Alguno pensamientos sobre el origen

del arte y la customización corporal

Arte y Tecnología, Seminario teórico

Profesora: Tania Orellana Muñoz
Estudiante: María Millán

Nunca sabremos con certeza cuáles fueron los motivos que llevaron a nuestros
antepasados a manifestar con sus técnicas rudimentarias, las imágenes y formas
que hoy nos conmueven tanto; pinturas de las cavernas, el esculpido en piedra, la
customización del cuerpo, sus motivaciones son hasta hoy una incógnita y un
misterio, si habían intenciones “religiosas” o “chamánicas” nunca lo sabremos
realmente, pero sí podemos confirmar que todas esas manifestaciones del alma de
nuestros antepasados fueron momentos decisivos en la historia tanto en el mundo
físico como en el espiritual ya que de allí se desprende el origen del arte.

El desarrollo de la herramienta y la técnica entonces son esenciales en la

manifestación del arte porque tal como el pensamiento que desea escaparse a la
razón de vivir la herramienta se rebela de su razón utilitaria previa .
Primero la herramienta sirve a problemas de índole utilitarios (el trabajo) como
cazar( lanza) o abrigarse (pieles de animales), pero el homo-faber no contento con
esta produce una “rebelación o quiebre” y empieza a producir joyas, o pigmentos.
La ornamentación milenaria del cuerpo,la performance fueron posibles gracias a
esta caracterizaciòn a través de plumas, joyas, pintura o color.Donde se puede
entrever un afán erótico impulsando la conciencia de muerte. Este afán trae consigo
la emanación de imágenes diabólicas, la recreación misma de estos seres salvajes
que se apoderan del cuerpo y emiten energía, rendir culto a la vida en el extremo
acercamiento hasta el agotamiento como una pequeña muerte.

Gruta de Pech Merle, en Francia

En este ensayo acordemos la definición del arte rudimentario como una producción
material en base a un pensamiento simbólico una creencia, entendiendo que sería
un error entenderlo en base a las ideas o nociones de arte actual.

Desde el arte rudimentario se impulsaron el desarrollo de diversas técnicas , en esta

imagen el uso del pigmento de color para imprimir una mano con bordes rojos y
crear manchas del mismo color.
Las cuevas de Lascaux y Chauvet, exponen ante nosotros las primeras pinturas
rupestres(en roca) descubiertas hasta el momento, de hace aproximadamente 30
mil años atrás; animales, humanos e híbridos de belleza conmovedora trazados en
la pared que hasta hoy subsisten ,conservadas milagrosamente para darnos una
lección de pintura son ejemplos para pintores como Picabia o Picasso:
 . Francis Picabia,Transparence - Tête

et Cheval (1930)

Pablo Picasso, Toro (1945)

“El milagro de Lascaux” como dirían algunos, marca el nacimiento de lo que se

denomina “hombre-que-juega” (homo-ludens). Aunque quizá sea posible poner en
duda esta premisa y decir que este punto “milagroso“ donde nace el denominado
homo-ludens ocurrió antes de las cavernas de Lascaux, ya que a la pintura de las
cavernas (antes nombradas) les precede otra práctica, la customización del cuerpo,
parte fundamental de ritos y primeras ceremonias, la cual es considerada
menormente dentro del período del homo-faber (que precede al homo ludens), una
manifestación del cuerpo y la mente que pareciese ser igualmente válida en
términos artísticos a la pintura de las cavernas en el cual al igual que en las pinturas
sobre piedra existe una técnica donde el pigmento de color era creado con lo que
solamente la naturaleza les podía brindar.

simulacion de hombre neandethal con pintura y ornamentos.

Por lo cual, el hito de separación con el mundo utilitario del trabajo o mejor dicho el
primer contacto con el mundo espiritual del humano podrían ser estas
manifestaciones del cuerpo anteriores a la pintura, y donde sería más sensato
ubicar al homo-ludens.
La pintura corporal es una técnica que hasta el dìa de hoy se aplica en algunas
culturas igualmente la producción de joyas y ornamentos para la cuerpa, formas y
colores cada vez más diversos. En la prehistoria cada representación corporal traía
consigo un significado, los colores no eran escogidos al azar, sino que en base a un
pensamiento previo fruto de la imaginación y las creencias mágicas de aquel
tiempo. Entonces ¿por qué, si estas formas de representación primitivas no
conforman parte del mundo utilitario o de supervivencia si son consideradas arte
menor o como trabajo?

Carnaval de Barranquillas, Colombia.

Creo que es necesario hacer este reclamo histórico y revalidar estas formas de
expresión, ya que nos permite entender varias excentricidades del arte donde la
pintura de caballete es la primera y más validada forma del arte, cuando en realidad
el medio es una excusa para decir algo que puede decirse en múltiplicidad de
formas .
El pigmento y cuerpo se aliaron anteriormente a la pintura en la pared, el propio
cuerpo como el primer lienzo, es una práctica que hasta el dìa de hoy perdura en
tribus Africanas llegando incluso a crear heridas para significar situaciones o
estados de ánimo o si lo trasladamos a nuestra vida occidental a los piercing o
tatuajes.
 Mujer escarcificada de Etiopía.
Actos que ponen en manifiesto la necesidad de rebelarse contra lo establecido, la
superación del mundo utilitario para construir la riqueza simbólica que hoy nos rodea
y que llamamos arte que dentro de un ritual funciona no como una forma aislada
sino de un marco simbólico ,una construcción de imaginario.

Entonces podemos decir que, la construcción del arte ha sido un devenir entre un
positivo y un negativo que se tensionan mutuamente. Si a la aparición de lo que
conocemos como técnica la caza , prender la fogata, diseñar armas es el
“positivo”,este sería contrapuesto más tarde en protesta simbólica de estos
impulsos que dominan nuestro cuerpo, que impulsa la creación de formas
ceremoniales, para enfrentar el vacío existencial ante la inevitable muerte como lo
son los rituales ceremoniales o los entierros en los cuales (como diría Bataille) es
hacer “de las más horribles de las cosas cosas horribles , el único lugar donde
refugiarse de los tormentos de esta vida”

Así la customización de la cuerpo sería la revelación a la primera tecnología

establecida desde nuestro nacimiento. La necesidad de individuarse, de dialogar
con el cuerpe espiritual que presiona y actúa, para devolverle la vida y el espíritu
que la técnica le ha “quitado”, subirtiéndola,a través de la performance como ritual
donde actúa la libertad ante toda

convención de un sistema establecido o dominante, la razón y lo utilitario .

Hoy la presión de la sociedad rebalsa cada vez más nuestras vidas, el humane que
se relaciona con el mundo de la ciudad(invento del humane), presiona la existencia
de tal modo que se ve enajenado y sobre-estimulado por el ruido y las imágenes
que no puede controlar, por lo que surge la necesidad de responder, y despertar de
ese estado de represión, y tal como las prehistoricas, la caracterización resulta un
acto fundamental dentro de esta determinación y lo podemos confirmar en esta
imagen de Joseph Beuys, en la cual se aplica miel y polvo de oro en la cabeza y
vestido con su atuendo típico lleva a cabo la performance donde el místico le
enseña a una liebre muerta la historia del arte en la Schelma Gallery, Dusseldorf
1965.

.
En esta performance la customización resulta esencial en la obra, al igual que en los
rituales de la prehistoria cuando el atuendo es modificado del cotidiano, se crea una
abstracción corporal y espacial.
Da para pensar en las primeras abstracciones, ya sea escultura, danza, pintura u
otra materia, son todas válidas y significan. el más puro atrevimiento de romper con
la idea de la máquina que funciona sin parar, de entendernos como seres distintos.
El cuerpo está presente y existe porque piensa y hace, perfeccionándose con los
años desde la prehistoria hasta hoy.

Bibliografía
Bataille G.Lagrimas de Eros . Tusquest editores Barcelona .
Bataille G. Lascaux o el nacimiento del arte

Imágenes.
́ ea]
Gianfranco Gori,13 Agosto de 2010, ETIOPIA, [en lin
https://es.wikipedia.org/wiki/Escarificación_(incisión)

́ ea] https://www.moma.org/collection/works/33525
Museo MOMA, [en lin

́ ea]
S.A, 31 Marzo 2006, Pech Merle Main [en lin
https://es.wikipedia.org/wiki/Gruta_de_Pech_Merle#/media/File:Pech_Merle_main.jp
g
́ ea] http://www.carnavaldebarranquilla.org/derroche-
S.A, 27 de febrero 2017 [en lin
de-brillo-y-tradicion-en-la-fiesta-de-comparsas-2017/

́ ea] https://pxhere.com/es/photo/400478
Public CC Domain ,01/15/2017[en lin