Vitrubio y Visibiliadad

UNSAAC
VITRUBIO
Facultad:
QUINTO LIBRO Y VISIBILIDAD
Escuela de Arquitectura
Curso:
Historia de la arquitectura ll
Docente:
Arq. Tirza Núñez del Prado
Alumno:
William Quispe Conza
Fecha:
Martes 31 de Mayo
2016-I
UNIVERSIDAD NACIONAL SAN ANTONIO DE ABAD DEL CUSCO
Arquitectura e Ing. Civil
Contenido
Capítulo XVII ............................................................................................................................. 2
Los progresos de la arquitectura europea en los años treinta.......................................... 2
1. Los maestros alemanes en Inglaterra y el renacimiento de la arquitectura
inglesa. ............................................................................................................................... 2
2. Los resultados de las investigaciones marginales en Francia e Italia .................. 2
3. Los Países Bajos ........................................................................................................... 16
4. Los países escandinavos ........................................................................................... 16
5. España .......................................................................................................................... 17
6. Suiza.............................................................................................................................. 17
William Quispe Conza 1

Capítulo XVII
Los progresos de la arquitectura europea en los años

treinta.
El conflicto entre el Movimiento Moderno y los regímenes autoritarios, es el hecho más
importante del cuarto decenio de 1900. Pero el carácter del Movimiento Moderno,
hace que no se conformen sus arquitectos con defender sus principios, sino que
necesitan de realizaciones concretas.
Los acontecimientos políticos a partir de 1935 eliminan las experiencias del

Movimiento Moderno en países como Alemania y Rusia y sobreviven marginalmente
en Italia y Francia. Terreno favorable se encontrará en Inglaterra y pequeñas naciones
del norte de Europa.
1. Los maestros alemanes en Inglaterra y el renacimiento de la arquitectura
inglesa.
Entre los arquitectos condenados por el nazismo, después de 1933, algunos actúan
acentuando su radicalismo político (Meyer, May y Taut ) y se concentran en la
urbanística, encontrando un nuevo campo de trabajo en Rusia. Otros tendrán una
reacción opuesta, como Mies Van der Rohe, que elimina toda referencia social de su
arquitectura cerrándose en sí mismo.
El caso de Gropius es distinto. Se asocia con E. Maxwell - Fry y se establece en
Inglaterra, a donde también llegará Breuer. En Inglaterra la práctica de la
arquitectura está ligada a modelos tradicionales, pero hay también un interés hacia
las novedades del continente. Algunos arquitectos ingleses tratan de introducir en
Inglaterra el repertorio moderno europeo, pero la única obra importante será la de
un especialista en hormigón armado como fue E. Owen Williams, que realizó la fábrica
de zapatos en Nottingham en 1931; que es la obra maestra de la arquitectura
industrial inglesa entre las dos guerras.
Gropius inicia su trabajo en Inglaterra sin tratar de imponer su personalidad, sino que
se esfuerza en asimilar las características del ambiente británico. Breuer también se
estableció en
Inglaterra. Trabajará para la firma Isokon, de Londres y creará una serie de muebles
de metal y de contrachapeado curvado. N. Pevsner, es un crítico húngaro, educado
en Alemania y que finalmente se establecerá en Inglaterra.
La aportación de los maestros alemanes es el motivo por el cual tras un largo período
de estancamiento, la cultura artística inglesa se pone en marcha.
Taut, Bruno (1880-1938)

Arquitecto alemán. Nació el 4 de mayo de 1880 en Königsberg y murió en 1938 en
Estambul. Estudió en la Baugwerksschule de Königsberg hasta el año 1901. Durante su
etapa final de estudiante trabajo en el estudio del célebre Bruno Möhring en Berlín,
también colaboró en estudios de otros arquitectos como Fabry o Theodor Fischer.
En 1908 realizó su primera obra en la ciudad de Wetter y en agosto de 1909 abre su
propio estudio de arquitectura con Frank Hoffman; al poco tiempo se les unirá su
hermano Max Taut.
Fue uno de los arquitectos alemanes que maduraría dentro del seno de la Deutscher
Werkbund junto con Walter Gropius y Mies Van der Rohe.
Después de haber realizado una serie de proyectos en Berlín, proyecta para la
inauguración de las Exposiciones de la Deutscher Werkbund (Colonia 1914) la que

será reconocida como su obra más expresionista: El Pabellón de Cristal.
El Pabellón de Cristal es el origen del expresionismo cristalino, realizado en hormigón
y vidrio, crea en su interior una atmósfera llena de luz y color que idealiza el mundo
de los sueños de los niños, mientras que su exterior presenta una imagen dura debido
a la elección de la voluntad de forma de la Deutscher Werkbund, cilindro y cúpula
que centralizan el conjunto.
Con el origen del expresionismo, Bruno Taut pasó a ser un personaje de gran
importancia dentro del Movimiento Moderno, fue cofundador en 1918 del
Nobembergruppe y un año después el mayor representante de la conocida como
"Cadena de Cristal" en la que estaban incluidos Hermann Finsterlin, Walter Gropius y
los hermanos Hans y Wassili Luckhardt entre otros.
Fue el arquitecto municipal y dirigió los programas de edificación en Magdeburg
hasta el año 1924, en el cual bajo el consejo de Wagner, la Gehag (que era la mayor
sociedad de edificación de Berlín) le nombró director de sus construcciones. Fue
entonces cuando realiza sus obras más reconocidas dentro de la urbanística, como
fueron el Gran Barrio de Britz (Berlín 1925) proyectado en forma de herradura y con la
colaboración de Martin Wagner y la Urbanización en el Bosque de Berlín-Zehlndoff
(1926).
Utilizó el color de un modo magistral dentro de sus obras, así como formas capaces
de producir un contraste urbano dentro de la ciudad de Berlín.
En 1926 participó también en la creación de un barrio de viviendas, junto con otros
miembros de la Werkbund en la periferia de Weissenhof.
En 1929 publica el libro sobre el movimiento moderno titulado Die new Baukunst in
Europa und Amerika.
Perteneció a la asociación de arquitectura "Der Ring" y fue profesor de la Universidad
de Berlín (1930-1932).
Después de 1933 abandona Alemania y se concentra en la urbanística trabajando
durante algún tiempo en Rusia. Posteriormente viajó a Japón y en 1937 vivió en
Turquía donde muere un año más tarde. (Arquitectos., s.f.)


Pabellón de Cristal en la Werkbund de 1914.

Adolf Meyer (arquitecto)
(Mechernich, 1881 - Baltrum, 1929) fue un arquitecto alemán. Cursó sus estudios en la
Escuela de Arte de Düsseldorf. Fue profesor en la Bauhaus (1919-1925), una de las
vanguardias que del Movimiento Moderno arquitectónico.
En 1926 fue nombrado arquitecto municipal de Fráncfort del Meno donde realizó la
mayor parte de sus obras. Sus obras más reconocidas fueron las realizadas junto
a Walter Gropius, con quien colaboró en la Fábrica Fagus (1910-1911) y en el Teatro
Municipal de Jena (1922-1923). (wikipedia, s.f.)

Fábrica Fagus, Walter Gropius y Adolf Meyer

Ernst May
Arquitecto alemán nacido en Frankfurt. Llevó a cabo sus estudios en el University
College de Londres y en la Technische Hochschule de Darmstadt, completando su
formación en la Technische Hochschule de Múnich con Friederich von Thiersch y
Theodor Fischer. Paralelamente a sus estudios colaboró en diversas labores de
planificación urbanística en la oficina londinense de Raymond Unwin entre 1910 y
1912. En 1913 inició su carrera como arquitecto independiente en Frankfurt. Durante
la posguerra, de 1919 a 1925, fue nombrado director de la Schelesische
Landesgesellschaft y, a partir de 1921, director técnico de la Gemeinnützige
Siedlungsgesellschaft "Schlesisches Heim". Consejero municipal de urbanismo en
Frankfurt durante cinco años (1925-1930) realizó, junto con Martin Elsässer y diversos
colaboradores, un gran número de urbanizaciones en el "Neue Frankfurt". Entre estas
urbanizaciones de sencilla apariencia pero de originales composiciones gracias a la
flexible distribución de los edificios, destacaron algunas especialmente, como la
urbanización Bruchfeldstrabe (1927) denominada la "Zick-Zack-Housen", la
urbanización de Praunheim (1929) situada en ángulo, y la urbanización Römerstadt
(1928) de formas curvas. En 1930 emigró a la URSS como experto en planificación y,
en 1934, se trasladó de nuevo, esta vez a Tanzania, donde vivió como granjero y
arquitecto hasta 1953. Regresó a Alemania y se empleó hasta 1961 en la sociedad
constructora y urbanizadora de interés público "Neue Heimat" de Hamburgo, en la
que realizó el plan urbanístico de diversas ciudades alemanas. Su último encargo
considerable fue la planificación de la ciudad de Wiesbaden, completando su
trayectoria con su labor en la docencia como profesor en la Technische Hochschule
de Darmstadt.




2. Los resultados de las investigaciones marginales en Francia e Italia

Le Corbusier fue el gran protagonista en los años 30 de las polémicas sobre
arquitectura moderna en Francia y por lo tanto, el primero en sufrir la exclusión de los
encargos públicos y parte de la construcción privada. Después de 1933, realiza
pequeñas construcciones para una clientela limitada aprovechando la ocasión para
experimentar nuevos sistemas constructivos y standards funcionales.
En Italia, los arquitectos modernos intentan desde un primer momento, adaptarse a
las directrices del régimen fascista. Así las obras que se realizan, presentan un carácter
que hoy, con la distancia que nos separa, las envejece. En otros casos, las
consecuencias de las injerencias políticas son más graves buscándose efectos
monumentales o falseando el lenguaje racionalista.
Sólo después de 1936, cuando los auténticos arquitectos Modernos italianos se han
dado cuenta de que les será imposible controlar los encargos oficiales, buscan
ocasiones más limitadas y es ahí donde nacen las mejores obras de la arquitectura
italiana antes de la guerra.
En Alemania, el control político es tan importante que las excepciones al conformismo
oficial son dos o tres viviendas y muy pocos edificios industriales. En Rusia no existen ni
siquiera esas dos o tres excepciones, ya que no pueden existir iniciativas de
construcción independientes de los poderes públicos.
Mies Van der Rohe
(Aquisgrán, Alemania, 1886 - Chicago, 1969) Arquitecto alemán. En 1900
empezó a trabajar en el taller de su padre, que era cantero, y en 1905 se
trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de Bruno Paul y, de 1908 a 1911,
en el de P. Behrens, donde conoció a Walter Gropius y Le Corbusier, que son,
junto con él mismo y el estadounidense Frank Lloyd Wright, los mayores
arquitectos del siglo XX.

Inicialmente se orientó hacia la arquitectura neoclásica, pero un viaje a los

Países Bajos en 1912 le llevó a cambiar sus intereses, a raíz del descubrimiento
de la obra de H. P. Berlage. Tras el paréntesis de la Primera Guerra Mundial,
se adhirió a diversos movimientos de vanguardia (Novembergruppe, De Stijl)
y empezó a realizar proyectos revolucionarios, como el destinado a un edificio
de oficinas de la Friedrichstrasse de Berlín, constituido por dos torres de veinte
pisos unidas por un núcleo central para escaleras y ascensores.
Durante este período publicó la revista G, en colaboración con Hans Richter, y

se relacionó con algunos de los artistas más avanzados del momento, como
Tristán Tzara o El Lissitzki. A partir de 1926 llevó ya a cabo obras de cierta
envergadura, como la casa Wold en Guben, toda de ladrillo, y la casa Hermann
Lange en Krefeld. Por las mismas fechas levantó el monumento a Karl
Liebknecht y Rosa Luxemburg (destruido por los nazis), un simple muro de
ladrillo con dos paneles en voladizo.
A raíz de estos y algunos otros proyectos, se convirtió en un arquitecto de

prestigio y empezó a recibir encargos oficiales, el primero de ellos un complejo
experimental de viviendas para la Exposición de Stuttgart de 1927, el
Weissenhof Siedlung, para el que pidió ayuda a los principales arquitectos
europeos.

Pabellón de Alemania para la Exposición

Internacional de Barcelona (1929)
La consagración de Mies van der Rohe se produjo en 1929, cuando realizó el

pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona,
considerado por muchos su obra maestra y una de las obras arquitectónicas
más influyentes del siglo XX. Su enorme simplicidad y la continuidad de los
espacios, que parecen no tener principio ni fin, son sus cualidades más
admiradas.
En la misma línea realizó posteriormente algunas otras obras, caracterizadas

siempre, como era connatural en él, por un uso avanzado de los nuevos
materiales de construcción (cemento armado, acero y vidrio) y una gran
simplicidad, que lleva a dejar las estructuras desnudas y a dotarlas de formas
casi lineales en las que se cifra la creación de belleza.
Tras dirigir la Bauhaus de 1930 a 1933, la evolución de los acontecimientos en

Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos, donde fue nombrado director
de la facultad de arquitectura del Illinois Technology Institute de Chicago
(1938), para el que proyectó un nuevo campus que, una vez finalizado,
extendió su fama por todo Estados Unidos. En lo sucesivo le llovieron los
encargos y trabajó fundamentalmente en la capital de Illinois, donde recogió y
llevó a sus últimas consecuencias los postulados de la escuela de Chicago.

Seagram Building, Nueva York

En 1958-1959 puso broche de oro a su carrera con el famosísimo Seagram
Building de Nueva York, del que se dice que es el rascacielos más hermoso en
vidrio ahumado y aluminio, y la Neue Nationalgalerie de Berlín (1962-1968),
con un pesado techo de acero que se apoya en pocas y delgadas columnas,
con lo que adquieren todo el protagonismo las paredes de vidrio. Con esta
obra, Mies van der Rohe se mantuvo en la línea de oponer el horizontalismo de
sus obras arquitectónicas europeas al verticalismo predominante en las
estadounidenses.
Barcelona Pavilion

Las oficinas de Baccardi (1961)
Mies Van Der Rohe, The Crow Hall (1950-69)
Gropius

3. Los Países Bajos

Después de la crisis del Movimiento Moderno en Alemania, una de las principales
contribuciones al progreso de la arquitectura moderna europea proviene de
Holanda. También aquí se producirá un conflicto entre la vanguardia prebélica y la
generación de los racionalistas. Sin embargo, la distancia entre Berlage y el
Movimiento Moderno es menor que la que pudo darse entre Horta y los jóvenes
funcionalistas como Victor Bourgeois o en el caso de Francia entre Perret y Le
Corbusier. Además Berlage renueva su repertorio al final de su carrera acercándose
a las tendencias más recientes.
La ciudad se va transformando y un grupo de urbanistas trabaja ya en el plan
regulador de Amsterdam, donde los principios de la “ Carta de Atenas “ se aplican
por primera vez a la realidad. El proyecto del plan regulador será dirigido por Van
Eesteren ( miembro de De Stijl). Ese plan se caracterizará por:
Investigaciones estadísticas que preceden al trazado del plan general y los planes
parciales.
Subdivisión de la periferia en barrios de unas 10000 viviendas separadas por zonas
verdes.
La sustitución de las manzanas berlagianas (manzanas cerradas), por bloques
abiertos orientados de Norte a Sur y en muy pocas ocasiones de Este a Oeste.
Así mismo, cada barrio está dividido en unidades menores y cada una de ellas se
encarga a la supervisión de un arquitecto que armonizará los distintos proyectos. Es
un plan que ha demostrado su validez adaptándose a los cambios de las
circunstancias y conservando la coherencia que tenía en su origen.
4. Los países escandinavos

El movimiento moderno llega a los países escandinavos hacia 1930 sin tropezar con
obstáculos tan fuertes como los que se encontró en otros países. Se realizó una revisión
y ampliación del repertorio internacional incorporándole ciertos valores heredados
de la tradición.
Debemos dejar constancia de la elevada calidad de la arquitectura neoclásica de
Dinamarca, Suecia, Finlandia o Noruega durante la primera mitad del s. XIX y la
vitalidad de la que gozó el eclecticismo hasta la época de la primera guerra mundial
y más adelante. Y casi de golpe se pasa al Movimiento Moderno y en ocasiones, de
la mano de los propios arquitectos eclécticos.
El cambio de los modelos del pasado por los modelos del funcionalismo no se
entiende sin tener presentes los cambios sociales y políticos como fueron la
consolidación de la democracia socialista y la igualación del nivel de vida. Las tesis
del funcionalismo, son los ideales de la producción en masa y de la distinta estructura
del mercado.
En Suecia, las tesis del Movimiento Moderno, son introducidas por primera vez por un
grupo de arquitectos jóvenes como Markelius, Ahren o Hedqvist. Las discusiones se
van apagando a medida que las formas sencillas de Markelius van perdiendo su
carácter de novedad, y cuando poco a poco van haciendo surgir sutiles referencias
a la tradición. También cesan las polémicas cuando uno de los maestros de
tendencia romántica, Asplund, se pasa al Movimiento Moderno. Obra de Asplund es
la ampliación del ayuntamiento de Göteborg en la que emplea el repertorio
moderno para la realización de la nueva ala del mismo. Es el primer ejemplo de
edificio moderno que se inserta en un ambiente antiguo sin interrumpirlo
polémicamente.

El movimiento danés estuvo influido por el sueco y entre sus figuras destaca A.
Jacobsen que alterna construcciones de tipo tradicional, con obras puramente
racionalistas. Una de las constantes en la obra de Jacobsen será la composición
rígida y cerrada de los elementos que compensa con un cuidado juego cromático.
Su actividad estuvo influenciada por Asplund y por el curso que tomó la arquitectura
sueca. En el ayuntamiento de Aarhus, se recuerda lo hecho por Asplund en
Göteborg.
En Finlandia destaca la obra de Aalto. En sus obras trata de quitar rigidez geométrica
a los volúmenes y acoplarlos en el paisaje. Es en la construcción doméstica en donde
la arquitectura de Aalto alcanza los resultados más importantes. Destacan su propia
casa en Helsinki y la villa Mairea. Las viviendas son geométricamente simples pero
Aalto pone el acento en los acabados, en los desniveles y en la continuidad entre
arquitectura y decoración.
5. España
El Movimiento Moderno se introducirá en España a través del grupo de arquitectos
pertenecientes a la denominada “generación de 1925“. Como precursor o figura que
está a la cabeza de todo ese movimiento, estará el arquitecto Fernando García
Mercadal. La generación de 1925, constituyó una especie de generación de tránsito
que preparó el camino a los arquitectos del GATEPAC. A pesar de que los arquitectos
de la generación de 1925 no vayan mucho más allá de transformaciones
epidérmicas, fueron los responsables de la iniciación española en los caminos que la
llegan a conectar con la vanguardia europea.
García Mercadal, organiza reuniones y conferencias para llevar a Madrid a figuras
de primerísimo orden como Le Corbusier, Gropius y otros. Mercadal asiste como
invitado español a la histórica reunión en el castillo de La Sarraz. Otra figura
importante en España será Josep Lluis Sert, que trabajará como colaborador de Le
Corbusier.
Se veía la necesidad de formar un grupo que aglutinara y que activara a todos los
arquitectos españoles de parecida ideología; todo esto estará impulsado por Sert y
Mercadal.
Así se funda el GATEPAC (Grupo de Artistas y Técnicos Españoles para el Progresos de
la Arquitectura Contemporánea). La finalidad de ese grupo, será estimular y
propagar las realizaciones y las teorías de la nueva arquitectura con todos los medios
a su alcance. De los 3 subgrupos que constituían el GATEPAC, el único que funcionó
de verdad, fue el de la zona Este; es decir el grupo catalán.
Pero al margen de los arquitectos pertenecientes al GATEPAC y a la “generación de
1925“, existen algunos arquitectos que por una vía individualista buscan su
incorporación a las nuevas tendencias europeas.
6. Suiza
En Suiza el Movimiento Moderno se inicia gracias a la actividad didáctica de Karl
Moser, que forma en Zurich y por efecto de su enseñanza en la universidad, un grupo
de jóvenes arquitectos que luego se perfeccionarán en el extranjero. Hasta 1933 el
Movimiento Moderno suizo, está estrechamente relacionado con Alemania. Con la
llegada de Hitler al poder, esa unión desaparecerá y el movimiento suizo adquirirá
mayor importancia.
Es entonces cuando las obras de Maillart adquieren gran importancia. Para él, la
arquitectura se relaciona íntimamente con los procesos técnicos. Maillart parece
tener menos ambiciones arquitectónicas que Perret y se considera a sí mismo como
un simple técnico calculista. Maillart busca el origen concreto de los problemas en la

estática y sigue su razonamiento hasta donde éste le lleve. Descubre y desarrolla
ciertas posibilidades técnicas del hormigón armado, que le llevan a formas
totalmente nuevas.

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William Quispe Conza 1

Los progresos de la arquitectura europea en los años

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