Las posibilidades de emplear

la arteterapia

En general hay muchas posibilidades de emplear la terapia de este tipo.Podemos

hablar sobre el empleo de la arteterapia de dos tipos, dos corrientes principales.
Es posible emplear la arteterapia de una ​manera ​activa​, lo que significa que el
cliente o la persona dependiente, no importa cómo llamemos a un participante de la
arteterapia, realizará actividades creativas. Incorporará el papel del creador, es
decir, el arte se entenderá como material. Otro elemento importante es también la
capacidad de expresarse a sí mismo y, por supuesto, experimentar la catarsis, pero,
en general, queremos que el cliente se convierta en un creador y que perciba el arte
como material. Nuestro paciente puede dibujar o pintar y los dos tipos de actividad,
este tipo de arte se entenderá como material. También podemos combinar las artes
entre sí, siempre y cuando nuestro paciente esté activo en este rol. El segundo tipo
de distinción se refiere a la arteterapia entendida como ​más pasiva​. En este caso,
el cliente será el destinatario del arte o del estímulo y el arte será el estímulo para
ejercer cierto tipo de reacción; nosotros contaremos con esta reacción. Tenemos
aquí la oportunidad de evocar el aspecto emocional, sentimientos, asociaciones,
imágenes, recuerdos, pensamientos. Podemos imaginarnos una situación en la que
nuestro cliente escucha una grabación de música preparada previamente, se ha
formulado claramente una disposición, el terapeuta acordó antes, lo que nuestro
paciente imaginaría durante la tarea, o qué preguntas planteaba él mismo o qué
respuestas buscaba y luego, después de escuchar la grabación aparece un
producto y el arte como un estímulo, se pasa a la siguiente etapa de la actuación y
se basa precisamente en las reacciones, emociones y sentimientos evocados por
esta pieza de música. Tengan en cuenta que nuestro cliente asumió el papel pasivo,
no creó la música, sino que la escuchaba. No bailaba ni dibujaba, los procesos
internos solo surgían en él.

Esta una distinción importante, porque tanto en la danzaterapia, como en la

biblioterapia, en la musicoterapia de creación visual podemos hacer tal distinción, o
utilizar el arte como estímulo, es decir, preparar antes los productos artísticos o
actuar de manera activa animando así a nuestro cliente, nuestra persona
dependiente, que se convierta en un creador. ​Es importante no considerar a
nuestro pacienta un artista​, porque esto no es nuestro objetivo; ​nuestro paciente
es más bien la persona que crea​, gracias a la que se creará algo, en lo que
podremos trabajar.

Arteterapia como herramienta:

Tengan en cuenta que la arteterapia también se utiliza como una herramienta
diagnóstica, como ya mencionamos, pero se usa en todas las etapas de la terapia,
lo que significa que puede ser un elemento diagnóstico y apoyar todo el proceso de
terapia, y al final de todo el ciclo de reuniones, puede ser un elemento que apoya la
evaluación. Además, puede ser un componente después de terminar la terapia, que
es extremadamente importante, es decir, después de terminar el contacto entre el
terapeuta y el paciente. Animamos a la persona dependiente, a nuestro paciente, a
seguir alcanzando el campo del arte con el que ha trabajado hasta ahora, para
continuar su trabajo, para permanecer siendo el creador activo, para alcanzar
constantemente el campo que le proporcionó mucho placer, gracias al que
obtuvimos un efecto terapéutico como la acción de mantener, como la actuación que
estimule el desarrollo de la personalidad.
Así pues aquí será el final del proceso terapéutico y el comienzo de este proceso,
que llamaremos el proceso de desarrollo de la personalidad. También es muy
importante la cuestión que no hemos mencionado todavía, es decir, el hecho de que
al comienzo de nuestro contacto con el paciente, hay que prestar atención a los
aspectos que nuestro paciente no necesita, o incluso no tiene que caracterizarse por
ninguna habilidad artística. Esto significa que vale la pena explicarle ya al principio
que durante estas sesiones de arteterapia no vamos a enseñar a bailar, dibujar,
pintar ni escribar poemas, nada por el estilo. ​El arte se entenderá solo como un
cierto recurso para la acción, para evocar la catarsis​, para producir esta
sensación de relajación, para estimular la producción de endorfinas y, por supuesto,
para proporcionar el placer del proceso terapéutico.
Muy a menudo trabajando con mis pacientes les digo al principio que no tienen que
preocuparse por poseer las habilidades o no, porque incluso una línea dibujada en
el centro de la hoja o un punto serían buenos. A veces les resulta difícil
acostumbrarse, porque todo el proceso de educación escolar se concentraba en
otros elementos, nos animaba a otros tipos de creatividad mientras que ahora
tenemos que ver con la situación en la que el paciente se siente totalmente libre. Es
esencial que puede dibujar lo que quiera. No debería hacer lo que yo le impusiera o,
lo que le pidiera.
La persona que realiza la sesión estimula, anima a crear, guía, pero todo el proceso
se lleva a cabo a través de liberar los procesos internos del paciente. Por
consiguiente es importante y me gustaría enfatizarlo, que las habilidades artísticas
no tienen ningún significado y no se toman en cuenta en absoluto. Recuerden que la
postura también causa relajación, minimiza la tensión y da sensación de libertad,
que también es un factor relevante durante estas sesiones. El terapeuta no se
concentra sobre todo en los valores artísticos del producto ni en el aspecto
diagnóstico, tengan en cuenta que aquí la expresión clave es "en primer lugar". Por
lo tanto, mirando el dibujo, podemos plantear preguntas adicionales a nuestro
paciente, prestar atención a algunos elementos, preguntar por qué aparecieron o
qué quería decir, qué ilustran. En cambio, no corregimos nada, es decir, cuando
vemos una mancha en el centro de la hoja, le preguntamos a nuestro paciente "qué
representa esta mancha" y él nos explica que por ejemplo se trata de una
locomotora, en este caso no deberíamos interferir en este trabajo, plantear más
preguntas ni siquiera pedirle que dibujara ruedas, vías de tren, chimenea, humo
saliendo de esta locomotora. Debe asumirse que esto es una locomotora, tal como
la representa nuestro paciente, nuestra persona dependiente. Lo que sí podemos
hacer para estimular aún más el proceso creativo, es preguntar por el objetivo de
dibujar la locomotora, o hacia dónde se dirige o qué papel tiene que jugar en este
dibujo, qué es lo que quiere decirnos a través de dibujarla. De esta manera, al hacer
preguntas abiertas o ciertas sugerencias, aún podemos estimular el elemento
creativo de nuestro paciente, pero de ningún modo le imponemos ninguna dirección
a la que deba dirigirse, tampoco prestamos atención al hecho de que el dibujo tiene
que ser terminado, elaborado, complementado o incluso requiere cambios ser
dibujado desde el principio. Sería un error muy grave.
Antes de nada, no nos centramos en el enfoque diagnóstico, este es el elemento
que mencioné anteriormente, es decir, no colocamos al paciente en una situación en
la que vamos a analizar y diagnosticar ya su primer dibujo. Para que el diagnóstico
sea completo, adecuado y nos proporcione la mayor cantidad de información, es
decir, para que sea el diagnóstico bastante completo, debemos disponer de una
amplia gama de materiales. Por eso solo el dibujo o cualquier otro producto no va a
ser suficiente. Recuerden hablar con los pacientes, a menudo es necesario analizar
también su situación familiar, personal, sentimental y emocional. Además hay
muchos aspectos de la vida cotidiana, el funcionamiento diario, la personalidad y el
dibujo solo puede complementar el proceso diagnóstico. Me gustaría que no se
olviden de que ​solo un ciclo de dibujos es realmente una herramienta de
diagnóstico completa ​que nos muestra todo el espectro de la personalidad de
nuestro paciente y podemos hablar de la selección de elementos que serán
esenciales para nuestro diagnóstico.
Por supuesto, estamos hablando de la arteterapia en el contexto psicoterapéutico
con el factor de curación correcto. Recuerden que el contexto psicoterapéutico en
este caso llamará nuestra atención sobre la diferencia básica entre la arteterapia y
las clases de plástica o la terapia ocupacional, el curso de baile o incluso la
discoteca. No podemos contar con la situación en la que yendo a una discoteca que
dure toda la noche y volviendo por la mañana presumamos que hemos estado
bailando durante 6 horas y precisamente realizamos en nosotros mismos el
entrenamiento, las clases, la arteterapia o la danzaterapia. Sin el contexto
psicoterapéutico no podemos hablar aquí del efecto terapéutico del arte, la danza o
la creación visual, no importa qué elemento consideremos.
En el contexto arteterapéutico prestamos atención a la presencia del cliente, la
presencia del terapeuta y el tercer elemento clave que es el producto o la
creatividad de nuestro paciente, y en el contexto psicoterapéutico prestamos
atención a la seguridad, la relación apropiada entre el paciente y la persona que
realiza la terapia, la ética profesional y todos los demás elementos.
De acuerdo a Cathy Malchiodi, que ya he mencionado aquí, dice respecto a la
sesión de la arterterapia difiere significativamente de otras sesiones. Es decir, se
pone énfasis en la experiencia interna, en la forma de sentir y percibir el mundo y la
imaginación. Se diferencia de las clases de plástica de tal modo que no hacemos
referencia a la realidad como el producto de nuestra creatividad, sino que queremos
visualizar esta experiencia a través de la experiencia interna, por un lado queremos
verbalizar lo que se encuentra dentro de nosotros a través de las palabras, pero por
otro lado, demostrarlo de manera no verbal, por medio de crear, por ejemplo en
forma de un dibujo. Gracias a esto, tenemos un acceso más amplio a lo que siente
nuestro paciente, lo que percibe, cómo ve el mundo exterior, cómo se ve a sí
mismo, podemos influir en su imaginación. Durante la arteterapia se pueden
enseñar nuevas habilidades y técnicas plásticas. Por supuesto, podemos ver más
ampliamente nuestra gráfico simbólico, es decir, no solo aprendemos a dibujar,
podemos aprender a bailar, escribir un libro, escribir poemas, incluso crear
fotografías o películas. Hoy en día las posibilidades de los teléfonos móviles son tan
grandes que la creación de un vídeo corto no constituye ningún problema mayor y
está disponible para casi todos. Estas nuevas habilidades también pueden ser
adquiridas por nuestros pacientes durante el proceso de arteterapia. Sin embargo,
tengan en cuenta que la arteterapia se dirige más bien al desarrollo y extracción de
imágenes procedentes de personas, es decir, lo que sucede a nuestro alrededor, el
mundo exterior, no es la esencia de la arteterapia como lo que está sucediendo en
nuestro paciente / persona dependiente. Todo el tiempo no tenemos acceso a lo que
sucede en otra persona, por lo tanto, la arteterapia nos trae una hermosa clave, a
través de la cual podemos alcanzar dentro de ella y sacar lo que está adentro.

Selección del grupo para la terapia

En primer lugar la arteterapia se puede utilizar como un método terapéutico y un
método de desarrollo personal.
● Terapéutico significa aquí el trabajo terapéutico y psicoterapéutico con cada
tipo de cliente. En este caso me refiero a personas que están socialmente
inadaptadas, vamos a hablar también de personas con trastornos mentales,
personas que tienen problemas con adicciones, con fobias, miedos; así pues
este método terapéutico es puede utilizar en casi todos los tipos de contacto
entre el clientes y el paciente.
● Hay también públicos objetivo, estos son todos los grupos de edad que se
pueden enumerar. Por lo tanto, podemos considerar que la arteterapia es una
actividad que se puede aplicar a niños, adolescentes, adultos y personas
mayores, sin contraindicaciones algunas. Recuerden que la decisión de
emplear la arteterapia en un grupo determinado o en relación con un paciente
dado la puede tomar el terapeuta mismo. Podemos suponer entonces que
hay ciertos antecedentes que nos impiden usar la arteterapia u otra técnica
específica, un método arteterapéutico específico. Yo misma me enfrenté a la
situación parecida cuando quería introducir el elemento del mar en forma de
un recipiente con agua, un recipiente con arena, pero también un plástico de
protección del que crujíamos y fingíamos que fuera un océano.
Accidentalmente resultó que entre los participantes de esa sesión había
personas que tenían el miedo al mar. Fue una situación bastante difícil, era
necesario prestar atención a ese aspecto y proteger a esas personas para
que no se sintieran amenazadas, a pesar de que en realidad no era un
océano, o era un mar, sino solo un elemento contractual, cuyo objetivo era
provocar algunas asociaciones. Por eso recuerden por favor que llevar a
 cabo la arteterapia con un cliente / paciente determinado o un grupo
determinado de receptores cada vez es la decisión de la persona que realiza
la terapia, independientemente de si la llamamos psicoterapeuta o
arteterapeuta.

Empleo de la arteterapia en diferentes campos científicos.

Discutiremos las posibilidades de emplear la arteterapia en diferentes campos
científicos. Estos son solo los ejemplos de áreas en las que se usa la arteterapia y
sobre las cuales pueden leer más en la posiciones mencionadas en la bibliografía. A
continuación, esta la lista de áreas, podrán verificar qué problemas y casos
específicos se solucionan a través de la arteterapia tanto en Europa como en el
resto del mundo. Recuerden por favor que no siempre tenemos que ver con
informes provenientes de nuestra propia investigación, es decir, no siempre son
investigaciones llevadas a cabo de acuerdo con las directrices de pedagogía o
psicología, pero constantemente estamos buscando la información sobre los
públicos objetivo en los que se emplea la arteterapia, los problemas con los que se
encuentran y efectos de la terapia usada. Por eso les animo a buscar más
información en diferente bibliografía.
● Acerca del campo de la ​medicina​. Creo que es bastante triste que no nos
encontramos constantemente en nuestra realidad con la arteterapia, aunque
es muy fácil de emplear o fácil de implementar en diversas ramas científicas,
por ejemplo, en las actuaciones médicas. Las actividades arteterapéuticas
más populares están dirigidas a apoyar la convalecencia, se utilizan durante
estancias hospitalarias a largo plazo, para la preparación de procedimientos
quirúrgicos graves o para aliviar el dolor, especialmente de larga duración,
persistente, que es difícil de eliminar por medio de sustancias farmacológicas.
El método que apoya los tratamientos quirúrgicos muchas veces es la
musicoterapia. Y ahora solo podemos plantear la pregunta si la música que
se escucha durante los procedimientos quirúrgicos tiene la influencia en las
personas que lo realizan o en los pacientes. En mi opinión influye tanto en
unos como en otros, porque la música es un elemento que nos llega
independientemente de nuestra atención. Entonces, incluso si nos parece
que no escuchamos la música o no lo hacemos con atención, a pesar de
todo, esta influye indirectamente en nuestro cerebro, así como en la
personalidad o el estado emocional. Incluso los médicos o el personal
médico, las personas que se someten a tratamientos, sin duda pueden sentir
un gran alivio durante esta sesión de musicoterapia, se sienten relajadas,
 menos cansadas, en este último caso pienso por supuesto en el personal y
menos tensión cuando se trata de la persona que está recibiendo tratamiento.
Tampoco podemos olvidarnos de los partos, hospitales para niños, así como
hospitales oncológicos, hospicios y del apoyo para la adaptación social de
personas con discapacidades.
● Por supuesto, todos estos elementos son muy importantes. Es decir,
podemos referirnos a todas estas situaciones y buscar ejemplos de
interacciones que se describen en la bibliografía, pero mi sueño es
simplemente que se emplee a una escala mayor, por ejemplo, durante el
parto. La música, especialmente la que relaja, tranquiliza, definitivamente
tendría un impacto fantástico en las mujeres que dan a luz y en los niños que
vienen al mundo, pero también en el personal que a menudo está cansado,
estresado y a veces actúa bajo presión.

● La rama siguiente es la psicología​. La arteterapia se usa tanto en la terapia

individual como en la terapia de grupo en varios públicos objetivo, como lo
hemos mencionado anteriormente. Se la emplea en el entrenamiento de las
habilidades interpersonales, en el entrenamiento de la conducta, en particular
en la intervención en crisis, en el trastorno por estrés postraumático, la
 depresión, los trastornos del apetito, las adicciones, las trauma y la violencia
doméstica. Tengan en cuenta entonces que esto es solo una parte de las
posibles actuaciones que pueden ser apoyadas por el proceso de arteterapia.
Vale la pena consultar esta cuestión, buscarla en la literatura, porque todas
estos usos se describen de la manera muy interesante y todos logran
resultados positivos.
● Recuerden que la arteterapia no nos garantiza la aceleración por 100% y la
curación completa si hablamos del enfoque de la enfermedad y la salud. Sin
embargo, todos los científicos, todas las personas que presentan informes de
su propia investigación, indican que el proceso terapéutico, gracias al empleo
del arte, gracias al empleo de arteterapia es más rápido y más efectivo. Y
también por esta razón vale la pena prestar atención a la arteterapia ya que
fortalece el proceso terapéutico en aspectos que realmente merecen interés.

● También tenemos la ​resocialización​, es decir, el trabajo con personas

privadas de libertad, y este trabajo debe prevenir los efectos negativos de la
inadaptación social. Hablamos de la resocialización en el sistema abierto, la
reintegración de personas que están socialmente inadaptadas. En todas las
etapas de la inadaptación social, tanto al principio cuando hablamos de la
prevención, en su desarrollo cuando la persona es diagnosticada como
 inadaptada socialmente, como después de una colisión con la ley y después
de abandonar la institución en la que se encuentra, es extremadamente
importante que el proceso de la resocialización y de la reincorporación
completa a la sociedad, así como el proceso de desarrollo de la personalidad
y el apoyo al desarrollo personal en la etapa posterior, sea constantemente
respaldado por los elementos de la arteterapia. Desgraciadamente, que yo
sepa, la arteterapia no se emplea con mucha frecuencia en el campo de la
resocialización.

● También hay pedagogía ​como el área más amplia, que muy a menudo se
define como ​la educación o la socialización​. Me he permitido combinar
estas ideas, estos campos científicos, porque se unen, se interfieren y a
veces es difícil establecer claramente qué elemento se separa de los demás.
Aquí tenemos actividades que están apoyadas por la arteterapia, como por
ejemplo la prevención social, la prevención de adicciones, la educación, la
socialización, la intervención pedagógica, las dificultades de aprendizaje, la
estimulación del desarrollo de la personalidad adecuado y los déficits de
desarrollo.
Este es un breve resumen de las áreas científicas en relación con las esferas
particulares de la personalidad.
Emplear la creación visual del baile y de la música en el trabajo ​con públicos
objetivo específicos en el proceso arteterapéutico
Empleamos la creación visual del baile y de la música en el trabajo con públicos
objetivo específicos en el proceso arteterapéutico. Se especificaron aquí tres
principales tipos de grupos.

Personas adictas, personas con trastornos de ansiedad y con trastornos

emocionales. La arteterapia puede ser utilizada en los tres grupos, y cada vez más
tiene un efecto muy positivo. Además, el proceso de transformación interna se
profundiza, lo cual no carece de importancia. En este caso, cuando hablamos de
estos tres grupos de personas, es decir, esos tres públicos objetivo, antes que nada
hablamos del impacto de la arteterapia que se acumulará en el aspecto diagnóstico,
pero también en este otro elemento que nos importa, o sea en el elemento
terapéutico. Aquí hablamos sobre cómo desarrollar la expresión de sí mismo,
enriquecer el desarrollo cognitivo y soportar mejor los problemas cotidianos. Tengan
en cuenta que existen tres elementos; al principio se trata de señalar a uno mismo,
es decir, al paciente, luego, enriquecer el desarrollo cognitivo: comenzamos a dirigir
la atención del paciente hacia el mundo que lo rodea, las relaciones con otras
personas, en general hacia la sociedad en la que vive. Y tenemos el tercer
elemento: apoyar a soportar mejor los problemas cotidianos con respecto a estos
trastornos, o a la enfermedad o adicción con la que nuestro paciente está luchando.

1. Primero, me gustaría resumir un poco sobre qué es la adicción. Enumeramos

diferentes tipos de adicciones y comentaremos todos tipos al mismo tiempo,
simplemente mencionando el concepto de la adicción. A saber, especificamos aquí
la adicción al alcohol, a las sustancias psicoactivas, al comer, a la comida, a la
compra, a los ordenadores, etc.
La ​adicción ​es una fuerte necesidad adquirida de hacer algo o usar alguna
sustancia. También se la define como comportamientos típicamente arriesgados y
fuera de control. Lo que cabe señalar en el momento de determinar qué es la
adicción, es que se trata principalmente del comportamiento, por lo tanto, podemos
emplear métodos de conducta durante la terapia, que nos presentan el elemento de
modificación del comportamiento, ya sea a través de un sistema de sanciones o
recompensas u otro sistema. Sin embargo, la arteterapia puede introducirse aquí
adicionalmente, no necesariamente como el único método de interacción y su
actitud, su orientación será importante porque el paciente descubrirá cómo se
comporta, pero también cómo pueda controlar este comportamiento. Debido a las
consecuencias, tengan en cuenta que aparece aquí el concepto de peligro, y que los
comportamientos se definen como arriesgados, por lo tanto, nuestra tarea es
informar a nuestra persona dependiente sobre los efectos de sus actuaciones y
hacerla consciente de las consecuencias. Entonces se trata de correr el riesgo
cuando estas adicciones o conductas pasan a primer plano. Observen que esto muy
a menudo afecta a los jóvenes en el período de la adolescencia, con mucha
frecuencia a partir de 11 o 12 años, antes de cumplir 18 años, lo que significa que
son personas que todavía no están totalmente formadas en términos de la
personalidad. Por lo tanto, no son totalmente responsables de lo que hacen, pero
sus acciones son tan importantes, tan arriesgadas que tienen que tenerlas en
cuenta, porque se trata de su vida y su salud, así como de la vida y la salud de las
personas que les rodean.
Por ejemplo unas personas caminan por la acera y otra persona adicta al alcohol
conduce el coche, por lo que es muy fácil causar un accidente y, por lo tanto, un
persona ajena, el miembro de la sociedad que no es adicto y que no tiene ningún
problema con este tipo de trastornos puede convertirse en una víctima. Tomar una
sustancia que amplíe nuestro razonamiento y nuestra evaluación de la realidad no
es un elemento suficiente, no es un elemento que explica nuestro comportamiento.
También especificamos que es un trastorno en el sistema de recompensa: en el
cerebro aumenta la secreción de neurotransmisores, por ejemplo la dopamina, en
respuesta a algún comportamiento que proporciona placer. Por supuesto, además
de la dopamina, podemos hablar sobre las endorfinas como una hormona de la
felicidad que se libera cuando realizamos este tipo de actividad. Entre las
actividades de este tipo generalmente enumeramos beber alcohol, fumar cigarrillos
o tomar sustancias psicoactivas. Por supuesto, debido a la extensión de este
concepto, que hice al principio, también hablaremos acerca de tomar comer o no
comer, comprar, usar el ordenador o Internet, todo depende de lo que concierna a la
adicción. En cuanto a la introducción de la arteterapia en el trabajo con adictos,
podemos decir que esto se refiere a todos los elementos del proceso terapéutico. Es
decir. podemos introducir la arteterapia como un elemento de diagnóstico o de
apoyo al proceso de diagnóstico, así como como un elemento terapéutico que
acompaña al proceso terapéutico desde el principio hasta el final, es decir, un
elemento que proporciona la información adicional. La obra del paciente constituye
para nosotros mensajes sobre lo que está sucediendo en su interior y
automáticamente es la base del proceso terapéutico que sirve para el contacto con
el paciente. Ya lo comentamos.
Por favor presten atención a la secreción de dopamina y endorfinas. Si somos
capaces de descubrir cuál de los elementos de expresión es muy atractivo para
nuestro paciente o la persona dependiente, ya sea dibujar, ya sea el baile o la
música, crear música o incluso cantar o escribir libros, que lo absorbe por completo
y constituye para él o ella una fuente de placer, podemos hablar de un elemento
adicional que incluye la arteterapia, o sea el intercambio. En otras palabras,
extinguiendo las conductas cuyo objetivo es tomar sustancias adictivas,
introducimos la arteterapia, la creatividad, la expresión como un reemplazo de estas
sustancias muy dañinas. Mostramos a nuestra persona dependiente que gracias al
contacto con el arte, gracias a la arteterapia, gracias a convertirse en un creador,
puede sentir las mismas o las situaciones similares, estados, sentimientos y
emociones, así como observar la secreción de hormonas que le proporcionan la
misma sensación de placer que se produce en el momento de tomar sustancias
adictivas o actuar de la manera determinada. Esto es muy importante, porque en la
situación de este tipo cambiamos un elemento por otro, un elemento que era
socialmente inaceptable, que introducía el estado de alteración, enfermedad, lo
transformamos en un elemento de creatividad, de arte que es socialmente aceptado,
da la oportunidad de liberar emociones, aliviar la tensión, como ya lo hemos
discutido, por eso se puede decir en pocas palabras que el paciente no se queda
con nada. Le proponemos un reemplazo, que de manera similar y en un nivel similar
es capaz de estimular sus sentimientos y su funcionamiento. Sin embargo, esto se
produce de una manera socialmente aceptable, lo que es muy importante y que
mejora, fortalece y acelera el proceso terapéutico.
2. Aquí aparece el concepto de ​trastornos de ansiedad​. Podemos enumerar
fobias, trastornos de ansiedad, trastornos obsesivo-compulsivos, que a menudo se
usan intercambiablemente para describir estados similares. Son unas enfermedades
que pueden ser diagnosticadas y tratadas. Este es un elemento muy importante,
porque si diagnosticamos un trastorno, que luego llamaremos la enfermedad,
entonces el paciente puede sentir la esperanza de un proceso de curación, la vuelta
al estado de salud que perdió hace tiempo. Dicho elemento fortalece el proceso
terapéutico, es decir, la persona que se somete a la terapia se siente más
movilizada. En este caso vale la pena empezar la terapia, continuarla y terminarla.
En la base de los trastornos de ansiedad pueden estar los factores genéticos, de
desarrollo y de personalidad, que provocan, en contacto con una situación difícil de
la vida actual, la aparición de diversas formas de estos trastornos de ansiedad.
Tengan en cuenta que esta base genética, de desarrollo o de personalidad complica
realizar la terapia, porque indica la necesidad de buscar apoyo, opciones de
tratamiento o terapia en los tres campos. La arteterapia es la más posible de
emplear y se usa con éxito, mientras que las modificaciones de los factores que se
encuentran en la base están relacionadas con factores de desarrollo y personalidad.
La genética, lamentablemente, se convierte en un área separada en la cual la
arteterapia no tiene ninguna influencia. Sin embargo, los trastornos de ansiedad que
a veces son difíciles de revelar, porque son forzados al subconsciente,
indudablemente constituyen un elemento que es más fácil de visualizar, es más fácil
de alcanzar a través de la arteterapia. A causa del carácter no verbal, como ya
hemos mencionado, debido a la expresión individual del paciente se puede llegar a
sus recursos escondidos, de los que se olvidó, negó, que son inaccesibles para él, y
gracias al arte, gracias a la esfera emocional serán revelados.

3. También tenemos los ​trastornos emocionales​. Aquí podemos enumerar al

menos cuatro subgrupos, según la base literaria que adoptemos aquí. La CIE 10
indica reacciones neuróticas caracterizadas por una gran variedad de síntomas
cambiables. Enumeramos el trastorno en la formación de la estructura de la
personalidad, expresado por un comportamiento agresivo o pasivo, que causa la
retirada. En la resocialización, el primer nivel de clasificación se refiere a las
personas que son antisociales y agresivas o antisociales y pasivas. También
podemos mencionar los trastornos de comportamiento que son resultado de la
agresión y que tienen un carácter antisocial. No nos olvidemos del cuarto grupo, o
sea los trastornos psicóticos. Para todos estos 4 grupos de trastornos podemos
ajustar las actuaciones basadas en la arteterapia, pero la pregunta clave es que si la
arteterapia la tratamos como terapia de apoyo o si forma parte de todo el ciclo
terapéutico, que ocurre, por ejemplo, durante una estancia en un hospital
psiquiátrico u otro tipo de instalación, o en un centro de resocialización, por ejemplo
en un cetro penitenciario o un centro de internamiento de menores infractores.
Seguramente, la arteterapia se puede emplear con gran éxito, porque, por un lado,
podemos aprender más sobre el paciente, más sobre el fondo del trastorno, también
podemos acumular y dirigir o canalizar sus emociones, estados emocionales y sus
experiencias. Durante la sesión podemos ayudarlo a funcionar mejor en la sociedad,
podemos referirnos a las estructuras de la personalidad, como por ejemplo las
esferas de la personalidad, y prestar más atención a los elementos relacionados con
el comportamiento de la persona dependiente, así como su esfera emocional o
cognitiva.
También podemos referirnos a los trastornos psicóticos: además de la arteterapia,
se requerirán otras actividades para ser introducidas en todo el proceso de
tratamiento. Cada vez enfatizo un aspecto tan importante que la arteterapia no es el
elemento principal de la terapia, aunque puede ser, pero esto sobre todo significa
que además de ella en el trabajo con cada tipo de paciente que hemos mencionado
aquí también se incluyen otros tipos de actuaciones. Estas pueden ser
farmacológicas o completamente diferentes, que se apartan de las actividades de
arteterapia. Así pues, no solamente es una práctica a través de la arteterapia.

Bibliografia:
MEDICINA
• Apoyar los procesos de tratamiento (Kukiełczyńska – Krawczyk M., 2008)
• Mujeres que esperan un niño, bloques ginecológicos-obstétricos (Szulc W., 1993),
• Mujeres después de la pérdida perinatal (Pędzich Z., 2014)
• Niños prenatales y recién nacidos (Stachyra K., 2012);
• Mujeres después de la mastectomía (Gołąb D., 2008; Dańska – Janowska K.,
2014),
• Personas con déficits y discapacidades del movimiento - rehabilitación (Gąsienica
– Szostak A., 2003),
• Personas después de accidentes, después de la cirugía (especialmente cirugía
cardíaca) – la convalecencia, la necesidad de hospitalización a largo plazo (Kierył
M., 1993; Szulc W., 2001),
• Personas con impedimentos visuales y auditivos (Koziełło D., 2002),
• Pacientes terminales, oncología (Halprin A., 2010; Stańko M.,2008);
• Cuidados paliativos (Gilroy A., 2006; Szulc W., 2011);
• Trabajar con personas con deformaciones físicas (Szulc W., 2011)

PEDAGOGÍA – EDUCACIÓN – SOCIOTERAPIA - RESOCIALIZACIÓN

• Niños con déficits de desarrollo (Cylulko P., 2010; Karolak W., Kaczorowska B.,
2008),
• Niños y adolescentes con diversos tipos de discapacidades físicas (Szulc W.,
2011)
• Personas con discapacidad intelectual (Aleszko Z., 1973; Woźniczka E., 2012),
• Niños y adolescentes con altos niveles de agresión (Kappert D., 2005; Kopacz M.,
1997; Kwapiszewski J., Sygitowicz-Sierosławska K., 2008),
• Niños y adolescentes con TDAH (Karolak W., Kaczorowska B., 2008; Malchiodi
C.A., 2012),
• Niños autistas (Filipowska – Obcowsla I., 2014)
• Estimular el desarrollo de los niños en edad preescolar y escolar (Handford O.,
Karolak W., 2008; Dębicka I., 1997; Natanson T., 1979; Case, C., Dally, T. 2008),
• Niños tímidos (Gładyszewska-Cylulko J., 2007),
• Personas socialmente inadaptadas (con el proceso de socialización perturbado)
(Zachniak J., 2002; Kaszyński M., 1991; Rudowski W., 2013, Glińska – Lachowicz
2013, 2015; Tylikowska A., 2015).
• Integración en el grupo (desarrollo de las habilidades sociales) (Jachimska M.,
2004; Hammer H., 1999; Gęca L., 2004; Reichel G., Rabenstein R., Thanhoffer M.,
1997),
• Personas con dificultades de aprendizaje (Ballinger E., 2004; Gilroy A., 2006),
• Resocialización de las personas privadas de libertad (que permanecen en
prisiones) (Gilroy A., 2006; Glińska – Lachowicz A., 2010, 2013, 2013a;
Florczykiewicz J., 2013; Teasdale C., 1995; Stachyra K., 2009 i 2012),
• Personas mayores – andragogía (Koziełło D., 2002),
• Demencia (Gilroy A., 2009),
• Personas sin hogar (Filipowska – Obcowska I., 2014)

PSICOLOGÍA – PSICOTERAPIA – PSIQUIATRÍA

• Personas con neurosis diagnosticada (Aleszko Z., 1975; Kukiełczyńska – Krawczyk
K., 2012)
• Personas con esquizofrenia (Galińska E., 1990; Jaeschke R., 2009; Torłop – Bajew
J., 2014)
• Personas con psicosis (Koziełło D., 2002),
• Niños autistas (Koziełło D., 2002; Malchiodi C.A., 2012),
• Psicoterapia de niños y adolescentes (Malchiodi C.A., 2012),
• Psicoterapia de niños abusados ​sexualmente (Malchiodi C.A., 2012),
• Psicoterapia familiar (DermerSh. B., Hutchings J.B., 2000)
• Tratamiento de las adicciones (Malchiodi C.A., 2012; Gilroy A., 2006),
• Veteranos de guerra y personal médico (Malchiodi C.A., 2012),
• Trabajar con refugiados y víctimas de guerras (Szulc W., 2011),
• Violencia doméstica (Malchiodi C.A., 2012),
• Trastornos alimentarios (Gilroy A., 2006; Rayska A., Sokołowska A., 2014;
Gramaglia C., Abbate-Daga G., Amianto F., Brustolin A., Campisi S., De-Bacco C.,
Fassino S., 2011)
• Tratamiento de traumas (Gilroy A., 2006),
• Tratamiento de personas con trastornos mentales (Cesarz H., 2012; Bartel R.,
2015)
• Depresión (Kopacz – Gocman M., 2015; Kowalska – Catalano A., 2014; Kim H.G.,
2014)
• Jóvenes y niños que permanecen en los hospitales psiquiátricos (Jackowska E.,
1996; Kornacka B., Laskowska A., Popek L., 2000)
Elementos de la arteterapia
La arteterapia es una terapia a través del arte. ¿Qué significa esto? Este método se
usa a menudo para trabajar con niños profundamente perturbados. También es un
método excelente que favorece la tranquilización y la eliminación del exceso de
energía.
Estas son interacciones terapéuticas a través de medios de expresión artística
seleccionados adecuadamente (papel hecho a mano, acuarelas, tinta, pasteles,
óleo, cooling, composiciones hechas de materiales naturales, como madera, pintura
de vidrio, patchwork, arcilla de moldear y muchos otros). También vale la pena
señalar que un niño no tiene que ser hábil artísticamente para participar en este tipo
actividades. Aquí nos concentramos en el resultado, no en la forma​. Este
método se refleja en el trabajo de personas con problemas emocionales. Les
permite crecer y hacer cambios. Mientras que el proceso creativo en sí mismo es
purificativo para el cuerpo y el alma.
Permite también deshacerse del exceso de energía, reducir el estrés y desarrollar
las habilidades sociales (por ejemplo, la autoestima).
1. Información general:
Una cuestión muy importante en la vida de cada persona es la relajación y la
tranquilidad​, que le permiten recuperar su fuerza. Los niños durante todo el día
están "cargados" con una gran cantidad de estímulos que son difíciles de procesar.
Necesitan un momento de respiro: esto es especialmente importante cuando
maduran sus estructuras nerviosas. El niño debería ser capaz de relajarse no solo
mentalmente sino también físicamente.
Sin embargo, esto no significa solo estar quieto. Para algunos niños, la relajación
pasiva es simplemente imposible, por lo que se les aconseja, entre otras cosas,
relajarse realizando diferentes tareas. Existen varios métodos relacionados indirecta
y directamente con la relajación y la tranquilización. Emplearlos
intercambiablemente le permitirá al niño relajarse.

1.1 ¿Cómo se ve un niño que está relajado?

● Tiene las piernas y los brazos relajados.
● Tiene menor actividad motriz.
● Su corazón late más lentamente.
 ● Tiene el cuerpo cálido (el sistema circulatorio funciona mejor).
● Respira uniformemente.
● Observamos un aumento en las emociones positivas y una disminución en
las negativas

1.2 Objetivos de la relajación

● La reducción del tono muscular.
● La tranquilización.
● La regeneración mental y física.
● Contrarrestar estados de ansiedad.
● La protección contra el exceso de estímulos.
● El autoconocimiento complejo.
● El desarrollo de la imaginación.
● La mejora de concentración.

1.3 ¿Qué tipo de niños deberían participar en actividades de tranquilización y de

relajación?
● Con hiperactividad psicomotriz.
● Agresivos.
● Ansiosos.
● Tímidos.
● Con problemas de concentración.
¿Qué vale la pena recordar antes de comenzar la relajación?
1. Hay que elegir el momento adecuado cuando el niño esté relajado.
Definitivamente no les recomiendo la relajación justo después de un esfuerzo
intenso, ya sea físico o mental.
2. Vale la pena asegurar el ambiente agradable para que el niño se sienta cómodo.
El espacio también juega un papel importante. Si el niño está de mal humor y no
quiere seguir las instrucciones, hay que tenerlo en cuenta.
Está bien si tratamos de hablar sobre el problema y tranquilizar al niño, ¡pero sin
ejercer la presión! Vale la pena elegir un lugar tranquilo donde nada distraiga al
niño.
También es necesario recordar de una manta o colchoneta en la que uno se pueda
acostar.
3. Elijan la ropa cómoda para usted y para su hijo.
4. Los ejercicios de respiración son una buena introducción a la relajación.
Los padres/el terapeuta deberán mostrar al niño cómo respirar.
5. Muchos niños, a pesar de su carácter alegre, tienden a ser tensos.
También es importante relajar los músculos de todo el cuerpo. La relajación según
Jacobson sirve para este propósito. Además, para niños son agradables los
masajes educativos según Bogdanowicz1.
Es muy importante recordar que a no todos los niños les gusta ser tocados.
6. La terapia comienza con la relajación con el acompañamiento de la música
tranquila y del volumen bajo.
Intentemos proporcionar la tranquilidad del cuerpo y de la mente. Es una buena idea
preparar antes un reproductor de música y los CDs con la música relajante, o la
música clásica mantenida al ritmo adagio (lento). Durante la relajación debemos
evitar la música que anima al movimiento y a la danza.
7. La siguiente parte de la terapia se puede dedicar a los juegos y los ejercicios
(como los de la lección anterior)
8. La fase final de la terapia, al igual que a su principio, será la tranquilización.
Se puede inventar una despedida ritual, que repetiremos constantemente.
9. Pregunten, pregunten y pregunten al niño por sus experiencias.
Para evaluar la eficacia de las actividades empleadas se puede preguntar al niño
sobre su experiencia. Cuáles elementos le han gustado y cuáles no.
Constituirán probablemente buenos consejos al planificar las próximas reuniones.