TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO

1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.
TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO
1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.

TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO

1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.

TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO

1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.

TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO

1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.

TRABAJO PRÁCTICO: EL ORFANATO

1. De acuerdo con la propuesta de Todorov ¿podríamos definir la película como perteneciente al género fantástico?
2. ¿Qué estrategias se utilizan para generar un efecto terrorífico? (Tener en cuenta las características del gótico)
3. ¿Qué conflictos se desarrollan en la historia? Seleccionar uno y desarrollarlo.
4. Justificar la siguiente afirmación: “Los juegos infantiles son los principales desencadenantes del vínculo entre
ambos mundos”
5. Narren un final alternativo para la historia.
 ¿CÓMO ARMAR UN TRAILER?

1. Empieza con pantallas breves para mostrar la información de la empresa productora. Piensa en el último
tráiler que viste; a menos que fuera para una película independiente de un presupuesto extremadamente bajo, hay una
buena posibilidad de que lo primero que hayas visto en el tráiler no hayan sido imágenes de la película en sí sino unas
cuantas pantallas rápidas mostrando los logotipos del estudio que hizo la película, la empresa productora o
distribuidor, etc. Estas imágenes, aunque breves, son importantes; las personas involucradas con la película quieren
recibir el crédito debido por el tiempo y el dinero que invirtieron en ella, así que no las olvides.
 Toma nota, sin embargo, de que no necesariamente tienes que esperar a que estas imágenes hayan terminado de
mostrarse para empezar a presentar la película a tu público. De hecho, la mayoría de tráilers usa los preciados
segundos dedicados a mostrar estos logotipos para empezar a tocar música que establezca el ambiente del tráiler (más
sobre esto más abajo) o tocando el audio de diálogos de la película.
 Toma nota también de que, en casos raros, los logotipos estándar del estudio o la empresa productora se modifican
creativamente para encajar con el ambiente del tráiler. Por ejemplo, el tráiler original de la película Enredos de
oficina (1999) muestra el logotipo emblemático de "texto dorado y reflectores" de 20th Century Fox como si
estuviera siendo impreso por una fotocopiadora de oficina.

 2. Establece el ambiente, género y personaje principal. No pierdas tiempo presentando los hechos básicos de tu
película a tu público. En el espacio de los primeros 10 a 30 segundos del tráiler, el público debe tener una idea
aproximada sobre la clase de película que el tráiler está publicitando, quién es el personaje principal y qué clase de
ambiente tiene la película (por ejemplo, triste, desenfadado, irónico, etc.). No hay una forma "correcta" de hacer esto,
pero, a menudo, los trailers lo hacen mostrando una secuencia rápida del personaje principal diciendo o haciendo algo
que claramente establezca el ambiente de la película.
 Por ejemplo, demos una mirada a los primeros 20 segundos del tráiler para la película de 2014 Whiplash: música y
obsesión, protagonizada por J.K. Simmons y Miles Teller.
Empezamos con una toma de una calle de la ciudad de Nueva York por la noche. Vemos a Andrew Neyman (Miles
Teller), un joven universitario, hablando con Nicole (Melissa Benoist), una joven de edad similar, en un delicatessen.
NICOLE
Este lugar es agradable.
ANDREW
Me gusta mucho la música que tocan; Bob Ellis en la batería.
Nicole se ríe, vemos a los pies de la pareja tocarse por debajo de la mesa.
ANDREW (voz en off)
Soy parte de la mejor orquesta de jazz de Shaffer. Es la mejor escuela de música del país.
A medida que Andrew habla, vemos secuencias breves de él parado afuera de su escuela, luego lo vemos practicando
la batería. A medida que continúa, vemos una secuencia de Terence Fletcher (J.K. Simmons), un hombre mayor,
entrando a una habitación y colgando su abrigo y sombrero. Hay un corte a Fletcher hablando con Andrew mientras
se apoya contra una pared.
FLETCHER
La clave es simplemente relajarte. No te preocupes por los números, no te preocupes por lo que los demás están
pensando. Estás aquí por una razón. Diviértete.
Hay un corte a Fletcher dándole la entrada a su banda para que empiece a tocar.
FLETCHER
Y cinco, seis y…
 En solo 20 segundos, el tráiler de Whiplash nos da una enorme cantidad de información sobre la película: que
Andrew es el centro de la película, que Andrew es un joven prodigio musical, que la película tiene un componente
romántico y que Fletcher tiene una relación de profesor o mentor con Andrew.

3. Presenta el conflicto central de la película. Una vez que hayas establecido el "status quo" de la película, presenta
el conflicto principal: las personas, cosas, sentimientos y eventos que formarán la base para la historia. En otras
palabras, muéstrale al público por qué le deberían importar los personajes y temas que le acabas de presentar. Trata
de responder preguntas como "¿Qué evento dramático sucede para poner en marcha la trama?", "¿Cómo hace sentir
esto a los personajes?" y "¿Cómo trata de resolver el conflicto el personaje principal?". En las palabras de Jerry
Flattum de Scriptmag.com, "La narración está basada en conflicto. Sin conflicto no hay drama. El drama es el
conflicto".[2]
 Volvamos al tráiler de Whiplash para continuar con nuestro ejemplo. Después de que el tráiler establece los
fundamentos de la película, revela rápidamente su conflicto central.
Vemos a Andrew tocando la batería confiadamente en una banda de jazz mientras que Fletcher dirige. Música jazz
animada suena en la banda sonora.
FLETCHER
(elogiando a Andrew) ¡Tenemos aquí a Buddy Rich!
La banda continúa tocando. De pronto, Fletcher hace una señal para que se detengan.
FLETCHER
(a Andrew) Ahí hay un poco de problemas. Te estás apresurando. ¡Vamos! (Fletcher da la entrada a la banda para que
empiece a tocar) Cinco, seis y…
Andrew y el resto de la banda continúan tocando. Sin previo aviso, Fletcher le lanza una silla a Andrew, quien la
esquiva en el último segundo.
FLETCHER
(enojado) ¿Te estabas apresurando o te estabas rezagando?
ANDREW
(sumisamente) Este… no lo sé.
Hacemos un corte a un primer plano de Fletcher inclinado sobre Andrew. Fletcher le da una bofetada a Andrew con
fuerza en el rostro.
FLETCHER
(furiosamente) Si saboteas deliberadamente a mi banda, ¡te destriparé como a un cerdo!
Andrew empieza a llorar.
FLETCHER
Ay, Dios mío. ¿Eres una de esas personas que deja caer "solo una lágrima"? ¡Eres un mariquita inútil que ahora está
llorando y babeando sobre mi batería como una niña de nueve años!

El tráiler de Whiplash establece el conflicto central de la película con un efecto impactante. Se revela que Fletcher,
quien a primera vista parece ser un profesor normal, es un atormentador cruel, despiadado y abusivo. El conflicto está
claro sin que la película tenga que recalcarlo: ¿podrá Andrew, quien quiere ser un gran músico, sobrevivir a la presión
extrema del tutelaje de Fletcher?
2.
4. Insinúa la acción creciente de la película (sin arruinar la trama). Después de haber establecido a los personajes
y el conflicto central de la película, tienes muy poca libertad adicional en cuanto a cómo continuar el tráiler. Muchos
tráilers modernos eligen insinuar la progresión de la trama mostrando secuencias rápidas y enérgicas de líneas de
 diálogo o eventos clave de la película en el orden aproximado (aunque generalmente no exacto) en el que aparecen.
Toma nota, sin embargo, de que los espectadores pueden molestarse con tráilers que revelan demasiado sobre la
trama de la película, sobre todo si se revela algún giro sorpresivo, así que sé discreto. ¡No reveles muchas de las
sorpresas de la película![3]
 El tráiler de Whiplash explora los compases básicos de la trama de la película a la vez que revela sorprendentemente
pocos aspectos específicos. Los breves fragmentos a continuación fueron obtenidos del tráiler; para mantener
manejable la longitud de este artículo, se omitieron algunos:
Se muestra a Andrew y a su padre, Jim (Paul Reiser), hablando en una cocina débilmente iluminada.
JIM
¿Cómo te va con la banda del estudio?
ANDREW
(sutilmente incómodo) ¡Bien! Sí, creo que… que le caigo mejor ahora.
Hacemos un corte a una secuencia de Fletcher gritándole a Andrew mientras este toca la batería. No se escuchan
líneas de diálogo; solo suena la música triste e impulsora.

Se reproducen varias secuencias cortas mientras Fletcher habla en off: Andrew camina por un pasillo oscuro de
concreto; Andrew toca la batería furiosamente sobre el escenario, empapado de sudor; Andrew corre a través de un
estacionamiento con un bolso con su equipo; Andrew tira un puñetazo a una caja en un arranque de rabia mientras
practica.
FLETCHER (voz en off)
Yo presiono a la gente más allá de lo que se espera de ella. Creo que es… una necesidad absoluta.

Andrew y Nicole están sentados en un restaurante.

ANDREW
Quiero ser uno de los grandes. Y, porque estoy haciendo eso, va a tomar más de mi tiempo… y por eso es que no creo
que debamos estar juntos.
Nicole lo mira, anonadada.

Estas secuencias breves nos dan una buena idea de cómo la trama va a progresar en Whiplash sin arruinarnos ninguna
de las grandes revelaciones. Sabemos ahora que el estrés de tocar la batería para Fletcher va a invadir gradualmente la
vida familiar de Andrew, sabemos que Fletcher considera a su severa filosofía de enseñanza como una forma de
presionar a músicos jóvenes y talentosos hacia la excelencia, y sabemos que Andrew y Nicole empezarán a
experimentar tensiones románticas a medida que la batería ocupa más y más del tiempo de Andrew. Sin
embargo, no sabemos exactamente cómo las relaciones de Andrew con Nicole y los miembros de su familia se verán
afectadas a largo plazo. Más crucialmente, no sabemos si Andrew realmente se volverá "excelente" para el final de la
película.
3.

5. Recalca el mensaje central de la película. A medida que el tráiler se acerque al final, deja al público con una
impresión fuerte y duradera reconociendo el tema principal de la película de una forma emocionante o cautivadora.
Según el libro A Handbook to Literature ("Un manual para la literatura") por William Flint Thrall et. al., un tema es
"la idea central o dominante en una obra literaria".[4] En otras palabras, debes tratar de mostrarle a tu público de qué
se trata la película, no en términos de la trama sino en términos del subtexto. ¿Cuál es la pregunta o idea que tu
película está tratando de relatar al público? ¿Cómo puedes reducir el conflicto principal de la película a una sola línea
o imagen memorable?
 El momento "central" del tráiler de Whiplash viene cerca del final:

Se reproducen varias secuencias mientras Fletcher habla en off: Andrew está sentado solo en el largo pasillo de un
dormitorio universitario; Andrew sale de un edificio tarde en la noche; Andrew mira fijamente con una expresión
preocupada en un apagado salón de música. Finalmente, vemos a Fletcher y Andrew en una habitación oscura; las
líneas finales de Fletcher vienen directamente de él a medida que la música aumenta.
FLETCHER (voz en off parcial)
No hay dos palabras en el idioma español que sean más perjudiciales que "buen trabajo".

Aquí, el tráiler insinúa la pregunta temática que se encuentra al centro de Whiplash: ¿los métodos crueles de Fletcher
están justificados si puede producir músicos verdaderamente buenos? Si nuestro músico joven y prometedor no
tuviera que pasar por ese infierno metafórico, ¿es en cierta forma menos probable que logre la excelencia que ansía?
El tráiler sensatamente opta por no responder estas preguntas. ¡Tendremos que ver la película para averiguarlo!

LOS TRAILES DE TERROR

La inmensa mayoría de trailers de horror de los últimos años tienden a agruparse en una estructura que podría
dividirse de la siguiente manera: 1) exposición, donde se establece o la situación de la protagonista o la premisa
general de la película; 2) complicación, que cambia la situación o propicia un descubrimiento; 3) desarrollo, donde
vemos algunas consecuencias del cambio de situación o del descubrimiento; 4) clímax, generalmente un crescendo
violento que termina súbitamente. Como en el modelo de los largometrajes, existe la posibilidad de un epílogo,
que no es el epílogo real de la película anunciada sino una última frase, un susto final u otro detalle de unos pocos
segundos de duración.
 LA MATANZA (OPERACIÓN MASACRE)
...Ha llegado el momento. Lo señala un diálogo breve, impresionante.
–¿Qué nos van a hacer? –pregunta uno.
–¡Camine para adelante! –le responden.
–¡Nosotros somos inocentes! –gritan varios.
–No tengan miedo –les contestan–. No les vamos a hacer nada.
¡NO LES VAMOS A HACER NADA!
Los vigilantes los arrean hacia el basural como a un rebaño aterrorizado. La camioneta se
detiene, alumbrándolos con los faros. Los prisioneros parecen flotar en un lago vivísimo de luz.
Rodríguez Moreno baja, pistola en mano.
A partir de ese instante el relato se fragmenta, estalla en doce o trece nódulos de pánico.
–Disparemos, Carranza –dice Gavino–. Yo creo que nos matan.
Carranza sabe que es cierto. Pero una remotísima esperanza de estar equivocado lo mantiene
caminando.
–Quedémonos... –murmura–. Si disparamos, tiran seguro.
Giunta camina a los tumbos, mirando hacia atrás, un brazo a la altura de la frente para
protegerse del destello que lo encandila.
Livraga se va abriendo hacia la izquierda, sigilosamente. Paso a paso. Viste de negro. De pronto,
lo que parece un milagro: los reflectores dejan de molestarlo. Ha salido del campo luminoso.
Está solo y casi invisible en la obscuridad. Diez metros más adelante se adivina una zanja. Si
puede llegar...
La tricota de Brión brilla, casi incandescente de blanca.
En el carro de asalto Troxler está sentado con las manos apoyadas en las rodillas y el cuerpo
echado hacia adelante. Mira de soslayo a los dos vigilantes que custodian la puerta más cercana.
Va a saltar...
Frente a él Benavídez tiene en vista la otra puerta.
Carlitos, azorado, sólo atina a musitar:
–Pero, cómo... ¿Así nos matan?
Abajo Vicente Rodríguez camina pesadamente por el terreno accidentado y desconocido.
Livraga está a cinco metros de la zanja. Don Horacio, que fue el primero en bajar, también ha
logrado abrirse un poco en la dirección opuesta.
–¡Alto! –ordena una voz.
Algunos se paran. Otros avanzan todavía unos pasos. Los vigilantes, en cambio, empiezan a
retroceder, tomando distancia, y llevan la mano al cerrojo de los máuseres.
Livraga no mira hacia atrás, pero oye el golpe de la manivela. Ya no hay tiempo para llegar a
la zanja. Va a tirarse al suelo.
–¡De frente y codo con codo! –grita Rodríguez Moreno.
Carranza se da vuelta, con el rostro desencajado. Se pone de rodillas frente al pelotón.
–Por mis hijos... –solloza–. Por mis hi...
Un vómito violento le corta la súplica.
En el camión Troxler ha tendido la flecha de su cuerpo. Casi toca las rodillas con la mandíbula.
–¡Ahora! –aulla y salta hacia los dos vigilantes.
Con una mano aferra cada fusil. Y ahora son ellos los que temen, los que imploran:
–¡Las armas no, señor! ¡Las armas no!
Benavídez ya está de pie y toma de la mano a Lizaso.
–¡Vamos, Carlitos!
 Troxler les junta las cabezas a los vigilantes y tira uno a cada lado, como muñecos. Da un
salto y se pierde en la noche.
El anónimo suboficial (¿o es un fantasma?) tarda en reaccionar. Se incorpora a medias. Desde
la punta del coche un tercer vigilante lo está cubriendo con el fusil. Se oye el tiro. El suboficial
hace ¡Aaaah!, y vuelve a sentarse, como estaba. Pero muerto.
Benavídez salta. Siente los dedos de Carlitos que se deslizan entre los suyos. Con desesperada
impotencia comprende que el chico se le queda, sepultado bajo los tres cuerpos que se le echan
encima.
Abajo, los policías oyen el tiro a retaguardia y por una fracción de segundo titubean. Algunos
se dan vuelta.
Giunta no espera más. ¡Corre!
Gavino hace lo mismo.
El rebaño empieza a desgranarse.
–¡Tírenles! –vocifera Rodríguez Moreno.
Livraga se arroja de cabeza al suelo. Más allá, Di Chiano también se zambulle.
La descarga atruena la noche.
Giunta siente una bala junto al oído. Detrás oye un impacto, un gemido sordo y el golpe de
un cuerpo que cae. Probablemente es Garibotti. Con prodigioso instinto, Giunta hace cuerpo a
tierra y se queda inmóvil.
A Carranza, que sigue de rodillas, le apoyan el fusil en la nuca y disparan. Más tarde le
acribillan todo el cuerpo.
Brión tiene pocas posibilidades de huir con esa tricota blanca que brilla en la noche. Ni
siquiera sabemos si lo intenta.
Vicente Rodríguez ha hecho cuerpo a tierra una vez. Ahora oye los vigilantes que se acercan
corriendo. Trata de levantarse, pero no puede. Se ha cansado en los primeros treinta metros de
fuga y no es fácil mover el centenar de kilos que pesa. Cuando al fin se incorpora, es tarde. La
segunda descarga lo voltea.
Horacio di Chiano dio dos vueltas sobre sí mismo y se quedó inmóvil, como si estuviera
muerto. Oye silbar sobre su cabeza los proyectiles destinados a Rodríguez. Uno pica muy cerca
de su rostro y lo cubre de tierra. Otro le perfora el pantalón sin herirlo.
Giunta permanece unos treinta segundos pegado al suelo, invisible. De pronto salta como una
liebre, zigzagueando. Cuando presiente la descarga, vuelve a tirarse. Casi al mismo tiempo oye
otra vez el alucinante zumbido de las balas. Pero ya está lejos. Ya está a salvo. Cuando repita
su maniobra, ni siquiera lo verán.
Díaz escapa. No sabemos cómo, pero escapa. Gavino corre doscientos o trescientos metros
antes de pararse. En ese momento oye otra serie de detonaciones y un alarido aterrador, que
perfora la noche y parece prolongarse hasta el infinito.
–Dios me perdone, Lizaso –dirá más tarde, llorando, a un hermano de Carlitos–. Pero creo
que era su hermano. Creo que él vio todo y fue el último en morir.
Sobre los cuerpos tendidos en el basural, a la luz de los faros donde hierve el humo acre de la
pólvora, flotan algunos gemidos. Un nuevo crepitar de balazos parece concluir con ellos. Pero
de pronto Livraga, que sigue inmóvil e inadvertido en el lugar en que cayó, escucha la voz
desgarradora de su amigo Rodríguez, que dice:
–¡Mátenme! ¡No me dejen así! ¡Mátenme!
Y ahora sí, tienen piedad de él y lo ultiman.