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O ano de 1830, que assinala o inicio das reformas sociais e urbanísticas, assinala também o êxito do
movimento neogótico na arquitetura. No século XVIII, o uso de formas góticas apresentava-se com uma
variedade do gosto pelo exótico e possuía um carater fortemente literário. Em 1753, o romancista H.
Walpole faz reconstruir em estilo gótico sua casa de Strawberry Hill em Twickneham. Em 1796, J. Wyatt
constrói para o literato W. Beckford a residência de Fonthill Abbey, de acrodo com os desejos de quem a
emcomednda, deve ser “im edifico ornamental que tenha a aparência de um convento meio em
ruinasm nas que contenha alguns comodos ao abrigo das intempéries.

O interesse pelo mundo medieval aplicado à arquitetura da segunda metade do século XVIII tem em
Horace Walpole um interessante exemplo, quando transforma a sua granja num palacete onde se
começam a aplicar elementos decorativos de caracter goticista. Horace walpole, erudito do século XVIII,
aristocrata, filho de um primeiro ministro do rei Jorge II, era, sobretudo, um apaixonado pelo Gostico,
estilo que entre 17533 e 1756, quis fazer reviver em sua casa, conhecida como Strawberry Hill. De
grande mportancia nesta recuperação do Gótico em Inglaterra, foi a obra de James wyatt, arquiteto que
representa a tradição entre o neoclassicismo e o neogótico. As suas características assim o afirmam.

Os projetos realizados por James wyatt, especialmente o edifício conhecido como fonthill abbey,
destinado a william Beckford, demonstram como, num período período, os arquitetos tinham um
conhecimento superficial e mesmo primeiro período, os arquitetos tinham um conhecimento
superificial e mesmo, incorreto do que era realmente a arquitetura medieval. Desta, utilizavam
unicamente componentes formais e decorativos, deixando de lado a investigação das inovações
estruturais que o Gótico havia trazido. Esta construção é importante como exemplo de uma encomenda
privada de edifício baseado no estilo medieval e destinado à habitação. Apesar da sua finalidade
domestica, este foi projetado com caracter monumental: planta em cruz, com os braços orientados para
os pontos cardeais e tendo colocada no cruzamento uma altissima torre octogonal. Este
edifício,adquiriu grande fama na época da sua construção, foi demolido por causa dos defeitos que nele
se desobrirarm.Inglaterra é também exemplo, de como, paralelamente às preferências pelo gótico vai
surgindo um interesse pelo mundo oriental, com o qual se obtinham os mesmos fins de evasão que o
medievalismo significava. Exemplo desta ação é a obra de John Nash, autor dos grandes conjuntos
urbanos de Londres, e criador do caprichoso Pavilhao Real de Brighton, de estilo indo-muçulmano, no
qual se misturam inovações técnicas , como estruturas de ferro, com elementos formais historicistas
tormados de um repertorio orientalista. Foi por volta de 1830 que, em Inglaterra, o neogótico alcançou
a maior popularidade. As encomendas de projetos baseados neste estilo não chegaram apenas de
particulares, mas também de iniciativas oficiais. É o estado que da a valor a este estilo, considerando-o
tao represenrativo como o classicismo.

Depois do incendio do edifiicio do Parlamento, em 1834, para a sua reconstrução foi nomeada uma
comissão com o intuito de decidir o que se haveria de seguir. Dos projetos apresentados a concurso,
optou-se pelo de Charles Barry, que solicitou a coloboraçao de August Pugin, arquiteto e teórico,
anticlassicista e defensor do Gotico, estilo que considerava superior ao clasico, do mesmo modo que
cristianismo era superior ao paganismo. A coloboraçao entre Barry e Pugin teve como resultado um
edifício grandioso e monumental, e que de alguma maneira se converteu no simbolo de uma cidade e
de um sistema politico. Ao falar do interesse de Inglaterra pelo Gótico não podemos esquecer os livros
de August Pugin, Gohti Furniture, obras que influíram consideravelmente em toda a atividade artisitca,
espcilamente no das industrias artísticas. John Ruskin, escritor que desenvolveu uma intensa atividade
politica como reformodaor social e moralista, distingui-se sobretudo no campo da teoria e da critica da
arte, onde as duas ideias tiveram maior repercussão. Afirma sobretudo a sua oposição ao
desenvolvimento industrial que considera responsável por todos os males da sociedade. Como
alternativa, propunha um retorno à organização medieval. As ideias de Pugin e Ruskin influenciaram a
publicação de the ecclesiologist que se começa a editar a partir de 1846, e cujo representante principal
foi William Butterfield, autor de um grande numero de edifícios religiosos em que emprega o ladrilho à
vista para a cobertura das fachadas, assim como cerâmica vidrada como elemento decorativo.

Durante as prmeiras décadas do século XX, o gotico tardio foi o centro de interesse e índice do fascino
que a Inglaterra sentia pela Idade MEDIA. Tanto Assim que o gotico perpendicular se tornou um produto
genuimanete infles, indeoendenemente das soluções da França e do resto do continente. Depois de
numerosas construções neste sentido, o fenómeno atingiria o seu máximo esplendor com a construção
do novo Parlmanete, na sequencia do terrivel incendio de 1834. Este infeliz acontecimento
proporcionou a relizaçao de um edifício de importância capital, que faria do gotico um autentico estilo
naconal ingles.

O exterior, deixando de lado a presença do gotico tardio nas decorações corresponde tanto à exigências
da teoria arquitetónica neolassica como ao pitoresco. A planta sobretudo a da fachada que da para o rio
Tamisa, foi construída seguindo uma grande simetria embora se verifique uma distribuição irregular nas
torres, aspecto que dá ao conjunto grande dinamismo. Nos flancos laterais evidenciam-se de um lado a
torre da vitoria, e no outro a torre do big bem.

O SÉCULO xx foi definido em termos arquitetónicos como eclético, devido

a adopçao dos mais variados estilos históricos, dando lugar a edifícios singulares. Nesta arte, a
sensibilidade por tudo o que era pitoresco manifestava-se ao mesmo tempo que edificavam grandes
construções neocassicas, mas é precisamente no aspeto pitoresco que devemos situar o inícios das
grandes transforçmaçoes arquitetónicas desse seculo. Um dos pontos culminantes das fantasias
arquitetónicas neogoticoas é o Pavilhao real de Brighton, concebido por John Nash, arquiteto que se
adaptou facilmente às mdas e fantasias da época, apesar da sua orgiem clássica. A simetria das plantas e
doas alçdados, a procura de efeitos supreendentes relativamente à natureza e o exotismo estilístico são
as linhas com que devemos interpretar as construções realizadas por Nash.

O neogótico é o que melhor ilustra a realidade e as possibilidades do ecletismo, tanto pelo seu caracter
emblemtatico, pois chega a identificar-se significamente como o estilo nacional em diversos países
como em Ingleterra como pelo seu racionalismo estrutural. Ruskin com a sua obra teórica “ As setes
lâmpadas da arquitetura” e “ As pedras de veneza” , contribui decisivamente para a identificação do
estilo gótico como expressão da espiritualidade medieval, recuperando-o para edifícios religiosos ou de
mmarcado cunho cultural, como as depedencias de muitas universidades dos Estados Undios, em
especia as bibliotecas e também o recupera como alternativa à degrada civilização industrial e aos seus
subprodutos utiliarios. Viollet – le – Duc todavia, ao identificar o gótico com a racionalidade da sua
estrutura,e sem rejeitar o emprego de novos materiais, apresenta-o como o caminho para a arquitetura
moderna.

FRANÇA NEOGOTICO

Tal COMO ocorria em INGLAterra e na Alemanha, no início do século XIX a França começou a considerar
que o Gótico era o verdadeiro estilo religioso e nacional. Este momento coincide com a publicação do
livro de Chateaubriand O genio do cristianismo , que aparece em 1802. Outra personalidade que teve
grande importância neste renascer cristão medieval foi Alexandre Marie lenoir , apaixonado pelo Gótico
que começou colecionar estatuas, lápides, sepulcros e , a partir de 1800, a publicar a série de estampas
do seu Musee des Monuments Français, ponde de partida para o fuguro Musee de Cluny em Paris. Entre
os primeiros que promoveram o retorno ao medievalismo em França deverá destacar-se também a
figura de Emeric Daid, que publica um livro sobre a pintura da Idade Média. França iniciava o estudo do
seu passado nacional, ao mesmo tempo que se preocupava com restaurar os seus edifícios medievais.
Encontramos exemplos deste interesse analisando a trajetória de arquitetos como J.A. Alavoyne, que
não só restuarou a Igreja de Saint Denis, como dirigiu as obras de restauro da Catedral de Ruão. Outro
dos arquitetos que devemos destacar nesta área é François Debret , que, apesar de ter sido discípulo de
Percier e de ter projetado obras baseadas e estilos ligados ao classicismo, soube resolver
magnificamente os problemas de restauro do frontispício da igreja gótica de Saint Denis. O seu discípulo
Delix Duban , concluiu o restauro da sainte chapelle de paris, trabalho inciado por J.b. Lassus , arquiteto
que dirigiu também o restauro de Notre Dame Paris. Os arquitetos franceses, dedicados especialmente
ao resauro e creconstruçao de edifícios medievais, só tardiam intentaram erigir construções de raiz
baseadas no estilo gótcio. Não encontramos exemplos importantes que demonstrem este interess até
meados do século XIX. O projeto mais completo é a Igreja de Santa Clotilde, em Paris, obra iniciada em
1845 e acabada em 1856. O seu autor foi F.C. Gau que soube unir um desenho medieval ao uso de
materiais oriundos da revolução industrial do século XIX. Os arquitetos contemporâneos sentiram-se
vivamente interessados pelo uso que Gau fez de vigas de aço e ferro fundido na abóbada, com o
objetivo de conseguir maior resistência e durabilidade. Outro arquiteto destacado dentro desta
tendência foi Theodre Ballu, que continuou os trabalhos de gau em santa Clotilde e enriqueceu o edficio
com três torres de agulha, influenciadas pelo Gótico alemaos, que proporcionavam maior elegância e
plenitude ao conjunti. No entanto, entre todos os arquitetos franceses , a personalidade mais destacável
é a de Eugene viollet le duc. Arquiteto e teórico da arte, restaurou um grande número de igrejas e
castelos em toda a Grança. Entre as suas intervenções mais importantes devem assinalar-se da Igreja de
Madeleine, de vezlay, do palácio de sens , da catedral de Notre damoe de Paris. Estudou todos os
fundamentos e pormenores do gotico, conseguindoo assim valorizar este estilo não só um ponto de
vista formal e pitoresco mas também nas suas componentes funcional e racionalista.

Este trabalho restaurador permite-lhe valorizar a claridade do sistema construtivo gotico , a economia
dos seus volumes, a racionalidade da distribuição dos pesos e a perfeita adequação dos materiais. Desta
maneira, chega a explorar a sua capacidade construtiva, apresenta o Gótico cmo o estilo mais
adequeado para introduzir os novos materiais e os avanços técnicos da época. Em resumo, Viollet-le-duc
representa o melhor exemplo do ecletismo postivio, uma vez que se desempenou um papel importante
para a valorização e difusão de uma nova arquitetura, ao estabelecer o estudo do gotico em termos de
liguistica construtiva, o que facilita a sua admiração pelas inovações materiais, estruturais ou funcionais.
Assim para surpresa e escândalo dos académicos e das gentes de Belas Artes, não hesitou em elogiar e
apoair publicamente a provocação da fabrica de chocolates menier, de Saulnier, com o emprego do
gerro *a vista, a estrutura gótica e os ornamentos de ladrilhos coloridos.

LABROUSTE

Dentre Aqueles que lamentam as contradições do ecletismo, uma parte percebe que o discurso está
sendo levado altém das aparências formais e que é preciso ancorar as escolhas emrazoes objetias ,
demonstráveis racionalmente. Estes são chamados de racionalistas e exercem uma importante ação de
estímuo e de censura com discursos que ás vezes parecem prever os dos mestres modernos. A analogia
contudo é somente verbal, pois no ato de projetar , os racionalistas oitocentistas não sabem como
subtrair ao impasse do ecletismo e não sabem imaginar formas concretas senão tomando como
referencia algum dos estilos passados: clássicos ou medievais. A figura mais importante do racionalismo
neoclássico é Hneri Labrouste: a Em 1840, Labrouste foi nomeado arquiteto da sainte genevive , em
paris.A importância dos novos materiais não residia na sua solidez ou na sua massa, mas na maneira de
os utilizar, sempre aequeados à função que tinham de cumprir. Paralelamente à tendência neogótica,
não se pode esquecer o interesse que despertou em França o renascimento italiano. Exemplo desta
situação foi dado por Henri Labrouste , na sua biblioteca de sainte genevive, onde utilizou suportes e
nervuras de ferro no interior, enquanto na fachada inspirada em formas renascentitstas italianas,
aproveitou a pedra.

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