El ballet clásico en el cine.

Por:

Diana Mendoza Félix.

1
 Índice.

Justificación. 3

Introducción. 4

¿El ballet en México está 5

presente?

¡Películas y ballet! 7
¿Cómo el cine proyecta el
ballet?

Detrás de la puesta en 17
escena

Pasos de baile y cine 18

Una charla no tan común 19

Las personas en el baile. 19

Conclusiones 25

Glosario 26

Bibliografía. 26

2
 Justificación.
El porqué de mi investigación se inició por parte de un
proyecto personal que más adelante quisiera desarrollar y por
eso mismo mi objetivo era en un principio informar a las
personas de cómo el ballet estaba representado en algunas
películas, dar a conocer las distintas maneras en que se
puede representar a una bailarina dentro de los films
cinematográficos y también para mí, para saber cómo incluir
la danza en distintos proyectos audiovisuales de manera
atractiva para el público; informarme en distintas películas
y dar a conocer a la gente las diferentes maneras de las
películas de representar ésta bella danza.

Sin embargo, a lo largo de la investigación encontré mucho

más de lo que esperaba, sorpresivas incluso para mí que de
algún modo ya estaba adentrada a éste mundo, y debido a que
el ballet es una de mis principales pasiones, quería
compartirla con el mundo y dar a conocer cuán extenso puede
llegar a ser este medio, pero a la vez qué tan limitado está,
puesto que a lo largo de mi investigación la cantidad de cine
con ballet es muy poca, y por lo mismo mi objetivo se amplió:
sacar a la luz esas pequeñas obras que incluyen esta hermosa
danza y al mismo tiempo darme a mí el material necesario para
realizar mucho más cine de éste género.

Es por ello que en este trabajo se incluirán distintos

términos de ballet, un poco para introducirnos, así como el
análisis de distintos medios de investigación empleados, y
claro, la perspectiva del público hacia éste tema.

3
 Introducción.

¿Qué es el ballet?

“Para mí es la expresión más bella, es la manera de expresar

con tu cuerpo todo lo que tienes dentro”. (Carrillo, 2018)

“El ballet clásico o danza clásica es una forma de danza

cuyos movimientos se basan en el control total y absoluto del
cuerpo”. (danzaballet, 2013)

El ballet se originó en la Italia del renacimiento, sin

embargo, es en Francia dónde gracias al rey Louis XIV se
logra profesionalizar y se abre la primera escuela de ballet.
Al inicio la danza era mayormente dirigida y bailada por
hombres, pero poco a poco se fueron incluyendo a las
bailarinas y en ellas las zapatillas de punta.

Éste trabajo no sólo se centra en la danza clásica como tal,

sino en los análisis y los puntos de vistas de la gente que
usualmente ve cine, con respecto al ballet clásico, además
nos adentramos a la representación de éstas figuras
dancísticas dentro del cine y cómo puede representare dentro
de él para que las personas puedan identificarse.

Se da informe también acerca de distintas películas de danza,

pláticas y documentales con profesionales de la danza para
construir otro punto de vista acerca de ellos y derrumbar
poco a poco el estereotipo de “bailarín” o “bailarina de
ballet”, además de adentrarnos un poco en sus vidas y lo que
ocurre dentro de un estudio.

Y sobre todo, tenemos un poco del punto de vista del ballet

clásico en México, su difusión y cómo poco a poco se le está
dando más reconocimiento.

4
 ¿El ballet en México está presente?
Gracias al documental “La difusión del Ballet en México” pude
descubrir muchas cosas más del ballet, pero ahora en México,
ya que es dónde me encuentro y es un punto a destacar, ya que
generalmente al escuchar “ballet clásico” no se pensaría en
México.

Me di cuenta que hay muchas bailarinas y bailarines que

cuentan ya con becas, con ciertos apoyos para practicar la
danza, sin embargo, ellos no cuentan con la difusión, a pesar
de que realizan presentaciones y cuentan ya con una compañía
profesional, pero no se le ha dado la debida difusión para
que la mayoría de la gente los apoye y conozca mucho más la
danza en México.

No se menciona ningún motivo por el cual no se difunden su

compañía como tal, puesto que a veces se realizan
presentaciones en el Palacio de Bellas Artes. Tal vez es que
a la gente no le interese o no se le dé la suficiente
visibilidad a la danza y es por ello que a veces las personas
en México no se dan cuenta de las proezas artísticas que
estos bailarines realizan día a día.

También se menciona que hay muchos bailarines buenos ya,

otros han viajado fuera de México y continuado sus estudios
en países donde el ballet tiene muchos más años de existir,
debido que en México no lleva tanto como en Rusia o Francia;
sin embargo nunca somos notificados de esas hazañas, no hasta
que uno se adentra por sí solo a lo que es el ballet.

Ésta es una variante que cabe destacar, ya que, es por ello

que la gente aquí no ha visto o se ha involucrado en
representar y ver el ballet por medio del cine.

Además, debido al artículo de la revista Cultura Jalisco

llamado: Isaac, guiado por la pasión, me hizo adentrarme un
poco en la vida de un bailarín mexicano y que da su punto de
vista de la danza desde su perspectiva; ayuda a formar un
poco el concepto de lo que es: bailarín, y no caer en los
estereotipos de lo que la gente se imagina: bailarinas con
tutu, vestidas de rosa siempre y bailarines que son
homosexuales.

5
Para Isaac Hernández el mundo de la danza es algo muy bello,
lleno de emoción y mucho trabajo, pero más que nada la pasión
y la capacidad de representar los sentimientos.

Es un mundo de seres humanos en constante lucha por mejorarse y en constante

lucha por conocerse y descubrir los límites del ser humano, tanto en lo físico como en
lo creativo o en lo emocional. Es un mundo donde el trabajo nunca para. (Hernández,
2016, pág. 29).

Él hace mucho énfasis en que la danza es un arte muy cuidado

y que, además, no está limitado en sólo una bailarina
femenina, está centrado en que lo jóvenes hombres deben ser
apoyados para practicar la danza y hace énfasis en eliminar
esa violencia que existe cuando un joven quiere dedicarse a
la danza.

A pesar de que el bailarín se ha formado profesionalmente

fuera del país, no olvida sus raíces mexicanas e intenta
extender la difusión de éste arte realizando cada año el
espectáculo “Despertares” dónde incluye bailarines de
distintos países y lo realiza aquí en México.

Para finalizar esta parte, me hubiera gustado que el artículo

profundizara más en la vida de Isaac ya que las preguntas que
le realizaba eran muy simples o un poco cortas, pero me sirve
también para formar un poco más lo que es mi personaje y la
inclusión también de bailarines masculinos, ya que nunca lo
había pensado.

Pené que éste artículo y en especial esta revista me

ayudarían un poco más, ya que era de cultura, pensé que se
centrarían un poco más en la danza, me da otro poco a pensar
de que para Jalisco o es tan relevante este tema, pero esto
ya es otro punto; el mismo bailarín Isaac menciona que espera
que en Jalisco se pueda dar la oportunidad de que el ballet y
eventos más grandes de danza, crezcan y aumenten y es lo que
en parte quiero de mi proyecto.

Me aportó ciertas cosas nuevas éste artículo, como ya

mencioné ya que se profundiza un poco más en la vida de un
bailarín, sus metas, sus sentimientos y un poco de su vida,
si me hubiera gustado que hubiera mucho más.

6
 ¡Películas y ballet!

¿Cómo el cine proyecta el ballet?

En este apartado me dedico a realizar un análisis de algunas

de las películas de ballet que casi todo el mundo ha visto.

Son contadas las películas de ballet que se encuentran en

general, algunas son documentales y otras son películas
directamente grabadas con la estructura convencional de un
ballet (Introducción, allegro, desarrollo, final y coda),
dentro del escenario o teatro en el que son presentados.

Las que me he dedicado a ver y analizar son las películas de

cine en las que incluyen ciertas cosas del ballet y aquí
veremos cómo algunas son representadas o si, en algún momento
el ballet se debilitó en la trama y se hizo a un lado.

Parte de ésta investigación se complementó mucho al ver

distintas películas en las que se incluía ésta danza.

Es increíble como dentro de las películas con un mismo

concepto de representar el ballet lo pueden mostrar en tan
extensibles variables: desde películas para niños e
infantiles donde todo se ve bonito y de manera soñada, hasta
abarcar una trama oscura y llena de conflictos personales a
los que los personajes se pueden enfrentar dentro de su vida
involucrados en éste arte al mismo tiempo.

7
Billy Elliot (Daldry, 2000)
Sinopsis.

La película (…) se centra en el

personaje de Billy Elliot, un niño
de 11 años de la ciudad de
Everington en el condado de Durham
(Inglaterra). Billy ama el baile y
abriga la esperanza de convertirse
en bailarín profesional de ballet
(…).

Su padre inscribe al niño en el

centro deportivo del pueblo para que
aprenda boxeo, pero Billy detesta
ese deporte. Un día, se fija en una
clase de ballet que comparte
temporalmente el gimnasio y, a
espaldas de su padre, se une a ella.
Cuando el padre lo descubre, le prohíbe terminantemente
seguir, pero la pasión de Billy por la danza es demasiado
fuerte y, en secreto, con la ayuda de la profesora de baile
Georgia Wilkinson, continúa con las lecciones, mejorando y
haciendo notar que tras su agrado por el baile se esconde una
gran motivación y una importante cuota de talento (…).
(Wikipedia, 2018)

Análisis.

Debo admitir que pensé que la película tendría mucho más

ballet, no la había visto, y si tiene, pero a veces pasa a un
plano secundario en ciertos momentos.

La película contiene escaso lenguaje del ballet y si se

necesita expresar algunos movimientos se hace con cuentas o
muy simple, lo cual no es malo porque me da una idea de cómo
se debe ir incluyendo esta danza dentro de una película,
claro me hubiera gustado que se hubiera incluido mucho más
lenguaje, un poco más de ejercicios y más baile, pero no
tanto como para que no aburriera.

Haré una comparativa con otra película que vi, llamada

bailarina, en la que incluían más lenguaje de ballet y mucho

8
más danza que en Billy Elliot, sin embargo en esta última te
adentra mucho más a lo que es un estudio de danza clásica,
los profesores que califican en las pruebas, como miden al
niño y le hacen distintas pruebas de su fisionomía al inicio,
no sé si esto se siga empleando, pero no está de más
investigar, cómo los profesores realizan la prueba de danza y
califican a Billy, viendo meticulosamente ciertas formas de
su cuerpo y preguntándole sobre todo ¿qué es lo que siente
cuando baila? Que es un factor muy importante y que nunca
debe omitirse cuando se incluye el ballet en el cine, ya que
los bailarines deben sentir esa pasión y proyectar sus
emociones por medio de la danza.

Observé también que hay algo del estereotipo de las bailarina

en la película, igual se debe a que es del año 2000, pero las
niñas siempre visten tutu, con zapatillas atadas, las pocas
bailarinas grandes que se ven llevan su leotardo pero se ve
que salen de clases así vestidas, como si no pudieran usar
otra cosa y me da muchas más ideas para enfocar lo que quiero
hacer.

Sin embargo la misma película rompe con ciertos estereotipos,

como de que el ballet es solo para niñas o que los niños que
bailan ballet tienen que ser “maricas”, y eso me gustó porque
te muestra ese empoderamiento del hombre bailarín por sobre
todas las cosas y te lo incluye en la escena final, dónde
Billy Elliot al fin sale como un bailarín profesional y se
puede ver la fuerza y audacia de sus movimientos.

Siento que es una película que me ayudó mucho para plantearme

este proceso de cómo incluir el ballet en una obra
cinematográfica, que puedo aprovechar y cómo me adentró a un
mundo que incluso yo no conocía, como lo son las audiciones
de danza.

También me di cuenta de que casi siempre utilizan la misma

pieza musical cuando de ballet se trata: El lago de los
cisnes, y tal vez se debe a que ya la pieza y el ballet son
muy reconocidos y la gente de manera automática ya sabe de
qué es lo que trata, pero me gustaría a mí, en lo personal,
ir incluyendo poco a poco diferentes tipos de ballet y
música.

9
Sol de medianoche.(Hackford, 1985)
Sinopsis.

Cuando el avión donde viaja Nikolai

"Kolya" Rodchenko debe realizar un
aterrizaje de emergencia en suelo
soviético, el mundialmente famoso
bailarín tiene razones para sentirse
inquieto: unos años antes, cuando era
la gran estrella del ballet ruso y un
icono de la propaganda comunista,
Kolya desertó y se instaló en los
Estados Unidos. Ahora, contra su
voluntad, vuelve a un país cuyo
gobierno le considera un traidor. (Filmaffinity, 2002)

Análisis.

Ésta película la conocí gracias a uno de mis encuestados, no

tenía información alguna de lo que trataba la película, qué
temas llevaba o a qué trama me conduciría, sólo me
mencionaron que incluía algo de ballet, y al verla me
sorprendió mucho la utilización de la danza en éste film.

Es una película que no cuenta con tanta danza, como algunas

otras, el punto central de la trama es la libertad que el
bailarín Nikolai quiere recuperar, ya que regresó a su país
de origen dónde lo tenían tachado de desertor.

Aquí se muestra un poco más de manera natural y no tan

estereotipada el símbolo de bailarín, éste personaje se
muestra con rudeza desde el principio de la escena cuando
comienza a bailar, muestra ese empoderamiento con mucha
fuerza y algo de egocentrismo, éste es una faceta que casi
nunca se muestra en un bailarín masculino o que se está
intentando rescatar, también se le muestra en cierto momento
con un grado de hipocresía, pero lo logra equilibrar con la
búsqueda de su libertad. Además es una de las primeras
películas que veo en la que el actor es 100% bailarín y lo
demuestra en varias escenas al realizar sus estiramientos y

10
mucho más cuando realiza 11 pirouettes como parte de un reto
de su aliado.

Ésta película también muestra un tanto del tap y danzas de la

misma por parte de un hombre, al igual que nuestro
protagonista. La película no está 100% llena de ballet o
danza, sólo la incluye al principio y en varios momentos de
la película mezclada con otro tipo de danzas, nos muestra
varias veces lo que un estudio de ballet es y cómo luce un
teatro tras bambalinas, pero es muy leve, ya que predomina
mucho la temática tan fuerte que se está manejando: el
comunismo extremo que había en ese momento en Rusia y la
privación de la libertad de sus mismos ciudadanos.

Es algo interesante, porque aquí casi no toca el tema de “la

bailarina de ballet” sino que se centra totalmente en un
bailarín masculino, mostrándonos otro lado de los
estereotipos que se han creado, además me ilustra mucho en
cómo representar de manera mucho más cotidiana la vida de un
bailarín de ballet, sus giras, las formas en que puede llegar
a la fama y manejarlo de diferentes maneras.

Entrenando a papá. (Fickman, 2007)

Sinopsis.

La estrella de fútbol Joe Kingman

parece tenerlo todo. Él es rico,
cuidadoso y su equipo está por
obtener el campeonato.
Repentinamente, Joe es sorprendido
por unas noticias inesperadas. Él
tiene una joven hija, resultado de su
última aventura amorosa con su ex-
esposa. Joe debe aprender a
equilibrar sus vidas personal y
profesional con las necesidades de la
niña. (Filmaffinity, 2002)

11
 Análisis.

Ésta película fue muy poco mencionada por mis encuestados,

sin embargo, creo todos pudieron llegar a verla, ya que fue
una de las películas con más difusión, ésta película la llevo
viendo desde pequeña y nunca me canso de ella, se muestra un
lado muy destacado del ballet y de una manera muy equilibrada
junto con el fútbol americano, a pesar de que no se mencionan
como tal pasos de ballet, se muestran en conjunto, se muestra
la vista de un estudio de práctica de ballet, podemos ver a
las pequeñas y a las más grandes con lo que suelen llevar:
leotardo, chongo y mallas; pero cuando salen, no salen con el
tutú o con las medias, sino vestidas muy normal o ropa
deportiva, siempre agarradas de un chongo para destacarlas
como bailarina, ya que, creo yo, es una de los símbolos más
característicos de las bailarinas.

En ésta película me hubiera gustado mucho más que mostraran

más de una práctica de ballet, ya que se queda apenas en la
superficie, tanto como los pasos y la coreografías que se
muestran, ya que hay una principal dónde “La roca” baila con
las niñas, pero sólo es un baile combinado con bailarines
profesionales y pocos pasos de ballet, la que es la maestra
de ballet no es bailarina, entonces parte de su participación
es un poco limitada, pero sirve de alguna manera para
delimitar un poco cómo puede ser la personalidad de las
profesoras de ballet.

Es una película interesante, porque para el espectador pienso

yo es fácil de digerir en tanto al ballet y no es muy pesado
en eso, sólo que queda en la superficie y tal vez, como a mí,
te deja en espera de ver algo más del entrenamiento de
ballet.

En ésta película nunca se introduce el tema del lago de los

cisnes e introducen temas más independientes o a veces
canciones que no tienen que ver con el ballet.

12
Bailarina. (Summer & Warin, 2016)

Sinopsis.

Felicie es una niña que vive en un

orfanato en Bretaña. Su pasión es la
danza y sueña con convertirse en una
bailarina profesional. Para conseguirlo,
se escapa con la ayuda de su amigo Víctor
y viaja nada menos que a París. Allí se
hará pasar por otra persona para
conseguir entrar como alumna de la Grand
Opera House y así luchar por tener la
vida que desea. (Sensacine, 2016)

Análisis.

Ésta es una de las películas más actuales y creo yo que han

equilibrado la trama con el tema del ballet, ya que en un
principio te introducen pequeños pasos de ballet y conforme
la protagonista avanza, aunque no dan lo términos específicos
hay mucho más ejercicios demostrados a lo largo de la
película, como lo giros, algunos estiramientos, saltos y las
posiciones del ballet. Te muestran de manera sutil algunas de
las danzas que se realizan, el semblante del profesor es más
diferente que en “Entrenando a papá”, ya que ésta vez es un
hombre que antes fue un aclamado bailarín, así que él es
mucho más estricto y crudo al decirle la verdad del empeño de
sus bailarinas y no mostrar empatía hacia ninguna.

Si se estereotipa un poco a la bailarina, porque pareciese

como que al salir a su vida habitual siempre va a estar
vestida de tutú cuando no es así, también siento que – en un
ejemplo de la puntas de ballet- en cualquier momento las
niñas o las bailarinas las pueden obtener, cuando consta de
muchísimo esfuerzo y muchísima fuerza, sin embargo se le pudo
dar cierto simbolismo en ésta película y destacan mucho éstas

13
zapatillas, dando como tal que las niñas quieran unas o sueñe
con ser bailarinas.

También se me hizo algo apresurado el desarrollo de la

protagonista, porque de no saber nada, ya era alguien
profesional, pero comprendí que si se hubiera alargado o la
protagonista no hubiera avanzado de esa manera, el ritmo de
la película pudo ser diferente y tal vez algo tedioso.

La estética de la película ayuda mucho y soporta muchos

aspectos del ballet sin ser tedioso o llenar de información
al espectador, te adentra a la gran ópera de París, que es
una de las escuelas más prestigiosas de ballet y te demuestra
lo que sucede dentro.

En ésta película, una de las escenas principales tienen la

música del Lago de los Cisnes.

Cisne negro. (Aronofsky, 2010)

Sinopsis.

Una bailarina empieza a

perder el frágil sentido de
la realidad cuando una recién
llegada amenaza con usurpar
su posición como la bailarina
principal de "El Lago de los
Cisnes". (Google)

Análisis.

Ésta ha sido, quizás, una de las películas mayormente vista

por la gente, a pesar de tener una trama compleja de
entender.

El ballet aquí siento que está representado de mucho más

realismo, de una manera ya muy adulta, no como anteriormente
se ha visto, se muestran varias veces los ensayos de baile
con maestros de ballet reales y bailarinas reales, hay muchos
enfoques a los pies y a los pasos, a pesar de que en ningún

14
momento mencionan términos de ballet, se rompe totalmente el
estereotipo de bailarina, ya que la intención del director es
mucho más oscura, se llega a ver muy poco los tutús, las
bailarinas utilizan mallas, botas y diferentes vestuarios
para ensayar, no son representados de manera bonita o tan
estilizada, lo que nunca falta es el chongo.

Se llegan a ver varias coreografías, incluso con parejas

hombres, las cuales, usualmente no se colocan mucho, Natalie
Portman, a pesar de no ser bailarina representa perfectamente
el semblante; una como bailarina se da cuenta en qué momentos
una doble apoyó a Portman y cuándo era ella, pero es algo que
no se nota, está muy bien manejado y muy bien acoplado.

Al inicio de la película y durante toda la misma, la temática

del ballet a representar es el Lago de los Cisnes, la música
siempre está vigente y en el mismo nombre se da.

Se llega a ver, de manera más extrema y más madura, la vida

cotidiana de una bailarina en casa, cómo el practicar, la
sanación de sus pies, preparar su zapatillas, etc.

Películas de Barbie con ballet.

Muchos en algún momento de nuestras vidas llegamos a ver las
películas de Barbie.

Barbie siempre era incluida en distintas

temáticas y más de una de ellas fue de
bailarina:

Primero la incluyeron en Barbie el cascanueces

(Hurley, 2001), después fue en el lago de los
cisnes (Hurley, 2003) y más adelante la
volvieron a colocar como bailarina pero
añadiendo muchas más en Barbie y las 12
princesas bailarinas (Richardson & Klassen, 2006).

15
 En las 2 primeras películas se utilizaba la
misma dinámica: Barbie le contaba un cuento
a Kelly y de ahí se desenvolvía la
historia, que era muy acoplada al ballet
original, incluyen varios bailes y
diferentes temáticas para introducirlos,
nunca mencionan nada de pasos ni de
técnica, Barbie siempre ha sabido bailar,
casi siempre se incluyen los nombres reales
de los personajes del ballet, sólo cuando
bailan el tutú o el vestuario se llega a
apreciar y las zapatillas nunca faltan. A pesar de que a
veces no se incluye nada de entrenamiento o a veces poca
danza, la trama se sostiene muy bien, el ballet está muy bien
adaptado en historia.

En cambio en Barbie y las 12 bailarinas, no

está adaptado de un ballet en específico,
en éste e una historia más libre de 12
hermanas que disfrutan de bailar ballet,
pero su madrastra no las deja, ellas
descubren un pasadizo mágico dónde pueden
bailar libremente y la música se toca por
sí sola.

En ésta si está más simbolizado el

estereotipo de bailarina: con los tutús,
los chongos y las zapatillas, todas saben bailar de alguna
manera, no se ve tampoco ninguna técnica ni lenguaje del
ballet clásico, sin embargo al ser una película de niños las
bailarinas son distinguidas por colores y son muy llamativas
a la vista, cada una de ellas baila distintas danzas y nunca
se vuelve aburrida la trama.

16
 Detrás de la puesta en escena.
Complementando un poco lo anterior, escuché un podcast que me
adentró a la vida de un bailarín mucho más de lo que pensaba;
antes tenía sólo mi punto de vista, pero escuchando a éstos
diferentes bailarines pude ampliar mucho más mi conocimiento.

Habla de la vida dentro de los bailarines, platicada por

ellos mismos cubriendo diferentes aspectos. Ayuda mucho a
complementar cómo puedo plasmar la danza dentro del medio
audiovisual y cómo considerar diferentes puntos de vista
dentro de la misma. Yo como bailarina, tenía mi punto de
vista dentro del ballet, pero el podcast me ha ayudado
completamente.

Un bailarín al hacer un performance o coreografía puede

prepararse, mental y emocionalmente, todo está contemplado
en dado caso que ocurran ciertos accidentes, como que un
bailarín esté lesionado e inmediatamente haya muchos más
para tomar su lugar que han practicado la misma
coreografía. Las bailarinas ya saben cuáles son sus papeles
favoritos, qué ballets son los que se repiten en cada
temporada y como ellas deben adentrarse al personaje.
(Eguchi, McKinlay, & Thomas )

También se menciona otro punto de vista que nunca consideré y

es la vida de los bailarines que están casados: si su pareja
practica el ballet y si su pareja no lo practica.

Es muy diferente pero a la vez algo similar, ambas parejas se

apoyan y entienden el sacrificio que implica estar en el
ballet, sin embargo, si la pareja está involucrada en el
ballet, existe más posibilidad para que los coloquen en un
papel juntos, posiblemente romántico, debido a la afinidad
que ellos proyectarán en escena.

También habla del esfuerzo físico que los bailarines deben

afrontar en cada presentación y como lo complementan con
muchísima práctica, yendo a escuelas y tener que salir del
país para complementar su aprendizaje en la danza.

Ésta información me sirve muchísimo para complementar lo que

es la danza y qué es lo que puedo y debo mostrar en los
medios audiovisuales para que las personas se interesen.

17
 Pasos de baile y cine.

No todo trata sobre danza, ya que el proyecto que ha abarcado

mi investigación es una animación, he incluido un poco de
cómo poner en escena lo que quiero mostrar.

Para ello leí un poco del libro — Méliès: el alquimista de la

luz —, no trata sobre danza, pero me sirvió para tomar en
cuenta cómo se puede realizar la puesta en escena, ya sea del
ballet en general o una obra que incluya ballet, danza o
teatro porque, aunque habla más de cómo Méliès realizaba su
cine, él era muy teatral, realizaba sus escenas dentro de una
especie de tarima, dónde el espacio y la profundidad estaban
limitados, realizaba las coreografías como parte de una
escena teatral y sus personajes eran diversos, todo se puede
incluir dentro de un cuadro en animación casi de la misma
manera, ya que, si hay escenas con danza, deben tener cierta
sincronía y armonía para hacer resaltar lo que es el baile,
además me da una idea más concreta de la coreografía que se
maneja, los vestuarios, decoraciones, props y todo lo
necesario a poner en cuadro.

Esto me acerca un poco más al tipo de montaje y todo lo

relativo a cine que puedo complementar con lo que quiero
hablar y manejar, ya que me abre otro panorama de cómo
realizar mi puesta en escena, ya que el ballet de cierta
manera se realiza en un teatro al igual que el teatro
artístico en sí, así que puedo aprovechar estos elementos
para complementar la parte audiovisual que se maneja en mi
proyecto.

18
 Una charla no tan común.
Algo que se implementó en mi investigación, fue el ver una
plática de TED, fue algo difícil encontrar una plática
relacionada con el ballet y al encontrarla debo admitir que
pensé que ésta plática me aportaría algo sobre el ballet en
el cine, aunque no fue así como tal, siento que me sirvió
para definir lo que es en sí mi personaje y como se puede
desarrollar, ya que la plática habla mucho de la forma en que
la gente percibe a las personas y como van forjando su
identidad, a veces, a través de la imitación de personajes
fantásticos o reales.

Lo mejor es dejar de imitar esas conductas y empezar a

construir una identidad propia.

Así se puede construir mucho más mi personaje y completar

ciertos aspectos de su forma de ser, ya que es una persona
tímida.

Las personas en el baile.

Se realizaron 40 encuestas, y fue una experiencia muy
interesante, jamás había realizado éste tipo de actividad,
fue grato conocer las repuestas de las personas y lo que
pensaba cada una, además todos ellos me aportaban cosas que
yo no sabía o que no estaba enterada, fue muy divertido,
porque a pesar de que algunas personas no querían ser
encuestadas, otras las hacían con mucho gusto.

El resultado de estas
¿Te gusta el ballet clásico? encuestas fue
interesante, en mi
primera pregunta: ¿Te
No
26% gusta el ballet? La
mayoría me respondió que
Si
sí, lo cual me
74%
sorprendió, porque yo me
quedé con la idea de que
a mucha gente le aburría, pero se me hizo interesante y me

19
emocionó que a la mayoría de mis encuestados les gustara, una
minoría respondió que no, porque no les llamaba la atención o
se les hacía algo aburrido.

Con la segunda
pregunta me pasó
¿Has asistido a un ballet?
igual: ¿has ido a
algún ballet? muchas
No personas encuestadas
37% Si dijeron que si,
63% algunos que les
gustaba el ballet no
habían asistido a
uno, pero tenían el interés de verlo, lo curioso me pareció
que gente que dijo que no le gustaba el ballet, mencionó que
si habían asistido a un ballet, a pesar de que no les
gustara, lo que se me hizo interesante de cierta manera, ya
que, contrariamente de que no les gustara, ya tenían algo de
la cultura del ballet que han visto y no era algo desconocido
para ellos.

Lo que me lleva a mi
¿Has visto películas con siguiente pregunta: ¿Has
ballet? visto películas con ballet?
Muchos contestaron que sí,
No
19%
sin importar si les gustaba
o no el ballet, solo muy en
minoría a los que no los
Si
gustaba el ballet no habían
81%
visto ninguna película de
ballet, pero aun así muchos de los encuestados,
independientemente de si les gustaba el ballet o no, habían
visto una película que contenía algo de ballet.

La mayoría ha visto Black Swan de Darren Aronofsky, y tal vez

se deba a la difusión que se le dio en su momento, otra de
las películas mayormente vistas fue Billy Elliot, lo que me
da a suponer que cuando salió la película se le dio mucho
auge también por el tema del cual trataba, ya que antes no
estaba para nada bien visto que un niño practicara ballet;
hoy en día es un poco más tolerable y más por los bailarines,
como Isaac Hernández, que inspiran a la gente en lo que

20
hacen; además los temas que aborda Billy Elliot, inspiran a
la motivación personal y aceptar a las personas tal y como
son.

Otras de las películas que se vieron en su mayoría son las de

Barbie: Barbie y el cascanueces, en el lago de los cisnes y
Barbie y las 12 bailarinas, ya que forma parte de la infancia
de muchos y se dedicaban a un público infantil, incluían
temáticas muy diversas por ser Barbie, algo de danza en las
historias que construían a partir de los ballet y claro, las
típicas zapatillas de punta que usa una bailarina.

Una minoría mencionaba películas pero que habían sido

grabadas de un ballet literalmente, no venían en formato de
una historia o un protagonista, sino como nosotros, al ir a
un ballet en un teatro vemos un ballet, con la diversidad de
personajes en escena, muchos bailes precisos, cambio de
escenografías y vestuarios y una coda para concluir.

Otras de las películas eran documentales acerca de bailarines

o acerca de la danza, que ciertamente y no había escuchado de
ellos, pero ahora me propongo como tarea verlos para
complementarme.

Las demás películas con temas ya vistos, como “Entrenando a

papá”, que de cierta manera es algo muy armónico porque
integra 2 disciplinas que a veces la gente no valora mucho:
el fútbol americano y el ballet. Una película que si me
sorprendió leer porque jamás la había visto a pesar de llevar
una estrella de protagonista fue una que se llamaba
“zapatillas de ballet” la cual protagoniza Emma Watson, no
puedo mencionar mucho de ella, ya que no la he visto, pero me
sorprendió saber de ella.

Otro de los títulos algo mencionado por los encuestados pero

no bastante, fue la animación de “Bailarina” la cual me
sorprendió que mucha gente no la mencionara porque recuerdo
que si se le dio mucha difusión.

Otros de los títulos era una serie que jamás había escuchado,
algunas de las personas me mencionaron musicales, que si
incluyen danza pero no tanto del estilo ballet. Algunos
títulos que sólo fueron mencionados por una persona pero que

21
me parece interesante mencionar, a pesar de que no los
conocía, son: el ballet de Louis Thomas, Sol de Medianoche y
Los cuentos de Hoffman. Los escribo aquí porque siempre es
interesante conocer nuevas películas que lleven ésta temática
y espero que quien lea esto pueda inspirarse a revisar todas
éstas películas.

Paso a mi siguiente
pregunta, la cual
¿Estarías interesado en ver fue: ¿estarías
películas de ballet? interesado en ver
películas de
ballet? La cual me
No
23% asombró, porque
mucha gente si
Si
estaría interesada
77%
en ver películas de
ballet, y, a pesar
de que no les guste el ballet, varios de los encuestados
mencionaron que si les interesaría ver películas en las que
se incluya ésta danza; unos pocos que aunque les gustara la
danza no estaban interesados en ver película con ballet
incluido, lo cual se me hizo muy interesante.

La pregunta anterior se complementa con la siguiente: ¿Te

gustaría ver más cine con danza?, y digo se complementa
porque pasó algo similar como con la anterior: la gente que
si quería ver películas con ballet, si quería ver cine con
danza, pero algunas no,
algunas personas no
¿Te gustaría ver más cine
estaba interesadas en
con danza? ver éste tipo de cine
pero si con ballet,
esto me pone una
No
23% interrogativa de el por
qué si quieren el
Si
ballet y no más danza
77%
en general.

Muy poca de la gente respondió que no estaría interesada en

el cine con danza, y aparte no estaba interesada en ver

22
películas con ballet, muy pocos habían respondido que no
querían ver cine con ballet pero si con danza, la contraria a
las respuestas anteriores.

Ésta es una de las

preguntas más
Cuando escuchas música de
interesantes que me he
ballet ¿ en cuál piensas? permitido abordar:
0% Lago de los cisnes
Cuando escuchas en
música de ballet ¿cuál
19% Cascanueces
piensas? Casi en su
Don Quijote totalidad, me
respondieron que “El
81% Lago de los Cisnes” la
mayoría de la gente se
siente identificada
con ésta música en su mayoría, y se me hace algo curioso,
porque no tengo la respuesta a qué se deba, si es por algún
factor de repetición, de que la gente ya ha escuchado
bastante éste tema, o si de manera emocional les afecta o les
hace sentir algo o algún factor de reconocimiento, de que
posiblemente alguna vez en su vida escucharon la melodía y se
les hace familiar; es una respuesta que no tengo, pero me
parece muy interesante que casi toda la gente, si piensa en
música de ballet, le recuerde al Lago de los cisnes.

Otra de las opciones que se dieron fue “El Cascanueces” que

en su minoría fue la gente que al pensar en música de ballet,
pensaba en las melodías que el Cascanueces mostraba.

Por otro lado “Don Quijote” no obtuvo ninguna respuesta en la

cual la gente se sintiera identificada.

Llego a la última pregunta la cual fue: ¿qué ballet conoces?

Le coloqué a la gente diferentes opciones a elegir y,
sinceramente, creí que no conocerían la mayoría, pero los
resultados me sorprendieron bastante:

Claro, la mayoría conocía al lago de los cisnes, en su

totalidad debo decir, el siguiente ballet que reconocían
mucho era el cascanueces, le seguían el ballet de Romeo y
Julieta, La Cenicienta y La Bella durmiente, los cuales pensé
no serían muy conocidos pero me alegré mucho de que la gente

23
supiera cuáles son; los siguientes, un poco menos conocidos
pero que sabían de ellos, fueron Giselle y Don Quijote, y el
que menos se conocía, porque prácticamente sólo pocas
personas sabían de él fue El Corsario, que fue el menos
distinguido por los encuestados.

¿Qué ballet conoces?

Por ahora llego al
Corsario
Don 4% final de los análisis
Quijote de mis encuestas, pero
6% me pareció interesante
conocer todo lo que la
Giselle Lago de los
8% cisnes gente pensaba y le
28% gustaba acerca del
Cenicienta ballet, esto me ayudó
10% mucho en ésta
La bella investigación, ya que,
durmiente
Cascanuec
es parte de una
10% historia de ballet que
Romeo y es
Julieta 23% quiero hacer y esto me
11% denota más en qué
puedo poner para que,
por ejemplo, la gente
reconozca tal ballet si ya es uno conocido, como el Lago de
los Cisnes, sacarle provecho de este reconocimiento que la
gente tiene con cierta música y ciertos conceptos.

Además, esto me da entrada a que mucha gente si quiere

conocer más cine con danza, cine con ballet y está interesada
en verlo, es lo que más emoción me da, asimismo de que ya,
hoy en día, a mucha gente le gusta el ballet, muchos de ellos
están interesados en ir a ver uno y aprecian éste tipo de
arte que lamentablemente en México no se le da tanta
difusión, pero que está surgiendo poco a poco, ya que en cada
esquina ya vez mini escuelas de ballet, se intenta difundir
sobre las presentaciones, hay más niños hombres interesados,
no sólo en ballet, si no la danza en general y las mamás los
apoyan, es algo que me entusiasma mucho y espero que se le
vaya dando mucha más importancia a éstos prospectos
bailarines y que en México se apoye mucho más a ésta gente y
a este arte.

24
Conclusiones.
Referente a mi investigación puedo decir que hay mucha más
gente interesada en lo que es la danza y las artes, llegué a
pensar que sería algo que no gustaría o no llamara la
atención, pero me sorprendió y me alegró mucho que las
personas estén dispuestas a ver mucho más cine en los que se
involucre el ballet o algún otro tipo de danza.

Además, cuando comencé a investigar, no encontré algo que se

refiriera como tal al ballet en el cine, me di cuenta que hay
pocas películas en los que se incluyen danza, pero las hay y
cada una lleva una temática diferente que a veces no tiene
que ver directamente con el baile y plantea historias muy
diversas.

Si bien también hay unas películas que siempre han

implementado el estereotipo de bailarina, que a dónde vayan
van a estar vestidas con malla y zapatillas, hay muy pocas
que las muestras como una persona que puede vestirse de
cierta manera, pero me alegra saber que en no todas las
películas las retratan de esa manera.

Ahora ya sé por dónde guiarme cuando deba realizar mi

proyecto y cómo, en diferentes temáticas puedo incluir la
danza, no sólo en algo infantil; además extendió mucho mi
forma de ver éstas películas y comencé a descubrir mucho más
de la elaboración, tanto el cómo hacerlo ver atractivo y
cuando se puede volver tedioso.

Espero que al leer esto mucha más gente pueda adentrarse al

mundo de éste arte y que éste documento sirva para informar a
la gente de cuánta variedad en documentales, películas,
revistas, etc. puede haber una variedad de cosas de ballet y
que se puedan dar mucha más difusión.

En cuanto a mi conclusión personal, el conocer éstos métodos

de investigación me ha ampliado muchísimo de cómo puedo
realizar investigaciones más sólidas, fue algo divertido para
mí, me gustó analizar todas esas películas y contar con mucho
material que sólo el internet.

En cuanto a la investigación de campo, realizando mis

encuestas, fue una experiencia totalmente nueva, fue algo que

25
jamás había pensado hacer o que me vería en ese lugar, si es
un poco difícil conseguir que las personas accedan a una pero
cuando te aportan mucho más de lo que creías es algo muy
grato y satisfactorio.

Fue una experiencia totalmente gratificante y creo fue de mis

favoritas, ya que disfrutaba mucho de estar leyendo, viendo
lo que encontraba para investigar y sobre todo la emoción de
que lo que saqué de esta investigación está escrito por mí y
en base a lo que investigué.

Glosario:

Allegro: Un término que se aplica a todos los movimientos

brillantes y enérgicos. (American Ballet Theatre, 2013).

Coda: El final de un ballet clásico en el cual todos los

bailarines principales aparecen por separado o con sus
acompañantes. (American Ballet Theatre, 2013).

Pirouettes: Pirueta. Giro o vuelta. Una vuelta completa del

cuerpo con un pie en punta. (American Ballet Theatre, 2013).

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