JSTOR – EDUCACIÓN

Lo único bueno con “Dame! Dame! ¡Dame! ”Es la parte instrumental. Eso es
original y no me sorprende que esa fuera la parte de la canción que Madonna
quería probar. Alguien llamó a la oficina un día y dijo: "¡Madonna ha hecho una
muestra de‘ Dame! Dame! ¡Dame! '¿Puede ella usarlo? ". Respondimos:" Bueno,
deberíamos escucharlo primero, solo envíenos la grabación y la escucharemos
". Ellos dijeron:" De ninguna manera, pero le enviaremos una persona. "Y así, la
gerente de Madonna, Angela Becker, vino a Estocolmo con la grabación y una
muy buena carta de Madonna.
Björn y yo no necesitábamos escuchar más de la mitad del registro para saber
que era bueno, así que dividimos los derechos de autor 50:50. Madonna es una
artista brillante y se ha mantenido allí durante mucho, mucho tiempo,
recreando constantemente su imagen. Y me alegro por ella que haya tenido un
gran éxito con "Hung Up". Como digo ahora, es mi canción favorita de
Madonna.

Para Björn, la simplicidad funciona: “En la escritura lírica, definitivamente

ahora estaba trabajando con ciertas imágenes en mi mente, viendo pequeños
escenarios. 'Mamma Mia' era una escena muy simple, de una mujer que se
enfrentaba a un hombre, pero seguía siendo una imagen en lugar de
simplemente escribir palabras ". Y:" Por alguna razón, sentimos que allí no
pasaba nada [el coro de "Mamma Desaparecido en combate"]. No fue
convincente. Así que uno de nosotros dijo: "¿Por qué no hacerlo al revés, quita
todo lo que esté en el coro para ver qué pasa"? Y, por supuesto, fue maravilloso.
De repente, el coro se destacó, gracias a algo tan simple como eso.

Habíamos estado tratando de ser una banda de rock más de

una banda de pop Habíamos lanzado canciones como "Tan largo", tratando de
ser solo eso, y luego descubrimos que no éramos nosotros. Así que nos dijimos:
"Vamos a escribir las canciones que queremos escribir y nada más que eso". Es
algo fantástico que pudiéramos escribir nuevas canciones y grabar el álbum de
ABBA en esas circunstancias, porque en realidad sentimos como si fuéramos en
una tendencia a la baja en el momento

IMPORTANCIA ---------JSTOR - niña

Cuando el grupo sueco Abba ganó el Festival de la Canción de Eurovisión de
1974 en Brighton con la autocompuesta Waterloo,
la integración formal de coreografía, personaje y vestimenta de Abba en sus
actuaciones (en vivo y en video) los distinguió de sus predecesores. Como lo ha
sugerido O'Brien, >> las mujeres de Abba permanecen en la mente porque
junto con [sus] compañeros masculinos ... fascinaron la imagen con la música,
haciendo que las dos sean intercambiables en la imaginación pública < Abba,
ambas bandas desarrollaron rutinas precisas de baile y vestuario para
acompañar canciones específicas.
Las ventajas comerciales y artísticas que pueden obtenerse de la estructura
niño / niña son numerosas. Puede permitir una mayor variedad de temas en
las letras de canciones que ya no están ligadas a la interpretación de un
protagonista masculino o femenino. Se puede ampliar significativamente la
base de fans. Permite múltiples puntos de contacto entre el público y los
artistas. Se maximizan los elementos de interés visual inherentes a la
representación escénica. Las variedades de rango vocal y el tono se
incrementan. Puede (como en el caso de Abba) agregar una tensión romántica
o erótica.

ESCANER

La letra utiliza la batalla de Waterloo como un símil de una relación de pareja.

En este segundo álbum destacan otras canciones como Honey Honey, Dance y
Gonna sing you my lovesong por su sello distintivo.
Abba a lo largo de su carrera se presenta sin tocar aristas sensibles como
política, sexo explicito, etc. parecen el ideal de una juventud que se desprende
del hipismo dominante de los 70.
The winner takes it all alcanza el número 1 en Gran Bretaña y es elcorte
bandera ara el siguiente álbum “super trouper”, pero también representa fiuras
internas.
Super trouper, luego de esto la Agnetha graba un disco con su hija y contiene
canciones navideñas e infantiles.
Abba es un emblema de la esteticakitsch