Después de Casa de Muñecas

Por Kerim Martínez/ Al hablar de Casa de muñecas del noruego Henrik Ibsen (Peer
Gynt, Espectros, Hedda Gabler) inmediatamente el imaginario viaja al final de la
obra de teatro cuando su protagonista, Nora, toma la decisión inesperada de
abandonar a su familia para encontrarse a sí misma, después de sentirse juzgada
por su marido Torvaldo Helmer. El texto es poderoso y causó controversia en su
estreno (1879) por cuestionar las normas matrimoniales de la época. Se ha montado
con gran éxito alrededor del mundo. El año pasado Mauricio Jiménez la dirigió en el
Teatro Helénico.

Henrik Ibsen
(Cristianía, 1906 - Skien, 1828) Dramaturgo noruego, uno de los renovadores del
teatro universal. Nació en una ciudad costera donde su padre poseía una destilería
de aguardientes que quebró cuando él tenía seis años. Su madre era muy religiosa.
A los quince años se fue a vivir a Grimstad, no lejos de su pueblo natal, donde su
padre le había conseguido un puesto como ayudante de un farmacéutico. Sus
contactos con la familia fueron, por el resto de su vida, esporádicos.
A los veinte años era ya un librepensador, entusiasmado con las insurrecciones
populares que estallaban en toda Europa. En 1850 fue a estudiar a Cristianía (hoy
Oslo). Noruega era por esa época un país regido políticamente por Suecia y
culturalmente por Dinamarca. En 1853 aceptó el puesto de director y dramaturgo de
un nuevo teatro en la ciudad de Bergen y cuatro años más tarde volvió a Cristianía
para dirigir otro teatro que en 1862 cerró por problemas económicos.
Este fracaso marcó el comienzo de una nueva época en su vida. Cansado de lo que
consideraba estrechez de miras de su país natal, partió a un exilio de veintisiete
años por Italia y Alemania, período durante el cual escribió el grueso de su obra.
 El padre
Es la historia de Andrés, una mente confusa o tal vez sólo confundida, que, con
situaciones ambiguas, contradictorias, cambiantes y por encima de todo, la duda
sobre si lo que realmente sucede es lo que dice la familia o es lo que siente el padre.

Florian Zeller
Florian Zeller (París, 28 de junio de 1979) es un novelista y dramaturgo francés. Su
obra ha sido traducida a varios idiomas. Ganó el prestigioso Premio Interallié en
2004 por su novela La Fascination du pire y el Premio Molière en 2011 por La Mère.
En palabras de The Independent, es considerado "uno de los talentos literarios más
populares en Francia".
Escribió su primera novela Neiges artificielles, cuando contaba veintidós años. Poco
después, comenzó a enseñar literatura en el Instituto de Estudios Políticos de París.
Su segunda novela, Les amants du n'importe quoi fue bien recibida, pero fue su
tercera novela, La Fascination du pire, publicada en 2004 y con la que ganó el
Premio Interallié, la que le dio a conocer en Francia y fue seleccionado para el
Premio Goncourt.
Florian Zeller también se convirtió en uno de los dramaturgos contemporáneos más
conocidos de Francia. Sus dos primeras obras, L'Autre y Le Manège, fueron muy
bien recibidas por crítica y público. Su tercera obra, Si tu mourais, se estrenó en el
Teatro de los Campos Elíseos con Catherine Frot, y en 2008, la obra Elle t'attend,
cosechó un nuevo éxito con los actores Laetitia Casta y Bruno Todeschini. En 2011
con La Mère, ganó el Premio Molière. Sus obras se han interpretado en distintos
países con gran éxito de crítica y público. La Verité ha sido llevada al teatro en
Alemania por Herbert Knaup, en Italia por Massimo Dapporto y en España por José
María Flotats.
 El diario de Ana Frank
Una conmovedora historia que se presenta en el mundo entero desde hace
décadas, es posible disfrutarla en el Teatro Tepeyac. Ana Frank es una niña judía
que, durante la Segunda Guerra Mundial, tiene que esconderse para escapar a la
persecución de los nazis. Junto con otras siete personas permanece escondida en
«el anexo secreto» de un edificio situado en Ámsterdam. En ese tiempo escribe su
diario personal donde expresa sus sentimientos y emociones. Después de más de
dos años de haber estado ocultos, son descubiertos y deportados a campos de
concentración. De los ocho escondidos, solo el padre de Ana, Otto Frank, sobrevive
a la guerra.

Otto Heinrich Frank

Otto Heinrich Frank (12 de mayo de 1889 - 19 de agosto de 1980) fue un judío
alemán, padre de las niñas Margot y Ana Frank y único superviviente de toda su
familia durante el Holocausto.
Nacido en Fráncfort del Meno, Frank sirvió en el Ejército alemán en el frente Oeste
durante la I Guerra Mundial y consiguió el grado de teniente en 1915, llegando a
recibir la condecoración de la Cruz de Hierro. Se casó con Edith Holländer el 12 de
mayo de 1925 en Fráncfort del Meno, y su primera hija, Margot Frank, nació el 16
de febrero de 1926; tres años más tarde nació Anne Frank el 12 de junio de 1929.
 La piedra oscura
En la habitación de un hospital militar cerca de Santander, dos hombres que no se
conocen, están obligados a compartir las horas terribles de una cuenta atrás que
quizá termine con la muerte de uno de ellos al amanecer.
Un secreto envuelto en remordimientos y un nombre que resuena en las paredes
de la habitación: Federico. Queda tan sólo la custodia de unos documentos y
manuscritos como último gesto de amor.

Alberto Conejero López

Alberto Conejero López (Jaén, 1978) es un dramaturgo y poeta español cuyas obras
se han estrenado en Madrid, Buenos Aires, Londres, Montevideo, Moscú y Atenas.
Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de
Arte Dramático de Madrid y doctor por la Universidad Complutense de Madrid es
actualmente profesor de dramaturgia en la ESAD de Valladolid.
En 2017, el periódico El Mundo incluyó a Alberto Conejero como uno de los 50
homosexuales más importantes de España.
Alberto Conejero es representante de una nueva generación de dramaturgos en la
que figuran Paco Bezerra, Zo Brinviyer, Carlos Contreras Elvira, Esteve Soler, María
Velasco, Mar Gómez Glez o Antonio Rojano, entre otros/as.
Habitual de los escenarios alternativos de Madrid (Nave73, La pensión de pulgas)2
ha producido una obra que habla directamente al espectador de su identidad, de su
esencia: escribir teatro es convocar el encuentro con el imaginario de los
espectadores.
 Corina: El viaje de la vida
Corina, una mujer como muchas en el mundo, ha perdido toda ilusión y esperanzas.
Lo único que desea es tomar un tren y huir de ella misma hasta que un buen día
….encuentra a un ser mágico y especial que la invita a mirar y valorar toda su
riqueza interior.

Haydee Gómez
Haydée Padilla, también conocida como La Chona (15 de noviembre de 1936,
Buenos Aires), es una actriz argentina. Trabajó con figuras importantes del
espectáculo como Federico Luppi, Nelly Beltrán, Beatriz Taibo, Santiago Gómez
Cou, Carlos Carella, y Alfredo Alcón, entre otros.
Atraída por el baile, estudió en el Conservatorio Nacional de danzas. Inició su
carrera artística en el Teatro Independiente en obras como La ópera de dos
centavos y El hamlet del barrio judío y en el teatro de revistas.1 En 1965 realizó su
primera intervención cinematográfica en El reñidero, de René Mujica, por la cual
éste estuvo nominado a los premios Palma de Oro. Contribuyó en la fundación del
Teatro Payró y figuró en los elencos del Teatro Astros y Cómico.2
Participó en 15 películas. Para 1966 adquirió popularidad con el exitoso ciclo Romeo
y Julieta, drama romántico basado en una obra de William Shakespeare con la
protagonización estelar de Rodolfo Bebán y Evangelina Salazar. Con duración de
90 minutos, y aún encasillada en el drama, estrenó ese mismo año el film Todo sol
es amargo, y en 1968 interpretó a una criada en la comedia musical El novicio
rebelde, bajo las órdenes de Julio Saraceni y auspiciada por Producciones
Cinematográficas Nicolás Carreras.
En 1973 participó, relacionada laboralmente con los hermanos Sofovich (Hugo y
Gerardo) en Los caballeros de la cama redonda, para la compañía ACA (Aries
Cinematográfica Argentina), secundando a grandes del humor como Alberto
Olmedo, Jorge Porcel, Tristán y Marcos Zucker.
 El juego que todos jugamos
Esta divertida puesta en escena constituye, en gran parte, una crítica analítica y
realista de las deficiencias y temores humanos, es por esto que la descripción de
los personajes podría presentarse como un auto análisis, pues estos hacedores del
juego, son personas comunes, como cualquier ser humano; de todos los ámbitos
sociales, económicos, educativos, religiosos.
Al estar ahí como espectador resulta difícil no identificarse con las diferentes
escenificaciones: el político que vive esperando pasar a la historia, el comunista que
espera la revolución mundial, el burócrata que vive esperando un aumento de
sueldo, el comerciante que espera hacerse millonario, el profesor que vive
esperando llegar a rector, el enfermo que espera la cura de su enfermedad, el
religioso que espera llegar al paraíso, y así como éstas, se exponen otras muchas
situaciones en las que, tristemente, los seres humanos vivimos esperando
soluciones, sin tomar en cuenta que el potencial de solución radica en nosotros
mismos.

Alejandro Jodorowsky
Alejandro Jodorowsky Prullansky (Tocopilla, 17 de febrero de 1929)12 es un artista
franco-chileno, de ascendencia judío-ucraniana, naturalizado francés en 1980.
Entre sus múltiples facetas destacan las de escritor y director de cine. Escribe
indistintamente en español y en francés, —sus libros, sus cómics y algunos
ensayos— por lo que, siguiendo el concepto de George Steiner, se puede
considerar un escritor extraterritorial. Junto con Roland Topor y Fernando Arrabal,
fundó el movimiento Pánico.3 Su aporte más divulgado y controvertido es la
psicomagia, una técnica que conjuga los ritos chamánicos, el teatro y el
psicoanálisis, cuyos pretendidos efectos son provocar en el paciente una catarsis
de curación.
 Como quieras, ¡Perro ámame!
Es una divertidísima comedia romántica en la cual una mujer (Samantha),
cuarentona divorciada y no muy conforme por como el amor la ha tratado, decide
escribir un libro en el cual compara a los hombres con Perros. Por otro lado
encontramos a Max, un galán arquitecto que fue engañado por sus últimas novias,
por lo que no entiende que pasa con el mundo de las mujeres hoy en día. Una noche
Samantha y Max sin saberlo coinciden en un restaurante donde a los dos los dejan
plantados sus citas.
85 minutos, 25 canciones…..Un musical romántico donde a través de canciones
que han hecho famosas Yuri, Ricardo Montaner, Armando Manzanero, Arjona y
muchos más, se cuenta una historia de amor donde no hay garantías, sólo
posibilidades. ¿Está muy Perro encontrar el amor? ¿Vale la pena creer en el amor?

Diego de Erice.
Diego de Erice, nacido el 9 de agosto de 1986 en Ciudad de México, es un actor
mexicano de televisión, director y escritor, egresado del CEA (la escuela artística de
Televisa) en el año 2011. Es reconocido por su participación en la telenovela de
Televisa Qué pobres tan ricos como Leonardo Ruizpalacios1 junto a Zuria Vega y
Jaime Camil en el año 2014. Como actor, director y escritor de teatro, es conocido
por su obra Como Quieras... ¡Perro Ámame! Participó en el especial universitario de
El rival más débil de TV Azteca, donde estuvo a punto de llevarse 48,500 pesos,
equivocándose en la última respuesta de la última pregunta de la ronda final.
 Emilia y su globo rojo
Emilia es una niña de 7 años que vive en la Ciudad de México y que es como todos
los niños. Juega, se divierte, le ayuda a sus papás. Un día, se encuentra un globo
que no es como todos los globos: es rojo, grande y travieso. Emilia y su globo rojo
se vuelven amigos y emprenden una aventura por toda la ciudad: visitan el cine,
viajan en un amontonado camión, escucha a un organillero, se topan con muchos
personajes característicos de nuestras calles, y se esconden de un niño grosero
que quiere robarse el globo.

Albert Lamorisse
Albert Lamorisse (París, 13 de enero de 1922-2 de junio de 1970) fue un director de
cine francés, ganador de varios premios internacionales. Quizás, más conocido por
sus famosos cortometrajes, los cuales comenzó a hacer en los años 1940.
Su trabajo más conocido es Le ballon rouge (1956), que le hizo ganar la Palma de
oro en el Festival de cine de Cannes y el Óscar al mejor guion original.
Además de como cineasta, se le recuerda por ser el creador del popular juego de
mesa Risk en 1957.
Lamorisse tenía tres hijos: Pascal, Sabine y Fanny, los dos primeros participaron en
el corto del globo rojo. Lamorisse falleció en un accidente de helicóptero mientras
filmaba el documental Le vent des amoreux en Irán. Su viuda y su hijo terminaron
la película, basada en notas que había dejado el director. Fue lanzada ocho años
después en 1978 y nominada al Óscar como mejor documental.
 El ogrito
Simón, un ogro de seis años que ha vivido aislado por su madre en lo profundo del
bosque, irá por primera vez a la escuela; las diferencias físicas del hijo, y su
naturaleza salvaje, provocan el temor de la madre ante el rechazo inminente. El
ingreso a la escuela, el contacto social, el color de la sangre que despierta sus
instintos primigenios, colocan a Simón en la búsqueda de una Identidad propia,
reconociendo su origen y al enfrentarse a una serie de pruebas para demostrar que
su condición de “ogrito”, no le impedirá convivir e integrarse a la comunidad.

Suzanne Lebeau
Suzanne Lebeau (nacida el 28 de abril de 1948) es una actriz y escritora de Quebec
.
La hija de Blanche Payette y Paul Lebeau, nació en Montreal . [2] Dibujada en el
teatro, estudió con Jacques Crête y Gilles Maheu [3] y actuó en obras clásicas y
contemporáneas. Lebeau pasó a estudiar con el mimo Étienne Decroux en París y
luego estudió pantomima y marionetas en Wroclaw , Polonia, con el teatro de
pantomima Henryk Tomaszewski y el teatro de marionetas. [1] Ella estuvo expuesta
al teatro infantil a través de un contrato con Théâtre La Roulotte en Longueuil. Ella
ha enseñado a escribir para el público joven, incluso en la Escuela Nacional de
Teatro de Canadá . En 1975, fundó la compañía de teatro Le Carrousel con Gervais
Gaudreault , que también funge como codirector. [3] Ella escribió su primera obra
para niños Ti-Jean voudrait ben s'marier, mais .... en 1975, [1] enfocándose
gradualmente más en la escritura que en la ejecución.
 Hace ya seis años…el principito
El Aviador recuerda su encuentro con el Principito, ocurrido durante un accidente
en el desierto. En el transcurrir de ese camino tendrá que hacer un acto de
conciencia sobre su capacidad de amar, conocerá a otros seres y personas, de las
cuales aprenderá.

Saint-Exupéry
Antoine Marie Jean-Baptiste Roger Conde de Saint-Exupéry1 (Lyon, 29 de junio de
1900-Isla de Riou, 31 de julio de 1944) fue un escritor y aviador francés, autor de la
famosa obra El principito.
Antoine, que pronto quedó huérfano de padre, se crio en el entorno femenino de
una familia aristocrática arruinada de la ciudad de Lyon (su madre trabajaba como
enfermera). Hizo el bachillerato en 1917 y, tras ser rechazado en la Escuela naval,
se hizo piloto cuando estaba cumpliendo el servicio militar en 1921, en Estrasburgo.
A través de su amistad con el también piloto y pionero de la aviación Henry
Guillaumet, en 1926 fue aceptado en la compañía Latécoère (la futura Aéropostale
y luego germen de Air France), donde a su vez entablaría una larga amistad con
otro aviador, en aquel entonces ya considerado un loco héroe francés, Jean
Mermoz. Los tres pilotos protagonizarían a lo largo de sus azarosas vidas algunas
de las hazañas más conocidas durante los primeros años de la aviación en Europa,
Medio Oriente, África, América del Sur y el Océano Atlántico.
Antoine no tardó en integrarse en la escuadrilla de pilotos que cubrían los tramos
de “la Línea” que transportaba el correo entre Toulouse, Barcelona, Málaga, Tetuán,
Sahara español, hasta los antiguas colonias francesas, en lo que luego sería
Senegal.
 La Bella Durmiente
El cuento comienza con el nacimiento de la princesa Aurora en el Reino Distefano,
todos han sido invitados a su fiesta, menos Maléfica, quien en venganza, le lanza
un embrujo. Sin embargo, la joven no morirá, sólo dormirá por 100 años hasta que
llegue un príncipe y la despierte con el primer beso de amor.

Lupita Sandoval
Lupita Sandoval (Ciudad de México, 19 de noviembre 1954) es una actriz,
comediante y escritora mexicana. Ha trabajado en televisión, cine, teatro,
comerciales, y ha escrito junto a Fred Roldán varias producciones tanto musicales
y puestas en escenas.
Inicio sus estudios en la ciudad de México, donde se interesó en varias profesiones.
Después de la década de los 60, en 1972 inicia su trayectoria en varias artes
escénicas. En 1980, hace su debut en la televisión con El combate. Sandoval fue
más recordada por el público en ¡Cachún Cachún Ra Ra!, su segundo drama en
televisión.
Ha participado en las telenovelas Pasiones prohibidas, Vidas robadas y La
impostora, esta última la más reciente. Su ex-esposo, Fred Roldán en 1997 inauguró
el Centro Cultural Roldán Sandoval, destacando participación también de la actriz.
También participó en películas como: Don ratón y don ratero, Adiós Lagunilla, adiós
y El día de los albañiles II. También ha realizado varias cintas. Se le han entregado
varios reconocimientos gracias a su larga trayectoria. En noviembre de 2013, la
Asociación Nacional de Actores (ANDA), le hace entrega de la medalla Virginia
Fábregas, por 25 años de trayectoria.
 La bruja mala ortografía
La Reina Real Academia y el Rey Diccionario están ansiosos por el nacimiento de
un nuevo libro. Todos los súbditos de Gramaticolandia cuidan felices a la gran
imprenta…. Pero la millenial Bruja mala Hortografía ha logrado entrar a palacio para
cometer las peores cibertravesuras.
¿Qué pasará con nuestro idioma español? ¿Qué sucederá con nuestra expresión
oral y escrita?, ¿La malvada Bruja logrará vencer a nuestra reina la Real Academia
de la Lengua Española?… ¡Acompáñanos a descubrirlo!

Jacobo Schwartzman
Jason Francesco Schwartzman (nacido el 26 de junio de 1980) es un actor,
guionista y músico estadounidense. Es conocido por sus frecuentes colaboraciones
con Wes Anderson , como Rushmore (1998), The Darjeeling Limited (2007),
Fantastic Mr. Fox (2009), Moonrise Kingdom (2012) y The Grand Budapest Hotel
(2014). También protagonizó otras películas, como Spun (2003), I Heart Huckabees
(2004), Shopgirl (2005), Marie Antoinette (2006), Funny People (2009), Scott Pilgrim
vs. the World (2010) y Saving Mr. . Bancos (2013).
Además de su trabajo cinematográfico, Schwartzman fue la estrella de la serie de
HBO Bored to Death (2009-2011), en la que interpretó a un escritor que trabaja
como detective privado sin licencia publicándose en Craigslist . Actualmente, lanza
música a través de su proyecto solista Coconut Records, y anteriormente fue el
baterista de la banda de rock Phantom Planet .
 Puras Cosas Maravillosas (Every Brilliant Thing)
Tienes siete años. Tu mamá está en el hospital. Tu papá dice que ella hizo algo
estúpido. A ella le cuesta trabajo ser feliz. Entonces tú le empiezas a hacer una lista
de todas las cosas maravillosas que hay en el mundo, todo por lo que vale la pena
vivir.
Pronto la lista tendrá vida propia en una obra sobre lo que somos capaces de hacer
por los que amamos.

Duncan Macmillan
Duncan Macmillan es un dramaturgo inglés, director de teatro y guionista.
Él es más conocido por sus obras de Pulmones , Gente, Lugares y Cosas , Cada
cosa brillante y la adaptación teatral de la novela de George Orwell Mil novecientos
ochenta y cuatro, que co-adaptó y co-dirigió con Robert Icke .
Macmillan saltó a la fama por primera vez a través del Bruntwood Playwriting
Competition en el Royal Exchange Theatre de Manchester , ganando dos premios
en su año inaugural por su obra Monster , que también fue nominada para un TMA
Best New Play Award y un Manchester Evening News Best New Play Award.
Su obra Lungs se produjo por primera vez en el Studio Theatre de Washington DC
y posteriormente se representó en todo el mundo, recibiendo su estreno en idioma
alemán como ' Atmen ' en el Schaubühne, donde ingresó al repertorio, dirigida por
Katie Mitchell . Lungs también se estrenó en Sudáfrica como "Longe" en 2016 en el
Vrystaat Kunstefees, ganando el premio al Mejor Talento Próximo. La producción
británica de la obra, protagonizada por Kate O'Flynn bajo la dirección de Richard
Wilson, ganó un premio Best New Play en los Off West End Awards 2013.
 Gorda ¿Yo?
¿Qué pasaría si alguien nos diera la receta de la felicidad? ¿Qué pasa al afrontar
que la vida no es como se espera? ¿Cómo superar el rechazo por el aspecto físico?
¿Qué sucede cuando se toma la verdadera determinación de cambiar?
Éstas y muchas más son incógnitas que forman parte del monólogo cómico musical:
Gorda ¿yo?, por el cual nos lleva de la mano la primera actriz Lupita Sandoval, con
una nueva, mejorada y fresca versión en donde se embarca en este viaje al lado de
Ricardo Díaz, Julio Trujillo y David Cuevas.

Lupita Sandoval
Lupita Sandoval (Ciudad de México, 19 de noviembre 1954) es una actriz,
comediante y escritora mexicana. Ha trabajado en televisión, cine, teatro,
comerciales, y ha escrito junto a Fred Roldán varias producciones tanto musicales
y puestas en escenas.
Inicio sus estudios en la ciudad de México, donde se interesó en varias profesiones.
Después de la década de los 60, en 1972 inicia su trayectoria en varias artes
escénicas. En 1980, hace su debut en la televisión con El combate. Sandoval fue
más recordada por el público en ¡Cachún Cachún Ra Ra!, su segundo drama en
televisión.
Ha participado en las telenovelas Pasiones prohibidas, Vidas robadas y La
impostora, esta última la más reciente. Su ex-esposo, Fred Roldán en 1997 inauguró
el Centro Cultural Roldán Sandoval, destacando participación también de la actriz.
También participó en películas como: Don ratón y don ratero, Adiós Lagunilla, adiós
y El día de los albañiles II. También ha realizado varias cintas. Se le han entregado
varios reconocimientos gracias a su larga trayectoria.
 El Testamento de María
El Testamento de María (The Testament of Mary) es un fabuloso monólogo creado
por uno de los escritores vivos más sobresalientes, Colm Tóibín.
Una María de Nazaret pagana es algo digno de consideración y esto es lo que
propone esta puesta en escena sobrecogedora y sorprendente.
María vive sus últimos años en Éfeso, vigilada o custodiada por dos discípulos de
su hijo, cuyo fanatismo la exaspera. Sabe que se están escribiendo mentiras sobre
lo que sucedió en Jerusalén y está dispuesta a contar la verdad de una vez por
todas.
Esta madre, humilde e ignorante, sigue desconcertada por el cambio tan repentino
de su hijo que, convertido en predicador o hechicero, terminó siendo víctima del
momento político que lo condujo al más cruel de los castigos. María no entiende lo
ocurrido y vive atormentada por la culpa; presenció la siniestra crucifixión de su hijo
donde el terror de sentirse amenazada terminó por hacerla huir abandonándolo en
el momento en que más la necesitaba.

Colm Tóibín
Colm Tóibín (Pronunciado [ˈkɔl̪ ˠəmˠ t̪ ˠoːˈbʲiːnʲ]; nacido en 1955) es un premiado
novelista y periodista irlandés.
Colm Tóibín nació en Enniscorthy, en el Condado de Wexford, en el sudeste de
Irlanda en 1955. Era el segundo más joven de cinco hermanos. Su abuelo, Patrick
Tobin, fue miembro del Irish Republican Army (IRA), al igual que su tío abuelo
Michael Tobin. Patrick Tobin participó en 1916 en la rebelión en Enniscorthy y como
consecuencia fue encarcelado en Frongoch en Gales. El padre de Colm Tóibín era
profesor y tuvo estrecho contacto con el partido Fianna Fáil de Enniscorthy.