ROPA SUCIA

TEXTO Y DIRECCIÓN:
ANDRÓMEDA MEJÍA
 Contacto
Andrómeda Mejía
Dirección

Cel: 55 2129 9163

César Chagolla
Asistente

Cel: 5545539383

puntodeebullicion.producciones@gmail.com
ROPA SUCIA
Dramaturgia y dirección: Andrómeda Mejía

Duración: 60 minutos

Público: Adolescentes y Adultos

Elenco: Edgar Alonso, Georgina Arriola,

Berenice Mastreta, David del Águila.

Iluminación: Abimael Méndez

Escenografía y vestuario:

Asistente de dirección: César Chagolla

Sinopsis
Tras un decepción amorosa y habiendo perdido todo deseo de vivir, Fernando pide la eutanasia en una peculiar
oficina gubernamental en la que hallará a un ser más peculiar aún. Cumplir con cada uno de los requisitos, lo
llevará a reencontrarse con su pasado y a confrontar los más profundos absurdos y contradicciones en que ha
vivido, sólo para descubrir que quizá no todo es como lo ha vivido en su cabeza… y que un cigarro puede ser
más que sólo eso.

Justificación
Si Dios existe, sería ese ser que nos mira y se ríe de nuestros absurdos, que nos hace ver lo ridículos que somos al
perdernos en nuestras emociones y vivir eternamente en un “drama”. Fernando representa a todos aquellos que
alguna o miles de veces nos hemos dejado llevar por nuestras pasiones al grado de deformar tanto nuestra
precepción de la realidad, que hemos llegado a la conclusión de que no hay más sentido en vivir. Si pudiéramos
vernos de afuera, tal vez alcanzaríamos a ver lo absurdos que somos al perdernos en el enojo, en la tristeza, en
el resentimiento, en el miedo… y tal vez podríamos reírnos de nosotros mismos y recuperar lo esencial de la vida
que es disfrutar los pequeños momentos; ése es el objetivo de esta divertida, pero no por ello menos absurda y
ridícula puesta en escena.

Propuesta de dirección
Un universo de dibujos en blanco y negro nos remite a la cabeza de Fernando, ese lugar en el que se ha
deformado todo, sus vivencias, sus recuerdos, incluso la percepción de sí mismo y del mundo. Sosteniendo la
sensación de absurdo, a partir del emplazamiento de imágenes y la remisión a la proyección del inconsciente
se encuentra Magritte, cuyas pinturas y su propia deformación y reconfiguración acompañan toda la historia.
Como en un loop, aparece Knocking on heavens door en muy diversas versiones, sumando el elemento de la
repetición y de la búsqueda de una respuesta, misma que responde en una literalidad deformada “D”.
Finalmente, el contraste entre dos actoralidades, aquella que nos lleva a los personajes en la cabeza de
Fernando y aquellos a los que puede mirar y reconocer luego de tener un choque con la realidad. La mezcla
de estos elementos en una lógica atemporal más cercana a la del inconsciente, es lo que conforma esta
propuesta de absurdo contemporáneo.

Currículum de la compañía
Punto de Ebullición nace de la unión de 4 actores egresados de la Escuela Nacional de
Arte Teatral, interesados en llevar a la escena creaciones sensibles y vivas,
promoviendo un trabajo actoral y estético guiado por la lúdica. Su primer trabajo
colectivo surge en el 2013 como un acercamiento al Teatro Comunitario en Las
Margaritas, Chiapas, en colaboración con la Asociación Civil de mujeres tojolabales
Tzome Ixuk A. C. con la puesta en escena El hombre de maíz, adaptación de la
primera parte del libro maya del Popol Vuh. En 2015 realizan el montaje Popol Vuh de
Luisa Josefina Hernández y dirección de Andrómeda Mejía, realizando diversas
temporadas en recintos como Teatro Salvador Novo, Teatro Sergio Magaña, Foro
Shakespeare y participando en el 10º Maratón de Teatro para Niños y Jóvenes del INBA.
Zapatos de arena es su tercer montaje colaborativo y con él pretenden afianzar su trabajo
escénico para todas las familias.
CREATIVOS
ANDRÓMEDA MEJÍA | Dirección escénica

Egresada de la Escuela Nacional de Arte Teatral. Actualmente es beneficiaria del Programa de

Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico del Estado de México PECDA 2017 -2018 en la
categoría Jóvenes Creadores – Dirección escénica, con el proyecto Zapatos de Arena, texto de
Suzanne Lebeau. Realizó una Residencia artística para directores emergentes en el Instituto
Nacional de Artes Escénicas de Uruguay. Cuenta con tres montajes bajo su dirección: Popol Vuh de
Luisa Josefina Hernández, Un encuentro inesperado y Ropa Sucia de los cuales es también autora.
Es miembro fundador de Vivir Mil Vidas A. C. y las Compañías Teatrales Punto de Ebullición y La
Corte de los Milagros en las que participa como directora y actriz en creaciones de teatro para niños
y teatro contemporáneo. Como actriz, ha llevado a cabo giras nacionales e internacionales entre las
que destaca su participación en el Encuentro Internacional de Jóvenes Creadores en el Arte EMERGENTES 2017, Sevilla, España.
CÉSAR CHAGOLLA | Asistente de Dirección

Originario de Morelia Michoacán, comenzó su carrera como actor en teatro infantil a la edad
de seis años y su trabajo se ha diversificado en teatro, cine y televisión. Ha colaborado con
reconocidos directores del estado de Michoacán. En teatro musical, ha destacado en los
musicales Jesucristo Superestrella (2010-2015), “West Side Story” (2015-2016) producido por
el Conservatorio Nacional de Música en colaboración con la Escuela Nacional de Arte Teatral
y “El Show de Terror de Rocky” (2016-2017) de ArteCosmo Producciones. Se licenció como
psicólogo en el 2011 por la Universidad de Morelia y se tituló con felicitaciones de la
Licenciatura en Actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA en 2015, en donde
estudió bajo la tutela de actores como Gabriela Pérez Negrete y Aída López, y de directores
con reconocimiento nacional como Alejandro Velis, Alicia Martínez Álvarez, Claudia Ríos y
Gilberto Guerrero, entre otros, con quienes ha participado en puestas en escena como “Las
brujas de Salem” de Arthur Miller (2014), “Las Musas Huérfanas” de Michel Marc Bouchard (2015), “Balas sobre Broadway” de Woody
Allen (2015) y “El Amor Enamorado” de Lope de Vega (2014-2015), obra con la que también participó en el “Siglo de Oro Drama Festival
2015” del “Chamizal National Memorial” en El Paso, Texas. En el 2014 funda el “Colectivo Punto de Ebullición”, integrado por actores
egresados de la ENAT con quienes ha tenido tres temporadas de la obra “Popol Vuh” de Luisa Josefina Hernández. Actualmente
protagoniza diversas puestas en escena como “Ricardo II” de W. Shakespeare con la compañía Hefesto Teatro, “Dulces compañías” de
Oscar Liera y forma parte del elenco de “Los niños de Morelia” de Víctor Hugo Rascón Banda y “Los Grandes Hombres” con la compañía
La Ventana de Enfrente.
ISABEL BECERRIL CAMPERO | Escenógrafa

Estudió la licenciatura en escenografía en la Escuela Nacional de Arte Teatral, realizó la

escenografía, iluminación, multimedia y utilería en los exámenes semestrales de danza,
teatro y musical, dirigidos por Marcos Sánchez, Bruno Bert, Bruno Díaz y Mauricio García
Lozano.

Desde 2013 ha participado en proyectos fuera de la escuela como asistente y

realizadora; participando en puestas en escena de la Compañía Nacional de Teatro,
como “Los Grandes Muertos” dirigida por José Caballero. En 2014 colaboró en
escenografía, iluminación y utilería en dos montajes del examen final de la maestría en
dirección de la ENAT, presentados en el Teatro Salvador Novo, dirigidos por Luis Alcocer
y Diana Rossette.

Participó como diseñadora multimedia en la obra “Esta semana lloverán pájaros” dirigida
por Martín Acosta, en el foro cultural Carretera 45, en el Festival de Teatro en Morelia y en el foro La Gruta. Actualmente hace
producción ejecutiva en la obra “Exiliados” dirigida por Martín Acosta, con temporadas en el teatro “El Granero”, dentro del CCB y en
el Foro Lucerna.

Forma parte del equipo creativo y de realización en la empresa de vestuario Trama&Drama. Colaboró en la realización y texturización
del vestuario para el musical “Billy Elliot”, en el CCT2. Texturización del vestuario para “Rent” el musical, en el Teatro Milán. Realización
de tocados y sombreros para óperas y obras. Texturización de vestuario para la obra “El corazón de la materia” dirigida por Luis de
Tavira, en el Teatro de las Artes.

Diseño de escenografía para la obra “Soñé una ciudad amurallada” dirigida por Alan Uribe Villarruel, en Casa del Teatro.
ABIMAEL MÉNDEZ | Iluminación

Escenógrafo egresado con mención honorifica de la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha participado en
diversas obras teatro, danza y ópera donde ha realizado el diseño de escenografía, vestuario e iluminación.
También ha realizado escenografía para televisión y recientemente se encuentra estudiando la
especialización en iluminación arquitectónica en la Universidad Nacional Autónoma de México. Ha
colaborado con diversos directores de talla internacional entre los que destacan, Mauricio García Lozano,
Mercedes de la Cruz, Alicia Martínez, Morris Savariego, Antonio Castro, entre otros. Ha colaborado con
productores nacionales de alto reconocimiento, tales como: Pedro Ortiz de Pinedo, Jorge Ortiz de Pinedo
y Alejandro Gou. Sus trabajos se han presentado en varios teatros de la República Mexicana, por mencionar
algunos se encuentran: el Teatro Principal en Puebla, Puebla, Teatro Ocampo en Cuernavaca, Morelos, El foro Jai Alai en Tijuana, Baja California,
Teatro del Estado en Xalapa , Veracruz, Teatro Salvador Novo, López Mancera, Jiménez Rueda, Teatro Orientación, en la Ciudad de México entre
otros. Actualmente es becario del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico (PECDA) en el Estado de Morelos, de donde es
originario.
ELENCO
Edgar Alonso | Actor

Originario de León Guanajuato, Licenciado en actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral del
Instituto Nacional de Bellas Artes generación 2011-2015. Beneficiario del Programa de Fomento a
Proyectos y Coinversiones Culturales emisión 32-2016. Ha estudiado con maestro como: Damián Alcázar,
Alejandro Velis, Gabriela Pérez Negrete, Jesús Días, Alicia Martínez, Evelia Kochen, Xochitl López, Aída
López, Claudia Ríos entre otros. En televisión participó en la serie La querida del centauro, co-producción
Telemundo y Sony. Ha participado en obras de teatro como Caballo Blanco, bajo la dirección de Alicia
Martínez. El reino de los animales, bajo la dirección de Luis Rivera. Proyecto Julio César: La misma
miseria de nuestra común incongruencia bajo la dirección de Sixto Castro, obra con la que ha participado
en festivales nacionales e internacionales. Bestias en Italia con la dirección de Pablo Mezz. Balas sobre
Broadway y Las musas huérfanas, ambas bajo la dirección de Claudia Ríos. El amor enamorado obra
que formó parte del 2015 International Siglo de Oro Drama Festival en El Paso, Texas y Las brujas de
Salem, ambas bajo la dirección de Gilberto Guerrero. Forma parte del colectivo Punto de ebullición
desde hace tres años, en el que ha participado en Popol Vuh y en Ropa sucia, ambas con la dirección
Andrómeda Mejía. Actor de la Asociación Teatral Juana de Asbaje en la que ha participado en los
espectáculos Pies, para qué los quiero si tengo alas para volar en el museo Frida Kahlo Casa azul y en
Mitos e historias de la casa del agua en el museo Diego Rivera Anahuacalli, bajo la dirección de Oscar
Ulises Cancino.
Georgina Arriola Martínez | Actriz

Licenciada en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral (INBA). Asistió al director Jesús
Díaz para el montaje de graduación “Tartufo” en la carrera de Actuación; participó como actriz
invitada con el Colectivo Catapulta dentro del montaje “La verdad en medias” y “Bestias en
Italia”; también fue actriz invitada para el espectáculo “Risum Machina” dirigido por Héctor
Wong. Fue adjunta del dir. Carlos Corona en la carrera de Actuación en la ENAT. Participó como
actriz en los montajes “Mi casita de muñecos” y “Antrieb: o el sonido de la palabra” dirigida
por Gabriela Aragón. Fue miembro de la cía. Escafandra Teatro Playback bajo la dirección de
Andrea Sandoval. Trabajó en la compañía Escuadrón Jitomate Bola bajo la dirección de Anatoli
Lokachtchouk. Fue actriz del Carro de Comedias 2016 de la UNAM. Actualmente es adjunta de
la directora Alicia Martínez en la carrera de Actuación en la ENAT y participa como actriz en los
montajes: “El Juglarón” dirigido por Gilberto Guerrero, como parte de la programación Teatro
en Plazas Públicas 2017 y en “Ropa Sucia” para el FITU 2017, bajo la dirección de Andrómeda
Mejía.
Berenice Mastretta | Actriz

En 2001 estudió Comunicación en la Universidad Iberoamericana para después trabajar en

distintos programas de televisión hasta llegar a ser productora para un show de E!
Entertainment. En 2010 estudió en el Cículo Teatral con los maestros Alberto Estrella, Víctor
Carpinteiro y Rocío Belmont. En 2011 participó en la obra Seis Grados de Separación escrita
y dirigida por Alberto Estrella. En 2012, ingresa al Centro Universitario de Teatro de la UNAM
donde cursó la carrera como actriz. Entre sus maestros de actuación se encuentran Laura
Almela, Emma Dib, Mario Espinosa, Priscila Imaz. En 2014 protagonizó la obra Ilusión escrita
por Alberto Estrella y dirigida por Víctor Carpineiro. En este mismo año condujo una cápsula para el Travel & Living Chanel de Discovery Networks
que se transmitió durante 3 años a todo Latinoamérica. En 2015 participó en la obra Regresa escrita por Ximena Escalante y dirigida por la francesa
Sylvie Mongin con la que tuvo una gira por Lyon y Touluse, Francia. En 2016 participó en la obra Mirando el precipicio por encima de mi hombro
escrita y dirigida por David Gaitán. En 2016 participó en el programa Mi estilo tu estilo de Discovery Networks. En cine ha participado en distintos
cortometrajes y en la película El Viaje de Keta (en post producción) donde compartió pantalla con el reconocido actor Alberto Estrella. Antagonizó
el corto Las Voces de la Bestias que fue seleccionado para la Muestra del Cuec 2017, que se exhibe en distintas sedes incluyendo la Cineteca
Nacional.
David del Águila | Actor

Actor mexicano egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral en la carrera de actuación. Ha tomado clases
con maestros como: Gabriela Pérez Negrete, Lucio Herrera, Ignacio Escárcega, Óscar Ulises Cancino, Aida López,
Harif Ovalle, Shanti Oyarzabal, Roberto Duarte Indira Pensado, Jack Warner, Patricia Meraz,
Salvador Álvarez, Alicia Martínez y Bruno Bert. Ha actuado en obras como: “Chapó Mr. UI” del carro de
comedias de la UNAM Dirección Rodrigo Johnson, “Woyzeck” Dirección Moritz Riesewieck, “Cómo vivir con los
hombres cuando se es un gigante” y “La Doncella Ponzoñosa” Dirección Alicia
Martínez Álvarez, “Andrónico” Dirección Sixto Castro Santillán, “Viaje a la Luna” y “El Increíble Caso de los
Hombres Libro” Dirección Verónica Albarrán, “Tradicional Pastorela Mexicana” Dirección Miguel Ángel
Morales, “Antrieb… o el sonido de la palabra” Dirección Gabriela Aragón, Actualmente
presenta “Acteal” Dirección Margarita Hernández.
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