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ESTRUCTURA ACADÉMICA
ESPECIALIDAD:
ARTISTA PROFESIONAL: DANZA
SETIEMBRE 2011
ESTRUCTURA ACADÉMICA
INDICE
Presentación
I. Referencias históricas y legales de la institución:
II. Direccionamiento institucional: visión, misión y valores.
III. Organización de la gestión y dirección
IV. Plan curricular.
4.1 Perfil profesional
4.2 Estructura curricular
4.3 Plan de estudios
4.4 Sumillas
V. Lineamientos metodológicos para la enseñanza - aprendizaje
2.1 VISION
“La Escuela llevará a cabo procesos de fortalecimiento académico, investigación y
promoción a través de trabajos de extensión, realizando eventos que involucren la
participación estudiantil y de la comunidad en general. Convertirse en un espacio
medular de la danza nacional y regional donde se coordinan y articulan procesos
innovadores de investigación, docencia, extensión y producción que inciden en el
desarrollo humano integral y la reflexión social”
2.2 MISION
"La generación de conocimientos, la formación de profesionales y la difusión de la
producción dancística, para incidir creativa y críticamente en el desarrollo cultural
nacional y regional"
2.3 Valores:
IDENTIDAD: Dentro del marco institucional esta lo que somos y lo queremos ser y
para ello el grado de compromiso de los integrantes de la comunidad educativa
para fortalecer una verdadera identidad institucional en relación a la sociedad.
PUNTUALIDAD: Terminar una tarea y satisfacer una obligación en un plazo
anteriormente señalado
SOLIDARIDAD: Colaboración mutua en las personas como aquel sentimiento que
mantiene a las personas una en todo momento sobre todo cuando se vivencias
experiencias difíciles.
COMUNICATIVO: Uno de los valores que promueve una escuela de arte es la libre
expresión en sus diferentes posibilidades artísticas. Libertades de información,
opinión, expresión y difusión del pensamiento mediante la palabra oral o escrita o
la imagen.
RESPETO: Es la cualidad de reconocer aceptar, apreciar y valorar las cualidades
del prójimo y sus derechos.
RESPONSABILIDAD: Cumplir con dedicación y esmero las actividades
académicas y artísticas.
III. ORGANIZACIÓN DE LA GESTIÓN Y DIRECCIÓN
ORGANIGRAMA
ORGANIGRAMA ESTRUCTURAL
ESTRUCTURAL
ESCUELA
ESCUELA SUPERIOR
SUPERIOR DE
DE FORMACIÓN
FORMACIÓN ARTÍSTICA
ARTÍSTICA PÚBLICA
PÚBLICA “FRANCISCO
“FRANCISCO LASO”
LASO”
Asamblea
Asamblea Educativa
Educativa
Consejo
Consejo Ejecutivo
Ejecutivo
Dirección
Dirección General
General
Dirección
Dirección Administrativa
Administrativa
Unidad
Unidad de
de Abastecimiento
Abastecimiento
Y
Dirección Académica
Y Tesorería
Tesorería
Dto.
Dto. de
de Evaluación
Evaluación yy
Certificación
Certificación
Bienestar
Bienestar Institucional
Institucional
Director
Director de
de la
la Escuela
Escuela académico
académico Director
Director de
de la
la Escuela
Escuela académico
académico Jefe
Jefe de
de Investigación
Investigación yy
Profesional
Profesional dede Artes
Artes Plásticas Profesional
Profesional -música Extensión
Plásticas -música Extensión Artística
Artística
Director De La Escuela
Académico Profesional
IV. PLAN CURRICULAR.
Lab./Sem./
Código Unidades curriculares/Asignaturas/Cursos Teoría Práctica Taller Total CRÉDITOS
Sub Totales 16 4 20 18
ÁREA DE INVESTIGACIÓN
HORAS
Lab./S
em./Tal
Código Unidades curriculares/Asignaturas/Cursos Teoría Práctica ler Total CRÉDITOS
Sub Totales 20 0 14 34 27
HORAS
Lab./S
em./Tal
Código Unidades Curriculares Teoría Práctica ler Total CRÉDITOS
HORAS
Lab./S
em./Tal
Código Unidades curriculares/Asignaturas/Cursos Teoría Práctica ler Total CRÉDITOS
Formulación de proyectos culturales
ARN-001-APD 4 4 2
Gestión cultural
ARN-002- APD 2 2 4 3
Dirección y producción artística
ARN-003- APD 2 2 4 3
Ética y deontología
ARN-004- APD 2 2 2
Seminario de la realidad nacional
ARN-005- APD 2 2 2
Sub Totales 8 0 8 16 12
ÁREA COMPLEMENTARIA
HORAS
Lab./S
em./Tal
Código Unidades curriculares/Asignaturas/Cursos Teoría Práctica ler Total CRÉDITOS
Un crédito equivale a una hora de clase teórica ó dos horas de clases prácticas o dos
de laboratorios o talleres.
PRIMER CICLO
SEGUNDO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AFG-002- APD 2 2 2
Literatura peruana
AI-001- APD 2 2 1
Investigación I
AI-010- APD 3 3 3
Historia el arte en el Perú
AFP-002- APD 2 2 4 3 AFP-001- APD
Técnica danzaría II
AFP-010- APD Taller de danza folklórica II 4 4 8 6 AFP-009- APD
AFP-020- APD AFP-019APD
Expresión corporal II 4 4 2
AFP-029- APD Folklorologia I 1 2 3 2 AFP-028- APD
AFP-032- APD 2 2 4 3
Educación musical II
14 2 16 30 22
TERCER CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AFG-004- APD 2 2 2
Psicología del Desarrollo humano
AI-002- APD 2 2 2
Investigación II
AI-011- APD 2 2 2
Historia del arte universal
AFP-003- APD AFP-002- APD
Técnica danzaría III 2 2 4 3
AFP-011- APD AFP-010- APD
Taller de danza folklórica III 4 4 8 6
AFP-021- APD AFP-020- APD
Expresión corporal III 4 4 2
AFP-030- APD
Folklorologia II 2 2 4 3 AFP-029- APD
AFP-033- APD 4 4 2
Educación rítmica
14 4 12 30 22
CUARTO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AFG-005- APD
Psicología 2 2 2
Procesos Cognit. y Afectivos
AFG-006- APD 2 2 4 3
Idioma nativo I
AFP-004- APD AFP-003- APD
Técnica danzaría IV 2 2 4 3
AFP-012- APD AFP-011- APD
Taller de danza folklórica IV 4 4 8 6
AFP-022- APD AFP-021- APD
Expresión corporal IV 4 4 2
AFP-034- APD 4 4 2
Lenguaje musical aplicado a la danza
AFP-037- APD
Teoría de la danza I 4 4 4
14 6 10 30 22
QUINTO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AFG-007- APD 2 2 4 3
Idioma nativo II AFG-006- APD
AI-003- APD 2 2 2
Metodología de la investigación científica
AFP-005- APD
Técnica de la danza folklórica I 2 2 4 3
AFP-013- APD 4 4 8 6 AFP-012- APD
Taller de danza folklórica V
AFP-023- APD 2 2 1 AFP-022- APD
Expresión corporal V
AFP-035- APD 2 2 1
Taller de instrumentos I
AFP-038- APD 2 2 4 3
Teoría de la danza II AFP-037- APD
AFP-039- APD 2 2 4 3
Practica Pre Profesional I
14 6 10 30 22
SEXTO CICLO
SÉPTIMO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AI-005- APD 2 2 1
Seminario de tesis I
AI-013- APD 4 4 4
Historia de la danza peruana
AFP-024- APD 2 4 3
Coreografía 2
AFP-015- APD 4 8 6
Taller de danza folklórica VII 4 AFP-014- APD
AFP-041- APD 2 2 4 3
Practica Pre Profesional III AFP-040- APD
ARN-001- APD 4 2
Formulación de proyectos culturales 4
AC-002- APD 2 2 2
Vestido tradicional peruano
AC-004- APD Técnica del Maquillaje característico II 2 2 1 AC-003- APD
14 4 12 30 22
OCTAVO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AI-006- APD 2 2 1
Seminario de tesis II AI-005- APD
AFP-007- APD Laboratorio de la Técnica de la Danza
2 2 4 3
Folklórica I
AFP-016- APD 4 4 8 6 AFP-015- APD
Taller de danza folklórica VIII
AFP-025- APD 2 2 4 3
Taller coreográfico I
AFP-042- APD 2 2 4 3
Practica Pre Profesional IV AFP-041- APD
ARN-002- APD 2 2 4 3
Gestión cultural
AC-005- APD 2 2 2
Bases biomecánicas del movimiento
AC-007- APD Taller de máscaras 2 2 1
14 2 14 30 22
NOVENO CICLO
Código Nombre de las asignaturas HORAS
Cred. Pre-requisitos
T P L/S/T Tot
AI-007- APD 1 2 3 2
Seminario de tesis III AI-006- APD
AFP-008- APD Laboratorio de la Técnica de la Danza
1 2 3 2
Folklórica II
AFP-017- APD 4 8 6 AFP-016- APD
Taller de danza folklórica IX 4
AFP-026- APD 4 2 AFP-025- APD
Taller coreográfico II 4
AFP-043- APD 2 2 4 3 AFP-042- APD
Practica Pre Profesional V
ARN-003- APD 2 4 3
Dirección y producción artística 2
AC-006- APD Bases neurobiológicas de la práctica
2 2 2
danzaria
AC-008- APD Escenografía (Luminotecnia y Sonorización) 2 2 2
14 2 14 30 22
DECIMO CICLO
Codigo Nombre de las asignaturas HORAS Prerrequisitos
Cred.
T P L/S/T Tot
AFG-008- APD Filosofía del Arte 2 2 2
AI-008- APD 2 4 3
Seminario de tesis IV 2 AI-007- APD
AFP-018- APD 4 8 6 AFP-017- APD
Taller de danza folklórica X 4
AFP-027- APD 2 4 3 AFP-026- APD
Taller coreográfico III 2
AFP-043- APD
AFP-044- APD Practica pre profesional VI 2 8 10 6
ARN-005- APD 2 2 2
Seminario de la realidad nacional
14 8 8 30 22
4.4 SUMILLAS
CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO TEORICO PRÁCTICO.
Lógica proposicional
- Inferencia lógica, reglas de inferencia y
demostración. Cuantificadores.
Teoría conjuntista
- Operaciones y resolución de ejercicios y
problemas.
Conjuntos numéricos
- N, Z, Q, I y R: estructura operaciones y
propiedades en R.
- Sistemas de numeración en otras bases
- Resolución de ejercicios y problemas
Expresiones algebraicas
- Productos y cocientes notables.
- Factorización
Ecuaciones e inecuaciones
- Aplicación a ejercicios y problemas de
situaciones del contexto.
Matrices y determinantes
- Sistemas de ecuaciones lineales con
dos y tres variables
Programación lineal
- Determinación de la región factible
- Determinación de la solución óptima.
- Métodos de optimización lineal. Tipos
de soluciones: única, múltiple, no
acotada y no factible.
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO TEORICO
PRACTICO.
Antecedentes y concepto
Interculturalidad, multiculturalidad y
pluriculturalidad: definición, características,
semejanzas y diferencias.
Aproximación teórica de identidad y diversidad
cultural desde un enfoque sociológico,
antropológico, lingüístico y filosófico.
La interculturalidad en la educación
- Sistemas educativos monolingües y bilingües
- La educación intercultural en América Latina:
panorama y situación lingüística y cultural.
- Rol del maestro en la educación intercultural
- Criterios pedagógicos y lingüísticos para el
desarrollo de la interculturalidad: enseñanza de
las lenguas como lengua materna y como segunda
lengua.
I II III IV V VI VII VIII IX X
HISTORIA DEL ARTE UNIVERSAL
Antecedentes y concepto
Interculturalidad, multiculturalidad y
pluriculturalidad: definición, características,
semejanzas y diferencias.
Aproximación teórica de identidad y diversidad
cultural desde un enfoque sociológico,
antropológico, lingüístico y filosófico.
La interculturalidad en la educación
- Sistemas educativos monolingües y bilingües
- La educación intercultural en América Latina:
panorama y situación lingüística y cultural.
- Rol de la educación intercultural
- Criterios pedagógicos y lingüísticos para el
desarrollo de la interculturalidad: enseñanza de
las lenguas como lengua materna y como segunda
lengua.
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO TEORICO
PRACTICO.
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO TEORICO
PRACTICO.
Realiza movimientos de Conoce y aplica la teoría y Aplica los conocimientos Aplica los conocimientos
rutina de danza clásica práctica de las técnicas de adquirido durante todos los adquirido durante todos los V
practicando secuencial artistas representativos de la V primeros semestres primeros semestres Académicos
mente para lograr el danza contemporánea a través Académicos en referencia a en referencia a su especialidad,
adiestramiento de barra de los movimientos corporales su especialidad, relacionados a un repertorio
y centro, con disciplina. relacionados a la coreografía, relacionados a un repertorio completo sobre las danzas del
Utiliza el movimiento de escenario con pleno dominio de completo sobre las danzas Perú y otros Países. Domina la
relevé, del peso de sí principios y métodos de del Altiplano Puneño, domina s técnicas apropiadas en la
mismo y domina cada interpretación de la danza las técnicas apropiadas en creación artísticas de su propio
vez más su cuerpo moderna con sentido ético y la creación artística de su repertorio
tomando en cuenta el responsabilidad. propio repertorio. Utiliza las diferentes Técnicas
desarrollo teórico y Ejecuta su propio Utiliza las diferentes existentes para una propia
practico. entrenamiento, sumándole Técnicas existentes para creación artística, desarrollada
Desarrolla y Practica dificultad con acrobacias. una propia creación artística, en los primeros V semestres de
rutinas y Conoce las técnicas y estilos de desarrollada en los primeros su formación Profesional .Logra
desplazamientos artistas representativos de la V semestres de su formación el domino de las creaciones
utilizando la técnica danza contemporánea. Profesional, logra el domino artísticas de Danza Valorando
académica, para lograr el Conoce la historia, evolución y de las creaciones artísticas su Origen.
dominio de barra, centro fundamentos teóricos de la de Danza Valorando su
y allegro con disciplina danza contemporánea a través Origen.
Utiliza la mente y el cuerpo del estudio e interpretación de
al desarrollar la técnica las diferentes vertientes y
académica en la barra estilos, aplicada en la
centro y allegro teniendo representación artística con
en cuenta la parte teórica. sentido analítico y crítico
Realiza el conocimiento de la
capacidad de su cuerpo en su
desarrollo físico y emocional
manejando los principios
básicos del bailarín a través de
la Danza Contemporánea.
Realiza el proceso de desarrollo
de métodos de la danza
contemporánea.
I II III IV V VI VII VIII IX X
TECNICA DE LA DANZA FOLKLORICA
Aplica y desarrolla los método o procedimiento 164896
adquiridos en técnica danzaría del que nos valemos
para el proceso de enseñanza aprendizaje de la
danza, así como de la habilidad y destreza En el caso
específico de la danza folklórica, es importante
comenzar con técnicas que vayan desde algo simple
hasta algo complejo, para llegar finalmente hasta algo
específico; que estén enfocadas al aprendizaje y
desarrollo del alumno en formación dancística;
atendiendo las necesidades, habilidades y aptitudes
de éste. Enfocados básicamente en la coordinación
de los ejes corporales referentes al trabajo
interrelacionado de los diferentes segmentos
corporales en correspondencia con las líneas
imaginarias que dividen al cuerpo:
EJE LONGITUDINAL y EJE TRANSVERSAL
Innova metodología y técnicas para el
desarrollo de las danzas folkloricas
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO.
el estudio de el estudio de estudio de los el estudio e el estudio e el estudio de estudio de los estudio e estudio e experiencias de
los aspectos los aspectos aspectos investigación investigación los aspectos aspectos investigación de investigación de los diferentes
teóricos y teóricos y teóricos y las danzas las danzas teóricos y teóricos y las danzas las danzas protagonistas de
prácticos de prácticos de prácticos de las populares, populares, prácticos de prácticos de las Más internacionales la danza.
las danzas las danzas danzas folklóricas de folklóricas de las danzas danzas representativas Más - Relaciona la
populares, populares, populares, la región. la zona. populares, populares, del Perú representativas práctica de la
folklóricas de folklóricas de folklóricas de la Dar realce a la folklóricas. folklóricas. considerados de los países mas danza con la
la zona. la zona. zona. Agrícolas, elección de las Dar realce a Dar realce a la como patrimonio influyentes en práctica
- Dar realce a - Dar realce a Religiosas, danzas : las danzas elección de la cultural de la nuestra cultura. profesional
la elección de la elección de Dar realce a las Matrimoniales más Marinera sus Nación Orientados a la
la danza la danza Danzas de Satíricas Agrícolas, representativa variaciones y el - Orientados a la recopilación y - Tener en cuenta
participativa participativa: Tacna. Religiosas, s de las tres Tondero. recopilación y difusión. el estudio de las
de la zona de Carnavalescas matrimoniales, regiones difusión. danzas
preferencia Guerreras, cazadoras y (costa, Sierra, nacionales e
danzas Satíricas Y costumbristas Selva) del internacionales
Tradicionales Pastoriles Del del País. Perú. basado en la
carnavales País. necesidad de
de la región servicio de la
y/o País. población
PRODUCTO: PRODUCTO: PRODUCTO: PRODUCTOS: PRODUCTOS: PRODUCTO: PRODUCTO: PRODUCTO: PRODUCTO: PRODUCTO:
Ejecución de Ejecutar una Puesta en Recopilar y Investigar Recopilar y Investigar Investigar Investigar Investigar
la danza danza por escena de un Puesta en Recopilar y Puesta en Recopilar y Recopilar y Recopilar y Recopilar y
carnavalesca género. género da la escena de Puesta en escena de Puesta en Puesta en escena Puesta en escena Puesta en escena
. danza. danzas de escena de danzas escena de la de danzas de danzas de danzas
Tacna. danzas Nacionales. Marinera. consideradas Internacionales. Nacionales e
Nacionales. patrimonio Internacionales.
cultural del País.
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO.
- Conoce y comprende la
evolución del hombre
andino a través de la
historia con una visión
retrospectiva hacia el
mundo andino.
- Predomina sus formas
de vida y pensamiento
con una vinculación
hacia las expresiones
artísticas actuales
basado en el
pensamiento ancestral
- Domina el conocimiento
andino a través de la
historia como una
manifestación del
desarrollo
socioeconómico.
- Relación con su entorno
cultural social y
económico
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO
- . Conocimiento -
. teórico y práctico. -Estudio del folklore -
- Características. de la región de:
-Elementos Artesanía, danza,
-Fuentes y religión, música y
antecedentes en sus otras manifestaciones.
diferentes autores. - Conocimiento del
- Comparación del folklore en sus
folklore local y manifestaciones
regional en sus pluriculturales de las
diferentes zona
manifestaciones. Estudio del folklore
Folklore. nacional – 24 Dptos.
PRODUCTO. en sus diferentes
Elaboración de un manifestaciones
trabajo de pluriculturales y
investigación folklóricas
REGIONAL PRODUCTO.
Elaboración de un
trabajo de
investigación
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO
-Orientaciones Introducción a la
didácticas para la interpretación de
educación musical, canto para niños,
educación rítmica, jóvenes y adultos,
auditiva, bocal, interpretaciones de
apreciación canciones de una y
musical, lenguaje varias voces.
del sonido, - Técnicas para
elementos como interpretar canciones
procesos y y melodías.
manifestaciones y - Iniciación al coro.
géneros musicales
locales, regionales PRODUCTO:
y universales. Ejecución
instrumental y
Presentación vocal.
EDUCACION RITMICA I II III IV V VI VII VIII IX X
. La música como
comportamiento
simbólico y vivencia.
Cambios,
transculturación,
migraciones,
folklorismos. La
música popular
urbana.
Introducción a la
interpretación
instrumental
. PRODUCTO:
Ejecución
instrumental y/o
Presentación vocal.
LENGUAJE MUSICAL APLICADO A LA DANZA I II III IV V VI VII VIII IX X
. La música popular
urbana. Identificada y
relacionada con las
características
musicales propias de
las manifestaciones y
expresiones de las
etnias.
Interpretación
instrumental
Instrumentos nativos:
Quena
Zampoña
Charango Etc.
PRODUCTO:
Interpretación
instrumental grupal.
TALLER DE INSTRUMENTOS MUSICALES I II III IV V VI VII VIII IX X
Desarrollar la Valorar y apreciar el
sensibilidad auditiva contexto musical,
a través del estudio fundamentalmente
de las formas en las capacidades y
autóctonas habilidades
musicales. musicales de cada
estudiante, según su
Fundamentar el contexto natural y
proceso musical por cultural.
medio de la teoría
musical, las Canalizar el proceso
audiciones dirigidas musical por medio
y la identificación de de montajes y
formas tradicionales ensambles rítmico-
de músicas vocales, como una
autóctonas. propuesta práctica
de aplicabilidad de
Interpretación formas musicales
instrumental autóctonas en el
Instrumentos aula.
nativos: Interpretación
Quena instrumental
Zampoña Instrumentos nativos:
Charango Etc. Quena
Zampoña
Charango Etc.
PRODUCTO:
Interpretación PRODUCTO:
instrumental individual Interpretación
y grupal. instrumental individual
y grupal.
AREA ACADEMICA DE FORMACION DE ARTISTAS PROFESIONALES – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS
.
Antecedentes históricas relacionados a la teórica y práctica
desde la evolución de las danzas de la época primitiva hasta
la actualidad, analizando y comparando cada una de las
épocas.
-Elabora trabajos monográficos a cerca de la danza Peruana
Estudio de la clasificación por su carácter:
- Por la nomenclatura de danza.
- Por el tema y el estilo.
- Por su linaje.
- Por su ubicación histórica: costa, sierra y selva.
-Elabora trabajos monográficos a cerca de la danza Peruana
Claridad: Esto obliga a que las mismas sean expresadas con claridad en
cuanto a las intenciones, requerimientos y uso de los recursos necesarios
para tales fines.
TALLER COREOGRAFICO
-Simbología, Utiliza mente y el cuerpo, como
personajes, medio de creatividad, para
giros y realizar - compone coreografías de
desplazamie - El diseño para una y más diferentes estilos de danza.
ntos personas Teniendo en cuenta:
-Escritura de - La frase - El diseño para una y más
la danza - El espacio escénico personas
-El escenario, - El diseño, pequeños grupos - La frase
división del - La dinámica - El espacio escénico
escenario, - El ritmo - El diseño, pequeños grupos
- La motivación y el gesto - La dinámica
- La palabra - El ritmo
- La música - La motivación y el gesto
- La forma - La palabra
- Confrontación - La música
Conclusión - La forma
- Confrontación
Conclusión
CARRERA DE FORMACIÓN DE ARTISTA PROFESIONAL – DANZA – CARTEL DE ALCANCES Y SECUENCIAS DE ESTUDIO TEORICO
PRACTICO.
Organización de
Organización de taller de danza - Organización de - Organización de - Trabajos de -Trabajos de
taller de danza -Recopilación y taller de danza talleres de Danza, talleres talleres
-Recopilación y validación de -Recopilación y - Recopilación y dancísticos, locales dancísticos, ,
validación de técnicas validación de validación de Regionales y locales Regionales
técnicas dancísticas, tienen técnicas técnicas nacionales y nacionales
dancísticas, tienen autonomía dancísticas, tienen dancísticas. - Selección, - Selección,
autonomía inherente a su autonomía recopilación y recopilación y
inherente a su esencia y finalidad. inherente a su La libre expresión y validación de validación de
esencia y finalidad. El alumno para esencia y finalidad. creatividad artística materiales para materiales para
El alumno para tener derecho a El alumno para como conciencia talleres de danza. talleres de danza.
tener derecho a realizar sus PPP tener derecho a del conocimiento El estudio crítico de Promover la
realizar sus PPP debe acreditar su realizar sus PPP de la realidad los problemas de la Identidad cultural a
debe acreditar su participación debe acreditar su El alumno para realidad nacional, través de las
participación individual y participación tener derecho a regional y local, presentaciones
individual y colectiva en los individual y realizar sus PPP expresándose artísticas en
colectiva en los elencos, grupos, colectiva en los debe acreditar su acerca de ellos diversos
elencos, grupos, dentro y fuera de la elencos, grupos, participación libremente y con escenarios.
dentro y fuera de la institución. dentro y fuera de la individual y rigor académico. El alumno para
institución. Recuperación de institución. colectiva en los El alumno para tener derecho a
Recuperación de danza folklórica en Recuperación de elencos, grupos, tener derecho a realizar sus PPP
danza folklórica en extinción. (Incluye danza folklórica en dentro y fuera de la realizar sus PPP debe acreditar su
extinción. (Incluye música y vestuario extinción. (Incluye institución. debe acreditar su participación
música y vestuario original, música y vestuario Recuperación de participación individual y
original, coreografía), original, danza folklórica en individual y colectiva en los
coreografía), coreografía), extinción. (Incluye colectiva en los elencos, grupos,
música y vestuario elencos, grupos, dentro y fuera de la
original, dentro y fuera de la institución.
coreografía),) institución. Recuperación de
Recuperación de danza folklórica en
danza folklórica en extinción. (Incluye
extinción. (Incluye música y vestuario
música y vestuario original,
original, coreografía)
coreografía)
V. LINEAMIENTOS METODOLÓGICOS PARA LA ENSEÑANZA - APRENDIZAJE
Para el proceso de enseñanza- aprendizaje se aplicara metodologías y estrategias
adecuadas a cada asignatura, para el cual debe contar con los materiales o equipos
respectivos. (Al final de este rubro presentar el listado disponible y el plan de
adquisiciones), de modo que permita al estudiante lograr aprendizaje significativa,
Las metodologías a usar no solamente deben ser eficaces para lograr objetivos
liberadores, sino coherentes con el enfoque.
Lo más avanzado de este modelo radica en que asume como principio articulador la
relación práctica profesional-investigación como sustento de la formación profesional. Sin
embargo, luego de los resultados de las evaluaciones nacionales dirigidas a docentes, así
como a tenor de nuestras reflexiones y práctica docente institucional podemos señalar
que dicho modelo ha permitido acentuar un aspecto profesionalizante en nuestros
egresados, al evidenciarse una mayor competencia en el cómo enseñar en detrimento del
qué enseñar (referida a la información de las disciplinas científicas. Es decir hay mayor
dominio en nuestros egresados en el cómo enseñar con determinadas estrategias y
métodos, técnicas y otros recursos de aprendizaje.
FUNDAMENTOFILOSÓFICO
Platón formuló que el arte debe ser la base de toda forma de educación natural y
enaltecedora. El arte es fundamental para la vida del ser humano y de las sociedades.
Tiene lenguajes propios que lo convierten en una forma de expresión universal, porque no
tiene barreras de idiomas y colores pero al mismo tiempo permite una diversidad de
manifestaciones tan amplias como la cultura de cada pueblo.
FUNDAMENTO PSICOLÓGICO
Considerando los aportes de Howard Gardner y Shinichi Suzuki creemos que todos
nacemos con unas potencialidades marcadas por la genética. Pero esas potencialidades
se van a desarrollar de una manera o de otra dependiendo del medio ambiente, nuestras
experiencias, la educación recibida, etc. Por su naturaleza sui géneris, la educación
artística, promueve el desarrollo de todas las inteligencias múltiples, con incidencia en las
siguientes:
• Inteligencia espacial: Es promovida en los talleres de DANZA trabajos de campo,
organización de actividades artísticas (instituciones educativas, etc.),
Presentaciones dancísticas, etc. Espacios en los cuales se desarrolla la percepción
de espacio y tiempo
• Inteligencia musical: Es promovida en los talleres de música, salas de conciertos o
recitales, salas de audición, etc. , lugares donde se puede promover la imaginación y
percepción auditivo- musical, a través de la formulación de imágenes musicales que
se combinan con la experiencia emocional.
• Inteligencia físico- cenestésica su desarrollo es factible a través de los talleres de
técnica danzaría y expresión corporal, en los cuales se posibilita el desarrollo de la
habilidad para emplear el cuerpo en actividades muy diversas con fines expresivos
artísticos
FUNDAMENTO PEDAGÓGICO
Teniendo en cuenta que la educación (Ley No 28044: Art. 2) “Es un proceso de
enseñanza y aprendizaje que se desarrolla a lo largo de toda la vida y que contribuye a la
formación integral de las personas, al pleno desarrollo de sus potencialidades, a la
creación de cultura…” La educación artística contribuye con la formación integral del
estudiante en el sentido que cultiva el gusto, el desarrollo del sentido estético de la
belleza inherente, con el propósito de capacitar al estudiante para:
• El goce intenso ante las maravillosas obras de la naturaleza y del arte humano; que
comprenda, ame y sienta la belleza en sus infinitas variedades y manifestaciones.
• La apreciación y valoración de las puestas en escena .
• La interpretación dancística.
FUNDAMENTO SOCIOLÓGICO
El ser humano se ha expresado a través del arte y ha documentado de esta forma la
historia de la humanidad. Las manifestaciones artísticas son parte de la sociedad que le
da vida, y son su reflejo. Por medio del arte podemos realizar una lectura de las
características de las sociedades de distintas épocas de la historia.
Por otro lado, la vida del ser humano transcurre en una sociedad compleja, a la que debe
integrarse y con la que debe identificarse si pretendemos que alcance una realización
plena. Por este motivo la experiencia artística, favorece e incentiva a través de su labor el
acercamiento, la camaradería, la unión, el espíritu de trabajo cooperador, es decir
favorece el desarrollo de la persona socialmente integrada.
TIPOS.
Se consideran dos tipos de evaluación: De resultados y de proceso. En la evaluación de
resultados se toma en cuenta lo siguiente:
ESCALA.
Las diferentes áreas y sub áreas se califican utilizando la escala vigesimal.
La nota mínima aprobatoria es ONCE (11). para el promedio final, el medio punto o
fracción mayor se considera como un punto.
CRÉDITOS.
Se utilizara el SISTEMA DE CREDITOS. En el Plan de estudio aparece el creditaje
correspondiente a cada área y sub área. El total de créditos necesarios para la titulación
es de 220
DIVERSIFICACIÓN.
Entendemos por diversificación curricular al conjunto de modificaciones que pueden ser
introducidas en el currículo para adecuarlo a nuestra realidad geográfica, económico
productiva, sociopolítica y cultural artistica, que es rica y heterogénea. Cuanto mas
adecuado este un currículo a las realidades diversas, mayor será su PERTINENCIA, de
allí la necesidad de asegurar su flexibilidad.
Anexo: