BIOGRAFÍA DE SCORPIONS

Scorpions es una banda alemana de hard rock1 2 3 4 y heavy metal,5 6 7 8 fundada en

Hannover en el año 1965, siendo la primera banda de hard rock nacida en el país
germano.9

En sus inicios se denominaban Nameless (los sin nombre), para luego cambiar a The
Scorpions, hasta que a fines de 1969 deciden denominarse simplemente Scorpions. La
primera producción discográfica de la banda fue el LP Lonesome Crow de 1972, con los
hermanos Schenker en las guitarras. Al año siguiente Michael Schenker se retira de la
banda y en su reemplazo se integra el guitarrista Uli Jon Roth, para grabar los
siguientes discos del grupo, Fly to the Rainbow en 1974, In Trance en 1975, Virgin Killer
en 1976 y Taken by Force en 1977. El sonido de la banda en la década de los 70 se
caracterizaba por ser un hard rock/heavy metal, con toques de rock psicodélico y
vocalizaciones potentes, logrando un sonido más estridente, elaborado y duro que en
trabajos posteriores, ya inclinados a una corriente más comercial.10 El último trabajo de
la "era de Uli Jon Roth", es el disco en vivo Tokyo Tapes de 1978.

Tras la salida de Roth, entra otro joven guitarrista alemán Matthias Jabs, con quien se
inicia el camino al mercado estadounidense con el disco Lovedrive de 1979 obteniendo
disco de oro. En la misma línea lo seguirían los discos Animal Magnetism de 1980,
Blackout de 1982, Love at First Sting de 1984, Savage Amusement de 1988. Con estos
trabajos demostraron un sonido más potente y comercial, lo que les valió el
reconocimiento a nivel mundial.11

Luego en la década posterior los discos Crazy World y Face the Heat los elevó a la
categoría de banda alemana más exitosa, aunque vivieron el retiro de dos de sus
integrantes Herman Rarebell y Francis Buchholz. Sin embargo supieron reinventarse
para sacar los discos Pure Instinct y Eye II Eye que demostraron un sonido renovado e
incluso con toques más suaves dentro de su carrera. Ya en el nuevo milenio, el
proyecto sinfónico Moment of Glory y el unplugged Acoustica los coloca en las listas
nuevamente, como también los discos heavy rock Unbreakable de 2004 y Humanity:
Hour I de 2007.11

Actualmente la banda se encuentra en su gira de despedida con su último disco de

estudio Sting in the Tail, la que anunciaron en su sitio web como el inicio del final del
camino lo que los llevará a los cinco continentes durante los próximos tres años.12

A lo largo de su trayectoria de más de 40 años, han lanzado docenas de sencillos,

álbumes en directo, recopilaciones y algunos DVD en vivo y han recibidos varios
premios a nivel internacional, lo que los convierte en la banda de rock más exitosa de
Alemania.13

Las ventas de la banda se sitúan entre los 10014 15 16 y los 15017 18 millones de
álbumes en el mundo, de los cuales 10,5 millones han sido vendidos en los Estados
Unidos.19

En 2011 la prensa especializada alemana estimó las ventas de la banda en 160

millones de discos vendidos alrededor del mundo.20
Scorpions es una banda alemana de hard rock1 2 3 4 y heavy metal,5 6 7 8 fundada en
Hannover en el año 1965, siendo la primera banda de hard rock nacida en el país germano.9

En sus inicios se denominaban Nameless (los sin nombre), para luego cambiar a The
Scorpions, hasta que a fines de 1969 deciden denominarse simplemente Scorpions. La
primera producción discográfica de la banda fue el LP Lonesome Crow de 1972, con los
hermanos Schenker en las guitarras. Al año siguiente Michael Schenker se retira de la
banda y en su reemplazo se integra el guitarrista Uli Jon Roth, para grabar los siguientes
discos del grupo, Fly to the Rainbow en 1974, In Trance en 1975, Virgin Killer en 1976 y
Taken by Force en 1977. El sonido de la banda en la década de los 70 se caracterizaba por
ser un hard rock/heavy metal, con toques de rock psicodélico y vocalizaciones potentes,
logrando un sonido más estridente, elaborado y duro que en trabajos posteriores, ya
inclinados a una corriente más comercial.10 El último trabajo de la "era de Uli Jon Roth", es
el disco en vivo Tokyo Tapes de 1978.

Tras la salida de Roth, entra otro joven guitarrista alemán Matthias Jabs, con quien se inicia
el camino al mercado estadounidense con el disco Lovedrive de 1979 obteniendo disco de
oro. En la misma línea lo seguirían los discos Animal Magnetism de 1980, Blackout de
1982, Love at First Sting de 1984, Savage Amusement de 1988. Con estos trabajos
demostraron un sonido más potente y comercial, lo que les valió el reconocimiento a nivel
mundial.11

Luego en la década posterior los discos Crazy World y Face the Heat los elevó a la
categoría de banda alemana más exitosa, aunque vivieron el retiro de dos de sus integrantes
Herman Rarebell y Francis Buchholz. Sin embargo supieron reinventarse para sacar los
discos Pure Instinct y Eye II Eye que demostraron un sonido renovado e incluso con toques
más suaves dentro de su carrera. Ya en el nuevo milenio, el proyecto sinfónico Moment of
Glory y el unplugged Acoustica los coloca en las listas nuevamente, como también los
discos heavy rock Unbreakable de 2004 y Humanity: Hour I de 2007.11

Actualmente la banda se encuentra en su gira de despedida con su último disco de estudio

Sting in the Tail, la que anunciaron en su sitio web como el inicio del final del camino lo
que los llevará a los cinco continentes durante los próximos tres años.12

A lo largo de su trayectoria de más de 40 años, han lanzado docenas de sencillos, álbumes

en directo, recopilaciones y algunos DVD en vivo y han recibidos varios premios a nivel
internacional, lo que los convierte en la banda de rock más exitosa de Alemania.13

Las ventas de la banda se sitúan entre los 10014 15 16 y los 15017 18 millones de álbumes en
el mundo, de los cuales 10,5 millones han sido vendidos en los Estados Unidos.19

En 2011 la prensa especializada alemana estimó las ventas de la banda en 160 millones de
discos vendidos alrededor del mundo.20

Índice
[ocultar]

 1 Historia
o 1.1 Inicios
o 1.2 In Trance y el camino a la internacionalización
o 1.3 Virgin Killer y el éxito en Japón
o 1.4 La llegada de Matthias Jabs
o 1.5 La conquista de los Estados Unidos
o 1.6 La pérdida de voz de Klaus Meine y Blackout
o 1.7 Love at First Sting y Savage Amusement
o 1.8 Crazy World
o 1.9 Face the Heat y la experimentación de sonido
o 1.10 Moment of Glory y Acoustica
o 1.11 Renacimiento: Unbreakable y Humanity: Hour I
o 1.12 Año 2010: El Inicio de la Despedida
o 1.13 Los años de la Despedida: 2010-2012
 2 Proyectos futuros de la banda
o 2.1 Big City Nights: The Scorpions Story
o 2.2 Nuevo disco de recuerdos
 3 La Censura
 4 Performances en vivo
 5 Legado e Influencias
o 5.1 Influencias
o 5.2 Legado
 6 Miembros
 7 Cronología
 8 Discografía
 9 Tours
 10 Premios y Honores
 11 Bibliografía
 12 Referencias
 13 Enlaces externos

[editar] Historia
[editar] Inicios

Fue fundada en 1965 por el guitarrista Rudolf Schenker y por el baterista Wolfgang
Dziony. En sus inicios, Rudolf era vocalista del grupo hasta que para el año nuevo de 1970,
el hermano menor de Rudolf y también guitarrista Michael Schenker, junto al ex-vocalista
de Copernicus Klaus Meine entran en la banda.4 Desde un principio Klaus y Rudolf,
decidieron componer en inglés ya que era la única manera de hacerse conocidos por Europa
Occidental. De esta manera al año siguiente lanzan su primer single "I'm Going
Mad/Action" publicado sólo en Alemania.21 Después del recibimiento positivo del sencillo,
firman un contrato discográfico con Brain Records para trabajar en la grabación en 1972
junto al productor Conny Plank, del primer LP titulado Lonesome Crow. Con este disco
salen de gira durante 136 días por algunas ciudades de Alemania Occidental abriendo para
Uriah Heep y Rory Gallagher.22 Durante dicho tour, la banda también fue telonera del
grupo inglés UFO, quienes cerca del final de la gira ofrecen a Michael el puesto de
guitarrista principal en reemplazo de Mick Bolton, oferta que rápidamente aceptaria. Uli
Jon Roth, amigo de los hermanos Schenker fue el encargado de finalizar las últimas
presentaciones de la gira como guitarrista principal de Scorpions.4

Rudolf Schenker fundador de la banda

La salida del menor de los Schenker llevó a la banda a una ruptura. Rudolf invitó a Uli a
unirse a la banda como guitarrista principal, tal como lo había hecho en la última gira, pero
éste rechazo la propuesta prefiriendo quedarse en la banda en la que se desempeñaba, Dawn
Road. Rudolf se sentía muy entusiasta por trabajar con Roth, pero con menos ánimo de
"revivir" a Scorpions, por lo que se unió a los ensayos de Dawn Road y posteriormente se
unió como miembro activo de este. Los otros miembros de la banda eran el ya mencionado
Uli Jon Roth en la guitarra, Jurgen Rosenthal en la batería y Francis Buchholz en el bajo y
Achim Kirschning en el teclado.22 A pesar de no querer volver a la antigua formación, Roth
convence a Schenker de unir a Klaus Meine a la banda. Éste accede y así se completa la
formación. A pesar de haber más miembros de Dawn Road que de Scorpions, decidieron
seguir usando el nombre de este último ya que era conocido en la escena musical alemana.4

La técnica peculiar de Uli Jon Roth marcó el sonido del grupo durante los siguientes años y
se convirtió en el tercer compositor del grupo detrás de la dupla Schenker/Meine, e incluso
como vocalista principal en ciertas canciones. Con esta formación salen de gira junto a los
británicos Sweet en 1973, para regresar a grabar su segunda grabación Fly to the Rainbow
en 1974 con su nuevo sello discográfico RCA Records. Este disco contiene su primer éxito
Speedy's Coming, la cúal fue considerada por Klaus como el ejemplo de lo que quería ser
Scorpions, "rudo pero pegadizo".9

Luego de dicha gira, los miembros de la banda se harían amigos de los británicos y de sus
canciones, es así que deciden grabar 2 canciones para el vinilo Fuchs Geh' Voran (en inglés
Fox On The Run) interpretado en alemán y bajo un seudónimo, ya que no querían que la
gente relacionase esto con los discos de la banda, sino más bien con una diversión, el
mismo fue The Hunters. El disco contenía 2 covers de Sweet: Fuchs Geh' Voran (Fox on
the Run) y Wenn Es Richtig Losgeht (Action).23 24

Logo de Scorpions desde 1974

[editar] In Trance y el camino a la internacionalización

En 1975 entablan relaciones con el productor alemán Dieter Dierks con quien trabajan para
su siguiente álbum, In Trance, lanzado en marzo del mismo año. In Trance estuvo marcado
por la polémica, ya que en su carátula aparece una modelo desnuda encima de una guitarra
eléctrica mostrando un pecho descubierto. Se hicieron lanzamientos posteriores que
mostraban a la misma modelo, aunque esta vez, su cuerpo estaba tapado completamente por
sombras. Esta sería la primera de muchas otras carátulas que le han sido censuradas a
Scorpions.9

Ese mismo año fueron premiados como "Mejor Grupo Hard Rock En Vivo" por la crítica
especializada alemana, además el disco fue el más vendido del sello RCA en Japón lo cual
aumentaba la llamada scorpions-manía.9 Durante la gira promocional del disco la banda
incursiona en la cuna europea del rock, el "Cavern Club" de Liverpool siendo la primera
presentación de la gira por Reino Unido y a su vez iniciando las posteriores giras por
Francia y Bélgica, además de su natal Alemania.22

[editar] Virgin Killer y el éxito en Japón

Uli Jon Roth

Luego de la gira promocional del disco In Trance, la banda entra nuevamente a los estudios
para grabar su cuarta producción Virgin Killer lanzado en 1976, el cual fue muy bien
recibido en Europa, obteniendo disco del año en varios países del continente incluyendo a
Alemania y su primer disco de oro en Japón.9 Al igual que el disco anterior su portada fue
censurada debido a que en éste aparecía una niña desnuda; la carátula fue remplazada a
petición de los distribuidores de la época por una donde aparecían los miembros de la
banda.25 Con esta nueva producción la banda se interna en su gira promocional por Europa
abriendo para la banda estadounidense "Kiss". Tras la gira por el Reino Unido, el baterista
Rudy Lenners abandona la banda por problemas al corazón entrando en su lugar el también
alemán Herman Rarebell.22

Ya en 1977 y con Herman en la batería la banda lanzó Taken by Force, trabajo que siguió
demostrando el éxito de la banda en el país nipón, obteniendo nuevamente un disco de oro.9
La portada del disco al igual que las anteriores, fue objeto de críticas ya que aparecen dos
niños jugando con armas en un cementerio militar. Esto fue considerado un insulto por los
franceses (ya que ahí se tomó la fotografía) por difundir la guerra. En ediciones posteriores
la portada fue cambiada por un fondo negro con los integrantes de la banda y una nueva
canción: Suspender Love.26

Dentro de la gira promocional del disco y después de recorrer toda Europa Occidental,
deciden ir a Japón en 1978 para presentarse cincos noches consecutivas a estadio lleno en
Tokio. Tras el éxito en el país asiático, editan el primer disco en vivo llamado Tokyo Tapes
("Las Cintas de Tokio"), disco doble grabado en dos de los cinco shows que dieron en
Tokio; éste sería el último trabajo con Uli Jon Roth ya que se retira del grupo por
decisiones personales puesto que no se sentía a gusto con el sonido que iba tomando la
banda. Él buscaba mantener el hard rock un poco psicodélico mientras que el resto de la
banda buscaba endurecer su sonido acercándose definitivamente al heavy metal.27

[editar] La llegada de Matthias Jabs

Tras la salida de Uli Jon Roth, la banda tuvo que buscar otro guitarrista para terminar las
últimas presentaciones que quedaban. Por ende en 1978, la banda colocó un anuncio en la
revista "Melody Maker" de Londres diciendo lo siguiente "Los Scorpions buscan un nuevo
guitarrista",9 esta tuvo una positiva respuesta llegando 140 aspirantes. Pero la banda no se
convenció por ninguno de ellos, así que Rudolf decide llamar a un guitarrista de Hannover
que en ese entonces tocaba en la banda Fargo, su nombre Matthias Jabs.28 Meses más
adelante la banda se refirió a él de la siguiente manera

“Los Scorpions habían encontrado finalmente al guitarrista solista, cuya creatividad, virtuosismo y
entusiasmo continúa haciendo una decisiva contribución para el éxito del grupo. Con Matthias, el
grupo logró un sonido aún más sólido.”29

Tras participar en las últimas presentaciones de la gira promocional del disco Taken by
Force, Matthias formó parte de las grabaciones del disco Lovedrive siendo el primer disco
de la banda en obtener disco de oro en los EE. UU.30 y convirtiéndose hasta ese entonces en
el disco más exitoso de la banda a nivel mundial.9 En este mismo disco regresa Michael
Schenker, quien participa como guitarra líder en tres de las ocho canciones.31 Pero otra vez
se retira de la banda diciendo que no sentía cómodo de tocar canciones de otros, lo que lo
lleva a formar su propia banda Michael Schenker Group en 1980.4 Así la banda contrata
definitivamente a Matthias, que en tan sólo 10 días tuvo que aprender el repertorio
completo de la gira.28

[editar] La conquista de los Estados Unidos

Matthias Jabs utilizando el talk box

Después de conquistar el segundo mercado musical Japón, la banda ya estaba lista para
entrar de lleno en los EE.UU., con Lovedrive convertido en disco de oro en aquel país. La
primera presentación en los EE.UU. en el marco de la gira Lovedrive Tour y también la
prueba de fuego de Matthias fue en una presentación ante más de 50.000 personas en un
festival en la ciudad de Cleveland, Ohio,32 en que también participaban Aerosmith, AC/DC,
Thin Lizzy, Ted Nugent y Journey. La actuación de la banda era de tan sólo de 30 minutos
pero estuvieron más de 45 en el escenario siendo aplaudidos por el público y también por
sus pares.22 Así inician su primera gira por el mercado más grande a nivel musical como
teloneros de AC/DC y de Ted Nugent. Durante una presentación en Chicago, la banda tuvo
que ser el show principal, debido a que la banda tenía más fanáticos en aquella ciudad que
el mismo Ted Nugent quien decidió cederles el puesto.9

En 1980, graban Animal Magnetism el segundo disco de Scorpions con Matthias Jabs, este
álbum fue lanzado el 31 de marzo del mismo año y los premios que mereció ganar en su
momento, fueron entregados algunos años después: en 1984 fue disco de oro y en 1991
disco de platino.30 Los temas más representativos son «Twentieth Century Man», «Falling
in Love», «The Zoo» y «Animal Magnetism». Ya en la gira promocional Animal
Magnetism Tour vuelven a girar por EE.UU. ya como número principal con Def Leppard y
Ted Nugent como artistas invitados. Dentro de esta gira además la banda participa en el
primer festival Monsters of Rock celebrado en el Reino Unido como co-estelar junto a
Rainbow, Judas Priest, Saxon, April Wine, Riot y Touch presentándose ante más de 60.000
personas.33 Parte de esta presentación quedó registrada en el disco en vivo "Teutonic
Terror", lanzado años más tarde.34

[editar] La pérdida de voz de Klaus Meine y Blackout

Después del éxito arrollador de la gira del disco Animal Magnetism, la banda retorna a
Alemania a fines de 1981 para grabar su siguiente disco Blackout. Durante la grabación de
este álbum el vocalista, Klaus Meine, tuvo problemas con sus cuerdas vocales. No
alcanzaba los altos y le era muy díficil mantener el registro que llegaron a tal gravedad que
incluso a veces no podía hablar. Entonces acudió al doctor, quien le preguntó cuál era su
profesión, a lo que responde él, cantante. El médico rio por un instante y le aconsejó
seriamente cambiar su profesión.9 Frustrado por los diagnósticos adversos, Meine decidió
abandonar la banda. Rudolf se refirió a este asunto de esta manera:

"Nunca se nos pasó por la mente reemplazar a Klaus, le dijimos que lo esperaríamos hasta que se
recupere no importaba si el disco se atrasaba. Incluso pensamos en separarnos si Klaus no podía
seguir, porque él es fundamental en la banda".26

Motivado por el apoyo de sus compañeros, Meine decidió visitar a otros especialistas en el
tema; es ahí que fue a Austria donde inició un tratamiento con un doctor de vocalistas
dedicados a la ópera. Después de dos exitosas cirugías en sus cuerdas vocales y un largo
reentrenamiento de su voz, Klaus pasó por la crisis triunfante. Más que eso, a pesar de
perder en cierta parte su nivel de agudos, regresó a las grabaciones del álbum con una voz
más cristalina y con un rango vocal mucho más amplio,35 e incluso un crítico de la revista
Rolling Stone mencionó "Ahora le han dado a Klaus una voz de metal".9

Durante ese período se grabó un material con la voz del vocalista y amigo de la banda ,
Don Dokken, la que finalmente se utilizó en las segundas voces del disco.35 Así en
definitiva se lanza en 1982 el disco Blackout que obtuvo el puesto #10 en la lista Billboard
Hot 100 en los Estados Unidos,36 y también obtuvo disco de platino30 y fue premiado con
"Mejor Disco Hard Rock del Año" en dicho país.9

Por otro lado el sencillo No One Like You fue número #1 en la lista Mainstream Rock
Chart, convirtiéndose así en el primer y único sencillo de la banda en alcanzar dicha
poscición.37 Tras el éxito del disco en las listas mundiales, parte la gira "Blackout Tour" por
los Estados Unidos con Iron Maiden como artista invitado. En 1983, Scorpions participa en
grandes festivales como el US Festival, junto a Judas Priest, Ozzy Osbourne, Quiet Riot,
Mötley Crüe, entre otras en el Día del Heavy Metal, ante más de 325.000 personas9 y el
"Pop Rock Festival" en Dortmund, Alemania junto a Def Leppard, Iron Maiden, Judas
Priest, Krokus, Ozzy Osbourne, Quiet Riot y Michael Schenker Group.38 Con este disco se
inician dos años de éxito en los mayores festivales del mundo después de Woodstock,
siendo cabeza de cartel o como co-estelar.9
Rudolf Schenker y Klaus Meine, los principales compositores.

[editar] Love at First Sting y Savage Amusement

El despegue total de la banda teutona, vino en 1984 con el LP Love at First Sting, el cual
obtuvo "triple disco de platino" en los EE. UU.,30 y que contiene algunos de sus mayores
éxitos como "Rock You Like a Hurricane", canción que estuvo más de 26 semanas en las
listas Billboard Hot 100 y de la revista Rolling Stone.9 También sobresale la canción "Still
Loving You", exponente clave del estilo power ballad y que sólo en Francia vendió
1.700.000 copias, obteniendo disco de platino poco días después de su lanzamiento en
dicho país.39 Otras canciones como "Bad Boys Running Wild" y "Big City Nights"
obtuvieron excelente recepción por parte de los fanáticos, convirtiéndolas en clásicos de los
géneros heavy metal y hard rock. También dentro de este período los discos Animal
Magnetism, Blackout y Love at First Sting estaban dentro de los primeros lugares de los
charts a nivel internacional.9

Tras el lanzamiento del disco, se internan en la gira promocional Love at First Sting Tour
de un poco más de tres años que los llevó por todo el mundo y que la convirtió en una de
las giras más exitosas de su carrera, con un escenario sobresaliente y con una energía
estridente de parte de los integrantes de la banda.11 Esta gira contó con artistas invitados
como Bon Jovi y Fastway por Norteamérica y Joan Jett por Europa.40 Dentro de esta gira, la
banda cumple varios records como tocar tres noches consecutivas en el Madison Square
Garden de Nueva York, siendo la primera banda alemana en realizar esta proeza ante más
de 60.000 personas en total.28 También llenan tres noches consecutivas el recinto
"Rosemont Verizon" en Rosemont, Chicago siendo también la única banda teutona en
lograrlo, entre otros.

En 1985, participan en el festival más grande de Latinoamérica el primer Rock in Rio,

celebrado en Río de Janeiro, Brasil, presentándose ante más de 350.000 personas, en dónde
compartieron escenario con AC/DC, Whitesnake, Iron Maiden, Queen, Ozzy Osbourne
entre otros, en donde Matthias Jabs utilizó una guitarra de forma similar al logo del festival
con pequeñas banderitas de Brasil estampadas en ella.41 Tras el éxito de las extensas giras
de "Blackout" y "Love at First Sting", llegó el momento de lanzar el segundo disco en vivo
el cual llamaron World Wide Live (A lo Ancho del Mundo en Vivo), lanzado en 1985 y con
ese material se colocaron 52 semanas en las listas de popularidad de todo el mundo
nuevamente, tras esto la banda se toma un receso de par de meses.10 Entre medio del receso
en 1987, lideran un festival en la capital húngara, Budapest, entrando por primera vez al
bloque oriental gobernado por el comunismo.9

Klaus y Rudolf junto al artista alemán Rainer María Latzke en 1988

Más tarde, en 1988 editan Savage Amusement, último disco producido por Dieter Dierks el
que obtuvo el primer puesto en Europa y el quinto puesto en EE.UU..42 Este disco contenía
un verdadero hit con la canción «Rhythm of Love», la que obtuvo el puesto #6 en el
Mainstream Rock Tracks.42 Dentro de la gira Savage Amusement Tour visitan la Unión
Soviética, siendo el primer grupo de la historia del Rock que logra entrar en ese país
todavía dominado por el régimen comunista.13 Esta gira contenía originalmente 10
presentaciones en Leningrado y otros en más de 8 ciudades de la URSS, siendo estas
últimas obligadas a cancelar por la autoridad comunista tras la euforia de los jóvenes
soviéticos. Sin embargo los diez shows en Leningrado fueron un éxito presentándose ante
350.000 fanáticos en total.9 La banda edita un vídeo titulado To Russia With Love And
Other Savage Amusements en el que quedó plasmada la historia de estos conciertos.43

Ya rota las barreras por Scorpions, en 1989, la banda invita a varios grupos a organizar en
conjunto con la autoridad comunista un festival por la paz en la URSS, el Moscow Music
Peace Festival. En el que destacaron Ozzy Osbourne, Bon Jovi, Skid Row, Mötley Crüe,
Cinderella, entre otros más presentándose en el Lenin Stadium ante 260.000 personas.10 Su
estancia en la Unión Soviética, inspiró a Klaus la composición de uno de los éxitos más
grandes y reconocidos de la banda: «Wind Of Change» escrita en septiembre, dos meses
antes de la caída del Muro de Berlín.

[editar] Crazy World

Con el inicio del nuevo decenio, editan Crazy World, disco co-producido con Keith Olsen
en Los Angeles, California y lanzado a fines de 1990. Este trabajo demostró un hard rock
aún ochentero pero con algunos sonidos evolucionados y mejorados para la época y ha sido
hasta la fecha el disco más exitoso de la banda, siendo en Estados Unidos doble disco de
platino.30
En este, se incluye "Wind of Change" la canción ícono de los movimientos sociales en
Europa Oriental, esta balada fue número #1 en once países del mundo y recibió el premio
ASCAP Awards en 1992, por ser la canción más reproducida en el mundo durante 1991 -
año de su lanzamiento como single-.22 Además obtuvo disco de oro en Estados Unidos al
vender más de 500.000 copias.30 En 2009, la prensa especializada alemana situó las ventas
de esta canción en más de 14 millones en el mundo.44 Otras canciones que resaltan del
disco son «Send Me An Angel» y «Hit Between the Eyes», esta última fue incluida en el
soundtrack de la película Free Jack del director Geoff Murphy, en la que actúan Mick
Jagger, Emilio Estévez, Rene Russo y Anthony Hopkins.45 Tras el éxito del disco y en
especial de "Wind of Change", en 1991 son invitados por Mijaíl Gorbachov, líder soviético
por aquél entonces, para interpretar Wind of Change en la plaza del Kremlin, siendo un
suceso único en la historia de la ex URSS y también en la historia del rock.9

Dentro de este período, los teutones son invitados por el ex Pink Floyd Roger Waters para
participar en el show en vivo "The Wall" en la capital alemana, interpretando la canción de
apertura In the Flesh? el que quedó registrado en el disco The Wall - Live in Berlin.46

En 1992 la banda ganó el premio "World Music Award" a la "Banda alemana de mayor
éxito".47 Pero tras tanto éxito y después de la gira "Crazy World Tour" la banda sufrió la
partida de uno de sus más importantes bajistas en su historia "Francis Buchholz" por
motivos personales, sin embargo algunos hablan que lo echaron por fraude y estafa para
con la banda.10 En su reemplazo llegaría el también alemán "Ralph Rieckermann" por
recomendación del baterista de la banda Herman Rerebell quién se mantendría en la banda
hasta fines del año 2003.

James Kottak

[editar] Face the Heat y la experimentación de sonido

En 1993 la banda lanza a la venta Face the Heat disco co-producido con Bruce Fairbairn,
uno de los discos más pesados de Scorpions, no sólo de esta década sino de toda su
historia.48 De esta grabación sobresalen los éxitos «Under the Same Sun», el cual sirvió de
tema central de la película Under the Siege, de Steven Seagal, y las canciones heavy
metaleras "No Pain No Gain" y "Alien Nation". Siguiendo con las causas político -
sociales, Scorpions posteriormente publica White Dove, canción destinada para apoyar a la
Unicef, en beneficio de los refugiados de la guerra civil en Ruanda.10 Terminando la gira
Face the Heat Tour, y presentándose ante más de un millón de personas a lo largo de toda
la gira, vuelven a recibir el premio World Music Award en 1994. Durante ese mismo año, la
banda fue invitada por Priscilla Presley, Lisa Marie Presley y por Michael Jackson a
participar en el show conmemorativo Elvis Presley Memory Concert en Memphis,
Tennessee interpretando la canción His Latest Flame.22

Tras un receso de meses, se lanza el tercer disco en vivo Live Bites en 1995, que obtuvo un
balance regular en el recibimiento popular probablemente por el auge del grunge. Al año
siguiente el baterista Herman Rarebell se retira de la banda por cuestiones personales. En
ese mismo período la banda vuelve al estudio y graban Pure Instinct con el baterista de
sesión "Curt Cress". Lo que quedó muy claro en esta grabación, es que la banda entró en
una etapa de experimentación que al parecer les dejó muy buenos resultados, pero no muy
gratos para sus seguidores en todo el mundo, ya que no fue bien recibido debido al cambio
musical y no tuvo tanto éxito como sus anteriores grabaciones, aunque hubo discos de oro y
de platino en algunos países.49 Como dato durante la gira del álbum, llegaron a Beirut,
Líbano siendo la primera banda internacional en pisar ese territorio.9 Tras la salida de
Herman el mánager y a pedido de la banda recurrió al joven baterista estadounidense James
Kottak quien se encontraba tocando con Krunk, inicialmente para la gira promocional, sin
embargo la banda lo aceptó como miembro activo, llegando a ser el primer "no alemán" en
ingresar a la banda.10

Con respecto a esto James mencionó que era para él Scorpions:

"Si fueras un extraterrestre y aterrizaras en el planeta Tierra y luego preguntas ¿Qué es el Rock n'
Roll? - Scorpions conoce la respuesta"50

En 1999 editan el álbum titulado Eye II Eye, álbum que presenta sonidos electrónicos y más
pop lo que se aleja del sonido clásico de Scorpions, exceptuando temas como Mysterious y
Mind Like A Tree. El disco contiene la canción «To Be Number One» la que fue número
uno más de nueve semanas consecutivas en Japón.9 Con esta producción y como parte de la
gira "Eye II Eye Tour" fueron invitados por Michael Jackson, para tocar en el show
benéfico Michael Jackson & Friends en Múnich, Alemania. En el mismo año, la banda fue
invitada a interpretar la canción Wind of Change en la Puerta de Brandeburgo, junto a 166
celistas para la celebración de los 10 años desde la demolición del Muro de Berlín.22

[editar] Moment of Glory y Acoustica

Desde 1995, la Orquesta Filarmónica de Berlín buscaba una banda de éxito mundial para
crear un proyecto exclusivo. La elección cayó en la banda compatriota iniciando los
trabajos a mediados del mismo año. El proceso de composición y arreglos fue llevado a
cabo por la banda y por el director de orquesta austríaco Christian Kolonovits.9 El proyecto
tenía que ser lanzado en la EXPO 2000 en Hannover, así en el año 2000 se lanza el disco
Moment of Glory, con el cúal vuelven a cosechar un gran éxito, ganando discos de oro y
platino en Europa, sobre todo en España y Portugal. Este disco incluye versiones trabajadas
de "Rock You Like a Hurricane", "Wind Of Change", "Send Me an Angel", entre otras
incluso un medley titulado Deadly Sting Suite.10
Al año siguiente en 2001, aparece el proyecto unplugged Acoustica grabado en el edificio
Convento do Beato en la ciudad de Lisboa, Portugal durante febrero y dentro de la primera
parte de la gira "Acoustica Tour". Los arreglos fueron realizados por Christian Kolonovits y
la banda e incluyó canciones nuevas y versiones de otras bandas.51

[editar] Renacimiento: Unbreakable y Humanity: Hour I

En el año 2002 el grupo inicia la gira "Scorpions World Tour 2002" junto con Deep Purple
y Dio promocionando el disco Bad For Good: The Very Best of Scorpions en el cúal
incluyen dos nuevos temas, «Bad For Good» y «Cause I Love You». Dentro de esta gira
tocaron por primera vez en las ciudades del valle del Volga y en otras localidades llegando
incluso a tocar en la remota ciudad de Vladivostok en Rusia.52 Ya en 2003 inician una
nueva gira denominada "Scorpions World Tour 2003" junto con Whitesnake y Dokken por
los Estados Unidos y participan de otros grandes eventos tocando en el aniversario de
Moscú.53

En el año 2004 el bajista Ralph Rieckermann deja el grupo y es sustituido por Paweł
Mąciwoda. Tras la inclusión del bajista polaco, la banda vuelve a los estudios para grabar el
disco titulado Unbreakable, álbum con el que vuelven al sonido clásico de la banda y con el
cúal celebran sus 35 años de trayectoria,54 con una gira extensa alrededor del mundo
demostrando que han renacido denominada "Unbreakable World Tour", esto quedó
plasmado en el DVD Unbreakable World Tour 2004: One Night in Vienna. En 2006 son
invitados a participar en el festival Wacken Open Air, evento en que realizan un verdadero
viaje por el tiempo, teniendo como invitados en el mismo escenario a Uli Jon Roth,
Michael Schenker y a Herman Rarebell, repasando su larga trayectoria, desde el álbum
Lonesome Crow a Unbreakable. Dicho show quedó registrado en el DVD "Live At Wacken
Open Air 2006".55

Scorpions en Finlandia en 2003

En 2007 publican Humanity Hour I; primer disco conceptual de la banda referido a la

humanidad y sus complicaciones terretres como tema principal. Este disco deja en claro que
los alemanes han vuelto como los viejos tiempos, con una extensa gira de un poco más de
tres años denominada "Humanity World Tour". Con esta temática se edita el DVD
"Amazonia: Live in the Jungle", grabado en las ciudades brasileñas de Manaus y Recife en
conjunto con Greenpeace, para enviar un mensaje al mundo de proteger la selva amazónica.
Sus temas más representativos son Humanity, Hour I y 321.56

[editar] Año 2010: El Inicio de la Despedida

El día 24 de enero de 2010, quedó en la memoria de los fanáticos de la banda ya que en ese
día a las 3:13 A.M (horario alemán), la banda informaba a sus seguidores a través de su
sitio web, que lanzarían su último trabajo de estudio el disco Sting in the Tail en marzo,
seguido de la gira mundal "Get Your Sting and Blackout World Tour" que culminaría en
2013 y que sería la gira final para luego retirarse de los escenarios:

Queremos poner fin a la historia de Scorpions con la voz en alta. Estamos muy agradecidos por el
hecho de que todavía tenemos la misma pasión por la música que siempre hemos tenido desde el
principio. Esta es la razón, sobre todo ahora, de que estamos de acuerdo en que hemos llegado al
final de la carretera. Queremos que ustedes, los fanáticos, sean los primeros en saber esto. Gracias
por el apoyo infinito durante todos estos años. Los veremos en la gira, Scorpions.12

Tras el comunicado la banda pone a disposición de sus fans, los sencillos del disco Sting in
the Tail, la canción que abre el álbum "Raised on Rock" y el tema "The Good Die Young"
con la participación especial de una fanática de los alemanes, la vocalista finlandesa Tarja
Turunen.57

En una entrevista realizada a Rudolf Schenker en 2011, le consultaron sobre esta decisión y
él respondió:

Cuando terminamos el disco "Sting in the Tail", nuestro mánager nos dijo "Hey chicos este es un
gran disco, ¿creen que podrán mantener este mismo ritmo por los próximos veinte años?, es un gran
momento para hacer una gira de despedida." Al principio nos reímos y lo vimos como una broma,
pero luego de conversarlo le dijimos que de verdad tenía razón. Klaus y yo tenemos 63 años ahora
creanlo o no es verdad. Tras terminar la gira Scorpions no se vendrá abajo, no nos vamos a separar,
pero realmente queremos ofrecerle a los fans algo potente y fuerte. Por ello tenemos muchas cosas
que hacer luego del final de la gira, muchos proyectos y material que los fans deben conocer lo más
pronto posible.58

La famosa pirámide humana en Bulgaria en 2010.

[editar] Los años de la Despedida: 2010-2012

Así en marzo del 2010, la banda se interna en su última gira Get Your Sting and Blackout
World Tour que los ha llevado a los cinco cotinentes. Durante los años 2010 y 2011, la gira
se convirtió en una de las más exitosas de la banda y una de las más exitosas en la historia
de un grupo alemán. En 2011 la banda anunció la segunta parte de la gira a la cúal han
denominado "The Final Sting", la que los mantendrá en los grandes estadios y arenas hasta
el año 2013. Esta gira a contado con grandes invitados especiales como las bandas
norteamericanas Ratt, Cinderella, Vince Neil, Dokken, Queensryche y Tesla, las alemanas
Edguy y Eisbrecher, los franceses Karelia y The Electric Ducks, entre otras.59

A mediados del 2011, el grupo se ha propuesto distintos proyectos de despedida, entre ellos
el disco de covers y de regrabaciones "Comeblack" lanzado en noviembre del mismo año.60
Además del DVD de el concierto en vivo dado en Saarbrucken, Alemania lanzado también
en 2011, sólo a través de Media Markt y que se denomina "Live 2011: Get Your Sting and
Blackout" en los formatos DVD, Blu-Ray y en 3D siendo una de las primeras bandas del
rock en lanzar en este último formato.61

En febrero de 2012 en el sitio oficial anunciaban la exposición especial de la banda en el

"Rock-Pop Museum" en la ciudad de Gronau en Alemania, la que se llama Rock You Like a
Hurricane. Una exposición que muestra los instrumentos, los discos de oro y platino, los
regalos de los fanáticos, prendas de vestir, fotografías, filmaciones y la historia de la banda
en un cine con última tecnología y en 3D.62 A continuación el anuncio del museo sobre la
exposición:

El Rock'n'Pop Museum está orgulloso de presentar la exhibición de la historia detrás de la banda de

rock número 1 de Alemania. "Rock You Like a Hurricane", es el título de la exhibición que abarca
una superficie de 650 metros cuadrados. La exposición, que se puede ver en el museo hasta el 12 de
agosto de 2012, revela el desarrollo de la banda del fenómeno de la leyenda.63

[editar] Proyectos futuros de la banda

Como lo han mencionado los miembros de la banda en algunas entrevistas principalmente
en 2011, la banda tiene muchos proyectos en mente en el futuro. Como los ya lanzados
disco de versiones "Comeblack" y el DVD en 3D "Live 2011: Get Your Sting and
Blackout". En una entrevista Rudolf Schenker mencionó:

Antes de iniciar la gira ya teníamos pensado algunos proyectos, como el disco "Comeblack" y el
DVD en 3D. Al igual que algún video de imágenes de antiguos conciertos, también el documental
"Big City Nights" que estamos viendo si lo podemos publicar en el "Berlinale 2013" (Festival de
Cine de Berlín) y un material inédito de canciones creadas durante las sesiones de los discos
"Blackout" y "Love at First Sting" que no pudieron ser incluidas. Tenemos cerca de 900 horas de
filmaciones de las giras que hemos hecho y estamos viendo la posibilidad de lanzar alguna película
o bonus track o cosas así, pero todo a su tiempo.58
[editar] Big City Nights: The Scorpions Story

En 2011, el vocalista Klaus Meine confirmó que se está preparando un documental sobre la
historia de la banda que se titulará Big City Nights: The Scorpions Story, según él este
trabajo contará con imágenes exclusivas de los primeros shows de la banda dada en
Alemania, también exclusividades de la vida privada de los integrantes y material de los
momentos más importantes de la banda. El documental está previsto que dure 90 minutos y
será acompañado de imágenes en 3D. Siendo pioneros dentro del género. El filme será
producido por Deutsche Welle y contará con la participación de ZDF y Sony Music.64

El productor ejecutivo será DOKfilm Postdam y el director será el documentalista

internacional Katja Von Garnier y su estreno será a través de la cadena de televisión DW-
TV y ARTE (Asociación relativa á la Télévison Européenne), cadena de televisión franco -
alemana y a su vez se lanzara en DVD65

[editar] Nuevo disco de recuerdos

El día 5 de julio de 2012, el guitarrista Matthias Jabs en una entrevista dada a los medios
Billboard.com y ArizonaRepublic.com, mencionó que durante los tres primeros meses de
este año entraron en los estudios de grabación para resucitar y terminar algunas canciones
que fueron escritas durante las sesiones de los discos "Blackout", "Love at First Sting",
"Savage Amusement" y "Crazy World" que no fueron incluidas en estos.

Lo estamos haciendo de la manera en que son las grabaciones de hoy en día, pero las ideas básicas y
los riff se van a sentir de la misma manera en como la escribimos en los años ochentas. Esta idea se
nos ocurrió cuando éramos jóvenes y ahora es el momento justo para hacerlo. Las canciones son
viejas pero la tecnología es actual. Esto es más que un disco, es un tributo a nuestro fanáticos.66
Scorpions are a German rock band formed in the year 1965 by guitarist Rudolf Schenker,
who is the band's only constant member (although Klaus Meine has been lead singer for all
their studio albums).[11][12][13] They are known for their 1980s rock anthem "Rock You Like
a Hurricane" and many singles, such as "No One Like You", "Send Me an Angel", "Still
Loving You", and "Wind of Change". The band was ranked No. 46 on VH1's Greatest
Artists of Hard Rock program.[14] "Rock You Like a Hurricane" is also No. 18 on VH1's list
of the 100 Greatest Hard Rock Songs.[15] On January 24, 2010, after 45 years of
performing, the band announced that they would be retiring after touring in support of their
new album Sting in the Tail,[16][17] although this decision was eventually retracted.[18][19] The
band has sold over 150 million records worldwide.[20]

Contents
[hide]

 1 History
o 1.1 Formation and early history (1965–1973)
o 1.2 Rise to fame (1974–1978)
o 1.3 Commercial success (1979–1991)
o 1.4 Later days (1992–2009)
o 1.5 Sting in the Tail and the future (2010–present)
 2 Band members
o 2.1 Current members
o 2.2 Former members
o 2.3 Manager
o 2.4 Timeline
 3 Discography
 4 Tours
 5 In other media
o 5.1 Musical theatre
o 5.2 Awards and honors
 6 See also
 7 References
 8 External links

[edit] History
[edit] Formation and early history (1965–1973)

Rudolf Schenker, the band's rhythm guitarist launched the band in 1965. At first, the band
had beat influences and Schenker himself did the vocals.[21] Things began to come together
in 1970 when Schenker's younger brother Michael and vocalist Klaus Meine joined the
band. In 1972 the group recorded and released their debut album Lonesome Crow, with
Lothar Heimberg on bass and Wolfgang Dziony on drums. During the Lonesome Crow
tour, Scorpions opened for upcoming British band UFO. Near the end of the tour, the
members of UFO offered guitarist Michael Schenker the lead guitar job, an offer which he
soon accepted. Uli Roth, a friend of the Schenker brothers, was then called in temporarily
to finish off the tour.

The departure of Michael Schenker led to the breakup of the band. In 1973, Uli Roth, who
had helped Scorpions complete the Lonesome Crow tour, was offered the role as lead
guitarist, but turned the band down, preferring instead to remain in the band Dawn Road.
Rudolf Schenker eventually decided that he wanted to work with Roth, but did not want to
resurrect the last Scorpions lineup. He attended some of Dawn Road's rehearsals and
ultimately decided to join the band, which consisted of Roth, Francis Buchholz (bass),
Achim Kirschning (keyboards) and Jürgen Rosenthal (drums). Roth and Buchholz
persuaded Rudolf Schenker to invite Klaus Meine to join on vocals, which he soon did.
While there were more members of Dawn Road than Scorpions in the band, they decided to
use the Scorpions name because it was well known in the German hard rock scene and an
album had been released under that name.[22]

[edit] Rise to fame (1974–1978)

In 1974 the new line-up of Scorpions released Fly to the Rainbow. The album proved to be
more successful than Lonesome Crow and songs such as "Speedy's Coming" and the title
track established the band's sound. Achim Kirschning decided to leave after the recordings.
Soon after, Jürgen Rosenthal had to leave as he was being drafted into the army. In 1976,
he would join a German progressive rock band called Eloy recording three albums. He was
replaced by a Belgian drummer Rudy Lenners.

In 1975 the band released In Trance, which marked the beginning of Scorpions' long
collaboration with German producer Dieter Dierks. The album was a huge step forward for
Scorpions and established their heavy metal formula. It garnered a fan base at home and
abroad with cuts such as "In Trance", "Dark Lady" and "Robot Man".

In 1976, Scorpions released Virgin Killer. The album's cover featured a nude prepubescent
girl behind a broken pane of glass. The cover art was designed by Stefan Bohle who was
the product manager for RCA Records,[23] their label at the time. The cover brought the
band considerable market exposure but was subsequently pulled or replaced in other
countries. The album itself garnered demographic praise for its music from select critics
and fan base.

The following year, Rudy Lenners resigned for personal reasons and was replaced by
Herman Rarebell.

For the follow-up Taken by Force, RCA Records made a determined effort to promote the
album in stores and on the radio. The album's single, "Steamrock Fever", was added to
some of RCA's radio promotional records. Roth was not happy with the commercial
direction the band was taking. Although he performed on the band's Japan tour, he departed
to form his own band, Electric Sun prior to the release of the resultant double live album
Tokyo Tapes. Tokyo Tapes was released in the US and Europe six months after its Japanese
release. By that time in mid 1978, after auditioning around 140 guitarists, Scorpions
recruited guitarist Matthias Jabs.

[edit] Commercial success (1979–1991)

Following the addition of Jabs, Scorpions left RCA for Mercury Records in the States and
Harvest/EMI Electrola worldwide to record their next album Lovedrive. Just weeks after
being ejected from UFO for his alcohol abuse, Michael Schenker also returned to the group
for a short period during the recordings for the album. This gave the band three guitarists
(though Schenker's contribution to the final release was limited to only three songs). The
result was Lovedrive, an album which some critics consider to be the pinnacle of their
career.[24] Containing such fan favourites as "Loving You Sunday Morning", "Always
Somewhere", "Holiday" and the instrumental "Coast to Coast", it firmly cemented the
'Scorpions formula' of hard rock songs mixed with melodic ballads. The album's
provocative artwork was named "Best album sleeve of 1979" by Playboy magazine, yet
ultimately changed for American release. Lovedrive reached No. 55 on the US charts,
demonstrating that the band was gathering an international following. After the completion
and release of the album the band decided to retain Michael in the band, forcing Jabs to
leave. However after a few weeks of the tour, Michael, still coping with alcoholism missed
a number of gigs and at one point collapsed on stage. Jabs was brought back to fill in for
him on those occasions when he could not perform. In April 1979, during their tour in
France, Jabs was brought in permanently to replace Michael.

The Scorpions' logo

In 1980 the band released Animal Magnetism, again with a provocative cover this time
showing a girl kneeling and a Doberman Pinscher sitting in front of a man. Animal
Magnetism contained classics such as "The Zoo" and "Make It Real". Soon after the
album's release, Meine began experiencing throat problems. He required surgery on his
vocal cords and doubts were raised about whether he would ever sing again.

Meanwhile, the band began working on their next album, Blackout in 1981. Don Dokken
was brought in to provide guide and backing vocals while Meine recovered.[25] Meine
eventually healed completely and was able to finish the album. Blackout was released in
1982 and quickly became the band's best selling to date eventually going platinum. Meine's
voice showed no signs of weakness and fan response to the album was good. Blackout
spawned three singles: "Dynamite", "Blackout", and "No One Like You".

Gaining in popularity from their success from "Blackout", Scorpions performed to over
375,000 fans on Day 2 at the three-day US Festival concert held in San Bernardino,
California during Memorial Day Weekend of 1983. The concert was aired live on MTV,
giving the band wide exposure in a live show.

It was not until 1984 and the release of Love at First Sting that the band finally cemented
their status as metal musicians. Propelled by the single "Rock You Like a Hurricane", Love
at First Sting climbed the charts and went double platinum in the USA a few months after
its release.

MTV gave the album's videos "Rock You Like a Hurricane", "Bad Boys Running Wild",
"Big City Nights", and the power ballad "Still Loving You" significant airtime greatly
contributing to the album's success. The channel even supplied Scorpions with the
nickname "The Ambassadors of Rock" to the chagrin of industry insiders who recognized
the executive influence behind the scenes. The Rolling Stone magazine named them "The
Heroes of Heavy Metal".

The band toured extensively behind Love at First Sting and decided to record and release
their second live album, World Wide Live in 1985. Recorded over a year-long world tour
and released at the height of their popularity, the album was another success for the band,
peaking at No. 14 in the charts in the US and at No. 18 in the UK.

After their extensive world tours, the band finally returned to the studio to record Savage
Amusement. Released in 1988, four years after their previous studio album, Savage
Amusement represented a more polished and mature sound similar to the style Def Leppard
had found success with. The album sold well but was considered somewhat of a critical
disappointment. However, British heavy rock magazine Kerrang! did award the album five
K's out of five.

On the Savage Amusement tour in 1988, Scorpions became only the second Western group
(not American) to play in the Soviet Union. Uriah Heep had performed in December, 1987
in Leningrad. The following year the band returned to perform at the Moscow Music Peace
Festival. As a result, Scorpions developed an extended Russian fan base and still return to
perform.[26]

Wishing to distance themselves from the Savage Amusement style, the band separated from
their long-time producer and "Sixth Scorpion", Dieter Dierks, replacing him with Keith
Olsen when they returned to the studio in 1990. Crazy World was released that same year
and displayed a less polished sound. The album was propelled in large part by the massive
success of the ballad "Wind of Change". The song muses on the socio-political changes that
were occurring in Eastern Europe and in other parts of the world at the end of the Cold
War. On July 21, 1990 they joined many other guests for Roger Waters' massive
performance of The Wall in Berlin. Scorpions performed both versions of "In the Flesh"
from The Wall. After the Crazy World tour Francis Buchholz, the band's long-serving
bassist, left the group.

[edit] Later days (1992–2009)

In 1993, Scorpions released Face the Heat. Bass was handled by Ralph Rieckermann. For
the recording process, Scorpions brought in producer Bruce Fairbairn. The album's sound
was more metal than melodic and divided the band's fan base. Many "headbangers"
responded positively to the album while many longtime fans were put off. Neither the
heavy metal single "Alien Nation" nor the ballad "Under The Same Sun" came close to
matching the success of "Wind of Change". Face the Heat was a moderate success. In
1995, a new album, Live Bites, was produced. The disc documented retro live performances
from their Savage Amusement Tour in 1988, all the way through the Face the Heat Tour in
1994. While the album had a technologically cleaner sound in comparison to their best-
selling live album, World Wide Live, it was not as successful.

Prior to recording their 13th studio album, 1996s Pure Instinct, drummer Herman Rarebell
left the band to set up a recording label. Curt Cress took charge of the drumsticks for the
album before Kentucky-born James Kottak took over permanently. Many feel Pure Instinct
is a response to the complaints levied against Face the Heat. The album had many ballads.
Still, the album's singles "Wild Child" and the soothing ballad "You and I" both enjoyed
moderate success.

1999 saw the release of Eye II Eye and a significant change in the band's style, mixing in
elements of pop and techno. While the album was slickly produced, fans were unsure what
to make of the band, responding negatively to almost everything from pop-soul backup
singers to the electronic drums present on several songs. The video to the album's first
European single, "To Be No. 1", featured a Monica Lewinsky look-alike which did little to
improve its popularity.

The following year, Scorpions had an artistic collaboration with the Berlin Philharmonic
that resulted in a 10-song album named Moment of Glory. The album went a long way
toward rebuilding the band's reputation after the harsh criticism of Eye II Eye. However,
critics accused them of following on the coattails of Metallica's similar collaboration
(S&M) with the San Francisco Symphony which had been released the previous year, even
though the orchestra had first approached Scorpions with the idea in 1995.
Scorpions in 2007

In 2001, Scorpions released Acoustica, a live unplugged album featuring acoustic

reworkings of the band's biggest hits, plus new tracks. While appreciated by fans, the lack
of a new studio album was frustrating to some, and Acoustica did little to return the band to
the spotlight.

In 2004, the band released Unbreakable, an album that was hailed by critics as a long-
awaited return to form. The album was the heaviest the band had released since Face the
Heat, and fans responded well to tracks such as "New Generation", "Love 'em or Leave
'em" and "Deep and Dark". Whether a result of poor promotion by the band's label or the
long time between studio releases, Unbreakable received little airplay and did not chart.
Scorpions toured extensively behind the album and played as 'Special Guests' with Judas
Priest during the 2005 British tour—these were the Scorpions' first dates in the UK since
1999.

In early 2006, Scorpions released the DVD 1 Night in Vienna that included 14 live tracks
and a complete rockumentary. In LA, the band spent about four months in the studio with
producers James Michael and Desmond Child working on their new concept album titled
Humanity: Hour I, which was released in late May 2007.[27] Followed by the "Humanity
World Tour".

In 2007, the band collaborated with two of their signature tracks in the video game series,
"Guitar Hero." "No One Like You" was featured on the "Rocks the '80s" version of the
game while "Rock You Like A Hurricane" was released on "Guitar Hero 3: Legends of
Rock."

On May 14, 2007, Scorpions released Humanity – Hour I in Europe. Humanity – Hour I
became available in the U.S. on August 28 on New Door Records, entering the Billboard
charts at number No. 63.

In a September 2007 podcast interview, Meine said the new album was not so much a
"concept album" as it was a collection of songs with a common theme. "We didn't want to
make another record with songs about boys chasing girls. I mean, come on, give me a
break," Meine said.[28]

Asked in 2007 if the band was planning to release a Humanity – Hour II, Meine replied:

That is what everybody is asking. There might be. Who knows? Right now we are at
“ the beginning of the world tour. It is exciting to play the new songs and they go very
well with the classics. It is exciting that there is a whole new audience out there.
There are many longtime fans but there are a lot of young kids. We just played in
London and in Paris and there were young kids rocking out to songs that were written ”
way before they were born. It is amazing. I don’t want to think about Hour II right now
 because Hour I is so exciting. It is very inspiring to see how much the audience enjoys
this new music.

— Klaus Meine[29]

On December 20, 2007, Scorpions played at a concert for the elite of Russia’s security
forces in the Kremlin. The concert was a celebration of the 90th anniversary of the
founding of the Cheka—predecessor of the KGB. The band has claimed that they thought
they were performing a Christmas concert. They have said that their concert was by no
means a tribute to the Cheka, communism, or Russia's brutal past. Members of the audience
included Vladimir Putin and Dmitry Medvedev.[30]

On February 21, 2009, Scorpions received Germany's ECHO Honorary Award for lifetime
achievement at Berlin's O2 World.[31]

[edit] Sting in the Tail and the future (2010–present)

In November 2009, Scorpions announced that their 17th studio album, Sting in the Tail,
would be released in early 2010,[32] recorded in Hannover with Swedish producers Mikael
"Nord" Andersson and Martin Hansen. Sting in the Tail was released on March 23, 2010.[33]

On January 24, 2010, the band announced that Sting in the Tail will be their last album and
that the tour supporting it will be their final tour, although the band has since decided to
continue to record after the tour is over.[18][19] Dokken was scheduled to open for them but
canceled after a dispute.[34] The tour is expected to end in 2012 or 2013.

On 6 April 2010, Scorpions were enshrined in Hollywood's Rock Walk in a handprint

ceremony,[35] with the band members placing their hands in a long slab of wet cement. The
slab will be placed in the ground next to other musical artists on the Rock Walk.

According to bassist Paweł Mąciwoda, Scorpions will enter the studio in the fall of 2011 to
re-record versions of their older material. At the beginning this retro collection was
tentatively due for release in early 2012.[36] The album was titled Comeblack and was
released on 7 November 2011.

Frontman Klaus Meine was asked in a July 2011 interview about the future of Scorpions
and whether the band was going to make another album. He replied, "Our newest project
comes out in the next few months. It gives you a chance to experience the Scorpions in 3D.
You can actually feel the smoke string out of the guitar like it is a live show. It is an
incredible experience. The DVD features our concerts in 3D in Germany. We are just about
to do the mix and it should be in the Middle East and Saudi Arabia hopefully soon. Indeed,
the strong 3D technology makes us feel like pioneers after all these years (he says,
laughing). We have an album coming out later this year featuring classics. You know our
love for them. The '60s was the era for our inspiration. Our movie/documentary also is soon
to be released. We have cameras with us on tours, so this documentary is being made
during our tours. It also gives you a picture of the Scorpions career and journey."[37]

Almost a year in advance it was announced Scorpions would headline the Wacken Open
Air Festival on 4 August.

Despite ongoing rumours of a break up or retirement, guitarist Matthias Jabs told AZ

Central on June 12, 2012 that the Scorpions are not splitting up at all.[38] A month later,
Jabs told Billboard magazine that the band has been working on an album that will contain
unreleased songs they recorded for the albums Blackout, Love at First Sting, Savage
Amusement and Crazy World and plan to release it in 2013.[39]

[edit] Band members

[edit] Current members

 Rudolf Schenker — rhythm and lead guitars, backing vocals (1965–present)

 Klaus Meine — lead vocals (1970–present)
 Matthias Jabs — lead and rhythm guitars, backing vocals (1978, 1979–present)
 James Kottak — drums (1996–present)
 Paweł Mąciwoda — bass, backing vocals (2004–present)

[edit] Former members

 Lothar Heimberg — bass, backing vocals (1965–1973)

 Wolfgang Dziony — drums, percussion, backing vocals (1965–1973)
 Karl-Heinz Vollmer – lead & rhythm guitars, backing vocals (1965–1970)
 Michael Schenker — lead & rhythm guitars, backing vocals (1970–1973, 1978–1979)
 Francis Buchholz — bass, backing vocals (1973–1983, 1984–1992)
 Uli Jon Roth — lead & rhythm guitars, backing vocals, lead vocals on "Drifting Sun", "Fly to
the Rainbow", "Dark Lady", "Sun in My Hand", "Hell Cat", "Polar Nights" (1973–1978)
 Jürgen Rosenthal — drums, percussion, backing vocals (1973–1975)
 Achim Kirschning — keyboards (1973–1974)
 Rudy Lenners — drums, percussion (1975–1977)
 Joe Wyman - drums, percussion (1977)
 Herman Rarebell — drums, percussion, backing vocals (1977–1983, 1984–1995)
 Ralph Rieckermann — bass, backing vocals (1993–2000, 2000–2003)
 Curt Cress — drums, percussion (1996)
 Ken Taylor — bass, backing vocals (2000)
 Ingo Powitzer — bass, backing vocals (2004)

[edit] Manager

 Peter F. Amend (Lawer, Booker and Manager 1991–present)

 Stewart Young (1995–present)
 Tom Consolo (Front Line Management;Frontline Management Group, Azoffmusic Management;
North-America, 2011)
  Steve Martin (The Agency Group, 2012)

[edit] Timeline

[edit] Discography
Main article: Scorpions discography

Studio albums

 Lonesome Crow (1972)

 Fly to the Rainbow (1974)
 In Trance (1975)
 Virgin Killer (1976)
 Taken by Force (1977)
 Lovedrive (1979)
 Animal Magnetism (1980)
 Blackout (1982)
 Love at First Sting (1984)
 Savage Amusement (1988)
 Crazy World (1990)
 Face the Heat (1993)
 Pure Instinct (1996)
 Eye II Eye (1999)
  Moment of Glory (2000)
 Unbreakable (2004)
 Humanity: Hour I (2007)
 Sting in the Tail (2010)
 Comeblack (2011)

Live albums

 Tokyo Tapes (1978)

 World Wide Live (1985)
 Live Bites (1995)
 Acoustica (2001)
 Live 2011 – Get Your Sting and Blackout (2011)

[edit] Tours
The Scorpions played around 5,000 concerts in over 80 countries.[40]

 1972: Lonesome Crow Tour

 1974: Fly to the Rainbow Tour
 1975–1976: In Trance Tour
 1976: Virgin Killer Tour
 1977–1978: Taken by Force Tour
 1979: Lovedrive Tour
 1980: Animal Magnetism Tour
 1982–1983: Blackout Tour
 1984–1986: Love at First Sting Tour
 1988–1989: Savage Amusement Tour
 1990–1991: Crazy World Tour
 1993–1994: Face the Heat Tour
 1996–1997: Pure Instinct Tour
 1999: Eye to Eye Tour
 2000: Moment of Glory Tour
 2001: Acoustica Tour
 2002: Scorpions Tour 2002
 2003: Scorpions Tour 2003
 2004–2006:Unbreakable World Tour
 2007–2009: Humanity World Tour
 2010–2012: Get Your Sting and Blackout World Tour
 2013: Scorpions-Tour 2013