Viernes 8 de junio de 2018

Colegio Santa Inés

L itterae
Actividad integradora del segundo Bimestre

«El romanticismo,
modernismo y realismo»
Docente: Lisbeth Tobar
Segundo Año de Bachillerato
Sección «A»

Elaborada por:
Michelle Fernández Rojas Milena Jesús Morales
Lucía Mancía Henríquez Alessandra Fiorella Ponce
Diana Pamela Martínez Emma Gabriela Rodríguez
 INTRODUCCIÓN
L a literatura del siglo XX
comprende las obras, los
movimientos literarios y los autores
del siglo XX. Es un siglo marcado
por conflictos bélicos que
sacudieron la conciencia de los
escritores, la influencia de la
tecnología (especialmente las artes
audiovisuales como el cine y los
medios de comunicación, incluso la
radio, televisión, e Internet), la
ruptura de los límites estrictos
entre géneros, y el intercambio
entre diferentes lenguas y culturas,
que hacen que las obras muestren
un grado de cosmopolitismo e
influencias mestizas mucho mayor
que en los siglos precedentes. La
literatura del siglo XX se caracteriza
por el deseo de experimentación y
la aparición de distintas
vanguardias que buscan crear
nuevas formas y nuevos
contenidos. Rompe con los
elementos tradicionales de la
literatura: crea narraciones con
saltos cronológicos, emplea nuevos
escenarios en teatro, rompe la
métrica y la rima en poesía, etc. El
siglo se inicia en un ambiente que
mezcla el optimismo por los
avances tecnológicos y la nostalgia
de un pasado idealizado, encarnado
en el espíritu del fin de la literatura
del siglo XIX. España estaba
marcada por el desastre de la
pérdida de las últimas colonias, que
había provocado el surgimiento de
la Generación del 98, que domina
con sus escritos reflexivos​ para
tratar de entender el presente
hispánico, diferente del camino
europeo. Las influencias de los
autores hispanoamericanos, que ya
se habían puesto de manifiesto en
el modernismo, marcan la
renovación de una literatura
fuertemente anclada en la tradición
y en la revisión del pasado, que
continuaron cultivando el
naturalismo junto con la lírica
tradicional.
En los años 30 vuelve la literatura
más reflexiva, que analiza el
contexto histórico y preludia el
existencialismo. Los autores de
muchos países están marcados por
la situación política, con cambios
de régimen y el auge del
totalitarismo.
 OBJETIVOS
3.1 Identifica con interés las características del
Romanticismo americano.

4.1 Describe las características históricas y

sociales del Realismo utilizando organizadores
gráficos

CONTENIDO
1.Romanticismo 2. Modernismo
 Esteban Echeverría
 Rubén Darío
 José Hernández
 José Martí
 José Mármol
 José Enrique Rodo
 Jorge Isaac
 Domingo Faustino Sarmiento
 Ricardo Palma

3. Realismo
 José Eustasio Rivera
 Ricardo Guiraldes
 Rómulo Gallegos
 Jorge Icaza
 Mariano Azuela
1 El ROMANTICISMO
E l Romanticismo es un
movimiento cultural que se
originó
en Francia, Alemania, Reino
Unido y España a finales
del siglo XVIII como una
reacción revolucionaria contra
el racionalismo de
la Ilustración y Inglaterra. Sin embargo, en
el Neoclasicismo, confiriendo
prioridad a los sentimientos. ​
Es considerado como el primer
movimiento de cultura que
cubrió el mapa completo
de Europa. En la mayoría de las
áreas estuvo en su apogeo en
el período aproximado de
1800 a 1850.
Su característica fundamental
es la ruptura con la tradición
clasicista basada en un
conjunto de reglas
estereotipadas. La libertad
auténtica es su búsqueda
constante, por eso su rasgo
revolucionario es
incuestionable. Debido a que
el Romanticismo es una
manera de sentir y concebir la
naturaleza, así como a la vida y
al hombre mismo, es que se
presenta de manera distinta y
particular en cada país donde
se desarrolla, e incluso dentro
de una misma nación, se
manifiestan distintas
tendencias, proyectándose ello
también en todas las artes.
Se oponía al clasicismo,
al racionalismo e Iluminismo.
Influenció la literatura, la
pintura, la música, la
arquitectura y la política.
La cuna del arte romántico
puede ser considerada tres
países: Italia, Alemania e
Francia, el romanticismo gana
fuerza como en ningún otro
país y, a través de los artistas
franceses, los ideales
románticos se extienden por
Europa y por América.
El arte romántico es una
expresión usada para describir
una situación que implica un
universo romántico, poético o
novelístico. Está asociado a la
ternura, la pasión y la
sensibilidad. El mundo de color
rosa de la juventud femenina
está íntimamente ligado al
romanticismo.
Este movimiento cultural fue
marcado por el regreso al
mundo medieval y una
oposición al clasicismo griego.
El Romanticismo fue el primer
aspecto literario occidental
para rechazar el modelo
clásico.
 Características del
romanticismo
• Exaltación del yo individual: Los ejes de
la revolución francesa (libertad, igualdad,
fraternidad) fueron las ideas inspiradoras del
Romanticismo, que abogó por la revalorización de
la personalidad individual y desterró el
despotismo ilustrado del siglo XVIII.
• Sentimiento de soledad: El ser romántico se
refugia en sí mismo, lo que deviene en
aislamiento y soledad. Siente que la realidad no
satisface sus anhelos e ideales, lo que lo lleva a
esa sensación de hondo desengaño y a la
necesidad de rebelarse contra lo establecido.
• Exaltación de la imaginación y del sentimiento:
El romántico exalta lo ideal y lo bello, poniéndole
alas a los sentimientos individuales.
• Identificación con la naturaleza: En el
Romanticismo, la naturaleza adquiere un rol
destacado, en tanto fuerza vital por encima de los
designios humanos.
• Idealismo: El autor romántico exalta lo ideal y lo
bello.
• Evasión: Es típico del autor romántico escapar de
la realidad inmediata, que lo abruma y lo
angustia, por eso sus relatos a menudo
transcurren en épocas pasadas y lugares lejanos.
• Genio creador: El romanticismo considera que la
condición de artista es una cualidad innata, no
adquirida.
• Nueva sensibilidad: Surgen como valores la
introspección, la nostalgia y la melancolía. El caminante sobre el mar de
• Rebeldía: Las ansias de libertad se materializan
en personajes rebeldes y aventureros, que no nubes(1818), de Caspar David
acepan los dogmas establecidos. Friedrich.
• Ansia de libertad: En tanto reacción en contra el
Neoclasicismo, el Romanticismo rescata la
libertad creadora y desplaza del centro de la
escena a la razón ordenadora.
REPRESENTANTES DEL ROMANTICISMO

Esteban Echeverría
(José Esteban Echeverría; Buenos Aires, 1805 - Montevideo, 1851) Escritor argentino, una
de las figuras fundamentales del romanticismo argentino e hispanoamericano. Hijo de
español y criolla, quedó huérfano de padre a temprana edad. Confesó luego haber llevado
una vida disipada entre los quince y los dieciocho años, pero fue buen alumno en el
estricto Colegio de Ciencias Morales hasta 1823, cuando lo abandonó para dedicarse al
comercio.

Entre los años 1826 y 1830, el Las notas salientes del

joven Echeverría, becado por el romanticismo, como la
gobierno de Bernardino exaltación del color local, el
Rivadavia para formarse estudio de la historia
profesionalmente en París, tuvo nacional o la búsqueda de un
la oportunidad de observar de lenguaje propio como
cerca el auge del movimiento elemento diferenciador de
romántico francés, llegado de una cultura, no dejaron de
Alemania a principios del siglo llamar la atención de
XIX de la mano de François-René Echeverría, quien las vio
de Chateaubriandy de Madame como un catálogo de
de Staël. No era ajeno a esta principios susceptibles de ser
nueva tendencia artística y trasladados a la nueva
literaria un sesgo utópico, de realidad americana. En
carácter socialista y liberal, que efecto, tales principios
se enriquecía con el aporte de estéticos y filosóficos
pensadores como Henri de parecían adecuarse a la
Saint-Simon y Gaston Leroux. perfección a los ideales de la
Revolución de 1810.
Ya en Buenos Aires y con Juan Manuel de Rosas
en el gobierno, Esteban Echeverría publicó el
célebre relato de Echeverría El matadero escrito
entre 1838 y 1840, pero inédito hasta 1871. La
obra de Esteban Echeverría puede resultar más
relevante desde el punto de vista político que
desde el literario; sin embargo, su valor es
insoslayable en la constitución de la literatura
argentina.
José Hernández
Nació el 10 de noviembre de 1834, en los caseríos de Perdriel, en la Chacra de su tío, Don
Juan Martín de Pueyrredón, durante el gobierno de Juan Manuel de Rosas. Hijo de Isabel
Pueyrredón y de Rafael Hernández. Su padre murió fulminado por un rayo. Comenzó a
leer y escribir a los cuatro años y asistió al colegio de don Pedro Sánchez.

A los 19 años, ingresó en establecidas en Buenos

las filas del ejército y
participo en la represión del
levantamiento del coronel
Hilario Lagos contra el
gobierno de Valentín Alsina,
estando bajo las órdenes de
Pedro Rosas y Belgrano.
Poeta, periodista, contador,
taquígrafo, soldado,
comerciante, estanciero y
político. Autodidacta que
gracias a sus numerosas
lecturas definió sus ideas
políticas. En marzo de 1857,
poco después de fallecer su
padre, se instaló en la
ciudad de Paraná.
De 1852 a 1872, defendió
que las provincias no
debían permanecer ligadas
a las autoridades centrales,.
Aires.
José Hernández En 1874,
creó el periódico Revista
del Río de la Plata, en el
que defendió posturas
federalistas.
Fue diputado provincial y
en 1880, siendo
presidente de la Cámara
de Diputados, defendió el
proyecto de
federalización, por el cual
Buenos Aires pasó a ser la
capital del país. En 1881
escribió Instrucción del
estanciero y fue elegido
senador provincial, cargo
para el cual fue reelecto
hasta 1885.

Obras:
1863 — Vida del Chacho
1867 — Los treinta y tres orientales
1872 — El Gaucho Martín Fierro
1879 — La vuelta de Martín Fierro
1881 — Instrucción del Estanciero
 José Mármol
(Buenos Aires, 1817- id., 1871) Narrador y poeta argentino del romanticismo, perteneciente a
la generación de 1837. Es uno de los principales escritores románticos de su país. Su obra más
popular es la novela Amalia (1851-1855), alegato antirrosista. Escribió también dramas y
poemas políticos.

En 1839 fue encarcelado por el Concebido originariamente

gobierno de Juan Manuel de Rosas, en doce cantos, cuatro de
acusado de difundir diarios los cuales nunca escribió el
provenientes de Montevideo. Su autor (VII a X), Cantos del
permanencia en prisión (de seis días, peregrino reelabora
según los diarios oficiales; de libremente un tema
diecisiete, según el futuro autor) byroniano, el de La
marcó su porvenir, ya que fue allí, peregrinación de Childe-
según la leyenda impulsada por él Harold, grato a los hombres
mismo, donde escribió, en las de su generación, pero
paredes del calabozo y con palitos de dándole localización
yerba quemados con las velas, sus americana a través del
primeros versos contra el dictador. La paisaje descrito y acento
oposición al régimen de Rosas lo genuinamente argentino al
llevaría al exilio en Uruguay y Brasil. expresar el dolor de la
Compuso toda su obra en tierras juventud, desterrada del
extranjeras, y tras su regreso a país durante la tiranía
Argentina no volvió a escribir. rosista. Se conocen, pues,
Mármol regresó a Buenos Aires a la ocho cantos y también un
caída de Rosas y ocupó cargos fragmento episódico, "Las
públicos: fue senador y diputado, Nubes", de aquellos que
partidario de Mitre, y asumió en quedaron sólo en
1858 la dirección de la Biblioteca proyecto. Fueron
Nacional, que desempeñó hasta su escritos entre
muerte. La ceguera entristeció los 1844 y 1846 y
últimos años de su vida. aparecieron a
partir de este
último año.
Los respectivos temas dan idea de las diversas
cuerdas que el autor pulsa: en el I canta a
América; en el III, a Buenos Aires; en el XI, al
Janeiro; en el XII, al Río de la Plata. El II, en
cambio, lo dirige a una mujer idealizada, María,
quizá símbolo de la añorada patria.
 Jorge Isaacs
(Cali, 1837 - Ibagué, 1895) Escritor colombiano que debe su fama a la novela
sentimental María (1867), uno de los títulos más representativos de Romanticismo
hispanoamericano. Fue hijo de George Henry Isaacs originario de Jamaica y Manuela Ferrer
Scarpetta. Entre los años 1848 y 1852, realizó sus estudios de colegio en Cali, Popayán y
Bogotá, debido a traslados que hacían sus padres.

En el año 1861, Jorge Latina, María ha

Isaacs fue escogido proporcionado a
para tomar el cargo de su autor el lugar
subinspector en las que en la historia
labores de construcción literaria
del trayecto Cali- corresponde a los
Buenaventura. clásicos
En el año 1870, Jorge universales.
Isaacs fue nombrado Fue traducida a 31
secretario de gobierno idiomas.
y secretario de Tanto en Colombia
hacienda del como en otros
departamento del países
Cauca. latinoamericanos
En el año 1864, publicó Isaacs se convirtió
su libro de poemas en una figura muy
“Poesías”, con el cual conocida, lo que
inicio su camino en el dio inicio a una
mundo de la literatura. dilatada carrera
En mayo de 1867 periodística y
apareció en Bogotá su política. Como
obra cumbre, María, periodista, Isaacs
novela que alcanzó un dirigió en 1867 el
éxito inmediato, hasta diario La
el punto de reeditarse República, de
en más de veinte orientación
ocasiones a lo largo del conservadora
siglo XIX. Reconocida moderada, donde
por la crítica literaria publicaba artículos
como la mejor novela
romántica de la de índole político.
América
Domingo Faustino Sarmiento
Domingo Faustino Sarmiento (San Juan, Provincias Unidas del Río de la Plata, 15 de febrero de
1811-Asunción, Paraguay, 11 de septiembre de 1888) fue
un político, escritor, docente, periodista, militar y estadista argentino; gobernador de la provincia
de San Juan entre 1862 y 1864, presidente de la Nación Argentina entre 1868 y 1874, senador
nacional por su provincia entre 1874 y 1879 y ministro del Interior en 1879.

Considerado como uno de los En 1887 Domingo Faustino

grandes prosistas castellanos, es Sarmiento viajó a Asunción
destacado tanto por su labor en del Paraguay. Regresó a
la educación pública como en su Buenos Aires pero ya
contribución al progreso anciano y con su salud
científico y cultural de su país. deteriorada por la sordera y
Domingo Faustino Sarmiento una insuficiencia
realizó una importante cardiovascular y bronquial,
contribución al saber gracias a su los médicos le aconsejaron
aporte como promotor del alejarse de Buenos Aires
progreso científico y su acción y para evitar el frío invierno
prédica constante a favor de la de la ciudad. A comienzos
enseñanza y creación de de 1888 se embarcó con su
instituciones científicas y hija Faustina y sus nietos
culturales. para Asunción.
La acción de Sarmiento en la
difusión de las ciencias Listado de sus obras:
occidentales, en un país Mi defensa, 1843.
periférico en el Facundo o Civilización y
mundo de las ciencias Barbarie,1845
como lo era la Vida de Aldao,1845.
Argentina, fue Viajes por África, Europa y
la de consolidar América, 1849.
un sistema Argirópolis, 1850.
científico Campaña del Ejército
independiente, Grande, 1852.
enriqueciéndolo Las ciento y una, 1853.
con los Memoria sobre educación
aportes de la común, 1856.
más moderna El Chacho, 1865.
ciencia europea.
Ricardo Palma
(Lima, 1833 - Miraflores, 1919) Escritor peruano, creador de un género intermedio entre el relato
y la crónica que renovó la prosa sudamericana. Aunque se le considera integrante de la escuela
romántica, la obra de Ricardo Palma no obedece del todo a sus presupuestos, salvo por algunos
matices estilísticos que empleó como soporte formal. Es cierto que en su juventud hizo una
apasionada defensa del romanticismo, pero luego lo juzgaría con gran severidad y trazaría su
propio derrotero artístico.

En 1848 empezó su drama Rodil (1851),

carrera literaria, según redescubierto cien años
propia confesión, después de su
formando parte del grupo publicación (pues Palma
que después él mismo procedió a la destrucción
denominaría "La bohemia de los ejemplares) y la
de mi tiempo". Comenzó comedia El santo de
escribiendo poesía, a la Panchita, escrita en
vez que ejercía el colaboración con Manuel
periodismo en diversas Ascencio Segura e
publicaciones periódicas incluida en la
(la mayoría de existencia recopilación de obras de
efímera) como redactor o este último publicada con
crítico de espectáculos, el título de Teatro (1869).
para lo cual usó múltiples Tras probar el género
seudónimos. histórico con el
En 1849 escribió su libro Corona
primer drama, El hijo del patriótica (1853), Palma
sol, que no se llegó a empezó a componer
representar, y aunque relatos breves de diversa
obtuvo algún éxito en el índole, desde el ensayo
poco exigente medio costumbrista al romance
limeño, alrededor de histórico, que serían el
1858 dejó de escribir germen de sus
teatro. En la actualidad posteriores Tradiciones
sólo conocemos de su peruanas.
producción teatral el
Durante su permanencia en Valparaíso , el
escritor frecuentó los salones literarios y
perteneció a la Sociedad Amigos de la
Ilustración, colaborando en la Revista del
Pacífico y la Revista de Sudamérica, de la cual
llegó a ser redactor principal.
2 EL MODERNISMO
El Modernismo es el primer
movimiento literario
hispanoamericano que logró
traspasar las fronteras, formar
escuela y obtener la aprobación
general. El Modernismo
representa un salto en el logro de
consolidar una literatura propia
que por su calidad y profundidad
fue capaz de motivar la reflexión
sobre nuestra realidad, sobre
nuestros anhelos y la ubicación
con respecto a las letras
europeas.
Es importante destacar que las
ideas del modernismo siguen
teniendo vigencia. Por ejemplo,
todo aquel interés por lo exótico
y el esoterismo hoy sigue siendo
una preocupación de algunos
sectores sociales y a nivel de las
ideas políticas se vislumbra lo
que será un germen del
pensamiento que propicia la
autodeterminación de los
pueblos latinoamericanos.
Es en Chile en 1888 cuando
Rubén Darío escribe un artículo
en la Revista de Artes y Letras,
allí al referirse al escritor
mexicano Ricardo Contreras,
alaba su absoluto modernismo
en la expresión. Más adelante
usará el término "modernismo"
para designar la tendencia
poética renovadora de un sector
de escritores de Hispanoamérica
expresión.
y que se opone a la tradicional
literatura que había caído en
fórmulas vacías carentes de
El término "Modernismo" es
utilizado para designar una
verdadera revolución
literaria levada adelante por Rubén
Darío y que tuvo notables
continuadores. "Modernismo" va a
ser sinónimo de expresión
individual, de libertad y anarquía en
el arte.
Muchos ingredientes y corrientes
literarias influyeron aportando algo
al naciente movimiento
modernista. El romanticismo, el
parnasianismo, el simbolismo y el
impresionismo fueron algunas de
las influencias que han detectado
los críticos de este movimiento; que
sería el primer movimiento
propiamente
hispanoamericano. Antes del
modernismo América Latina se
había limitado a copiar malamente
las corrientes europeas de moda,
las cuales -por serle extraña nuestra
realidad- no lograban llegar a la
madurez de un movimiento cultural
propio. El Modernismo va a
terminar con esta situación y va a
mostrarle al mundo que América
Latina no es únicamente un
continente exportador de materias
primas, sino que es una comunidad
que es capaz de proyectarse a un
nivel universal espiritual y
culturalmente
 Características del
modernismo
Dejando claro que el Modernismo es un movimiento literario que se define por
su complejidad y la pluralidad de sus manifestaciones, con un propósito
metodológico se pueden enumerar algunas de sus características:
1.- El Modernismo tiene un carácter 4.- A nivel de la estructura de los versos y de
rebelde frente a la vulgaridad y el mal la prosa poética hay una gran ruptura con la
gusto del ensoberbecido burgués. Esto tradición. El modernismo comenzará a
se puede apreciar muy bien en el cuento utilizar el verso libre, es decir, el que no está
El Rey Burgués de Azul de Rubén sujeto ni a rima ni a métrica. Es esta libertad
Darío. El poeta no es comprendido por en la forma de escribir la que explica que el
el burgués y queda marginado de su Modernismo sea precursor de la poesía
corte. También lo erótico y los temas conversacional y de la antipoesía.
atrevidos del Modernismo van a herir la
cursilería burguesa. 5.- Como toda corriente que revoluciona el
modo de escribir anterior, el Modernismo va
2.- El poeta modernista quiere a modificar el lenguaje, el léxico, introduce
participar en la plenitud histórica que palabras que eran consideradas como no
hasta entonces había sido negada a los poéticas; introduce también galicismos y
hispanoamericanos. latinismos así como arcaísmos.

3.- Al hablar de los poetas modernistas 6.- Interés por lo exótico. El Modernismo de
hay que analizarlos individualmente y Darío contiene abundantes poemas
no se pueden generalizar sus ideologías relacionados con el oriente, lo raro, con
y experiencias. En Rubén Darío hay un religiones de otras culturas. Están presentes
rechazo al mundo burgués, teñido por los imperios asiáticos, las culturas
un deseo de una vuelta atrás a la etapa precolombinas, la India, etc.
de la España Imperial y Católica que
ordenaba claramente al mundo. Por el 7.- El Modernismo es cosmopolita y en esto
contrario, la posición de José Martí es se opone al regionalismo estrecho en que
un rechazo al imperialismo español y había caído la literatura
norteamericano. El pensamiento de hispanoamericana. Darío y Martí fueron
Martí será de vital importancia para la constantes viajeros que estuvieron en los
Cuba revolucionaria. centros de la cultura de su época y
compartieron con intelectuales ilustres.
REPRESENTANTES DEL MODERNISMO
Rubén Darío
El nicaragüense Rubén Darío fue uno de los poetas hispanoamericanos que más revolucionó
con su poesía el ritmo del verso castellano. Podría decirse también, que con él empezó la
corriente modernista, siendo él mismo el principal promotor de la misma.
Su nombre real era Féliz
Rubén García Sarmiento,
pero tomó el apellido de
Darío porque era con el
apodo que se conocía a su
padre. Rubén empezó a
escribir por costumbre,
como si el escribir
poemas fuese algo normal
en aquella época y en su
ambiente (elegías a los
difuntos, odas a las
victorias, etc), pero con
una facilidad pasmosa a la
hora de componer versos
con ritmos y recitarlos.
Rubén Darío nació en
Metapa (Nicaragua) pero
tan solo al mes de su
nacimiento pasó a vivir a
León, donde su padre
Manuel García y su madre
Rosa Sarmiento
supuestamente tenían un
matrimonio conveniente
pero poco próspero lleno
de infelicidad.
Obras principales:
Rimas (1887)
Azul... ( 1888)
Prosas profanas (1896)
Cantos de vida y
esperanza (1905)
El caos estaba presente
en esa familia y Rubén
pronto pasó a vivir con
los tíos de su madre,
Bernarda Sarmiento y
su marido, el coronel
Féliz Ramírez, los
cuáles lo acogieron
muy bien y como
verdaderos padres.
Rubén no tuvo el
cariño de su madre y
mucho menos el de su
padre, por el cuál
sentía un verdadero
desapego.
Estudió en un colegio
jesuita, al cual no
debió de coger mucho
cariño dados los
poemas tan irónicos y
burlones que escribía
sobre ello en aquella
época. En su juventud,
pronto sintió la
influencia romántica de
Gustavo Adolfo
Bécquer y Víctor Hugo,
ambos considerados
etenos enamorados
dados siempre al
romanticismo y a los
amores desdichados.
 José Martí
(José Julián Martí Pérez; La Habana, 1853 - Dos Ríos, Cuba, 1895) Político y escritor
cubano, destacado precursor del Modernismo literario hispanoamericano y uno de
los principales líderes de la independencia de su país. Nacido en el seno de una
familia española con pocos recursos económicos, a la edad de doce años José Martí
empezó a estudiar en el colegio municipal que dirigía el poeta Rafael María de
Mendive, quien se fijó en las cualidades intelectuales del muchacho y decidió
dedicarse personalmente a su educación.

Se sintió atraído por las de un nuevo proceso

ideas revolucionarias de
muchos cubanos, y tras el
inicio de la Guerra de los
Diez Años (1868-1878) y
el encarcelamiento de su
mentor, inició su
actividad revolucionaria:
publicó la gacetilla El
Diablo Cojuelo, y poco
después una revista, La
Patria Libre, que contenía
su poema
dramático Abdala. A los
diecisiete años José Martí
fue condenado a seis
años de cárcel por su
pertenencia a grupos
independentistas.
Deportado a España, en
este país publicó su
primera obra de
importancia, el drama La
adúltera. Inició en Madrid
estudios de derecho y se
licenció en derecho y
filosofía y letras por la
Universidad de Zaragoza.
Desde su residencia en el
exilio, José Martí se afanó
en la organización
revolucionario en Cuba,
y en 1892 fundó el
Partido Revolucionario
Cubano y la
revista Patria. José
Martí es considerado
uno de los principales
protagonistas del
proceso de
emancipación de
Hispanoamérica.
Además de destacado
ideólogo y político, José
Martí fue uno de los
más grandes poetas
hispanoamericanos y la
figura más destacada de
la etapa de transición al
Modernismo, que en
América supuso la
llegada de nuevos
ideales artísticos. Como
poeta se le conoce
por Versos libres
(1878-1882)
; y Versos
sencillos
(1891),
José Enrique Rodo
Nació el 15 de julio de 1871 en Montevideo (Uruguay).
Ingresó con nueve años en
el Colegio Elbio Fernández.
Perteneció a la llamada
"generación de
1900".Diputado por
el Partido Colorado en
varias ocasiones, pero
crítico con
el batallismo oficial del
presidente José Batlle y
Ordóñez, se trasladó en
1916, a Europa para trabajar
como corresponsal literario
de Caras y Caretas. Fue
cofundador de la Revista
Nacional de Literatura y
Ciencias Sociales (1895-
1897), y desde ese
momento ejerció la crítica
literaria con tolerancia y
flexibilidad.
Bajo el título común
de La vida nueva, dio a
conocer los ensayos El
que vendrá (1897), La
novela
nueva (1897), Rubén
Darío. Su personalidad
literaria. Su última
obra (1899)
y Ariel (1900). Este
último, un "sermón
laico" dedicado a la
juventud de América,
tuvo una gran
repercusión en toda la
América hispánica, con
su visión de los Estados
Unidos como imperio de
la materia o reino de
Calibán, donde el
utilitarismo se habría
impuesto a los valores
espirituales y morales, y
su preferencia por la
tradición grecolatina de
la cultura
iberoamericana.
José Enrique Rodó
falleció en Palermo,
Italia, el 1 de mayo de
1917.
3 EL REALISMO
El realismo literario es una
corriente que supuso una
ruptura con el romanticismo,
tanto en los aspectos ideológicos
como en los formales. Se
extendió también a las artes
plásticas en Latinoamérica, lugar
donde hasta entonces no había
gran proliferación en este arte.
Se trató de una corriente estética
que se impuso ante el imperante
romanticismo de la época.
Oponiéndose no sólo en
cuestiones ideológicas sino
también en lo estructural,
provocando un rotundo quiebre
entre las letras del siglo XIX.
El realismo es un movimiento
artístico literario que surgió
como reacción al romanticismo;
como movimiento cultural se
consolidó a manera de reacción
contra el subjetivismo y el exceso
de imaginación románticos. Se
origina en Europa a mediados del
siglo XIX. Se difunden
Latinoamérica hay inicio del siglo
XX.
Una de las características
fundamentales de esta corriente
es que, a diferencia del
romanticismo, centró su
atención en la sociedad y no el
individuo.
Los autores comenzaron a
describir de forma específica
cómo era el pueblo y pintaron
objetivamente los problemas
sociales que acontecían; así
surgió la que se llamaría
novela burguesa. Esta nueva
inclinación no sólo se vio
reflejada en las descripciones
escénicas sino también en la
interacción de los personajes,
para los cuales se buscó una
expresividad más coloquial. Se
les hizo adoptar la forma de
lenguaje adecuada para cada
uno de ellos, teniendo en
cuenta su estrato social, su
educación y demás cuestiones
que pueden indicar cómo
debe comunicarse un
individuo.
Millet. El Ángelus, 1857-1859.
 Características del
Realismo
• Ruptura con la tradición de imitar a los
modelos europeos.
• Reflejo de la realidad de América con
sus costumbres y contradicciones.
• Incorporación de giros lingüísticos,
léxico y sintaxis propias del español
hablado en América.
• Descripción minuciosa para mostrar
temas, personajes, situaciones y lugares.
• Tipo de lenguaje: los protagonistas
realistas se caracterizan por la fidelidad
en el habla local, Plasma la realidad a
través de un lenguaje coloquial crítico,
fácil de entender, ya que expresaba los
problemas sociales, económicos y
políticos a través de la vía común.
• Personajes: aunque se utilizan seres
ficticios estos son tomados como parte
de la historia y se muestran como
testimonio de una época, una clase
social o un oficio.
Realismo crítico:
Es una corriente del movimiento realista
que va más allá de una mera
representación de la realidad y se
convierte en crítica abierta contra las
contradicciones internas del capitalismo,
la ambición desmedida y otros vicios de la
sociedad del momento.
Realismo social:
Este movimiento artístico denuncia las
condiciones de opresión injusticia en que
han vivido en los pueblos en diferentes
etapas de su vida. Esta corriente narrativa,
predominó en Latinoamérica durante la
primera mitad del siglo XX relata las
profundas transformaciones económicas,
sociales y políticas que sufrieron las
sociedades latinoamericanas desde
finales del siglo XIX.

Existieron diferentes tipos de realismo:

Realismo regionalista:
Se denomina regionalismo a una corriente
de la narrativa hispanoamericana del siglo
XX elemento central de su temática era la
relación hombre-naturaleza. El regionalismo
se constituyó en un testimonio, en el cual
se exponían mediante personajes
históricos, y a veces ficticios, los problemas
políticos, económicos y sociales del país
donde se desenvolvía en la autor realista.
 REPRESENTANTES DEL REALISMO

José Eustasio Rivera

Escritor colombiano autor de la novela La vorágine (1924), considerada un clásico de la literatura
hispanoamericana.
José Eustasio Rivera nació en el pequeño pueblo de San Mateo, hoy Rivera (Huila), el 19 de
febrero de 1888, en el seno de una familia dedicada a las labores del campo y con aguerridos
antepasados huilenses; su padre, don Eustasio Rivera casado con Catalina Salas, el matrimonio
tuvo once hijos.

Rivera hizo sus primeros llegó finalmente a Bogotá

estudios en Neiva, primero
en el colegio de Santa
Librada y posteriormente en
el de San Luis Gonzaga,
mostrando tempranamente
su inclinación por las letras.
Influido por las corrientes
románticas y modernistas,
ya desde sus primeros
poemas reveló su inquietud
por la naturaleza. A través de
su identificación con la
geografía nacional, José
Eustasio Rivera logró una
poesía llena de emoción, sin
pertenecer a los
movimientos de su época
como los Nuevos, ni a la
acartonada generación
centenarista. José Eustasio
Rivera, murió en la invernal
tarde del 1 de diciembre de
1928.
El cadáver fue repatriado a
bordo de un barco de la
United Fruit, llegó a
Barranquilla, donde se le
rindieron honores, y,
remontando el Magdalena,
el 7 de enero de 1929,
donde fue velado en el
Capitolio Nacional. Su
obra: “La vorágine”
Inspirada en el relato que
oyera de labios de Luis
Franco Zapata en Orocué,
en 1918, sobre el viaje
que lo llevó con Alicia
Hernández a establecerse
en el corazón de la selva,
ninguna obra como ésta
había logrado reflejar la
extensión pavorosa de la
selva amazónica, la selva
del caucho, a la que el
protagonista y narrador,
Arturo Cova, se precipita
para escapar a sus
deberes sociales en
compañía de Alicia, una
pequeña burguesa
arrancada por él de su
mundo familiar más por
capricho que por pasión.
Ricardo Guiraldes
Escritor argentino, autor de Don Segundo Sombra (1926). Nacido en el seno de una adinerada
familia que en 1887 se trasladó a París, puede decirse que el joven Ricardo se educó en francés
y que el castellano fue su segunda lengua.

En 1904 acabó el bachillerato Su obra: “Don

e ingresó en la facultad de Segundo Sombra”
arquitectura; pasó luego a Don Segundo
estudiar derecho, pero Sombra es una
finalmente abandonó la novela de
universidad y marchó a París. aprendizaje en la que
Aquí comenzó a preocuparse se narran las
por la ética y la metafísica, a la vicisitudes de la vida
vez que se vinculaba con del campo y las
pintores, músicos y escritores. particularidades de
Hacia 1912 frecuentaba un ese ámbito rural
grupo que reunía a artistas y amenazado de
escritores de las clases altas. extinción por la
En 1915 decidió publicar lo expansión del
que tenía escrito: El cencerro progreso. De ahí su
de cristal, poesía, y Cuentos fuerte tono elegíaco,
de muerte y sangre, relatos al a través del que se
estilo de Horacio Quiroga. La configuran una
crítica no recibió bien ni a uno mirada melancólica
ni a otro libro y Güiraldes, respecto al pasado y
decepcionado, emprendió un una decidida apuesta
nuevo viaje, esta vez a las de rescate de unos
Antillas, que le proporcionó valores que se
material para una novela, proponen como
Xaimaca (1923), que obtuvo intrínsecamente
parecida respuesta. A ésta argentinos.
siguieron Raucho (1917), con La novela presenta
elementos autobiográficos, y variados cuadros de
Un idilio de estación (1918), ambiente con
publicada luego con el título excelentes
de Rosaura. descripciones de
Al finalizar la Primera Guerra carácter criollista y
Mundial, Ricardo Güiraldes regionalista,
regresó a París, donde escribió amenizadas con
los primeros capítulos de Don detenidas
Segundo Sombra, en cuya observaciones acerca
redacción trabajó los años de la vida y las
siguientes. faenas campestres.
Rómulo Gallegos
Novelista y político venezolano. Nació en Caracas, Venezuela en el año de 1884. Rómulo
Gallegos fue uno de los máximos representantes de la tendencia realista destacado por su obra
Doña Bárbara, que subsistió en la narrativa hispanoamericana de las primeras décadas del siglo
XX, periodo en que convivió con el desarrollo de la novela indigenista.

En 1947 fue elegido presidente de la República, pero fue derrocado al año siguiente por una
junta militar encabezada por Carlos Delgado Chalbaud.
En sus comienzos de narrador, Rómulo Gallegos publicó Los aventureros (1913), una colección
de relatos.
Siguió a esta obra El último
Solar (1920), una novela
que reeditaría en 1930 con
el título de Reinaldo Solar,
escribió después La
trepadora (1925), entre
cuyos personajes sobresale
Victoria Guanipa, figura
ambiciosa y sin escrúpulos.
Doña Bárbara (1929) es
una verdadera epopeya
que tiene como escenario
la llanura venezolana.
Cantaclaro (1934) es la
novela de un cantante
popular que recorre las
aldeas y los campos.
Canaima (1935) narra la
existencia ruda de unos
hacendados en las orillas
del Orinoco.
Posteriormente publicó
Pobre negro (1937), El
forastero (1942), Sobre la
misma tierra (1943), La
brizna de paja en el viento
(1952), La posición en la
vida (1954) y La doncella y
el último patriota (1957),
obra ésta con la que
obtendría el premio
Nacional de Literatura.
Su obra: “Doña Bárbara”
Más que una novela
costumbrista o criollista,
Doña Bárbara es una
gran epopeya autóctona,
animada a ratos por una
espléndida fuerza lírica.
Todo en ella gira y se
mueve sobre un espacio
fascinante, la llanura
venezolana, de cuyo
seno, duros y valientes,
surgen los hombres y las
mujeres, agitados por
las más complejas
emociones.
Doña Bárbara simboliza
el alma primitiva y
compleja de la hembra
dominadora, y al mismo
tiempo el espíritu de la
tierra. Por eso no es
posible decir que sea
buena o mala; actúa
de acuerdo con sus
instintos, que la
esclavizan y le
infunden su obstinada
y elemental energía.
Jorge Icaza
Escritor ecuatoriano que Nació el 10 de julio de 1906 en Quito (Ecuador). Bajo la tutela de
las señoritas Toledo, cursó la secundaria en el Colegio San Gabriel, titulándose de bachiller
en el Colegio Mejía. Posteriormente cursó estudios de Medicina en la Universidad Central.
Fue actor teatral y trabajó para el departamento de Hacienda.

Se inicia en el teatro, destacan: En las

en el marco de la calles (1935) y El
Compañía Nacional, y chulla Romero y
escribe, en esos años, Flores (1958).
dos obras: El intruso Tuvo numerosos
(1928) y La comedia cargos diplomáticos y
sin nombre (1929) y entre 1973 y 1977
En 1933 su obra El fue embajador en la
dictador recibió duras Unión Soviética,
críticas de las Polonia y la República
autoridades. Democrática
Abrió una librería, Alemana. Jorge Icaza
aunque nunca Coronel falleció en
abandonó su cargo Quito el 26 de mayo
gubernamental. La de 1978.
publicación de su
primera novela, Otras obras
Huasipungo (1934), destacadas
una crítica a la son Huairapamuscas (
actitud de los Los hijos del viento,
terratenientes 1947); Seis veces la
respecto de los muerte (1953),
indígenas, lo colección de cuentos
convierte en figura de rico contenido
central del humano y de mayor
indigenismo en originalidad en los
América Latina, tuvo temas; El chulla
un enorme éxito y Romero y
fue traducida a varios Flores (1958), Viejos
idiomas. Entre sus cuentos (1960) y la
otras novelas trilogía Atrapados (19
72).
 Mariano Azuela
(Lagos de Moreno, 1873 - México, 1952) Escritor mexicano que con su novela Los de
abajo (1915) y un conjunto amplio y diversificado de narraciones dio forma a la llamada
«Novela de la Revolución Mexicana», de la que fue el iniciador y principal exponente
junto con Martín Luis Guzmán.
Estudió medicina en
Guadalajara, Jalisco. Tras la
caída del gobierno de
Francisco I. Madero a
consecuencia del golpe de
estado de Victoriano
Huerta, Mariano Azuela se
sumó como médico militar
a la causa
constitucionalista liderada
por Venustiano Carranza,
que pretendía restaurar el
estado de derecho. Su
participación en el
conflicto le dio amplio
material para escribir Los
de abajo (1915): un
impresionante fresco, más
por los hechos narrados
que por la técnica
empleada, sobre la
Revolución Mexicana.
A esta obra la habían
antecedido novelas
menores de corte
costumbrista, como
Fracasados (1908) y Mala
Yerba (1909), en las que
retrataba la tensión social
que precedió al estallido
de la lucha armada. Por su
claridad para presentar
hechos, su innegable tono
de denuncia social y su
oposición a la dictadura de
Huerta,
Los de abajo marcó las
pautas de un género cuya
práctica se extendió hasta
muy avanzado el siglo XX,
con títulos como Pedro
Páramo, de Juan Rulfo, y La
muerte de Artemio Cruz,
de Carlos Fuentes. La
novela fue traducida a
varios idiomas por su
intenso contenido
testimonial.
Tras la publicación de esa
obra, Azuela avanzó en su
estudio de la vida
mexicana en los ámbitos
rural y urbano, en los
medios políticos, agrarios y
familiares. Las obras de
ese período son amargas y
nunca están exentas de
una ironía cruel. Entre ellas
pueden
citarse Los caciques
(1917), Las moscas (1918),
Las tribulaciones de una
familia decente (1918),
La luciérnaga (1932),
Avanzada (1940) y
Nueva burguesía
(1941). Para cerrar
su carrera escribió
La marchanta
(1944), La mujer
domada (1946).