Instituto Privado Renacimiento

Maestra: karol Rubio

Alumna: Jennifer Denise Williams

Tema: escultura, arquitectura y pintura

Asignatura: lenguaje artístico

Grado: Decimo

Sección: u

Fecha: 29/07/2018

Tocoa, colon
 La arquitectura

LA ARQUITECTURA es el arte y técnica de proyectar y construir edificios y otras

estructuras y espacios que forman el entorno humano. La palabra «arquitectura» proviene del
griego αρχ (arch, cuyo significado es ‘jefe’, ‘quien tiene el mando’), y τεκτων (tekton, es
decir, ‘constructor’ o ‘carpintero’). Así, para los antiguos griegos el arquitecto es el jefe o el
director de la construcción y la arquitectura es la técnica o el arte de quien realiza el proyecto
y dirige la construcción de los edificios y estructuras, ya que la palabra Τεχνη (techne)
significa ‘saber hacer alguna cosa’. De ella proceden las palabras «técnica» y también
«tectónico» (‘constructivo’). En su sentido más amplio, William Morris dio la siguiente
definición:

La arquitectura abarca la consideración de todo el ambiente físico que rodea la vida humana:
no podemos sustraernos a ella mientras formemos parte de la civilización, porque la
arquitectura es el conjunto de modificaciones y alteraciones introducidas en la superficie
terrestre con objeto de satisfacer las necesidades humanas, exceptuando sólo el puro desierto.
 Escultura

ESCULTURA al arte de modelar el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. Es

una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando
espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de
fundición y moldeado. Dentro de la escultura, el uso de diferentes combinaciones de
materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico, que comprende procesos
como el constructivismo y el assemblage. En un sentido genérico, se entiende por escultura
la obra artística plástica realizada por el escultor.

Giorgio Vasari (1511-1573), empieza Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori
con un prólogo técnico que habla de arquitectura, escultura y pintura, unas disciplinas
agrupadas bajo la denominación de «artes del diseño». La obra es un tratado informativo y
valioso sobre las técnicas artísticas empleadas en la época. En referencia a la escultura
comienza así:

... el escultor saca todo lo superfluo y reduce el material a la forma que existe dentro de la
mente del artista.

Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la necesidad de esculpir. Al principio lo hizo

con los materiales más simples y que tenía más a mano: piedra, arcilla y madera. Después
empleó hierro, bronce, plomo, cera, yeso, plastilina, resina de poliéster y plásticos con
refuerzo de fibra de vidrio, hormigón, la cinética y la reflexión de la luz, entre otros. La
escultura tuvo en su principio una única función, su uso inmediato; posteriormente se añadió
una función ritual, mágica, funeraria y religiosa. Esta funcionalidad fue cambiando con la
evolución histórica, adquiriendo una principalmente estética o simplemente ornamental y
llegó a ser un elemento duradero o efímero.1
 Pintura

LA PINTURA ARTÍSTICA es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos

mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean
técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo.
La práctica de el arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada —una hoja
de papel, un lienzo, un muro, una madera, un recorte de tejido, etc.— una técnica
determinada, para obtener una composición de formas, colores, texturas, dibujo, etc. dando
lugar a una obra de arte según unos principios estéticos.

El arquitecto y teórico del clasicismo André Félibien, en el siglo XVII, en un prólogo de las
Conferencias de la Academia francesa hizo una jerarquía de géneros de la pintura clásica:
«la historia, el retrato , el paisaje, los mares, las flores y los frutos».

La pintura es una de las expresiones artísticas humanas más antiguas y una de las seis Bellas
Artes. En la estética o teoría del arte modernas la pintura está considerada como una categoría
universal que comprende todas las creaciones artísticas hechas sobre superficies. Una
categoría aplicable a cualquier técnica o tipo de soporte físico o material, incluyendo los
soportes o las técnicas efímeras así como los soportes o las técnicas digitales.
 Diferencias y semejanzas entre arquitectura
pintura y escultura.

Las tres pertenecen a las nombradas "artes plásticas" o sea artes palpables en las tres

se expresan los sentimientos del artista, en la pintura a través de 2 dimensiones pero

solo tiene utilidad estética al igual que la escultura que aplica las 3 dimensiones

espaciales formando el volumen, mientras la arquitectura es la única donde el

espectador puede interactuar y "vivir la experiencia" de estar dentro de ella es decir más

que la función estética se le agrega la función utilitaria ya que la arquitectura debe

contar con las tres siguientes premisas "utilitas" "venustas" y "firmitas" (utilidad, belleza

y firmeza)

y las tres dimensiones son alto, ancho y profundidad (no alto, ancho y volumen), lo que

por concepto masa que se mide en volumen.

 Relación entre Arquitectura, Escultura y
Pintura

Las tres pertenecen a las “Arte Plásticas”

Expresan lo sentimiento del artista

Se encargan de dar “vida y belleza” a un espacio o lugar

¿Como se Relacionan entre si la Arquitectura,

Escultura y Pintura?

La escultura y la arquitectura tienen un patrón de tercera dimensión (largo, alto y ancho),

mientras en la pintura se da efecto de tener una tercera dimensión (algunas) pero en

realidad se manejan dos dimensiones (largo y alto). En la pintura se utilizan colores o

pigmentos, mientras en la mayoría de veces la arquitectura y la escultura se deja al

color del material original (mármol por ejemplo). La escultura y la pintura podrían

considerarse como un "adorno", la arquitectura se vuelve el mejor lugar para colocar

esos "adornos".