Visita a Bellas Artes

Demeter de Cnido:

Estatua de Leocares hecha en el s.IV a.C. Fue emplazada en Cnido y por

eso recibió su nombre.

La noche: La aurora:

Hechas por Michelangelo Buonarroti. La noche, junto con El día, adornaban la tumba de
Giuliano de Médici. Frente a ésta se encuentra la tumba de Lorenzo de Médici con El
crepúsculo y la aurora.

El esclavo moribundo: Las rondas animadas de Donatello:

Miguel Ángel hizo 3 esclavos.

Esta obra fue concebida
para la tumba de Julio II.
Torso de Belvedere: Las cabalgatas del Partenón:

Esta escultura, junto con el Apolo de Belvedere Obra supervisada por Fidias.
el Laocoonte fueron las 3 primeras obras del museo
del Vaticano.

El Moisés:

De Miguel Angel. Tiene dos de sus grandes aportes: la barra

michelangelesca y la terribilitá, el ceño fruncido. Esta última él no la
inventó; la tomó de Escopas y de Donatello y la hizo más marcada. En
la cabeza tiene unas cornamentas que en realidad es haz de luz.

El torso del río Cefiso:

El río Cefiso era un río en donde solían bañarse las 3

gracias: Aglaya (belleza), Eufrósine (alegría) y Talía (fiesta).
Una doncella llamada Leiríope que también se bañaba ahí,
sufría el acoso de los hombres y Cefiso terminó violándola.
Cortejo panatenaico: Sinfonía de pliegues:

El trono de Ludovisi:

Aquí se puede ver el primer relieve desnudo de

la historia del arte griego. Conformado por: La
Etaida o el amor profano, El nacimiento de
Venus o Afrodita y La sabiduría o el amor
sagrado.

El tambor de Artemisión:

Las columnas exteriores de la fachada del Artemisión

iban decoradas en sus tambores de base con relieves
escultóricos, algunos de los cuales fueron obra de
Escopas.

San Jorge:

Hecho por Donatello en el año 1417a.C. Tiene un arma defensiva y no

ofensiva, ya que fue mandado a hacer por los armeros de Florencia.
Dionosio: Hidróforos:

O Teseo. Hecho por Fidias en el s.V a.C.

La piedad:

Miguel Ángel era un genio y copiaba obras desde los 13 años.

Algunas las quería hacer pasar como si fueran de épocas más
antiguas enterrándolas o llenándolas de barro, pero cuando
hizo esta obra le gustó tanto que sí la firmó con su nombre.
Contrastan las líneas curvas de la Virgen con las líneas
quebradas de Cristo. La diferencia de edad entre ambas
figuras es nula porque su lema era que las mujeres que no se
casaban tenían la juventud a flor de piel.

Estela de Eleusis:

En esta obra se ve a Demeter y Coré dándole a Triptolemo un

grano de trigo.
Triptolemo era un semidiós a quien Demeter le enseñó la
agricultura
Cantorías de Luca della Robbia:

Lucca della Robbia nació en 1400. Estas cantorías las hizo cuando tenía 32
años. Fueron hechas para el púlpito de la catedral de Florencia. Della
Robbia se caracteriza por haber sido el artista
que trabajó con mayor dulzura el cuerpo de los
niños y de las mujeres, aunque esa no era su especialidad. Su
especialidad fueron los trabajos vitrificados.

Daniel Herández
Fundador de Bellas Artes: Atenea Lemnia de Fidias:
Atenea Lemnia, la más bella de todas
las Ateneas que realizó Fidias, es una
escultura hecha en bronce en el siglo V.

Hermes con Dionisio niño en brazos:

En esta escultura hecha en el s.IV a.C. En ésta se nota muy marcada la S

praxiteliana, que consiste en la postura que le daba Praxíteles a sus obras
para dotarlas de cierto movimiento. Consiste en apoyar todo el peso sobre
una de las piernas e inclinar la cadera opuesta.
Los estudiosos no se ponen de acuerdo sobre si esta escultura fue hecha por
Praxíteles, ya que él utilizaba el sfumato praxiteliano (técnica que hacía que
sus obras se vean andróginas), pero en esta escultura se nota la virilidad del
protagonista.
Hay hipótesis que dicen que Praxíteles, al final de su carrera, empezó a hacer
a sus personajes más varoniles para ponerse al día con sus contemporáneos.

Laocoonte:

Obra del periodo barroco realizada por Agesandro,

Polidoro y Atenodoro, pertenecientes a la Escuela de Rodas. Laocoonte
fue un sacerdote troyano que se oponía al regalo del caballo de Troya,
entonces le enviaron 2 serpientes que enroscaron a sus dos hijos y él,
por intentar salvarlos, terminó siendo también atrapado por ellas.

Antinoo como Apolo:

Es una obra romana. En las obras romanas el segundo dedo del pie es
más largo que el resto de los dedos. Antinoo fue pareja del emperador
Adriano. Era un joven muy bello y luego de que falleció ahogado en el río
Nilo, Adriano lo deidificó y mandó hacer varias esculturas de él
representando a otros personajes. Incluso creó una ciudad llamada
Antinoópolis. Quiso acuñar monedas con su rostro, pero los romanos ya
no le permitieron hacer eso.

Dama de la permanente:

Obra romana. Hija del emperador Tito. El arte romano se caracteriza por
ser realista al a hora de marcar las facciones, no las idealiza como hacían
los griegos: mentón cuadrado, nariz triangular, frente calzada, pómulos
sobresalientes, cuello tosco.

Cariátide:

Una de las 6 cariátides que adornaban el Templo de Erecteo. Tienen una

pierna flexionada y la otra, recta. La pierna recta es la que va hacia el lado
de afuera para aparentar ser una columna. Cariátides eran las mujeres de
Caria, que solían tener un canasto sobre la cabeza. Como traicionaron al
Imperio Griego fueron condenadas a cargar el Templo.
Para no hacerles el cuello muy grueso, le pusieron un mechón grande a la
espalda, y así pudo fortalecer la escultura sin quitarle estética.
Venus de Milo:

También llamada Afrodita de Melos. Pertenece a la época Helenística, de

la escuela Neoática, la que quería regresar a los cánones de la escuela
clásica.
Es del año 100 a.C., aproximadamente. Se dice que fue hecha por
Agesandro, pero se
duda mucho se eso, ya que él no tuvo ninguna otra buena obra.
Representa el concepto de belleza griega: frente abombada, perfil griego,
mentón pequeño, labios carnosos, hombros estrechos, senos pequeños y
caderas anchas.
Se creía que era de la época clásica hasta que se descubrió que tenía una
técnica que
se empezó a utilizar después: está hecha de dos piezas y tiene un
movimiento elicoidal.
Mide 2m11cm.

Luchador de Borghese: Atenea Niké atándose o

Desatándose la sandalia:

Del año 100a.C.

Demóstenes de Polieucto:

180a.C. Está concebida dentro de un hexágono. Etapa helenística del

arte griego. Empiezan a trabajar la senectud, la edad de las personas.
Se ve a Demóstenes, hábil orador, débil, como lo fue en la vida real.
Victoria de Samotracia:

Hecha el año 190a.C. por Pithókritos de Rodas. Mide 2m95cm sin

cabeza. Fue concebida para ser colocada en la proa de un barco.
Nunca en la historia del arte griego una obra había sido pensada para
ser colocada en medio de un ambiente vivo.

Venus de Médici:

Es una de las obras más copiadas en la historia del arte griego.

Helenística y neoática. Se dice que tiene la esbeltez de Lisipo, el
pasionismo de Escopas y el sfumato de Praxíteles.

Silvia Valdivia Villasante

Historia del Arte 1
Profesor: Ernesto Álvares Pachas