PÓS-GRADUAÇÃO LATO SENSU EM CRÍTICA DE ARTE E CURADORIA DE

EXPOSIÇÕES DE ARTE
2017 / 2018

OBJETIVO
Formar especialistas em crítica e curadoria de arte com forte ênfase nas disciplinas teóricas. A
formação se concentra na arte moderna e contemporânea, principais objetos de demanda da
crítica e da curadoria nos dias atuais.

PÚBLICO
Graduados em diversas áreas do ensino superior com interesse nas Artes Visuais, Arquitetura,
Design, Comunicação, Ciências Sociais, História, Filosofia, Fotografia, Vídeo Arte, Cinema, assim
como: colecionadores, marchands e público em geral interessados em arte moderna e
contemporânea.

METODOLOGIA
Aulas expositivas, palestras, encontros com curadores, críticos, historiadores da arte e artistas
visuais; exibição de filmes, aulas externas com visitas a exposições, acervos e centros culturais.

MÓDULOS
O curso permite a frequência por módulos. Nesse caso, será concedido um certificado de Curso
de Extensão.

Módulos Carga
horária
360h/a

1. História e Crítica da Arte e da Arquitetura Modernas e Contemporâneas 84h/a

1.1 História da Arte Moderna I – do Realismo à primeira guerra mundial

1.2 História da Arte Moderna II – a consolidação do Modernismo, da primeira guerra
mundial aos anos 50
1.3 História da Arte Contemporânea I – do pós-guerra aos anos 70
1.4 História da Arte Contemporânea II – do final do século XX aos dias de hoje

2. Teorias da Arte e Historiografia da Arte 84h/a

2.1 Introdução à Estética

2.2 Estética I
2.3 Estética II
2.4 Estética III
2.5 Historiografia e Teoria Crítica da Arte
2.6 Seminário de Pesquisa em Arte

3. Arte e Tecnologia – as Novas Mídias na Arte Contemporânea 63h/a

3.1 História da Fotografia – Principais momentos

3.2 Novas Tecnologias em Arte I: Imagem em movimento
3.3 Novas Tecnologias na Arte II
3.4 Seminário de pesquisa em Arte

4. A Curadoria de Exposições de Arte e Mostras com Novas Mídias 81h/a

4.1 Pequena História da Curadoria

4.2 A Função do Curador
4.3 Noções de Direito de Autor e Direito de Imagem
4.4 O projeto, seu Planejamento e Desenvolvimento
4.5 Noções de Concepção das Peças Gráficas e da Mídia Eletrônica
4.6 Noções de Conservação e Movimentação de Obras de Arte
4.7 Noções de Design e Montagem de Exposições de Arte
4.8 Iluminação de Exposição de Arte
4.9 A Concepção, Planejamento e Desenvolvimento das Atividades Paralelas e o Projeto
Educativo
4.10 A Divulgação e a Assessoria de Imprensa

5. Orientação de Monografia 48h/a

COORDENAÇÃO ACADÊMICA E PEDAGÓGICA

Concepção e Supervisão: Prof. Paulo Sergio Duarte
Coordenação acadêmica e pedagógica: Prof. Jorge Henrique Sayão Carneiro.

PROFESSORES CONFIRMADOS:
Andreas Valentin
Bernardo Oliveira
Daniela Chindler
Elisa Byington
Evelyn Grumach
Humberto Farias
Jorge Sayão
Luisa Duarte
Luiza Mello
Marcos Bonisson
Paulo Sérgio Duarte
Pedro Andrade
Rogério Emerson
Zaven Paré

Coordenação Geral: Profª Ana Paula Del Pretti, M.S.c

PREVISÃO DE INÍCIO
Segundo semestre de 2017 (sujeito ao fechamento de turma)
Terças e quintas, das 19h às 21:30h

INVESTIMENTO
Valor do curso: 18 parcelas de R$ 650,00
Valor por módulo: 6 parcelas de R$ 650,00
Desconto de 10% à vista

CERTIFICAÇÂO
Os alunos que tiverem frequência mínima de 75% e avaliação positiva receberão certificado de
Pós-Graduação Lato Sensu, conferido pelo IUPERJ/Universidade Candido Mendes.

DOCUMENTOS EXIGIDOS
- Foto 3x4
- Cópia do diploma de graduação ou comprovação de conclusão de curso de graduação
reconhecido pelo MEC
- Cópia RG
- Cópia CPF
- Comprovante de residência

INFORMAÇÕES E MATRÍCULAS
Tels: 2216-7408 / 2216-7439 / 2216-7406 / 2216-7430
Email: poslatosensu@iuperj.br
Site: https://goo.gl/lP078I
End.: Rua da Assembleia, nº 10, sala 709 C – Centro/RJ
Ref.: próximo ao Metrô da Carioca e ao Terminal Garagem Menezes Côrtes

EMENTAS

MÓDULO I: HISTÓRIA E CRÍTICA DA ARTE E DA ARQUITETURA MODERNAS

E CONTEMPORÂNEAS – 84 H/A

O Módulo I apresenta historicamente a produção das artes visuais desde suas origens modernas
até as produções contemporâneas.

HISTÓRIA DA ARTE MODERNA I – do Realismo à primeira guerra mundial

Ementa:
Abordagem histórica dos movimentos artísticos, nas suas diversas formas de manifestação,
pintura, escultura, arquitetura, artes gráficas, fotografia, artes decorativas, que se iniciam na
segunda metade do século XIX até a primeira guerra mundial. Enfoque nas concepções artísticas
que fundamentaram a reação às academias do século XIX até a formação da linguagem plástica
moderna com o Cubismo. O Criticismo como modelo e paradigma teórico-crítico da modernidade.
A repercussão da produção de arte de matriz europeia nas manifestações culturais brasileiras e
suas implicações. Os vínculos e as especificidades do modernismo brasileiro com a cultura
internacional.
Prof. Jorge Sayão

HISTÓRIA DA ARTE MODERNA II – A Consolidação do Modernismo, da primeira

guerra mundial aos anos 50
Ementa:
Abordagem histórica dos movimentos artísticos, nos seus diversos meios e formas de
manifestação: pintura, escultura, arquitetura, artes gráficas, fotografia, design, no período
compreendido entre as primeiras décadas do século XX até o término da segunda guerra
mundial. A consolidação da linguagem plástica do modernismo. As vanguardas históricas e o
desenvolvimento das teorias modernistas. A repercussão e as implicações da produção de arte
internacional nas manifestações culturais brasileiras. Os vínculos e as especificidades do
modernismo brasileiro com a cultura internacional.
Prof. – Elisa Byington
HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA I – do pós-guerra aos anos 70
Ementa:
Abordagem histórica dos movimentos artísticos do pós-guerra até o fim dos anos 70. A crítica ao
modelo teórico modernista. A supressão das categorias tradicionais das belas artes, a introdução
de novos suportes e a incorporação de novas tecnologias. As repercussões e implicações,
analogias e filiações do cenário artístico internacional e sua incidência nas manifestações
culturais brasileiras. As especificidade e distinção da produção artística brasileira em relação aos
movimentos estrangeiros
Prof. Paulo Sérgio Duarte

HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA II – do final do século XX aos dias de hoje

Ementa:
Abordagem histórica dos movimentos artísticos do final do século XX aos dias de hoje. A crise
dos modelos teóricos avaliativos e valorativos da arte. A ampliação do campo de ação dos artistas
e a derrubada das barreiras delimitativas entre as questões estéticas e as demais áreas da
cultura, sociologia, antropologia, política, ecologia, ciência e tecnologia, etc. Ampliação do cenário
artístico para além dos centros tradicionais europeus e americanos. As repercussões e
implicações, analogias e filiações do cenário artístico internacional nas manifestações culturais
brasileiras. As especificidades e as distinções da produção artística brasileira em relação aos
movimentos estrangeiros.
Prof. Luisa Duarte

MÓDULO II: TEORIAS DA ARTE E HISTORIOGRAFIA DA ARTE – 84 H/A

O Módulo II visa introduzir as principais teorias estéticas e historiográficas que orientaram o

debate artístico desde o final do século XVII até os dias de hoje, e que continuam relevantes nas
discussões atuais.

Introdução à Estética
Ementa:
As mudanças dos paradigmas da estética da antiguidade para a estética iluminista, e surgimento
de uma filosofia da arte.
Prof. Paulo Sérgio Duarte

Estética I
Ementa:
As teorias estéticas, segundo os principais autores do período entre o iluminismo e o Romantismo
– Kant, Hegel e Schelling.
Prof. Pedro Andrade

Estética II
Ementa:
Discussão teórica de questionamentos estéticos que, inaugurados na segunda metade do século
XIX e no século XX, permanecem pertinentes na atualidade artística. Tópicos que serão
abordados: o apolíneo e o dionisíaco; arte, símbolo e conceito, o conceito de critica de arte; o
declínio da aura e a reprodutibilidade técnica da obra; arte e indústria cultural. – Nietzsche,
Adorno, e Walter Benjamin.
Prof. Bernardo Oliveira

Estética III
Ementa:
O debate teórico em torno das artes visuais na atualidade. As diferentes abordagens das escolas
filosóficas e da teoria da arte. As tradições francesas, italianas, alemãs e as escolas analíticas
americanas e inglesas. – Ranciére, Barthes, Foucault, Agamben, Heidegger, Gadamer, Danto, e
Dickie e Goodman.
Prof. a confirmar

Historiografia e Teoria Crítica de Arte

Ementa:
As principais correntes de abordagem da historiografia contemporânea, seus métodos e seus
limites. Iconografia, Formalismo, Sociológica, Psicológica, Pós-estruturalista e Analítica.
Prof. Jorge Sayão

Seminário de pesquisa em arte

Disciplina com tema livre e professores alternados a cada período.

MÓDULO III: ARTE E TECNOLOGIA – AS NOVAS MÍDIAS NA ARTE CONTEMPORÂNEA

– 63 H/A

O Módulo III aborda de forma abrangente o impacto das novas mídias na produção da arte
contemporânea e as questões e os desafios lançados por essas novas tecnologias.

História da Fotografia – Principais momentos

Ementa:
A partir de suas múltiplas invenções, que ocorreram quase que simultaneamente nas primeiras
três décadas do século XIX, a fotografia foi progressivamente inserindo-se na vida moderna e
evoluindo tanto em sua técnica e tecnologias, como em seus usos e funções. No século seguinte,
firmava-se como meio de registro do mundo visível, linguagem de comunicação e de expressão
artística. Hoje, onipresente, a imagem fotográfica é parte fundamental do cotidiano
contemporâneo.
Prof. Andreas Valentin

Novas tecnologias em arte I: Imagem em movimento

Ementa:
A disciplina tem como tema central, a ação transversal da imagem em movimento (filme de artista,
videoarte, media arts, etc) nos territórios da arte moderna e contemporânea. O curso objetiva
apresentar e refletir, desde o seu início histórico, trabalhos seminais de diversos artistas na
condição de conhecimento interdisciplinar, relacionado à linguagem e seus diferentes
desdobramentos, tais como: literatura, pintura, história, filosofia, performance, linguística, política
e outros saberes. Desse modo, em abordagem histórica e crítica, refletir o corte epistemológico
que a imagem em movimento, inicialmente, com o cinema, produziu nos campos da linguagem
das artes e da comunicação nos últimos cem anos.
Prof. Marcos Bonisson

Novas Tecnologias na Arte II

Prof. Zaven Paré

Seminário de Pesquisa em Arte

Disciplina com tema livre e professores alternados a cada período.

MÓDULO IV: A CURADORIA DE EXPOSIÇÕES DE ARTE E MOSTRAS COM NOVAS

MÍDIAS – 81 H/A

O Módulo IV aborda questões teóricas, técnicas e metodológicas, que dizem respeito às diversas
etapas de uma exposição de arte.

Pequena História da Curadoria

Prof. Jorge Sayão

A Função do Curador
Prof. Paulo Sérgio Duarte

Noções de Direito de Autor e Direito de Imagem

O Projeto, seu Planejamento e Desenvolvimento
Ementa:
O projeto, seu planejamento e desenvolvimento. Noções básicas de como montar um projeto de
exposição: conceito, redação do projeto, realização de orçamento, inscrição em leis de incentivo.
Inserção do projeto em circuitos culturais. Metodologia e conceito para desenvolvimento de
projeto de exposição. Concepção e viabilização de projeto de exposição, com base na análise de
um contexto específico e no uso de ferramentas de gestão adequadas, para atender a demandas
culturais.
Prof. Luiza Mello

Noções de Concepção das Peças Gráficas e da Mídia Eletrônica

Prof. Evelyn Grumach

Noções de Conservação e Movimentação de Obras de Arte

Ementa:
A disciplina é de caráter informativo. Pretende-se apresentar ao aluno o universo da conservação
de obras de arte, no contexto da curadoria em instituições e do curador independente, bem como
na organização de exposições. Ao final do curso, o aluno compreenderá noções básicas de
conservação como manuseio, montagem e guarda de obras de arte; terá informações sobre quais
documentos são necessários para a solicitação, empréstimo e seguro de obras de arte para uma
exposição; estará ciente de como se dá a relação entre curador e conservador – problemas e
soluções dentro das instituições museológicas e em exposições temporárias.
Prof. Humberto Faria

Noções de Design e Montagem de Exposições de Arte

Iluminação de Exposição de Arte

Ementa:
Com o objetivo de estimular o processo criativo do participante nas áreas de artes cênicas e
plásticas, o curso oferece uma imersão no universo da iluminação, e suas múltiplas
possibilidades.
Prof. Rogério Emerson

A Concepção, Planejamento e Desenvolvimento das Atividades Paralelas e o Projeto

Educativo
Prof. Daniela Chindler
A Divulgação e a Assessoria de Imprensa

Orientação de Monografia

MÓDULO V: ORIENTAÇÃO DE MONOGRAFIA – 48H/A