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"La poesía es algo que anda por las calles. Que se mueve, que pasa a nuestro lado. Todas las cosas
tienen su misterio, y la poesía es el misterio que tienen todas las cosas." Relaciona esta frase del
poeta español Federico García Lorca con lo expresado en el poema "La poesía" de Pablo Neruda.
El desarrollo y evolución de la lírica latinoamericana, según Oscar Rivera Rodas (1942), poeta y
crítico literario boliviano ha seguido cinco momentos importantes, los cuales ha denominado:
poesía de la enunciación, poesía de la revelación,(coincidente con el Modernismo), poesía de la
sugestión, poesía de la disociación y poesía de la identificación. Estos cinco momentos poseen
características que los diferencian unos de otros y que han transformado y enriquecido la poesía de
este continente.
Poesía de enunciación
Este momento es considerado el punto de referencia para estudiar los siguientes cuatro momentos
evolutivos de la lírica latinoamericana. Los poetas Manuel Gutiérrez Nájera ( México), José Martí
(Cuba), José Asunción Silva (Colombia), Salvador Díaz Mirón (México), Julián del Casal (Cuba) son los
abanderados de la poesía en esta época y quienes desarrollaron ciertos rasgos característicos en sus
obras. A continuación se resumen algunas de sus particularidades.
La poesía tiene una visión subjetiva de la realidad, el poeta enuncia los conflictos que lo
embargan y juzga la realidad exterior de acuerdo con sus estados anímicos (características
del romanticismo).
Existe una estrecha relación entre hombre y naturaleza, al respecto al poeta José Martín
indica que ”la naturaleza inspira, cura, consuela, fortalece y educa”.
En este momento el poeta no tiene autonomía frente al mundo, en consecuencia, debía
seguir el único camino trazado por la existencia.
La vileza, el amor y otras manifestaciones están sometidas a la fugacidad.
Algunos poetas encarnaron la tentación en sus versos.
Todo comportamiento artístico tiene como elemento común el desconsuelo, traducido en
un permanente lamento y protesta por las injusticias de la existencia (herencia romántica).
Por lo tanto, los poetas buscan el consuelo mutuo.2
Se utiliza un lenguaje elaborado que sobrepasa en importancia a las emociones o ideas que
quiere plasmar.3
En las siguientes estrofas del poema “Pax animae”, de Gutiérrez Nájera, se pueden identificar
algunas de las características expuestas anteriormente.
¡Ni una palabra de dolor blasfemo!
La poesía de la revelación coincide con el Modernismo, movimiento con el cual se origina la lírica
latinoamericana y que inicia el desarrollo de la actual poesía del continente. Poetas como Rubén
Darío (Nicaragua), Ricardo Jaimes Freyre (Bolivia), Guillermo Valencia (Colombia), Amado Nervo
(México) y Enrique González Martínez (México) dieron vida a esta etapa. Entre los principales rasgos
de esta poesía figuran:
La obra poética tiene una perspectiva objetiva al momento de explorar y analizar la realidad,
es decir, que esta última será descrita tal y como si presente.1
Es el poeta quien percibe y revela los muchos signos y formas de la naturaleza que es
materia prima para su creación artística. 2
Existe una relación de autonomía entre poeta y su medio.
Muchas de las creaciones artísticas muestran un equilibrio entre el yo y el mundo.
Los poetas salen de sí mismos, de su encierro individual, y conocen el mundo.
El Modernismo es, sobre todo, expresión de un estado de conciencia y la obra poética
reflejará un estado de afirmación individual del poeta.
Es característica de este momento la utilización de un lenguaje refinado y una expresión
formal.3
Predomina la emoción y la conceptualidad.4
Se puede percibir un enfrentamiento del hombre con las limitaciones humanas.
Traemos como ejemplo una estrofa del poema “Estival”, de Rubén Darío.
Suaves, expresivas,
Poesía de sugestión
Como ejemplo de este periodo y su peculiar metaforismo puedes leer la primera estrofa de “Hada
manzana”, poema escrito por el uruguayo Julio Herrera Reissig, quién es considerado el más
destacado poeta de este momento.
Se asoma la luna…
Poesía de disociación
Este periodo empieza sobre la base de las experiencias realizadas por poetas de los anteriores
momentos, ya que sigue tratando el cuestionamiento de la existencia humana, pero con más
profundidad. El nuevo ser se siente más vacío. El conocimiento y el mundo se convierten en nada,
en el desconocimiento total. Sobre esta base, veamos algunas de las características que autores
como César Vallejo (Perú) Porfirio Barba Jacob ( Colombia), José Eduardo Guerra (Bolivia), Ricardo
Molinari (Argentina), Jorge Luis Borges (Argentina,) José Gorostiza, (México), Xavier Villaurrutia
(México), y Pablo Neruda (Chile) desarrollaron:
Poesía de identificación
El objeto de esta poesía en este momento se asienta en América. El poeta identifica a su continente,
a sus habitantes y así mismo en relación con su entorno. A partir de esta fundamental idea se
desprenden las siguientes características:
Son muchos los poetas de esta época, algunos de los más sobresalientes son Pablo Neruda (Chile),
Jorge Carrera Andrade (Ecuador), Miguel Otero Silva (Venezuela), y Oscar Cerruto (Bolivia).
El ejemplo que elegimos pertenece al poema “Vienen por las Islas (1493)” de Pablo Neruda.
Los hijos de la arcilla, vieron rota
su sonrisa, golpeada