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GENERALIDADES ARTISTICAS

El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado con una
finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en
general, una visión del mundo, a través de diversos recursos, como
los plásticos, lingüísticos, sonoros, corporales y mixtos. El arte es un componente de la cultura,
reflejando en su concepción los sustratos económicos y sociales, y la transmisión de ideas y
valores, inherentes a cualquier cultura humana a lo largo del espacio y el tiempo. Se suele
considerar que con la aparición del Homo sapiens el arte tuvo en principio una
función ritual, mágica o religiosa (arte paleolítico), pero esa función cambió con la evolución del
ser humano, adquiriendo un componente estético y una función social, pedagógica, mercantil o
simplemente ornamental.
Aqui podrás ver algunas de las técnicas mas utilizadas, desde las clásicas hasta las
contemporáneas.

Composición pictórica
Su forma concreta de presentación es la obra pictórica. En las
composiciones pictóricas se presentan determinadas leyes o principios que
sirvieron al artista para realizarla, entre las más importantes tenemos:
el ritmo, la proporción, la armonía, el equilibrio, el énfasis, la articulación,
etc.

Composición escultórica
Su forma expresiva es el volumen escultórico. La composición escultórica
puede ser Composición abierta o Composición cerrada. Las composiciones
escultóricas cerradas son aquellas en las que ninguno de sus elementos se
proyectan hacia el espacio circundante, respetando y conservando el artista
la forma original del bloque de material; de esta manera percibimos la obra
de forma densa, compacta y sus formas quedan bien definidas con respecto
al espacio exterior.

Por el contrario, en la forma escultórica abierta la composición se percibe libre y en


expansión constante. Algunos de los principios o leyes que rigen la composición
escultórica son: la masa, el material, el ritmo y la proporción, el énfasis, el equilibrio,
etc.

Composición literaria
La forma específica de su existencia es la obra literaria. Las composiciones literarias
se agrupan de acuerdo a determinados géneros (género lírico, género dramático,
género épico, etc.). Forman parte personajes, etc. En las composiciones líricas se
tienen en cuenta principios como la métrica, la rima, la estructura estrófica, etc.

Composición teatral
Establece su basamento en las obras escritas para teatro y en la
realización escénica. Entre los elementos tenidos en cuenta por los
dramaturgos y directores teatrales para la realización de obras
tenemos: los diálogos, el conflicto, sistema de personajes, la trama, la
escenografía, la utiliría, el vestuario, la iluminación, etc.

Composición danzaria
Su expresión se materializa en la presentación coreográfica. En la
realización de las composiciones danzarias intervienen elmentos como
la música, el ritmo, la proyección corporal, la escenografía, la
iluminación, el vestuario, etc.

Composición musical
En la tradición europea culta, requiere el estudio de muchas disciplinas,
tales como la armonía, el contrapunto, la orquestación, y el
conocimiento de formas musicales. En lo que concierne a la música
basada en la improvisación se le cataloga como una composición
musical instantánea. El término "música" también puede indicar el
resultado de la acción de componer, o sea, hacer una página de la
música u obras musicales. Entre los variados elementos que intervienen en la
composición musical se pueden citar: la armonía, la melodía, el ritmo, el tiempo, el
timbre, la textura musical y el tono musicales, etc.

Composición cinematográfica
El hecho de ser el cine un arte de integración condiciona la complejidad
de su composición. En este sentido es válido destacar que en una
secuencia cinemátográfica pueden intervenir dísimiles áreas artísticas
con sus correspondientes especificidades compositivas (banda sonora,
fotografía, artes escénicas, escenografía, etc). Sin embargo, la
composición en el cine posee un fundamento audio-visual que orienta a
ponderar elementos plásticos, musicales, escénicos, de trucaje y de
efectos especiales.

Composición fotográfica
Es la forma en la que se ordenan los objetos dentro del encuadre
fotográfico, de forma tal que se obtenga un resultado armónico y
equilibrado estéticamente. Intervienen en este arte elementos
compositivos como la luz, la perspectiva, el color, la profundidad de
campo, etc.

Artes Plásticas
Por artes plásticas se entiende una clase de arte al mismo nivel que las artes escénicas, las artes musicales
y las artes literarias.

Las artes plásticas se diferencian de todas aquellas en su forma de expresión, ya que utilizan materias
flexibles o sólidas, moldeadas, dispuestas o modificadas de cualquier otra forma a voluntad por el artista.
Dentro de ellas existe la arquitectura, pintura y escultura, como el grabado (se habla entonces de artes
gráficas), y algunas artes decorativas y artes industriales, como la cerámica, la fotografía, la alta costura o
la joyería.
Artes plásticas y visuales
Las artes plásticas son la presentación y o representación de conceptos, emociones y situaciones
de carácter humano por medio de elementos materiales o virtuales que puedan ser percibidos por
los sentidos (especialmente el de la vista). Los factores principales en el desarrollo de una obra
artística son la materia, el espacio y el tiempo, estos combinados, presentan al espectador una
situación de la cual él, o ella, pueda apropiarse e interpretar en su propio contexto.

Las artes visuales se diferencian de las artes plásticas, al combinar otros medios, como el teatro o
la danza en el happening y la performance, o el arte sonoro en instalaciones o intervenciones. Es
decir las artes visuales poseen un abanico más amplio e inclusivo de medios para la elaboración
de las obras artísticas, que las artes plásticas o gráfica

Figura - fondo
Ley de la psicología de la forma, formulada por Max Wertheimer, establece la tendencia a
subdividir la totalidad de un campo de percepción en zonas más articuladas (figuras) y otras
fluidas y desorganizadas que constituyen el fondo. Según esta ley, toda superficie rodeada tiende
a convertirse en figura en tanto que la restante actuará como fondo. Ejemplos:

Imagen
Suele llamarse imagen al conjunto de las representaciones que tenemos de las cosas. En alguna
medida imagen y representación son sinónimos y se refieren a los diversos tipos de aprehensión
de un objeto presente, la representación de percepciones pasadas, estar ligado a la imaginación
en la libre combinación de percepciones pasadas o a la alucinación. Las imágenes o
representaciones pueden ser acústicas, ópticas, eidéticas, no eidéticas, afectivas, volitivas, etc.
Ejemplos:
Percepción
El término alude primariamente a una aprehensión, sea cual fuere la
realidad aprehendida. Percibir es en efecto recoger, si se recoge o
aprehende notas intelectuales se habla entonces de nociones. El rojo o el
verde no son sensaciones, son algo sensible, y la cualidad no es un
elemento de la conciencia, sino una propiedad del objeto.” También es
distinta de la intuición intelectual, parece ser equidistante de ambos actos.
Distingue entre percepción interna y externa, llamadas a veces intuiciones.
La interna llamada también inmanente, son vivencias intencionales, cuya
esencia consiste en que sus objetos intencionales, cuando existen
pertenecen al mismo flujo vivencial. Ejemplos:

Proporción
Es una relación de medidas armónicas entre las partes
componentes de un todo, tanto como la distancia armoniosa entre
parte y parte. Estas relaciones de medida son encontradas en el
mundo orgánico e inorgánico. Pero tales relaciones matemáticas
no se expresan de manera mecánica, la relación existe pero las
formas exhiben una serie de pequeñas variaciones dentro de la
relación general, lo que contribuye a la belleza y la vitalidad.
Ejemplo:

Punto
Según Wassily Kandinsky, es el elemento plástico básico. Siguiendo sus conceptos el punto en
plástica no es un ente material, sino que al reclamar una cierta superficie sobre el plano, se
materializa, posee límites, sus tensiones internas y comienza a vivir como ente autónomo; en él se
encuentra el embrión de la línea y el plano, pero se lo percibirá como punto si en relación con el
plano que lo contiene y los elementos que lo rodean, su tamaño es adecuado a la percepción de
un punto. Su forma externa es variable, sea circular, triangular, trapezoidal, como simple mancha
sin características geométricas, etc. Ejemplo:
Plano
A continuación varias definiciones de plano que se ajustan al dibujo. Es una porción de espacio
determinado.
Un plano, es el elemento ideal que sólo posee dos dimensiones, y contiene infinitos puntos y
rectas, se representan con una letra mayúscula ubicada en una de las esquinas.
En cartografía un plano es una representación cartográfica de una
región suficientemente pequeña como para poder suponer que la
superficie terrestre es plana.
Plano urbano, que representa una ciudad.

Movimiento
Es el foco de atención más fuerte en una comprensión. Sugerencia que logra en
un orden plástico debido a la aplicación, en la organización, de determinados
fundamentos visuales: destino común, buena dirección, agrupamiento, secuencia
lineal. Ejemplo:

Croquis
Diseño rápido y ligero que se hace de un terreno, de un paisaje, de una posición
militar, etc., sin valerse de instrumentos ni aparatos geométricos en forma de
dibujo y como tanteo o preliminar de algo que puede completarse.

Boceto
En pintura, es la plasmación de la primera idea del artista, realizada en un borrador, es decir, en
una superficie apta simplemente para trazar unas líneas y dar unos colores, todo de forma rápida,
y con el único objetivo de conocer el objeto que ha de producir la obra definitiva. Ejemplo:
Tono
Color integrado en todas sus dimensiones. Se denomina también tono a la
escala resultante de un color mezclado sea con blanco, negro o gris, es decir,
al matiz o bien con su color complementario.