Vanguardia hispanoamericana creacionismo:

Contexto histórico:
El Creacionismo Literario es un movimiento estético de vanguardia del primer tercio del siglo
XX... Se considera que su creador es el poeta chileno Vicente Huidobro y surgió alrededor de
1916 en Paris, en un ambiente de guerra, ya que se desarrollaba la Gran Guerra (1914-1918).
Existía para entonces un desencanto de la población con lo ya establecido, y en el ámbito
artístico el agotamiento del Realismo estaba dando lugar a otras vanguardias.

Una de ellas fue el Creacionismo, el cual le da al poeta un papel más protagónico al ser
comparado un Dios, ya que sus obras son una creación netamente propia que nos da a
conocer imágenes inexistentes en mundo, la cuales solo adquieren sentido en la poesía y en
los libros. Recibe mucha influencia del Cubismo, una corriente en la que la visión del mundo
pasaba a no tener ningún compromiso con la apariencia natural de las cosas, sino con una
percepción mental.

El cansancio de las distintas tendencias del siglo XIX, especialmente del Realismo, provocó en
artistas y escritores un deseo de ruptura con el pasado. Pero, por otra parte, la fractura que
provocaron los movimientos de vanguardia con respecto al arte anterior estaba íntimamente
ligada a los profundos cambios políticos y sociales producidos con la llegada del siglo XX.
Entonces una nueva concepción del mundo comenzó a gestarse. Los puntales de lo que había
sido la ideología positivista (libre comercio, fe en el progreso, idea de la redención del ser
humano por el conocimiento, acceso a una mayor felicidad merced a los avances técnicos y
científicos; en definitiva, aquellos elementos en los que se había sustentado la sociedad
europea del XIX) se quebraron. El proceso se aceleraría durante la Gran Guerra, cuando los
frutos de ese progreso, tan alabado antes, contribuían al horror de la conflagración. A partir de
ahí, el "imaginado jardín de la cultura liberal" fue vencido y quedó deshecha la relativa
coexistencia pacífica europea de casi un siglo.

Todo esto tuvo su reflejo en el mundo de la cultura y del pensamiento. Se tenía conciencia de
las causas, de vivir un tiempo nuevo y de que ello afectaba al arte. Se producirá así un cambio
de talante que afecta a los más variados órdenes de la vida. Otro factor importante que influye
en el origen y desarrollo de las vanguardias es el referido a los avances tecnológicos. Surgen los
diferentes movimientos en un momento de avances vertiginosos -y desconcertantes para el
artista- en distintos campos (el cine, la radio, el avión, el rascacielos, el ascensor, el automóvil,
nuevas armas de guerra, etc.). Estos avances funcionan como origen de una nueva sensibilidad
artística, pero a la vez como inspiración de una nueva iconografía, algo que también ocurre con
respecto a la cultura urbana y los nuevos hábitos de vida característicos del siglo XX.

El poema creacionista se caracteriza por ser un objeto autónomo, “creación absoluta”. El poeta
creacionista cultiva el juego de azar de las palabras y una imagen que no se basa en la
comparación entre dos realidades. El Creacionismo hace de la poesía una imagen
representativa. La poesía hallaría su significado en ella misma, obviando la función referencial
del lenguaje, es decir, el mundo de los objetos sería secundario, creando un mundo referencial
de la propia poesía. Así, el objeto es el poema mismo, y no el asunto del que trate el poema.
A través del término “Creacionismo” se quiere dejar patente que la obra literaria es
totalmente autónoma del mundo. El poeta debe dejar ya de cantar a la naturaleza; lo que
tiene que hacer es imitar a la naturaleza en su proceso creativo, eliminando todo lo descriptivo
o anecdótico. Según Huidobro, un poeta creacionista “hace un poema como la naturaleza hace
un árbol”.

CARACTERÍSTICAS:

 La obra literaria es totalmente autónoma del mundo.

 El poeta debe dejar ya de cantar a la naturaleza; lo que tiene que hacer es imitar a la
naturaleza, eliminar todo lo descriptivo o anecdótico. Hay que "hacer un poema como
la naturaleza hace un árbol".

 La poesía es universal, y, por tanto, traducible, lo que nos permite comparar esta
concepción poética con la defendida por Ezra Pound, quien, al igual que Huidobro,
aunaba la aportación teórica con la producción poética.

 La poesía es un instrumento de creación absoluta. Hallaría su significado en ella

misma, obviando la función referencial del lenguaje, es decir, el mundo de los objetos
sería secundario, creando un mundo referencial de la propia poesía. Así, el objeto en sí
es el poema, no de lo que trate el poema.

 Suprimen los signos de puntuación.

 Creación de caligramas.

 El poeta debe crear el poema tal como la naturaleza crea el árbol.

 Se elimina lo anecdótico, para darle paso a lo descriptivo.

REPRESENTANTES:
Vicente Huidobro
Vicente Huidobro nació en Santiago de Chile en 1893 y murió en Cartagena (Chile) en
1948. Fue un poeta, creador y exponente del creacionismo, es considerado uno de los
cuatro grandes de la poesía chilena, junto con Neruda, De Rokha y Mistral. Desde muy
joven se dedicó a la poesía. Publicó en 1911 su primer libro, "Ecos del alma".
Realizó numerosos viajes por América y Europa, y se radicó por períodos en Argentina,
Francia y España. En París se conectó con los vanguardistas más importantes. Publicó
varias revistas literarias. Editó muchos e importantes libros de poemas, también varias
novelas e implemento algunos caligramas.
Entre sus obras se pueden citar:
- Altazor
- El espejo de agua
- Fatiga
- Me alejo en silencio
Juan Larrea:
Juan Larrea nació en Bilbao en marzo 1895 y falleció en Argentina en 1980. Realizó sus
primeras publicaciones en revistas del movimiento ultraísta. Sin embargo, más
adelante se vinculó al creacionismo, motivado por su cercanía con Vicente Huidobro.
En París estuvo en contacto con otras vanguardias como el dadaísmo y el surrealismo,
y adoptó el francés como lengua poética para, según expresaba él, alcanzar la máxima
libertad creativa con respecto a las ataduras de su lengua materna.
Su obra completa fue publicada en España en los años 60, cuando la poesía
vanguardista alcanzó un mayor auge. El libro que reunió su poesía tuvo por nombre
Versión celeste, y a raíz de esta publicación se convirtió en un poeta de culto.

Gerardo Diego:
Nació en Santander en octubre de 1896 y murió en Madrid en julio de 1987. A pesar
de que su recorrido en la poesía y la literatura comenzaron con un acercamiento a los
versos tradicionales, su paso por París le permitiría relacionarse con las vanguardias de
la época.
En esta ciudad conoció a Vicente Huidobro, gracias a quien incursionó en la producción
de textos con características creacionistas.
Además, él mismo reconocería después su debilidad hacia otras vanguardias artísticas
y literarias, como el cubismo y el dadaísmo. De hecho, la fusión de características de
diferentes corrientes fue una de sus principales cualidades.
Como fruto de su paso por París, publicaría Imagen (1922) y Manual de espuma
(1921). En este último libro, por ejemplo, fusiona dos o tres poemas dentro del mismo
poema, creando a su vez nuevas imágenes.

POEMAS

ME ALEJO EN SILENCIO

Me alejo en silencio como una cinta de seda

Paseante de arroyos
Todos los días me ahogo
En medio de plantaciones de plegarias
Las catedrales de mis ternuras cantan a la noche bajo el agua
Y esos cantos forman las islas del mar

Soy el paseante
El paseante que se parece a las cuatro estaciones

El bello pájaro navegante

Era como un reloj envuelto en algodón
Antes de volar me ha dicho tu nombre

El horizonte colonial está cubierto todo de cortinajes

Vamos a dormir bajo el árbol parecido a la lluvia.
El triangulo armónico fue el primer caligrama que realizo Huidobro