Sobre un Artista.

(Fermín Martínez /Seminario de Titulación / Centro de Investigación Coreográfica)

Martín Messier es un artista interdisciplinario canadiense, practicante de las artes digitales

y electrónicas. Su trabajo ecléctico y en distintos formatos, se ubica principalmente en las
artes escénicas y performáticas. Aunque varias de sus piezas se albergan en formato de
video digital e instalacione, su trabajo principalmente se proyecta en actos en vivo, en
festivales y encuentros de todo el mundo, principalmente encuentros de artes sonoro,
electrónica y nuevos medios.

El trabajo de Messier, ha sido un gran referente para mi. No solo por la similitud en cuanto
a procesos formativos (o de-formativos), también en un panorama estético. Su materia
prima de trabajo, se ubica en el Sonido, la Luz y el Movimiento; Aunque profundizando en
sus procesos técnicos y tecnológicos podría pensarse que yace en un conglomerado de
data procesada por un ordenador. En la mayoría de sus trabajos, Messier mantiene
siempre en un segundo plano la explotación tecnológica de sus recursos, dejando la
acción generada por cuerpos, por humanos, por su gesto, su esfuerzo y su energía y sus
manifestaciones secundarias, la sombra y la silueta de un cuerpo atravesado por la luz, la
resonancia de un golpe sobre una superficie, el resultado de la colección de dos puntos y
el flujo de energía entre ellos, la sonoridad de una composición para objetos accionados
por un humano, o bien sustituyendo la acción mediante programación electrómecanica.

Situado en la idea de la maquina musical derivada del movimiento, Messier crea música
experimental generada por la relación del sonido, la imagen y los objetos, recientemente y
tras la colaboración con distintos artistas durante su carrera. Messier, ha re-centrado en la
mirada coreográfica de sus piezas, en donde la luz y los objetos se construyen como
elementos escenográficos y el sonido como un motor de movimiento y acción. Articulando
estos elementos y sus investigación para hacer visibles fenómenos usualmente visibles o
imperceptibles en la naturaleza diaria.

Desde el uso estético del error de video provocado, con cortes saltantes y la irrupción del
tiempo real para generar gestos corporales digitales (Autoportrait); Hasta la creación e
invención de máquinas sonoro-llúminicas (Field, La hambre des machines); O la
activación de instalaciones orquestales para máquinas de coser (Sewing Machine
Orchestra) , pasando por piezas de una sutileza y simpleza esencial en el trabajo
performático del universo de Messier, basados en tareas y acciones como ejecutar a
tiempo una batería mientras una bailarina intenta interrumpirle (Hit and fall), realizar un
performance sonoro tan solo con relojes viejos u objetos en una cocina convencional
(Project Pupitre) , o su incursión en la danza contemporánea y la coreografía en la que el
sonido y la luz distribuidos en el espacio le otorgan movimiento a posturas corporales fijas
en el escenario (Soak, L´horloger) . Por todo esto, Martín Messier se ha convertido en un
referente de la ruptura de formas y disciplinas , reconfigurado los valores del cuerpo y la
acción dentro de las artes electrónicas.