TALLER D 2018 FAADU - UMSA

Principios para el diseño a partir de los

criterios estéticos de la modernidad (1.0)

1. Componentes esenciales: sentido y consistencia

a) Sentido: relación del objeto y su exterior material, cultural, histórico (sitio y lugar)
b) Consistencia: relaciones interiores al diseño: equilibrio, coherencia, intensidad y claridad.
(Estabilidad formal que define que no se pueda modificar ninguna parte del conjunto sin romper el
equilibrio en que se basa su propia identidad).

2. Uso de equivalencia y equilibrio.

a) El medio plástico debe ser el plano o el prisma rectangular de color primario —rojo, azul y
amarillo— y en no-color —blanco, negro y gris. En la arquitectura el espacio vacío cuenta
como no-color, la materia puede contarse como color.
b) La equivalencia de medios plásticos es necesaria. Diferentes en dimensiones y color, ellos
serán sin embargo del mismo valor. El equilibrio indica en general una superficie grande de
no-color y una superficie más bien pequeña de color o de materia.
c) La dualidad de oposición en el medio plástico es exigida también en la composición.
d) El equilibrio constante es alcanzado por medio de la relación de posición y expresado por
medio de la línea recta —límite del medio plástico— en su oposición principal.
e) El equilibrio que neutraliza y aniquila los medios plásticos se hace por medio de relaciones
de proporciones en los que ellos están ubicados y que causan el ritmo vivo.

En definitiva, es en la resolución del equilibrio donde surge el talento y la intuición del

diseñador. Es en la composición rítmica de los elementos invariables (líneas y planos), en la
elección de sus tamaños y relaciones, donde aparece lo subjetivo de la obra: su parte
individual.

“En general, armonía es el equilibrio de las proporciones entre las distintas partes de un todo,
y su resultado siempre connota belleza.”

3. La forma es un a posteriori.

“La forma no es el objeto de la arquitectura, sino que es su inevitable resultado”. Es decir, que
aun cuando lo esencial del edificio no es la forma, la concreción física del edificio no puede
sustraerse de criterios formales.
4. La economía. la precisión, el rigor y la universalidad.
5. Es una arquitectura de transformación, de ligereza y de transparencia

1
TALLER D 2018 FAADU - UMSA

6. El vacío. (TAMBIÉN CUENTA). “construir”, desde su equivalencia, el espacio como material.

“Por esto se podría decir que la materia es el lugar donde la concentración de energía es muy
grande y el campo es donde la concentración de energía es pequeña.”
"El espacio vacío tiene un alto grado de simetría. Cada punto es igual que los otros, y en
ninguno hay diferencias intrínsecas entre las diversas direcciones."

7. Se suprime el dualismo entre interior y exterior.

8. El tiempo. La unidad de tiempo y espacio. “En el desplazamiento espacial del sujeto en el
tiempo”, se encuentra la quintaesencia de la modernidad, dado que, desde un entendimiento
profundo de la geometría, “los propios movimientos del cuerpo son determinantes para la
génesis de la noción de espacio”.

“Las formaciones espaciales solo pueden contemplarse sucesivamente y aprehenderse

artísticamente al recorrerlas”

9. Es anticúbica, los diferentes espacios no están comprimidos en un cubo cerrado. Se

desarrolla excéntricamente, desde el centro hacia la periferia. Da la impresión de estar
suspendida en el aire, contra la gravitación natural.

10. Simetría también como la relación equilibrada de partes desiguales.

Simetría en que la composición está dada por el equilibrio de las diferencias, no de las
igualdades. Y simetría como un principio de equivalencia entre elementos desde la
invariancia. (Una entidad se considera invariante bajo un conjunto de transformaciones, si la imagen
transformada de la misma, es indistinguible de la original. La propiedad de ser invariante se conoce
como invariancia.)

Así, la simetría se presenta en sus dos acepciones, a) cualidad entendida como equilibrio
dinámico y b) como operación geométrica en su situación estática como simetría bilateral.
El uso de ambas formas de simetría como fusión de contrarios alcanzando una síntesis
productiva de este mecanismo generador de orden.

11. Lo (I)limitado, lo (IN)grávido, lo (IN)acabado e (IN)material, son cualidades que ayudan

a incrementar el nivel de simetría en la arquitectura.

Sobre estos atributos: “ingrávida, o inmaterial, en el fondo hay un sentido paradójico en la

afirmación, pues siendo cierto, lo contrario también lo es. La gravedad actúa, aunque
tensionada y el material, aunque exiguo, existe o es de otra naturaleza. Ilimitado, ingrávido,
inconcluso e inmaterial son paradojas que en este caso oculta uno de sus términos al estar
implícitos en la arquitectura. Son negaciones “no excluyentes” de atributos de lo
arquitectónico. Los límites que definen un espacio, el material que lo concreta, la gravedad
que configura la estructura, el tiempo que lo recorre. Es poner en paréntesis la atención al
contexto, al programa que le hace diferente, a la obra conclusa, limitada y acabada en un

2
TALLER D 2018 FAADU - UMSA

tiempo determinado para abrirlo a la potencialidad de lo equivalente. De lo neutro, en este

caso, no como ausencia de lo uno o de lo otro, sino presencia de lo uno y de lo otro,
SIMULTÁNEAMENTE.

“En la nebulosa de texturas, se va abriendo paso la simetría de una experiencia de fluidez

dinámica: el espacio como materia vacía: (i)limitada, (in)grávida, (in)acabada e (in)material
(Un espacio que se “construye”, primero como opuesto a lo lleno, a lo material,). (In)acabada
en el tiempo, (I)limitada en su extensión”.

12. Espacio continuo y fluido

13. El Módulo

Dos conceptos distintos subyacen bajo la misma palabra módulo: unidad de medida de lo
sólido y unidad conceptual para la definición y articulación del espacio y la forma. Por
extensión, instrumento para definir el orden, la métrica y las posiciones de elementos.

14. El edificio está suspendido, elevado. Por un basamento, plataforma o por una estructura
espacial.

Mayo 30, 2018