PROGRAMA DE DIBUJO 2013.

(Taller de dibujo. Percepción y representación visual.)

Imparte: Joel Tlatelpa Méndez

Número de sesiones: 2 por semana Horas frente a grupo: 4 por semana

Presentación.
Los contenidos de este programa están orientados al estudio de los elementos
básicos del dibujo, al desarrollo de habilidades perceptuales y al conocimiento de
la multiplicidad de herramientas técnicas que les permitan a los alumnos
comprender cómo se configura el lenguaje gráfico además de conocer las
manifestaciones del dibujo contemporáneo.
La disciplina del dibujo y el diseño son fundamentales para la génesis de
proyectos creativos e ideas pues gracias a estas prácticas es que se materializa
el pensamiento.

Objetivo general.

 Introducir a los alumnos a la representación de las formas y a la expresión

de la propia creatividad a través de la práctica y la exploración del dibujo.

Objetivos específicos.

 Brindar conocimientos básicos en cuanto al proceso de construcción de la

imagen.

 Que el alumno adquiera nociones de proporción, composición y sobre todo

dibujo gestual.

 Representar la figura humana en bocetos.

 Desarrollar la capacidad de análisis y síntesis.

 Profundizar el proceso de observación y representación.

 Analizar conceptos gráficos de artistas contemporáneos.

CONCEPTOS BÁSICOS.

 Punto, línea, mancha, plano y espacio.

EJERCICIOS DE CALENTAMIENTO.
 Línea.
 Curvas
 Círculos
 Sentir la forma

MODULO 1. GESTO

 Introduccion teórica de los contenidos con apoyo de material

audiovisual.
 Presentación del curso. Dibujo de ubicación. (Ejercicios de diagnóstico)
 Dibujo de gesto. (impulsivo)
 Dibujo de gesto (analítico)
 Explorar diferentes materiales, soportes y técnicas.
 Sesión de análisis e interpretación de las obras.

MODULO 2. VOLUMEN
 Introduccion teorica de los contenidos con apoyo de material
audiovisual.
 Formas esféricas.
 Formas cubicas.
 Combinación cubo y esfera.
 Formas cilíndricas
 Tipos de línea (contorno, externo, interno y de volumen)
 Explorar diferentes materiales, soportes y técnicas.
 Sesión de análisis e interpretación de las obras.

MODULO 3. DIBUJO DE COPIA Y DIBUJO DE MEMORIA.

 Introduccion teorica de los contenidos con apoyo de material
audiovisual.
 Introducción a la anatomía.
 Silueta
 Estructura (ritmo estructural).
 Explorar diferentes materiales, soportes y técnicas.
 Sesión de análisis e interpretación de las obras.
MODULO 4. USO DE LA MANCHA.

 Introduccion teorica de los contenidos con apoyo de material

audiovisual.
 Masa positiva.
 Masa negativa.
 Espacio atmosférico.
 Explorar diferentes materiales, soportes y técnicas.
 Sesión de análisis e interpretación de las obras.

MATERIALES SUGERIDOS

Papel kraft, mina gris, bond, barras conté, pintura vinílica blanca, pinceles, lápices
y carboncillos.

Bibliografía.

 Sobre el dibujo. John Berger.

 Arte y percepción visual. Rudolf Armheim.
 La antropología de la imagen. Hans Belting
 Después del fin del arte. Arthur C. Danto.
 Punto y línea sobre el plano. Kandinsky.
 Historia social de la literatura y el arte. Tomo 1 y 2. Arnold Hauser.
 Del dibujo de objetos al dibujo como objeto. El modelo de Beuys. Antonio
Rabazas Romero.
 Obra abierta. Umberto eco.
 La fotografía: entre el dibujo y la virtualidad. Göran Sonesson.
 Los códigos de la percepción, del saber y de la representación en una
cultura visual. Nelly Schnaith,