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UNIVERSIDAD LIBRE DE COSTA RICA


FACULTAD DE EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN
CON ÉNFASIS EN LA ENSEÑANZA DE LA MÚSICA

PRÁCTICAS MUSICALES DEL CANTÓN DE DOTA, 2015

Tesis para optar por el grado de Licenciatura en Ciencias de la Educación


con énfasis en Enseñanza de la Música

ELABORADO POR:
KENNETH JIMÉNEZ NAVARRO

DIRECTOR:
LIC. ROY LOZA VARELA

NOVIEMBRE 2015
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Tribunal Examinador

______________________________________

Lic. Juan Carlos Rojas Ramírez

Presidente

______________________________________

Lic. Roy Loza Varela

Tutor

______________________________________

Lic. Luis Fernando Rodríguez Zumbado

Lector
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DECLARACIÓN JURADA.

Yo Kenneth Antonio Jiménez Navarro cédula de identidad Nº3- 0474-0361,


estudiante de la carrera Licenciatura en ciencias de la educación con énfasis en
la enseñanza de la música de la Universidad Libre de Costa Rica, declaro bajo fe
de juramento y conscientes de las responsabilidades de los civiles y penales de
este acto, que este Trabajo Final de Investigación es de mi autoría y es
presentado con la finalidad de obtener el grado de Licenciatura y tiene como título
“Prácticas Musicales del cantón de Dota, 2015”.
Declaro que en él no se han reproducido informaciones parciales o totales de otros
autores, como si fueran de mi propia autoría, por el contrario, se han destacado en
el uso de citas textuales las informaciones de otros autores, consignando su
origen. Debido a lo anterior, liberamos a la Universidad Libre de Costa Rica de
cualquier responsabilidad en caso de que la declaración sea falsa.

Además por este medio, autorizo la consulta de esta investigación para fines
académicos por parte de la comunidad de usuarios de la Biblioteca de la
Universidad Libre de Costa Rica, bajo las modalidades de préstamo interno y a
domicilio, así como su inclusión en repositorios o bases de datos digitales para
fines académicos y no comerciales que la Universidad considere oportunas.

Entregado en las oficinas de la Dirección de Carrera de la Escuela de __________


ubicada en ___________ (nombre o ubicación Sede) a los 10 días del mes de
junio del 2015.

Firma _________________

Nombre

Cédula
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DEDICATORIA

Dedico esta investigación con todo el amor y cariño a mis padres Antonio
Jiménez y Shirley Navarro, por brindarme todo el apoyo en este proceso de
licenciatura, a demás también a mi hermano Jordany Jiménez por motivarme y
apoyarme en todo momento, gracias infinitas a Dios por darme en don de la vida
y permitirme llegar a concluir esta etapa.
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AGRADECIMIENTOS

A mi familia por toda la paciencia y el apoyo brindado en la elaboración de


este trabajo de investigación, agradezco infinitamente.

A la Universidad Libre de Costa Rica, por toda la preparación que ha


brindado en este tiempo de formación profesional.

Al profesor Roy Loza, Director de carrera y tutor de esta investigación, por


todo el apoyo brindado, por su compromiso y dedicación con mi persona y la
investigación.

A Dios por darme la oportunidad de desarrollarme en lo que más me


apasiona y sobre todo por acompañarme, guiarme y protegerme siempre a lo largo
de mi carrera universitaria.


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TABLA DE CONTENIDO

Portada…………………………………………………………………………………..….i

Tribunal Examinador…………………………………………………………………..…..ii

Declaración jurada…………………………………………………………………….….iii

Dedicatoria…………………………………………………………………………….…..iv

Agradecimientos…………………………………………………………………….……..v

CAPÍTULO I ............................................................................................................ 1

ASPECTOS ESTRUCTURALES ............................................................................ 1

Capítulo I. Aspectos estructurales ........................................................................... 2

1.1 Introducción ....................................................................................................... 2

1.2 Justificación ....................................................................................................... 5

1.3 Antecedentes .................................................................................................... 8

1.4 Problema ......................................................................................................... 11

1.5 Objetivos ......................................................................................................... 12

1.5.1 General ..................................................................................................... 12

1.5.2 Específicos ................................................................................................ 12

1.6 Marco Metodológico ........................................................................................ 13

1.6.1 Tipo de investigación ................................................................................ 13

1.6.2 Variables ................................................................................................... 15

1.6.2.2 Variable N°1. Prácticas Musicales Religiosas ..................................... 16

1.6.2.3 Variable N° 2. Prácticas Musicales Institucionales ............................. 17

1.6.2.4 Variable Objetivo 3. Prácticas Musicales Populares. .......................... 17

1.7 Fuentes de información ................................................................................... 18

1.7.1 Fuentes primarias ..................................................................................... 18

1.7.2 Fuentes Secundarias ................................................................................ 19


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1.8 Sujetos de Información .................................................................................... 20

1.9 Procedimiento para el análisis de los instrumentos e interpretación de los .... 21

1.9.1 Descripción de los instrumentos de evaluación ........................................ 21

1.10 Alcances ........................................................................................................ 21

1.11 Limitaciones .................................................................................................. 22

1.12 Delimitaciones ............................................................................................... 23

1.3 Marco teórico................................................................................................... 24

1.3.1 Reseña histórica del cantón de Dota ....................................................... 24

1.3.1.1 Creación y procedencia ...................................................................... 25

1.3.2 Templos Católicos..................................................................................... 25

1.3.2.1 Templo Católico Santa María de Dota ................................................ 26

1.3.2.2 Templo Católica Copey de Dota ......................................................... 26

1.3.3 Características del Cantón de Dota .......................................................... 27

1.3.3.1 Inmigración ......................................................................................... 27

1.3.3.2 Emigración .......................................................................................... 28

1.3.3.3 Actividades Económicas y Productivas .............................................. 29

1.3.3.4 Educación ........................................................................................... 30

1.3.3.5 Participación ciudadana ...................................................................... 32

1.3.3.6 Economía ............................................................................................ 33

1.3.3.7 Indicadores De Desarrollo Humano .................................................... 33

1.3.3.8 Organización cantonal ........................................................................ 34

1.3.4 Plan De Desarrollo Humano Local Del Cantón De Dota, .......................... 35

1.3.4.1 Presentación de los resultados ........................................................... 35

1.3.5 Líneas de Acción Cantonales Prioritarias ................................................. 40

1.3.5.1 Objetivo Específico 1 .......................................................................... 40


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1.3.5.2 Objetivo específico 2........................................................................... 41

1.3.5.3 Objetivo específico 3........................................................................... 41

1.3.5.4 Objetivo específico 4........................................................................... 42

1.3.6 Área de Salud ........................................................................................... 42

1.3.6.1 Objetivo Estratégico ............................................................................ 42

1.3.6.2 Objetivos Específicos 1...................................................................... 43

1.3.6.3 Objetivos Específicos 2...................................................................... 43

1.3.6.4 Objetivos Específicos 3...................................................................... 43

1.3.7 Área de Educación .................................................................................... 44

1.3.7.1Objetivo Estratégico ............................................................................. 44

1.3.7.2 Objetivos Específicos 2...................................................................... 44

1.3.2 Marco Conceptual. .................................................................................... 46

1.3.2.1Música Religiosa .................................................................................. 50

1.3. 3 Música Institucional .................................................................................. 59

1.3.3.1 Definición de Música Institucional ....................................................... 63

1.3.3.2 La música en el contexto escolar ........................................................ 64

1.3.3.3 Comunicar mediante el lenguaje musical ........................................... 65

1.3.3.5 Banda ................................................................................................. 67

1.3.3.6 Coro .................................................................................................... 68

1.3.3.7 Ensamble de Flautas .......................................................................... 69

1.3.3.8 Cimarrona ........................................................................................... 69

1.3.3.9 Grupo Folklórico.................................................................................. 70

1.3.4 Música Popular ......................................................................................... 71

1.3.4.1 Definición ............................................................................................ 71

1.3.4.2 Música y psicología............................................................................. 73


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1.3.4.3 Música en la niñez .............................................................................. 73

1.3.4.4 Grupos Musicales ............................................................................... 74

1.3.4.5 Importancia de recolectar información musical ................................... 75

1.3.4.6 La Piratería ......................................................................................... 77

1.3.4.7 La Música Popular en el desarrollo económico .................................. 78

1.3.4.8 La música como medio de acceso a la modernidad ........................... 79

1.3.4.9 Trío ..................................................................................................... 80

1.3.4.10 Canción ............................................................................................. 81

1.3.4.11 Compositor ....................................................................................... 81

1.3.4.12 Música Tropical ................................................................................. 82

CAPÍTULO II…………………………………….………………………………………..83

2.1 Prácticas musicales religiosas del cantón de Dota .......................................... 84

2.1.1 Agrupaciones pertenecientes a la Iglesia Católica .................................... 84

2.1.1.1 Camino Neocatecumenal ................................................................... 84

2.1.1.2 Grupo Misionero ................................................................................. 85

2.1.1.3 Mujeres Jornalistas ............................................................................. 87

2.1.1.4 Coro de hombres Jornalistas .............................................................. 89

2.1.5 Coro Ascua De Luz ................................................................................ 90

2.1.1.6 Coro Camino al cielo........................................................................... 92

2.1.1.7 Coro de Adultos Mayores ................................................................... 93

2.1.1.8 Coro Renacer...................................................................................... 94

2.2 Agrupaciones pertenecientes a la Iglesia Evangélica ..................................... 96

2.2.1 Poder Asambleas De Dios ........................................................................ 96

CAPÍTULO III……………….…………………………………………………………….98

3.1 Bandas Rítmicas ............................................................................................. 99


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3.1.1 Banda CTP José Daniel Flores Zavaleta .................................................. 99

3.1.2 Banda Rítmica del Liceo Académico de Copey ...................................... 102

3.2 Coro .............................................................................................................. 104

3.2.1 Coro Liceo Académico de Copey ............................................................ 104

3.3 Grupos Instrumentales .................................................................................. 106

3.3.1 Banda instrumental Liceo Académico de Copey ..................................... 106

3.3.2 Banda instrumental del CTP José Daniel Flores Zavaleta ...................... 108

3.4 Ensamble de Flautas ..................................................................................... 108

3.4.1 Ensamble de flautas Liceo Académico de Copey ................................... 109

3.5 Solistas Populares ......................................................................................... 109

3.5.1 Solista Popular Liceo Académico de Copey ........................................... 110

3.5.2 Solista Popular CTP José Daniel Flores Zavaleta................................... 111

3.6 Solista Inédito ................................................................................................ 112

3.6.1 Solista Inédito Liceo Académico De Copey ............................................ 112

3.6.2 Solista Inédito Escuela Pedro Pérez Zeledón ......................................... 112

CAPÍTULO IV……..…………………………………………………………………....114

4.1 Bandas .......................................................................................................... 115

4.1.1 Banda municipal: Filarmónica ................................................................. 115

4.2 Cimarronas .................................................................................................... 118

4.2.1 Cimarrona La Cajeta ............................................................................... 118

4.3 Tríos .............................................................................................................. 120

4.3.1 Trío los Románticos ................................................................................ 120

4.4 Autor de letras de canciones ......................................................................... 122

4.4.1 Luis Fernando Chacón ............................................................................ 122

4.5 Solistas .......................................................................................................... 123


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4.5.1 José Camacho Romero .......................................................................... 123

4.5.2 Leonardo Sánchez Montero .................................................................... 124

4.5.3 Jaime Robles Fonseca ............................................................................ 125

4.5.4 Rafael Ángel Salazar Atavía (Cepillín) .................................................... 126

4.5.5 Rosa María Aguilar Monge (La Mariachi) ................................................ 126

4.5.6 Luis Méndez Flores (Papillo) ................................................................... 128

4.5.7 Oriana Chacón ........................................................................................ 128

4.5.8 José Solís Cordero.................................................................................. 130

5.1 Conclusiones ................................................................................................. 132

5.1.1 Variable N° 1. Prácticas Musicales Religiosas ...................................... 132

5.1.2 Variable N° 2. Prácticas Musicales Institucionales .................................. 133

5.1.3 Variable N° 3. Conclusiones Prácticas Musicales Populares .................. 134

5.1.4 Conclusión General ................................................................................. 136

5.2 Recomendaciones ......................................................................................... 137

5.2.1 Recomendaciones al Ministerio de Educación pública ........................... 137

5.2.2 Recomendaciones al Ministerio de Cultura ............................................. 137

5.2.3 Recomendaciones a la Universidad Libre de Costa Rica ....................... 138

5.2.4 Recomendaciones a Prácticas Musicales Religiosas ............................. 138

5.2.5 Recomendaciones a Prácticas Musicales Institucionales ....................... 139

5.2.6 Recomendaciones a Prácticas Musicales Populares .............................. 140

BIBLIOGRAFÍA ................................................................................................... 141

ANEXOS………………………………………………………………………………...150


ϭ


CAPÍTULO I

ASPECTOS ESTRUCTURALES
Ϯ


Capítulo I. Aspectos estructurales

1.1 Introducción

En América Latina existen variados géneros musicales que varían según a


cada región y cultura. A través de los años las diferentes generaciones han
utilizado la música como un instrumento motivador, con el fin de lograr el pleno
convencimiento en el campo social, religioso, revolucionario, sentimental y laboral.

La música constituye un área compleja del conocimiento humano, capaz de


poner en juego las capacidades cognitivas, afectivas y sociales que aportan
sustantivamente al crecimiento individual y social. Por ejemplo, el desarrollo de
habilidades de razonamiento abstracto a partir del manejo de nuevos lenguajes
expresivos, el desarrollo de la percepción y la cognición a partir del proceso
creador, la práctica del canto, la ejecución instrumental y la audición musical.

Actualmente, en el 2015, el cantón de Dota cuenta con distintas


agrupaciones musicales, la mayoría de los grupos se conforman de músicos
estudiados, lo cual evidencia un gran avance en la música de nuestra región, ya
que, las agrupaciones que existieron alrededor de 1980 al año 2000 surgieron en
la región de forma empírica, es decir, sin ningún tipo de estudios musicales.

La música ha ocupado un importante papel en la vida de los grupos


sociales y en la construcción del pensamiento humano a lo largo de la historia,
como tipo de manifestación, espectáculo público, un lugar de encuentro social,
patrimonio cultural de la sociedad, estado de sentimientos emociones. La música
se ha considerado como un forma de expresión humana altamente valorada por la
sociedad.

En todos los pueblos de nuestro país y del mundo, ha existido desde


tiempos atrás la música, cada lugar tiene su propia historia que contar, pero no
siempre los artistas del pueblo se dan a conocer y su música pasa desapercibida
por diversos factores que son muy comunes en la realidad musical del mundo, uno
ϯ


de ellos: el factor económico. Es aquí donde la música compuesta por las


personas de determinado lugar se pierde y no se le da el valor que merece.

El desarrollo musical de Costa Rica ha obtenido un gran nivel día con día,
como consecuencia aumenta la conformación de distintas agrupaciones
musicales, como las orquestas del SINEM, bandas municipales y bandas de
conciertos de los distintos pueblos.

Asimismo, el Sistema de Educación Musical SINEM, ha contribuido mucho


en el desarrollo musical y cultural de cada zona en la que se ubica, por lo que
incentiva a todos los niños, sin importar su clase social, color de piel, costumbres o
tradiciones, a estudiar la música y a formarse integral, personal y
profesionalmente.

Distintamente, en el cantón de Dota y sus pueblos pertenecientes, surge


gran cantidad de músicos empíricos, la mayoría son adultos, sin embargo, su
música no es conocida por los demás habitantes de la zona porque nadie se ha
preocupado por hacerles mención, ni honor a estos músicos.

Por otra parte, se divide la región de Dota en dos procesos musicales: el


proceso empírico y el proceso de formación profesional. Actualmente, la mayoría
de músicos jóvenes de esta región están estudiando música, lo cual traerá como
consecuencia un avance musical amplio para la región.

Es importante mencionar que ningún ente encargado del desarrollo de la


recreación y cultura de la zona se ha preocupado por recalcar o registrar el trabajo
de un músico, ni darlo a conocer a todas las personas. El único interés está
centrado en la ejecución de desfiles del 15 de Setiembre y otras actividades
culturales en el año y la participación de bandas municipales en conciertos o
rítmicas, pero nadie felicita a los músicos y mucho menos a los profesores quienes
dedican su tiempo para ofrecer un buen espectáculo. Lo anterior, desmotiva a los
encargados de ejercer la música en esta región.
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Además, muchas personas no conocen el folklore que existe en su pueblo,


por lo tanto, nunca se va a valorar el trabajo que realiza un artista en su caminar
diario; muchos ignoran que las tradiciones de un pueblo son aquello que los
representa ante el mundo y mucho más importante: es lo que nos identifica como
personas.

Por estas razones, surge la necesidad de realizar esta investigación, para


así poder rescatar a todos los músicos de la zona y su trabajo que es muy valioso
para el patrimonio cultural, propio de cada comunidad, y de esta manera, resaltar
la labor, el trabajo, esfuerzo y dedicación de los compositores musicales de cada
región.

Este trabajo de investigación se va a encargar de registrar la música que


existe en el cantón de Dota, lugar ubicado en la Zona de los Santos. Se pretende
entrevistar a todos los músicos que comprenden esta región para así registrar su
música en esta tesis.

Las personas que se beneficiarán con esta investigación serán los mismos
músicos empíricos que existen, a los cuales se les va reconocer su música y así
presentarla a toda la población. Por otra parte, se beneficiará toda la comunidad al
comprobar que en su región existe mucha música, la cual es para el desarrollo de
la misma sociedad y en un futuro será parte de su patrimonio.

El desarrollo de esta investigación se va a llevar a cabo a partir de


información comprendida entre los años 2010 al 2015, se registrarán todas las
agrupaciones que existen entre estos años.

Con el desarrollo de esta investigación se pretende dar a conocer la música


de este cantón a todas las poblaciones vecinas y alejadas, con el fin de que todo
el país se entere del gran patrimonio musical que se genera en la Zona de los
Santos, específicamente en el cantón en estudio: Dota.

A partir de lo anterior, se busca generar un interés en las personas para que


en años posteriores se involucren en el desarrollo de su cantón. Además, se
ϱ


pretende incentivar el interés por más trabajos de investigación de este tipo y


retroalimentar esta tesis.

En el Capítulo I de esa investigación se presentan los aspectos


metodológicos y conceptuales básicos que orientan el procedimiento científico que
seguirá la investigación, cuyo tema de trabajo es Prácticas Musicales del cantón
de Dota, 2015.

En el Capítulo II, se presenta las prácticas musicales religiosas que se


desarrollan en el cantón, de manera que se determinarán las diferentes
inclinaciones religiosas que se presentan en esta región: Dota es una zona que se
caracteriza por su lealtad y servicios musicales a la Iglesia Católica.

En el Capítulo III, se presenta las prácticas musicales institucionales que se


desarrollan en el cantón de Dota, así se evidencia el talento que tienen los
estudiantes de esta región y el interés de los docentes de música por rescatar el
patrimonio musical de esta zona, mediante la formación de diversos grupos
musicales que representen a las instituciones.

En el Capítulo IV, se evidencian las prácticas musicales populares que


representan al cantón de Dota y el gran desarrollo popular que prevalece en esta
región.

En el Capítulo V, se presentan las conclusiones y recomendaciones


pertinentes para esta investigación.

1.2 Justificación


Dota es el cantón número tres de la Zona de los Santos y número 27 de


San José, es una zona muy rica en la diversificación de sus recursos naturales y
su bagaje cultural.

El cantón cuenta con grandes exponentes de la música, tanto


pertenecientes a la región como fuera de ella, que hoy en día se inspiran en el
ϲ


cantón Dota, donde se pretende recopilar estos trabajos importantes para el


desarrollo cultural de la zona.

A través de la historia musical que narran las personas adultas mayores,


comentan que siempre han existido músicos y de muy buena calidad entre ellos:
cantantes, guitarristas, compositores, coristas, bandas municipales.

A pesar de esta gran cantidad de aportes musicales que posee el cantón de


Dota, no existe ninguna recopilación o base de datos de músicos, que evidencie
sus logros, sus alcances musicales, composiciones y la historia que trasciende a
cada creación.

Al no existir un reporte escrito de los músicos del cantón, se pone en


peligro la historia musical del cantón de Dota y por ende sus raíces culturales, de
manera que, es de suma importancia que las listas de grupos y músicos de esta
región que aquí se mencionan, sirvan para futuras biografías de músicos doteños
y así salvaguardar el patrimonio artístico que prevalece en esta región.

De igual forma, este trabajo de investigación pretende ser una línea de


referencia para todas aquellas personas que deseen conocer la historia musical
que se registra a partir del 2015 en el cantón de Dota, desde una perspectiva
artística musical vivida por los músicos del cantón de Dota, quienes a lo largo de
los años como músicos, nadie se ha interesado por registrar su trabajo en un
documento que sirva de referencia para el desarrollo musical de la zona y del país.

Esta investigación da un reconocimiento a todos aquellos músicos no


academistas, pero apasionados por el arte de la música, que ayudaron a crear una
identidad cultural que ha representado a lo largo de los años al cantón de Dota,
por medio de sus distintas manifestaciones musicales culturales que aquí se
desarrollan, amenizando todo tipo de acontecimientos sociales, religiosos,
institucionales.

Muchos de los músicos que en algún momento de su vida fueron


encargados de llenar las fiestas de alegría con su música, amenizar los turnos y
ϳ


reuniones familiares, están siendo olvidados con el pasar del tiempo, su música
pocas personas la recuerdan y estos músicos quedan en el olvido, sin dejar un
registro de su valioso aporte a la cultura de la zona.

Este trabajo surge del interés de destacar el gran trabajo que realizan los
músicos del cantón de Dota. Con esta investigación se procura captar el interés de
todas las personas de la sociedad, para que así valoren el arte que existe en esta
tierra y que los va a caracterizar ante los demás pueblos, regiones y países.
ϴ


1.3 Antecedentes


 Entre los antecedentes totalmente relacionados con el tema de


investigación se encuentra una tesis de la Universidad Libre de Costa Rica sobre
estudios de Prácticas Musicales que se realizan en otros cantones del país, sin
embargo en relación con el cantón de Dota, este trabajo es el primero que se
efectúa en la zona con exactitud en el cantón de Siquirres, estas tesis antes
mencionadas sirven como modelos y guías para desarrollar este trabajo.

 Se investigó sobre información de trabajos realizados anteriormente,


relacionado con las prácticas musicales que se han dado en la historia de este
país.

Se toma como referencia el libro “De las fanfarrias a las salas de concierto,
música en Costa Rica”, editado por la UCR en el año 2004 y escrito por María
Clara Vargas Cullel, en el que la música se enfoca hacia una práctica social
inmersa en un contexto económico, político, social y cultural, propio de la
sociedad; se analizan las diversas agrupaciones o actividades musicales a través
de cien años de historia, que fueron elementos básicos en el proceso histórico de
formación de una identidad nacional que comprende la historia no solo desde un
punto de vista de la estructura material, sino integrando lo cultural como un factor
explicativo y estudiando tanto lo institucional, formal, cotidiano como lo popular.

Otro referente es la tesis “La práctica musical en el cantón de Acosta”,


presenta su desarrollo histórico, cultural del año 1980 al 2011”, elaborado por José
Danilo Umaña Mora. La investigación pretende mostrar una imagen actualizada
de la realidad y práctica musical en el cantón de Acosta, recopilando la historia y el
desarrollo de las distintas agrupaciones musicales que incluye desde lo popular,
folclórico, religioso, formal y academista.
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Además, la tesis “Estudio de las prácticas musicales en el cantón de San


Carlos”, elaborada por Jorge Mauricio Piedra Quiroz en el 2011, es una
recopilación importante de las manifestaciones en la región de San Carlos con una
historia rica que comienza desde una población indígena llamada los Huetares y
luego colonizado por Naranjeños y Ramonenses hace alrededor de 130 años. A
partir de ese momento, en el cantón se empieza a desarrollar una identidad
musical que se desarrolla a través de los años mostrando las distintas actividades
musicales que se practican y que abarcan en sí una reseña histórica de la
evolución de la música de ese lugar.

Posteriormente, se encuentra la tesis “Estudio de Prácticas Musicales en el


cantón de Naranjo de Alajuela 2012”, elaborado por Marilyn Rodríguez Rojas y
Marco Vinicio Rojas Mora, en la cual pretenden recopilar las prácticas
instrumentales en ese momento, para dar a conocer la vida de estas agrupaciones
y como la mayoría de músicos influyen en la participación artística nacional e
internacional.

La investigación, además, muestra los compositores del cantón y una


reseña histórica de su vida y producción musical, que comprende los diferentes
estilos y géneros con características propias de la época y formación e
idiosincrasia de cada compositor.

También, la tesis “Proceso de institucionalización de la enseñanza musical


en el distrito de paraíso, Cartago (1820- 1983)”, elaborado por Melvin Bonilla
Solano, en el 2014, la cual pretende indagar los procesos evolutivos de la
enseñanza musical, analizar el proceso de institucionalización de dicha y mostrar
su inicio a través de lo que fue la antigua filarmonía Municipal, que posteriormente
dio origen a la Escuela Municipal de Música.
ϭϬ


Por otra parte, el trabajo de Bryan Mauricio Calderón Bonilla, investiga el


Estudio de las Prácticas Musicales en el cantón de Puriscal, presentando su
desarrollo histórico y musical en el año 2014.

También se encuentra la investigación Estudio de Prácticas Musicales en el


cantón de Siquirres 2014, elaborado por Cristian Andrés Ortiz Díaz.

Finalmente, se observó la tesis “Estudio de prácticas musicales en el cantón


de Grecia, 2014”, elaborado por William Briones García͕ en la cual pretende dar a
conocer cuáles son las prácticas musicales del cantón de Grecia, mostrando la
realidad de dichas prácticas y sus dimensiones musicales como una riqueza que
ha sido a lo largo de la historia y que ha dado lugar al florecimiento de músicos, la
conformación de diversos grupos musicales y manifestaciones musicales que han
hecho del cantón, un legado propio y digno de ser investigado.
ϭϭ


1.4 Problema


En primer lugar, el problemas actual en el desarrollo de la cultura de Dota,


es que no existe información sobre la cultura musical del lugar, ni documentación
escrita de historias o bibliografías de los músicos o grupos musicales que han
existido en la región a lo largo del tiempo, que se analizarán en esta investigación
en los distintos campos: religiosos, institucional y popular.

Una característica de los músicos o agrupaciones de esta región es que


han sabido subsistir ante condiciones poco favorables: el poco apoyo afectivo,
organizativo, logístico, económico de las comunidades, organizaciones, gobierno
local, empresa privada, entre otros. Además, a través de los años han existido
importantes grupos y compositores musicales que debido a la carencia de
información, interés y el poco apoyo que existe ante el tema sus trabajos
musicales han pasado desapercibido a través de la historia.

Por otro lado, la municipalidad no registra el desarrollo cultural a través de


documentos donde se evidencie la labor de un músico en la zona de Dota. Todo
este vacío de información produce un descontento en las nuevas generaciones, y
dejan en el olvido la esencia de la cultura musical del cantón de Dota. Al no contar
con un catálogo de estos grupos y de los músicos, pone en peligro que el
conocimiento de estas personas y agrupaciones se vayan perdiendo con el paso
del tiempo.

Por estas razones se plantea la siguiente pregunta para el trabajo de


investigación.

¿Porque es importante registrar las Prácticas Musicales del Cantón de Dota,


2015?
ϭϮ


1.5 Objetivos

1.5.1 General


Registrar las prácticas musicales que existen en el cantón de Dota,


presentando su desarrollo histórico y musical hasta el año 2015.

1.5.2 Específicos

Identificar las prácticas musicales religiosas del cantón de Dota,


considerando sus distintas inclinaciones de fe.

Reconocer las prácticas musicales institucionales del cantón de Dota,


tomando en cuenta las tendencias de género y ritmo.

Determinar las diferentes prácticas musicales populares del cantón de Dota,


tomando en cuenta como referencia sus inclinaciones rítmicas y géneros
musicales.
ϭϯ


1.6 Marco Metodológico

1.6.1 Tipo de investigación




 Al analizar las características de esta investigación, “Prácticas musicales


del cantón de dota, 2015”, se obtiene como resultado que la presente se relaciona
con un tipo de estudio cualitativo, al emplear métodos de recolección de datos e
historias de personas y grupos musicales de diferentes comunidades, con el
propósito de explorar las relaciones sociales y describir la realidad de las
agrupaciones musicales con base en las experiencias de los entrevistados.

Es un trabajo realizado en el campo de la sociedad, ya que se desarrolla en


el lugar de los hechos, ya sea para realizar las diferentes fuentes de información
como encuestas, entrevistas y la observación.

La primera razón que se tiene para explicar el volumen de trabajo que


genera la metodología cualitativa, es la longevidad de sus resultados. La
investigación que se realiza con esta metodología se beneficia de una
permanencia relativamente grande en el tiempo.

Las motivaciones, las actitudes, las creencias, los juicios, tienen tendencia a
permanecer estables a lo largo de periodos muy prolongados, lo cual no debe
interpretarse como inmutabilidad, dado que pueden cambiar como consecuencia
de largos procesos personales y de la evolución propia de la sociedad. Por esto es
innecesario indagar constantemente en ellas: “Un estudio de base cualitativo
puede ser válido durante algunos años, porque permanecen estables las
motivaciones profundas que determinan los asuntos que se estudiaron”. (Baez &
Túdela, 2009, p. 24).

La investigación cualitativa se basa en la toma de muestras de la


observación de las prácticas musicales basadas en el ámbito religioso,
institucional y popular mostrando a la vez un cierto número de prácticas
investigadas que corrobora y da validez a los resultados que son arrojados por
ϭϰ


medio de las entrevistas, sin presentar a la vez una suma de estadísticas con
números medibles.

En este caso el investigador no es un tabulador, sino que recoge


los datos mediante entrevistas, luego expone y resume la información de
manera cuidadosa y analiza minuciosamente los resultados, a fin de
extraer generalizaciones significativas que contribuyan al conocimiento y
ofrecer una serie de conclusiones críticas. (Tapia, 2004, p. 47).

Además, la investigación es de línea descriptiva, ya que es un retrato de


algunas actividades musicales de una población específica en un lugar
determinado que no ha sido documentado hasta la fecha. Como se pudo analizar
anteriormente, el objetivo de la investigación descriptiva, consiste en llegar a
conocer las situaciones, costumbres, prácticas y actitudes predominantes
mediante la descripción exacta de las actividades, objetos, procesos y personas.
ϭϱ


1.6.2 Variables

Esta investigación posee variables contempladas desde el punto de vista


conceptual, no operacional, ya que las conceptuales justamente son definiciones
de libros especializados, de consultas de diferentes fuentes que describen la
esencia o las características de un objeto, grupo o persona, o sea un punto de
vista meramente teórico y no numérico.

 Barrantes (1997) considera que “La definición más sencilla de las variables,
es los atributos, características, cualidades o propiedades que se presentan en
una unidad o unidades de observación”. (p. 124).

El actual trabajo tiene como variable instrumental la entrevista, para


investigar a fondo las diferentes prácticas o actividades musicales que se
desarrollan en el lugar elegido, por lo cual se enmarca dentro del grupo de
variables cualitativas ya que expresan distintas cualidades, características o
modalidades que en este caso deben ser recopiladas de forma verbal o escrita
mediante el recabado de la información o la entrevista.

 Las variables son presentaciones de los conceptos de la investigación, que


deben expresarse en forma de hipótesis.

Los conceptos se convierten en variables al considerarlos dentro de una


serie de valores. Para el propósito de la investigación, es importante hacer una
distribución analítica entre variables dependientes, variables independientes y
variables de control.

A las variables dependientes también se les conoce como variables de


criterio y a las variables independientes, como variables predictorias. La
distinción entre variables dependientes e independientes es netamente
analítica y está basada en los objetivos de la investigación. (Heinemann,
2000, p. 66).
ϭϲ


La variable dependiente es la variable que el investigador desea explicar y


la variable independiente es la variable que se espera que se explique al cambio
de la variable dependiente.

La variable de control es función de aquellas variables en que se


trata de reducir el riesgo de atribuir los cambios en la variable dependiente.
Si los efectos de las variables relevantes se eliminan o controlan, y la
relación empírica entre la variable independiente y la variable dependiente
es sostenida, entonces la relación no es espuria. La relación espuria es
aquella que puede explicarse por otra variable. (Heinemann, 2000, p. 67).

Con base en los objetivos propuestos anteriormente se plantean las


variables, las cuales se procederán a definirse en su forma conceptual,
instrumental y operacional.

1.6.2.2 Variable N°1. Prácticas Musicales Religiosas




Definición Conceptual: Las prácticas musicales religiosas, son todas las


manifestaciones musicales que se presentan en el ámbito religioso, en este caso
se estudia la música de las iglesias católicas y protestantes.

Definición Instrumental: Para el desarrollo de esta investigación se utilizó la


entrevista oral y la observación.
ϭϳ


1.6.2.3 Variable N° 2. Prácticas Musicales Institucionales




Definición Conceptual: Las prácticas musicales institucionales son las


manifestaciones musicales que se desarrollan en un centro educativo, que
representan una institución pública o privada.

Definición Instrumental: Para el desarrollo de esta investigación se utilizó la


entrevista oral y la observación.

1.6.2.4 Variable Objetivo 3. Prácticas Musicales Populares.




Definición Conceptual: Las prácticas musicales populares son todo aquel


desarrollo cultural musical que caracteriza una región. Son todas las actividades
musicales que ejercen los niños, jóvenes, adultos, adultos mayores de una región
determinada y a partir de esto se genera el desarrollo cultural patrimonial que
representa un lugar frente a otras comunidades cercanas.

Definición Operacional: Para el desarrollo de esta investigación se utilizó la


entrevista oral y la observación.


ϭϴ


1.7 Fuentes de información




 Se considera como fuente de información a todas las personas, objetos o


situaciones que nos permitan analizar la información, descubriendo el
conocimiento del objeto en estudio: “Una fuente de información es una persona u
objeto que provee datos, las fuentes pueden ser escritas y no escritas. Las
escritas son todos los documentos impresos que nos proveen información”.
(Primera, 2008, p. 13).

De aquí se dividen en dos fuentes primarias, sin proceso previo y las


secundarias, elaboradas.

1.7.1 Fuentes primarias

Las fuentes primarias son escritas durante el tiempo que se está estudiando
o por la persona directamente envuelta en el evento: “Las fuentes primarias son
los resultados directos de un suceso o una experiencia y que se registran sin que
el historiador necesariamente tenga la intención de utilizar posteriormente la
referencia”. (Roberto, 1999, p. 207).

El investigador de este trabajo utilizó como fuente primaria las entrevistas


orales a diferentes músicos, maestros, directores de grupos, entre otros, así como
la investigación observacional.
ϭϵ


1.7.2 Fuentes Secundarias

Las fuentes secundarias son los documentos escritos que han sufrido un
proceso de reelaboración por parte de otras personas distintas a los autores
originales: “Una fuente de información secundaria es una persona u objeto que
prevé datos. Las fuentes pueden ser escritas y no escritas. Las escritas son todos
los documentos impresos que nos prevén información”. (Primera, 2008, p. 13)

El investigador de esta investigación utilizó como fuente secundaria libros


relacionados con el tema y búsquedas por internet: tesis, artículos científicos,
monografías, libros o artículos de revistas, páginas de editoriales, entre otras.
ϮϬ


1.8 Sujetos de Información




Este trabajo de investigación toma como sujetos a los profesores de


música, intérpretes, compositores, directores de grupos musicales, líderes
religiosos.

Los sujetos de información del presente trabajo son:

Variable Grupos Musicales Grupos musicales Grupos musicales


Religiosos Institucionales Populares

Numero de
Agrupaciones 9 10 12
Ϯϭ


1.9 Procedimiento para el análisis de los instrumentos e interpretación de los


datos.

1.9.1 Descripción de los instrumentos de evaluación




Dentro del marco de investigación cualitativa a la cual pertenece esta


investigación, se utilizan los siguientes instrumentos: entrevistas, grabaciones,
observación de ensayos, trabajos de campo. Sin embargo, en esta investigación
se tomó como elemento principal la entrevista que “es una conversación, oral o
escrita, entre dos personas, de los cuales uno es el entrevistador y el otro el
entrevistado. El papel de ambos puede variar según sea el tipo de entrevista”.
(Barrantes, 2000. p. 194).

Para el caso de esta investigación, el investigador se entrevisto


personalmente con todos los involucrados dentro de este trabajo. Además, utilizó
técnicas de observación en el campo, estando presente en todos los ensayos y
conciertos de las personas entrevistadas. Según Barrantes (2000) “La observación
es el producto de la percepción del que observa; en ella incluye las metas, los
prejuicios, el marco de referencia, las aptitudes, además de algún instrumento o
apartado utilizado para registrar la observación” (p.202).

Junto a este proceso está la interpretación que debe hacerse de lo


observado.

1.10 Alcances

ϮϮ


Al realizar este trabajo de investigación, se aspira obtener alcances


enfocados en diferentes direcciones. a nivel musical, educacional y el área de la
historia, por lo tanto pretende:

Registrar toda la música del cantón de Dota, los distintos géneros musicales
que existen como: rock- baladas- metal- ska- punk- orquestas- música religiosa-
música institucional y popular.

Entrevistar a los integrantes de los grupos y reconocerles su trabajo por


medio de esta investigación, que en un documento aparezca su nombre y su
grupo con todo lo que han logrado en su trayecto musical, y que a partir de esto,
los músicos se sientan orgullos de su trabajo.

Conseguir el interés de toda la población y generar una nueva perspectiva


de la música y que cada persona valore y aprecie el trabajo de los músicos que
tiene en su pueblo.

Rescatar el patrimonio cultural musical del cantón de Dota, mediante una


fiel representación de las diferentes prácticas musicales que se desarrollan en
este cantón.

Proporcionar una referencia de consulta documentada para las bibliotecas


de las instituciones educativas del Ministerio de Educación Pública, al Ministerio
de Cultura y al cantón de Dota.

Proyectarse a nivel nacional por medio de la información en la región de


Dota a otras investigaciones similares de distintas regiones del país.

Exponer este trabajo en medios de comunicación local como emisora, canal


televisivo y de referencia para el desarrollo de nuevas investigaciones a futuro que
pueda recopilar parte de la historia escrita de las manifestaciones musicales de la
región.

1.11 Limitaciones

Ϯϯ


Limitada información de internet y libros, acerca de este cantón.

La lejanía y dificultad para acceder a las zonas por investigar, ya que la


región de Dota cuenta con lugares muy alejados y de difícil acceso por su
bascosidad y peligrosidad.

No existe un estudio previo para esta investigación, no existe información


ni registros que sean útiles para este trabajo.

No se puede acceder en transporte público, ni propio a dos lugares a los


que se debe ir a buscar información, el único medio para llegar al pueblo es
caminando aproximadamente 2 horas, ya que no existe el paso para carro, motos,
camión o bus.

Desconfianza de algunos músicos en exponer la información por el temor


de ser utilizado para fines inapropiados. En algunos casos, las personas a las que
se les solicita información, por diversas razones, evitan la colaboración requerida.

Poca información institucional debido a la falta de profesores de música en


la mayoría de escuelas de este cantón.

Los diversos grupos musicales y personas mantienen su propio plan de


presentaciones y ensayos, por tanto, hay que someterse a los espacios que ellos
buenamente permiten para recabar información requerida.

1.12 Delimitaciones
Ϯϰ


Delimitación Geográfica: se rastreó entrevistados a lo largo del cantón de


Dota, San Gerardo de Dota, Providencia, cantón de Tarrazú y cantón de León
Cortés, hasta en algunos casos se llegó a trasladar a San José.

Delimitación temporal: la investigación abarca un periodo comprendido del


segundo cuatrimestre del 2014 al segundo cuatrimestres del 2015.

1.3 Marco teórico

1.3.1 Reseña histórica del cantón de Dota



Ϯϱ


En la época precolombina el territorio que actualmente corresponde al


cantón de Dota, estuvo habitado por indígenas del llamado Reino Huetar de
Oriente, que fue dominio del cacique Guarco, quien murió antes o a principio de la
Conquista, asumiendo el cacicazgo su hijo Correque.

El primer colonizador de la región y fundador de la población fue don José


María Ureña Mora; quien después de realizar una exploración a la zona, el 19 de
junio de 1863, denunció ante el Juez de Hacienda Nacional Don Juan Rafael
Mata, seis caballerías de terreno baldío en Dota, en esa época jurisdicción
del cantón de Desamparados. Un año después, se trasladó a este lugar
junto con su familia y varios peones, a realizar el primer volteo de montaña
que se hacía en este sitio.

El nombre del cantón según una versión popular tiene su origen en


las travesías que realizaba el cacique llamado Ota de los indígenas Quepos,
que atravesaban la región en sus viajes entre el Valle Central y su lugar de
procedencia, el vocablo que evolucionó a Dota.

1.3.1.1 Creación y procedencia




En ley No. 80 de 23 de julio de 1925, Dota se erigió como cantón número


diecisiete de la provincia de San José, con tres distritos. Se designó como
cabecera la población Santa María.

Dota procede del cantón de Tarrazú, establecido este último, en ley No. 20 de 7 de
agosto de 1868.

1.3.2 Templos Católicos



Ϯϲ


El 19 de Agosto de 1954, se otorgó a la diócesis de San Isidro del General,


los cantones de Dota, Tarrazú y Pérez Zeledón de la provincia de San José,
pertenecientes a esta Arquidiócesis. Contemplando así ocho templos Católicos
en todo el cantón.

Algunos de los templos de este cantón son Iglesia de la Cima, Templo


Católico el Jardín y la cabecera del cantón Santa María de Dota contiene un
templo católico llamado Cueva Santa.

1.3.2.1 Templo Católico Santa María de Dota




El templo católico de Santa María de Dota recibe la bendición de la Iglesia


en abril de 1870. Un año después, el 10 de abril, bajo el episcopado de Monseñor
don Joaquín Anselmo Llorente y Lafuente, primer Obispo de Costa Rica, se erigió
la Parroquia con advocación a Santa María de la Cueva de la Santa.

Debido al fallecimiento de Monseñor, quedó sin firmar el respectivo decreto,


por lo que Monseñor don Luis Bruschetti firmó el 4 de octubre de 1879, los
documentos que le daban a Santa María la validez de tener su parroquia; siendo
su primer administrador el presbítero don Bruno Pereira.

En vista de que la primera iglesia era demasiado pequeña para la población


existente, en 1893 el presbítero don Juan Garita, inició la construcción del templo
actual; el cual en este momento es sufragáneo de la Diócesis de San Isidro del
General, de la Provincia Eclesiástica de Costa Rica.

1.3.2.2 Templo Católica Copey de Dota




El Templo Católico de Copey de Dota fue construido en 1926. Declarado


patrimonio histórico arquitectónico Decreto 28296-C. en diciembre de 1999.
Ϯϳ


Gracias a la Asociación Ecológica Cerro Vueltas por conservar este patrimonio, el


templo actualmente en el 2015 se encuentra en perfectas condiciones, la junta y
consejo pastoral se encargan de realizarle diversos arreglos de infraestructura
para conservar tan preciada iglesia para todos los habitantes de esta región, la
iglesia contiene historias y mitos en relación con el santo que ubican dentro de su
iglesia.

1.3.3 Características del Cantón de Dota

1.3.3.1 Inmigración


Las temporada de cosecha del café, reconfigura el Cantón de Dota, pues


atrae mano de obra hacia la zona, ya que la recolección del café es el sustento
para el 95% de esta población, las familias dependen del cultivo del café.

Según la investigación “Migraciones Temporales y Cambio Social –


Cultural en la Zona de los Santos”, promovida por el Instituto de
Investigaciones Sociales de la Universidad de Costa Rica, a cargo del
antropóloga, M.Sc. Rocío Loría Bolaños, la mayoría de las personas
recolectoras del café son personas extrajeras, entre el 80% y 85 % son
indígenas Ngöbes. Es mano de obra indispensable y creciente, debido a la
disminución de la fuerza laboral costarricense y nicaragüense en ciertas
regiones de producción de monocultivos del país.

Según datos de la UNA, la población total recolectora en la Zona de


Los Santos en el 2005 era de 11000 personas y de ella el 65% era Ngöbe. Se
calcula que en las últimas dos cosechas cafetaleras se movilizaron alrededor de
20000 indígenas, entre las diferentes regiones.

Esta dinámica ha complejizado el entramado de las relaciones sociales en


el cantón, pues aún no se reconoce la convivencia de las diversas poblaciones
que habitan en la zona, ya sea en forma temporal o permanente.
Ϯϴ


1.3.3.2 Emigración


Otro proceso migratorio que se vive en la zona, es la emigración de


personas locales hacia Estados Unidos.

Según el Informe Final PBAE a Comunidades Turísticas no Costeras Dota


(2007)͕ existe un fenómeno de emigración con destino hacia San José o hacia los
Estados Unidos, que se estima en el 10% de la poblacional regional. Este
problema conlleva a la pérdida de población joven y cualificada que incluso
opta en sus lugares de destino por ocupaciones por debajo de su nivel de
cualificación.

El cantón de Dota es según el Estado de la Nación del 2004, una zona


expulsora. Característica que comparte junto a cantones como León Cortés,
Tarrazú, Pérez Zeledón y Coto Brus, según el Instituto de Investigaciones Sociales
de la Universidad de Costa Rica, estas comunidades, presentan condiciones
sociales y económicas en común que permiten asociarlos, como por ejemplo el
que sean zonas rurales y dependientes principalmente de la agricultura. Y es
justamente esta última característica la que tiene un peso fundamental, junto
con las funciones que cumple el Estado costarricense para el inicio y
consecución de este proceso migratorio.

Esto porque el Estado ha fallado en las últimas décadas en la formulación


de políticas públicas que provean las condiciones necesarias para la producción
y el desarrollo de la población rural, por lo que las personas que viven en estas
zonas, presentan una pérdida no sólo a nivel económico, sino también en su
calidad de vida; por la crisis de agricultura tradicional y especialmente en el
monocultivo del café, que posee un alto costo de los insumos, potenciando (entre
otros factores), la emigración.
Ϯϵ


Este fenómeno migratorio ha traído beneficiosos ingresos económicos a la


zona por medio de las remesas, sin embargo existe un evidente deterioro a nivel
socio-afectivo en es familias que experimentan este proceso.

Según el Informe Final PBAE a Comunidades Turísticas no Costeras Dota


(2007) los movimientos migratorios hacia fuera de la región hacen prever
que las cifras de población sigan descendiendo a lo largo de las próximas
décadas y la pirámide de población se altere, con mayor presencia de personas
mayores de 60 años y una reducción del número de habitantes en edad laboral.

1.3.3.3 Actividades Económicas y Productivas




La producción agrícola se sustenta a través de un gran número de


pequeños productores, tanto para la actividad cafetalera, como para el resto de
los cultivos.

El predominio de la actividad agraria como fuente de empleo es


notable. El resto del empleo proviene fundamentalmente del sector servicios
tan solo existen unas pocas iniciativas de carácter industrial.

Los sueldos son bajos y las personas tienden a compatibilizar varias


ocupaciones por lo que prácticamente el 95% de la población está ligado de una u
otra forma a la producción agraria

El sector cafetalero ha sido tradicionalmente la base del crecimiento


económico de la región, generador de divisas y fuente de empleo para gran parte
de la población y, en época de recolección, de fuera de la misma.

Los suelos, el clima y la altitud de la región posibilitan la existencia de


cultivos silvestres de aguacate de alta calidad en variedades como el Hass, que
precisan de alturas superiores a los 1500 metros para su cultivo.
ϯϬ


Como alternativa a la producción exclusiva de café se están potenciando


cultivos mixtos con aguacate, que resultan compatibles y contribuyen a
incrementar la rentabilidad de los suelos. Se siguen las pautas mascadas por
experiencias impulsadas por fondos gubernamentales de reconversión productiva,
que ya han resultado exitosas en la región, y que actualmente se han concretado
en una superficie superior de 220.000 kilómetros cuadrados, más de un tercio del
total costarricense.

La oferta nacional de aguacate apenas cubre un 8% de la demanda,


lo que da lugar a importaciones, fundamentalmente de México, de grandes
cantidades del fruto. Por lo tanto, las perspectivas comerciales del aguacate, tan
solo mirando al mercado nacional, son muy positivas.

Otra actividad en crecimiento y con gran potencial en la región es el cultivo


de mora, la mora ha llamado la atención de la universidad, donde se ha
realizado investigación en torno a la tecnificación de los cultivos y su
comercialización. Concluyendo con una mejor tecnificación de la mora producida
en la región que se puede superar la productividad por hectárea hasta diez
veces, lo cual puede (junto a otras medidas tendentes a estabilizar los
precios) contribuir al aumento de la rentabilidad de los cultivos notablemente.

1.3.3.4 Educación


Los niveles de desarrollo social en el cantón de Dota, si bien es cierto son


particulares a los de los cantones de Tarrazú y León Cortes (Los Santos), hay
características similares entre estas tres comunidades que pueden ser asociadas
a la actividad productiva, al arraigo cultural, oportunidades y limitaciones de la
región.

El cantón de Dota se ubica en el Circuito 02 de la Dirección Regional De


Educación Los Santos, comprendiendo así 18 centros educativos, donde
únicamente dos instituciones educativas el Colegio Técnico Profesional José
ϯϭ


Daniel Flores Zavaleta y el Liceo Académico de Copey son de Secundaria y 16


centros educativos corresponden a primaria y son: Escuela de Jaboncillo, La
Guaria, Manuel Ortulo Boutín, El Cedral, Pedro Pérez Zeledón, El Jardín,
Alejandro Aguilar Machado, Providencia, La Trinidad, Macho Gaff, La Esperanza,
Las Damitas, Río Blanco, San Joaquín, San Martín, República de Bolivia, La Lidia
y la Escuela de San Rafael.

1.3.3.4.1 Instituciones educativas y de capacitación




En cuanto a la enseñanza reglada, el cantón dispone de centros


para la impartición de la enseñanza académica. Existe oferta de enseñanza
diversificada limitada y poco flexible para adaptarse a las necesidades locales
actuales y futuras en Dota. La mayor oferta corresponde a las actividades
agropecuarias, agroindustria y contabilidad.

En enseñanza primaria, la infraestructura ya resulta insuficiente para


satisfacer las necesidades educativas de la población, en este sentido se
presenta un deterioro en la oferta educativa, por lo que una de las
necesidades prioritarias del cantón, es mejorar y ampliar la infraestructura
educativa y personal docente de los diferentes distritos y comunidades.
Finalmente, no existen centros universitarios en la región.

1.3.3.4.2 Otros centros de apoyo a la producción




Algunas de las asociaciones y empresas del ámbito agroalimentario


de la región disponen de instalaciones el almacenaje, la comercialización y la
distribución de sus productos como centros de apoyo a la producción.
Asimismo, COOPESANTOS dispone en sus instalaciones de un taller para la
reparación de postes y transformadores eléctricos desde donde se presta un
servicio de mantenimiento a diversas regiones del país y cuyo destino futuro
ϯϮ


pretende ser el de un centro de aprendizaje y aplicación de tecnologías para el


sector.

1.3.3.5 Participación ciudadana




Finalmente, la participación ciudadana en órganos de representación tanto


públicos como privados es baja. Esto debido, entre otras razones, a que los
foros abiertos a los ciudadanos para el desarrollo cultural o de actividades de
ocio, desde donde se pueda impulsar esa participación, son escasos y se limitan a
algunos recintos deportivos. En cuanto a los diversos segmentos de población, se
observa que:

1. Los jóvenes encuentran pocas alternativas de ocio y se muestran


indiferentes ante el hecho regional y reticente a participar de forma
activa en la construcción de una región más próspera. Se percibe
cierto desarraigo por falta de expectativas en la región.

2. Las mujeres ocupan un amplio porcentaje de los cargos electos


del municipio. Sin embargo, su presencia en puestos directivos de
las empresas de la región es prácticamente nula. Como
trabajadoras por cuenta ajena, tienden a abandonar su actividad laboral
en el momento de casarse.

3. Hay un grupo de personas que se muestran especialmente activas


y participativas en la región, siendo normal que las mismas personas
sean miembros representativos de asociaciones de carácter diverso o
coordinen y dirijan iniciativas en diferentes ámbitos. Esto es prueba de
que este grupo activo es aún muy reducido.
ϯϯ


1.3.3.6 Economía

Durante décadas la actividad cafetalera ha sido el motor de crecimiento de


la región. Existen ahora problemas de articulación productiva debidos al
monocultivo, el declive de los precios y las propias características de la actividad
desarrollada, centrada en la producción básica. Además, la actividad ha dejado de
ser atractiva para la población joven, que opta por emigrar ante la ausencia de
fuentes de empleo alternativas y la carencia de infraestructuras y elementos de
apoyo para el desarrollo de otras actividades.

Por otro lado, los esfuerzos de diversificación de la actividad


productiva, a través de otros cultivos, el desarrollo agroindustrial o las
iniciativas turísticas, llevadas a cabo a lo largo de los últimos años han resultado
insuficientes para la región. Ha habido iniciativas puntuales, particulares y no
integradas en un proyecto de desarrollo con visión integral. No existen
actualmente instituciones regionales que puedan estructurar proyectos y
actuaciones en torno a una estrategia de desarrollo integral de la región.

1.3.3.7 Indicadores De Desarrollo Humano

Índice Esperanza de Vida 2005: 0,712


Índice de Conocimiento 2005: 0,908
Índice de Bienestar Material 2005: 0,323


ϯϰ


1.3.3.7.1 Índice de Pobreza Humana




Según el Atlas de Desarrollo Humano Cantonal de Costa Rica, el cantón de Dota


se encuentra en el número 38 de 81 cantones, en relación con:

Índice de Pobreza Humana 2005: 11,968


Porcentaje de Población Pobre 2005: 18,582

1.3.3.7.2 Índice de Desarrollo Humano Cantonal




La posición del cantón de Dota según el índice de desarrollo humano


Cantonal es: 45,9 Índice de Desarrollo Humano Distrital

Santa María 65,4


Jardín 47,8
Copey 42,8

1.3.3.8 Organización cantonal

Como importante factor distintivo de la región destaca la influencia en la


actividad económica, política y social de las cooperativas, que gozan de un amplio
poder de negociación con agentes e instituciones externos a la región y un fuerte
poder de convocatoria entre los agentes e instituciones regionales.

Todos los usuarios son miembros de las cooperativas de electrificación


(COOPESANTOS) y las cooperativas de ahorro y crédito (COOPESANMARCOS,
COOPEDOTA). Así mismo, los productores de café son asociados de las
cooperativas cafetaleras a las que entregan su café (COOPEDOTA,
COOPETARRAZÚ y COOPEJORCO). Las empresas de transporte
(COOPETRANSAN y COOPECARAIGRES) también cuentan con socios entre
ϯϱ


sus usuarios. Con ello, en la totalidad de los hogares de la región hay algún
miembro asociado de alguna o más de una de las cooperativas.

En el año 2000 un núcleo básico de cooperativas de la región


(COOPESANTOS, COOPESANMARCOS, COOPEDOTA, COOPEJORCO,
COOPETRANSAN y COOPETARRAZÚ) se asociaron en torno a la Unión
de Cooperativas de Los Santos y Caraigres -UNCOSANTOS-, que a través
de sus relaciones con el Instituto de Fomento Cooperativo (INFOCOOP)
representa el alto nivel de colaboración entre el movimiento cooperativo de la
región y el Estado costarricense.

Existen, asimismo, en torno a una veintena de iniciativas de carácter


solidario tales como asociaciones de productores, asociaciones de mujeres,
centros cantonales, entre otros. Estas organizaciones están muy bien
relacionadas con los organismos empresariales y sindicales, que defienden
en muchos casos intereses similares. Así, por ejemplo, UPAS, sindicato
agrario del que son miembros más de 3000 agricultores de la región.

1.3.4 PLAN DE DESARROLLO HUMANO LOCAL DEL CANTÓN DE DOTA,


2010-2020

1.3.4.1 Presentación de los resultados

La Estrategia de Desarrollo Humano Local del cantón de Dota es


producto del análisis y ordenamiento sistemático del proceso de consulta
cantonal, realizado por el Equipo de Gestión Local del PDHL con la
colaboración de la Municipalidad de Dota. La formulación de la estrategia
incluye la identificación de objetivos en cada una de las áreas de desarrollo
consideradas en el análisis, la formulación de objetivos específicos y la
determinación de los lineamientos y acciones prioritarias para el logro de los
objetivos y la estrategia general.
ϯϲ


1.3.4.2 Visión

Con la visión se pretende representar la expectativa de las personas


ciudadanas, sobre las características más importantes del Cantón que desean
tener en el futuro.

La visión de futuro señala rumbo, da dirección, es la cadena o el lazo que


une al municipio del presente con el del futuro.

Así, la visión del Plan de Desarrollo Humano Local del Cantón de Dota es
la siguiente:

Dota es un cantón con una población organizada y participativa, con


infraestructura y servicios públicos de calidad, que genera y promueve fuentes de
empleo y seguridad humana permitiendo un desarrollo económico y social en
armonía con los recursos naturales.

1.3.4.3 Misión


La Misión es una declaración duradera de propósitos que distingue a un


Cantón de otro. Es un compendio de la identidad del Cantón, esencial para
determinar objetivos y formular estrategias. Bajo esta perspectiva se formula la
siguiente misión:

Dota es el cantón número 17 de la provincia de San José, con un pueblo


caracterizado por su espíritu emprendedor, dedicado al trabajo, solidario,
comprometido con el bienestar de sus habitantes, con organizaciones comunales
que promueven su identidad local y la protección de los recursos naturales para un
desarrollo integral y sostenible.
ϯϳ


1.3.4.4 Principios y Valores

Los principios y valores tienen aplicación como marco referencial


orientador de todas las acciones y decisiones en el quehacer de las
organizaciones.

1.3.4.5 Valores


Solidaridad
Honestidad
Equidad
Libertad
Respeto a la naturaleza
Tolerancia
Paz
Creatividad

1.3.4.6 Principios


Ampliación de derechos
Participación ciudadana y empoderamiento
Convivencia democrática
Apertura al cambio y toma de decisiones
Seguridad Humana
Bienestar de las personas
Vida longeva y sana
Estado de Derecho
Enfoque Integral de Derechos Humanos
ϯϴ


1.3.4.7 Estrategia General

La estrategia general de desarrollo identificada para el Cantón de Dota es:


Apoyar y Promover estrategias tendientes a mejorar la calidad de vida la población
a través de la promoción de la economía local, mejor cobertura y calidad en la
prestación de servicios básicos y apertura de nuevas oportunidades en el marco
del Desarrollo Humano Local del Cantón de Dota.

1.3.4.8 Políticas Cantonales

Las políticas generales que orientan el Desarrollo Cantonal, así como para
la gestión de la Municipalidad son:

1.3.4.9 Infraestructura


Garantizar el adecuado mantenimiento de caminos, puentes y accesos de


la Red Vial Cantonal y las rutas nacionales como fomento del desarrollo
económico y social.

Acceso al servicio de agua en condiciones de eficiencia e igualdad para


toda la población a través de acueductos en buen estado.

Promover obras de infraestructura básica en las comunidades que


generen espacios de participación, arraigo e identidad local.


ϯϵ


1.3.4.10 Gestión Ambiental y Ordenamiento Territorial

Regulación del uso y tenencia de tierras mediante la legislación


correspondiente y la aplicación de planes reguladores.

Garantizar la protección, conservación, preservación y aprovechamiento


sustentable de los recursos naturales y áreas protegidas.

1.3.4.11 Educación


Velar por el acceso educativo de la población a través del fortalecimiento del


sistema formal y técnico.

Promover la gestión de recursos e infraestructura para una mejor oferta


educativa.

1.3.4.12 Salud

Mejorar la calidad de los servicios y su capacidad resolutiva


optimizando los recursos institucionales del sector salud.

1.3.4.13 Seguridad Humana

Asegurar el fortalecimiento de todas las instancias responsables de


brindar y promover la seguridad humana del cantón
ϰϬ


1.3.4.14 Desarrollo Económico y Social

Propiciar el desarrollo económico y social mediante la generación de


empleos y diversos encadenamientos productivos.

Gestión de iniciativas y proyectos para el mejoramiento de las condiciones


de vida la población.

Velar por los intereses y necesidades de todas las personas habitantes


del cantón de Dota en igualdad de oportunidades, impulsando un gobierno local
activo en defensa de los derechos de todas las personas principalmente de las
que enfrentan condiciones de discapacidad.

1.3.5 Líneas de Acción Cantonales Prioritarias

Para cada objetivo estratégico se identificaron los medios u objetivos


específicos requeridos para su logro y las acciones principales que deberán
impulsarse para el alcance de estos últimos.

1.3.5.1 Objetivo Específico 1




Mejorar las acciones de construcción y mantenimiento de la red vial


cantonal.
Puentes y caminos vecinales permitiendo accesibilidad y transporte
hacia todas las zonas del cantón.

1.3.5.1.1 Líneas de Acción Prioritarias 1

Mejoras en la Red Vial Cantonal


Mejoras en caminos y puentes hacia y en Providencia
ϰϭ


Asfaltado del camino Cañón-Copey


Red vial Trinidad-Copey
Mejoras en caminos en San Gerardo
Mejora de los caminos vecinales de todo el distrito
Reparación y mantenimiento de puente sobre el río Parrita

1.3.5.2 Objetivo específico 2




Promover la calidad de vida de la población, mediante la construcción y


mantenimiento de acueductos que garanticen el adecuado servicio de aguas.

1.3.5.2.1 Líneas de Acción Prioritarias 2




Conclusión del acueducto en Providencia


Conclusión del acueducto en Jardín
Construcción de acueductos (Calle Cañón, Macho Gaff y Copey)
Mejoramiento de los acueductos en Santa María
Creación del acueducto en San Gerardo

1.3.5.3 Objetivo específico 3




Gestionar la inversión de obras de infraestructura pública que generen


y promuevan el desarrollo del cantón.

1.3.5.3.1 Líneas de Acción Prioritarias 3




Infraestructura para telecomunicaciones en Providencia


Habilitación de un tajo dentro del distrito
ϰϮ


Construcción de relleno sanitario


Construcción de una terminal de buses y taxis en Santa María

1.3.5.4 Objetivo específico 4




Solucionar las necesidades de infraestructura comunal identificada


por la población.

1.3.5.4.1 Líneas de Acción Prioritarias 4




Conclusión del Templo de Providencia


Concluir Gimnasio (La Cima)
Vestidores de la Plaza de Fútbol y conclusión de la malla (La Cima)
Creación de la Casa de la Cultura en Santa María
Construcción de Salón de Comidas (La Cima)
Mejoras de cunetas y aceras en barrio El IMAS (Copey Centro)
Construcción del Gimnasio (Copey Centro)
Terminar el Templo (La Trinidad)
Construcción Aulas de Catequesis (La Trinidad)
Construcción de salón multiusos y centro deportivo (Providencia
Construcción del Parque (La Cima)

1.3.6 Área de Salud

1.3.6.1 Objetivo Estratégico




Desarrollar y fortalecer un modelo de atención integral en salud para


mejorar la condiciones de vida en la población de Dota
ϰϯ


1.3.6.2 Objetivos Específicos 1




Promover servicios de salud integrales y de calidad a través de la


inclusión de especialidades médicas, personal y mejoramiento de
infraestructura.

1.3.6.2.1 Líneas de Acción Prioritarias 1




Incluir más personal médico y especialistas en la Clínica de Santa María


Construcción de EBAIS (La Trinidad)
Servicio odontológico en el EBAIS (Copey centro)
Implementar servicios de salud integral (con odontología) en Providencia

1.3.6.3 Objetivos Específicos 2

Garantizar la seguridad individual y colectiva mediante el adecuado


cumplimiento de las funciones y actividades de la Fuerza Pública.

1.3.6.3.1 Líneas de Acción Prioritarias 2




Mejorar la calidad de la seguridad ciudadana en Santa María


Destacamento Policial Fijo en Jardín
Mejoras en la Seguridad Ciudadana y destacamento policial en todas las
comunidades del Distrito de Copey.

1.3.6.4 Objetivos Específicos 3


ϰϰ


Gestionar la implementación de medidas tendientes a promover la


seguridad vial y forestal.

1.3.6.4.1 Líneas de Acción Prioritarias 3




Colocación de semáforos, señalamientos, reductores de velocidad y


construcción de aceras en Jardín
Colocación de Hidrantes (Providencia).

1.3.7 Área de Educación

1.3.7.1Objetivo Estratégico


Contribución al mejoramiento de la calidad de vida y al desarrollo integral


de Dota, superando las brechas de la educación básica y técnica del cantón.

1.3.7.1.1 Objetivos Específicos 1




Dotar de terrenos e infraestructura física adecuada a los centros


Educativos del cantón.

1.3.7.1.2 Líneas de Acción Prioritarias 1




Terreno apto para realizar el traslado de la Escuela en Santa María


Mejorar las aulas de la Escuela (Providencia)
Construcción de una aula más en la Escuela (Copey centro).

1.3.7.2 Objetivos Específicos 2



ϰϱ


Brindar a la comunidad mejores oportunidades en programas de


educación básica, educación técnica y fomentar alternativas que generen el
desarrollo integral del cantón.

1.3.7.2.1 Líneas de Acción Prioritarias 2




Proyecto de Educación Abierta diurno en Santa María


Creación de Centro de Capacitación para la población Doteña
Telesecundaria y capacitación en un segundo idioma (Copey centro,
Providencia
Capacitación en cursos alternativos (Copey centro, Providencia y Río
Blanco)
Reconocimiento de parte del MEP al sistema educativo Gimnasio de la
Mente (Providencia)
Creación de un Kínder-Guardería en Jardín


ϰϲ


1.3.2 Marco Conceptual.




Dentro de este tipo de investigaciones, se incluyen diferentes tipos de


información como: recortes de prensa en versión informática, que se pueden sacar
de las páginas web de periódicos y revistas. Se puede consultar el periódico del
día o el archivo que poseen algunos medios de comunicación y que permite el
acceso al público de los artículos publicados con anterioridad.

Lo fundamental es que la información esté bien organizada y podamos


encontrarla fácilmente, y esto en un ordenador se ofrece la ventaja de poder
encontrar archivos más fácilmente.

La información descargada de internet tendrá su dirección electrónica y en


ocasiones la fecha y firma del autor, todos estos datos nos van a ser
imprescindibles en caso de que necesitemos volver a consultar una página o
tengamos que hacer referencia a la misma: “hoy en día lo normal cuando se
realizan trabajos de investigación donde se registre cualquier información, es tener
archivos mixtos de documentos informatizados, audiovisuales, de papel para salvo
guardar una investigación”. (Delgado, 2002, p. 73).

Una de los sucesos que ha cambiado drásticamente el proceso de hacer


música, durante los últimos veinticinco años, ha sido grabar música en casa. De
hecho, ya no se necesita pagar grandes minutas en estudios de grabación para
crear grabaciones de primera categoría.

Antes de la era digital, la mayoría de las grabaciones caseras se hacían


con grabadoras multipistas. Postastudio, de tascam, fue particularmente popular a
principios de los ochenta. Estos dispositivos permitían a la gente grabar hasta
ocho pistas, aunque la calidad de sonido no podía competir con la del equipo
presente en los estudios profesionales.
ϰϳ


Hoy día se emplean los ordenadores para crear grabaciones de una


sorprendente claridad y resolución, y no hay prácticamente límites en la cantidad
de pistas que se utiliza. Si tiene buen oído, cierta habilidad con los ordenadores,
espacio suficiente y mucha paciencia, puede grabar sus propias canciones
cómodamente en su casa e ir documentando y adquiriendo un patrimonio musical
del lugar de donde vive.

Grabar y documentar su trabajo es bueno para su evolución y es


extremadamente educativo. Las anteriores generaciones de estudiantes de
música tenían pocas oportunidades de grabar y documentar su progreso,
nada más lejos de la realidad actual. Si posee documentos grabados de
cada estadio de su aprendizaje musical, mejorará más deprisa, si se graba
frecuentemente mejorara su sentido musical. (Starr, 2009, p. 259).

En la actualidad, pocas personas se interesan por hacer estudios de


registros musicales, donde se rescate todo el patrimonio musical de una región y
se reconozca el gran aporte que dan a la sociedad los músicos, ya sean empíricos
o profesionales, muchas veces estos músicos son olvidados y sus grandes
aportes a la música no son conocidos por la sociedad.

En los años noventa, se ha relanzado la documentación de material


musical, y se ha documentado tanto instrumentistas como cantores en
actos y urbanos como procesiones, fiestas, actos académicos, entierros,
bodas, sin olvidar eventos que recuerdan la variedad musical presente en
la historia, como ejecuciones y actos de fe. (Bombi, 2005, p. 39).

Un documento con registros musicales, es muy importante para el


desarrollo cultural de una nación, por lo general las personas al ver sus nombres
registrados en un documento que sea dominio público, se sienten orgullosas de su
trabajo, se interesan por mejorar las producciones que han realizado y se
preocupan por mejorar cada día.
ϰϴ


Es fácil imaginarse las enormes dificultades que tendría cada uno de los
autores, editores y productores para recolectar, por su propia cuenta, los derechos
de autor en todos los sitios públicos o en todos los eventos en que se utiliza la
música. Solo pensar en todos los establecimientos públicos como restaurantes,
hoteles, bares, discotecas, y en empresas como las emisoras de radio, las
orquestas, los canales de televisión, la publicidad, en el cine y muchos otros
posibles canales para utilización de la música, da una idea de la dificultad de la
tarea. Esto ha dado lugar al surgimiento de empresas especializadas en recaudar
y distribuir colectivamente dichos derechos, con economías tipo red.

Monitorear la utilización de la música y recolectar información de los


músicos es la mejor herramienta para el desarrollo de una nación, sin
embargo el poco interés de los entes principales de una región hacen el
descontento musical, y como consecuencia que no existan registros de
músicos pasados y actuales, o de cualquier práctica musical que se
desarrolle en una región determinada. (Zuleta, 2003, p. 39).

Las autoridades que representan una nación, deben interesarse más por el
desarrollo musical cultural de su región, ya que muchos de los músicos de una
zona como el cantón de Dota, son instrumentistas, nunca estudiaron música, todo
lo que realizan es empíricamente, por lo tanto los entes principales deben velar
por el enriquecimiento musical de la zona por medio de estos artistas.

El sistema que utilizamos para escribir la música que escuchamos o


interpretamos no siempre existe, (nótese que la música no siempre existe en
forma escrita) muchas de las músicas del mundo y gran parte de música folklórica
y popular de nuestra propia cultura, no existe en forma escrita, sino que se
transmite oralmente a través de la interpretación o de las clases individuales con
un maestro.

Escribir la música, sin embargo, puede ser útil para varios


propósitos; permite a la sociedad establecer, por cualquier motivo, una
versión definitiva de su música y preservarla con exactitud para las
generaciones futuras. Uno de los primeros intentos de escribir música fue
ϰϵ

la utilización de las primeras siete letras del alfabeto A, B, C, D, E, F, G, al
avanzar en el orden alfabético se asciende, elevando la altura del sonido y
al retroceso se desciende. (Gauldin, 2009, p.17).

Cuando un músico graba una producción musical, o registra sus materiales


en algún ente que regule los derechos de autor, este compositor necesita que su
música se ejecute por otros músicos tal y como está en la producción musical, o
en la partitura, para así mantener la misma versión de la música que se compuso.
ϱϬ


1.3.2.1Música Religiosa

1.3.2.1.1. Contexto


A principios del siglo XVI, Inglaterra tomó parte en el desarrollo de la música


europea. Fue la reforma la que obstaculizó visiblemente el ejercicio del arte
musical religioso, como ocurrió en el continente.

En esta época había pocos cantantes e intérpretes instrumentales de las


islas británicas y apenas compositor alguno.

Aunque las principales formas de la música están representadas


por la misa y el motete, poco a poco fue desplazándose el centro de
gravedad hacia las formas profanas síntoma característico de la aparición
del renacimiento. El tipo principal de la música profana estuvo
representado por el madrigal. (Honolka, 2003, p. 123).

La música profana era música que tenía temas diferentes a los religiosos,
que también servían para culturizar al pueblo, es decir música popular del pueblo.

1.3.2.1.2 Definición


La música católica es aquella dedicada a la alabanza de Dios desde el


punto de vista del catolicismo. Esto incluye a una variedad de géneros que no se
limita a la divinidad de Jesús de Nazaret, sino que incluye creencias católicas
como los sacramentos de la Iglesia Católica.

La música católica incluye, entre otras, la música sacra, música


contemplativa y de meditación. Desde un punto de vista procesual, música y
religión son actividades estrechamente vinculadas, dicha vinculación ha sido
estudiada en determinados contextos históricos y contemporáneos.

“Por otra parte, el estudio de la religiosidad popular es reciente y, aunque


cuenta con investigadores de prestigio de diversas áreas académicas, aún no se
ϱϭ


ha abordado la problemática propuesta, dada la ausencia de interesados en los


aspectos musicales devocionales”. (Kung, 2008, p. 81).

Los aspectos devocionales de algunas regiones de Costa Rica, son muy


conservadores en su música, ritos, eucaristías e incluso en el uso de instrumentos
musicales. En el cantón de Dota, musicalmente hablando, la religión católica se
centra en la conservación de instrumentos tradicionales como guitarra y maracas
para la creación de coros o ensambles musicales que sean de alabanza a Dios en
la eucaristía.

De acuerdo con Brandão (1998) “Todo culto popular posee tres


características fundamentales” (p.18):

1. El ecumenismo: el ecumenismo popular se caracteriza por conglomerar


elementos de varias religiones en un conjunto aparentemente
heterogéneo.

2. La dominación institucional: si la enseñanza escolarizada es parte


constitutiva de los modernos mecanismos de dominación institucional -
como en las religiones eruditas-, en la religión popular el devoto aprende
en el hacer cotidiano, en una transmisión directa y oral del conocimiento.

3. La fiesta: constituye un espacio propio, distintivo y obligado. No hay


culto popular sin fiesta y muchas veces ésta escandaliza a los directivos
de las religiones eruditas.

Por otro lado, para Amegeiras (1997) “Es un evento especial, no común,
que interrumpe las labores cotidianas y que por su carácter integral moviliza todas
las dimensiones de la existencia humana”. (p.13)

El gusto por la música religiosa está muy emparentado con la religión en sí.
Desde sus orígenes ha alimentado muchos mitos y creencias y contado con la
intervención de grandes artistas de la historia.
ϱϮ


1.3.2.1.3 Ritos y Música

La Música Religiosa es utilizada en las iglesias como parte de sus ritos en


el culto público. Y debe recordarse que las Iglesias ortodoxa y copta de Europa
oriental y Próximo Oriente también poseen una tradición musical antigua y
continuada. Más recientemente, las iglesias africanas y de América del Sur han
desarrollado formas y estilos musicales característicos.

Los seres humanos poseen la habilidad de hablar, pero sus rituales


incluyen tanto actos como expresiones, y en muchos de ellos se utilizan
objetos especiales y se manipulan sustancias. Incluso los rituales
ejecutados en soledad requieren de igual modo la adopción de posturas
especiales, la ejecución de movimientos estereotipados o la manipulación
de adornos especiales, y como los rituales públicos, a menudo se ejecutan
en lugares especiales y en tiempos especiales.(Roy, 2001, p. 4).

En el cantón de Dota, las personas de cuarenta años en adelante,


son muy costumbristas y mantienen políticas religiosas sumamente
estrictas, como por ejemplo: comulgar con pan, rezar el rosario dos veces
al día, vestir con la mejor ropa a la eucaristía de los domingos y el
sacramento de la confesión varias veces al mes.

En el norte de Europa, los reformadores protestantes sustituyeron los textos


en latín por otros en lenguas vernáculas que la congregación podía cantar en
forma de paráfrasis de corales y salmos.

1.3.2.1.4 Instrumentos y Tecnologías




Por mucho tiempo, la música era propia de personajes de las tribus con
poderes sobrenaturales (chamanes, brujos o maestros de ceremonias). Marcaba
el paso del tiempo en las fiestas estacionales o se utilizaba como medio para
invocar los espíritus de la sanación.
ϱϯ


Su increíble poder evocador de emociones hizo de la música un


complemento de la magia y los milagros. Para los antiguos griegos, la música era
un regalo de las Musas (de las que deriva su nombre), hijas del todopoderoso
Zeus, que inspiraban la danza y el canto de los mortales.

Este fue el origen de las primeras teorías musicales: “Más aún, los primeros
filósofos y científicos de la historia intentaron relacionar a la música con los
números y las proporciones. Nadie dudaba de que las leyes musicales fueran
mágicas y se empeñaban en descifrarlas y controlarlas” Consultado el 6 de Junio
de 2015 de http://www.conocereisdeverdad.org/website/index.php?id=5307.
López, N. (2007).

Existen imágenes y escritos referidos a la música que se remontan al 4000


a.C. La gente cantaba y bailaba mucho antes de que se escribiese la música o
hubiera cualquier otro tipo de escritura. El ritmo y el canto son elementos
intrínsecos de la psiquis humana. Los habitantes de las cavernas cantaban a los
dioses para asegurar sus cosechas. Las antiguas civilizaciones estaban sometidas
al control de gobernantes que conocían el poder de la música. Se han ganado
batallas y comenzado revoluciones gracias a la inspiración de la música.
ϱϰ


1.3.2.1.5 Música Cristiana




Se llama música cristiana a la música que es realizada como una expresión


del cristianismo. El término engloba una gran diversidad de estilos musicales que
contienen mensajes bíblicos o letras para adorar y cuya motivación principal es
la fe cristiana.

Se ha compuesto durante los últimos dos mil años aproximadamente para


manifestar tanto de manera personal como comunitaria las creencias religiosas y
la fe en Dios:

La definición de música cristiana, así como su papel fundamental,


su composición y su importancia, llegan a tener diversas perspectivas que
a veces varían según la denominación en cuestión. Algunos la consideran
una forma útil tanto para evangelizar, enseñar y discipular al
creyente, como para tratar aspectos del estilo de vida cristiano. Consultado
el 5 de Junio de 2015, de: http://www.universocristiano.com/himnos-
evangelicos.phtml, Rivera, M. (2008).

En el cantón de Dota se registra poca población perteneciente a las


prácticas religiosas en iglesia cristiana, ya que la mayoría de personas asisten a
las iglesias católicas de esta región.

1.3.2.1.6 Instrumentos Musicales en la música Cristiana




En la antigüedad, la música religiosa cristiana, prescindía de los


instrumentos musicales y le daba ante todo, énfasis a la música vocal, partiendo
de que el instrumento musical por excelencia era la voz, la cual se convierte en un
extraordinario instrumento musical, con todo sus componentes y atributos dados
por Dios, que de alguna manera, tiene el don de dirigirse a alabar a Dios. Es decir,
la voz era en esa época, el máximo instrumento musical, patentizado para hacer
música y comunicar a Dios los sentimientos humanos.
ϱϱ


La música cristiana prescindió de los instrumentos musicales, cuyo


uso en las iglesias fue prohibido en el siglo IV. Eusebio, Obispo de
Cesaréa, sostenía que se debía alabar a Dios con un salterio vivo, porque
la armonía de todos los cristianos es la más querida por Dios que la de
cualquier instrumento. (Tatakiewicz, 2007, p. 77).

Como dato curioso, cabe mencionar que el primer músico que se


mencionaba en la biblia, a quien se le denominaba padre de todos los músicos,
porque tocaba los instrumentos de esa época, es Jubal.

Tal parece que el uso de instrumentos musicales en la iglesia, con una


fecha precisa, ha sido poco claro, porque dependía del tipo de música que se
deseaba y es de suponer que los instrumentos musicales siempre estaban muy
relacionados con ritos paganos y actividades no precisamente de carácter
religioso, por lo que hacía improcedente la incorporación en la liturgia. Sin
embargo, parece ser que por el siglo XII ya el órgano empezaba hacer su
aparición.

La actitud de la iglesia frente al uso de instrumentos musicales en la


liturgia ha fluctuado a través de las épocas, debido en gran parte a las
distintas condiciones musicales. Así, a causa de su primitiva asociación
con los ritos paganos, la adopción del órgano fue muy lenta, aunque hacia
el siglo XII ya estaba bien establecido en las iglesias más importantes.
Mientras que las que no podía permitírselo debían de contar con una viola
de rueda en su lugar. Según Honorio de Autun, en el mismo periodo, se
utilizaban carillones y grandes campañas para servir a Dios, Junto al
órgano (Remant, 2004, p. 204).

Al igual que la evolución de la ciencia y la tecnología, así ha evolucionado


la música en tiempos pasados y en nuestros tiempos actuales, la música está
ligada directamente desde su origen a la religión. Muchas tendencias de
instrumentos musicales han surgido a lo largo de la historia, en tiempos pasados
ϱϲ


utilizaban instrumentos como el órgano para amenizar la eucaristía, actualmente,


la iglesia católica mantiene como instrumento primordial la guitarra, que es de los
más accesibles para los músicos.

Es de presumir por las influencias recibidas de oriente, que gran


parte de los instrumentos musicales utilizados e incorporados en la cultura
musical, han puesto de manifiesto según diversos estudios que la mayor
parte de instrumentos en uso en Europa, a inicios de la época moderna
hubieran nacido o procediesen de Oriente Próximo. (Scarnecchia, 1998, p.
76).

En la religión católica se mantienen tradiciones musicales desde hace


varios años y hasta la actualidad 2015 no ha cambiado: mantienen los
instrumentos tradicionales como guitarras, teclado, percusión menor en la
mayoría de sus coros sin explorar nuevas tendencias musicales; sin embargo
las iglesias cristianas mantienen un legado musical más amplio, incorporando
instrumentos como bajo eléctrico y batería, lo cual le da nuevas tendencias
musicales a esta religión.

1.3.2.1.7 Coros


De alguna forma, desde la antigüedad, aparecen grupos de personas que


vienen a desarrollar la función del coro, claramente, no un coro en el sentido que
hoy en día se entiende, pero se habla de grupos de danza los cuales se
presentan en diferentes celebraciones religiosas, eso sí, es de carácter pagano:

Los coros se iniciaron en el teatro griego, año 600 a. c. En los rituales


que se hacían en honor del Dios Dionisio, por tanto, se sabe que el termino
coro se copia del mundo griego y se incorpora incluso a la biblia. Coro, es
una palabra griega que significa alabanza. Debido a esto, tenemos que la
palabra “coro” proviene del griego choros, que significa “danza”. En el
nuevo testamento aparece una sola vez, en Lucas 15:25, donde dice…..
Oyó la música y las danzas (choros). (Careaga, 1996, p. 69).
ϱϳ


En épocas antiguas los coros se utilizaban como honor a varios


dioses, esto dentro de la religión católica; actualmente, los católicos utilizan
coros para alabar a un solo Dios. Las tendencias musicales no cambian, la
música siempre ha sido para alabar a un Dios en el ámbito religioso y así
se mantendrá a lo largo de la historia.

Según la presente investigación, la iglesia no tiene anotado, el


establecimiento de coros como tales y en una forma de voces entrenadas,
como hoy se puede pensar. La historia de la iglesia no registra que esta
haya tenido coros sino hasta después del año 260 d. c. El responsable de
haberlos introducido fue Pablo de Samosata, obispo de Antioquía.
(Careaga, 1996, p. 69).

Posteriormente, con la aparición del protestantismo en Europa y sus todas


sus consecuencias, la música, desde luego, sufre muchas transformaciones. El
protagonista de este movimiento es Martin Lutero, quien desea y decide hacer las
reformas convenientes y hacer de la música algo más atractivo, con el fin de
conseguir que más fieles se acerquen a la iglesia. Además, al eliminar la misa, el
eje principal del mundo católico, necesitaba llenar ese vacío, por lo que la música
tenía que convertirse en el medio adecuado y principal para impulsar la reforma.

Pensó sin duda con acierto, que la música era un buen medio para
atraer a los fieles y hacer más atractivas las ceremonias. Alemania era un
país muy aficionado al canto, donde se celebraban concursos de cantores
y coros. Apreció así, la música religiosa sencilla y digna a la vez, basada
en los cánones medievales. Pero articulada con claridad, que todo el
mundo podía entender, y pos supuesto cantar- así las ceremonias
luteranas fueron siempre eminentemente musicales. (Comelilas, 2008, p.
76).

La mayoría de agrupaciones musicales que existen en el cantón de Dota


pertenecen a la modalidad de coro, ya que múltiples agrupaciones de esta región
son católicas y por lo tanto prestan un servicio a la iglesia a través del canto.
Todas las agrupaciones registradas en esta investigación comentan que el
ϱϴ


servicio que prestan a Dios a través del canto es para honra y alabanza del señor
Dios.

1.3.2.1.8 Cantantes solistas Religiosos




El canto solista es la expresión de una sola voz por una persona,


acompañada o no de instrumentos musicales, que pronuncia diversas melodías
de alabanza a un Dios.

En este sentido cabe recordar que la forma más antigua de canto sagrado
practicado en la liturgia católica fue el canto responsorial, en el cual el interprete
solista cantaba un salmo y los fieles respondían con un estribillo o refrán a cada
verso tomado del mismo salmo.

Durante las distintas épocas de la historia de la música religiosa,


con todo y sus diferentes formas de participar, la figura de los cantantes
solistas siempre ha estado presente. De manera que es un elemento muy
importante en el desarrollo musical y para realzar el nivel de la música
vocal. (Coral, 2000, p. 109).

En Costa Rica, desde la colonia, los músicos han tenido importante


participación, sobre todo en el campo religioso, en donde aparecen registros de
contrataciones de músicos por la iglesia y la municipalidad. Dichos músicos, es de
suponer, ofrecían un servicio, muchas veces a modo de solistas, tanto en la
ejecución instrumental como vocal.
ϱϵ


1.3. 3 Música Institucional




Al hablar de la música y la historia del ser humano, no cabe duda que la


respuesta va a ser que la música siempre acompañaba a las personas en sus
diversas actividades, porque es así: por donde quiera que las personas se
encuentren, siempre habrá algún sonido que relacione con música.

La prueba de ello está en que la gente gasta mucho dinero en música, esto
si se tiene en cuenta los diferentes recursos que la sociedad de consumo maneja,
llámense discos, equipos de reproducción musical, eventos con animación
musical, entre otros. No cabe duda que la música es parte de las personas y que
en verdad no se podría vivir sin ella.

La música es una parte muy importante del ser humano.


Mundialmente, tanto el hombre como la mujer invierten mucho tiempo y
dinero teniendo contacto con la música, ya sea simplemente
escuchándola por medio de la radio, equipos de sonido, televisión,
discos, entre otros, o tocando instrumentos musicales. (Barquero, 2007,
p. 5).

El sistema educativo es un medio singular para estimular las diferentes


áreas de las personas, sacar a la luz los talentos que se traen y cultivarlos. De
manera que, existe la oportunidad para que los estudiantes expresen con su
creatividad y sus habilidades una serie de aspectos que pueden desarrollarse.

La educación musical escolar, es una excelente opción para que las


personas compartan las actividades, se integren las demás materias de acuerdo
con las posibilidades de acción, además, permite interrelacionarse con los demás
y por tanto que, en forma individual como en conjunto, se vivan experiencias
interesantes:
ϲϬ

El rol de las escuelas es desarrollar y enseñar habilidades que den
una mayor posibilidad a la persona para desenvolverse en la sociedad.
Cuando las matemáticas, las ciencias, la música y otras materias escolares
estén integradas y vayan más allá de los niveles rudimentarios,
alcanzaremos una capacidad de enseñanza más elevada, en la cual los
estudiantes podrán aprender aspectos más complejos e ir adecuándolos
según sus necesidades; esto sucederá en la medida en que quienes
enseñan ayuden a que el estudiante aprenda a trabajar no sólo como un
ente individual, sino también como parte de una sociedad. (Barquero,
2007, p.5).

En Costa Rica, hasta el año 1880, la educación musical en el sistema


educativo no formaba parte de manera oficial y la música se consideraba un
elemento importante pero no figuraba en el currículo de los programas, tanto de
primaria como de secundaria. Por esta época, con la gestión del gobierno de turno
se produjo una reforma en el sistema educativo nacional y se vio la necesidad de
incorporar de forma estable, la materia de Educación Musical para escuelas y
colegios.

Hasta la década de 1880, la música había sido un elemento


accesorio en la educación; ahora, se argumentaba que la música, por sus
características, ejercía una influencia notable en los individuos, no solo
desde el punto de vista estético, sino, también en lo moral. (Vargas,
2004, p. 212).

Con la intención de seguir apoyando la idea a través de la incorporación de


la música en el sistema educativo, el Estado Costarricense quiso invertir algunos
recursos que podrían mejorar y ayudar a la implementación de la materia de
música en el sistema educativo, para ello ordenó la confección de material
didáctico sobre música:

Consciente de la importancia de la nueva materia, el Estado apoyó


la edición de obras con repertorio apropiado. En 1888, publicó la Cartilla
Musical de Mateo Fournier, el libro Cantos escolares de Fernández Ferraz
y Campabadal, y la teoría musical de Manuel de Jesús Núñez, y en 1894
ϲϭ

editó el A.B.C. Musical, de Campabadal, libro básico de lecto- escritura
musical (Vargas,2004, p. 213).

Teniendo en cuenta el sistema educativo que hoy propone el Ministerio de


Educación Pública para Costa Rica, es importante mencionar que aún siguen
existiendo retos y brechas por alcanzar, aunque haya habido logros importantes.

En el campo de la educación musical, que es lo que aquí atañe, no escapa


de ello, y no en vano el Ministerio de Educación Pública, acaba de lanzar nuevos
programas para la educación musical. Durante los últimos ocho años el Ministerio
de Educación Pública ha manifestado la intención de fortalecer y darle un papel
preponderante a las artes.

La filosofía que sustenta el sistema educativo costarricense se expresa por


medio de la Ley Fundamental de Educación, especialmente los capítulos en los
que se establecen los fines y especialmente en el marco filosófico global del
sistema estipulado en el artículo 2 de dicha ley, donde se establece que los fines
de la educación costarricense son:

1. Formar ciudadanos amantes de su patria, conscientes de sus derechos


y de sus libertades fundamentales, como profundo sentido de
responsabilidad y de respeto a la dignidad humana.

2. Contribuir al desenvolvimiento pleno de la personalidad humana.

3. Formar ciudadanos para una democracia en que se concilien los


intereses del individuo con los de la comunidad.

4. Estimular el desarrollo de la solidaridad y de la comprensión humana.

5. “Conservar y ampliar la herencia cultural, impartiendo conocimientos


sobre la historia del hombre, las grandes obras de la literatura y los
conceptos filosóficos fundamentales” (Garnier, 2013, p.3).

Para lograr una educación integral los estudiantes deben combinar las
diferentes materias con las de artes y potenciar las habilidades y disfrute de las
ϲϮ


estas, en este caso la música, a través de una serie de posibilidades que los
estudiantes, de acuerdo con sus inclinaciones, necesarias y creatividades, logran
experimentar y que estimulan su crecimiento personal, interactúan con los demás
aprendiendo a convivir y de paso, forjan pasos firmes en la construcción de sus
propias vidas hacia el futuro.

De acuerdo con esos principios, la educación debía formar para la


vida en un sentido integral, tanto para la eficiencia y el emprendimiento
como para la ética y la estética. Los estudiantes debían desarrollar tanto
las destrezas y capacidades necesarias para saber vivir como para saber
convivir, enfrentando los dilemas de muy diversa índole que nos presenta
la vida cotidianamente. (Programas de Estudio del Ministerio de Educación
Pública, 2013, p. 4).

Los programas de estudio de Educación Musical que establece el


Ministerio de Educación Pública en nuestro país, muchas veces, según la región
del país, no son bien vistos, ya que en algunos pueblos rurales de nuestro país,
las familias tienen pocos recursos económicos, y en algunos apartados de los
programas se tienen que comprar materiales como flauta dulce, practicadores,
pentagramas.

Es en este punto donde entra en juego el papel importante del docente


quien debe adaptarse a las condiciones sociales en las que viven sus estudiantes,
si el docente se adapta a las condiciones escazas de recursos puede elaborar
estos materiales con elementos reciclados, pero siempre van a quedar algunos
temas sin abordar por la falta de recursos, y es aquí donde algunos entes como
asesores de música, asesores de evaluación y personas de las direcciones
regionales , califican como mal el planeamiento de este docente quien lo único que
hizo fue obviar algunos temas para que sus estudiantes disfruten y vivan la música
sin gastar ningún tipo de dinero.
ϲϯ


1.3.3.1 Definición de Música Institucional




En los primeros siglos de la era moderna, la música mantuvo su posición


como área de estudio esencial en la formación de los jóvenes. El
término educación musical comprende todo lo que rodea los procesos de
enseñanza y aprendizaje con respecto al ámbito de la música: el sistema
educativo, los programas educativos, los métodos de enseñanza, las instituciones,
los responsables, maestros y pedagogos, entre otros.

La incorporación de la enseñanza de la música desde los primeros niveles


escolares hasta los estudios más adelantados en centros musicales específicos o
en las universidades es un planteamiento muy común en toda la sociedad
occidental.

La música en la Educación Primaria pretende ayudar al alumno a


desarrollar formas específicas de apreciación de la realidad sonora y
musical, a la vez dotarle de recursos e instrumentos para comprender,
apreciar y actuar en esta realidad. Se debe contribuir al desarrollo de
capacidades como la de expresar y comunicarse musicalmente, realizar
producciones de forma cooperativa, conocer al mismo tiempo que utilizar y
controlar la voz y el cuerpo, confiar en las propias creaciones, disfrutar con
su realización, conocer y respetar las diferentes manifestaciones musicales
y formas de pensar de los demás. (Akoschk, J. 2010, p.9).

La expresión educación musical puede referirse a ámbitos y enseñanzas


muy distintos, entre otros los relacionados con la música en la educación
obligatoria, la música en instituciones de educación no formal (por ejemplo, las
escuelas de música) o en instituciones especializadas, como es el caso del
conservatorio.

Gracias a estas investigaciones tenemos consciencia, de que el


niño en función del medio musical que se le ofrezca, es capaza de dar sus
primeras respuestas musicales en sus primeros años de vida. De igual
forma estos trabajos de investigación ponen en manifiesto la necesidad de
ϲϰ

propiciar a los niños y niñas experiencias sonoro- musicales que
favorezcan sus capacidades perceptivas, creativas, expresivas y
comunicativas. (Akoschk, 2010, p. 25).

El comportamiento de niños o niñas ante el estímulo sonoro y ante el


aprendizaje de la música constituye, desde hace algunos años, un importante
tema de investigación musical.

1.3.3.2 La música en el contexto escolar




 La estimulación musical viene desde que el niño está en el vientre de su


madre, ya que es uno de los sentidos más importantes del ser humano, es por
esto que en educación preescolar se utiliza la música como una forma de
estimulación temprana, a partir de esto se genera un adecuado proceso musical
en el niño para los años posteriores en el ambiente musical.

Desde que nacen los niños, y aun antes los niños y niñas viven
inmersos en un mundo de sonidos y de música. Un mundo rico y diverso,
que los acompaña a lo largo de su vida y que les proporcionará vivencias,
emociones, conocimientos y placer. Los sonidos y la música constituyen
una fuente riquísima de expresión y de comunicación, de conexión afectiva
y de identificación cultural. (Akoschk, 2008, p. 47).

La identificación cultural es lo que caracteriza una región con respecto a las


demás, la música crea un espacio de identificación y de aceptación de la sociedad
a la cual representa y que se caracteriza por su riqueza músico cultural.

Según Piaget:

Las experiencias musicales, desde sus inicios en las escuelas


infantiles, deben aprovechar el desarrollo natural del niño, con lo que el
crecimiento musical pasará de la percepción a la imitación e improvisación,
todo lo que pueda hacer un niño o no a diferentes edades o en diferentes
ϲϱ

etapas de su vida, ha sido ampliamente integrada en distintos currículos
escolares y programas educativos. (Piaget, 1998 p. 44).

Dentro de un proceso de desarrollo musical, los niños aprenderán con


mucha facilidad debido a su edad, sin embargo si el desarrollo de la música no
está en manos de un buen profesor o docente, la música posiblemente sea un
tormento para muchas personas.

1.3.3.3 Comunicar mediante el lenguaje musical




En el presente trabajo hemos intentado comprobar si la música es un


sistema de signos, si consta de un lenguaje: el lenguaje musical, llegando a la
conclusión de que no hay motivo por el cual negar la existencia de un sistema
semiótico no lingüístico basado en el sonido musical.

Siendo esto así, la música es un sistema de comunicación, en el que el


lenguaje musical tiene referentes muy generales, basados en cuestiones físicas,
fisiológicas, pero, por otro lado, se han ido configurando también a partir de
referencias culturales, sociológicas y políticas. Una vez que se ha establecido la
música en un lenguaje, con referentes basados en conceptos muy generales, se
puede dividir la música en dos grandes grupos: abstracto, sin intención referencial
alguna y música Pura. La comunicación se establece sin hacer referencia a ningún
aspecto concreto externo, ni a estímulos extra musicales, aunque siguen estando
presentes algunos referentes universales destacados en la propia materia sonora.

Referencial: toda la música con referencias extra musicales o que


está integrada dentro de un sistema más amplio, referencial. Aquí
podemos incluir a toda la música programática, impresionista, música
aplicada a la escena o la imagen, (teatro, ópera, cine). Este tipo de música
funciona de una determinada forma porque existe una intención extra
musical o explicativa por parte del compositor. (Román, 2001, p. 283).
ϲϲ


La música es una rama muy amplia que podemos aplicar de distintas


formas en el desarrollo cultural del mundo, se puede utilizar en el cine, teatro y
ópera, podría surgir la pregunta: ¿Qué sería del cine sin música? Muchas
emociones no se captarían si no existiera la música.

1.3.3.4 Una educación contextualizada

En las instituciones educativas se pretende que estudiantes se apropien del


arte, lo mismo que del conocimiento científico o de su concepción ciudadana, pero
que lo hagan con una mente abierta y crítica, no con una mentalidad aldeana,
complaciente.

Hoy, cuando hablamos de una educación contextualizada no nos


referimos solamente a que cada estudiante debe conocer a fondo sus
raíces, su comunidad local, las vivencias de su barrio – o su país – y las
formas artísticas, culturales y cívicas que le son propias y que, por
supuesto, debe conocer; sino que estén en capacidad de apropiarse del
mundo. (Garnier, 2009, p.9).

La educación, vista desde el contexto del Ministerio de Educación Pública,


es un arte que se debe explorar a través de las experiencias propias de los
estudiantes relacionados con los demás, pero algunas veces el mismo programa
de educación se limita o hace que un estudiante no disfrute la música cuando se le
aplica algún tipo de examen. Por ejemplo, muchos niños aprenden música
jugando y pueden dominar muchos conceptos de ritmo, ejecutar instrumentos,
ejercicios de coordinación y ritmo perfectamente, algunos otros les da pavor
realizar una prueba de música, ya que se sienten menos que los demás y muchas
veces fallan la prueba no porque no sepan, sino porque les dio miedo hacerlo en
forma de examen.
ϲϳ


Visto de otro modo la música en los programas de estudio debe ser como
un taller no como una materia, en la cual se deben cumplir con muchos requisitos
de evaluación, ya que los instrumento de evaluación en música no define ni mide
si un estudiante sabe o no sabe lo que se ha analizado en un trimestre, el docente
se da cuenta cuando un estudiante aprende o no aprende y ahí es donde entra en
juego el papel profesional del docente quien aplicará diferentes técnicas de
enseñanza para sus estudiantes.

1.3.3.5 Banda


Conjunto formado por instrumentos de viento y percusión. Su origen se


encuentra en las agrupaciones militares y bandas sinfónicas. Las bandas militares
se forman por tambores e instrumentos de viento como clarinetes y acompañan a
los militares en desfiles. Las bandas sinfónicas están formados por instrumentos
de viento maderas e instrumentos de percusión. Su música es ligera y popular y
son las bandas de provincias o municipalidades. En sus repertorios, ambos tipos
de bandas presentan música religiosa, popular, cívica, por lo general son
agrupaciones muy alegres.

Cuando un instrumentista consigue pertenecer a una banda, esta


forma parte de una familia musical y debe comprometerse con dicha
banda, y empieza a participar con la banda en las distintas actividades en
las que la banda se presente. En los eventos sociales que se presenta una
banda y no conocen a los artistas que tocan, los músicos pasan como si
fueran muy famosos del lugar o el pueblo del que pertenezcan.
Actualmente la movilidad de los instrumentistas es muy común ya que un
músico puede pertenecer a distintas bandas. (Robles, 2000, p. 206).

Actualmente, las tendencias musicales actuales permiten a los


instrumentistas pertenecer a distintas agrupaciones musicales, ya que el mercado
musical de nuestro país Costa Rica, es un poco escaso y los músicos muchas
ϲϴ


veces no tienen trabajo, por lo cual tienen que acceder a tocar en distintas
agrupaciones para poder subsistir.

1.3.3.6 Coro


Un coro es una agrupación vocal o conjunto de personas que interpretan


una pieza de música en forma cantada y coordinada. Se le llama coro en canto al
grupo de individuos a menudo entrenados profesionalmente que pueden
interpretar en conjunto obras cantadas mediante la intervención de sus voces
dirigidas por un director o maestro.

Un coro tiene la capacidad de interpretar obras monódicas o a una sola voz,


o bien, polifónicas, es decir, a varias voces simultáneas. Como tal, el coro está
formado por distintos tipos de voces que se agrupan en cuerdas. En el caso de las
voces femeninas, se encuentra la soprano, que es la voz más aguda y que a
menudo conduce la melodía principal de la obra, la mezzo-soprano, una voz más
frecuente e intermedia para las mujeres, y la contralto, la voz más grave entre las
femeninas.

En el caso de las voces masculinas, podemos hallar el falsetto, una voz de


hombre que imita o que se asemeja al registro de una soprano, el contratenor, la
voz más aguda de hombre que puede alcanzar el registro de contralto y que es
considerablemente infrecuente entre los hombres, el tenor, la voz aguda de las
masculinas, y el barítono, la voz más habitual entre las masculinas. También se
cuentan el bajo y el bajo profundo, que son las más graves entre las voces de
hombres.
“El coro se alude a una parte del templo cristiano, el lugar donde el grupo
de religiosos que regía la iglesia se reunía habitualmente para orar en común”.
(Dolores, 2000, p. 206). El coro surge como forma de alabar en conjunto a un
Dios, sin embargo se le atribuye este significado al espacio físico de la iglesia
donde se ubicaba este tipo de personas que se reunían en conjunto para alabar a
ϲϵ


su Dios. En el cantón de Dota solo la iglesia de Copey de Dota contiene un coro,


que se ubica en la segunda planta de ese templo católico.

1.3.3.7 Ensamble de Flautas




Se refiere a una agrupación de tres o más personas que a través de la


flauta interpretan obras musicales, ya sea a una voz , dos, tres o cuatro voces,
esto depende de la cantidad de integrantes que contenga el ensamble musical, las
interpretaciones musicales pueden ser originales o populares según las decisiones
e indicaciones del director musical.

“Para la introducción a la flauta dulce es necesario preparar una buena


postura, para evitar tensiones y lesiones en la ejecución del instrumento”. (Álvarez,
2005, p. 73). La flauta dulce es uno de los instrumentos de mayor accesibilidad en
la región del cantón de Dota, por lo general todos los niños de escuelas y colegios
tienen una flauta dentro de sus útiles escolares, sin embargo la negligencia de
algunos profesores de música ha provocado el poco interés por la música en esta
zona y que algunos padres de familia o encargados no contemplen la flauta dulce
dentro de las herramientas para que su hijo aprenda música.

1.3.3.8 Cimarrona


Se refiere a una agrupación de personas que ejecutan instrumentos


de viento y percusión. Se utiliza música con patrones musicales folclóricos,
típicos y tradicionales propios del país de origen, los ritmos son tradicionales del
país de origen y países vecinos, por lo general la música es acompañada de
mascaradas que representan humor en el pueblo, otro elemento que caracteriza la
cimarrona son las vestimentas que se utilizan para bailar. Los arreglos musicales
ϳϬ


los realizan entre todos los músicos de la agrupación; cada quien aporta sus ideas
para el mejoramiento de la agrupación.

“Cimarrona es la banda musical que caracteriza un pueblo, región, y


prevalece en el desarrollo de la cultura de un país”. (Quesada, 2007, p. 132). En el
cantón de Dota este tipo de agrupaciones musicales no son muy comunes, se ha
registrado en esta investigación solo una cimarrona, lo cual evidencia la falta de
instrucción para la formación de una cimarrona o cualquier tipo de agrupación
musical.

1.3.3.9 Grupo Folklórico




El folklore o folclore hace referencia a las creencias, prácticas y costumbres


que son tradicionales de un pueblo o cultura. Esto incluye a los relatos, las
artesanías, la música y los bailes. La danza, por otra parte, es la acción de bailar,
es decir, la ejecución de movimiento al ritmo de la música.
Cuando hablamos de música folklórica, pareciera que el tema se agota con
facilidad; pero después de analizar y ver la gran cantidad de música que se
desarrolla en las calles de un país, podemos decir que si se tiene un caudal
musical muy importante.

Música y danza se encuentran juntas en las tres áreas culturales de


un país; lo mismo ocurre con la gran variedad instrumentos musicales que
unidos a un excelente repertorio de canciones folklóricas y costumbristas,
le da al profesor de música y al maestro en general, un valioso elemento
didáctico- pedagógico. (Muñoz, 2000, p.23).

La música folklórica en la región de los santos no es bien aceptada por


poblaciones de 11 a 18 años, ya que, por las tendencias musicales modernas
prefieren escuchar otra música diferente al folklore. Por otra parte, la otra
población que comprende edades de 18 a 70 años aceptan el folklore como parte
de su patrimonio de desarrollo cultural, ya que en esta región del cantón de Dota,
ϳϭ


se tiene evidencia de diferentes grupos de bailes folklóricos, que han representado


al país nacional e internacionalmente, y han dejado en grande el nombre de la
zona y el país.

1.3.4 Música Popular

1.3.4.1 Definición


La música popular es aquella que escuchamos cotidianamente en forma


masiva o casi constante, gracias a los medios y a la técnica electrónica
contemporánea. Su función es eminentemente de entretención y en su temática,
en general, está cundiendo la trivialidad y a veces, la vulgaridad del asunto
literario: “Asimismo, la música popular ha alcanzado gran auge comercial, lo que
plantea un serio problema debido a la presión publicitaria que ello acarrea y la
mediocridad que impera cada vez más en este género”. (Pardo, 2005. p. 43).

Cada vez surgen más tipos de agrupaciones musicales populares, en el


cantón de Dota se registran diferentes agrupaciones musicales populares entre los
que más se destacan son los solistas populares, los cuales se acompañan con
una pista y así pueden prestar servicios musicales a la comunidad.

Sin embargo, el descontento que genera esto hacia otros músicos es el


simple hecho de no presentar la música en vivo, algunos de los músicos de la
región de Dota aseguran que ejecutar música como solista acompañado de una
pista es una falta de respeto hacia otros músicos que tienen su agrupación
musical.

A pesar de todos los comentarios o controversias que genera estos


diferentes pensamientos, entra en juego algo muy importante: el profesionalismo
que presente cada persona, ya que puede ser un cantante profesional el que
cante con una pista y no necesariamente este faltando el respeto a otros músicos.
ϳϮ


Dependiendo del contexto, así van a ser las críticas hacia los cantantes solistas
populares.

El musicólogo y especialista en música popular Philip Tagg define el


concepto a la luz de los aspectos socioculturales y económicos:

La música popular, a diferencia de la música culta, es concebida


para ser distribuida de forma masiva, y frecuentemente a grupos grandes y
socio culturalmente heterogéneos. Es distribuida y almacenada de forma
no escrita. Sólo es posible en una economía monetaria industrial donde se
convierte en una mercancía y, en sociedades capitalistas, sujetas a las
leyes del libre mercado, según la cual idealmente debe vender lo más
posible, de lo menos posible, al mayor precio posible. (Tagg, 2003.
Pág.62).

La música popular comprende un conjunto de géneros que resultan


atractivos para el gran público y que generalmente son distribuidos a grandes
audiencias a través de la industria de la música. Esto está en contraste tanto con
la música culta como con la música tradicional, las cuales normalmente se
difunden por vía académica o por vía oral, respectivamente, a audiencias más
minoritarias.

Frente a la música tradicional o folclórica, la música popular no se identifica


con naciones o etnias específicas sino que tiene un carácter internacional. Entre
los géneros más representativos de la música popular de nuestro tiempo se
pueden destacar el pop, el rock, orquestas, tríos, cuartetos y el dance o la música
latina, entre otros.
ϳϯ


1.3.4.2 Música y psicología




En relación con el plano cognitivo, el acercamiento temprano a la


interpretación de la música favorece, entre otras cosas, el recuerdo, la
comprensión, el análisis, la síntesis y aplicación; así como la capacidad de
concentración y abstracción.

En cuanto al plano psicomotor se reconoce un fortalecimiento del equilibrio,


la lateralidad y motricidad – fina y gruesa- que permite ampliar la capacidad de
expresión de niños y jóvenes. En lo que al ámbito afectivo se refiere, la música
contribuye al fortalecimiento de la autoestima afectiva, social, académica y ética.

1.3.4.3 Música en la niñez




 Un adecuado proceso musical de la niñez propiciara una mayor experiencia


musical a lo largo de la vida del niño.

El desarrollo de la música desde la más tierna infancia, ayuda a


todos los niños a mejorar sus capacidades mentales, psicológicas,
motores. Por otra parte también ayuda a mejorar la comunicación con sus
compañeros de grupo social en el que se relaciona, la música ayuda a
resolver problemas de una forma más amena y mejora el desarrollo
integral y personal de cada individuo. (Aebli, 1991, p. 203).

Por otra parte, también se ha demostrado que el estudio y práctica de la


música ayuda a perfeccionar otros ámbitos del desarrollo humano como lo son la
responsabilidad, la disciplina, el respeto y la creatividad, por medio de la
composición interpretación y valoración de distintas obras.
ϳϰ

Como plantea Shinichi Suzuki, creador del método (SUZUKI)

Para lograr el desarrollo y aprendizaje de esta disciplina artística es


necesario que los niños se esfuercen y comprometan con la música por
medio de una constante preparación y práctica, ya que todos los seres
humanos son capaces de desarrollar grandes destrezas y habilidades en
este ámbito. (Suzuki, 2006, p. 19).

Los significativos aportes del aprendizaje de la música al desarrollo de


diversas competencias intelectuales permiten comprender la importancia de
establecer un contacto con la música de forma temprana, ya que es a través de
este aprendizaje y desarrollo artístico que se pueden fortalecer muchas otras
dimensiones del ser humano, trascendentales para alcanzar la armonía global del
ser humano.

1.3.4.4 Grupos Musicales




Respecto a la visión de grupos musicales, de diversa índole, surgen


muchas agrupaciones populares. Muchos de ellos provienen de las mismas
bandas existentes, pero que por la necesidad del momento, deciden desarrollar la
música a partir de un músico, dos o más. Para la gente del momento, un músico
es suficiente para armar una fiesta bailable.

Desde mediados del siglo XIX, las bandas, grupos improvisados


integrados mayoritariamente por miembros de las bandas, o simplemente
pianista, eran los encargados de amenizar bailes y otras actividades
sociales que requerían apoyo musical. A finales de la década de 1880,
debido al aumento de músicos de las actividades sociales y a nuevas
disposiciones gubernamentales que desanimaban a los músicos militares a
participar en toques particulares, se empezaron a organizar nuevas
agrupaciones musicales. Estos nuevos grupos, llamados “Orquestas de
Salón” tenían entre cinco y diez integrantes, aunque, en ocasiones
ϳϱ

especiales, llegaron a tener hasta treinta músicos. Eran grupos con un
director, y ofrecían sus servicios para amenizar bailes, matrimonios,
paseos, serenatas, almuerzos, cenas, fiestas y celebraciones religiosas.
(Vargas, 2004, p. 97).

Las agrupaciones musicales actuales poseen tendencias de diferentes


ritmos y géneros que ofrece el mundo moderno, los grupos musicales han
evolucionado al adquirir nuevas técnicas de ejecutar instrumentos, lo cual permite
explorar nuevos géneros musicales muy complejos como el Jazz o el Blues.

Muchos de los músicos actuales se preocupan por mejorar cada día y esto
genera que el nivel musical de una zona se enriquezca y el desarrollo cultural
mejore y se cambie la conciencia de la mayoría de adultos mayores quienes dicen
que la música no se estudia y que si alguien sabe algo de música es porque Dios
así lo quiso. Esto es un concepto erróneo que se generó desde hace muchos
años atrás cuando las personas ejecutaban música de forma empírica, sin saber
que todos los instrumentos, así como la historia de la música y otras ramas como
armonía y contra punto, se estudian en todas las universidades y conservatorios
del mundo actual.

1.3.4.5 Importancia de recolectar información musical




De una atmósfera musical particular, se establece una relación entre un


músico que se exhibe entre su gente, aquí surge una especie de contacto entre
quien hace música y quien lo escucha. Todo resulta genuino, espontáneo y vivo, y
no es raro que en cierto momento llegue a establecerse una colaboración general.
Entonces, habrá quien corrija, quien refresque la memoria o quien sugiera una
palabra olvidada pero acaso importantísima. En suma: aquí se tiene el verdadero
ejemplo de qué significa el canto en la vida de la comunidad y solo si se le
escucha así y si se le toma en su justa característica de manifestación colectiva.
ϳϲ

La moderna investigación sobre música popular, considera ya como
indispensable desde el punto de vista científico, que se recolecte
información sobre músicos de algún lugar determinado y se registren en un
documento para que así se posea una patente de absoluta seriedad.
(Vargas,1997, p. 43).

Lo más importante para el desarrollo musical cultural de una región, es


que ese patrimonio de músicos, cantantes, compositores, interpretes entre otros,
estén registrados dentro de un documento que sea de dominio público y que los
entes principales, como el Ministerio de Cultura o Ministerio de Educación
Pública, se interesen por mejorar la cultura de esta zona a través de esos
documentos que evidencien el nivel musical del cantón.

El aspecto más significativo de la música popular tradicional es su


funcionalidad, que la liga al contexto social y cultural, y el papel que juega
en la vida del individuo que pertenece a un grupo o comunidad con el que
comparte una lengua musical. (Scarnecchia, 1998, p. 32)

En el cantón de Dota, el contexto musical se basa en agrupaciones con


pocos integrantes, ya que los músicos en su mayoría no son estudiados y
mantienen tendencias de formación de grupos antiguas: que no excedan las
cuatro personas.

A partir de esto se genera la conservación de los mismos instrumentos


musicales siempre como guitarra y mandolina, sin experimentar nuevas
posibilidades de instrumentos, debido a la falta de información o a la falta de
recursos económicos para poder adquirir otros como un saxofón, trombón o tuba.
ϳϳ


1.3.4.6 La Piratería


 Los derechos de autor son uno de los elementos más importantes para el
desarrollo profesional de un músico dentro de un contexto social, ya que un
compositor necesita un respaldo legal para crear su música sin que nadie se la
robe:

Donde la legislación de derechos de autor es laxa o inexistente, es


relativamente sencillo que las copias piratas de grabaciones musicales
encuentren mercado, incluso en un país como Estados Unidos, donde los
derechos de autor se aplican de forma muy estricta, las ventas ilegales en
1995 alcanzaron los 27 millones de unidades, valoradas en 280 millones
de dólares. (UNESCO, 1999, p. 199).

Todos los países del mundo deben mantener políticas muy estrictas sobre
los derechos de autor, para así poder salvar el patrimonio cultural, sin embargo en
muchos países no está tan reglamentado y muchos artistas fracasan en el intento
de grabar y producir música, porque se ven afectados por la piratería:

En algunas zonas o países la falta de adecuación o la ausencia de


alguna ley nacional en contra de la piratería hacen que no se puedan
emprender acciones legales contra las copias piratas, autores y editores de
obras musicales ilegales, ya que esto es primordial para el desarrollo
cultural de cualquier región del mundo donde se desarrolle cualquier tipo
de prácticas musicales. (UNESCO 199, p. 200).

Todas las prácticas musicales que se desarrollen en un país son de suma


importancia para el crecimiento de él mismo, sin embargo, las autoridades
encargadas de velar por los procesos a favor de los músicos y compositores no se
dan a la tarea de protegerlos como se debe, para así mejorar la producción
musical de cada país.
ϳϴ


1.3.4.7 La Música Popular en el desarrollo económico




La producción de música popular local surge de una larga tradición cultural


y se ha convertido, en muchos países en desarrollo, en un sector significativo de la
economía, como consecuencia de una mayor difusión de la música en vivo, del
desarrollo de la radiodifusión local y nacional, de la creación de estudios de
grabación y por último, del acceso al mercado internacional: “La importancia de la
música como piedra angular de la vida cultural en los países en vías de desarrollo
es claramente perceptible”. (Nett, 1997, p. 201.).

La música utilizada como herramienta de negocio puede producir en manos


de una persona capaz de hacer valer los derechos de un músico. En la región del
cantón de Dota, los músicos están ligados a un pensamiento negativo sobre ellos:
los músicos son unos vagabundos. Esta idea se ha desarrollado cada vez más,
porque el artista se vale de su trabajo y está condicionado a lo que digan los
demás sin intentar valorarse por sí mismo, dándose a respetar como músico de la
zona.

La música popular no es un fenómeno estático que continúa


circunscrito a un contexto local específico, sino una práctica cultural
dinámica. Unida al desarrollo de la comunicación de masas, de la cultura y
de la democracia, lejos de toda política inspirada en un nacionalismo
cultural trasnochado. (Rutten, 1991, p. 295.)

La música se puede considerar como una forma de almacenamiento y


transmisión de valores culturales. En este sentido, el repertorio de una comunidad,
de un grupo, de una nación o de toda la humanidad, aparece como un elemento
fundamental del patrimonio cultural que se transmite de generación en generación.
Este capital puede incrementarse con nuevas inversiones y puede dilapidarse por
negligencia, ya que la música está influida por los cambios tecnológicos, sobre
todo en los modos de producción, distribución y consumo.

La música tiene un valor económico que se puede medir utilizando los


patrones económicos habituales que se añade a su valor cultural. El trabajo
ϳϵ


musical se considera, en términos económicos, simplemente como un bien de


consumo. Dicho de otra forma, aun permaneciendo principalmente como un bien
público inalienable, la música se puede utilizar para obtener ganancias
económicas, en cuanto se reivindiquen y apliquen los derechos de propiedad
sobre determinadas composiciones o interpretaciones:

“En el contexto del desarrollo, considerar la música como un bien de


consumo permite entenderla no como mera forma de expresión cultural sino
también como un instrumento de desarrollo económico”. (UNESCO 1999, p. 212.)

Sin embargo, muchos de los músicos empíricos que prevalecen en


determinadas regiones del mundo realizan trabajos musicales sin recibir ningún
tipo de remuneración por su trabajo. Dicho de otra forma, tríos, cuartetos y solistas
de regiones rurales trabajan por pasión, amor y entrega a la música, disfrutan de
ella pero no viven a costa de esta.

1.3.4.8 La música como medio de acceso a la modernidad




La producción de música, con fines lucrativos, ofrece un acceso


relativamente fácil a la economía monetaria a cierto número de individuos y
grupos: “El proceso de desarrollo económico se ha desarrollado de diferentes
formas en la teoría económica pero generalmente supone el paso del nivel de
subsistencia al nivel de modernidad”. (Todaro, 1994, p.18), ya que poseen las
competencias necesarias, las necesidades de capital y otros obstáculos son
relativamente bajos.

En muchos países en desarrollo han aparecido pequeñas casas


discográficas a lo largo de los años, que sirven de emisoras de radio a los
comercios locales. Como no suele haber legislación eficaz sobre los
derechos de autor, los costes para los usuarios son bajos y como es lógico
también lo son los ingresos de los compositores e intérpretes. (UNESCO
1999, p. 214.)
ϴϬ


En general un individuo o un grupo musical empiezan con actuaciones en


vivo remuneradas y si tienen éxito y persevera, puede que sus actuaciones se
transmitan por radio o se graben por el mercado local.

1.3.4.9 Trío


Es una agrupación, o conjunto musical que interpretan una obra


conjuntamente, con instrumentos de cualquier familia según las cualidades de los
integrantes, ejecutan cualquier tipo de música según las disposiciones de los
ejecutantes, los arreglos y versiones las adaptan a sus cualidades musicales.

En la década de los cincuenta y posteriormente los sesenta, se


formaron excelentes tríos, a quienes se consideran como inolvidables.
Habían tríos que se dedicaban solamente a tocar y grabar música
vernácula. Fueron tiempos en que el romanticismo nacional estaba
fuertemente ligado a la música de los tríos, que no se daban abasto
realizando presentaciones, programas de radio y televisión, y por supuesto
una serenata sin un buen trío, no era serenata. (Simón, 2004, p. 123).

Actualmente, en el cantón de Dota se registran pocas agrupaciones dentro


de esta modalidad, sin embargo, el romanticismo está presente en los intérpretes
de esta zona, ya que la mayoría de grupos componen música romántica dentro de
diferentes contextos de agrupaciones.
ϴϭ


1.3.4.10 Canción


Es una composición poética de carácter popular o culta escrita para ser


cantada, normalmente a una sola voz.

El diccionario Harvard de Música define la canción como, una forma


de expresión en la que la voz humana desempeña el papel principal y tiene
encomendado un texto; como término genérico, cualquier música que se
cante; más específicamente, una composición vocal breve, sencilla, que
consta de una melodía y un texto en verso. (Serrano, 2003, p. 65).

Una canción es una composición musical para la voz humana, con letra y
comúnmente acompañada por otros instrumentos musicales. Normalmente,
es interpretada por un único vocalista, pero también puede ser cantada por
un dueto, trío o más voces. La letra de las canciones es habitualmente de
naturaleza poética y con rima, aunque pueden ser versículos religiosos o prosa
libre. Existen diversos tipos de canciones que se pueden clasificar según distintos
criterios. Una división típica es entre canto lírico, canción folclórica y canción
popular.

1.3.4.11 Compositor


Persona que escribe música, normalmente para ser interpretada por otras
personas o conjunto de músicos. En la historia de la música se conocen muchos
compositores que han surgido a lo largo de la historia y por diferentes periodos en
la línea del tiempo musical como lo es Beethoven, Mozart, Liszt, Schumman
entres muchos más.
Para la composición musical se deben de tomar en cuenta diferentes
recursos como melodía, armonía, contrapunto, así como tímbricos, dinámicos y
formales, en este sentido, el compositor es un profesional de estos aspectos
musicales con una determinada capacidad creativa.
ϴϮ


“Se debe considerar que el compositor de una obra musical adquiere la


cualidad de autor y la protección que le dispensa en el instante en que crea una
obra”. (Román, 2003, p. 106).

Muchos de los autores compositores de la región de los santos, no tiene su


música registrada en ningún organismo público, sin embargo con este trabajo de
investigación se pretende tener una guía de músicos, para que crezca el
desarrollo musical de este cantón y así los niños desde temprana edad aprendan
a valorar el arte musical de la zona.


1.3.4.12 Música Tropical




Es aquel estilo musical en el que contribuyen una enorme herencia de


ritmos africanos e indígenas, así como, en menor medida, rasgos de las formas
musicales que se dieron como resultado de la colonización española. En el caso
de nuestro país: “Ricardo Mora fue uno de los máximos exponentes de música
tropical popular en Costa Rica, como guitarrista actuaba fundamentalmente como
acompañante, pero se puede decir que era una persona con dominio absoluto de
la guitarra”. (Zaldívar, 2006, p.42)
La música tropical actualmente ha tomado fuerza sobre otras tendencias
musicales, sufriendo así cambios de versiones, ritmos y formas de
acompañamiento por los mismos músicos de diferentes regiones del país.
ϴϯ


CAPÍTULO II

PRÁCTICAS MUSICALES RELIGIOSAS

DEL CANTÓN DE DOTA


ϴϰ


2.1 Prácticas musicales religiosas del cantón de Dota

En este apartado se presenta en dos sesiones las prácticas musicales


religiosas del cantón de Dota, en la primera parte se comprenden las prácticas
musicales religiosas de la Iglesia Católica y en la segunda parte las prácticas
musicales religiosas de la Iglesia Evangélica , estos dos tipos de religiones son las
que prevalecen en esta zona.

2.1.1 Agrupaciones pertenecientes a la Iglesia Católica

2.1.1.1 Camino Neocatecumenal




El coro Camino Neocatecumenal es una agrupación musical que se originó en


Santa María de Dota en abril del 2010, actualmente se mantienen ejecutando
música de alabanza a Dios.

Pertenecen a la Iglesia Católica pero de una forma diferente a los demás


coros, por ejemplo, solo cantan en misas especiales como celebraciones donde se
comulga con pan, misas catecúmenas, matrimonios, fiestas patronales y las misas
de Navidad.

Los integrantes de este grupo comprenden edades de 13 a 30 años, este


grupo no compone su propia música, interpreta canciones existentes que se usan
dentro de la Iglesia Católica. Ensayan una vez a la semana.

Uno de los impulsores de este proyecto es el joven John Fallas quien toca la
guitarra y canta, todos los músicos aportan sus ideas para la construcción de
arreglos musicales y corales para la ejecución de sus obras. Este grupo de
jóvenes se encuentran al servicio de la Iglesia, por lo general solo se presentan en
la iglesia de Santa María de Dota, sin embargo han ido a otros lugares vecinos a
prestar sus servicios de alabanza a Dios mediante la música.
ϴϱ


Integrantes:

Nombre Instrumento

John Fallas Voz- Guitarra

Pedro Leiva Voz- Guitarra

María Eugenia Leiva Flauta Traversa

Pamela Vargas Guitarra

Andrés Rodríguez Voz-Guitarra

Jacob Rodríguez Bongoes

Roberto Leiva Banjo

Moisés Rodríguez Ukelele

William Flores Voz- Guitarra

Josabeth Rojas Cello

Débora Rojas Cello

Manuel Rojas Voz- Guitarra

2.1.1.2 Grupo Misionero




En esta comunidad de Copey de Dota existe una agrupación musical


integrada solamente por niños, lo conforman aproximadamente diez niños de esta
localidad, el coro se llama Grupo Misionero, se fundó en abril de 2012, bajo la
dirección Giselle Marín. Dicha señora se encarga de explicarles la importancia de
ϴϲ


cantar en las iglesias y enseñarles sus conocimientos musicales a estos niños de


la comunidad de Copey.

Guíselle Marín tiene conocimientos musicales y ella los presta al servicio de


toda la comunidad de Copey, impulsando desde muy pequeños a todos los niños
de esta región, ella explica a sus niños la importancia de cantar con el corazón a
Dios.

El coro contiene cánticos originales compuestos por los integrantes del


grupo, este coro surge bajo la iniciativa de Doña Guiselle Marín y el apoyo del
sacerdote y un seminarista de la comunidad en ese momento de fundación.

Este coro se acompaña únicamente por una guitarra quien es ejecutada por
la directora musical del grupo, quien a la vez se encarga de realizar los arreglos
musicales y corales para esta agrupación. El grupo cantan en la misa de los
domingos y se presenta cada veintidós días, ya que en la comunidad existen más
agrupaciones religiosas.

Los integrantes son

Nombre Instrumento
Pablo Elizondo voz

Dayanna Rivera voz

Jimena Monge voz

Tatiana Piedra voz

Rubén Elizondo voz

Matías Elizondo voz

Betzabeth Mora voz


ϴϳ


Ángel Ulloa voz

Daniela Chinchilla voz

Fiorella Chinchilla voz

Tobías Monge voz

María del Milagro Segura voz

Amanda Elizondo voz

Guíselle Marín Guitarra

2.1.1.3 Mujeres Jornalistas




En la comunidad de Copey de Dota existe un coro llamado Mujeres


Jornalistas, esta agrupación se formó a partir de junio del 2004, bajo la impulsión
de Guíselle Marín esta destacada señora se encarga de muchas agrupaciones
religiosas en esta comunidad, siempre está dispuesta ayudar y servir a quien lo
necesite, actualmente su música está al servicio de la Iglesia Católica, cantan
cada quince días en la celebración eucarística de los domingos, así también en los
rezos del Niño, rezos a la Virgen y fiestas patronales de la región.

La directora musical del coro es doña Guíselle, ella es la que se encarga de


coordinar todos los ensayos, eventos y presentaciones de su coro. Por otra parte,
el grupo posee canciones originales compuestas por sus integrantes, ensayan una
vez a la semana en el templo católico de esta comunidad. Este conjunto no cobra
ningún incentivo económico por prestar sus servicios a la iglesia de su comunidad,
ellas comentan que todo lo que hacen por la iglesia es por amor puro y sincero
hacia Dios Nuestro Señor.
ϴϴ


Sin embargo, cuando las invitan a participar de otras celebraciones


eucarísticas en otras comunidades, ellas cobran los viáticos para poder
trasladarse al lugar de invitación.
Es importante mencionar que no poseen un equipo de audio propio pero la
Iglesia Católica de Copey de Dota mantiene dentro de sus instalaciones un equipo
de audio que es prestado a quien lo necesite dentro del mismo templo, no se
puede trasladar, ya que esta fijo y programado en la iglesia.

Los integrantes son

Nombre Instrumento

Cecilia Elizondo Voz

Judit Hernández Voz

Mariela Torres Voz

Carmen Agüero Voz

Eloísa Serrano Voz

Guíselle Marín Voz Y Guitarra

Graciela Granados Hernández Voz

Mari Cruz Segura Voz

Jennifer Camacho Voz


ϴϵ


2.1.1.4 Coro de hombres Jornalistas




En la comunidad de Copey de Dota existe otra agrupación musical religiosa


al servicio de la Iglesia Católica, es un coro de hombres llamado Hombres
Jornalistas, esta agrupación se fundó febrero de 2012 bajo el impulso del
sacerdote Julio Rodríguez y bajo la dirección Cornelio Segura.

Estos hombres entonan cantos de alabanza a Dios presentes en la


eucaristía de cada semana, por otra parte cantan misas de funerales, matrimonios,
rezos, participan de las fiestas patronales de la comunidad y en las actividades
propias para la Semana Santa y Navidad. El director musical de esta agrupación
es Cornelio Segura.

Este señor desde pequeño se ha involucrado en la música y ha participado


de diferentes agrupaciones a lo largo de su vida, él ejecuta la guitarra y realiza sus
propios arreglos musicales para que su coro vaya mejorando cada vez más. La
agrupación musical contiene dentro de su repertorio algunas canciones originales
compuestas por sus integrantes.

El grupo solo se presenta en la comunidad de Copey de Dota, en las


celebraciones de la eucaristía, sin embargo, cuando los invitan a participar de
otras celebraciones ellos se trasladan a dicho lugar y cobran un monto bajo
únicamente para ayudarse con los viáticos.

Los habitantes de la comunidad de Copey de Dota se enorgullecen por


poseer en su pueblo a tan distinguidas agrupaciones musicales al servicio de la
Iglesia Católica, en esta comunidad no existe ningún otro tipo de religión, es un
pueblo sumamente religioso. A través de la historia se mantienen fieles y de muy
buena voluntad hacia la fe católica, los vecinos de esta región se identifican con
una frase que dice: “Su gente amable, tranquila y tolerante hace sentir suyo a
cualquier visitante”.
ϵϬ


Los integrantes son:

Nombre Instrumento
Pablo Elizondo Voz

Miguel Hidalgo Voz

Marvin Mora Voz

Carlos Rodríguez Voz

Yen Rodríguez Voz

Marcos Elizondo Voz

Daniel Segura Voz

Danilo Gamboa Voz

Cornelio Segura Guitarra

Ovidio Barrantes Voz

Guillermo Elizondo Voz

2.1.5 Coro Ascua De Luz




En la comunidad de Santa María, en la parte sur de esta región existe un


señor llamado Otto Cordero, esta honorable persona formó un grupo musical para
cantar en la iglesia, el grupo se llama Ascua de Luz que significa: ascua,
esperanza y luz, hace referencia a que todos somos una luz que podemos llevar
esperanza a todo lugar donde nos encontremos.

Otto Cordero empezó en el ámbito de la música a sus 12 años de edad,


sabe tocar el saxofón, guitarra y canta.
ϵϭ


El coro de la iglesia se formó en marzo del 2010 ejecutan su música en las


misas de la iglesia, rezos del Niño, rezos de la Virgen, principalmente cerca del 2
de agosto cuando se celebra el día de la Virgen de los Ángeles.

Don Otto Cordero es el director musical de su agrupación, aporta así sus


conocimientos para la elaboración de arreglos instrumentales y corales, para la
ejecución de las obras en las misas eucarísticas.

Esta agrupación musical solo se mantiene al servicio de la Iglesia Católica


en Santa María de Dota y participa de rezos en esta región. No cobran ningún
incentivo económico por sus participaciones en la iglesia de su comunidad,
prestan sus servicios musicales como una forma de alabanza a Dios por el don
que les dio de compartir la música con las demás personas.

Este señor ayuda a otras agrupaciones musicales de esta región aporta sus
conocimientos musicales sin cobrar ningún incentivo económico.

Integrantes

Nombre Instrumento

Donelia Brizuela Voz

Ignacio Mena Voz

Orlando Brizuela Voz

Ana Rodríguez Guitarra

Alicia Mena Guitarra

Otto Cordero Guitarra


ϵϮ


2.1.1.6 Coro Camino al cielo




En la parte central del cantón de Dota, en la localidad de Santa María, existe


un coro de Iglesia Católica llamado Camino al cielo; esta agrupación está formada
por seis personas, se fundó en setiembre de 1985 y aún se conserva activo. Se
dedican a cantos de alabanza a Dios y a otras actividades de interés social como
fiestas, bodas, funerales, en las que ejecutan música popular y música acorde a la
actividad. Sus ingresos económicos son de treinta mil colones por presentación.

En las misas de la iglesia de su comunidad, prestan sus servicios sin cobrar


ningún incentivo económico, pero en las eucaristías que son fuera de Santa María
de Dota cobran el monto señalado anteriormente.

Cuando esta agrupación musical canta otro tipo de repertorio más popular para
fiestas o bodas, siempre mantienen el mismo nombre del grupo Camino al Cielo,
ellos aseguran que no olvidarán quien les dio tan maravilloso talento y siempre
agradecerán a Dios por darles el maravilloso privilegio de ser parte de la música y
compartirla con las demás personas.

Este grupo compone sus propias canciones, cinco de ellas son de alabanza a
Dios, tanto la letra como la música es compuesta por todos los integrantes, cada
uno aporta un poco de sus conocimientos para mejorar las obras. Además,
conforme pasa el tiempo, hacen más arreglos a las obras, con el fin de variarlas.

El señor don Rafael Salazar Granados, Otto Cordero y Deyanira Agüero son
los fundadores de esta agrupación desde hace treinta años. La directora actual
del grupo es doña Deyanira Agüero, ella tiene cincuenta y cinco años de edad, se
encarga de realizar todos los contactos y contratos para presentarse en otros
lugares fuera de Santa María de Dota.

Doña Deyanira se ha involucrado en la música desde niña, ella es cantante del


coro y siempre muestra sus conocimientos para perfeccionar el repertorio que
ejecutan en sus presentaciones. Esta agrupación ensaya una vez a la semana, en
la casa de habitación de algún integrante o en el templo católico de la comunidad.
ϵϯ


Integrantes

Nombre Instrumento

Deyanira Agüero Voz

Inés Elizondo Voz

Nuria Porras Voz

Teresita Castro Voz

Miriam Ureña Voz

Rafael Salazar Guitarra

Otto Cordero Guitarra

2.1.1.7 Coro de Adultos Mayores




En Copey de Dota existe una agrupación musical al servicio de la Iglesia


Católica, compuesta por adultos mayores del pueblo. Se formó en abril del 2007.
Surgió de la iniciativa de don Cornelio Segura, quien se ha encargado de llevar la
música de su pueblo por todas partes, este señor ha impulsado la música para
toda la población de la comunidad, formando coros para que la gente se acerque
más a Dios y pueden orar de la misma forma que él.

Este es un coro de adultos mayores que tiene varios años de estar en la


comunidad, cantan en las misas de los domingos y rezos del Niño o la Virgen, no
cantan con mucha frecuencia, por lo general cantan una vez por mes, son
personas de cincuenta años en adelante.

Una de las personas más destacadas de esta agrupación es don Gregorio


Chinchilla, este señor supera los 87 años de edad, ejecuta la guitarra, mandolina y
ϵϰ


canta. Don “Gollo”, como lo conocen en la comunidad de Copey, se involucró en


la música desde que era niño, posteriormente, su pasión por la música lo llevó a
aprender a tocar diferentes instrumentos. Él recuerda sus mejores momentos
musicales con gran pasión y cariño, todas las tardes toca la mandolina en un sillón
de su hogar. Además, le gusta que lo tomen en cuenta en diferentes actividades
musicales culturales de la comunidad de Copey, siempre está dispuesto ayudar y
a colaborar en lo que pueda.

Integrantes:

Nombre Instrumento
Leticia Monge Voz

Rafael Ángel Elizondo Voz

Nidia Ureña Voz

Consuelo Porras Voz

Gregorio Chinchilla Guitarra

2.1.1.8 Coro Renacer




En la comunidad de Dota existe un coro de Iglesia Católica que se llama


Renacer, este coro canta en la iglesia como forma de alabanza a Dios. También,
cantan en otras actividades sociales de la comunidad como bodas, fiestas,
serenatas y rezos. Cobran treinta mil colones por sus servicios profesionales,
pero en la iglesia no cobran, afirman que Dios les da el talento para cantar, por
consiguiente, le dan gracias a Dios de esta manera.

Este grupo se formó en julio del 2013, de esta agrupación musical se encarga
don Rafael Salazar quien es su director y fundador. Cantan una misa por mes en
la iglesia de Santa María de Dota, ya que existen diversas agrupaciones musicales
ϵϱ


y no hay tanto espacio para presentarse, por lo que elaboran un horario de


presentaciones por domingo para las distintas celebraciones religiosas de la
comunidad.

No componen su propia música pero don Rafael ha compuesto una canción


para la eucaristía llamada Santo. Don Rafael se ha involucrado en la música
desde pequeño. Además, incentiva a las personas de la comunidad a pertenecer a
los coros y agrupaciones para que se mantengan cercanos a Dios.

La comunidad de Santa María de Dota y sus alrededores son lugares de


mucha transcendencia religiosa, todas las personas creen en su Dios y le dan
gracias por medio de la eucaristía que se celebra los sábados y los domingos en
la comunidad.

Las personas de esta región se enorgullecen de tener tantas agrupaciones al


servicio de la Iglesia Católica, cada una con características diferentes, pero
centradas en un mismo objetivo: alabar y dar gracias a Dios por lo que nos da y
por la vida.

Integrantes

Nombre Instrumento

Ester Retana Voz

Alba Garro Navarro Voz

Rafael Salazar Teclado


ϵϲ


2.2 Agrupaciones pertenecientes a la Iglesia Evangélica

2.2.1 Poder Asambleas De Dios




En la comunidad de Santa María de Dota, existe una agrupación musical


perteneciente a una Iglesia Cristiana, se fundó en el año 2000. La agrupación
musical que existe en este momento se fundó hace un año, con la dirección de
Eric Jara Alvarado, quien es el representante y tecladista del grupo. El grupo
ejecuta su música en vivo para las celebraciones del culto que se realiza todos los
sábados y domingos en esta iglesia llamada Poder Asamblea de Dios.

Los músicos integrantes de la banda poseen instrumentos brindados por la


misma iglesia, el único integrante del grupo que usa su propio instrumento es el
guitarrista. En relación con las voces, se acompañan de un coro y un solista.

Por otra parte, esta agrupación musical no compone sus canciones, interpretan
piezas de cantantes cristianos; nunca han grabado ninguna producción, ni han
participado de ningún programa de televisión local.

Para ser integrante del grupo el único requisito es ser miembro activo de la
iglesia, ya que si alguna persona quiere participar del grupo musical y no tiene los
conocimientos previos para ejecutar algún instrumento, en la misma iglesia le
enseñan a tocar el instrumento que le interese. Finalmente, ninguna de las
personas del grupo musical tiene conocimientos de estudios en música, todos son
empíricos.

Integrantes

Nombre Instrumento

Sadrack Ureña Voz

Rubén Fonseca Guitarra

Lisandro Mora Guitarra acústica


ϵϳ


Rodrigo Hidalgo Bajo

Alonso Fallas Batería

Eric Jara Teclado


ϵϴ


CAPÍTULO III
PRÁCTICAS MUSICALES INSTITUCIONALES
DEL CANTÓN DE DOTA
ϵϵ


Prácticas musicales institucionales del Cantón de Dota

En este capítulo, hablaremos de las agrupaciones musicales institucionales


que se presentan en el cantón de Dota. Se abarcará únicamente el circuito 02 de
la Dirección Regional de Educación Los Santos. Esta parte estará divida en sesión
de bandas rítmicas, coros, grupos instrumentales, solistas populares y solistas
inéditos.

3.1 Bandas Rítmicas

3.1.1 Banda CTP José Daniel Flores Zavaleta




El Colegio Técnico Profesional José Daniel Flores Zavaleta, inició sus


actividades docentes en 1972, en el segundo gobierno de don José María
Figueres Ferrer.

Es la banda institucional del CTP, ubicado en Santa María de Dota, esta


agrupación musical se mantiene desde enero del 2010 con la dirección de José
Mario Canessa profesor de Estudios Sociales de esa institución. Esta banda
ejecuta música popular, folklórica, tocan en los desfiles de bandas de la localidad y
de la región, participan del Festival Navideño en esa localidad y en el Festival de
la Luz que se realiza en la región de Los Santos, en San Marcos de Tarrazú. La
agrupación se mantiene actualmente con cincuenta y cinco integrantes, solo
contienen instrumentos de percusión y liras. Los arreglos musicales los realiza el
mismo profesor, director de la banda.

Esta banda, a lo largo de varios años, se ha mantenido como la banda


institucional más distintiva del cantón de Dota, representando al cantón en
diferentes concursos y festivales de bandas, en los que compite con el Liceo de
Tarrazú y el Colegio Técnico Profesinal San Pablo de León Cortes.
ϭϬϬ


La agrupación musical cuenta con diferentes secciones de trabajo para que


los estudiantes no se vean perjudicados en el proceso de enseñanza básica.
Ensayan tres veces a la semana en distintos horarios: la sección melódica ensaya
el repertorio alejada del cuerpo de tambores, cuando se encuentra lista, juntan a
todos los integrantes y empiezan a montar el espectáculo musical.

Cada año la agrupación sufre cambios constantes de integrantes, ya que


algunos salen del colegio y otros ingresan, por lo que mantienen reglas de
conocimientos básicas para ser integrante de esta banda.

Integrantes

Estudiante Instrumento
Alison Ureña Solís Lira
Alison Verónica Arguedas Vega Lira
Ana Bárbara Chacón Lira
Andrea Granados Méndez Lira
Andrés Sequeira Fallas Tenor
Ariana Sandí Solís Lira
Ariel Palacios Cordero Redoblante
Ashley Navarro Vargas Lira
Auner Olivas Castillo Redoblante
Brenda Jiménez Montoya Lira
Camila Angulo Ureña Redoblante
Camilo Granados Redoblante
Cristal Mora Redoblante
Eikel Zamora Granados Redoblante
Eimy Ramírez Redoblante
Eva Navarro Monge Redoblante
Evelyn Solís Fallas Redoblante
Fátima Fallas Vargas Lira
ϭϬϭ


Fernanda Carballo Cerdas Lira


Gabriel Palacios Cordero Redoblante
Helen Chinchilla Lira
Helen Navarro Fernández Lira
Hernán Navarro Fallas Redoblante
Jazmine Jara Robles Lira
Jean Carlo Jiménez Montoya Redoblante
Jefry Fallas Madrigal Redoblante
Jorge Federico Moya Sanabria Redoblante
José Julián Retana Mena Redoblante
Joshua Viera Sandí Redoblante
Juan Bernardo Castro Sandí Redoblante
Judit Elizondo Monge Redoblante
Carol Vargas Fuentes Redoblante
Nayiri Monge Redoblante
Keysy Alvarado Fernández Redoblante
Luis Daniel Leiva Umaña Redoblante
Ana Miranda Quiroz Lira
María de Los Ángeles Calderón Quesada Lira
María José Goger Lira
Marian Chinchilla Rivera Lira
María Teresa Calderón Lira
Melanie Mata Lira
Moisés Elizondo Monge Tenor
Monserrate Mata Valverde Tenor
Natalie Cordero Vega Tenor
ϭϬϮ


Randy Mata Madrigal Tenor


Sharon Granados Retana Tenor
Tatiana Ramírez Duarte Tenor
Valery Torres Méndez Tenor
Valeska Palacios Cordero Tenor
Vinicio Josué Naranjo Ureña Bombo
Ximena Angulo Ureña Tenor

3.1.2 Banda Rítmica del Liceo Académico de Copey




El Liceo Académico de Copey pertenece al cantón de Dota, se ubica en el


circuito 02 de la Dirección Regional de Los Santos, Copey de Dota San José
Costa Rica.

El colegio abre sus puertas en febrero del 2013, con la dirección de Katia
Blanco Hidalgo. Esta institución no cuenta con instalaciones propias, se ubican en
el templo católico de la localidad de Copey, se espera que en el 2016 el colegio
esté construido.

La banda del colegio se fundó en abril 2013, el mismo año en el que el


colegio se fundó. Se formó para presentarse el 15 de setiembre de ese año en el
desfile de bandas, correspondiente a los actos protocolarios para esas fechas y
posteriormente para ir a representar a la institución en un concurso de bandas en
el Liceo de Tarrazú, cabe mencionar que este desfile de bandas se realiza todos
los años para mostrar las habilidades musicales de todos los integrantes de las
bandas pertenecientes a toda la región de Los Santos.

La banda institucional del Liceo de Copey se mantiene bajo la dirección


musical del profesor Kenneth Jiménez Navarro, quien es el profesor de música de
esta institución. Los arreglos musicales son elaborados por el profesor, con
ϭϬϯ


algunos aportes de varios estudiantes, entre ellos Yeudy Monge y Ronaldo


Vargas, quienes en el 2015 cursan el noveno año en esta institución.

Los arreglos musicales son elaborados y adaptados a versiones propias y


características de la comunidad, para mantener así el estilo musical que prevalece
en Copey de Dota.

En el 2015, la banda cuenta con treinta integrantes, utiliza un cuerpo


melódico compuesto, por liras y trompetas, y una sección de percusión formada
por bombos tenores, redoblantes, güiros y baterías de marcha.

Integrantes

Nombre Instrumento

Tracy Cordero lira

Ana María Ureña lira

Sorem Fallas lira

Génesis Retana Jiménez lira

Karina Calvo Salazar lira

Alison Corrales lira

Ronaldo Vargas Redoblante

Víctor Navarro Redoblante

Byron Elizondo Redoblante

Yeiner Mena Redoblante

Emiliano Flores Tenor

Carlos Serrano Tenor

Elvis Rivera Tenor


ϭϬϰ


Christopher Céspedes Tenor

Yeudy Monge Batería de Marcha

Mario Álvarez Trompeta

3.2 Coro

3.2.1 Coro Liceo Académico de Copey




El coro de esta institución se origina en febrero del 2014, con la dirección


del Profesor Kenneth Jiménez Navarro. Este coro se presenta en ocasiones de
interés para la institución, representa al Liceo en el FEA y en un concierto de
Navidad.

El coro de esta institución, en el mismo año de su fundación, obtuvo el


primer lugar en la etapa institucional del Festival de las artes, avanzó a una etapa
a nivel del circuito, en la que obtuvo el primer lugar, por último avanzó a la etapa
regional, en la que logra el primer lugar también, de esta manera, se convirtió en
el primer lugar en la modalidad de coro de toda la región de los Santos.

Esta agrupación musical ganó todos los festivales del 2014 con la obra
inédita llamada “Sin libertad”, la letra fue compuesta por Roy Navarro y la música
por el profesor Kenneth Jiménez Navarro.

El coro contienen un repertorio variado: boleros, música religiosa y


canciones inéditas compuestas por estudiantes y algunas por el profesor. Se
presenta en diversas actividades. Se conforma de veinte estudiantes, todos de
décimo nivel y cuatro integrantes de otros niveles que colaboran en el desarrollo
del coro.

En el 2015, se preparan para grabar, a final del año, una producción


musical de seis obras en un estudio de grabación profesional, algunas de las
canciones que se grabarán son: Himno al Liceo de Copey , Sin libertad , My heart
ϭϬϱ


will go on, My girl, entre otras que están por escogerse a criterio del profesor,
director de este coro.

Esta agrupación ya tiene la canción con la que va a participar en el Festival


de las artes 2015, dicha canción se llama Cartas Blancas, es una canción a cuatro
voces, instrumentada por el profesor Kenneth Jiménez Navarro.

Integrantes:

Nombre Instrumento

Michael Fonseca Voz

Sailyn Fonseca Voz

Juan Félix Hidalgo Voz

Anthony León Sandy Voz

Ana Gabriela Madrigal Voz

Malena Pérez Voz

Alejandra Quesada Voz

Christopher Segura Voz

Carlos Serrano Voz

Miriam Serrano Voz

Andreina Solís Voz

Mario Torres Voz

Tracy Cordero Voz

Jazmín Mena Voz

Eva Ureña Voz


ϭϬϲ


Jéssica Granados Voz

Daniel Cordero Voz

Priscila Cordero Voz

Ariana Elizondo Voz

María del Mar Madrigal Voz

Mónica Corrales Voz

Edgardo Durán Voz

Kenneth Jiménez Piano

3.3 Grupos Instrumentales

3.3.1 Banda instrumental Liceo Académico de Copey




La banda instrumental del Liceo Académico de Copey se originó en marzo


del 2013, para el Festival Estudiantil de las Artes, en los próximos años se
mantiene la misma estructura de estudiantes, los cuales representan al Liceo en
diferentes actividades culturales, ya sean circuitales, regionales o institucional y en
algunas ocasiones en actividades comunales, en las que ejecutan géneros como
rock, jazz y baladas.

Esta agrupación en el 2013 obtuvo el primer lugar en el Festival


institucional, luego avanzó a la etapa circuital, en la que también obtuvo el primer
lugar.

La agrupación musical se compone de siete integrantes de diferentes


niveles. En el 2015 se preparan para participar del Festival de las artes, con una
obra musical en estilo blues y algunas variaciones adaptadas al flamenco.

Esta banda programa sus ensayos una vez a la semana cambiando de día
y hora para que no se vean afectados en el proceso de enseñanza básica.
ϭϬϳ


Integrantes:

Nombre Instrumento

María Eugenia Chinchilla Leiva Flauta traversa

Luis Cordero Murillo Bajo eléctrico

Jian Carlo Rodríguez Guitarra eléctrica

Yeudy Monge Batería

Danny Brenes Flauta dulce

Elvis Rivera Flauta dulce

Emiliano Flores Teclado


ϭϬϴ


3.3.2 Banda instrumental del CTP José Daniel Flores Zavaleta




En el Colegio Técnico Profesional José Daniel Flores Zavaleta, existe una


agrupación musical que se dedica a ejecutar música instrumental, el cual se formó
hace varios años con la dirección de la profesora Ileana Navarro, quien era la
docente de música de la institución en ese momento. Actualmente, en el 2015,
esta agrupación musical se mantiene con la dirección del maestro José Solís.

Esta agrupación es aficionada a géneros modernos y utiliza tendencias


musicales del momento. El género que interpreta es el metal, generan así una
corriente cultural muy fuerte en su centro educativo, ya que es un género muy
representativo en los jóvenes en este momento.

Los integrantes son de distintos niveles de este centro educativo. Participan


de Festivales de las artes y en el 2015 se preparan para participar de dicho festival
escogiendo su repertorio desde el inicio del año.

Ensayan varias veces por semana, siguiendo las indicaciones de su


profesor, para que no se vean afectados en el proceso de enseñanza básica.

Los integrantes de esta agrupación son:

Nombre del estudiante Instrumento

Jasson Granados Guitarra

Josué Solano Bajo

Raily Sánchez Batería

3.4 Ensamble de Flautas


ϭϬϵ


3.4.1 Ensamble de flautas Liceo Académico de Copey




El Liceo Académico de Copey posee una agrupación musical en la


modalidad de ensamble de flautas que se encuentra integrada por cinco
estudiantes de diferentes niveles del centro educativo. Este ensamble de flautas
solo presenta en el Festival de las artes, ya que a sus integrantes no les gusta
participar de otras actividades que no sea el FEA.

Esta agrupación se prepara dos meses antes de cada festival, los


integrantes dominan perfectamente la ejecución de la flauta dulce, de manera que
portan sus conocimientos para la creación de obras musicales, aunque reciben
ayuda de su profesor antes de las presentaciones.

En 2013, año de origen de la institución, participaron pero no avanzaron de


la etapa circuital. Posteriormente, en el 2014, compitieron de nuevo, avanzando
así a la etapa regional del Festival Estudiantil de las Artes.

Sus integrantes son:

Nombre Instrumento

Danny Brenes Flauta Dulce

Moisés Elizondo Flauta Dulce

Elvis Rivera Flauta Dulce

Eduardo Brenes Flauta Dulce

Carlos Serrano Flauta Dulce

3.5 Solistas Populares


ϭϭϬ


3.5.1 Solista Popular Liceo Académico de Copey




El Liceo de Copey se enorgullece de su alumno Víctor Navarro, este


estudiante es una persona que se ha caracterizado por su voz, representa al Liceo
como solista popular en distintas actividades como el Festival de las artes.

Víctor Navarro ha ganado en la modalidad de solista popular durante dos


años consecutivos, en los que logra el primer lugar en todas las etapas y ha
avanzado a las etapas nacionales, aunque el año pasado no hubo nacional, dicho
cantante ganó la etapa regional, que fue la última etapa que se realizó.

Este estudiante es la máxima representación vocal con la que cuenta esta


institución, lo que convierte a Víctor Navarro en una gran representación para el
colegio en las actividades culturales a las que se le invitan.

Gracias a su destacado trabajo participó de un programa de televisión


llamado Gente de Talento, esta transmisión es de un canal local llamado Cable
Santos. En dicho programa le hicieron una entrevista por los logros obtenidos en
la representación de su colegio e interpretó, para todos los televidentes, el tema
llamado Perfume de Gardenias, canción con la que ganó el Festival del 2014.

Actualmente, canta boleros, baladas, bachata y rock. El estudiante prepara


su repertorio junto a su profesor Kenneth Jiménez, quien es el que le aporta ideas,
técnicas, recursos y diferentes materiales para sus interpretaciones.

En el 2015 prepara su participación para el Festival de las artes desde inicio


del año, esta vez interpretará una obra de una agrupación musical llamada Il Divo
dicha canción se denomina Solo Otra Vez, en un formato de tenor lirico.

El estudiante posee un registro de tenor, a pesar de su poca edad, su


timbre y su color vocal se mantienen desarrollados, lo que hace que sus
presentaciones sean fantásticas.
ϭϭϭ


Posteriormente, a nivel institucional se le brindará a este estudiante la


oportunidad de grabar una producción musical en un estudio de grabación
profesional.

3.5.2 Solista Popular CTP José Daniel Flores Zavaleta




En el Colegio Técnico Profesional José Daniel Flores Zavaleta, se


encuentra un estudiante llamado Randall Steven Fernández Araya, este
estudiante cursa el octavo año en esta institución.

Randall sabe tocar instrumentos musicales como la guitarra, pero su afición


por la música va más allá de ejecutar un instrumento, ya que el también compone
canciones románticas. Además, interpreta géneros como baladas, rock y música
de plancha.

Este estudiante representa a su centro educativo como solista popular


acompañado de su guitarra. En el 2015, se prepara para representar en su colegio
en el Festival Estudiantil de las Artes, en la modalidad de solista popular, este
estudiante es dirigido por su maestro de música José Solís. Sin embargo, no solo
representa a su institución, sino, también representa a su pueblo el Cedral cuando
lo invitan a participar de actividades que no son propiamente de la institución.
ϭϭϮ


3.6 Solista Inédito

3.6.1 Solista Inédito Liceo Académico De Copey




En la institución educativa del Liceo Académico de Copey, en la modalidad


de cantante solista inédita, se encuentra la estudiante Natasha Quesada, quien
cursa el décimo año. La estudiante tiene un registro de contralto, sus
interpretaciones están llenas de dulzura, la característica principal es su puesta en
escena.

Natasha Quesada se ha preparado para varios Festivales de las Artes, ha


representado a su institución en diversas actividad culturales como Festival
“Música de mi pueblo” que se realiza cada año en esta región, también representa
a su colegio en otros centros educativos donde se le invita a participar.

En el 2015 la estudiante prepara su canción llamada Alcanzar tus sueños,


obra compuesta tanto letra y música por el señor Yamil Hernández, vecino de la
comunidad de San Cristóbal Sur de Desamparados. Su profesor Kenneth
Jiménez Navarro acompañará la canción son la guitarra.

3.6.2 Solista Inédito Escuela Pedro Pérez Zeledón




En la escuela de Copey de Dota existe un estudiante llamado Pablo


Elizondo, quien desde su primer grado de escuela se ha caracterizado por su gran
pasión a la música, cantando en todas las actividades culturales que se presentan
en su escuela.

Pablo Elizondo ha representado a su escuela desde el 2010, siempre en la


modalidad de solista inédito gracias a la ayuda de su mamá Giselle Marín, quién
compone la letra y música de todas las canciones que él interpreta.
ϭϭϯ


En el 2014 participó como solista inédito y ganó la etapa institucional y


circuital, avanzando así a la etapa regional.

Este pequeño artista canta música popular y música religiosa, pertenece a


varios grupos musicales como coros en su comunidad, siempre influenciado por
los conocimientos de su madre, quien es la que lo guía en su camino musical.

Actualmente, en el 2015, Pablo cursa el sexto año en su escuela y prepara


su canción junto a su madre y el profesor de música de su escuela, Bernardo
Cordero, para participar en el Festival Estudiantil de las Artes.

Este niño tiene deseos y sueños de llegar a convertirse en un cantante


profesional, siempre ha tenido el apoyo de su familia, compañeros y todos los
docentes de su escuela.
ϭϭϰ


CAPÍTULO IV

PRÁCTICAS MUSICALES POPULARES

DEL CANTÓN DE DOTA


ϭϭϱ


Prácticas musicales populares del Cantón de Dota

En este capítulo se presenta las prácticas musicales populares que se


desarrollan en el cantón de Dota, estas son las actividades musicales que más
prevalecen en esta región, a pesar de que la mayoría de músicos son empíricos,
se mantiene un legado musical de mucho nivel en esta zona del país.

4.1 Bandas

4.1.1 Banda municipal: Filarmónica




En la comunidad de Santa María de Dota existe una agrupación musical


llamada Filarmónica, esta banda municipal existe desde 1925, se mantiene de
generación en generación por los músicos y compositores de esta parte central del
cantón de Dota. El señor Walter Brenes, tiene 60 años de edad, lleva 40 años de
pertenecer a la banda y toca la trompeta, en dicha banda pasan generaciones y
generaciones de músicos.

Walter Brenes fue profesor de educación musical de esta zona y ahora es


pensionado del Ministerio de Educación Pública. Este señor se encargó del
desarrollo musical de esta zona. Posteriormente, trató de involucrar en la
filarmónica a los estudiantes más destacados de cada escuela en la que él
trabajaba, les dio conocimientos más amplios de la música desde su salón de
clases, para que estos estudiantes pudieran formar parte de la filarmónica y así
prestaran sus conocimientos musicales para el desarrollo cultural de la zona y
disfrutaran de este gran arte que es la música.

La filarmónica de Santa María de Dota, se presenta, generalmente, en el


parque de la comunidad. Participan en actividades importantes de la zona como la
Semana Santa y el Festival Navideño. Además, en San Marcos, participan del
Festival de Bandas; sin embargo, también colaboran en eventos como
matrimonios cumpleaños, fiestas privadas y fiestas patronales.
ϭϭϲ


La filarmónica cuenta con treinta y cinco integrantes, algunos de los


instrumentos que se necesitan para tocar fueron donados por la municipalidad y
otros son propios de cada integrante.

Esta filarmónica se mantiene de generación en generación, ya que


actualmente la dirige don Víctor Elizondo Mata, pero fue su abuelo quien la fundó
hace noventa años, luego pasó a manos de su padre y actualmente él es director
de la agrupación.

Los arreglos musicales son realizados por este señor de la comunidad,


también conocido como Picota, quien, a pesar de no haber tenido estudios
musicales, se destaca como compositor y arreglista en esta comunidad.

La municipalidad da instrumentos para los estudiantes y otros tienen los


recursos para comprarlos, pero el que deje de pertenecer a la filarmónica debe
devolver su instrumento en perfectas condiciones, ya que es patrimonio para esta
región del cantón de Dota.

La agrupación musical cobra incentivos económicos como viáticos y


alimentación, a ningún músico le pagan, porque siempre son actividades de
interés local y de la Zona de Los Santos.

Integrantes:

Nombre Instrumento

Alexander Solís cordero Percusión

Jian Carlo Monge Navarro Percusión

Carlos Mario Canessa Elizondo Percusión

Tobías Ureña Castro Tuba

Manuel Cordero Saxo tenor

Roger Navarro Alvarado Saxo Barítono


ϭϭϳ


Manuel Vega Navarro Saxo Alto

Gilbert Brenes Ureña Trompeta

Armando Morales Trompeta

Manuel Ureña Castro Trompeta

Luis Agüero Umaña Trompeta

Walter Brenes Ureña Trompeta

Marcial Leiva Umaña Saxo alto

Daniel Leiva Umaña Saxo alto

Jesús Cordero Naranjo Saxo alto

Jesús Calderón Fonseca Saxo alto

Bernardo Cordero Fallas Saxo alto

José Antonio Solís Cordero Trombón

Emilio Castro Rojas Clarinete

Pablo Marín Romero Clarinete

Director: Víctor Elizondo Mata


ϭϭϴ


4.2 Cimarronas

4.2.1 Cimarrona La Cajeta




En los alrededores de la comunidad de Santa María de Dota, existe una


agrupación musical que se formó en el 2008, por la iniciativa de varios músicos
que sabían tocar algunos instrumentos pero no se animaban a formar una
agrupación. El principal exponente fue Javier Solís Ureña, la agrupación tienen
diez integrantes y se dedican a tocar música popular, parranderas, jotas, tambitos,
cumbias, boleros. La cimarrona se mantiene hasta la actualidad activa.

Esta agrupación musical se presenta en cualquier tipo de eventos como


fiestas, topes, festivales musicales, fiestas patronales.

Cobran cien mil colones por cada presentación musical a la que les inviten,
sin embargo, cuando son actividades para el templo católico o de ayuda social no
cobran y lo hacen por ayudar a la causa.

Los instrumentos que utilizan son de la municipalidad y algunos tienen sus


propios instrumentos.

El requisito para poder ingresar a la cimarrona es saber un poco de solfeo y


un poco de práctica en el instrumento, el director del grupo es José Mario Canessa
y Javier Solís Ureña, quienes se encargan de todo el proceso de arreglos y música
que el grupo va ejecutar, sin embargo la mayoría de arreglos son hechos por el
señor Picota.
ϭϭϵ


Integrantes:

Nombre Instrumento

Carlos Mario Canessa Percusión

Javier Solís Percusión

Armando Morales Trompeta

Bryan Fallas Timbales

Marcial Leiva Saxofón

Manuel Ureña Saxofón

José Solís Cordero Trombón

Tobías Ureña Trompeta

Kevin Chacón Güiro

Luis Chacón Barítono


ϭϮϬ


4.3 Tríos

4.3.1 Trío los Románticos




En la comunidad de Santa María de Dota existe una agrupación musical


que se llama Trío los Románticos, esta agrupación se formó en el 2013, lo
formaron personas de la comunidad y otros pertenecientes a la zona, el señor
Rafael Ángel Navarro Alvarado, es uno de los fundadores del grupo, tiene sesenta
y tres años de edad y su nombre artístico en el pueblo es Gatilla.

Esta agrupación musical ejecuta todo tipo de música, pero su principal


género es las rancheras. En el pueblo son muy conocidos, siempre que hay una
actividad son invitados para que realicen sus presentaciones y animen a la gente
invitada a las fiestas.

El señor Rafael Navarro toca instrumentos como guitarra y güiro, desde que
estaba en la escuela se involucraba en la música, bailaba música folklórica en su
institución, en algún momento de su vida tuvo la experiencia de cantar con el
grupo Kalúa. Actualmente, canta en karaokes cuando no tiene que tocar con su
grupo. Rafael Navarro ha participado en programas de televisión como Pueblo en
pueblo con una canción que se llama La pelea del siglo.

Por otro lado, tuvo un coro con un señor que le apodan Cepillín, el coro se
llamaba Los Tucanes se mantuvo activo durante año y medio.

Su lugar de vivienda se ubica Calle la Máquina Santa María de Dota, por las
tardes este señor se sienta en su patio y ejecuta la guitarra y practica sus
presentaciones. Los arreglos musicales son hechos a oído, como es tradicional en
esta región.

Este grupo cobra un monto de 5000 colones por presentación, aseguran


que es únicamente para el trago del día, sin embargo en las fiestas donde se
presentan les dan comida.
ϭϮϭ


El teléfono para contratar estos servicios musicales es: 83 15 74 49 con el


señor Rafael Navarro, él mismo se encarga de llamar a sus otros dos compañeros
para ir a dar serenatas.

Los integrantes del grupo son:

Nombre Instrumento

Fernando Fallas Voz y maracas

Jaime Robles Requinto

Rafael Navarro Guitarra y voz


ϭϮϮ


4.4 Autor de letras de canciones

4.4.1 Luis Fernando Chacón




El seños Luis Fernando Chacón vive en la parte este del cantón de Dota,
este señor participó en coros y rondallas en el 2005, los grupos en los cuales
participaba contaban con agrupaciones de ocho a diez integrantes, siempre con
gente adulta, cataba con don Otto Cordero.

El señor Luis Fernando no se destacó por sus conocimientos musicales,


pero su trabajo se le reconoce en el área de compositor, ya que escribe canciones
basadas en el humor del pueblo, tiene canciones destacadas como: Apodos, Los
dichos, La comida criolla y su composición más reciente, compuesta al finalizar el
2014, se llama Santa María.

Todas sus canciones las escribe con su puño y letra, las registra en un libro
que guarda con muchos sentimientos y amor en su casa, él quiere que sus
composiciones sean conocidas por todo el resto de la región. Este compositor se
inspira en el amor de Dios y en las cosas que nos da para que vivamos felices.

Luis Fernando ha participado en diferentes programas de televisión como


Facetas y Gente de Talento, un canal local de la Zona de Los Santos, también ha
participado de Radio Cultural Los Santos, que es una radio al servicio de toda la
región.

Algunos de los anhelos de este señor es que algún músico profesional se


interesa por sus creaciones y las armonice musicalmente para el desarrollo
cultural de la región de Los Santos.
ϭϮϯ


4.5 Solistas

4.5.1 José Camacho Romero




En la comunidad de Santa María de Dota, vive un personaje muy


característico de la zona: don José Camacho Romero, quién se dedica, desde
1979, a la música, sabe tocar diversos instrumentos musicales como guitarra, bajo
y teclado.

José Camacho, a lo largo de su vida, se ha encontrado en grupos de salón


que existieron en la zona de Los Santos hace muchos años como los Kiguis, Los
Yunkis en San Pablo de León Cortés, Galaxy en San Marcos de Tarrazú, Amistad
en Llano de la Piedra, grupo Lakka en San Marcos, en todas estas agrupaciones
ejecutó la guitarra.

Actualmente, se dedica a la ejecución de música popular del género rock


del viejo, según nos asegura el señor. Él ha compuesto seis canciones, todas
contienen tanto la letra como la música y se suscriben a los géneros musicales
baladas y rock.

Le gusta cantar bachata, este señor solo se presenta en eventos y fiestas


privadas, ya que asegura que el que no cobra no come, don José Camacho puede
ser contactado al número 83453332, para poder obtener sus servicios musicales.
Cabe mencionar que este señor nunca ha tenido un proceso de formación musical
adecuado por lo cual todos sus conocimiento musicales son de forma empírica.
ϭϮϰ


4.5.2 Leonardo Sánchez Montero




El señor Leonardo Sánchez Montero es un vecino de la comunidad de


Santa María de Dota, en setiembre del 2014 tenía una agrupación musical que se
llamaba Dúo Géneros, este grupo interpretaba música popular, solo cantaban con
pistas, hacían sus presentaciones en actividades como matrimonios, cenas,
fiestas de 15 años o cualquier evento social. Este grupo tuvo una duración de tres
años.

El señor Sánchez se dedica a la música desde los catorce años, pero


aprendió a tocar guitarra a las ocho, nunca ha estudiado música es empírico, en
los grupos donde ha participado nunca han compuesto su propia música.

En años anteriores este señor participó en más grupos musicales que eran
representativos de la zona del cantón de Dota como: Trío “Los Románticos” este
grupo tuvo una duración de ocho años. También, formó parte de una banda de
garaje con sus ex compañeros del colegio, ha formado coros de iglesia y
participaba con un coro de cámara de la localidad que se llamaba en aquel
momento YAREH dirigido por el profesor de música Steve Elizondo perteneciente
a San Marcos de Tarrazú.

El señor Leonardo se dedica a la animación de eventos especiales y


karaoke, canta como solista en las actividades, presta sus servicios profesionales
para cualquier tipo de eventos, manteniéndose siempre activo como músico de la
localidad.

Este representante de la comunidad da diferentes servicios dentro los


paquetes como la discomóvil, serenatas y presentaciones individuales dentro de
sus servicios profesionales como animador.
ϭϮϱ


4.5.3 Jaime Robles Fonseca




En la localidad de Santa María de Dota, existen gran variedad de músicos,


compositores, cantantes, instrumentistas y en este caso se encuentra un músico
llamado Jaime Robles Fonseca.

Este destacable señor tiene sesenta y siete años de edad, trabajaba en el


hospital San Juan de Dios de Desamparados, actualmente es pensionado de ese
lugar, pero en su permanencia en el hospital se dedicó a dirigir la rondalla del
hospital, durante cuatro años del 2008 al 2012. En el 2012 llegó a vivir al cantón
de Dota. Su lugar de vivienda es en barrio Imas Santa María de Dota.

Este señor no ha compuesto ninguna canción, desde muy joven le gustaba


tocar guitarra y requinto, aprendió solo a tocar a puro oído, es un músico empírico
de la localidad, es integrante del actual grupo Trío Los Románticos y es
requintista, acompaña a cualquier cantante solista de la comunidad que necesite
sus servicios, él les brinda ayuda musical a quien desee cantar en cualquier
actividad musical cultural de la región de Los Santos.
ϭϮϲ


4.5.4 Rafael Ángel Salazar Atavía (Cepillín)




El señor don Rafael Ángel Salazar Atavía, es un músico de la localidad de


Santa María de Dota, vive Barrio San Miguel Santa María de Dota. Actualmente,
tiene cincuenta y cuatro años de edad, se dedicó a la música desde los seis años,
por influencia de su padre, sabe ejecutar diversos instrumentos musicales:
guitarra, teclado y acordeón. Es un músico empírico de la localidad, nunca ha
realizado estudios musicales, todo lo que ha aprendido es de forma auditiva.

Actualmente, es integrante de una agrupación musical que se formó en San


Marcos de Tarrazú, el conjunto se llama Generación, don Rafael se integró en el
2012 a esta agrupación, ejecutando el teclado. El grupo tiene seis años de
fundado, los integrantes son cinco personas de diferentes lugares como: San
Isidro, San Marcos, San Gerónimo y Santa María. Esta gran agrupación musical
ejecuta varios géneros como boleros, bachata, paso doble y salsa.

El grupo Generación cobra cien mil por presentación, tocan en fiestas


privadas, salones, fiestas pueblerinas, bodas, duran cuatro horas por
presentación, el grupo no cuenta con canciones propias.

También, este señor participó en el 2003 en un grupo musical llamado Los


Tucanes de San Carlos, luego Los Jilgueros del Chiral en el 2006 y por último, en
un conjunto que se llama Relieve Musical en el 2010, se mantuvo por dos años.
En todos los grupos que ha participado ejecutaba el teclado. Además, don Rafael
Salazar participa también en dos coros Renacer y Camino al cielo. A compuesto
un santo para la iglesia católica, tanto letra como música.

Finalmente, participaron en Canal 13 en un programa de televisivo con el


grupo Generación, en el cual documentaron información valiosa a lo largo de su
vida como músicos e integrantes de esta famosa agrupación.

4.5.5 Rosa María Aguilar Monge (La Mariachi)



ϭϮϳ


En Santa María de Dota vive una señora llamada Rosa María Aguilar, ella
es solista popular acompañada por pistas, canta en fiestas privadas y fiestas
comunales música como: rancheras, boleros, baladas y música folklórica; también
canta en misas, funerales, matrimonios, fiestas patronales, rezos, actividades
privadas, cumpleaños. Ella sabe tocar guitarra y organeta.

Inició en la música cuando estaba en tercer año de la escuela y cuando


tenía doce años participó del club de guitarra del colegio a donde pertenecía. En
1985 empezó cantando rancheras con su hermana y una sobrina. Participó con el
coro Camino al cielo acompañando con la guitarra. Luego, estuvo un tiempo en
Estados Unidos, donde realizó una audición para pertenecer a un mariachi que se
llamaba Mariachi del señor García, ganó dicha audición y la eligieron, en ese
momento se convirtió en cantante y como solista.

Ella compone su propia música, tanto la letra como la música, tiene cuatro
canciones en baladas y cuatro en rancheras. Cobra 70 mil por cada presentación
que realiza, ella va por muchos lugares de nuestro país a compartir su música y
prestar sus servicios profesionales, cuenta con su propio sonido de audio para sus
eventos.

Rosa María Aguilar posee un repertorio muy amplio ya que se sabe más de
quinientas canciones de memoria, que se utilizan en Iglesia Católica y más de
quinientas canciones de música popular que ejecuta en sus presentaciones.

Participó en un programa de televisión en Canal 13, donde realizaban un


concurso de cantantes solistas, ahí ganó el concurso en el año 2010.

Estudió vocalización previa al canto y guitarra en la institución musical


Editus. En Estados Unidos ella daba clases de canto, pero en la actualidad no.

Ha grabado cincuenta canciones en un estudio de grabación llamado


Melodimusic que se ubica en San Gabriel de Aserrí.
ϭϮϴ


4.5.6 Luis Méndez Flores (Papillo)




En la comunidad de Santa María de Dota don Luis Méndez, conocido como


Papillo, ayuda en la iglesia a cantar en coros, él ayuda al coro de Renovación
acompañándolos con la guitarra.

Empezó en el ámbito de la música a los nueve años de edad, alrededor de


1980, bajo la influencia de su padre José Claudio Méndez Fonseca, quien tocaba
guitarra y cantaba.

Don Papillo, como lo conocen en su comunidad, sabe tocar guitarra,


requinto y canta. Por otro lado, ha tenido grupos de serenatas, en los cuales les
pagan cinco mil colones por sus presentaciones musicales. Tocó en la rondalla de
la comunidad hace algunos años, con la dirección de un profesor de música de la
escuela de Santa María de Dota y Guillermo Fallas señor de la comunidad.

Nunca ha compuesto su música, sin embargo, en el 2003 le puso música a


una canción de Fernando Chacón que se llamaba Las mujeres de Los Santos, con
la que participaron de un programa de televisión en Canal 13. Posteriormente, se
presentó a dúo con Memo Fallas en un programa de San Marcos de Tarrazú.

Actualmente, toca el requinto acompañando a solistas o coros de la


comunidad, no tiene un grupo estable pero pasa activo acompañando a artistas de
la comunidad para diferentes actividades.

4.5.7 Oriana Chacón




En los alrededores de la región del cantón de Dota se encuentra una joven


muy destacada en el ámbito musical nacional de nuestro país, ella es Oriana
Chacón, vecina de San Gerardo de Dota carretera hacia Pérez Zeledón. Esta
joven no se dedicó a la música desde su más tierna infancia, siempre le gustó la
música, pero pocas veces la practicaba.
ϭϮϵ


Oriana Chacón inicia sus estudios de primaria en la escuela de San


Gerardo, estudió años después inglés y turismo. Posteriormente, empezó a
estudiar canto como pasatiempo, conoció a la señora Amelia Barquero, quien fue
la que le ayudó a grabar algunas de sus producciones musicales.

Oriana preparaba un repertorio para presentarlo a un público cuando a su


maestra se le ocurrió que cantara una canción a ritmo de tambito y a partir de este
momento empezó la afición y el gusto por nuestra música folklórica costarricense.

Esta muchacha lleva diez años de cantar música folklórica, tiene varias
producciones musicales, la primera de ellas en su primer CD llamado Patria Mía,
la productora fue su maestra de canto Amelia Barquero, una canción de esta
producción fue declarada dentro del gobierno como canción nacional.

En la segunda producción discográfica, ella graba sola el material, mucha


gente ya la conocía y fue más fácil que gustara el disco en la radio y en los medios
sociales. El señor Giovanni Contreras fue el productor musical, todas las
canciones de esta producción son originales, ella no las compone pero le aporta
ideas al productor. En esta segunda producción tiene canciones para Guanacaste
y diferentes regiones de nuestro país.

La tercera producción musical está en proceso con la ayuda de Giovanni


Contreras, quien tiene un estudio de grabación llamado GIO Producciones, se
espera que esta tercera creación esté terminada para el finales del 2015.

Mucha gente baile, canta y escucha sus canciones, toda la región de Los
Santos conoce su folklore musical. Ella canta en todo tipo de espectáculos a los
que se la invite, cobra algún monto económico, sin embargo, en algunas
actividades de bien social ella es anuente ayudar.

A pesar de que no estudio música profesionalmente, tiene un legado


musical muy representativo en toda la región de Los Santos.
ϭϯϬ


4.5.8 José Solís Cordero

Este joven de la comunidad de Santa María de Dota se dedica a la música


desde su más tierna infancia. Realizó sus estudios primarios en la Escuela
República de Bolivia, sus estudios de secundaria en el Colegio Técnico
Profesional José Daniel Flores Zavaleta, obtuvo su bachillerato en Educación
Musical en la Universidad Libre de Costa Rica y actualmente, esta por terminar la
licenciatura en la misma universidad.

Este joven sabe ejecutar diversos instrumentos como trombón, guitarra,


teclado, flauta e instrumentos de percusión menor. Es integrante de la filarmónica
de Dota y también de la agrupación Cimarrona La Cajeta.

Este vecino de Santa María de Dota estudia canto en una academia


ubicada en Cartago, ha realizado prácticas de grabación en algunos estudios
musicales, le gusta componer canciones románticas y por lo general las ejecuta en
guitarra acompañándose con su voz. José Solís contiene un registro de tenor, que
lo caracteriza en sus interpretaciones.

Él se presenta donde lo inviten a tocar. También presta servicios en


serenatas, eucaristías, rezos y fiestas patronales, en estas actividades cobra algún
monto económico. Algunas veces es acompañado por algunos músicos de su
comunidad, pero por lo general siempre se presenta solo con su guitarra.
ϭϯϭ


CAPÍTULO V
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
ϭϯϮ


5.1 Conclusiones

Este apartado presenta las conclusiones obtenidas del trabajo de


investigación sobre Prácticas Musicales del cantón de Dota, con este trabajo se
quiere dar a conocer a toda la población de Los Santos, el gran desarrollo musical
y cultural que contiene la región de Dota en las distintas prácticas musicales.

5.1.1 Variable N° 1. Prácticas Musicales Religiosas

Con base en este trabajo de investigación realizado en la región del Cantón


de Dota, ubicado en Santa María, a nivel de prácticas musicales religiosas se
determina que el 85% de la población es perteneciente a la religión católica, ya
que en todo el cantón solo existe una iglesia de otra religión, perteneciente a
Iglesia Evangélica.

Las prácticas musicales religiosas que se desarrollan en esta región


mantienen una estructura muy conservadora.

Algunos coros son números y mantienen instrumentos tradicionales como


guitarra, maracas, güiro, panderetas, es decir no hay un legado de instrumentos
más allá de lo habitual.

Por ser una zona rural, las personas desconocen sobre diferentes estilos y
géneros musicales, por lo cual, pocas personas optan por realizar otro tipo de
arreglos dentro de las canciones de la iglesia católica y siempre ejecutan lo
mismo, pueden pasar varios años y las mismas canciones no obtienen otras
variaciones.

Sin embargo, en la única iglesia evangélica que se encontró para esta


investigación se cuentan con diversos tipos de instrumentos más adaptados a
ϭϯϯ


corrientes musicales actuales o del momento, en el culto utilizaron instrumentos


como batería, teclado, bajo eléctrico, armónica, guitarra acústica y guitarra
eléctrica, logrando así música más alegre y con influencias sobre el jazz, blues y
rock.

Por lo anterior, se afirma que en esta región de Dota, la Iglesia Católica es


muy conservadora y ejecutar otros tipos de géneros musicales es visto como una
ofensa hacia Dios, por lo cual la gente opta por mantenerse dentro de los mismos
parámetros.

Mientras que en la otra iglesia el legado musical es muy elevado la mayoría


de músicos ejecutantes estudian algún instrumento musical y tienen
conocimientos elevados sobre la música.

Se concluye que una sola persona en estas comunidades mueve a muchas


más y hacerlas participes de un gran legado musical, perteneciendo a coros que
son muy característicos en esta región, existen alrededor de cinco o seis coros por
pueblo.

5.1.2 Variable N° 2. Prácticas Musicales Institucionales

Se determina que los programas de estudio del Ministerio de Educación


Pública a veces no satisfacen las necesidades básicas de los estudiantes, ya que
en zonas como el cantón de Dota, existen pocos recursos económicos para
ofrecerle al estudiante un adecuado proceso de enseñanza en el instrumento que
el estudiante desee.

Muchos estudiantes de esta zona tienen pocos recursos económicos en sus


hogares y cuando ingresan al colegio esperan algunas veces más de lo se puede
dar, muchos niños ingresan con la ilusión de poder tocar piano, sin embargo
ϭϯϰ


algunas veces la institución no cuenta con este instrumento y no se le puede


ofrecer al estudiante el conocimiento que tal vez quería desarrollar.

Se comprueba que las zonas rurales son olvidadas dentro del gobierno, ya
que la riqueza está dividida siempre para los adinerados, el Liceo de Costa Rica,
todos los años, recibe algún tipo de donación de instrumentos musicales entre
ellos: saxofones, trompetas, tubas entre muchos más, mientras tanto en un colegio
como el Liceo Rural de Cañón no tienen ni una flauta dulce y muchas veces
algunos niños van sin comer al salón de clases. Otro ejemplos significativo es el
Colegio Técnico Profesional José Albertazzi Avendaño, que tienen un gimnasio
de más de doscientos millones de colones y siguen pensando en cómo obtener
más ayudas por parte del gobierno, mientras en un liceo rural piensan en cómo
sobrevivir hoy, para estar mañana.

El Ministerio de Educación Pública pretende que los estudiantes vivan la


música por medio de la creación de instrumentos musicales, que canten, que
aprendan conocimientos básicos en música pero esto se puede llevar a cabo y a
la perfección en un colegio o escuela con buenos recursos económicos, ya que en
un colegio o escuela rural el maestro de música es el más afectad, ya que casi
nunca tiene un aula estable para dar sus lecciones.

5.1.3 Variable N° 3. Conclusiones Prácticas Musicales Populares

Se concluye que la mayoría de personas músicas pertenecientes al cantón


de Dota son empíricos, la mayoría de personas que ejecutan música en esta
región tienen edades de treinta años en adelante, por lo general se dedican a la
agricultura.

Estos artistas, a pesar de nunca haber estudiado música, han mantenido un


legado musical de generación en generación, aunque mantienen conocimientos
básicos en la música, realizan muy bien su trabajo.
ϭϯϱ


Algunos músicos realizan arreglos y composiciones para ensambles u


orquestas, a pesar de no tener conocimientos previos en armonía y técnicas de
composición, son trabajos muy buenos y destacados para toda la región del
cantón Dota.
Se demuestra que las prácticas musicales de esta región son la parte fuerte
de la música, ya que todas las personas disfrutan de diversos espectáculos que
presentan los músicos de esta región, al existir varias agrupaciones las personas
tienen de donde escoger complaciendo sus gustos.

Cabe rescatar que la música en estas zonas es bien apoyada, en cada


esquina se encuentra un niño con su instrumento musical, las personas adultas
tienen un buen concepto del desarrollo de la música y lo principal es que en esta
región la música es vista como un trabajo y no como una pérdida de tiempo como
surge en otras regiones del país.

Se puede decir que la municipalidad de este cantón apoya bastante la


música y a los músicos de estas localidades pertenecientes al cantón de Dota.
ϭϯϲ


5.1.4 Conclusión General

Con base en este trabajo de investigación se demuestra que en la región


del Cantón de Dota, existe un gran legado musical, que se ve marcado por la
humildad, perseverancia, compromiso y amor por la música de cada uno de los
artistas.
Esta zona contiene un gran legado musical, sin embargo esta parte del país
es olvidada por el Gobierno y el Misterio de Cultura, porque no existen programas
de música para el desarrollo de los niños, jóvenes y adultos del cantón.

Muchas de las personas de estas comunidades vecinas al Cantón de Dota,


desean estudiar música desde su infancia, pero por su lejanía a la capital no
pueden estudiar desde pequeños, por lo cual deben esperar cumplir la mayoría de
edad para ir a la capital y realizar sus estudios musicales profesionales, lo que
implica tiempo perdido en su desarrollo musical.

Los programas de estudio del Ministerio de Educación Pública, algunas


veces, no coinciden con el diario vivir de muchos estudiantes, porque no se
pueden desarrollar, de ninguna forma, en un centro educativo, ya que existen
instituciones en el cantón de Dota, donde no se tiene infraestructura adecuada
para trabajar, poco espacio, no existen laboratorios, en fin existen muchas
limitantes para poder llevar un proceso de formación musical adecuado.

La mayoría de los músicos empíricos de esta región, les da pena


encontrarse con músicos profesionales, ya que se sienten menos en su diario vivir.

En la Zona de Los Santos existe un gran desarrollo musical y cultural que


no se ha explotado de la mejor manera posible, debido a que los agentes
poderosos del gobierno no se han interesado por explotar los grandes talentos y
corrientes culturales que se generan en estas localidad, insto a todas las
entidades públicas y privadas de este país a que echen un vistazo en la zona de
ϭϯϳ


Los Santos, para que ayuden al desarrollo musical y cultural que se ha ido
perdiendo.

5.2 Recomendaciones

5.2.1 Recomendaciones al Ministerio de Educación pública

Se le recomienda al Ministerio de Educación Pública, tomar en cuenta las


necesidades de cada zona del país para poder establecer planes de educación
musical acordes a las necesidades económicas de cada zona.

Distribuir mejor las donaciones y brindarle apoyo instrumental a


instituciones alejadas o cantones alejados de la capital como el cantón de Dota.

Brindar capacitaciones constantes a los docentes de música del país, para


mantener al personal actualizado y brindar la educación integral que el discente
necesita.

5.2.2 Recomendaciones al Ministerio de Cultura

La Zona de Los Santos es una de las regiones donde existe mayor


cantidad de habitantes, esta zona es olvidada por su lejanía de la capital, la
mayoría de entidades importantes como el Ministerio de Cultura no se ha
interesado por el desarrollo musical de esta región.

En esta zona existe una escuela de música en San Marcos de Tarrazú, en


dicha institución cada estudiantes debe tener su propio instrumento para poder ser
parte de esta agrupación.
ϭϯϴ


La escuela de música desea tener muchos instrumentos musicales para


poder ofrecerles una enseñanza de la música de calidad a la mayoría de niños de
pocos recursos que pertenecen a esta región de Los Santos.

Uno de los índices de pobreza más elevados se da en la región de Los


Santos, ya que muchos niños tienen únicamente dinero para comer y no pueden
darse la satisfacción de pertenecer a una agrupación musical, por falta de
recursos económicos.

Por lo anterior, recomiendo al Ministerio de Cultura acercarse a esta región


de Los Santos, para que en algún momento puedan realizar una donación y
ayudar a desarrollar el legado musical que se desarrolla en este cantón.

5.2.3 Recomendaciones a la Universidad Libre de Costa Rica

La ULICORI se especializa en formar profesionales en el área de la música,


por lo cual deberían de establecer un plan para desarrollar cursos de música en
regiones alejadas de la capital, donde los profesores de música son escasos,
deberían brindar talleres corales, taller de piano, guitarra, técnicas de percusión,
cursos de armonía y así incentivar la música a un nivel más profesional ya que en
esta zona existen muchos músicos empíricos que les gustaría en algún momento
participar de alguna formación musical, pero nunca se les brinda la oportunidad
por su lejanía a la capital.

5.2.4 Recomendaciones a Prácticas Musicales Religiosas

Se debe mantener un pensamiento más libre por parte de los sacerdotes de


la región y permitir dentro de los coros más variedad de instrumentos, más
variedad de arreglos musicales, cambiar las versiones de las canciones a
versiones propias de cada músico.
ϭϯϵ


Se debe cambiar el pensamiento de que otros géneros como el rock, jazz,


blues, reggae son ofensas hacia Dios, ya que estos géneros son de gran impacto
a nivel mundial y no necesariamente son de ofensas hacia la religión.

Se debe recomendar a los directores de los coros que se asesoren más, ya


sea por internet o buscar cursos, talleres corales donde puedan ampliar sus
conocimientos musicales para el mejoramiento de la cultura de esta zona.

Registrar actividades religiosas de gran importancia como las fiestas


patronales, dentro de un documento, para que se rescaten todas las actividades
musicales religiosas que se dan en el cantón.

5.2.5 Recomendaciones a Prácticas Musicales Institucionales

Que los programas de estudio sean más eficaces en cuanto a cumplir con
las expectativas que tienen los estudiantes hacia la materia de música.

Brindar igualdad de condiciones económicas a zonas rurales, así como a


urbanas, ya que el talento se encuentra en todos los sectores de nuestro país.
Además, todos los niños, jóvenes, adultos merecen oportunidades para explotar
sus talentos.

Brindar capacitaciones periódicas a los docentes de música de zonas


rurales. Esto es imprescindible para el desarrollo cultural, musical y artístico de
una zona rural como el Cantón de Dota.

Los asesores de música de cada regional deben supervisar constantemente


el trabajo de cada docente de música, para así ir mejorando la educación musical
de nuestro país, que se encuentra en muchas ocasiones con un gran déficit y se
supone que debe ser de alta calidad.
ϭϰϬ


Abrir códigos de música en las escuelas rurales, ya que en esas zonas


existe mucho talento musical que se desperdicia por no existir una formación
adecuada.
Registrar todas las manifestaciones musicales que se dan en la institución
educativa para ampliar el desarrollo cultural musical de la región.

5.2.6 Recomendaciones a Prácticas Musicales Populares

Los señores músicos de la comunidad deben ampliar su repertorio, buscar


nuevas ideas en la construcción de otros tipos de música.

El interés por aprender a ejecutar otro tipo de instrumentos para que el


legado musical crezca en esta región.

Aprovechar al máximo el potencial musical de esta zona ya que existe


mucho talento que no se puede desperdiciar.

Sacar el mayor provecho a la municipalidad, ya que se mantiene ayudando


constantemente pero no se sabe si en un futuro cambia la administración y ya no
van apoyar el talento de nuestra zona.

Los estudiantes de música de esta región deben acercarse a las diferentes


agrupaciones musicales de esta zona y les ofrezcan sus conocimientos y servicios
profesionales para el mejoramiento de técnicas, recursos y nuevas ideas para la
elaboración de canciones.
ϭϰϭ


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PRÁCTICAS MUSICALES DEL
CANTÓN DE DOTA
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ANEXOS



GRUPOS RELIGIOSOS
Coro:
Camino Neocatecumenal

Tomado el 16 de Diciembre de 2014, Fuente


Kenneth Jiménez.



Coro:
Grupo Misionero

Tomado el 12 de Enero de 2015, Fuente Kenneth


Jiménez.



Coro:
Mujeres Jornalistas

Tomado el 12 de Enero de 2015, Fuente Kenneth


Jiménez



Coro:
Hombres Jornalistas

Tomado el 12 de Enero de 2015, Fuente Kenneth


Jiménez



Coro:
Camino al Cielo

Tomado el 16 de Enero de 2015, Fuente


Deyanira Agüero.



Grupo Cristiano:
Poder Asamblea de Dios

Tomado el 16 de Enero de 2015, Fuente Kenneth


Jiménez.



GRUPOS INSTITUCIONALES
Banda rítmica:
CTP José Daniel Flores Zavaleta

Tomado el 24 de Enero 2015, Fuente Canessa





Grupo Instrumental:
Liceo Académico de Copey

Tomado el 10 de Agosto de 2015, Fuente


Kenneth Jiménez



Grupo Instrumental:
CTP José Daniel Flores Zavaleta

Tomado el 18 de Junio de 2015, Fuente José


Solís



Solista Popular:
Liceo Académico de Copey

Tomado el 11 de Junio de 2015, Fuente Kenneth


Jiménez



PRÁCTICAS MUSICALES POPULARES DEL CANTÓN DE DOTA

Filarmónica

Tomado el 14 de Julio de 2015, Fuente José


Solís.



Cimarrona:
La cajeta

Tomado el 2 de Agosto de 2015, Fuente José


Solís.



Trío:
Los Románticos

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Compositor:
Luis Fernando Chacón

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Solista:
José Camacho Romero

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Solista:
Jaime Robles Fonseca

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Solista:
Rosa María Aguilar

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Solista:
Luis Méndez (Papillo)

Tomado el 17 de Enero de 2015, Fuente:


Kenneth Jiménez



Solista:
Oriana Chacón

Tomado el 20 de Enero de 2015, Fuente: Oriana


Chacón



Solista:
José Solís Cordero

Tomado el 14 de Agosto de 2015, Fuente José


Solís Cordero
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