LA VERSIFICACIÓN

Verso y prosa. Verso es el lenguaje sometido a un ritmo determinado, que se repite con regularidad.
Es el lenguaje ordinario de la poesía. También se denominan versos cada una de las líneas sucesivas
en que se dispone por escrito una composición poética.

Prosa es la forma que adopta el lenguaje cuando no está ordenado en versos. La prosa es el modo
habitual de expresión.

La diferencia entre el verso y la prosa hay que buscarla en el ritmo, en la repetición de determinados
elementos: acentos, pausas, sonidos... También hay un ritmo en la prosa, pero mientras que en el
verso el ritmo suele ser regular y la repetición de acentos se hace a compás, en la prosa el ritmo es
irregular, es decir, las repeticiones se cumplen, pero sin una ley fija como en el verso.

Verso y poesía. Como quiera que la poesía suele expresarse en verso, se llaman vulgarmente poesías
las composiciones versificadas. Pero es cosa muy distinta la poesía de la versificación. Ésta no es
absolutamente esencial a la poesía, sino un brillante adorno suyo y la estructura más propia de su
lenguaje.
La poesía tiene muchas más posibilidades expresivas si se reviste de una forma rítmica y musical.
Mas no todo lo versificado es poesía, ni tampoco toda narración, descripción o relato en prosa son
necesariamente ajenos a una concepción poética de la expresión literaria. En todas las literaturas
existen autores que han cultivado la prosa lírica o poética. Piénsese en el bello libro de Juan Ramón
Jiménez, Platero y yo.

Versificación. Es el arte de combinar el lenguaje en períodos rítmicos fijos. El conjunto de reglas

relativas a la versificación se llama arte métrica, y enseña la medida de los versos, su estructura, las
leyes que los rigen y las diversas combinaciones que con ellos pueden lograrse.

Versificación española. En la métrica griega y latina eran por completo indiferentes tanto el número
de sílabas del verso como la rima, desconocida entonces. Sólo tenían en cuenta la combinación de los
pies. En cambio, los idiomas modernos, de prosodia menos perfecta, no pueden determinar la
cantidad silábica y han tomado por base de su versificación otros factores.
Para la medida de los versos en la poesía española y para su clasificación importa esencialmente
atender al número de sílabas y a la distribución de los acentos. También a las cesuras, en
determinados versos que las exigen, y a la rima, en las combinaciones métricas.

Número de sílabas. Las sílabas de un verso en castellano se cuentan por el número se sílabas
gramaticales, salvo en las excepciones que indicamos a continuación:

DIÉRESIS. Consiste en disolver el diptongo y hacer de él dos sílabas:

Con tres veces del sü-a-ve

SINÉRESIS. Es lo contrario de la anterior. Forma una sola sílaba de dos vocales fuertes que no
suelen diptongarse:

Alma real en cuerpo hermoso.

Ambas licencias métricas son poco usadas. Muchísimo, en cambio, lo es la SINALEFA, o unión de la
última vocal de una palabra con la primera de la siguiente en una sola sílaba. Se da con tanta
frecuencia que apenas hay verso que no ofrezca uno o más casos de esta unión. Y la sinalefa se
cumple corrientemente dentro del verso, aunque exista entre las vocales una división lógica
equivalente a un punto y coma o a un punto final. Donde no de práctica, por lo general, es en el
enlace de los versos sucesivos. Ejemplos de sinalefa:

Un hombre entró embozado hasta los ojos. Espronceda.

Al cielo y al infierno desafía. Espronceda.

Salve, América hermosa. El sol te besa. Rubén Darío.

Tú salvaste a la muerte. Abres tus brazos. Unamuno.

ACENTO FINAL. Además de la sinalefa. Que siempre debe practicarse, para la medida de un verso
castellano hay que tomar en cuenta el acento final. Si la última palabra del verso es grave, el número
de sílabas es el que en realidad se ha contado; si es aguda, se contará una más; si es esdrújula, una
menos.

Olor de mies en los campos 8 sílabas. (grave en la palabra final)

Mañana de cielo azul 7+1=8 (aguda la final)
Suave gorjear de pájaros 9-1=8 (esdrújula la final)
Rima. Es la igualdad o semejanza de sonidos que tienen algunas palabras, a partir de la última vocal
acentuada. La rima es un procedimiento de versificación relativamente tardío. Era desconocido en
la poesía grecolatina, y fue en la Edad Media, al perderse la noción de cantidad silábica, cuando
apareció en algunos himnos religiosos. De ahí la tomaron las literaturas romances.

La rima puede ser consonante y asonante.

Se da rima consonante o perfecta cuando todos los sonidos son iguales, a partir de la última vocal
acentuada:

Soñé un verso vibrante y prócer, almo y sonoro,

diáfano y vasto como los mares que agita el viento,
y en cuyas calmas, si duerme dócil, el firmamento
refleja estrellas, lívidas lunas, soles de oro González Martínez.

Y asonante, cuando desde el último acento sólo coinciden las vocales.

¡Oh luna. Cuánto abril!

¡Qué vasto y dulce el aire!
Todo lo que perdí
Volverá con las aves. J. Remón Jiménez.

Las rimas se denominan agudas, graves o esdrújulas, según sean las palabras que riman entre sí.

LA ESTROFA

Estrofa. Estrofa es un conjunto de versos que se repiten periódicamente según cierta medida.
El papel del verso como parte de la expresión rítmica de pensamiento se completa en la armonía de la
estrofa. El ritmo total de la composición no se percibe en un solo verso aislado, sino que es en la
estrofa donde se deja sentir. El poema suele estar formado por una serie de estrofas iguales.

Clase de estrofas. Por razón de la rima, las estrofas se dividen en asonantadas y aconsonantadas.
Las estrofas de ritmo consonante suelen ser más cultas que las de rima asonante, casi siempre
populares.
Si la medida de los versos que las integran es la misma, tendremos es la misma, tendremos estrofas
parasílabas. Si hay versos de distinta medida dentro de una misma estrofa, ésta se llamará
imparisílaba.

No habiendo regla fija para la rima ni para el número de versos que deben constar las estrofas,
forzosamente han de presentar éstas una enorme variedad. En tan tupida selva sólo consideraremos
las más importantes.
Viene adoptándose la costumbre de usar letras para indicar la rima de los versos en las estrofas.
Cuando el verso es de arte mayor, más de ocho sílabas se emplean mayúsculas, y minúsculas cuando
es de arte menor, de dos a ocho sílabas. Siempre que las rimas coincidan han de coincidir las letras
que las representan, y cada vez que aparezca una rima nueva aparecerá también una nueva letra que
la represente.

Soneto. El soneto es una combinación de estrofas. Consta de dos cuartetos y dos tercetos. El tipo
clásico tiene los versos endecasílabos, los dos cuartetos con las mismas rimas y los dos tercetos con
rimas alternas.
Vino el soneto de Italia, en donde Dante y Petrarca lo habían elevado a extremos de sutil perfección.
Pronto se aclimató en nuestro idioma, lo mismo que en otras literaturas, donde ha gozado de intenso e
ininterrumpido cultivo, por estar dotado de una perfecta estructura interna, que lo hace sumamente
apto para poesías de alto contenido.

Los dos cuartetos sirven para exponer la idea, mientras que los tercetos recogen las consecuencias de
la exposición, para finalizar de una manera concisa y rotunda, por lo general.
Abundan en nuestra literatura los sonetos magistrales, fiel reflejo de la personalidad de sus autores y
de su gusto estético.

Un soneto me manda hacer Violante A

y en mi vida me he visto en tal aprieto. B
Catorce versos dicen que es soneto, B
burla burlando ya van tres adelante. A

Yo pensé que no hallara consonante A

y estoy a la mitad de otro cuarteto; B
mas si me veo en el primer terceto, B
no hay cosa en los cuartetos que me espante. A

Por el primer terceto voy entrando, C

y aún parece que entré con pie derecho, D
pues fin con este verso le estoy dando. C

Ya estoy en el segundo, y aún sospecho D

Que estoy los trece versos acabando: C
Contad si son catorce, y ya está hecho. D
Lope de Vega.

En otros idiomas el soneto admitía en los cuartetos rimas cruzadas. El Modernismo introdujo en
español esta práctica añadió nuevas combinaciones al los tercetos. Además dio a veces rimas
distintasa a cada cuarteto. Más aún, probó componer el soneto en toda clase de metros, desde los más
breves hasta los de veinte sílabas.
El soneto compuesto con versos de arte menor se llama sonetillo.
Sobre la estructura básica del soneto se ejercitó el ingenio de los Siglos de Oro en bordar
innumerables sutilezas. Así tenemos sonetos encadenados, en los que cada uno de los versos
comienza con una palabra que rima con la última del verso anterior; sonetos de cabo roto; con eco;
con versos enlazados; con rimas alternas, dobladas, derivativas...Otras modalidades son: el soneto
con estrambote, el soneto con repetición, el soneto retrógrado, el soneto de dieciséis versos, etc.

Silva. Combinación de versos endecasílabos y heptasílabos sin regulación estrófica. Lo característico

de la silva es que riman a gusto del poeta en series indefinidas y distribución caprichosa. La rima
puede ser asonante o consonante y se toleran versos libres. Ofrece al poeta grandes facilidades para
aprovechar la rima que se presenta espontánea, y deja sueltos versos buenos, a los que resultaría
difícil encontrar rima obligada.

Corres sereno y majestuoso, y luego

en ásperos peñascos quebrantado,
te abalnzas violento, arrebatado,
como el destino irresistible y ciego.
¿Qué voz humana describir podría
de la sirte rugiente
la aterradora faz? El alma mía
en vagos pensamientos se confunde
al contemplar la férvida corriente,
que en vano quiere la turbada vista
en su vuelo seguir al borde oscuro
del precipicio altísimo. Mil olas,
cual pensamiento rápido pasando,
chocan y se enfurecen,
y otras mil y otras mil ya las alcanzan
y entre espuma y fragor desaparecen... José María Heredia.
Romance. Composición de origen anónimo popular, genuinamente hispánica, que consta de un
número indeterminado de versos octosílabos, quedando los impares libres y concertando con un
mismo asonante los pares. Solían tratar temas narrativos procedentes de los cantares de gesta pero
también sentimientos de índole lírica. Los romances populares antiguos y modernos admiten la
mezcla de asonancia y consonancia; no así los del Siglo de Oro.
Es una combinación métrica de gran movilidad, que permite la narración ágil y la vasta sucesión de
versos sin cansancio ni monotonía.

EL PRISIONERO
Que por mayo era, por mayo,
cuando hace el calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor.
Cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van servir al amor;
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión;
que ni sé cuándo es de día,
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me canta al albor.
Matómela un ballestero,
¡déle Dios mal galardón!

LA POESÍA LÍRICA

Poesía lírica. La poesía lírica toma su nombre de la lira, el instrumento de cuerdas con el que se
acompañaban en Grecia ciertos cantos. Separadas posteriormente por completo música y poesía,
siguieron llamándose líricas las composiciones poéticas que desde el punto de vista literario,
conservaban los caracteres distintivos de las antiguas obras líricas. Aún después de haberse
convertido en poesía para la lectura no ha perdido este género aquella condición de armonía y ritmo
que le caracterizara en sus orígenes.
Poesía lírica es aquella en el poeta, buscando la inspiración dentro de sí mismo, expresa sus
sentimientos personales acerca de algunos temas básicos por medio del lenguaje de la belleza.
Aunque no sea regla general, suelen abundar en el lenguaje lírico imágenes, tropos, exclamaciones,
vocablos infrecuentes en el habla ordinaria y construcciones poco usuales como el hipérbaton o
alteración del orden lógico de las palabras.
La lírica se expresa ordinariamente en verso, lo cual no impide que reconozcamos calidades líricas en
ciertas páginas en prosa. Hay en ellas poesía, aunque no en verso.
 CURSO TALLER
EJERCICIOS DE COMPLEMENTACIÓN
I.- CONTESTA LAS SIGUIENTES CUESTIONES

1. ¿Qué es un verso?

2. ¿Cuáles son las tres licencias poéticas?

3. ¿En qué consiste la diéresis, sinéresis y la sinalefa?

4. Define rima

5. ¿En qué consiste cada uno de los tipos de rima?

6. ¿qué es lo que se genera con el acento en cada verso?

7. ¿Qué es una estrofa?

8. ¿Qué es la versificación?

9. ¿Qué diferencia existe entre la poesía y el poema?

10. ¿Qué diferencia hay entre la prosa y el verso?

11. ¿Cuáles son los principales tipos de estrofa y en que consisten?

PEGA UN POEMA O TRANSCRIBELO Y POSTERIORMENTE ANALÍZALO, ES DECIR SEPARA EN SÍLABAS Y
CUENTALAS. RESPETA LAS SINALEFAS Y ENCIERRA CADA UNA DE ELLAS.
PEGA OTRO POEMA, SEPARA EN SILABAS Y LOCALIZA TANTO LA DIÉRESIS COMO LA SINÉRESIS.
PEGA UN POEMA EN EL QUE EJEMPLIFIQUES LA RIMA ASONANTE
PEGA UN POEMA EN EL QUE EJEMPLIFIQUES LA RIMA CONSONANTE O PERFECTA