Módulo VII Actividad 7.2 Currículum y sus componentes. Encontrar competencias dentro del Programa de Estudios
Extraer un máximo de 5 competencias
Explicar brevemente el proceso cognitivo para considerar una
competencia COMPETENCIA La palabra competencia viene del latín competentia (cualidad del que luchar para conseguir un premio), compuesta con:
• El prefijo con- (entero, junto, por completo), como en consolidar y
consumir. • El verbo petere (dirigirse a, buscar, atacar, pedir). Se vincula a una raíz *pet- (precipitarse, volar). • El sufijo -nt- que indica agente, como en: arrogante, confidente, potente. • El sufijo -ia que indica cualidad, como en: confluencia, frecuencia y sentencia.
La palabra competencia deriva del latín compětere, "aspirar", "ir al
encuentro de", "buscar o pretender algo al mismo tiempo que otros" (competir en un evento). De ahí también deriva el verbo 'competer', "incumbir", "pertenecer", "estar investido/a de autoridad para ciertos asuntos", y el adjetivo 'competente', aplicado, especialmente, a "quien se desenvuelve con eficacia en un determinado dominio de la actividad humana". Según Maria Moliner, 'competente' se aplica a "quien tiene aptitud legal o autoridad para resolver cierto asunto" (ej.: el juez competente) y, también, a quien "conoce cierta ciencia o materia, o es experta o apta en la cosa que se expresa o a la que se refiere el nombre afectado por competente" (ej.: un/a profesor/a de Lengua competente). La competencia se relaciona, pues, con aptitud, capacidad, disposición. Una persona apta, o capaz, es "útil, en general, para determinado trabajo, servicio o función". OBJETIVOS-COMPETENCIAS GENERALES Y DIDÁCTICAS
Cinco Competencias (cognitivas, motoras y afectivas)
1.Aceptar y comprender la importancia y rol del trabajo en equipo.
1. C. Conocer la clasificación de trabajo en un grupo de
profesionales implicados en un proyecto específico y saber definir con claridad cual es la función determinada para cada uno de los elementos implicados. 2. CM. Extrapolar las consecuencias potencialmente positivas en el global que tiene un trabajo ordenado en un grupo de Proyecto y la dimensión efectiva que se adquiere al saber acoplarse en él así como ser observador de que cada parte orgánica del equipo cumple con su rol específico. 3. A. Aprender a observar y callar en los que se refiere al trabajo de otros, no aconsejar a no ser que se le pida una opinión. En su área especifica dentro del equipo ser seguro y claro en la exposición y no dudar en pedir consejo a miembros del equipo. Aprender a escuchar. 4. AN. Qué papel tiene el director o directora, el productor o productora, director de fotografía, editor, etc… 5. S. Desglosar las relaciones entre cada uno de los miembros del equipo e trabajo. 6. E. Evaluar y Discriminar comportamientos en el trabajo en grupo.
2.Desglosar las lineas psicológicas en una música dirigida a lo
audiovisual.
1. C. Conocer la terminología y diferenciar los posibles
estados psicológicos y emocionales potenciales en una persona. 2. CM. Entender y comprender la importancia de la función de la música al implicar emocionalmente al espectador. 3. A. El ritmo está relacionado con el corazón. Ritmos acelerados implicará estrés a la audiencia. Básicas graves darán calma y sonidos agudos excitarán lo emocional o puede chirriar los oídos. 4. AN. Qué matiz psicológico tiene el protagonista de la película, y el antagonista, que simbolizan, que representan dentro del Alma humana, cuales son sus motivaciones, etc… 5. S. Cada escena, cada momento, cada personaje cada acción tiene un función dentro del contexto general. La suma de todas ellas da el resultado que se quiere implantar en el lado emocional del espectador. Esto implica una alta responsabilidad. 6. E. Recomendar y Juzgar básicas empleadas con éxito en un proyecto audiovisual.
3.Componer la música de un proyecto audiovisual
1. C. Metodología y procedimientos para saber componer
la básica en un proyecto audiovisual paso a paso teniendo en cuenta el gran número de personas implicadas. 2. CM. Entender los simbolismos, metáforas, analogías y alegorías en el lenguaje visual y ser capaz de aplicarlas en la composición musical. 3. A. Desarrollar un “leit motiv” que sea decisivamente eficaz para con la temática de la película y a partir de ahí desglosarlo y desarrollarlo utilizando técnicas competitivas y de orquestación. 4. AN. Componer un “Main Theme" (música principal de la película) y a partir de éste desarrollar todo el resto del material. La básica del comienzo en una película va a determinar todo lo demás, es por eso que la energía empleada en esta mágica es de vital importancia en el proceso creativo. 5. S. Los elementos sociales, psicológicos, religiosos. Todos están relacionados y se retroalimentan. A veces se cuentan aspectos que serán inconscientes para el espectador aunque no lo sean para el artista. 6. E. Decidir y seleccionar elementos, instrumentos, motivos melódicos, intervalos y todo elemento musical para un guión dado. 4.Elaborar un “Plan de Producción” realista y efectivo.
1. C. Saber definir y catalogar claramente las fases y sub-
fases en un Plan de Producción audiovisual. 2. CM. Atender y comprender la importancia de la programación, la previsión y el orden de acontecimientos en el trabajo efectivo. 3. A. Escribirse una agenda clara con cada etapa que hay que cumplir con su cronograma por acción y fecha: 4. AN. Las fases y sub-fases: A. Pre-producción (guión, equipo artístico, guión técnico, localizaciones, casting, etc…). B. Producción (rodaje). C. Postproducción (edición, efectos de video, efectos de sonido (foley), ADR (Automatic Dialogue Replacement). D. Distribución (internet, cine, presentaciones, trailers). 5. S. Cada elemento de cada fase es fundamental para el éxito final de los proyectos. El conjunto se ve enriquecido por cada acto individual exitoso. Un solo elemento faltante puede desembocar en el no-éxito, cual castillo de naipes. Entender esto es clave. 6. E. Verificar, discriminar y concluir los elementos imprescindibles y necesarios en un Proyecto Audiovisual propio. 5.Ser consciente del papel del artista en la evolución de la cultura y la sociedad de su época.
1. C. Conocer e identificar épocas sociales, culturales y
artísticas en la Historia de la Humanidad e identificar a los artistas de referencia de dichas épocas. 2. CM. Comprender de qué manera han influenciado ciertos artistas que han plasmado en su arte ciertas necesidades y han ayudado a la evolución de sus contemporáneos. 3. A. Como modelo tenemos a Johann Sebastian Bach. Su música hizo que la filosofía posterior en Alemania floreciera con grandes pensadores: Nietze, Hesse, Kant, Schopenhauer, Hegel, Heidegger, Grimm, Brecht, Thomas Mann, Leibniz, Schiller. De esta manera uno mismo ha de plantearse en qué faceta quiere ayudar a la sociedad a evolucionar. 4. AN. La música como desarrollador de procesos mentales y cognoscitivos en las personas. De qué manera afecta la música en las neuronas, en la construcción de bloques neuronales de trabajo, la eficaz traducción en impulsos eléctricos. La música como medicina y la música como veneno. 5. S. Estudiar autores contemporáneos y de otros momentos históricos y reeducarnos valorando aspectos como: ¿que ofrecieron a su momento histórico? 6. E. Valorar, seleccionar, recomendar, juzgar artistas de varias épocas. ¿enriquecieron el alma y la mente de sus audiencias o fueron simples dispensadores de ocio?