Cartelismo PDF

Metodologías para el diseño de
CARTEL SOCIAL DESDE

AMÉRICA LATINA
Carlos Riaño
Juan de la Rosa
Diego Bermúdez
Carlos Martín Riaño Moncada
Profesor Universidad Nacional de Colombia
Juan Alfonso de la Rosa Munar

Profesor Universidad Nacional de Colombia
Diego Giovanni Bermúdez Aguirre

Profesor Pontificia Universidad Javeriana Cali
Universidad Nacional de Colombia · Facultad de Artes · Sede Bogotá

Primera Edición, Julio de 2010
Impreso en Colombia
ISBN 00000000000
Diseño y diagramación
Carlos Fernando Agudo
Asesoría de diseño
Cesar Arturo Puertas, Profesor Universidad Nacional de Colombia
Sandra Patricia Melo
Corrección de estilo
Silvia Angélica Puertas
Diseño de carátula
Diego Giovanni Bermúdez
Asistente de investigación
Laura Cristancho Muñoz
Impresión
Escala S.A.
Bogotá, Colombia
Rector: Moisés Wasserman Lerner

Vicerrector Sede Bogotá: Julio Esteban Colmenares Montañez
Decano Facultad de Artes: Jaime Franky Rodríguez
Director Centro de Divulgación y Medios: Alfonso Espinosa Parada
La Facultad de Artes no se responsabiliza por las ideas emitidas por los autores.
Los textos que aparecen en este libro pueden ser reproducidos parcialmente
con fines académicos citando la fuente. Todos los derechos de las imágenes
aquí reproducidas pertenecen a sus autores.
Este libro está compuesto en caracteres Urbana y Obliqua, diseñados

por César Puertas.
contenido
Presentación ... 6
I. Importancia y vigencia del cartel ... 9
II. Arte y comunicación: Síntesis del cartel ... 13
III. La imagen como objeto social ... 17
IV. La ciudad y el entorno del cartel ... 23
V. Desarrollos teóricos y metodológicos a partir del taller ... 29

1. Elementos compositivos del cartel ... 29
2. La contextualización de cartel ... 31
3. Los talleres Cartel Social desde América Latina ... 32
Metodología de las sesiones del taller ... 33
Aproximación lingüística a la delimitación del problema ... ??
Planteamiento del cartel ... ??
VI. Consideraciones éticas ... 63
VII. Bibliografía. ... 93

presentación
Este libro es una memoria que se presenta como parte de los
resultados del proyecto Cartel social desde América Latina, metodologías
para la creación, el cual es un proceso de investigación-creación en el
área de expresión gráfica, que consistió en el desarrollo de talleres para
la creación de carteles capaces de abordar las problemáticas sociales
actuales que se viven en nuestras ciudades de América Latina.
Como memoria, este texto da cuenta de las propuestas metodo-
lógicas, las reflexiones conceptuales y los resultados de algunos de
los participantes de los talleres, reflejados en los carteles obtenidos.
Desarrollar este proyecto nos permitió reconocer la importancia
del cartel como un medio de comunicación vigente, entender su natu-
raleza pública que se materializa en diversas manifestaciones cultura-
les y que convive con los medios masivos de comunicación y con los
nuevos canales que estimulan las redes informáticas. Gracias a este
proyecto, también pudimos desarrollar metodologías para explorar los
valores formales, retóricos y comunicativos posibles en el cartel, desde
donde se obtuvieron resultados de calidad estética y efectivos en su
propósito de proponer una mirada crítica hacia algunas problemáticas
sociales recurrentes en las ciudades de América Latina.
7
ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Las experiencias desarrolladas en ciudades como Bogotá (octu-
bre 2008 y septiembre 2009), México D.F.(octubre 2008), Barranquilla
(noviembre 2008), Manizales (abril 2009) y La Paz (mayo 2009) abrie-
ron espacios de reflexión acerca de problemáticas que resultan ser
comunes para estas ciudades, como por ejemplo, la inseguridad en las
calles, el hambre, el maltrato infantil y hacia las mujeres; pero también
evidenciaron otras que tal vez no son tan visibles en los medios y se
identificaron como problemáticas constantes de algunas ciudades en
particular, tales como el problema de la mendicidad y el abandono de
personas de la tercera edad (Manizales) o el de la amenaza de personas
a través de panfletos (Cali). Así mismo se discutió sobre los posibles
modos de atender tales problemáticas y sobre cómo un cartel puede
ayudar a comprenderlas, lo cual constituye una acción concreta en la
búsqueda de alternativas de solución.
Consideramos que el valor de la imagen que circula en el escenario
de la ciudad a través del cartel va mas allá de su propósito de anunciar
un evento o fenómeno de cierta duración en el tiempo. La imagen del
cartel es también un espejo que tiene la potencia de crear conciencia
o producir reacciones y actitudes sobre los temas que comprende. Es
sobre esta consideración que radica gran parte del sentido y del com-
promiso al desarrollar este proyecto.
1
c a p í t u l o u n o
importancia y
vigencia
del cartel
1 9

Uno de los productos que con mayor precisión define la labor
de los diseñadores gráficos es el cartel. Podemos considerarlo como
un medio por excelencia de la comunicación visual urbana, un espejo
de la sociedad donde ésta puede reconocer sus gustos e intereses de
época, sus tensiones sociales y políticas, sus sueños, sus debates y
frustraciones, sus necesidades y dinámicas de consumo, pero también
se convierte en un instrumento de denuncia que fija su grito en la pa-
red cuando otros recursos no son suficientes o simplemente no existen.
Pero el cartel también es un reto, una provocación que exige el
ejercicio a plenitud de las competencias del diseñador: la capacidad
de síntesis, la eficacia en la resolución de la comunicación y un factor
expresivo sin el cual el diseño carecería de su espíritu trascendental.
El cartel convoca la capacidad personal del diseñador, donde está
en juego su responsabilidad de documentación e investigación, su efi-
cacia y solvencia en el manejo de los recursos técnicos y las estrategias
comunicativas que han de desarrollarse en el cartel, pero también hace
evidente que el compromiso con el tema, que surge de una necesidad
concreta, le exigirá un desdoblamiento donde a menudo la apreciación
subjetiva y el gusto personal, aquello que muchos llaman estilo, se
subordina ante la idea que lleva a mejor término la pieza.
A pesar de que en la actualidad existen medios de difusión de
imágenes variados y complejos, el cartel no ha perdido vigencia. Al
contrario, se renueva en múltiples superficies del tejido urbano. Pone
en evidencia que lo que podemos entender como un medio de comuni-
cación, excede las apreciaciones sobre las condiciones materiales del
ca p ítu l o 1
importancia y vig e n c i a
d el ca r t e l
soporte. El cartel es entonces un medio de comunicación e información
que constituye una manera particular que tiene un grupo social para
comprenderse a si mismo, a partir de las posibilidades que tienen las
imágenes al estar impresas en papel, –como ha sido tradicionalmente –
pero que en la actualidad asumen otros mecanismos de flujo, como por
ejemplo, cuando se imprimen directamente sobre un muro en cualquier
ciudad o cuando fluyen a través de distintos tipos de pantallas a las
cuales estamos habituados en los entornos urbanos actuales.
El cartel en la actualidad ya no se define exclusivamente por su
materialidad como imagen impresa en un papel que luego se fija sobre
la pared de la ciudad, ya que admite la opción de tener otros soportes,
si bien, visto de este modo nos estamos alejando de la etimología de
la palabra “cartel” para adentrarnos en el sentido más profundo del
medio que estamos designando con esta palabra y en este orden de
ideas coincidimos con Diego Coronado e Hijón cuando destaca el valor
del cartel como un medio de comunicación que se define no solamente
por su naturaleza tecnológica, al señalar que
“(…) si bien la voz española ‘cartel’ hace alusión explícita (…) al uso
indiscriminado de un determinado soporte, el Cartel con mayúsculas
hace alusión a un medio de comunicación y a un sistema de persuasión,
cuyo interés teórico rebasa con creces la mera constatación de las de-
limitaciones técnicas de sus soportes o de sus sistemas de elaboración
y de reproducción masivos” (Coronado e Hijón, 2002).
Afirmación que en la actualidad adquiere mayor vigencia y versa-

tilidad en sus posibles representaciones.
11
2
c a p í t u l o d o s
arte y
comunicación:
síntesis
del cartel
2 13

El desarrollo del cartel está vinculado a la consolidación de
las sociedades urbanas, donde su papel persuasivo es reconocido en
campos como el comercio y la política. Pero a la vez, el cartel sirvió
como difusor de las ideas que caracterizaron las corrientes artísticas
desde finales del siglo XIX.
A través de grandes creadores como Jules Chéret y Henry de To-
louse-Lautrec el cartel logró consolidar sus elementos característicos,
constituyendo, para muchos, una forma particular de arte que recibe
la influencia de tradiciones pictóricas occidentales y orientales (en
especial de los grabados japoneses), pero que también influenció la
obra de artistas tan importantes como Claude Monet o Georges Seurat,
entre otros. Hay que tener en cuenta que si bien el origen del cartel
está ligado a la obra de artistas en el sentido tradicional del término,
para su consolidación a partir de las primeras décadas del siglo XX, fue
decisivo el surgimiento de la profesionalización de diseñadores gráfi-
cos, lo que hizo ver la actividad de realizar carteles como una práctica
artística pero que necesariamente debería estar fundamentada en un
1 Román Gubern en su texto
conocimiento tecnológico y de la comunicación1. Medios icónicos de masas,
Movimientos como el cartel polaco en el siglo XX, el cartel en Cuba en el capítulo tres: El cartel,
hace una breve pero esclare-
en la década del sesenta del siglo XX, o el cartel en Puerto Rico son cedora genealogía del cartel
ejemplos que muestran la importante labor del cartel en la creación de donde se amplía esta idea.
Un texto que resulta útil
universos simbólicos que crean vínculos entre las personas y ayudan para iniciar la investigación
a entender las circunstancias de los ciudadanos. sobre el tema.

ca p ítu l o 2
arte y com unica ció n :
s íntesis del c a r t e l
¿Y el cartel hoy?
Desde la perspectiva que ofrecemos en este documento, expresiones

como el stencil o las imágenes con diversos mensajes que aparecen en
pantallas que ocupan los más variados espacios urbanos –sean estos
en sitios cerrados como los centros comerciales o abiertos como las
vallas electrónicas que se fijan en ciertos edificios, e incluso las panta-
llas que apreciamos individualmente en nuestros espacios domésticos
y las que llevamos en nuestros bolsillos – se constituyen en soportes
susceptibles de acoger los elementos esenciales del medio que tradi-
cionalmente hemos llamado “cartel”.
Estos nuevos soportes liberaron nuevas posibilidades de la ima-
gen en el entorno urbano, que en ciertos sentidos, como los de la
concepción y la producción de la imagen, ponen en cuestión la labor
del diseñador especializado cuando es posible para un gran número
de personas, que no necesariamente son formadas en ámbitos acadé-
micos del diseño, expresarse a través de estos medios.
De otra parte y como escenarios de difusión de la creación car-
telística existen en la actualidad eventos en torno al cartel que son
reconocidos internacionalmente. Son eventos que consolidan espacios
de difusión, no sólo del cartel como manifestación cultural, sino tam-
bién de la obra de diseñadores sobresalientes que con su sensibilidad
enriquecen el universo visual contemporáneo. Bienales como las de
México y Bolivia son dos casos representativos en América Latina que
ya son referencias obligadas para establecer las tendencias actuales
del cartel y su impacto en la cultura.
Sin embargo, a pesar de lo dicho, son escasas las memorias y los
registros de experiencias que den cuenta, con rigor, de aspectos tales
como las transformaciones actuales del cartel, los procesos de creación
gráfica, los enfoques académicos sobre la práctica del diseño del cartel,
y lo que es muy importante en la práctica del diseño: su compromiso
y el impacto que puede tener el cartel en la reflexión y en la ayuda a
la resolución de problemas de la compleja realidad latinoamericana.
15
3
c a p í t u l o t r e s
la imagen
como objeto
social:
una asunción
del taller
cartel social
desde américa
latina
3 17

a pesar de que el objeto “cartel” está definido en gran medida
por su naturaleza material y el proceso de reproducción técnica que
llevó a la imagen a un soporte material en un formato2, la necesidad
de utilizar la imagen como un elemento de construcción social es un
componente inherente a este tipo de pieza gráfica, si bien esta nece-
sidad es mucho más antigua.
2 BARNICOAT, John. Los Car-
A la medida que los primeros humanos constituyeron asentamien- teles Su Historia y Lenguaje,
tos comenzaron a cambiar las dinámicas que estos generaban con su 2003, Editorial Gustavo Gili
3 HEIDEGGER, Martin. Cons-
entorno. Estas relaciones ayudaron a crear la noción de sociedad, una truir, habitar, pensar. [Bauen,
que se construyó en espacios físicos a los que se les asignaron valores Wohnen, Denken] (1951)
conferencia pronunciada
más allá de su simple uso, se generaron nuevos valores emotivos y en el marco de la "segunda
complejas relaciones con el entorno. reunión de Darmastad",

publicada en Vortäge und Au-
Estas y otras dinámicas de la sociedad dieron origen al concepto de fsätze, G. Neske, Pfullingen,
1954.
ciudad, entendida más que como un lugar, como una relación vital con
el entorno3. Y con esta relación de los ciudadanos entre ellos y con los
espacios físicos, la imagen se convirtió en un objeto de cohesión, que
vinculó a los habitantes de un lugar y les sirvió para hacerse conscien-
tes de las realidades y normas que imponía dicha relación.
Desde antes de la aparición del cartel como concepto, las paredes
de Egipto, de Tikal y de Atenas, sólo para nombrar algunas, se vieron
cubiertas de imágenes. Estos objetos visuales dieron cuenta de las
relaciones de sus habitantes con los espacios habitados, hablaron de
la verdadera ciudad, no la construida sino la vivida, y mantuvieron los
lazos que por medio de la comunicación pública constituían la noción
de grupo.
ca p ítu l o 3
l a imagen c o m o
objeto so cia l
De ahí que el cartel es por naturaleza un objeto social y que sus

posibles variaciones: comercial, publicitario, político, cultural o de pro-
blemática social, siempre mantienen esa noción de lo público.
Pero adicional a definir su naturaleza, esta genealogía de la imagen
pública hace evidente la tendencia, que cada vez con más frecuencia
podemos ver en el cartel contemporáneo, de abordar las problemáticas
sociales como su motivo. Autores de diferentes latitudes del mundo
han mostrado un profundo compromiso con las problemáticas actuales
y los diseñadores y creadores de imagen con más frecuencia hacen uso
de su labor para alzar la voz y dar a conocer su postura ante temáticas
cada vez más complejas.
Quizá sea por lo dicho que, como profesores de asignaturas de
diseño gráfico, los tres realizadores de este proyecto hemos propues-
to el cartel como pieza final para muchos tipos de proyectos de los
estudiantes de diseño y como objeto de estudio académico, lo cual se
convierte en el primer antecedente del proyecto Cartel Social desde Amé-
rica Latina, que además responde a la preocupación del compromiso
que como constructores de la manera en la que la misma sociedad se
representa, asumimos ante las problemáticas que vivimos.
los temas sociales:

compromiso de los diseñadores
A lo largo del mundo proliferan las bienales y concursos de carteles

que normalmente proponen como objeto de trabajo realidades como
el SIDA, los problemas ecológicos, el maltrato infantil, la migración o la
guerra, dejando de lado las miradas superficiales o las problemáticas
meramente formales o estéticas. Los diseñadores de hoy son cues-
tionados sobre su labor como gestores de la sociedad, poniendo en
evidencia que ya no es suficiente con que propongan un valor formal
estético sino que tienen la posibilidad de asumir su responsabilidad
como creadores de la imagen para una sociedad que, al parecer, cada
día más busca hacerse consciente de su ser (desde la comprensión de
las maneras en que se desarrolla y crece, hasta el entendimiento de las
dificultades y de las problemáticas que en ella se viven).
Viendo la realidad que se manifiesta en distintas bienales en todo
el mundo, vemos con preocupación que en un país como Colombia (y lo
tomamos como un ejemplo de la situación que se da en muchos países
de America Latina) no se haya desarrollado el cartel como un objeto
19

social y que su crecimiento en muchos casos se limite a aproximaciones
plásticas o a encargos comerciales.
El proyecto Cartel Social desde América Latina comenzó inten-
tando abordar una serie de temáticas particulares; en el caso de
los talleres realizados en la Universidad Nacional de Colombia, se
tomaron como base dos temas básicos: el primero fue el calenta-
miento global, con el fin de participar en la convocatoria realizada
por la Décima Bienal Internacional del Cartel en México, el segundo
tema surgió de un trabajo del profesor Carlos Riaño, quien planteó
como temática adicional el problema del maltrato infantil, dado el
incremento de las denuncias de este delito, al menos en algunas
ciudades colombianas.
El desarrollo de estas temáticas se llevó a cabo en los talleres
realizados en Bogotá y Ciudad de México, donde los resultados fueron
interesantes; sin embargo, al llevar a cabo el taller en la ciudad de
Manizales, en la zona cafetera de Colombia, durante el VIII Festival
Internacional de la Imagen que realiza la Universidad de Caldas de
esta ciudad, tuvimos la posibilidad de replantear la aproximación que
estábamos planteando en el taller, y definimos uno de los principios
que nos ayudó a comprender mejor su naturaleza: el hecho de que
fueran los participantes los que propusieran los temas, cada uno
desde su experiencia y desde su entorno, hecho que no sólo amplió
la cantidad de temas a tratar, sino que también consolidó el propósito
del taller de hacer visibles las problemáticas que muchas veces son
invisibles para otros grupos de personas o que a veces hasta pueden
parecer inocuas pero que tienen la mayor va-
lidez cuando las vemos a través de los ojos El cartel es por naturaleza un
de quienes tienen que vivir cotidianamente
con ellas. objeto social. Sus posibles
Así, decidimos que nuestro proyecto
podría no sólo proponer una problemática, variaciones: comercial, publi-
sino también podría servir de muestreo de la
realidad social que se vive en nuestros países. citario, político, cultural o de
De hecho, el planteamiento que hicimos en el
proyecto con el que se buscaba crear carteles problemática social, siempre
en América Latina, que pudieran mostrar una
mirada específica de nuestras sociedades, se mantienen esa noción de lo
completó cuando logramos que no sólo la es-
tética fuera propia de los participantes, sino público.
ca p ítu l o 3
l a imagen c o m o
objeto so cia l
que los problemas tratados surgieran de una sociedad que los vive a
diario y que busca la forma de solucionarlos.
Este nuevo muestreo de los problemas de la sociedad en la cual
llevábamos a cabo los talleres, nos permitió entender a distintas perso-
nas y entornos, ver realidades que no eran evidentes ni conocidas por
nosotros y por otros participantes del taller, pero que sin duda reque-
rían de un espacio de reflexión que la sociedad muchas veces les niega.
Los resultados de este cambio metodológico se aplicaron duran-
te el taller realizado posteriormente en Bogotá con estudiantes de la
Universidad Nacional de Colombia, la Universidad Jorge Tadeo Lozano
y la Fundación del Área Andina, en donde las propuestas presentaron
una gran variedad de problemas a las que se enfrentan los jóvenes en
la actualidad.
Se desarrollaron temas como la alienación de los medios, el SIDA
en las madres embarazadas, la intolerancia ante las tendencias sexua-
les o hasta la contaminación sonora, partiendo de la comprensión de
los factores que cada participante propuso para luego llegar a la forma
de presentarlos ante la sociedad y hacerlos visibles.
El taller Cartel Social desde América Latina, propuso la idea de bus-
car que los participantes del taller asumieran la responsabilidad social
que conlleva la creación de imágenes, dentro de una cultura como
factor constitutivo del diseño gráfico, que entendieran que asumir
este papel de la imagen no era una posibilidad sino el entendimiento
de una naturaleza propia implícita en la labor del diseñador; pero tal
vez uno de los hallazgos más importantes de este proyecto fue el de
descubrir que logramos convertir el taller mismo en una herramienta
social, en una metodología de aproximación a los problemas de una
sociedad, que se evidenciaba a través de sus pro-
Nuestro proyecto podría pios miembros.
Para muchos en nuestra sociedad la imagen
no sólo proponer una pro- no es más que un lujo; la mirada que durante mu-
chos siglos se desarrolló sobre el arte y la foto-
blemática, sino también grafía como comodidades reservadas a aquellos
que podían pagarlas, hizo que en algún sentido
podría servir de muestreo la imagen apareciera como algo superficial y que
en consecuencia los diseñadores gráficos y los
de la realidad social que se creadores de imagen, muchas veces asumieran
el papel de maquilladores, de constructores de
vive en nuestros países. fachadas superficiales, que sólo daban forma a
21

los mensajes de otros, y la imagen subordinó su verdadero valor como
gestor de la sociedad y constructor de vínculos entre sus miembros.
Hoy, ante la popularización de la imagen y la inclusión de nuevas
tecnologías que alejan la vista de los juicios “virtuosistas” que sobre
los constructores de imagen se pueden dar, nos vemos obligados a
reentender el papel de la imagen, desde su naturaleza como objeto
social, hasta el profundo entendimiento de su construcción como una
metodología aplicada a mejorar los procesos de comunicación. De ahí
la importancia de la reflexión social que logramos con la realización de
los talleres, ya que a través de ellos se alude la responsabilidad social
de los diseñadores.
Podemos decir que en adelante el taller no sólo nos presenta la
posibilidad de crear imagen, si no de constituir un medio de difusión
de la voz de una sociedad que requiere de espacios para dejarse oír y
estimular diálogos donde se reconozcan las dificultades que se desa-
rrollan bajo la superficie.
4
c a p í t u l o c u a t r o
la ciudad
y el entorno
del cartel
4 23

El cartel es una oportunidad para ver de manera diseña-
da nuestra realidad ya que gracias al trabajo del grafista esta pieza
comunicativa se estableció como una ventana en donde la sociedad
industrial se asomó a la modernidad, la cual encuentra su lugar para
manifestarse en un entorno cambiante, múltiple y siempre dinámico:
la calle. Gracias a la expresividad y potencia comunicativa del car-
tel, los diseñadores gráficos hemos encontrado allí la posibilidad de
construir estructuras discursivas que involucran a muchas personas
que, en un solo instante, logran captar un mensaje gracias a la elo-
cuencia de la gráfica por medio del color, la forma, la composición y
la tipografía.
Lo anterior se configura a partir de la cotidiana movilización del
habitante de la ciudad (el flâneur4 dadaísta) por sus calles, bulevares, 4 Flâneur, personaje efímero
que rebelándose contra
plazas y avenidas, ya que la ciudad es un contenedor del hecho social la modernidad, perdía el
tiempo deleitándose con lo
que transforma de manera sistemática la noción de territorio, no sólo
insólito y lo absurdo en sus
desde el punto de vista de su estructura física sino que construye vagabundeos por la ciudad.
Tomado de F. Careri, Walks-
múltiples formas de innovación social que determinan diversos com- capes: el andar como práctica
portamientos de carácter colectivo, debido a que la ciudad se funda estética. Editorial Gustavo
Gili, Barcelona, 2007
a partir de un entorno que escenifica relaciones sociales, ya sean de
carácter poblacional, político, comercial, cultural, etc.
Por todo lo anterior, asumimos la ciudad como acontecimiento so-
cial que se define como un escenario múltiple, diverso y móvil, determi-
nado por actividades y costumbres, pero, más allá de comprender la ciu-
dad como un asunto fundamentado en criterios demográficos, espaciales
o económicos, ésta se constituye como un lugar de vida históricamente
ca p ítu l o 4
l a ciudad y el ento r n o
d el ca r t e l
construido de manera colectiva a partir de la relación entre sus habitan-

tes y su entorno, lo que desencadena nuevas formas de funcionalización
del espacio que producen ritmos y cambios sociales que se expresan en
los recorridos que efectuamos cotidianamente en las ciudades.
Este andar que se define como un acto natural y automático, es
sólo la expresión de la necesidad de movimiento como manifestación
de vida, en donde la permanencia o el movimiento determinan la forma
de habitar nuestro mundo. A partir de este trasegar, el desplazamien-
to se asume como un instrumento estético que permite explorar y
transformar los espacios de la ciudad constituyendo otras formas de
intervención humana, posibilitando construir un espacio de ciudad,
no sólo físico, sino antrópico, a partir de la actividad del hombre que
conlleva a la constitución de un acto de transformación simbólica. De
allí que la idea y el conocimiento que tenemos acerca de las ciudades
se fundamenta a partir de cómo y cuánto las hemos recorrido, conci-
biendo el espacio como un entorno de descubrimiento que al caminar
desarrolla una nueva relación del ser humano con el territorio.
En este juego de relaciones sociales, el cartel se establece como
una forma de reflexión que expresa la esencia de la ciudad ya que
permite descubrir el trasegar del habitante a través de sus temáticas,
configuraciones y contenidos, conduciendo el movimiento de la ciudad
como un acontecimiento social donde lo verdaderamente importante
no son los territorios del estar sino los espacios del andar, debido a que
este caminar es entendido como una herramienta crítica para mirar el
paisaje ciudadano y su orden siempre cambiante.
En este proyecto, una de las herramientas metodológicas utilizadas
para comprender y resignificar el entorno es el recorrido que hacemos
por nuestras ciudades, debido a que uno de nuestros intereses pedagó-
gicos se estructura a partir de una mirada auténtica y propia (latinoa-
mericana) frente a temáticas de orden social, las cuales se manifiestan
a partir de las condiciones de vida que tenemos en las ciudades de
nuestro continente. Por ello, el recorrido por la ciudad se asume y se
utiliza como instrumento de interpretación simbólica de nuestra reali-
dad latinoamericana, dado que es en nuestras calles, plazas, avenidas,
parques y demás escenarios urbanos donde se lleva a cabo la práctica
social sobre la cual deseamos intervenir por medio del cartel.
El deambular por nuestras calles permite comprender que los lu-
gares, además de que determinan el territorio y sus fronteras, crean un
25

estado de posibilidad que se define en el movimiento que caracteriza
la ciudad ya que ésta no es sólo un producto arquitectónico definido
por construcciones sino ante todo un acontecimiento colectivo que
se edifica a partir de las acciones que desarrollamos todos en nuestra
vida cotidiana.
A partir del andar (marche), el hombre inició un proceso de cons-
trucción del entorno natural que lo rodeaba; así, se fue definiendo esta
práctica como su primera acción estética que vino a explicitarse en
la intervención del espacio (habitar, cultivar, combatir, sepultar, etc.),
modificando el sentido de nuestro entorno y por ende, de nuestra vida
en sociedad.
Atravesando nuestras ciudades, comprendemos sus espacios tanto
sedentarios (llenos), como nómadas (vacíos); dos formas complemen-
tarias de habitar el mundo y concebir el territorio, logrando describir
con nuestro movimiento las múltiples interacciones que se efectúan en
él y entre sus habitantes. No es el camino lo que nos llama la atención,
es en el recorrido donde se encuentra el eje de nuestro interés, ya que
es en esta acción (recorrer) donde se desarrolla la vida en comunidad,
lo demás es mera escenografía.
Caminando aprendemos a ver nuestras ciudades y a partir de ello,
descubrimos sus principales características,
ya que si bien el acto de caminar no cons- El cartel se establece como una
tituye un ejercicio de construcción física del
espacio, sí implica una transformación simbó- forma de reflexión que expresa
lica y significativa del entorno. El cartel en ese
proceso de acción social se convierte en una la esencia de la ciudad ya que
acción de transformación física del paisaje
urbano, ya que señala particularidades pro- permite descubrir el trasegar
pias de un entorno social muy determinado
debido a que contextualiza, representa, pero del habitante a través de sus
ante todo, interpreta la vida de un colectivo
humano. Por ello, encontramos en la Teoría de temáticas, configuraciones y
la Deriva una posibilidad de interpretación y
resignificación simbólica de nuestras ciudades contenidos, conduciendo el mo-
con el fin de amalgamar el entorno relacional
que se edifica entre el territorio, la vida allí vimiento de la ciudad como un
manifiesta y el cartel como medio de expre-
sión de la sociedad. acontecimiento social.
ca p ítu l o 4
l a ciudad y el ento r n o
d el ca r t e l
l a teoría de l a deriva
5 DEBORD, Guy. “Théorie de El concepto de “deriva5” nace de reconocer los efectos que produce
la derive”, en Les Lèvres nues,
8/9, Bruselas, 1956 en el ser el desplazamiento a través del contexto urbano, logrando la
determinación de nuevos comportamientos a partir de la experiencia
libre y azarosa del caminar que descubre y define zonas (acciones) in-
conscientes de la ciudad, generando efectos en los individuos a partir
de una nueva manera de vivir y experimentar la ciudad, donde el actuar
es más importante que el estar.
A partir de lo anterior se define una técnica de desplazamiento sin
destino previamente establecido, donde lo importante no se centra en
el lugar de llegada sino en el propio recorrido. Allí, la ruta es determina-
da por la influencia del escenario y las características que a éste define,
generando comportamientos experimentales que posibilitan leer las
condiciones propias de una sociedad, ya que una de las principales
actividades que desarrollan sus habitantes es una deriva continua por
sus territorios, siendo esta movilización un fundamento estructural de
un plano psicogeográfico del entorno urbano.
Esta lectura psicogeográfica se basa no sólo en la función utilitaris-
ta del espacio sino que se centra en las consecuencias psicológicas que
produce en los habitantes su entorno, pero ante todo, las acciones que
allí se determinan y que modifican patrones tanto de comportamiento,
como de relación con su espacio. Es aquí donde se pueden observar
de manera precisa los fundamentos de la vida social de una ciudad,
ya que es en el dinamismo y en la transformación constante donde se
expresa el espíritu de un territorio, saliendo a flote las problemáticas
sociales que determinan la existencia de sus habitantes, eje de nuestro
proyecto.
De esta manera, atravesar la ciudad se asume como una expe-
riencia que determina diversas formas de conocimiento que lleva a
descubrir (ubicar), nombrar (contextualizar), describir (dibujar) y pos-
teriormente interpretar (diseñar) un entorno colectivo.
27
5
c a p í t u l o c i n c o
desarrollos
teóricos y
metodológicos
a partir
del taller
5 29

1. elementos compositivos del cartel
Abordar este proyecto nos llevó a una pregunta: ¿Cómo aproximarnos

al proceso de creación de un cartel? Si nuestra intención es llevar a
cabo talleres con los estudiantes de diseño y proponerles una meto-
dología de creación, ¿Cómo logramos llevar a cabo un proceso exitoso
–que usualmente se lleva a cabo durante semanas en el taller de clase
–en tan sólo tres sesiones, sin convertirlo en un ejercicio formulista que
elimine la complejidad del problema?
El proponer un abordaje metodológico implica tomar una postura
ante el proceso de creación, una que asuma el entendimiento de la
creación más allá de la inspiración y de la creatividad como un acerca-
miento lógico. Para esto era importante diseccionar los procesos hasta
sus fragmentos más pequeños e intentar entenderlos desde la lógica
que cada uno de ellos propone.
En el caso del cartel, ofrecimos a los participantes del Taller una
propuesta de tres elementos básicos constitutivos como base con-
ceptual del proceso. Como una analogía de la trilogía propuesta por
6 Vitruvio Polión, Marco
Vitruvio6 en el siglo I (la Belleza (Venustas), la Firmeza (Firmitas) y la (2009). Los diez libros de
Utilidad (Utilitas)), planteamos una nueva trilogía a partir de la cual Arquitectura, Con prólogo de
D. Rodríguez, "Vitruvio y la
debían desarrollarse los procesos de análisis de las problemáticas de piel del clasicismo", pp. 11-
creación. Ésta parte de entender los tres puntos que se plantearon a 51, Madrid: Editorial Alianza.
lo largo de este texto: primero, el cartel como tal es un objeto con una
naturaleza propia: comunicativa, urbana, pública, y esta naturaleza
hace que éste requiera de tiempos de lectura cortos, de mucha claridad
ca p ítu l o 5
des a rrollos teó r ico s
y metodoló g i c o s
en el proceso de comunicación y de un alto nivel de impacto visual y

recordación. Segundo, el cartel tiene una función social y otra comu-
nicativa: ambas hacen que sea indispensable pensar con claridad en el
concepto a comunicar; esta función comunicativa nos hizo buscar de
manera enfática que los participantes del taller identificaran qué era
realmente aquello que querían decir a través de este medio y descubrir
que uno de los problemas más persistentes en la comunicación es la
falta de claridad por parte de quien construye el mensaje, lo que hace
que su receptor siempre tenga problemas de decodificación.
Por último, toda imagen es creada en un entorno específico, que
modifica su percepción y la construcción de una representación esté-
tica particular, por esto la importancia de recorrer el espacio en donde
se construye la imagen y entender la manera en que las personas que
la habitan se representan y se reconocen a si mismos.
Esta trilogía nos permitió avances específicos en cada taller, en los

que buscamos que los participantes pudieran aclarar cada uno de los
aspectos planteados a lo largo de su proceso de creación. Entender el
mensaje y el medio sobre el cual se construye, para contextualizarlo
luego en un lugar.
31

2. l a contextualización del cartel
Además de contemplar la ciudad como acontecimiento social y retomar

la Teoría de la Deriva como práctica de interpretación simbólica del
territorio (temáticas expuestas anteriormente), el problema contextual
del cartel se fundamento en dos ejes principales que se enriquecieron
con los conceptos planteados por los autores Martin Heidegger y Mi-
chel De Certeau: la noción de lugar y la de lugar de producción.
Tomando como punto de partida el célebre texto Construir, Habitar,
Pensar de Heidegger (1951), asumimos la permanencia como un estado
de posibilidad de constitución del ser humano a partir de la definición
de lugar, comprendido como la tensión existente entre condiciones
espaciales, temporales y existenciales. En ello, el lugar trasciende lo
estrictamente territorial y geográfico (lo espacial), en nuestro caso lo
construido desde la arquitectura y el urbanismo (paisaje urbano), ya
que éste es sólo el escenario donde se edifica nuestra idea de ciudad.
Sobre esta primera condición espacial, se establecen una serie eventos
que se desarrollan en el tiempo, estos vienen a determinarse como
las acciones que realizan los habitantes de la ciudad en su territorio.
La actividad es el eje de este segundo escenario condicional a
partir del lugar heideggeriano, elemento que apropiamos en la diná-
mica de desplazamiento que vivimos en la cotidianidad de la ciudad e
interpretamos a partir de la deriva.
La tercera condición de lugar es lo existencial, en donde el princi-
pal aspecto a tener en cuenta es el ser, representado en el habitante
de la ciudad ya que sin él, no es posible la existencia de la vida social
urbana y, como dijimos anteriormente, la ciudad se define como la
posibilidad de actuar de manera colectiva en un espacio socialmente
construido.
Partiendo de lo anterior, encontramos en la categorización que
hace de lugar de producción7 Michel De Certeau, una sustentación a 7 DE CERTEAU, Michel.
La escritura de la historia.
la acción interpretativa de la ciudad a partir del desplazamiento en México, 1994, Universidad
ella. Según De Certeau, el lugar de producción son las condiciones Iberoamericana.
que determinan la construcción de un discurso, es decir, desde dónde

cada uno de nosotros interpretamos nuestra realidad. Ello no sólo
tiene que ver con lo espacial sino con todas las características que
nos definen como individuos ya sean las condiciones sociales, eco-
nómicas, culturales, cronológicas, académicas y profesionales que
nos constituyen.
ca p ítu l o 5
Todo lo anterior es el fundamento para la construcción de una

mirada auténtica, latinoamericana y contextualizada de nuestra pro-
pia realidad, en donde la problemática social no sólo es un pretexto
o una temática para la realización de un ejercicio de diseño, sino
toda una interpretación de un entorno único, diverso y lo mejor de
todo: nuestro.
3. los talleres cartel social desde américa l atina
Este es un proyecto de investigación-creación en el área de expresión

gráfica, específicamente planeado para el desarrollo de carteles que
abordan problemáticas actuales de nuestras ciudades de América Lati-
na: contaminación, desigualdad social, maltrato infantil, subdesarrollo,
entre otras. Este objetivo va más allá de un deseo académico y plantea
una necesidad del diseño: la de servir de gestor de la sociedad.
Además de su planteamiento básico, el proyecto se establece sobre
dos ejes fundamentales: uno es el desarrollo de propuestas metodológi-
cas para la creación gráfica aplicada, donde se reconozcan los elementos
constitutivos del cartel como expresión gráfica y como medio de comu-
nicación. El otro eje es dar un primer paso hacia el entendimiento de
las dinámicas sociales que dan origen al cartel latinoamericano y las
problemáticas que subyacen a éste y que le dan sentido.
Justificación
En contextos donde las problemáticas sociales son cada vez mas agudas
surge la necesidad de crear espacios de reflexión y de acción que redun-
den en una mejor calidad de vida. Los espacios de producción simbólica
tienen un impacto definitivo en la manera como se puede comprender
y transformar la realidad. En tal sentido surge la posibilidad de reivin-
dicar el cartel como un soporte de comunicación efectiva gracias a su
potencial de ser un medio de expresión al alcance de los ciudadanos.
Los carteles impregnan el diario vivir, llenan la ciudad de imágenes que
se incorporan al imaginario de las personas, generando reflejos visuales
que pueden ayudar a construir una mirada crítica de la realidad.
En el ámbito específico del diseño gráfico, la mirada sobre el
cartel actual permite hacer varias reflexiones en torno a aspectos
33

tales como los soportes que utiliza: los modos tradicionales de la
impresión litográfica, los usos poco convencionales del formato y la
técnica, su relación con la fachada y el mobiliario urbano, las técnicas
que, desde el trazo espontáneo hasta lo digital, incorporan nuevos
lenguajes de una gráfica para transmitir temas de sensibilidad social
y de expresiones de grupos específicos que asumen, en las paredes
de las calles, un espacio de discusión y reflexión a través de códigos
gráficos y tipográficos.
Realizar esta experiencia debe ayudar a promover actitudes posi-
tivas que ayuden a mejorar de algún modo las condiciones de la socie-
dad frente a algunas de las problemáticas mas arraigadas de nuestro
continente, además de ser una oportunidad para el reconocimiento de
la cultura visual de nuestros países a través de la construcción de una
memoria gráfica en el ámbito del cartel.
Metodología de las sesiones del taller

Con los talleres planteamos condiciones extremas de creación de ima-
gen en términos de duración, esto en contraposición a los extensos
procesos planteados en las aulas (talleres) de diseño, en donde un
mismo proceso de creación puede extenderse por muchas semanas
obligando al estudiante a asumir estrategias de prueba y error.
Nuestra intención se volcó hacia el desarrollo de metodologías
que permitieran definir un camino diferente, que le permitiera al
participante una búsqueda a partir de un
proceso lógico y la generación de respuestas El proponer un abordaje me-
adecuadas a las problemáticas planteadas en
un tiempo breve. todológico implica tomar una
Por medio de la realización de los dife-
rentes talleres logramos depurar un proceso postura ante el proceso de
metodológico y encontrar y definir una serie
de conceptos que pudieran darle un soporte a creación, una que asuma el
la misma propuesta, muchos de estos constan
en este libro y sentimos que nos permitieron entendimiento de la creación
avanzar en el cuestionamiento sobre los pro-
cesos metodológicos aplicados hoy en la aca- más allá de la inspiración y de
demia y en los procesos de creación.
la creatividad como un acerca-
miento lógico.
ca p ítu l o 5
Taller Bogotá 2008

Aproximación al problema
desde el uso de la letra
Planteamiento El estudio de la letra como un objeto es una

de las premisas propias del diseño gráfico, y
su uso nos permite una aproximación desde
procesos de comunicación vinculados a la len-
gua. Por esto les planteamos a los participan-
tes del taller la búsqueda de un concepto (en
términos textuales) que comunique la idea
que ellos están trabajando y que a partir de
ésta construyan imágenes utilizando la letra
como elemento que complete el proceso co-
municativo.
35

El planteamiento metodológico para la realización de este taller se Metodología
basa en el análisis formal de las letras y sus características como objeto
visual de comunicación. Para esto es importante que los participantes
puedan entender las diferentes maneras en que se produce la imagen
y cómo la letra puede vincularse en este proceso.
Debido a la rapidez con la que se lleva a cabo el taller, es muy difícil
ofrecerles a los participantes un espacio para divagar en la imagen, y
les planteamos desde el primer momento un proceso lógico de enten-
dimiento de la problemática abordada, y un marco conceptual para su
resolución. El planteamiento metodológico propone que en primera
instancia el entendimiento de la naturaleza del objeto diseñado vaya
más allá de su formalización, es decir, que los participante entiendan
el cartel como una dinámica de comunicación y cohesión desarrollada
en lo urbano. Desde esta comprensión los participantes pueden propo-
ner una respuesta que aborde los diferentes factores de la propuesta.
Sesión 1:
En la primera sesión establecemos la definición de los parámetros bá-
sicos de construcción de la imagen, generando así un marco teórico
que permita reflexionar sobre los elementos presentes en este proceso.
ca p ítu l o 5
Luego proponemos ejercicios y presentamos ejemplos que ayuden a

los participantes a insertarse en la dinámica del taller.
Para comenzar la sesión presentamos una mirada general sobre
el proyecto, qué buscamos con él, cuáles son sus alcances, cómo se
delimita y desde dónde nos posicionamos para proponerlo. Una vez
presentado el proyecto general, proponemos a los participantes un
modelo de diseño a partir de la trilogía de factores planteada anterior-
mente en este texto. Con esto se delimita el ejercicio de la siguiente
manera: el cartel como objeto tiene una naturaleza social y urbana, lo
que implica que funciona sobre los ritmos y recorridos de la ciudad, su
naturaleza es ágil, los tiempos de lectura requeridos por los habitan-
tes de la ciudad son cada vez más cortos, y la cacofonía de imágenes
presentes en la ciudad hace que el cartel requiera de un alto nivel
de pregnancia. Pero además de la naturaleza del cartel como objeto,
planteamos el asumir la letra también como una forma, es decir, que
más allá del hecho de que debe ser leída, también puede ser vista e
interpretada a partir de sus características formales.
El segundo ítem de esta trilogía es la apreciación estética, a partir
de ésta buscamos que los participantes se planteen la necesidad de
entender el entorno desde donde y para el cual se construye la imagen.
Para profundizar en esta idea, pedimos que durante el día siguiente a
la sesión y en su recorrido diario, tomen fotografías de cómo la letra
aparece como elemento dentro de la ciudad.
El tercer factor de análisis es la comunicación como función del
objeto diseñado, de esto se desprende la importancia de tener una
idea clara de aquello que queremos comunicar. A
En contextos donde las pesar de que esto parece evidente, descubrimos
la dificultad de los participantes de llegar a un
problemáticas sociales son concepto que exprese claramente lo que quieren
decir. En este punto les planteamos la temática
cada vez mas agudas surge del taller, que para éste en particular fue la pro-
blemática ambiental. Pero con el fin de buscar
la necesidad de crear espa- que los participantes se vinculara de manera más
profunda con la temática, les pedimos que pensa-
cios de reflexión y de ac- ran en la forma en que las problemáticas ambien-
tales influyen en su realidad cotidiana.
ción que redunden en una Una vez propuesta esta reflexión sobre el
proceso de construcción de la imagen, llevamos
mejor calidad de vida. a cabo un ejercicio introductorio de valoración,
37

donde pedimos a los participantes que por medio de recortes de letras
de revistas construyeran su nombre, buscando que el resultado no so-
lamente sea legible, sino que además mantuviera elementos formales
que le permitieran al participante comunicar elementos de su perso-
nalidad y de la forma en que él o ella se vean a si mismos.
Por medio de este proceso buscamos que los participantes del
taller evidencien las relaciones generadas a partir de los elementos
formales de la letra y como éstas pueden llegar a ser utilizadas en
un proceso de comunicación. Con este ejercicio esperamos también
generar una disposición de los participantes para abordar el tema y
motivar el posterior desempeño de los ejercicios propuestos en el taller.
Esta primera sesión finaliza con la presentación de referentes vi-
suales relacionados tanto con la problemática ambiental como con
los usos de la letra como objeto formal. Aquí se muestran imágenes
del trabajo de personas como Guillaume Apollinaire y sus caligramas,
las narrativas y piezas visuales tipográficas de El Lissitzky, las poesías
visuales de Joan Brossa y Felipe Boso, y los trabajos de diseñadores
como Herb Lubalin, Neville Brody, Ivan Chermayeff y Alain LeQuernec.
Sesión 2:
La segunda sesión busca un análisis del cartel desde su necesidad
comunicativa, desde su naturaleza formal y desde la relación estética
que éste posee con el entorno en el que se desarrolla. Los participantes
del taller se presentan con las fotografías que les permiten entender
la manera en la cual la letra se utiliza en su entorno para descubrir
nuevas posibilidades para su uso. Se abre una discusión sobre los ha-
llazgos con los participantes que permita la exploración de los valores
estéticos que priman en diferentes espacios de la ciudad; finalizando
esta discusión se plantea la temática del cartel a realizar en el taller,
en este caso: la problemática ecológica, y con ésta emerge una nueva
ca p ítu l o 5
discusión: ¿Cómo vemos que se afecta nuestra realidad a partir de los

problemas del medio ambiente?
Las consideraciones que surgen de este proceso permiten a los
participantes abordar el problema desde una perspectiva personal y
entenderlo más allá de las miradas globales o de las posturas de otros.
En el siguiente paso encontramos uno de los hallazgos del taller,
ya que la necesidad de trabajar con tipografía nos obliga a definir de
manera clara una palabra o concepto que comunique de forma efectiva
los problema tratados por los participantes. Lograr que se definiera
cuál era el problema tratado y qué esperaban comunicar los partici-
pantes permite que el diseño se soporte en un objetivo comunicacional
preciso y no en ideas abiertas o genéricas que se puedan presentar a
lo largo del proceso.
A partir de la palabra o concepto encontrado por cada uno de los
participantes, comenzamos un proceso de análisis formal de la pala-
bra intentando localizar sus características en tanto a lo visual. Este
análisis busca reconocer anomalías, simetrías, formas evocadoras
de las letras y otros rasgos que se puedan hallar y que le permitan al
participante hacer uso de la letra como objeto de trabajo. Los parti-
cipantes terminan la sesión planteando los primeros bocetos de su
propuesta basándose en los hallazgos hechos durante este proceso
de análisis.
Sesión 3:
Esta es la última sesión del taller, por lo cual se plantea como una se-
sión de finalización de los procesos, para lo cual, además del espacio de
trabajo regular donde se venía desarrollando el taller, se cuenta con un
apoyo tecnológico de cámaras digitales y computadores que permiten
la finalización de la propuesta dentro del mismo taller.
39

Los participantes en este punto han evolucionado los bocetos de
la sesión anterior y ya cuentan con al menos una propuesta para la
finalización del proceso, la cual es discutida, revisada y criticada para
saber si la propuesta cumple con las condiciones planteadas.
A partir de esta discusión los participantes plantean y realizan
una propuesta final. Una vez terminadas las propuestas se lleva a
cabo una reunión con todos los participantes para discutir y sacar
conclusiones.
La letra más allá de su condición de ser leída posee un carácter formal Conclusiones
que le permite ser la protagonista de una propuesta visual. La posibi-
lidad de esta dualidad fortalece los dos procesos, ya que se rompe la
diferenciación entre el concepto y la forma, la lectura y la referencia-
lidad de la propuesta se unen en una sola, como lo que sucede en el
logo de “families” o de “mother & child” desarrollados por Herb Lubalin.
Cuando se consigue definir un concepto claro a comunicar, se
permite llevar a cabo procesos mejor delimitados y resultados mejor
definidos en términos de la necesidad comunicativa de la pieza.
ca p ítu l o 5
Taller Bogotá 2008

Cuerpo, objeto y significado
Planteamiento En la primera parte de este taller se asume el

cuerpo como una primera matriz para encon-
trar la imagen simbólica. En distintas culturas
el significado del cuerpo y de sus partes es una
fuente extensa de posibilidades para encontrar
soportes a mensajes precisos. El cuerpo como
punto de partida es también un instrumento
de trabajo para crear síntesis gráficas a partir
de estrategias como el dibujo de los contornos,
la creación de siluetas en expresiones diver-
sas y la búsqueda de composiciones dinámi-
cas construidas a partir de la fragmentación,
la modulación o la superposición.
41

Tanto para el taller con el cuerpo, como para el taller con objetos se Metodología
desarrollan tres etapas fundamentales: la primera de motivación con
actividades que buscan el hallazgo rápido y eficaz de imágenes que
luego pueden nutrir la elaboración del cartel.
La segunda etapa consiste en un proceso de selección, edición y com-
posición de dichas imágenes, específicamente en el formato del cartel,
desarrollando además el componente tipográfico. Las ideas generadas
por los participantes se discuten con el grupo, para que cada uno pueda
determinar la que cumple de manera más efectiva su propósito, desa-
rrollándola en distintas versiones y así encontrar la que será definitiva.
La tercera etapa es la de finalización haciendo uso de los recursos
técnicos necesarios. En muchos casos el uso del computador permite
compilar los distintos elementos, tanto tipográficos como de la imagen.
Cuerpo y objeto componen un taller que se desarrolla en las tres
sesiones previstas de la siguiente manera:
Sesión 1:
Luego de una introducción al Taller y su temática, pedimos a los parti-
cipantes que por parejas realicen composiciones sobre pliegos de papel
teniendo en cuenta el dibujo de la silueta del cuerpo o de distintas
ca p ítu l o 5
partes como manos, pies, rostros. Se obtienen líneas de contorno o si-

luetas que pueden ser editadas generando composiciones con base en
superposiciones, adiciones, transparencias. A partir de estos hallazgos
surgen consideraciones sobre la manera de percibir imágenes que tie-
nen en el cuerpo su soporte principal. Al final de la sesión revisamos re-
ferentes de otros diseñadores que tienen propuestas donde la imagen
del cuerpo es central, como por ejemplo el polaco Stasys Eidrigivicius,
el español Isidro Ferrer o el mexicano Alejandro Magallanes, entre otros.
Estas imágenes quedan como insumos que pueden o no usarse en
la resolución final del cartel.
Al finalizar pedimos a los participantes que para la siguiente sesión
que cada participante lleve al aula distintos objetos relacionados con
niñez, que sean cotidianos, nada excepcionales.
Sesión 2:
En esta sesión exploramos el significado de los objetos y su posibili-
dad para articular metáforas visuales. Esto se hace transfigurando el
espacio normal del objeto o su estructura al desbaratarlo para luego
ensamblar dos objetos distintos y así obtener uno nuevo, o simple-
mente haciendo modificaciones a través del dibujo o el montaje que
permite la fotografía digital.
Cada modificación formal del objeto genera un nuevo significado
que al estar en el contexto del cartel, articulado a un texto, puede
derivar un mensaje que muchas veces tiene una característica poética
motivadora que hace que el mensaje sea memorable para el observador.
43

Sesión 3:
Con los insumos de imágenes y conceptos obtenidos de las sesiones
anteriores cada participante consolida las ideas más representativas
y contundentes para finalizar su propuesta de cartel, para luego com-
partir los resultados poniendo de relieve las estrategias y metodologías
que cada uno desarrolló para la concepción de su cartel.
El taller crea una atmósfera de intensificación del sentido de las imágenes Conclusiones
cuando la representación de cuerpos y objetos trascienden su literalidad
y se da un énfasis en su tratamiento retórico. Surgen aproximaciones no-
vedosas e inesperadas a pesar de que las figuras del cuerpo y de ciertos
objetos han sido muy usadas por muchos diseñadores en el mundo. Pero
es justamente el ambiente del taller el que provoca múltiples lecturas,
diversas maneras de abordaje de las temáticas para articular en un cartel
lo que hay de familiar y de próximo al espectador, así como de novedoso
y revelador para que perdure en el pensamiento de quien lo observa.
ca p ítu l o 5
Taller México 2008

10 Bienal Internacional de Cartel
Planteamiento A partir de las experiencias vividas en los talle-

res realizados en Bogotá, se buscó la realiza-
ción de una segunda versión en el marco de la
10ª Bienal Internacional del Cartel de México.
Las condiciones extremas de tiempo y las di-
ferencias culturales encontradas en el proceso
hicieron de éste una excelente oportunidad
para poner a prueba la metodología planteada
en Bogotá y buscar posibles mejoras.
45

Aplicamos la misma metodología de los talleres de Bogotá, agrupando Metodología
los ejercicios de los talleres de tipografía y cuerpo y objeto, esto con la
intención de dar a los usuarios más herramientas de construcción. Se
intentó mantener las tres sesiones, pero dada la dificultad de tiempo
en el evento, se juntaron las sesiones 2 y 3 en una sola sesión más larga.
ca p ítu l o 5
Conclusiones Este tal vez es uno de los talleres que menores resultados presenta-
ron, pero es en éstos en donde se hace más posible poner a prueba
los planteamientos hechos y poder llegar a plantear modificaciones
metodológicas que permitan el buen desarrollo del proceso.
En el caso de México, los talleres mostraron que la decisión intui-
tiva de trabajar en la definición de la problemática y los conceptos que
pueden llegar a mostrarla de manera más clara, es una necesidad para
la realización del taller. En la medida en que los conceptos son más
difusos, los resultados se vuelven menos certeros y se desperdicia el
tiempo de realización en ideas que no están bien delimitadas.
Otra de las conclusiones es que nombrar las posibles alternativas
de la imagen no es suficiente, ya que al ser nombradas sólo de modo
verbal, son asumidas por los participantes como una descripción de
las posibilidades y no como una categorización construida de éstas.
47
ca
ca pp ítu
ítu ll oo 5 5
des a
des a rrollos
rrollos teó
teó r r ico
ico ss
yy metodoló
metodoló g g ii cc o
o ss
a pa rtir del ta l l e r
Taller Manizales 2009

8 Festival internacional de la imagen
Planteamiento Al evaluar la experiencia del taller de Ciudad

de México, decidimos realizar varias modifi-
caciones metodológicas con el fin de desarro-
llar un mejor proceso de entendimiento del
entorno en el cual se crea la imagen. Encon-
tramos como un error el tratar de inducir al
participante para generar una reflexión social
ajena a su entorno, por lo tanto planteamos
que las problemáticas propias de un lugar o
de un individuo y la realidad a la que éste
se enfrenta, deberían ser el punto de partida
desde donde los participantes pueden empe-
zar a construir la imagen.
49

A partir de los hallazgos de las sesiones anteriores, planteamos la cons- Metodología
trucción de herramientas que permitieran mostrar de manera clara a
los estudiantes los planteamientos metodológicos y los elementos a
tener en cuenta en el proceso de creación. Por esto propusimos varias
presentaciones que delimitaban el marco teórico del proyecto, el uso de
tropos en los procesos de construcción de la imagen, los elementos for-
males aplicables y los referentes a ser usados. La formalización de estos
conceptos permite que el participante del taller los asuma como base
estructural del proceso y no como un comentario realizado en la sesión.
Una vez planteados los elementos iniciales del proceso, se pide
a los participantes que reflexionen sobre un asunto problemático de
su cotidianidad. Una característica de este taller es que tuvo la parti-
cipación de personas provenientes de distintas regiones del país (de
ciudades como Pasto, Cali, Bogotá y Manizales) así pudimos conocer
problemas específicos de las regiones que muchas veces no llegan a
tener trascendencia ni difusión a través de los medios.
Sesión 1:
Es la sesión de introducción donde se define un marco teórico acer-
ca de los elementos del cartel, su naturaleza material y como objeto
ca p ítu l o 5
de participación social. Luego abrimos una discusión con los par-

ticipantes sobre las problemáticas sociales en América Latina que
deriva en la consideración de problemáticas locales, que a partir de
las presentaciones realizadas, definirán los temas de los carteles a
realizarse. En resumen esta sesión asume una aproximación reflexi-
va al tema y las maneras de entender los procesos de construcción
de la imagen.
Sesión 2:
Durante esta sesión presentamos categorías formales del cartel, bus-
cando que los participantes definan un concepto a partir del cual se
realizan diversos tipos de estructuras visuales basadas en las morfo-
logías tipográficas y en posibles usos retóricos de la imagen.
Muchas veces se descubre que la estructura tipográfica contiene
un factor expresivo que puede prescindir de la imagen gráfica, al in-
tensificar la forma, la proporción o la manera en que se articulan las
palabras o los signos tipográficos.
Sesión 3:
En esta sesión se elaboran las piezas finales, sea que el trabajo esté
realizado en forma manual o digital. Casi siempre el trabajo converge
en la forma digital por la facilidad que permite al integrar la tipografía
con la imagen a través de montajes que se realizan de manera relati-
vamente rápida.
Luego viene la sustentación ante el grupo donde cada participan-
te ofrece sus puntos de vista, comparte su proceso de trabajo y sus
conclusiones. Se evalúa la eficacia, la contundencia, el valor expresivo
y comunicativo de las propuestas.
51
El taller en la ciudad de Manizales nos sirvió para consolidar una me- Conclusiones
todología de trabajo y una manera de asumir el tratamiento de los
temas, lo que nos permitió desarrollar a cabalidad el objetivo trazado
al inicio de este proyecto, en cuanto a la posibilidad de aproximarnos a
las problemáticas sociales en América Latina a través de un ejercicio de
diseño gráfico, explorando diversos procesos de creación de imágenes
y piezas gráficas (carteles) comprometidas con la compleja realidad
que habitamos.
ca
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Taller Bolivia 2009

Ciudad Cartel
Planteamiento El cartel como objeto cultural es sólo la conse-

cuencia natural de un cúmulo de condiciones
particulares que tienen como escenario la ciu-
dad industrial, la cual por su parte es el resul-
tado y materialización del proyecto moderno.
De esta manera, el taller nace de la experien-
cia de vivir nuestras ciudades y con el fin de
que los participantes descubran y construyan
su ciudad a medida que la caminan, encon-
trando en ese trasegar una diversa conjunción
de códigos (formas, colores, sonidos, tipogra-
fías, olores, desplazamientos, etc.) que a par-
tir de la experiencia cotidiana de cada lugar
hace de cada ciudad una experiencia diferente
para todos, pero ante todo, la convierte en un
escenario único y universal a la vez.
53

Un taller es un escenario pedagógico donde se construye conocimiento Metodología
a partir de la relación entre sus participantes, el tema de estudio, los
referentes, la información de contexto, etc., generando una atmósfera
de indagación que conduce el ejercicio creativo personal como práctica
significante de nuestro contexto, el cual en el caso particular de este
taller se determina en nuestras propias ciudades.
Este taller tiene como punto esencial un recorrido grupal por la
ciudad, ejercicio que desencadena en una experiencia de deriva por la
vida y la cotidianidad de la ciudad, idea que se edifica a medida que
recorremos sus calles, laberintos, plazas y senderos hallados de manera
inesperada por los caminantes.
Lo anterior se fundamenta en el ejercicio de ver para descubrir, y
así, resignificar el lugar que nos acoge día a día, tarea que tiene como
principio metodológico el “Aprender- Haciendo”. Este enfoque, clave
de las disciplinas proyectuales como lo es el diseño, manifiesta que no
sólo existe un camino para llegar al conocimiento sino que éste puede
ser encontrado de diversas maneras a partir de la práctica, permitiendo
al participante liberar su capacidad creativa, la cual involucra el aspec-
to principal de todo proceso de diseño: la innovación.
ca p ítu l o 5
Es así que el proceso de observación, fundamental para la genera-

ción de conocimiento desde el planteamiento cartesiano, es tomado
como el principal insumo de trabajo ya que sobre esta experiencia,
el participante del taller debe descubrir en su propio contexto los
elementos que definen su ciudad y cómo en ella surgen múltiples dis-
cursos que determinan la forma de vida de una sociedad en particular.
Allí es donde las condiciones sociales encuentran múltiples y variados
escenarios de expresión, aspecto que los participantes pretenden re-
configurar en sus propuestas de carteles que realizarán a lo largo del
taller, ya que el proyecto Cartel Social desde América Latina tiene como
uno de sus pilares fundamentales el estudio y representación de te-
máticas sociales propias de nuestro continente y de nuestra sociedad
latinoamericana.
Sesión 1:
La primera sesión del taller se determina a partir del recorrido por la
ciudad, evento que pretende recopilar múltiples datos que, según cada
participante, son los elementos particulares que definen esta ciudad.
De esta manera, la actividad se inicia presentando los fundamentos
conceptuales del taller, ideas que se construyen desde la resignificación
simbólica del espacio, elementos conceptuales que exponemos como
soporte de la actividad.
Teniendo como ejes estos planteamientos, iniciamos la búsqueda
por las calles de la ciudad en donde todos los participantes del taller
divagamos sin un destino aparente pero con el objetivo de desentrañar
las particularidades propias del lugar, las cuales posteriormente resig-
nificaremos a través del diseño de un cartel. La finalidad de esta deriva
55

no se define en sólo recolectar datos, lo importante es tener una expe-
riencia de ciudad donde la idea que tiene de ella cada participante, se
construye a medida que recorre sus calles, avenidas, plazas, mercados,
callejones y demás espacios que vamos encontrando en nuestra ruta.
El registro de los acontecimientos, de los lugares y los personajes
que vamos encontrando a lo largo de nuestro recorrido, se efectúa por
medio de la fotografía, el video, el dibujo y la captura de sonidos pro-
pios de cada fenómeno que ha llamado la atención de los participantes.
Sesión 2:
La segunda sesión del taller, es el escenario donde cada participante
organiza y sistematiza los datos recopilados en la sesión anterior. De
esta forma, se jerarquiza y clasifica la información registrada aspirando
delimitar esa búsqueda en alguna problemática social que aqueja el
contexto recorrido con anterioridad, ya que la ciudad (eje fundamental
del taller) es asumida ante todo como un acontecimiento social que se
constituye a partir de la acción colectiva de un grupo humano, cuyas
dificultades, retos, aspiraciones, aciertos, logros y problemas son sólo
una consecuencia natural de la vida de sus habitantes. La información
recopilada se representa y expone de manera pública a través de mapas
mentales sobre los temas que han llamado la atención de los parti-
cipantes, permitiendo la relación entre lo observado, lo interpretado
y la propuesta de intervención (cartel) nacida de la experiencia de la
ciudad vivida.
Con los datos obtenidos, los participantes se aventuran en analizar
y descubrir en “lo caminado” el verdadero valor de una ciudad y sus
expresiones arquitectónicas, sociológicas, comerciales y culturales, las
ca p ítu l o 5
cuales son transformadas gracias a las herramientas y métodos que nos

aporta el diseño, permitiendo su traducción a composiciones formales,
estructurales, cromáticas y tipográficas de la información captada en
la deriva por la ciudad.
Lo anterior se expresa por medio de ejercicios con trazos, man-
chas, mezclas de colores, juegos tipográficos, entre otros, que buscan
representar la concepción de lugar nacida en cada integrante del taller,
por lo que al finalizar esta sesión, se exponen los desarrollos de cada
propuesta ante todo el grupo, generando un espacio de diálogo donde
se sustentan los elementos descubiertos y se manifiesta el perfil de
cada cartel a partir de la presentación de los bocetos.
Sesión 3:
Teniendo como insumo la información trabajada en las anteriores se-
siones de trabajo, los participantes articulan la propuesta y definen sus
características por medio del uso de programas de dibujo vectorial o de
retoque fotográfico según el caso. Podríamos decir que es en esta etapa
donde se concreta la propuesta y donde se materializan los propósitos
expresivos de cada cartel. Cada participante del taller se concentra
en dar forma a sus intenciones comunicativas y para ello se utiliza
el computador como instrumento de trabajo ya que esta tecnología
permite explorar múltiples posibilidades de manera relativamente fácil,
rápida y económica, llegando a conclusiones precisas y coherentes. Al
finalizar la sesión todos presentan públicamente sus resultados, los
57

cuales son comentados y discutidos de manera colectiva, haciendo
aportes y críticas con el fin de consolidar un conjunto de carteles que
ante todo deben ser eficientes, es decir, deben comunicar una idea de
manera clara y universal.
Esta aproximación permite leer nuestras ciudades (Bogotá, Barranqui- Conclusiones

lla, La Paz, Manizales, Cali, Caracas, Buenos Aires, Río de Janeiro) a
partir de nuestra propia percepción por medio de una mirada diseñada
que nos conduce hacia el cartel, generando el desarrollo de una lectura
auténtica y latinoamericana de nuestra condición de diseñadores de
esta región del mundo, donde lo importante no es un resultado (punto
de llegada) sino un proceso de trabajo (recorrido) que busca en noso-
tros mismos, en nuestra cotidianidad, en nuestras calles y en nuestros
lugares, los argumentos y justificaciones que se concretan en un pro-
ducto de diseño, el cartel, que tal vez sea el objeto más democrático
de la historia del arte ya que en un escenario tan particular como lo
es la calle (que no distingue a nadie) comunica y pone en común un
discurso, que en nuestro caso, está relacionado con temáticas propias
de nuestra realidad social.
Es por ello que ante una sociedad cada día más globalizada e
interconectada, este taller vincula a sus participantes con su propio
entorno, los conduce a mirar más allá de lo evidente encontrando en
nuestras particularidades rasgos universales, lo que nos permite en-
contrar en estas nuevas conexiones la oportunidad para mostrar al
mundo algunos de los valores que nos definen a los latinoamericanos
como pueblo y como raza.
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ítu ll oo 5 5
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teó r r ico
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yy metodoló
o ss
Taller Bogotá 2009

Metodologías para la creación
Planteamiento Con la experiencia obtenida en los talleres

realizados, especialmente el de la ciudad de
Manizales, se convocó a un buen número de
estudiantes de distintas universidades de la
ciudad de Bogotá: Universidad de los Andes,
Universidad Jorge Tadeo Lozano, Fundación
Universitaria del Área Andina, Pontificia Uni-
versidad Javeriana y Universidad Nacional de
Colombia de la ciudad de Bogotá. Al final
acudieron un promedio de treinta personas
entre estudiantes y profesionales.
59
eca
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l esocia
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l sde
de sde
amaé rmica
é r i ca
l atil ati
na na
Este fue el último taller realizado dentro del proyecto Cartel Social Metodología
desde América Latina, y resumió muchos de los planteamientos me-
todológicos y hallazgos de los talleres anteriores, permitiendo que
lográramos un camino más eficiente hacia la obtención de resultados.
Las reflexiones iniciales sobre los elementos conceptuales y formales
del cartel fueron acompañados por referentes de la cultura y también
de las experiencias anteriores.
Sesión 1:
Durante esta sesión se hizo una presentación del proyecto, sus objeti-
vos y los logros esperados en las tres sesiones planteadas. Se inició la
discusión sobre los temas sociales, sobre el compromiso del diseñador
gráfico con la sociedad y la cultura y su aporte a la comprensión de la
realidad latinoamericana.
También se pidió a los participantes que elaboraran mapas con-
ceptuales acerca de las temáticas de su interés para abordar de ma-
nera crítica el problema y para encontrar ideas para el desarrollo
gráfico del cartel. Esto permitió relacionar conceptos más elabora-
dos que rápidamente motivaron el hallazgo de imágenes retóricas y
contundentes.
ca p ítu l o 5
Sesión 2:
En ésta, sobre la base conceptual de los mapas, se trazaron los prime-
ros bocetos que se socializaron al final de la sesión para ser puestos a
prueba ante el criterio del grupo.
Muchos trazaron un camino consistente para el desarrollo de su
cartel. Otros tuvieron que replantear sus propuestas. Se exploraron
diversos lenguajes, desde la ilustración basada en las formas simples
de color plano, hasta las imágenes con montajes fotográficos o el uso
de la tipografía como forma expresiva.
Sesión 3:
Fue la sesión de finalización de propuestas. Estaba previsto que en
esta sesión finalizaría el taller pero fue necesario realizar una sesión
adicional, ya que muchas propuestas no se terminaron. Esto hizo po-
sible un cierre con mayor tiempo de reflexión sobre los resultados, lo
que permitió un ambiente de discusión académica que enriqueció la
propuesta del taller.
61

Este taller permitió refinar la metodología, sobre todo en la conside- Conclusiones
ración del compromiso social del diseñador y su responsabilidad en la
construcción de imaginarios que lleven a comprender las realidades y
las problemáticas que nos aquejan.
A partir de los talleres anteriores logramos consolidar una meto-
dología que permite asumir el proceso de diseño de una manera lógica,
analizando los factores que influyen en la construcción de una imagen,
desde la necesidad de un entendimiento de su lugar de producción y
del entorno en donde se hace pública. Definimos el objeto cartel más
allá de su realidad material y de sus características técnicas, aden-
trándonos en su función dentro de la sociedad y dentro de la ciudad.
Pero talvez los hallazgos más importantes son: primero, la posibilidad
de utilizar el diseño gráfico como una herramienta de transformación
social, haciendo al diseñador responsable de intervenir en los procesos
sociales que se dan en su entorno y segundo, la posibilidad de poner
en funcionamiento estrategias metodológicas que permitan a los es-
tudiantes trascender de la noción de creación o inspiración asumida
en muchos casos en los procesos de construcción de la imagen en el
diseño gráfico.
De otra parte, consolidó mejores instrumentos pedagógicos que
nos permitieron acercar a los participantes de los talleres a procesos
de diseño desde los elementos conceptuales para entender la lógica
de la imagen como instrumento social, la relación de los elementos
estructurales del diseño con la comunicación y sus factores estéticos,
ejes sobre los que se articula la eficacia del ejercicio del diseñador y
desde donde se promueve una gráfica útil a la resolución o por lo me-
nos, a la comprensión de muchos de los problemas de América Latina.
6
c a p í t u l o s e i s
consideraciones
éticas
6 63

El aporte del diseñador gráfico al espectro simbólico de su
entorno es una herramienta que puede ayudar a formular adecuada-
mente los problemas que más afectan a su comunidad.
Este proyecto genera dinámicas de participación de los diseña-
dores en temas de conciencia social que pueden apoyar la búsqueda
de soluciones o, por lo menos, generar instrumentos de denuncia que
pueden conducir a acciones responsables de la comunidad, para me-
jorar las condiciones de vida en América Latina.
De otra parte, vale la pena considerar que a menudo la formación
dentro de las academias de diseño está de espaldas a los problemas
reales de su entorno social, por lo tanto, las experiencias que busca
desarrollar este proyecto, tratan de reivindicar el compromiso social
que es posible para el diseñador en la actualidad.
Carteles
Resultados de los talleres
en América Latina
65
Cartel invitación para los primeros talleres en Bogotá y México: Carlos Riaño
Resultados de los tal l e r e s
en América Lat in a
México, cartel de presentación de primeros resultados de los talleres: Juan de la Rosa

67
Bolivia cartel, diseño realizado para el taller de Bolivia: Diego Bermúdez

Taller Bogotá-letra 2008: Carlos Agudo
Taller México 2008: Mirza Martínez Taller Bogotá 2009: César Puertas
69
Taller Bogotá-letra 2008: Diana Marcela Murcia


71

Taller Bogotá 2009: Viviana Garnica
Taller Bogotá 2009: Diana Carolina Torres Taller Bogotá 2009: Diana Carolina Torres
73
Taller Bogotá 2009: José Lozano

Taller Bogotá 2009: Michael Silva

75
Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: Diego Sanabria

Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: Diana Marcela Murcia Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: Diego Mesa
Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: Diego Sanabria

77

Taller Bogotá-letra 2008: Hector Contreras
Taller Bogotá-letra 2008: Hector Contreras

Taller Bolivia-cartel 2009: Miguel Zambrana Taller Bolivia-cartel 2009: Paula Vanegas
Taller Bogotá-letra 2008: José Aguilar

79
Taller Bolivia-cartel 2009: Daniel Azcui

Taller Bogotá 2009: David Rodriguez
Taller Bogotá 2009: Tatiana Escobar Mora Taller Bogotá 2009: Laura Castro
81
Taller Bogotá 2009: Diego Sánchez

Taller Bogotá-letra 2008: David León

83

Taller Bogotá-letra 2008: Lizette Jaramillo Taller México 2008: Enrique Nájera
Taller Bogotá-letra 2008: Lizette Jaramillo

Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: David León & Lizette Jaramillo

85
Taller Bogotá-cuerpo-objeto 2008: David León & Lizette Jaramillo

Taller Bogotá 2009: Sergio Amaya

87
Taller Bogotá 2009: Vanessa Tremain

Taller Manizales 2009: Johana Troches Taller Manizales 2009: Alejandra Osorio
Taller Manizales 2009: Sergio Amaya

89
Taller Manizales 2009: Juan Carlos Muñoz

Taller Manizales 2009: Ricardo Cardona

91
Taller Manizales 2009: Manuela Builes

7
c a p í t u l o s i e t e
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HAYES, Collin. Guía completa de pintura y dibujo. Madrid, Hermann

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Agradecemos a la Universidad Nacional de Colombia, Facultad de Artes, por
todo el apoyo brindado a los autores en todos los aspectos relacionados
con este proyecto. También a las universidades, y muy particularmente a
las personas, en América Latina que nos apoyaron en este proceso. A la
Pontificia Universidad Javeriana de Cali y a la Universidad de Los Andes
en Bogotá. A Andrés Suárez Yáñez de la Universidad Autónoma Metro-
politana de México, a Felipe Cesar Londoño de la Universidad de Caldas,
a Gabriel Mariaca y Javier Bedoya de la Universidad Católica Boliviana San
Pablo de La Paz, Bolivia, a Fanny Solano y Pilar Cárdenas de la Universidad
Autónoma del Caribe y a los programas de diseño gráfico de la Universidad
de Bogotá Jorge Tadeo Lozano y la Fundación Universitaria del Área Andina
de Bogotá. A Xavier Bermúdez de Trama Visual AC, Bienal Internacional
del Cartel en México y a Susana Machicao y David Criado de la Bicebé
Bolivia, Bienal Internacional del Cartel de Bolivia.
Agradecemos especialmente a Berenice Miranda, José Manuel Morelos

y Alejandro Magallanes por el apoyo y la amistad en Ciudad de México y
a todos los participantes de los talleres.
Consideramos que el valor de la imagen que circula en el
escenario de la ciudad a través del cartel va mas allá de su
propósito de anunciar un evento o fenómeno de cierta
duración en el tiempo. La imagen del cartel es también un
espejo que tiene la potencia de crear conciencia o producir
reacciones y actitudes sobre los temas que comprende. Es
sobre esta consideración que radica gran parte del sentido
y del compromiso al desarrollar este proyecto.
Este libro es una memoria que se presenta como parte de
los resultados del proyecto Cartel social desde América
Latina, metodologías para la creación, el cual es un proceso
de investigación-creación en el área de expresión gráfica,
que consistió en el desarrollo de talleres para la creación de
carteles capaces de abordar las problemáticas sociales
actuales que se viven en nuestras ciudades de América
Latina.
Como memoria, este texto da cuenta de las propuestas
metodológicas, las reflexiones conceptuales y los resulta-
dos de algunos de los participantes de los talleres, refleja-
dos en los carteles obtenidos.

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Metodologías para el diseño de

CARTEL SOCIAL DESDE

Juan Alfonso de la Rosa Munar

Diego Giovanni Bermúdez Aguirre

Universidad Nacional de Colombia · Facultad de Artes · Sede Bogotá

Rector: Moisés Wasserman Lerner

Este libro está compuesto en caracteres Urbana y Obliqua, diseñados

I. Importancia y vigencia del cartel ... 9

II. Arte y comunicación: Síntesis del cartel ... 13

III. La imagen como objeto social ... 17

IV. La ciudad y el entorno del cartel ... 23

V. Desarrollos teóricos y metodológicos a partir del taller ... 29

VI. Consideraciones éticas ... 63

VII. Bibliografía. ... 93

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Afirmación que en la actualidad adquiere mayor vigencia y versa-

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

a entender las circunstancias de los ciudadanos. sobre el tema.

Desde la perspectiva que ofrecemos en este documento, expresiones

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

complejas relaciones con el entorno. reunión de Darmastad",

De ahí que el cartel es por naturaleza un objeto social y que sus

los temas sociales:

A lo largo del mundo proliferan las bienales y concursos de carteles

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

construido de manera colectiva a partir de la relación entre sus habitan-

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Abordar este proyecto nos llevó a una pregunta: ¿Cómo aproximarnos

en el proceso de comunicación y de un alto nivel de impacto visual y

Esta trilogía nos permitió avances específicos en cada taller, en los

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Además de contemplar la ciudad como acontecimiento social y retomar

que determinan la construcción de un discurso, es decir, desde dónde

Todo lo anterior es el fundamento para la construcción de una

3. los talleres cartel social desde américa l atina

Este es un proyecto de investigación-creación en el área de expresión

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Metodología de las sesiones del taller

Taller Bogotá 2008

Planteamiento El estudio de la letra como un objeto es una

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Luego proponemos ejercicios y presentamos ejemplos que ayuden a

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

discusión: ¿Cómo vemos que se afecta nuestra realidad a partir de los

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Taller Bogotá 2008

Planteamiento En la primera parte de este taller se asume el

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

partes como manos, pies, rostros. Se obtienen líneas de contorno o si-

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Taller México 2008

Planteamiento A partir de las experiencias vividas en los talle-

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Taller Manizales 2009

Planteamiento Al evaluar la experiencia del taller de Ciudad

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

de participación social. Luego abrimos una discusión con los par-

ca rt e l socia l de sde a m é r ica l ati na

Taller Bolivia 2009