2018


  
LUNES Y MIÉRCOLES
5 DE MARZO AL 13 D EJUNIO
6 DE AGOSTO AL 21 DE NOVIEMBRE

RICKY BIANCHI
https://ar.linkedin.com/in/rickybianchi
Director General Creativo Altheim
La Escuelita en sus 25 años se ha posicionado como el referente e ícono educativo de la publicidad Argentina.
Este curso conserva los métodos, contenidos y docentes que han prestigiado a la escuela y ser premiada por el Círculo de Creativos
Argentinos y el FIAP como la entidad educativa mas creativa de Argentina e Iberoamérica.
Enseñamos la creatividad como resultante de un proceso, y no de una mera iuminación. El curso va desde el brief, estrategia, con-
ceptualización, ideación, producción y amplificación de la campaña.
Dirigido a: Creativos y Directores Creativos, diseñadores, ejecutivos de cuentas y planners. Y alumnos de carreras afines que
deseen complementar sus estudios con la práctica real del mercado laboral.

PROGRAMA PROCESO CREATIVOS UNIDAD 1:

Clase 1 Poner el cuerpo: las bases para poder generar una
buena creatividad
Clase 2 Abrir los ojos: Como ver la realidad con ojos creativos
Clase 3 Qué compran los consumidores? Brand Ladder,
método para encontrar las emociones detrás de las
propuestas de una marca
Clase 4 Estudio y análisis de una estrategia de marca
existente (un caso exitoso!) Interpretación de la estrategia de
la marca (brief y debrief) como base para crear
y ejercicios creativos.
Clase 5 Corrección INICIO DE PROCESOS CREATIVOS UNIDAD 2:
Clase 6 El equilibrio justo entre lo racional y Clase 1 Creativo artístico, creativo publicitario, paralelos y
lo emocional, 6 métodos creativos! diferencias, metodologías creativas
Clase 7 Ejercicios, corrección personalizada Clase 2 El brief: Análisis y estudio de un brief REAl. Ejercicio:
Clase 8 Creando nuestra estrategia creando nuestro propio brand ladder
para la marca Clase 3 Corrección personalizada
Clase 9 Corrección personalizada Clase 4 Brainstorming para llegar
Clase 10 Creando experiencias de marcas a una Advertising Idea para generar piezas creativas
Clase 11 Corrección personalizada Clase 5 Corrección personalizada
Clase 12 Creando integralmente! Clase 6 Experiencias de
Clase 13 Corrección personalizada. marcas/activaciones/ejecuciones/tarea:
Clase 14 Devolución Fin de 1er etapa. gráfica para nuestra estrategia
Clase 7 Corrección personalizada
Clase 8 Análisis de comerciales/ejercicio: creando un
comercial para nuestra estrategia
Clase 9 Corrección personalizada
Clase 10 Activación para nuestra estrategia
Clase 11 Corrección personalizada
Clase 12 CREATIVIDAD INTEGRAL PARA NUESTRA
ESTRATEGIA (desarrollo del caso)
Clase 13 Corrección personalizada
Clase 14 Devolución Fin de curso y entrega de diplomas

Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.

  
LUNES
5 DE MARZO AL 4 DE JUNIO

MARIANO GOSCILO
https://ar.linkedin.com/in/mariano-goscilo-1103a167
Creativo de Contenidos
Objetivos de la materia
Uno de los objetivos de la materia es que el alumno se corra del lugar de espectador para comenzar a pensar como
autor. Incluso, hoy en día, ya podríamos hablar hasta de inventor. Que ante cada serie, película, cuento o artefacto
que mejora la vida cotidiana, solo por poner algunos ejemplos, intente analizar y descubrir qué mecánicas están en
puestas en juego para de esta forma incorporar herramientas para la propia obra.
Este enfoque es promovido en las clases del día a día, donde entre otras cosas buscamos puntos en común entre
distintas disciplinas, problemáticas con las que lidia cualquier creativo, como por ejemplo, enfrentarse a la hoja en
blanco.
Otro objetivo de la materia es que el alumno tenga la posibilidad de entrenar y experimentar con diferentes ramas
de la creación: más vinculadas a la palabra, más vinculadas a la imagen, más vinculadas a lo audiovisual y más
vinculadas a la performance, por poner algunos ejemplos. Y que a partir de estas vivencias pueda descubrir nuevas
inquietudes, además de ir desarrollando un criterio propio a partir de la reflexión sobre la experiencia.
Por último, la materia también se propone como un lugar donde los alumnos puedan estar en contacto con autores
no tan conocidos, artistas a los que tal vez no llegarían de otra forma, como así también difundir las últimas
tendencias del mundo de la creación y las artes.

Unidad 1
Pensar como autor. El qué antes del cómo. Puntos de vista. Desde la reflexión propia hasta ponerse en el lugar del
otro. Reaccionar a estímulos inesperados.
Unidad 2
Cómo superar limitaciones. Tipos de limitaciones. Presupuestarias. Temporales. Autoimpuestas. Cuando la
limitación se vuelve una ventaja.
Unidad 3
Poner el cuerpo. La anécdota como performance. La relación entre golpe de efecto y contenido. La obra como un
todo. Todo lo que está, está por algo.
Unidad 4
Las problemáticas como punto de partida. Identificar. Investigar. Elaborar. El creativo como inventor. Grado de
lejanía con el punto de partida.
Unidad 5
Análisis de autor. Precursores y apropiadores. Cómo unir dos o más elementos que en apariencia no tienen nada
que ver. El contexto y el creativo.
Unidad 6
Youtubers, instagramers y snackable content. Posibilidad de estilo propio. Conclusiones generales.

Bibliografía / Materiales
Famoso, Martín Garabal, serie web, I.sat, 2013.
Tiempo Libre, Martín Piroyansky, serie web, un3.tv 2015.
Cual Cerdo, contenido digital, 2008-actualidad.
Cha cha cha, Alfredo Casero, programa TV, América, 1992-1997
Silencio, la palabra vuelve a tomarlo todo, documental, 2015.
El método, Marcelo Piñeyro, película argentina-española, 2005.
Retratos, Pablo Bernasconi, Editorial Edhasa, 2007.
Antología del rock argentino, Maitena Aboitiz, Ediciones B, 2011.
Wilhelm, Sebastián, Lo que estás leyendo es el título de este libro y lo hago así porque quiero entrar al libro de los récords como Sebastián
Wilhelm, el hombre que escribió el título más largo del mundo, por más que esto de alguna manera atente contra las ventas, porque si te
preguntan “che, ¿qué libro estás leyendo?” no te vas a andar acordando de cada una de estas palabras, aunque también es cierto, tengo que
reconocer, que lo que más atenta contra las ventas del libro son los cuentos que escribí, pero así y todo tengo una propuesta para cuando te
pregunten cómo se llama, y es que respondas simplemente: “tiene un título larguísimo”. Buenos Aires, Grupo Editorial Norma, 2001.
13,99 euros, Frederic Beigbeder, Editorial Anagrama, 2000.
El salmón, Andrés Calamaro, disco quíntuple, Warner Music, 2000.
In Rainbows, Radiohead, disco, XL Recordings, 2007.
Alberto Montt, ilustrador chileno contemporáneo, distintas obras.
Nico de Tracy, instagramer argentino contemporáneo, distintas obras.
“Caso Chocotorta” Marité Mabragaña, publicitaria argentina inventora de la chocotorta, 1982
“Caso Baja Rubén”, Juliana Raffo y Nicolás Ferrario, publicitarios creadores de artefacto para la vida cotidiana, 2008.
 
MIÉRCOLES
8 DE AGOSTO AL 7 DE NOVIEMBRE

INÉS DE MENDONÇA
Doctora en Letras Conicet

Fundamentación
Antes de empezar, es importante exponer algunos presupuestos teóricos presentes en el espíritu de este curso.
En primer lugar, consideramos a la escritura como una práctica. Esto es, una actividad aprensible a través de
metodologías y técnicas; y mejorable con la insistencia, el trabajo y la corrección.
Creemos, también, que la creatividad es una actitud y una búsqueda. Un modo nuevo de resolver situaciones y
demandas.
Descreemos de los “dones otorgados” y de los “genios creativos” que de una vez y para siempre conciben ideas
originales ya listas para expresar.
Por el contrario, esta materia apunta a desacralizar los espacios de escritura y lectura y a exponer ciertas técnicas y
recursos que podemos aprovechar a nuestro favor a la hora de escribir.
Trabajaremos bajo la premisa de que el lenguaje es un sistema a la vez semántico y semiótico, es decir constituido
por signos que permiten interpretarse en tanto participantes de un entramado social. En este contexto de
significaciones comunes buscaremos descubrir modos personales o novedosos de manejarnos con el lenguaje, e
intentaremos incentivar la confianza de cada uno de los alumnos en su propia relación con la escritura.

Objetivos de la materia:
• Que el alumno haga conciente el carácter artificioso del signo lingüístico y la idea de sistema propia del
funcionamiento del lenguaje.
• Que sea capaz de distanciar su propia experiencia emocional de la expresión escrita.
• Que logre trabajar con registros diferentes a los que habitualmente utiliza.
• Que identifique y adquiera tecnologías necesarias para su futuro desempeño profesional.
• Que desarrolle estrategias de lectura crítica y de escritura creativa, ampliando su horizonte de lecturas y
mejorando su capacidad expresiva.
• Que entrene su creatividad lingüística y mejore su capacidad de observación crítica.
• Que descubra o intensifique el disfrute por la escritura y la lectura.
• Que produzca textos adecuados a pautas de trabajo concretas.
• Que cumpla con las demandas de este curso en tiempo y forma.

Metodología:
Las clases tendrán una modalidad teórico-práctica.
Todos los contenidos teóricos serán expuestos a través del diálogo, el juego y la experimentación con el lenguaje;
en forma experiencial y dinámica.
Los ejercicios de escritura individuales se realizarán principalmente fuera del espacio de la clase para luego
cotejarse con nuevos recursos y elementos teóricos en el trabajo en grupo.

Contenidos Mínimos
1. Escritura Creativa. Conceptualización. Prácticas y Entrenamiento.
a. Conciencia de artificiosidad del signo
b. Materialidad del signo.
c. El lenguaje como sistema.
d. Comunicación y expresión.
e. Herramientas para entrenar la creatividad escrita.
2. Herramientas gramaticales. Distinción de estrategias entre primera, segunda y tercera persona. Los pronombres
personales como posiciones discursivas.
Ejercicios prácticos y experimentación con géneros:
a. Autobiografía y monólogo. Presentar a un “yo”.
b. Biografía de personajes. Introducción a la idea de “verosimilitud”.
c. Apelación, instrucciones. El uso de la segunda persona como búsqueda de reacción en otro imaginario. Vínculos
con el discurso publicitario.
CONTINÚA EN LA PRÓXIMA PÁGINA
3. Estrategias de escritura. Narración y Descripción
a. Distinción de los recursos utilizados. Exposición teórica y ejercitación.
b. Objetivos y eficacia en contextos diversos. Experimentación en distintos contextos.
4. Estrategias de escritura. Ritmo.
a. Normativa: Puntuación.
b. Normativa: Estructura métrica y rima.
c. Procedimientos: Montaje.
d. Procedimientos: Versificación.
e. Experimentación con disparadores de la escritura: dibujo, música, movimiento.
5. Herramientas gramaticales: Clases de Palabras. Funcionalidad y productividad en textos breves.
a. Adjetivos. La calificación y la importancia de distinguir atributos específicos.
b. Sustantivos. Posibilidades narrativas y ejercicios objetuales. Síntesis y expansión.
c. Verbos. Modos verbales. Correlaciones temporales. Apertura expresiva desde la variedad de flexión verbal.
Verboides. Naturaleza doble de los verboides.
6. Estrategias de escritura: lógica narrativa.
a. Estructura básica del relato breve y sus rupturas.
b. Temporalidad en la línea del relato.
c. Inicios y finales.
d. Estructura de frases.
7. Estrategias de escritura: Modos de nombrar.
a. Otros modos de decir: síntesis y paráfrasis.
b. Metaforizaciones.
8. Lectura y escritura
a. Análisis de cuentos breves.
b. Intervención en los relatos leídos.
c. Diferencias estilísticas y registros de lengua.
9. Estrategias: lectura crítica
a. Entrenamiento en lectura crítica de textos propios y ajenos.
b. Importancia de la segmentación. Elecciones y distinciones.
c. Serie y colección. Mirada sistémica de la propia obra.


MIÉRCOLES
7 DE MARZO AL 6 DE JUNIO

PATA PÉREZ
https://ar.linkedin.com/in/marcelo-perez-4ba87a13
Fundador de Unpérez

PROGRAMA CONCEPTUALIZACIÓN
El concepto es el ADN de toda campaña de comunicación que debe sobrevivir a formatos, medios, redes sociales, etc;
garantizar que la marca no pierda identidad y la comunicación sea efectiva.
Por eso en nuestra materia Conceptualización trabajamos sobre temas como creación y redacción de conceptos, la
adaptación a los targets, su relación con las estrategias de marketing y comunicación, generación de conceptos
visuales y audiovisuales, etc.
Durante un intenso cuatrimestre de esta materia se aglutinan todos los conocimientos y recursos aprendidos en el
resto de las materias de la carrera para desarrollar criteríos profesionales acordes al mercado actual.
UNIDAD 1: EL MISTERIO DEL CONCEPTO: Definiendo el concepto, su rol y su importancia.
UNIDAD 2: EL CONCEPTO DE LOS OTROS: Los conceptos son de quien los emite o de quien los decodifica?
UNIDAD 3: DESPABILA LOS INSIGHTS: Cuando un concepto enciende las emociones
UNIDAD 4: YOU TALKING TO ME? Lenguaje y tono en la construcción del concepto
UNIDAD 5: PONETE LA CAMISETA El compromiso del creativo previo a escribir
UNIDAD 6: EL CONCEPTO RESISTENTE A TODO. Cómo sobrevivir a todos los medios de comunicación
UNIDAD 7: UN CONCEPTO SIN PALABRAS: La práctica del concepto visual
UNIDAD 8: DESTRUYENDO PRE CONCEPTOS: Ciudades, lugares, cosas, etc nos transmiten conceptos a diario y
no nos damos cuenta,; podemos reconocerlos y además cambiárselos.
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MIÉRCOLES
7 DE MARZO AL 6 DE JUNIO

JORGE MUÑOZ
http://ar.linkedin.com/pub/jorge-mu%C3%B1oz/22/41b/244/es
Docente de escritura - Redactor Creativo

PROGRAMA REDACCIÓN:
Fundamentos del programa: El oficio del redactor de arte demanda ciertas cualidades y herramientas. Muchas de ellas
cercanas a la escritura. Muchas de ellas cercanas al día a día de una agencia. Por ese motivo este taller
teórico-práctico aborda el campo
de las ideas desde la escritura y la experiencia. Cuando parecía que tenía los días contados (“una imagen vale más
que mil palabras”, decíamos todos), la palabra se revitaliza en plena era web y el concepto de escritura para
publicidad cambia. Así, la escritura es puente comunicacional de diversos tonos, pero también llave creativa para
diversas ideas. En la selva del posteo, del tweet, del gif, del meme, en el nuevo ecosistema post-foto y metamoderno,
este espacio de Redacción Publicitaria propone tres objetivos:
•Lograr un uso NO inocente de la palabra conociendo sus posibilidades materiales y semánticas para las marcas y su
comunicación.
•Transmitir e internalizar en el alumno un dispositivo de creatividad constante a partir del uso de la palabra.
•Lograr una especialización veloz y efectiva en el oficio de narrar desde la retórica publicitaria.

Clase 1. Bueno PERO no te enojes. Un conflicto para la paz interior del redactor.
La noción del conflicto. Sí versus NO.
Clase 2. When, Why, Who, How, Where is Wally?
El concepto de zoom en el punto de vista. Preguntar para saber, saber para sentir.
Clase 3. La cohesión hace la fuerza.
Estructuración de elementos creativos y mágicos dentro de un arco narrativo de marca.
Clase 4. La matemática de las letras.
Desmantelamiento y ensamble de características de personajes y marcas.
Clase 5. Tres disparadores para dar en el blanco sin quedarse en blanco.
Herramientas técnicas de (casi) efectividad narrativa.
Clase 6. A la oración le gusta la gasolina, dale más gasolina.
Conciencia gramatical para escribir sin dramatizar.
Clase 7. ADSjetivos
Concientización del adjetivo en publicidad y en narrativa.
Clase 8. PDV. Más allá de la literatura selfie.
Herramientas de empatía narrativa.
Clase 9. Estructuras narrativas y andamios publicitarias.
Aspectos técnicos del guión técnico para el guión orgánico.
Clase 10. Acción y Reacción. El ping pong de los hechos según el cine.
Aspectos técnicos sobre el pulso y el latido de una historia.
Clase 11. Del .doc al .jpg. Contar VS. mostrar C
Aspectos técnicos de las historias y sus diversas capas de impacto.
Clase 12. Listas para ser redactores más list@s.
Herramientas técnicas de redacción creativa.
CLASE 13. La abstracción creativa. “Viaje alrededor de mi casa”.
La conversión técnica de lo ordinario en extraordinario para hablar de un producto.
CLASE 14. Clase K: Malversación creativa. Copyright, copywriter, copyleft.
Géneros discursivos y sampleo de estilos para dar voz a un producto.

Breve CV del Docente. Jorge Abel Muñoz. (Buenos Aires, 1978) se formó en diversos talleres de narrativa. Se inició como redactor creativo en
Agulla&Baccetti. Pasó por DraftFCB, TBWA y Grey Buenos Aires. Actualmente es Director Creativo en AlMargen Buenos Aires. En 2016, su libro
de cuentos “Nada contra qué chocar”, obtuvo el Premio de Fomento a la Creación Literaria que otorga el Fondo Nacional de las Artes. Es docente
en la Escuela Superior de Creativos Publicitarios en las materias presenciales de Concepto de Marca y Creatividad Aplicada. En e-learning,
declara orgulloso dictar clases desde el 2014 en materias que siempre estuvieron rondando el vínculo de la publicidad con la redacción, la
escritura y la creatividad. (Creatividad de Carpeta para profesionales. Seminario de Redacción. Taller de Redacción.)

Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.

    

LUNES Y MIÉRCOLES    
6 AGOSTO - 19 SEPTIEMBRE

JORGE PONCE BETTI

https://ar.linkedin.com/in/jorge-ponce-betti-694a7517
Director de cine publicitario en WINONA Films
Del .doc al mp4.
+El proceso de filmar un comercial empieza en una hoja en blanco. Pero la realidad es que cuando uno termina de
llenarla termina de hacer sólo una parte del trabajo: el guión. Sin embargo podríamos decir que el comercial
empieza justamente cuando se termina el Word, y nos aventuramos en el maravilloso proceso de producirlo.
“Del .doc al .mp4” es un curso que buscar atravesar todas las partes de ese proceso, entendiendo la naturaleza
de cada idea y tomando decisiones productivas que vayan a favor de esa idea y la potencie. Es por eso que el
programa de este curso, de 14 clases, está dividido en 3 partes: El guión, el tratamiento y el rodaje. Veremos
ejemplos prácticos de guiones ya filmados en cada una de sus etapas y los alumnos se irán con algunos
guiones desarrollados y un guión filmado, en formato de corto o de comercial.

Programa:
1. GUION
- Del concepto al guión.
- Estructuras, tonos, gags, diálogos
- La verdadera guionista es la idea. Cómo escribir en función de lo que la idea pide contar. Cómo
potenciar un guión.

2. TRATAMIENTOS
- Qué es un tratamiento?
- Visualizando un guión. Puntos de vista, referencias, estéticas posibles, confección de un
tratamiento.
- Cómo vender el tratamiento.

3.RODAJE Y POST.
- Del tratamiento a la realidad: pensamiento productivo, resolución de problemas, decisiones.
- Rodaje: incluso en rodaje lo planeado puede cambiar. Ejemplos de casos reales de rodajes,
análisis, lo cambiante como un posible beneficio.
- La edición y la post, como elementos de re-escritura del guión. Aún editando puede mejorar.
- Presentación de piezas filmadas por los alumnos.


JUEVES
9 DE AGOSTO AL 8 DE NOVIEMBRE

SEBASTIÁN DUCCOLI
https://ar.linkedin.com/in/sebastián-duccoli-0651b537
Fundador de Astillero Buenos Aires
AGUSTÍN SUÁREZ
https://ar.linkedin.com/in/agustín-suárez-477a601b
Astillero Buenos Aires
Primero haremos un diagnóstico de cada uno y un análisis del mercado laboral y de tendencias. Luego seleccionaremos
tus ideas, pulimos, mejoramos, hacemos crecer. Y en el transcurso de la cursada, seguro saldrán nuevas !
No es un curso para venir de cero, acá no hay magia. La creatividad es un proceso, por lo que es un curso orientado a
quienes ya tienen trabajos e ideas para carpeta, y buscan hacer más competitiva la carpeta de trabajos.
 Ó  
   
MARTES
6 DE MARZO AL 5 DE JUNIO

FEDE PLAZA MONTERO

https://ar.linkedin.com/in/federicoplazamontero
Director Creativo David Buenos Aires
SINOPSIS :
Exhigente curso de ideas mixeadas con dirección de arte. Buscamos y celebramos las ideas que rompen cabezas, sorprenden
tanto a un cliente como a un jurado de un festival creativo. La vara será puesta alta: Si la idea que presentes es tan buena como
para llevarla al cliente y se enamore de ella, se aprueba. Sino, a seguir pensando. Si querés hacer carpeta, este curso es clave.
Fede es uno de los directores creativos más cotizados en Argentina.

 Ó 
 
JUEVES
9 DE AGOSTO AL 8 DE NOVIEMBRE

GUSTAVO SUCRI
https://ar.linkedin.com/in/gustavo-sucri-54b6bb19
Director Creativo SINOPSIS :
Este curso está pensado para alumnos que buscan un mix de creatividad y redacción. Es un curso que no busca ahondar en
técnicas de redacción en sí (para ello, recomendamos el de Jorge muñoz), sino estimular el criterio del mundo de las ideas.
REDACCIÓN CON GUSTAVO SUCRI. Es un curso inspirador desde la versatilidad, lo distinto, el tocar distintos enfoques y puntos de
vista. De hecho Gustavo, ha sido al inicio director de arte, y luego al convertirse en Director Creativo fue orientándose a la redac-
ción y lo digital. Entre sus agencias trabajadas podemos mencionar a las grandes redes como: Young & Rubicam, Don, Del Campo
Nazca Saatchi & Saatchi, La comunidad, Grey. Podés ver u carpeta de trabajos en: https://www.behance.net/yogustavos
Entre sus skills mencionamos:
• Creatividad • Comunicación • Estrategia • Dirección de Arte • Redacción • Guion • Posteos en Redes • Activaciones • Branded
Content • Marketing Digital, y más que nada: • Ideas

Programa:
1. Y este quien es? Presentación, CV, historia, recorrido de portfolio de Trabajos y análisis de sus procesos Quien anda ahí?
Presentaciones de alumnus.
2. Criterio. Que me gusta? Que deberíamos ver constantemente? LA Redacción / LA Dirección de Arte
3. Millennials? Que #%+¥@* quieren? Viral. Por qué pica? Somos la OIM (Organización Internacional de Memes). Hagamos los
Memes del mundo.
4. Me pasó un Insight. Observaciones de todo. Conociendo a quien le hablamos. Big Data, Small Data, Calle Data. Sacar fichas
5. Marcas = Personas
6-7. Escribamos un poco. Leamos antes
8. Campaña gigante, viralcito, posteo, meme, twit, pero antes: Concepto. De la Gráfica a la Cosa. Ideas
9. IDEAS que cambien. Auto TEDx
10. Y si hacemos un producto? Que el brief sea hacer el brief. Cosas Nuevas para marcas nuevas
11. Hagamos una app o algo. Hagámonos millonarios. Emprendedorizarnos
12. Curiosidad. Descubramos cosas. Digitalismos
13. Redacción: Seamos Content Generators con palabras
#Hashtaguiemos. Instagram Tv. Keh? Hagamos tele desde el celu.
14. Que gana? Que está bueno? Casos: El caso de los caso
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MARTES
6 DE MARZO AL 5 DE JUNIO

MARIANO ABAD
https://www.linkedin.com/in/marianoabad/
Director Creativo Free Lance
SINOPSIS :
Verás los desarrollos integrales de comunicación, y cómo se comunica en cada formato desde lo visual. De las
grandes marcas a los emprendimientos. Las decisiones, la reflexión, como direccionamos el ojo, como generamos
climas. Es en los detalles en los que se hace la diferencia. Es por las decisiones, por tu criterio, que te eligen.

Programa
1. Afiche. La iconografía llevada a diferentes formatos.
2. Desarrollo integral de marca. Análisis de categoría, competencia, consumidor, desarrollo de marca.
3. Desarrollo de comunicación de moda. Tratamiento fotográfico.
4. Diseño de Marca visual, diseño, estética general, manejo cromático.
5. Desarrollo de producto, innovación, mejora en la categoría.
6. Experiencia en el punto de venta, el espacio físico de la marca, donde la respiras, la tocas, la comes.
7. Dirección de arte en alimentos, formatos innovadores.
8. Packaging, La comunicación en tu mano.
9. Campaña contenidos y actividades para medios audiovisuales, con experiencia de marca.
10. Restaurant. Evaluación de área especifica con fundamentos de área de oportunidad. Desarrollo de marca y formato.
11. Guión y desarrollo de escenas. Relato visual. Recomendación de encuadre, luz, color, dirección de arte.
12. Relaciones peligrosas. Colaboraciones entre marcas que no parecen llevarse bien.
13. Viajes. Como diferenciarse en una categoría que todos aman.
14. Productos usados. Una segunda oportunidad para la obsolescencia planeada.

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MARTES
7 DE AGOSTO AL 6 DE NOVIEMBRE

BRUNO DE CARVALHO
https://ar.linkedin.com/in/bruno-de-carvalho-barbosa-53084936/en
Director Creativo Publicis Argentina
PROGRAMA DIRECCION DE ARTE Y CREATIVIDAD :
Buscamos en este curso pasar por todas las etapas de la dirección de arte, pero haciendo foco en la idea creativa. Buscamos crear
y producir trabajos que puedan ir a un festival creativo.
Luego de este curso, podés complementarlo con el fotografía y retoque digital, para que tu idea creativa tenga más soporte visual y
conceptual.
Bruno, de origen brasilero lleva la dirección de arte en la sangre y la creatividad en su oficio y trayectoria.

1 – Ensayo Fotográfico. 8 – Caso & Causa.

2 – Estética fotográfica. 9 - Cómo hablan las marcas.
3 – Layout & Craft. 10 – Nacer y morir en el digital I
4 – Fotografía Publicitaria. 11 - Nacer y morir en el digital II.
5 – Diseño, ilustración, tipografía. 12 – Dirección de Arte y Fotografía audiovisual.
6 – Caso y board. 13 – Tratamiento & lenguaje audiovisual.
7 – Diseño de producto e innovación. 14 – Procesos de producción.
    
MARTES
7 DE AGOSTO AL 6 DE NOVIEMBRE

OMAR DI NARDO
https://www.linkedin.com/in/omardinardo/
Gurú de Arte

Te quiero invitar a bocetar tu próxima idea gráfica fuera de la computadora.

Sí, es posible! Para expresarla, hay muchas cosas que no encotrarás “hechas” en internet.
Están en tu mano, en tu cabeza, en tu improvisación, en tu búsqueda, en tu manera de plasmarla.
Y lo mejor: cuando lo consigas, vas a ver que es única ! distinta ! diferente !. Tuya!
Por eso, te propongo diseñar con papel, lápiz, tijera, cinta adhesiva, regla, escuadra, recortes y, por supuesto, tus
manos..
Notarás que esta experiencia hace que nada sea imposible.

POR QUÉ DISEÑAR SIN COMPUTADRA.

No hay ninguna duda: las computadoras vinieron a revolucionar el diseño gráfico. Pero también vinieron a acentuar la
comodidad mental de algunos diseñadores, quienes se conforman con usar las herramientas por default de los
programas, olvidándose de experimentar.
El verdadero diseño no surge de programas, sino de trabajo. Trabajo constante. Sin embargo, muchos diseñadores han
perdido de vista este axioma.

SECUENCIA DE LOS MÓDULOS.

1º Módulo
Relacionarnos con el papel. Tipo, dobleces, (guilla de guia, etc.)
Pensar visualmente. Cómo pensar antes de pensar. Cómo diseñar con libertad, pero con orden. Trabajos para realizar.

2º Módulo
El rought y cómo hacerlo.
Usar el dibujo como el gran aliado del pensamiento..
El valor de la tipografia.
Collage y concepto.
Trabajos para realizar.

3º Módulo
Cómo ilustrar una idea que no dependa de banco fotográfico, La búsqueda personal y la curiosidad como el mayor
aliado de la creatividad.
Trabajos para realizar.

4º Módulo
Cómo llevar lo que pensamos en papel a la realidad.
Los cambios y alternativas que van surgiendo en el camino.
Compara: dónde nació la punta y hasta donde conseguí hacerla llegar.
Trabajos para realizar.
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LUNES
6 DE AGOSTO AL 5 DE NOVIEMBRE

EDUARDO WALLACE
https://ar.linkedin.com/in/eduardowallace
Fotógrafo - Dueño de Studio Wallace
DIEGO CHILIANO
https://ar.linkedin.com/in/diego-chiliano-2558992b
Retocador Digital - Dueño de DCH Studio
El curso apunta a mixear los procesos entre creativos publicitarios, fotógrafo y postproductor en el marco de diversas
campañas publicitarias. Buscando ser una extensión del dia a dia del estudio de fotografía y retoque digital en cada
clase. Cómo llega el pedido. Qué se sugiere. Ida y vuelta con la agencia. Cómo se llega a la toma. Cómo se la resuelve.
Cómo se piensa la previa de la post desde la propia toma. Cómo se resuelve la post. Abordando los distintos temas
de la fotografía a nivel técnico y práctico, y de la postproducción a nivel del retoque. Cómo se hace y cómo se encara
el retoque digital.
PROGRAMA RETOQUE
Veremos cual es el ideal de trabajo entre Fotógrafo y Retocador a través de casos reales a lo largo de la cursada.
El retoque como potenciador de la imagen. Composición y conceptualización.
Veremos distintas tendencias y técnicas de retoque.
Utilizaremos el Photoshop como herramienta esencial. Veremos su interfaz, Preferencias y configuración.
Junto con distintos motores de revelado.
Revelado, multirevelado. Perfiles de Color. Modos. Capas de Ajuste. Luz y Sombra. Ambiente. Temperatura.
Corrección selectiva. Veremos también modificadores de la imagen. Liquify, Corrección de lentes,
transformaciones. Herramientas de Selección y Mascaras. Fugas. Foco y fuera de foco. Grano y texturización
de la imagen.
Tipos de clonado. Limpieza de la imagen. Piel. Recortes complejos (pelos), integración del recorte en la
escena y como organizar nuestro espacio de trabajo. Pinceles y filtros.

PROGRAMA FOTOGRAFIA CREATIVA

Vamos a transitar en equipo el camino necesario para, en el caso de creativos publicitarios, poder
seleccionar un estudio fotográfico, asistir a una producción fotográfica real y contar con los
conocimientos necesarios para poder marcar, generar devoluciones, guiar creativamente al realizador
y finalmente obtener la pieza ideada en la agencia. Para aquellos fotógrafos en expansión sumar info
que les permita expandir sus conocimientos
Diferentes tipos de aproximaciones a la fotografía / de autor, fotoreportajes, moda, publicitaria,
editorial. Tendencias en cada uno de los estilos.
Reglas compositivas. Contraste por formas, color.
Tipos de cámaras y lentes. Su uso especifico para diferentes actividades.
Fotografia publicitaria: dirigir un proyecto integralmente.
Brief, cotización, armado de visual, seguimiento, aprobación, preproducción, realización,
postproducción y entrega material final en alta resolución.
Product Shot. Técnicas generales, tendencias en tratamiento de producto. Cerveza,
gaseosas, vinos. Análisis de tipos de transparencias y sus diferentes tipos de
aproximaciones en materia de iluminación. Food Styling. Tratamiento de alimentos para
fotografía comercial. Tendencias actuales. Realismo vs Platos sobre producidos.
Integración del food styling dentro de la fotografía publicitaria.
Dirección de arte aplicada a la fotografía publicitaria. Charla con Directores
creativos.
Durante el recorrido de ambos programas, fusionaremos algunas clases donde tanto
fotógrafo como retocador darán charlas en conjunto, logrando visualizar lo importante
que es la conexión entre estas dos áreas de la realización.

Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.

 
 

 


 
 
 
MARTES Y JUEVES
10 DE MAYO AL 26 DE JUNIO
VICU VILLANUEVA
https://ar.linkedin.com/in/vicu-villanueva-9a873799
Youtuber
PAULA BAZ
https://ar.linkedin.com/in/fernanda-paula-baz-93611329
Redactora - Community Manager - Coach
PROGRAMA YOUTUBERS
CLASE 1 - Claves del éxito en YouTube. Cómo nace, quiénes
fueron los primeros youtubers, cómo fue transformándose
YT?. Qué funciona y se hace viral?
CLASE 2 - YouTube vs los medios tradicionales. Qué
representa YouTube en el panorama mediático tradicional,
cómo cambia YT las reglas de juego en la creación de
contenido. Nuevos paradigmas y qué errores cometen los
medios tradicionales al intentar insertarse en los nuevos
medios. Sectorización. Analytics y métricas de YouTube.
CLASE 3 - Características de YouTube. Tags, videos
recomendados, estadísticas. YouTube RED. YouTubeLive.
Vloggers (gamers, reviews, videos reacción). Tutoriales.
Series Web. Memes. Unboxing videos y su relación con las
marcas.
CLASE 4 - Producir Contenido Original. El 360. Importancia
del branding personal. Edición básica de videos, escritura de
guión, dirección de arte, community manager,
Compromiso YT de ser tu propio jefe. Prejuicios habituales
acerca del youtuber. Haters. Trolls. Interacción con la
audiencia. Creación de un personaje.
CLASE 5 - Monetización y Ads. Cómo se monetiza el
contenido en YT, qué rol cumplen las marcas y cuales son las
posibilidades de sacar un rédito económico de YouTube.
Claves para hacer publicidad orgánica en YouTube y que tipos
de publicidad molestan al usuario.
CLASE 6 - Las marcas en YouTube/El futuro + Trabajo Final.
Qué están haciendo las marcas en YouTube, que formas
utilizan para publicitar y cuales funcionan más que otras. A
donde va YouTube? Black Mirror. Medios tradicionales y
YouTube Debate. Consigna Trabajo Final
CLASE 7 - Repaso de todo + Devolución trabajo final
Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.

PROGRAMA COMMUNITY MANAGER
La finalidad de este curso es poder lograr un proceso en el que
cada alumno pueda optimizar sus potencialidades, partiendo del
conocimiento personal, para luego complementarlo con
acciones y recursos de marketing para alcanzar objetivos
comerciales a corto y largo plazo.
Desde el primer encuentro los alumnos llevarán a cabo un
proyecto que se irá nutriendo con el contenido dado en cada una
de las clases. El objetivo de este trabajo es poder medir cómo
todo lo adquirido genera impacto en sus proyectos.
El curso no busca dar tips básicos de cómo postear, analytics,
periodicidad, etc... sino en entrenar al CM a crear
personalidades y formas de comunicar que después pueda
llevar a sus marcas en la red.
Clase 1. Yo Creativo. Mi mundo.
Conocimiento de mis disponibilidades profesionales ¿Quién
etc. estoy siendo profesionalmente? ¿Quién deseo ser? ¿Cómo
quiero que me vean? ¡Ponerme en acción!
Clase 2. El mundo de los otros. Target.
¿Quiénes son los otros? ¿Qué tienen para decirme? ¿Cómo
recibo aquello que me dan? ¿Cómo manejo la exposición?
Exposición personal y exposición de marcas. Críticas. ¿Cómo
aprendo a recibirlas? Información, aprendizaje y beneficios.
Clase 3. Había una vez - El mundo de las ideas.
¿Cómo cuento una idea? ¿Cómo logro la atención de los
otros? Momentos y detalles importantes a la hora de contar
una idea.
Clase 4. Recortando la realidad. Generación de contenido.
¿Qué es el contenido? ¿Cuál es el mejor contenido? ¿Cómo
recorto? ¿Cómo demuestro que mi contenido es el mejor?
Clase 5. Cuando me equivoco. Resolución de conflictos.
Problemas comunes en las redes sociales. Gestión de
problemas. Prevenir conflictos. Aprovechar conflictos.
Objetivos primordiales. Trabajar bajo presión.
Clase 6. El mundo de las emociones.
¿Qué son las emociones? ¿Cómo repercuten en mi yo
profesional? ¿Cómo interfieren las emociones en las
comunicaciones? ¿Cómo gestiono mis emociones?
Contenido emocional en las redes. Clima laboral.
Clase 7. Repaso general y presentación final.
     
MARTES Y JUEVES 


7 DE AGOSTO - 20 DE SEPTIEMBRE

EZEQUIEL FRITZ
https://ar.linkedin.com/in/ezequielfritz
Consultor en planeamiento estratégico y digital
EMMA NOGUEIRA
https://www.behance.net/emmanogueira
Director Creativo Wunderman Buenos Aires

Dos herramientas clave en el mundo digital y redes sociales. Leer lo que sucede, para a partir de allí crear estrategias. Y diseñar
digitalmente para facilitar la experiencia del usuario digital.

SOCIAL LISTENING : Convertir conversaciones en Estrategia y Creatividad

En marco de ampliar el expertise de los cursantes de la Escuela Superior de Creativos Publicitarios creamos un seminario que se
dictará por primera vez en el 2016 que será comandado por Kelo Fritz de Y&R que junto a expertos de la industria y apoyado por
conceptos ontológicos, se proponen hackear la mirada tradicional del social listening y monitoreo en redes sociales, para ponerlo al
servicio de la creación. El punto de partida de este seminario se basa en comprender que el mero rastreo de conversaciones no nos
convierte en un todo oídos capaz de escuchar aquello que nuestros clientes quieren o esperan de nuestra marca. Estamos sólo
viendo que dicen y hacen. Para lograr una interpretación superior requiere ir más profundo. Desde su origen, el concepto de Social
Listening fue interpretado erróneamente llevándonos a un uso incorrecto. En este seminario no vamos a aprender a usar
técnicamente tools de monitoreo (aunque contaremos con algunas tools para algunos preparar algunos ejercicicios específicos)
sino por el contrario vamos a aprender a observar la narrativa digital alrededor de una marca o categoría y traducir esas
conversaciones en acción. Lo que vamos a hacer es poner las conversaciones al servicio de la estrategia, creatividad e innovación,
aplicado a marcas.
PROGRAMA
SOCIAL LISTENING-CULTURE DATA: Social & Visual Listening - Estructura y modelos
Inmersión Cultural y en tendencias - Observar vs. Interpretar - Nuevos usos
- Descubrimiento de tendencias - Métodos de Social Listening Articulación Estratégica
- Detección de movimientos culturales - Métodos de Visual Listening - De la información a la construcción
- Inmersión en contexto - Dónde buscar (comunidades, estratégica
- Análisis semiótico redes sociales, grupos, medios - Plataforma: Value judgment
- Articulación estratégico digitales) - Plataforma: Insight
- Matriz Trend Move - Matriz de construcción de sentido - Plataforma: Purpose
social

PROGRAMA DE USER EXPERIENCE

El UX o Experiencia de Usuario, seguramente es uno de los términos que más escuchaste hablar últimamente en el campo de la
comunicación y la tecnología. Bastante más atrás que AI o Blockchain, pero no menos relevante que ellos.
En este curso vamos a dilucidar que hay detrás de todo lo que experimenta una persona al interactuar con nuestro producto o
servicio digital. Y porqué es tan importante que cada vez que este delante de él, su relación sea sencilla, útil, intuitiva y agradable.
Vamos a comprender las dimensiones de la experiencia de usuario, y todas las herramientas que engloban su desarrollo.
Hay un montón de información a lo largo del curso. Asi que venite con muchas pilas que va a ser intenso.

- ¿Qué es el Diseño de Experiencia de Usuario? Diferencia entre UX, UI y CX. Procesos y gestión del diseño, roles.
- Diseño centrado en el usuario. Metodologías ágiles.
- Design Thinking. Principios, herramientas y Frameworks. Innovación, el ciclo y su proceso.
- Arquitectura de la información. Diseño, organización y clasificación.
- Empathy Maps. Personas. Customer Journey.
- Userflow. Wireframes. Investigación evaluativa.
- Patrones de diseño. Diseño de interacción.
- Heurísticas. Principios. Evaluación Heurística.
- Pruebas de usabilidad. Prototipado.
  É
LUNES Y MIÉRCOLES
7 DE MAYO AL 20 DE JUNIO
1 DE OCTUBRE AL 14 DE NOVIEMBRE
VANINA ANDLOVEC
https://www.linkedin.com/in/vanina-lorena-andlovec-235a9714/
Directora Planning Estratégico Y&R Argentina

PROGRAMA PLANNING ESTRATÉGICO OBJETIVOS: 1. Comprender el trabajo general de un estratega de

comunicación no sólo como guardián de marca y mentor de campañas, sino como “agente de cambio” para
compañías, instituciones y start-ups.
2. Obtener herramientas que permitan desarrollar una construcción sólida y eficaz de la comunicación en el corto,
mediano y largo plazo.
3. Despertar ese instinto “detectivesco/estratégico” en los participantes, para que encuentren diversas soluciones
a los desafíos y problemáticas con las que conviven.

PROGRAMA
El planner como agente de cambio.
Construcción y desarrollo marcario
Modelos y procesos: de las marcas viejo a nuevo paradigma.
Brand purpose. Brand utility. ¿qué hay de nuevo?
Arquetipos y otras técnicas proyectivas.
Metodologías de research multiplataforma: Técnicas de investigación cualitativas express y evolución del
netetnography.
Construcción de técnicas ad-hoc.
Monitoreo de comportamiento del prosumidor/ciudadanos en diferentes canales.
Planeamiento en comunicación de campañas: diferencias de brief. multiplicidad de verdades.
3 stories= telling+doing+world.
Estrategias de contenido. arquitectura de experiencias.
De la estrategia digital al digital mindset: del digital engagement framework al modelo colaborativo.
Procesos de innovación: design thinking. j2bd. Game storming. Lego serious play (lsp).
Shopper marketing: frameworks de entendimiento del consumidor, estrategia y tácticas.
Modelos de consumer journey map. Mapa de empatía.

 
MARTES Y JUEVES
1 DE FEBRERO AL 20 DE MARZO

MÁXIMO DE AMBROSI
https://www.linkedin.com/in/maximodeambrosi/
Estratega de Marcas en Mandarina

Módulo 1: EL ENTORNO Módulo 3: LA ESTRATEGIA

-De Maslow a mobile first
-Formatos paradigmaticos. Qué podemos esperar.
-De research a pickers: todos planners
-Niveles de profundidad: dónde están los insights en digital.
Módulo 2: LAS MARCAS
-Digital y el core del business plan
-Convertirse en un start up permanente en digital
-Cambiar sin dejar de ser o el front end del negocio
-Mundo KPIs: aprender a escribir y medir objetivos
-Estructurar y mapear un ecosistema
-El brief en momentos de defragmentación
Módulo 4: LAS HERRAMIENTAS
-Crear un cheat sheet para cada objetivo
-De la mejora continua japonesa al gaming en las estrategias
-Landing plan o llevar el plan a ejecución
  
MARTES Y JUEVES
31 JULIO AL 13 SEPTIEMBRE

MAXI DE AMBROSI
https://www.linkedin.com/in/maximodeambrosi
Estratega de Marcas de Mandarina
La unidad Planning G8 es como un festival de planning, por su contenido y calidad de las figuras invitadas. Este seminario se
dicta 2 veces al año y explora los modelos de planeamiento estratégico que mueven a las marcas del mundo, contado de
primera mano por quienes lo trabajan y desarrollan día a día. Este seminario es comandado por Alejandro Oszust de Conill
California USA y es apoyado por 8 Directores de Planning de Argentina, Brasil, Venezuela, Colombia, México, España,
Rumania, USA, Gran Bretaña y Nueva Zelanda entre otros países de las principales redes de agencias de publicidad del
mundo. Cada expositor nos traerá la metodología que utiliza en su agencia o red. Y luego de analizar en clase cada una de
ellas, cada participante será desafiado a ir creando su propia metodología con todo lo aprendido. Está pensado para todos
aquellos que necesiten crear un propio e innovador toolkit de estrategia para resolver problemas de marcas.

LOS 8 DISERTANTES SELECCIONADOS EN ESTA EDICIÓN SON:

• ERNEST RIBA: Head of Business & Product Development en Havas Media Group
• PABLO LEZAMA: CEO de FogDog, Fundador de Cultura de Marcas. Argentina
• VALERIA VENTRICI: Director de VVV Studio. España
• ANDRÉS PELUFFO: Multichannel Marketing Manager para ROPU South America.
• KELO FRITZ: Brand Builder & Digital Strategist. Argentina
• JUAN ISAZA: Strategic Planning / Social Media VP at DDB Latina - DDB- Miami, USA
• JUANI BERNÁRDEZ: Chief Strategy Officer en White Rabbit. Costa Rica
• XIOMARLING VELÁZQUEZ: Consultora en estrategia de marca. México

Quienes estarán bajo la tutoría de ALEJANDRO OSZUST, planning director de Conill California, USA.


MARTES Y JUEVES
10 DE MAYO AL 26 DE JUNIO

KIWI SAINZ
https://ar.linkedin.com/pub/kiwi-sainz/3/62a/504
Catadora de tendencias · Coolhunter

COOLHUNTING
Dentro del marco de la investigación creativa viviremos en primera persona la experiencia de convertirnos en
coolhunters/cazadores de tendencias. Intentaremos con herramientas teóricas y ejercitación práctica desmitificar los lugares
comunes acerca de la tarea del coolhunter. Dejar atrás el mero gesto de “sacar fotos” y juntar “flyers” -tan (superficialmente)
de moda- para pasar a convertirnos en analistas capaces de detectar insights y generar conceptos creativos. Un salto analítico
abductivo-creativo: analizar antes que adivinar. Generar atajos a futuros cercanos. La ciudad será nuestro laboratorio, nuestra
aula y nuestro pizarrón.

MÓDULOS
1-Presentación de herramientas teóricas y metodologías específicas. (Estudios cualitativos de perfil etnográfico).
Desmistificación de la tarea del coolhunter.
2- ¿Cómo investigar? ¿Cómo encarar un problema? Saber hacerse las preguntas correctas, elaborar hipótesis, pensar un
universo, recortar un corpus, elegir un método y diseñar las herramientas de investigación más adecuadas.
3-Análisis de casos. Conocer la cocina de una investigación de tendencias. Ejemplificación con casos de probada eficacia.
4- ¿Cómo presentar un estudio de tendencias? Distintos outputs de acuerdo a las necesidades del cliente y a las distintas
culturas empresariales.
Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.
   
MARTES Y JUEVES
2 DE OCTUBRE AL 15 DE NOVIEMBRE

VALERIA VENTRICI
es.linkedin.com/pub/valeria-v-ventrici/29/963/a5b
Creative Planning Director VVV Studio Spain

ARQUITECTURA DE MARCAS
La arquitectura de las marcas que buscamos es más menos Arquitectura tal como la conocemos en el sentido más
concreto : inteligente. sostenible. creativa. Original. Funcional. Adecuada a su entorno, adaptativa, dinámica, flexible,
fértil y fundamentalmente estratégica. El curso “ARQUITECTURA DE MARCAS: Modelo para armar” esta pensado
como un curso conceptual, practico e interactivo en modalidad online. A lo largo de la cursada los participantes se
familiarizarán con todos los aspectos relacionados en la construcción de arquitectura de marcas desde sus
fundamentos hasta su aplicación y usos prácticos. Preparen el tablero, afinen los lápices, abran la mente.
Están todos invitados.

MODULO 0: INTRO Y PANORAMA MODULO II: EMPEZANDO A CONSTRUIR

Encuentro 1 : Panorama ¿ Porqué las marcas Encuentro 6: Empezando a construir. ¿ Desde dónde?

necesitan arquitecturas? Conversemos.

¿Qué moldeamos cuando pensamos?. Estrategia & Brand field: conversaciones relevantes ¿Pueden

Arquitectura de marca. Fundamentos. razón. todas las marcas hablar de todo? ¿Es todo lo conversable

Rol dentro del planning. La compañía interesante? Práctico 3

Agencia. Arquitectura y estrategia. Encuentro 7: Empezando a construir. ¿ Desde donde? Kit

Arquitectura y creatividad. Arquitectura y de valores.

negocio. Arquitectura y creación de Estrategia & Brand Field. Personalidad / valores de

valor. Práctico 1 marca. Referencias. Abordajes

MODULO 1: DECONSTRUIR PARA CONSTRUIR MODULO III:

Encuentro 2: Deconstruir para construir. Materiales 1
“ARQUITECTURIZANDO”
Encuentro 9: Arquitecturizando 1 . El
Desafío. Amamos los problemas. Deconstruyendo casos
valor de las metáforas. Modelos y
Encuentro 3: Deconstruir para construir. Materiales 2
casos. Encuentro 10:
Mercado. las variables duras. Entorno y competencia. ¿Cómo
Arquitecturizando 2. Grandes
entra el mercado en una arquitectura?. Deconstruyendo casos
plataformas creativas. Modelos y
Encuentro 4: Deconstruir para construir. Materiales 3
casos Encuentro 11:
¿Cómo entra el “factor humano” en nuestra arquitectura?.
Arqueticturizando 3. Puesta a
Conocimiento del consumidor. Tendencias. Insights.
punto & manifesto.
Deconstruyendo casos. Práctico 2.
Encuentro 12: Encuentro libre.
Encuentro 5 : Deconstruir para construir. Materiales 4
Brand Profile: ¿es todo arquitecturizable? marca primer
approach : perspectiva estratégica. Atributos y
beneficios relevantes.

MODULO IV: TEST DRIVE

Encuentro 13: estructuras dinámicas . Live arquitecture. Briefing. Role playing
Encuentro 14: Vernissage estratégico - creativo. Presentación final de casos. Fin de curso.

Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.


  

  

VIERNES
CONSULTAR PRÓXIMA EDICIÓN

JUANI BERNARDEZ
ar.linkedin.com/in/juanbernardez

Director De Planning White Rabbit 4am/Saatchi & Saatchi

El STRATEGIC PLANNING BIT CAMP dictado y certificado por la ASOCIACIÓN DE PLANNING DE CENTROAMÉRICA es
un curso pensado como una caja de herramientas técnicas para generar estrategia. A través del curso, se
incorporarán herramientas específicas de planning e investigación no convencional que potencian y profesionalizan
el proceso de pensamiento estratégico.

El objetivo del curso no es solamente dar una poderosa base teórica, sino también brindar un entrenamiento
intensivo en la aplicación práctica de herramientas estratégicas (frameworks) y técnicas de investigación no
tradicional.
La combinación de herramientas sólidas de planeamiento estratégico, técnicas de investigación y marcos teóricos
permitirán a los graduados cumplir cabalmente los desafíos que requiere el rol de un strategic planner.

El strategic planning bit camp es un curso avanzado que está diseñado específicamente para formar a brand & mkt
managers, planners y directores de planning de agencias, directores y supervisores de cuentas de agencias,
creativos publicitarios e investigadores de mercado. en otras palabras, es un curso necesario para roles que
analizan información y participan del proceso estratégico de toma de decisiones.

1) GLOBAL STRATEGY (ESTRATEGIA GENERAL)

• fundamentos de investigación cualitativa y cuantitativa
• tipologías de técnicas de investigación general disponibles
• etnographic groups
• formatos de estrategia del día a día (opid, oiic, etc)
• research de “guerrilla”
• fastnography (etnografías rápidas)
• strategic thinking with u model
• lego serious play basis
3) FMOT (SHOPPER MARKETING) STRATEGY
• emotional sparks framework (calne)
• procesos de pensamiento rápido en góndola. (think fast & slow)
• 3 frameworks más exitosos para entender y hacer estrategia del comprador (shopper road, navedins, shopper
map)
• barreras y estrategias de activación
• moments to win & moments to build
• frameworks espaciales, temporales y motivacionales
2) BRAND BUILDING STRATEGY
• marcos teóricos top notch para el entendimiento de marcas
• archetypewheel
• marcos teóricos de arquetipos (jung, pearson, campbel)
• técnicas proyectivas de marcas más utilizadas
• blego – (técnica proyectiva para entender consumidores con legos)
• frameworks más usados del mercado para construcción de estrategia de marca
• protocolo de asociación implícita
4) DIGITAL, NEUROSCIENCE & BIOMETRIC PLANNING
• teoría de comportamiento en masas (herds)
• modelo de viralización de gladwell • listen – técnica de monitoreo social en redes
• técnicas digitales en entornos analógicos, y digitales
• fundamentos de la neurociencia • gsr / eog / eeg / bvp
• p300 wave / p400 wave
5) REAL TIME STRATEGY
• primera estrategia desarrollada y presentada a un cliente real.
• briefing
• debriefing
• desarrollo de framework estratégico
• storytelling & presentación
  º
JUEVES
19 DE ABRIL AL 19 DE JULIO

LULI CASTELLANI
https://ar.linkedin.com/in/lucila-castellani-043b2b17
Sparkling Sr. Brand Manager - Sparkling Bevs Southlatin
en The Coca-Cola Company
PROGRAMA
Un curso para el área de cuentas, profesional que sabe ser el primero último de toda campaña, recibimos el brief y entregamos el
proyecto final. Estando en todos y cada uno de los procesos intermedios, de eso se trata este curso de CUENTAS 360 GRADOS.
Nuestro objetivo - a corto plazo - es que clase a clase te vayas con ideas para poner en práctica en tu trabajo de todos los días.
El objetivo - a largo plazo - es que juntos hagamos que en el futuro definan a “los cuentas” como una pieza fundamental en los
procesos y como aliados indispensables para que el trabajo final sea siempre mejor.
1. Job Description
2. Brief Creativo. Cómo recibir, traducir y transformar una orden de trabajo en un documento inspirador para el equipo
creativo.
3. El arte de la negociación
Aprenda a jugar al TEN (Tácticas y Estrategias de Negociación)
4. La estrategia del océano azul. Cómo crear una estrategia ganadora basándose en la “no competencia”, algo que sólo
es posible explorando nuevos territorios.
5. Relaciones Interpersonales. Redes de trabajo exitosas. La mesa redonda.
6. Liderazgo / Trabajo en Equipo / Técnicas
7. Objetivos. Cruzamiento de objetivos del cliente, agencia y los personales.
8. Innovación. Cómo preparar y acompañar a los cliente hacia el mundo de lo desconocido. Caso MACMA
9. Clientes. Clientes son todos. Conocelos, entendelos, acompañalos y educalos.
10. Competencia. El arte de la guerra “en las marcas”.
11. Pitch. El mundo del pitch. Rol de cuentas. Gestión de recursos. Cómo transformar un prospect en un cliente.
12. Casos reales. Del e-mail a la pieza final basado en hechos reales.
13. Invitado especial
14. un café!
     
LUNES
5 D EMARZO AL 4 D EJUNIO

HUGO GONZALEZ
https://ar.linkedin.com/in/hugodg
Social Media Strategist en Social Snack - Argentina

PROGRAMA ESTRATÉGICO:
1. Ecosistema digital: Un lugar para contar historias. El lenguaje de cada red y sus posibilidades. El rey de digital: Del viral al
contenido, del contenido al contexto.
2. Usuarios primero: Nuestro lugar en el ecosistema digital. El usuario mobile. Consumer journey. Herramientas de
inspiración. Social listening y comportamientos.
3. Encontrar a nuestro target: Pensar más allá de los millennials. Target de la campaña y target del mensaje. Principales
públicos y dónde encontrarlos. Paid media.
4. Social Analytics: Procesar la información. Objetivos y KPIs. Reporting para tomar decisiones estratégicas. Big data. 3
herramientas de medición.
5. Video digital: La estrella del storytelling. Video vertical. Tasas de reproducción y benchmarking. User generated content.
Trends: Live video y video 360.
6. Touchpoint marketing: Entendiendo los puntos de contacto ¿Cuáles son relevantes para mi marca? Creatividad apoyada
en la segmentación. La persona, el lugar, el momento. Los micromomentos.
7. Digital dentro del 360: Continuidad digital de una campaña: Más allá de la bajada. Storytelling y experiencias. Estrategias
multiplataforma, crossmedia y transmedia.

  
ANIBAL QUIÑONES
https://pr.linkedin.com/in/anibalquinones/es

VP Creative Director en Grey Puerto Rico

PROGRAMA CREATIVO:
1. DIGITAL MÁS ALLÁ DE LA COMPUTADORA O EL MÓVIL.
Cuando se piensa en publicidad digital inmediatamente viene a la mente banners, portales y/o social media. Con un mundo cada vez
más digitalizado, el medio se expande más allá de las pantallas tradicionales para crear experiencias únicas con los usuarios.
2. DIGITAL COMO HERRAMIENTA DE VALIDACIÓN DEL TARGET.
¿Dónde buscar inspiración? ¿Contra qué compiten nuestras marcas? Exploraremos las redes para discutir el mayor reto de la
publicidad digital: los usuarios.
3. CREATIVIDAD EN 140 CARACTERES.
Redacción para redes sociales. El arte del meme. ¿Cómo sacar ideas “on-the-go”? Ejercicios prácticos.
4. VIDEO DIGITAL: CONTENIDO Y CONTEXTO
Cómo pensar producciones de alto interés y acomodarlos a la realidad histórica del usuario. Ejercicios prácticos. Entrega de brief para
proyecto final.
5. GAMING, WEARABLES, AUGMENTED REALITY Y VIRTUAL REALITY EXPLORAREMOS 4 ESPACIOS DE POTENCIAL CREATIVO PARA
LA PUBLICIDAD.
6. INFLUENCERS
¿Cómo utilizar a otros para vender tu producto?
7. PROYECTO FINAL
Discusión de proyecto final.
Profesor y programa pueden sufrir actualizaciones en el año.
    
JUEVES
10 DE MAYO AL 26 DE JUNIO

VERÓNICA SPRIO
https://ar.linkedin.com/in/verónica-sprio-b8890b19
Directora digital de cuentas

PROGRAMA
Un curso para el área de cuentas, donde el mercado pide cada vez mayor especialización. Y allí rdica la importancia de que realices
este curso: para no quedar fuera del sistema, o para tener un diferencial que te potencie. Dictado por una de las especialistas
argentinas, quien fue Directora Regional Digital de Mc Donald´s.

El ¨cuentas¨, como hilo conductivo del todo el proceso.

Job description / perfiles / qué departamentos componen la agencia y como relacionarse con cada uno.

Brief. El arte de transformar un documento en un documento esencial para el equipo.

Desde cómo lo recibo por parte del cliente. Tiene toda la información necesaria para arrancar con el proyecto? Cómo
traducirlo y como presentarlo al equipo.
El seguimiento con cada una de las áreas.
La importancia de no perder el concepto en todo el proceso.
Presentación al cliente.

Marketing Tradicional y Digital. Fundamentos básicos.

Las diferencias, ventajas, segmentación. ( Aquí obviamente el peso estará en lo digital)
Estrategias 360ª.
Qué es y porqué debo saber un poco de cada una para cerrar el círculo de comunicación.

El foco en digital.
Porqué dependemos del objetivo para iniciar el camino a la estrategia.
Formatos.

La marca y el porqué debo saber todo de ella.

Touchpoints y su integración.
Manual de marca digital .
Quién es? Dónde la encuentro? Quiénes y cuando la consumen? Cuál es su relación con el cliente?

RRSS
Plataformas y el lenguaje en cada una.
Reputación digital para una marca
Moderación. Manejo de crisis.
Calendarios de contenidos.
Personalidad de la marca, Voz, Tono, Insights, Territorios.
Métricas.
Listening
Social Content

Ok. Aprobaron la campaña. Y ahora?

Producción, Implementación en medios y seguimientos de resultados.

La importancia de trabajar en equipo con el equipo.

  
LUNES
6 DE AGOSTO AL 5 DE NOVIEMBRE

CRISTINA QUIÑONES DAVILA

https://www.linkedin.com/in/crisquinones/
Fundadora y CEO de Consumer Truth

La combinación de conceptos y herramientas sólidas de planeamiento estratégico, descubrimiento de INSIGHTS y

tendencias culturales/consumidor permitirán a los graduados cumplir cabalmente los desafíos de un marketing
customer-centric, centrado en personas.
El curso está pensando en brand & marketing managers, directores de innovación, consultores, estrategas de marca,
planners, cuentas de agencias, creativos publicitarios e investigadores de mentes & marcas.
MARKETERS brinda una poderosa base teórica con un ENFOQUE PRACTICO en la aplicación de herramientas
estratégicas e INSIGHTS aplicables al marketing customer-centric, es decir un marketing humano y cultural.

PROGRAMA
• MARKETING TRENDS: los principales cambios en el comportamiento, hábitos y prioridades de los consumidores y
sociedad que determinan desafíos para las marcas: SORPRESA, IDENTIDAD, ACTIVISMO, RELATIVISMO y
SIMPLICIDAD. Los retos de la industria en un entorno cambiante y un escenario cada vez más complejo.
• CONSUMER INSIGHTS: El Efecto WOW. Eso que todos ven pero a nadie se le ocurre plantear en una estrategia…Las 5
verdades del Insight: Verdad Revelada, Intuitiva, Compartida, Disruptiva, y Accionable. La puesta en valor del Insight en
la estrategia de marketing: branding + comunicación + innovación.
• INSIGHTS Safari: Descubriendo las nuevas Tribus de Consumo, y los insights/ tendencias de cambio: las Nuevas
Mujeres, Nuevos Jóvenes, Nuevas Familias y en general los cambios en la mentalidad y comportamiento de los
consumidores hoy en día.
• MIND Therapy: Design Thinking, Innovación y Transformación Cultural basada en personas. Porque la transformación
digital no es suficiente, sino una transformación de mentalidad. Primero psicología, después tecnología. Tenemos que
gestar el cambio.
• PSYCOBRANDING: Psicología aplicada a la gestión de marcas. Las bases psicológicas detrás de la conexión con el
cliente, tales como la EMOCION (la motivación), la PERCEPCION (el significado) y la ACTITUD (el propósito).
• BEHAVIORAL ECONOMICS: La economía del comportamiento y la irracionalidad del consumidor. La gestión de
marketing en entornos de incertidumbre y el Homo Psychologicus. La visión de los psicólogos del comportamiento
Kahneman, Dan Ariely y Thaler.
• TREND-HUNTING: la caza de tendencias como insumo de la innovación y la apuesta por la detección de códigos
culturales, observación del comportamiento y detección de cambios en los valores como la base de un marketing
cultural y social.
• INSIGHTS para EMPRENDEDORES: construyendo la marca personal. ¡Eres mucho más de lo que crees! Mira Adentro.
Descubre qué te mueve, Revela por qué y para qué estás en este mundo. Los insights empiezan por casa y
necesitamos aprender a descubrirlos y activarlos. VISION + DECISION + PASION.
    É
MARTES Y JUEVES
2 OCTUBRE - 15 NOVIEMBRE

ALEJANDRO JEROZ
https://ar.linkedin.com/in/alejandrojeroz
Digital Consultant & Video Games Executive
JUAN MARENCO
https://ar.linkedin.com/in/juanmarenco
Director General en Big Heard Data Argentina

PROGRAMA DIGITAL CONTENT.

Clase 1: La era de los contenidos y el fin de la publicidad como la conocemos. Las nuevas
formas de consumir contenidos. La comunicación vista a través del shopper path.
Clase 2: Liquid content y la construcción del storytelling de las marcas. Creación, co-creación
y curaduría de contenidos.
Clase 3: Plataformas sociales. Social insights y social design.
Clase 4: Influencers y desarrolladores de contenidos 3eros. Mejores prácticas en la creación
y desarrollo de contenido.
Clase 5: Desarrollo de un Content Studio. Tipos de estudios, definición de roles, procesos,
experiencias y buenas prácticas.
Clase 6: Cómo armar un buen plan de contenidos y Review final. Consignas TP
Clase 7: Trabajo final. Presentación / devoluciones.

PROGRAMA MÉTRICAS
Clase 1: Introducción a las métricas. ¿Qué son? Para qué sirven. Del objetivo de negocio
al KPI, un viaje de ida... y vuelta. Benchmarking externo e interno.
Clase 2: Métricas de Sitio. ¿Qué medimos cuando llegan a nuestro sitio? Métricas y
dimensiones. Micro y macro conversiones. Modelo de atribución, el eterno debate.
Trucos para encontrar lo que no nos muestran.
Clase 3: Métricas de Pauta. Haciendo nuestra inversión más eficiente. Qué pedirle a
cada objetivo. Del ctr a las nuevas métricas.
Clase 4: Métricas de Social Media. Muerta la búsqueda de fans, cómo seguimos.
Nuevos objetivos y nuevas métricas. El problema de ser juez y parte.
Clase 5: Métricas de email Marketing. Email not dead. Por qué es un medio toda vía
buscado y querido. Su rol en el funnel, qué metricas medir y cómo encontrar
benchmarks.
Clase 6: Consignas TP - Informes y Dashboards. Plan de medición. Cómo armar un
plan de medición integral. Ser y parecer, cómo mostrar nuestros resultados.
Herramientas y tips.
Clase 7: Entrega TP
 · Arma tu propio plan de estudios, con los cursos, orden y fechas que desees.
· Para el diploma anual debes completar 4 unidades

  · Para el Título para profesionaoles debes completar 6 unidades + Tesis

· El Título máximo es el TÍTULO DE CARRERA (”Creativo con especialización” y el de
“Cuentas y Negocios Publicitarios”)

  · Los cursos son de 10 a 12PM Argentina / 8 a 10PM

Ecuador-Colombia / 7 a 9PM Centroamérica a excepción de Arquitectura de Marcas
que son 2hs antes.

TÍTULO DE CARRERA: CREATIVO CON ESPECIALIZACIÓN EN:

DIRECCIÓN DE ARTE, REDACCIÓN, PLANEAMIENTO, DIGITAL

TÍTULO DE CARRERA: CUENTAS Y NEGOCIOS PUBLICITARIOS

TÍTULO CORTO PARA PROFESIONALES: DE DIRECCIÓN DE ARTE, REDACCIÓN O PLANNER

DIPLOMA ANUAL DE CREATIVIDAD, DIGITAL O PLANNING

CURSOS CORTOS PARA PROFESIONALES

QUÉ CURSOS PUEDES ELEGIR PARA TU DIPLOMA?:

DIPLOMA ANUAL DIPLOMA, TÍTULO TÍTULO REDACTOR TÍTULO

DIPLOMA ANUAL
CREATIVO PLANNER ó DIRECTOR DE ARTE
DIGITAL ( 5 cursos de la lista + 1 libre)
CARRERA DE CUENTAS ( 5 cursos de la lista + 1 libre)
(3 cursos de la lista + (3 cursos de la lista +
1 libre) (Diploma: 3 cursos + 1 libre
1 libre)
Título: 5 cursos + 1 libre
Carrera cuentas: 10 cursos)

Procesos Creativos I y II · Creatividad Digital + Procesos Creativos I y II Procesos Creativos I y II Procesos Creativos I y II
· Conceptualización estrategia en medios · Planning estratégico · Redacción · Redacción
sociales · Dirección de Arte · Dirección de Arte
· Creative Thinking · Creatividad Digital +
· Social Listening + user
· Diseño sin mac experience estrategia en medios · Carpeta · Foto y retoque digital
· Redacción · Digital content + Métricas sociales · Escritura · Planning estratégico
· Escritura · Digital planning · Creación de contenidos e · Creatividad Digital + · Creatividad Digital +
· Dirección de Arte · Creative Thinking identidad digital estrategia en medios estrategia en medios
· Foto y retoque digital · Creación de contenidos e · Conceptualización sociales sociales
· Dirección de cine identidad digital · Estrategia en redes · Creative Thinking · Creative Thinking
publiitario · Procesos Creativos I y II · Arquitectura de marcas · Creación de contenidos e · Creación de contenidos e
· Redacción
· Creatividad Digital + · Coolhunting identidad digital identidad digital
· Planning estratégico
estrategia en medios · Dirección digital de · Bit Camp I · Conceptualización · Conceptualización
sociales cuentas · Bit Camp II · Creatividad digital · Creatividad digital
· Creación de contenidos e · Estrategia en redes · Cuentas 360º · Coolhunting · Coolhunting
identidad digital · Creatividad digital · Estrategia en Redes · Estrategia en redes · Estrategia en redes
· Creatividad digital Dirección digital de Cuentas · Bit Camp ! · Carpeta
Ó cursos relacionados de · Bit Camp II · Marketers G6
· Coolhunting · Escritura
programas anteriores
· Estrategia en redes · Digital content + Métricas · Marketers G6 · Arquitectura de marcas
· Planning G8 · Planning estratégico · Digital Planning
· Planning estratégico
· Marketers G6
· Carpeta · Arquitectura de marcas · Diseño sin mac
· Digital Planning · Dirección de cine
Ó cursos relacionados de
Ó cursos relacionados de programas anteriores · Planning G8 publiitario
programas anteriores
Ó cursos relacionados de Ó cursos relacionados de
programas anteriores programas anteriores

TÍTULO DE CARRERA DE CREATIVO CON ESPECIALIZACIÓN, 6 SEMESTRES CURSANDO: Workshops de Animación, tipografía, festivales
· Conceptualización · Creative Thinking · Diseño sin mac · Redacción I, II, III · Escritura · Dirección de Arte I, II, III · Foto y retoque digital · Carpeta
· Dirección de cine publicitario · Creatividad Digital · Estrategia en medios sociales · Planning estratégico · + 6 cursos de especialización a elección.
       
MARZO AB R I L M AYO JU N I O AG OST O SE P T I E M B R E OCT UB R E NOVIEMBRE

CREATIVE THINKING LUNES. 5 DE MARZO AL 4 DE JUNIO

FOTO Y RETOQUE DIGITAL
Mariano Goscilo - Creativo freelance Edu Wallace - Dir.de Studio Wallace LUNES
Diego Chiliano - Director DCH Studio 6 DE AGOSTO AL 5 DE NOVIEMBRE

CREACIÓN DE CONTENIDOS SOCIAL LISTENING + USER EXPERIENCE

DIGITAL PLANNING E IDENTIDAD DIGITAL & DIGITAL DESIGN DIGITAL CONTENT + MÉTRICAS
MARTES Y JUEVES MARTES Y JUEVES MARTES Y JUEVES MARTES Y JUEVES
1 FEBRERO AL 20 MARZO 10 MAYO - 26 JUNIO 7 DE AGOSTO - 20 DE SEPT. 2 OCTUBRE - 15 NOVIEMBRE
Máximo De Ambrosi Vicu Villanueva - Youtuber Kelo Fritz - Strategic Planner Alejandro Jeroz - Gamer Producer
Planner estratégico Social Snack Paula Baz - Digital coach Emma Nogueira-D.Creativo Wunderman Juan Marenco - Dir. Big Heart Data

CONCEPTUALIZACIÓN ESCRITURA
MIERC. 7 DE MARZO AL 6 DE JUNIO Inés de Mendonça MIÉRCOLES. 8 DE AGOSTO AL 7 DE NOVIEMBRE
Pata Pérez - Dueño de UnPérez
Dra en Letras Conicet

PROCESOS CREATIVOS I Y II PROCESOS CREATIVOS I Y II

LUNES Y MIÉRCOLES LUNES Y MIÉRCOLES
5 DE MARZO AL 13 DE JUNIO 6 DE AGOSTO AL 21 DE NOVIEMBRE
Ricky Bianchi - Director Gral Creativo Altheim Ricky Bianchi - Director Gral Creativo Altheim

CUENTAS 360º JUEVES. 19DE ABRIL AL 19 DE JULIO PLANNING G8 ARQUITECTURA DE MARCAS

Luli Castellani
MARTES Y JUEVES MARTES Y JUEVES
Sparkling Sr. Brand Manager - Sparkling Bevs Southlatin en The Coca-Cola Company
31 JULIO - 13 SEPTIEMBRE 2 OCTUBRE - 15 NOVIEMBRE
Maxi de Ambrosi Valeria V Ventrici
Estratega de marcas en Mandarina Directora VVV Studio Spain
ESTRATEGIA EN REDES
Hugo González LUNES. 5 DE MARZO AL 4 DE JUNIO
Estratega Social Snack DIRECCIÓN DE CINE PUBLICITARIO CREATIVIDAD DIGITAL +
Del .doc al .mov ESTRATEGIA EN REDES SOCIALES
LUNES Y MIÉRCOLES
LUNES Y MIÉRCOLES
CREATIVIDAD DIGITAL 6 AGOSTO - 19 SEPTIEMBRE
1 OCTUBRE - 14 NOVIEMBRE
Aníbal Quiñones Jorge Ponce Betti Aníbal Quiñones-VP Grey
JUEVES. 8 DE MARZO AL 7 DE JUNIO Hugo González - Estratega Social Snack
VP Creative Director en Grey Puerto Rico Director de Winona Films

STRATEGIC PLANNING BIT CAMP - NEW RESEARCH & FRAMEWORKS MARKETERS G6 LUNES. 6 DE AGOSTO AL 5 DE NOVIEMBRE
Juani Bernardez - Chief Strategy Officer White Rabbit VIERNES Cristina Quiñones
y miembros de la Asoc. de Planners de CentroAmérica 9 DE MARZO AL 8 DE JUNIO CEO y Fundadora de Consumer Truth - Perú

REDACCIÓN CON JORGE MUÑOZ REDACCIÓN CON GUSTAVO SUCRI

Jorge Muñoz Gustavo Sucri JUEVES 9 DE AGOSTO AL 8 DE NOVIEMBRE
MIÉRCOLES. 7 DE MARZO AL 6 DE JUNIO
Director creativo y tallerista literario Director Creativo

REDACCIÓN CON NICO ZARLENGA DIRECCIÓN DE ARTE CON BRUNO DE CARVALHO BARBOSA
Nico Zarlenga Bruno Barbosa Carvalho
JUEVES. 8 DE MARZO AL 7 DE JUNIO
Director Creativo David Buenos Aires Director Creativo Publicis Argentina MARTES. 7 DE AGOSTO AL 6 DE NOVIEMBRE

DIRECCIÓN DE ARTE CON FEDE PLAZA M. DISEÑO SIN MAC

Fede Plaza Montero Omar Di Nardo
MARTES. 6 DE MARZO AL 5 DE JUNIO Gurú de Arte MARTES. 7 DE AGOSTO AL 6 DE NOVIEMBRE
Director Creativo David Buenos Aires

DIRECCIÓN DE ARTE CON MARIANO ABAD CARPETA JUEVES 9 DE AGOSTO AL 8 DE NOVIEMBRE

Emma Nogueira Agustín Suárez y Sebastián Duccoli
MARTES. 6 DE MARZO AL 5 DE JUNIO Directores Creativos Astillero Buenos Aires
Director Creativo Wunderman

PLANNING ESTRATÉGICO PLANNING ESTRATÉGICO

LUNES Y MIÉRCOLES LUNES Y MIÉRCOLES
7 MAYO - 20 JUNIO 1 OCTUBRE - 14 NOVIEMBRE
Vanina Andlovec Vanina Andlovec
Directora de Planning Y&R Arg. Directora de Planning Y&R Arg.

COOLHUNTING
MARTES Y JUEVES
10 MAYO - 26 JUNIO
Kiwi Sainz
Coolhunter - investigadora

DIRECCIÓN DIGITAL
DE CUENTAS
MARTES Y JUEVES
10 MAYO - 26 JUNIO
Verónica Sprio
Directora Dirital de Cuentas

CREATIVE THINKING
EDICIÓN BOLIVIA
MARTES Y JUEVES
17 MAYO - 3 JULIO
Sebastián Duccoli
Mariano Goscilo
 Ó

Miki Janover
Consultor Digital
Digital y redes sociales
Es director digital de la nueva
agencia del legendario Carlos Bacetti
y del ex titular de Y&R Argentina.
Omar Di Nardo
Gurú de Arte en La Aldea Chile
Dirección de Arte sin Mac
Para muchos, el mejor director de arte
de la historia argentina. Quien dará un
curso para ser director de arte sin
mac, sin celu, sin cámara de fotos.
Vos, làpiz y papel.
Ramiro Casó
Director General de negocios
Pagés BBDO Costa Rica
Research
Una figura de centroamérica
que se incorpora desde este año a nuestro
plantel de la mano de Juani Bernarndez.
Sebastián Duccoli
Dueño de Astillero Buenos Aires
Carpeta
Multipremiado director creativo
ha pasado por las más importantes redes
de Argentina y es considerado una de
las mentes brillantes de la creatividad.
Valeria V Ventrici
Dueña de Studio VVV Madrid
Arquitectura de Marcas
Vale es sin dudas, una de las planners
mas prestigiosas del mundo.
Ha trabajado en Argentina, México y España,
donde estuvo comandando el trabajo
para Coca Cola a nivel regional y global.
Alejandro Jeroz
Digital Consultant & Video Games
Advergaming - Digital Content
Ex director digital de Ogilvy y Y&R.
Actualmente socio de OneEyeAnt,
empresa desarrolladora de juegos
y apps.
Martín Insúa
Director Creativo RG/A New York
Creatividad
Ha pasado por las mejores agencias
del continente: DDB Argentina, Ponce Arg,
Director Creativo en Wieden + Kennedy
Sao Paulo y ahora en RG/A Nueva York.
Bruno Barbosa
Director Creativo Publicis Argentina
Dirección de arte y Creatividad
Ha pasado por agencias como Ogilvy, Kepel&Mata,
BBDO, Saatchi&Saatchi, y ahora Publicis,
donde es el nuevo director creativo para Renault.
Ricardo Casal
Director de Arte David Miami
Dirección de Arte
Ganador de 20 leones en Cannes 2016,
rankeado como el 2do mejor director
de arte del mundo.
Pablo Lezama
Fundador de Cultura de Marcas
y CEO en FogDog
Planning G8
Fue el creador del planning G8.
Uno de los planners mas consultados
en toda la región. Mente brillante.
Ricky Bianchi
Director Gral Creativo Altheim
Procesos Creativos
Ricky fue el primer profesor de la sede
elearning. Sus alumnos coinciden
diciendo que les ha marcado un antes
y después de sus clases.
Paula Baz
Redactora digital Di Paola
Community Manager
Creativa, digital, comunity, consteladora,
coacheadora, estudió letras.
Todo eso en una misma profesional.
Nico Zarlenga
Director Creativo David The Agency
Redacción
Nico fue director creativo en Ponce, y
actualmente lo es en David, The Agency.
Ha obtenido premios en Cannes, Fiap,
Ojo de iberoamerica, D&AD, LIA, Diente
y Sol de San Sebastian
Federico Puopolo
Game Designer
Advergaming
Director de proyectos de video juegos.
Fue seleccionado para participar de
una incubadora en Estonia con los
máximos referentes mundiales.
Vicu Villanueva
Youtuber
Youtuber + Community Manager
Vicu fue una de las primeras youtuber
del país, maneja after X y sabe
como llegarle a los millenials.
Vanina Adlovac
Directora de Planning
Y&R Argentina
Planinng estratégico
Un mix de estudios y trabajos en las
áreas de la comunicación, planning,
márketing y branding hacen de Vanina
una profesional particular.
Juan Javier Peña Plaza
Redactor en David Miami
Redacción
Ganador de 20 leones en Cannes 2016,
rankeado como el mejor redactor creativo
del mundo.
Pata Pérez
Dueño de UnPérez
Conceptualización
Legendario y querido profesor de la
escuelita, que gracias al elearning
no lo perdimos cuando migró a
Guatemala.
Piti Chaulet
Director Creativo
Redacción
Con 10 años de experiencia
nos ayuda a pensar para escribir
ideas en cualquier formato.
Cristina Quiñones Dávila
Fundadora y CEO Consumer Truth-Perú
Marketers G6
Cristina es investigadora de marcas y consumos.
Es un Puente de Brooklyn conectando marcas,
gente, hábitos y negocios.
Conferencista internacional, autora de varios libros
y nombrada 2º persona más influencer del Perú.
Federico Plaza Montero
Director Creativo David The Agency
Dirección de Arte
Junto con Nico Zarlenga, es el
director creativo de David, The Agency.
Ha obtenido premios en Cannes, Fiap,
Ojo de iberoamerica, D&AD, LIA, Diente
y Sol de San Sebastian
Julián Fernández
Director de Landia Films
Producción Audiovisual
Director de Landia, una de las productoras
mas importantes del mundo.
Eduardo Wallace
Fotógrafo y Director de Studio Wallace
Fotografía y retoque digital
Multipremiado fotógrafo, que además
tuvo a su cargo el reposicionamiento
de imagen de Avianca en el 2016.
Luli Castellani
Sparkling Sr Brand Manager - Sparkling
Bevs Southlatin in The Coca-Cola Company
Cuentas 360º
Una directora de cuentas, con más de
50 leones ganados en Cannes.
Manejó Coca-Cola en las agencias La comu,
Del Campo S&S y David BA.
Hoy del lado del cliente, trabajando en The
Coca-Cola Company.
 Ó

Miki Janover
Consultor Digital
Digital y redes sociales
Es director digital de la nueva
agencia del legendario Carlos Bacetti
y del ex titular de Y&R Argentina.
Omar Di Nardo
Gurú de Arte en La Aldea Chile
Dirección de Arte sin Mac
Para muchos, el mejor director de arte
de la historia argentina. Quien dará un
curso para ser director de arte sin
mac, sin celu, sin cámara de fotos.
Vos, làpiz y papel.
Ramiro Casó
Director General de negocios
Pagés BBDO Costa Rica
Research
Una figura de centroamérica
que se incorpora desde este año a nuestro
plantel de la mano de Juani Bernarndez.
Sebastián Duccoli
Dueño de Astillero Buenos Aires
Carpeta
Multipremiado director creativo
ha pasado por las más importantes redes
de Argentina y es considerado una de
las mentes brillantes de la creatividad.
Valeria V Ventrici
Dueña de Studio VVV Madrid
Arquitectura de Marcas
Vale es sin dudas, una de las planners
mas prestigiosas del mundo.
Ha trabajado en Argentina, México y España,
donde estuvo comandando el trabajo
para Coca Cola a nivel regional y global.
Alejandro Jeroz
Digital Consultant & Video Games
Advergaming - Digital Content
Ex director digital de Ogilvy y Y&R.
Actualmente socio de OneEyeAnt,
empresa desarrolladora de juegos
y apps.
Martín Insúa
Director Creativo RG/A New York
Creatividad
Ha pasado por las mejores agencias
del continente: DDB Argentina, Ponce Arg,
Director Creativo en Wieden + Kennedy
Sao Paulo y ahora en RG/A Nueva York.
Bruno Barbosa
Director Creativo Publicis Argentina
Dirección de arte y Creatividad
Ha pasado por agencias como Ogilvy, Kepel&Mata,
BBDO, Saatchi&Saatchi, y ahora Publicis,
donde es el nuevo director creativo para Renault.
Ricardo Casal
Director de Arte David Miami
Dirección de Arte
Ganador de 20 leones en Cannes 2016,
rankeado como el 2do mejor director
de arte del mundo.
Pablo Lezama
Fundador de Cultura de Marcas
y CEO en FogDog
Planning G8
Fue el creador del planning G8.
Uno de los planners mas consultados
en toda la región. Mente brillante.
Ricky Bianchi
Director Gral Creativo Altheim
Procesos Creativos
Ricky fue el primer profesor de la sede
elearning. Sus alumnos coinciden
diciendo que les ha marcado un antes
y después de sus clases.
Paula Baz
Redactora digital Di Paola
Community Manager
Creativa, digital, comunity, consteladora,
coacheadora, estudió letras.
Todo eso en una misma profesional.
Nico Zarlenga
Director Creativo David The Agency
Redacción
Nico fue director creativo en Ponce, y
actualmente lo es en David, The Agency.
Ha obtenido premios en Cannes, Fiap,
Ojo de iberoamerica, D&AD, LIA, Diente
y Sol de San Sebastian
Federico Puopolo
Game Designer
Advergaming
Director de proyectos de video juegos.
Fue seleccionado para participar de
una incubadora en Estonia con los
máximos referentes mundiales.
Vicu Villanueva
Youtuber
Youtuber + Community Manager
Vicu fue una de las primeras youtuber
del país, maneja after X y sabe
como llegarle a los millenials.
Vanina Adlovac
Directora de Planning
Y&R Argentina
Planinng estratégico
Un mix de estudios y trabajos en las
áreas de la comunicación, planning,
márketing y branding hacen de Vanina
una profesional particular.
Juan Javier Peña Plaza
Redactor en David Miami
Redacción
Ganador de 20 leones en Cannes 2016,
rankeado como el mejor redactor creativo
del mundo.
Pata Pérez
Dueño de UnPérez
Conceptualización
Legendario y querido profesor de la
escuelita, que gracias al elearning
no lo perdimos cuando migró a
Guatemala.
Piti Chaulet
Director Creativo
Redacción
Con 10 años de experiencia
nos ayuda a pensar para escribir
ideas en cualquier formato.
Cristina Quiñones Dávila
Fundadora y CEO Consumer Truth-Perú
Marketers G6
Cristina es investigadora de marcas y consumos.
Es un Puente de Brooklyn conectando marcas,
gente, hábitos y negocios.
Conferencista internacional, autora de varios libros
y nombrada 2º persona más influencer del Perú.
Federico Plaza Montero
Director Creativo David The Agency
Dirección de Arte
Junto con Nico Zarlenga, es el
director creativo de David, The Agency.
Ha obtenido premios en Cannes, Fiap,
Ojo de iberoamerica, D&AD, LIA, Diente
y Sol de San Sebastian
Julián Fernández
Director de Landia Films
Producción Audiovisual
Director de Landia, una de las productoras
mas importantes del mundo.
Eduardo Wallace
Fotógrafo y Director de Studio Wallace
Fotografía y retoque digital
Multipremiado fotógrafo, que además
tuvo a su cargo el reposicionamiento
de imagen de Avianca en el 2016.
Luli Castellani
Sparkling Sr Brand Manager - Sparkling
Bevs Southlatin in The Coca-Cola Company
Cuentas 360º
Una directora de cuentas, con más de
50 leones ganados en Cannes.
Manejó Coca-Cola en las agencias La comu,
Del Campo S&S y David BA.
Hoy del lado del cliente, trabajando en The
Coca-Cola Company.