Actividad de aprendizaje 2

Evidencia: Evidencia: Análisis de caso “Modelos mentales”

Esteban Vargas Valdés - Cc 1035864095

Psicólogo – Universidad de Antioquia

Siguiendo con el trabajo realizado en la institución LPQ se ha solicitado un análisis de

caso de la siguiente asignatura:

 Asignatura: Artística - Arte

 Entorno: Estudiantes de 10°, siendo este uno de los grupos más conflictivos
del colegio y donde normalmente comienzan las interferencias hacia los
profesores, debe ser atacado antes de que la problemática se generalice a
otros grupos.

Por parte de la institución LPQ, como de sus profesores de artística y directivos se ha

notado un descontento general con la materia de Artes, llamada artística por los jóvenes. Este
descontento se da por que según ellos es una materia de relleno sin ningún aporte a su vida.
Hasta el año anterior esta materia fue dictada por un maestro de vieja data que como parte de
sus clases magistrales enseñaba principalmente todo lo relacionado con el dibujo técnico,
además de ser muy exigente no era del agrado de los estudiantes. Aunque el descontento
comenzó en el grado 10°, se ha extendido en otros grados lentamente. El nuevo profesor para
esta materia se da cuenta que los estudiantes no desean trabajar en su materia, tomándola
como un “segundo receso”, haciendo difícil completar su labor docente.

Durante las sesiones con el grado 10° se puede notar que cuando se logra llamar la
atención de los estudiantes es durante momentos que el centro de atención no es el dibujo
propiamente dicho, sino otro tipo de expresiones artísticas.

 Estrategias cognitivas utilizadas:

En vista de la situación anterior, y con la finalidad de lograr que el disgusto de los

estudiantes no escale y pueda seguir cumpliéndose los objetivos de la Institución LPQ a la
hora de realizar su clase de Arte se plantean las siguientes estrategias:
1. Replantear el programa del curso de Artes en el grupo 10° como un plan piloto
para el resto de la institución. Dicho replanteamiento seria dirigido desde el punto
de vista global en las artes no solo reduciéndolo al dibujo técnico como
herramienta artística.
2. El docente tendrá como misión principal alentar a los estudiantes a mostrar sus
diferentes habilidades artísticas, tales como música, teatro, escritura, poesía, entre
otras, con al finalidad que los estudiantes sientan una participación activa en la
clase y sientan un genuino interés por esta.
3. Los objetivos a alcanzar en la clase no deben ser específicos, en su lugar se debe
optar por objetivos globales que puedan abarcar a los estudiantes en su
individualidad, sin olvidar que ellos deben siempre mostrar un avance en su
desarrollo.
4. Se sugiere a los demás docentes participar de una manera pasiva en la clase de
Arte, esto mediante a asesoría a los estudiantes en sus diversas áreas del
conocimiento (por ejemplo, el profesor de Lengua materna/Español podría ayudar
en la elaboración de textos o poemas, ayudando con la edición y corrección
estilográfica; el profesor de Educación Física puede ayudar a los estudiantes que
deseen realizar una coreografía con diversos ejercicios y actividades físicas).
5. Para motivar a la realización de las actividades se puede proponer una muestra
artística al finalizar el periodo académico (semestre o año) en el cual cada
estudiante debe mostrar un resultado final respecto a su actividad artística
escogida, esto puede servir como punto de partida para poder calificar y mostrar
si el programa piloto puede ser aplicado al resto de la institución.
6. Para finalizar, en un futuro se sugiere que la clase de arte sea dictada por cursos
diferentes, dependiendo de los gustos del estudiante, de esta manera en la hora de
arte se abrirían las clases de dibujo, baile, música, etc… y cada estudiante puede
seleccionar la clase que desee para su desarrollo y de esta manera sentir un genuino
avance, además de esta manera pueden no solo mezclarse grupos, sino grados de
estudiantes que compartan los mismos gustos logrando una enseñanza más
trasversal; además puede ser un desafío positivo para los docentes mostrar facetas
propias que su rol como profesor no les permite mostrar a menudo, siendo posible
 en ellos mostrar sus habilidades para las artes y que no quede relegado solo al
profesor de “artística”.

 Tipos de conocimientos aplicados en la actividad pedagógica:

Aunque es claro que al realizar cualquier tipo de actividad intelectual o física se usan la
mayoría de los tipos de conocimiento debido a nuestra condición como seres cognicientes,
en cada diferente actividad se puede primar una sobre otra. En nuestra actividad pedagógica
planteada se utiliza principalmente el conocimiento meta cognitivo, debido a que para
realizar esta actividad a los estudiantes se les plantea un problema, que aunque al parecer es
fácil de solucionar requiere una gran actividad mental y física por parte de ellos: Realizar una
muestra artística con sus habilidades propias; de esta manera los estudiantes deben
replantearse lo que saben y utilizar no solo sus conocimientos previos sino todo conocimiento
que puedan adquirir en un futuro para la resolución de este problema, logrando aprender y
desarrollar nuevas habilidades.

A si mismo los docentes se les reta para que usen sus habilidades adicionales para ayudar
a los estudiantes a resolver las problemáticas planteadas, haciendo este un ejercicio trasversal
en la institución, generando un verdadero cambio en su entorno.