​ ​ ​ Las Técnicas de Dibujo y Pintura

El ​dibujo​ es una forma de expresión gráfica que consiste en plasmar imágenes sobre un
espacio plano a través de distintos tipos de instrumentos de dibujo. Dibujar implica delinear
imágenes de forma manual sobre un material de dibujo. El concepto de dibujo refiere tanto al
proceso mismo como al producto final.

LA PINTURA

Pintura es un concepto con varios usos y significados. El término puede utilizarse para
nombrar al ​material que​ permite recubrir una ​superficie​ con una capa fina, al arte de pintar, al
lienzo o lámina en que está pintado algo y al maquillaje.
Como material, la pintura es un fluido que se aplica sobre una superficie en capas delgadas.
Cuando se seca, la pintura se convierte en una película sólida que recubre dicha superficie.
Técnicas Utilizadas en el Dibujo y la Pintura
El dibujo y la pintura se conocen desde la prehistoria; en esos tiempos, la pintura no se
realizaba con un fin estético como día lo concibe la expresión plástica. La pintura estaba
cargada de un rito mágico o se relacionaba con una forma de relatar hechos importantes;
transcurridos los años, el hombre materializó sus obras con diferentes técnicas.
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Tipos de técnicas
a. Lápiz
Es el primer instrumento de dibujo. La técnica se divide en:
. Apunte rápido:​​ necesita de un trazo seguro y simple. El valor está en la calidad expresiva
de la línea. Se utilizan lápices blandos como ser 1B y 2B.
. Dibujo descriptivo:​​ requiere observación; temas adecuados son los arquitectónicos y
mecánicos. Se utiliza lápiz duro 4B.
. Sombreado​​: ​exige dedicación para representar luces y sombras. El lápiz más adecuado
es el 1B.
b. Crayolas
. Son blandas, dejan trazos grasos, deben ser iguales y preferentemente de arriba para
abajo. Los colores se mezclan superponiendo unos sobre otros.
c. Pastel
El término deriva de la palabra «pasta». El pigmento es blando, los colores son vivos y
pastosos, están protegidos por una envoltura de papel. El trazo es ancho y poco preciso. Al
término del trabajo conviene fijarlo con un sellador en aerosol.
d. Témpera
Su pastosidad permite aplicar sobre diversos tipos de soportes. Es la más utilizada en la
enseñanza. Permite una amplia gama de efectos; al diluirla con agua produce tenues capas
de colores.
Puede mezclarse con otros componentes para crear texturas o técnicas diferentes: miel, sal
y harina.
e. Acuarela
Los colores tratados con agua resultan finos y transparentes. Es una técnica de efecto
global.
Exige frescura, espontaneidad y seguridad. Las pinceladas deben ser anchas y uniformes.
Técnica ideal para la reproducción de: lluvia, callejuelas mojadas, niebla, nubes, humo,
puestas de sol y otros.
Los pinceles deben ser planos para transportar el color y extenderlo rápidamente sobre el
papel.
f. Óleo
Se aplica directamente sobre el soporte, se mezcla fácilmente, para rebajarlo se utiliza
trementina o aguarrás.
Esta técnica se realiza sobre lienzo, una tela montada sobre un bastidor. Los pintores
góticos solían trabajar sobre madera.
El óleo es blando y pastoso, no seca rápidamente. Es una técnica perfecta, segura y fácil de
corregir.