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INTRODUCCIÓN

El trabajo presentado a continuación es una investigación sobre los elementos presentes en la obra Ollantay, uno de los
textos en lengua quechua más importante y controvertida de la literatura peruana.

El principal objetivo es dar a conocer los elementos de esta obra, la que algunos estudiosos consideran totalmente Inca,
otras españolas y algunos están entre estas dos opiniones.

Como primer paso daremos a conocer un pequeño contexto acerca del origen de esta obra, intentando esclarecer su
descendencia cultural. Luego nos desplayaremos abarcando lo anteriormente mencionado (género, especie, etc), es decir
realizaremos el análisis de Ollantay, argumentando cada una de las afirmaciones.

La fuente de información para elaborar este trabajo de investigación, se basa principalmente en textos algunos extraídos
de libros y otros de páginas web relacionadas con este tema.

1. ANTECEDENTES HISTÓRICOS DE LA OBRA

El drama OLLANTAY es una de las escasas composiciones que nos quedan de la antigua América. Se han hecho diversas
traducciones: el año 1868 una en castellano por José Sebastián Barranca; el año 1871 otra en inglés por R. Markham; el
año 1873 otra en español por José Fernández Nodal; el año 1878 otra en francés por Gabino Pacheco Zegarra.

Según los historiadores, eran los Amautas y Harahuicus los que tenían la obligación de saber de memoria y de recitar
todas las composiciones poéticas y crónicas relativas a los hechos memorables, y muchos entre ellos, que tomaban el
nombre de Quipucamayos, encargados de los quipus, estaban exclusivamente consagrados a conservarlas por medio de
este género de escritura peculiar de los Incas. Ahora bien, no hay más que una alternativa posible respecto a la
conservación del drama desde la época en que se compuso hasta la de su transcripción: o fue conservado el Ollantay en un
quipu que se pudo salvar de la destrucción de los objetos de esta especie y que guardado por alguno de aquellos
quipucamayos, fue trasmitido de viva voz a algún religioso aficionado a esa clase de investigación, el cual lo escribía a
medida que el otro le dictaba; o uno de los Harahuicus que lo sabían de memoria, muchos de los cuales es probable
existieran aún durante los treinta o cuarenta años primeros de la conquista, lo trasmitió oralmente al aficionado
quechuista, que, disponiendo de nuestra escritura, lo copiaría con avidez.

Lo cierto es que el Ollantay quedó escrito, aunque olvidado, en poder de algún aficionado, o tal vez en el convento de
Santo Domingo del Cuzco, erigido sobre las ruinas del famoso templo del Sol; pues el códice más antiguo del Ollantay de
que se tiene noticia, existía hasta mediados del siglo en dicho convento, y se hallaba tan viejo y casi ilegible, según un
artista de Munich que le copió, llamado Ruguendas, que nada tendría de extraordinario el suponer que el dicho códice
hubiera contenido la primitiva transcripción.

El primer manuscrito que se encontró sobre el drama Ollantay es del padre Antonio Valdés, considerado por muchos
como autor de la obra, pues este hombre nació en Urubamba, su infancia transcurrió pues en el Valle Sagrado del
Vilcanota, donde circularía la leyenda ollantina de rebelión de los Antis, luego vivió durante quince años en Maras,
ubicado en Carabaya, fue maestro y catedrático en Filosofía, Licenciado, doctor en Teología y rechazó ser Rector de la
Universidad del lugar.

Valdés fue toda su vida cura de indios en Accha, Coasa, Crucero, Tinta, Sicuani; por lo que dominó a cabalidad la lengua
quechua. Tal vez esto último fue imprescindible para concebir la polémica obra dramática, basada en un relato que
conocía, con personajes sacados de la historia del pueblo Inca y utilizando el lenguaje tradicional de esta casta, para darle
un mayor realismo al texto.

2. ORIGEN Y TRES TEORÍAS DE LA OBRA

La obra aparecida en el siglo XVIII, traducido a varios idiomas como el español, el francés, el inglés, el alemán, el latín y
el checo, ha sido causa de grandes polémicas, pues su origen hasta nuestros días es incierto, esto a ocasionado un
discutido debate sobre la autenticidad del origen, pues existen opiniones diversas sobre su procedencia incaica, europea o
sobre su origen incaico y español, teniendo en cuenta la existencia de numerosas leyendas quechuas sobre temas similares
al asunto de la obra y en particular de la naturaleza del lenguaje.
La primera posición que alude a un texto completamente incaico, esta afirmación se basa en el ambiente realista en el que
se realiza la obra, pues retrata el tipo de organización del Imperio, el carácter histórico de los personajes. La trascendencia
religiosa, los pensamientos esotéricos y el sentido hermético de varios diálogos (en particular los del brujo). El lenguaje
trae una pureza idiomática y la perfección de su expresión poética, pero sobre todo por la unidad del runasimi o idioma de
la gente, pues el quechua de la pieza es arcaico, lo que hace imposible una procedencia hispánica. Además la obra
contiene quince escenarios, cosa que no ocurrió en ningún drama español del Siglo de Oro.

Otros por su parte creen que la obra OLLANTAY es totalmente hispana pues los incas quechuas posiblemente carecieron
de un sistema de escritura ideográfica o fonética, sólo disponían de rústicas tradiciones orales y un sistema complejo de
quipus, dejando de lado cualquier posibilidad de crear un texto, por esto las fuentes de la primitiva literatura quechua,
además de la tradición oral, son los libros escritos por los españoles del tiempo de la Conquista, quienes han dejado
transcriptas muchas composiciones de la época y aún anteriores.

Existe un tercer sector, el cual incorpora las dos posiciones anteriores. Para estos la leyenda o mito de Ollanta, es
legítimamente incaica, pero el drama es español. Ya que existen diferentes leyendas en la tradición oral que aluden a la
historia de Ollanta y su amada Cusi Ccoyllur y las métricas son las usadas en el siglo XVIII, estableciendo así que debía
considerarse como una leyenda antigua indígena relativa a la guerra del Anti-Suyu contra los Incas y una adaptación
colonial. Esta versión es la más sensata de todas, pues el drama nos muestra distintos elementos tanto de la cultura incaica
como hispana.

IDEAS PRINCIPAL
La obra dramática Ollantay nos muestra el amor de guerrero plebeyo con una princesa de sangre noble, la prohibición por
parte del Inca acerca de este sentimiento es lo que hace desatar el conflicto y origina todas las acciones siguientes.
Conflicto entre clases sociales: Es uno de los aspectos a tomar en cuenta para muchos matrimonios hoy en día y mucho
más en épocas Incaicas. Ollantay cometió el error de pedirle la mano de su hija preferida al Inca siendo él un simple
hombre sin rango social alto lo cual enfureció al Inca. Desde ese momento, Ollantay se gana la enemistad del Inca.

IDEAS SECUNDARIO
El amor: Ollantay y Cusi-Coyllur se amaban locamente y nada, ni el mismo Inca, pudo parar ese gran y verdadero
sentimiento.
La lealtad: En tiempos de los Incas, la lealtad era algo muy importante puesto que los subordinados de uno daban todo por
su jefe como lo demuestra muy bien Piqui-Chaqui con su jefe Ollantay.

3. DATOS DEL AUTOR

Como ya ha sido especificado, el autor de esta obra es anónimo o desconocido ya que no puso su nombre, porque a los
Incas no le importaba la fama y el reconocimiento en cuanta a la literatura, más si el reconocimiento como buenos
guerreros. Indudablemente, esta no debe haber sido la única obra desa-rrollada por este autor anónimo sino debe de haber
hecho varias obras similares ya que demostró mucha destreza escribiendo obras. Sin embargo, Ollantay fue
probablemente la obra más destacada de esa época ya que ha traspasado los límites del tiempo y llegado hasta nosotros,
habitantes del siglo XXI.

4. GÉNERO LITERARIO

Dramático

5. ESPECIE LITERARIA
Drama

6. DETERMINACIÓN DEL TEMA


6.1 TEMA PRINCIPAL

La obra dramática Ollantay nos muestra el amor de guerrero plebeyo con una princesa de sangre noble, la prohibición por
parte del Inca acerca de este sentimiento es lo que hace desatar el conflicto y origina todas las acciones siguientes.

Conflicto entre clases sociales: Es uno de los aspectos a tomar en cuenta para muchos matrimonios hoy en día y mucho
más en épocas Incaicas. Ollantay cometió el error de pedirle la mano de su hija preferida al Inca siendo él un simple
hombre sin rango social alto lo cual enfureció al Inca. Desde ese momento, Ollantay se gana la enemistad del Inca.

6.2. TEMA SECUNDARIO

El amor: Ollantay y Cusi-Coyllur se amaban locamente y nada, ni el mismo Inca, pudo parar ese gran y verdadero
sentimiento.

La lealtad: En tiempos de los Incas, la lealtad era algo muy importante puesto que los subordinados de uno daban todo
por su jefe como lo demuestra muy bien Piqui-Chaqui con su jefe Ollantay.

7. ESTRUCTURA DEL CONTENIDO:

7.1. PERSONAJES PRINCIPALES

 Ollantay, gran jefe de los Andes. Es el leal y más cercano oficial del cuerpo militar del Inca Pachacútec. Pese al
alto rango que ostenta, su origen es plebeyo y eso predomina en la organización del imperio incaico.

 Cusi-Coyllur (Estrella), hija del Inca Pachacútec y de la Coya. Está enamorada de Ollantay, algo que no está
permitido, por ello su padre (Pachacútec) la castiga en una prisión durante muchos años.

7.2. PERSONAJES SECUNDARIOS

 El Inca Pachacútec, Inca del Imperio del Tahuantinsuyo, es un hombre que gobierna con firmeza, pero al
enterarse que su más valiente soldado (Ollantay), le pide el amor de su hija, trata de resolver ese problema
mediante la ira.
 Ima-Súmac (Bella), hija de Cusi-Coyllur (Estrella)
 Coya, La esposa de Pachacutec, el Inca y madre de Cusi-Coyllur.
 Oitu-Salla, compañera de Ima-Súmac (Bella).
 Tupac Inca Yupanqui, hijo de Pachacútec.
 Rumi-Ñahui (Ojo de Piedra), jefe militar del Cuzco.

 Piqui-Chaqui (Pie-Ligero), personaje cómico; el sirviente de Ollantay; trata de ayudarlo con respecto a su amor
con Cusi-Coyllur.

 Huilca-Huma, Un viejo oráculo quien se supone le dice su futuro a Ollantay.

7.3. PERSONAJES REFERENCIALES

 Anco-Allin-Auqui, representa al pueblo.

 Un indio, que sirve de mensajero.

8. CONTEXTO SOCIAL

Según las fuentes narrativas acerca del pasado inca, el inca inició la expansión imperial del reino de Cuzco fue el Inca
Pachacútec. Aunque las llamadas crónicas sobre el pasado incaico son llenas de trampas, equivocaciones por los cronistas
españoles acerca del sentido histórico de sus informantes que, como miembros de una cultura distinta a la cultura
occidental tienen una notación diferente del tiempo y del espacio.

Algunos autores optaron por negar la existencia de cualquiera historia del Tawantinsuyo quizás por los problemas
asociados con la reintegración del discurso de las fuentes en la cosmovisión andina.

A pesar de ello coinciden en asumir la época del Pachacútec como época revolucionaria. Es allí donde podemos afirmar el
inicio o la causa por la cual es escrita esta obra.

9. ESTILO

El estilo en esta obra son los diálogos. No se sabe como fue la obra original pero la que tenemos en nuestras manos, la
reproducida, está escrita en verso. El estilo no es en el que realmente un poblador Incaico hubiera podido haber escrito así
que aquí es donde se nota la influencia española en la obra lo que quiere decir que la obra es Incaico-española al tener
parte de ambas lenguas y estilos de relatarla.

10. LENGUAJE DEL AUTOR Y DE LOS PERSONAJES

El lenguaje utilizado es propio de un autor que ha escrito varias obras, de allí que este escritor utiliza un lenguaje propio
del teatro, con palabras estilizadas, con palabras que transmiten un profundo sentido pero a la vez es coloquial. Este
mismo lenguaje es utilizado por todos los personajes.

11. ARGUMENTO GENERAL DE LA OBRA.

Toda la historia va al rededor del amor que sienten Ollantay y Cusi-Coyllur aunque ella es la hija preferida del Inca y no
se podrá casar con él ya que no es noble. Durante la época Incaico, eran muy famosos los oráculos por lo que Ollantay
acude a uno de ellos, donde Huilca Uma para así pedir consejo aunque no le agrada.

Ollantay se molestó con Huilca Uma ya que él quería que le diga algo favorable pero lamentablemente le dice que no
podrá estar con Cusi-Coyllur pero lo que el oráculo no sabía era que ya estaba con ella. Le dice que se separe que le irá
mal pero Ollantay no hace caso.

Nuestro personaje principal ya estaba obteniendo la confianza del Inca cuando de pronto, en una conversación, le pide la
mano de su hija preferida. Pachacútec, al oírlo le dice "tan sólo eres un hombre" como diciendo que no es nadie noble ni
importante así que no se podrá casar con su hija hasta que estos dos hombres discuten terminando en una separación.

Ollantay molesto, se va y funda la actual ciudad de Ollantaytambo y se hace una persona muy poderosa. Cusi-Coyllur, en
plena etapa de gestación es sepultada viva en los túneles del Aclla Huasi o casa de vírgenes, de donde sacaban esposas
para la gente importante. Allí es donde Ima-Sumac, la hija escondida de la pareja descubre a su madre. Después de
alrededor de quince años de persecución todo acaba cuando Ollantay es vencido en una acción estratégica militar.

Al morir el Inca, Pachacútec, ya todo está dispuesto para que la pareja prohibida regrese y tengan plena felicidad. El
sucesor de Pachacútec sería Tupac Yupanqui, su hijo, un hombre muy benévolo, aun más que Pachacútec pero aún así
llega a perdonar tanto a Ollantay como a su hermana Cusi-Coyllur.

12. FIGURAS LITERARIAS

Hipérbole: es aquella figura literaria donde el autor exagera algún aspecto físico o moral de alguna persona.

Ollantay: ¿no es ccusi ccoyllur la más bella de todas las flores?

Pachacutec: estrella de la felicidad esencia de mi alma, la flor más bella entre todos mis hijos.

Ima sumac: si, si, en esta casa, sufre hace diez años mi paloma.

Ollantay: ¡ay ccoyllur, brillante estrella de la zafirina altura!


Metáfora: esta figura consiste en dar la características de un ser hacia otro igualando dicha características se
diferencia de la comparación por que no utiliza la palabra como, es decir no compara sino iguala.

Ollantay: este viejo zorro arrastra tras de sí una carga de brujería.

Símil o comparación: consiste en comparar a dos seré que poseen una misma a casi igual características para
comparar con la palabra como.

Todo el pueblo: ¡el inca Ollantay se eleva como el astro del día!
EXCLAMACIONES:
 ¡Creo que el demonio te ha hechizado! (Acto I, escena 1°)
 ¡Ay, madre mía! ¡Ay, mi adorado amor! (Acto I, escena 3°)
 ¡Si te he perdido, el juicio perderé con amargura!
¡Si te doy la sepultura también deberá de morir! (Acto I, escena 9°)
 ¡Qué te pasa! ¡Ima-Súmac! ¡Palomita, vuelve en ti, en este instante!… ¡Doncellas! ¡Auxilio! (Acto III, escena 2°)
INTERROGACIONES:
 ¿Has visto, Piqui-Chaqui, a Cusi-Coyllur en su palacio? (Acto I, escena 1°)
 ¡Corazón! ¡Dónde están tus ojos!
¿Y ese tu pecho amoroso?
¿Dónde está tu corazón virtuoso
que con ternura me amó?
¿Y dónde están tus labios dulces que adivinaban mis penas? (Acto I, escena 5°)
 ¿Quién eres? ¿Dónde vas? ¿De dónde has caído? ¿Quién eres tan lastimosamente herido? (Acto II, escena 9°)
EPÍTETOS:
 Resaltando su esplendor
Y sus dos hermosas cejas
En su rostro inmaculado
Son el iris matizado
De la mañana al albor. (Acto I, escena 9°)
 Y cual el cristal torneado
En su garganta divina
O cual nieve blanquecina
Caída de etérea región:
Y de año en año su pecho
Desarrollándose crece… (Acto I, escena 9°)
REDUPLICACIONES O ANÁFORAS:
 ¡Ah Rumi! ¡Ah Rumi-Ñahui! ¡Qué infortunado eres! (Acto II, escena 4°)
 Ollanta… Ollanta… Ollanta…
Esto… nada más me acuerdo (Acto II, escena 7°)
 ¡Vamos! ¡Vamos! Todos juntos; ya que hallándose en medio de los placeres, esta niña ha venido a rasgar mi corazón.
(Acto III, escena 7°)
HIPÉRBOLES:
 …Romperé tu pecho sin piedad: rasgaré en mil pedazos tu corazón: les daré de comer a los cóndores a ese Inca, a ese
tirano. (Acto I, escena 8°)
 Como cosa de mil hombres, te buscan para pretenderte. (Acto I, escena 9°)
SÍMILES:
 Estás loco por Cusi-Coyllur. No la he visto. Tal vez fue una que entre todas las sin manecillas, salió ayer, al rayar la
aurora, hermosa como la luna y brillante como el sol en su carrera. (Acto I, escena 1°)
 Me he dormido como una piedra, he soñado malagüero (Acto I, escena 2°)
 Mi furor me arrebata como un torrente. ¿Has visto a ese hombre? (Acto II, escena 1°)
METÁFORAS:
 Y sus ojos son dos soles
Fijo en su faz radiante
Su mirada penetrante
Hace llorar y gemir. (Acto I, escena 9°)
 Eres piedra de azufre, Rumi-Ñahui
Piedra de la horrenda fatalidad. (Acto II, escena 3°)
PERSONIFICACIÓN:
 ¡Oh, soy una flor sumisa en el abismo! (Acto II, escena 2°)
HIPÉRBATON:
 De un hecho doloroso testigos sus ojos serán (Acto III, escena 2°)
Orden Natural: Sus ojos serán testigos de un doloroso hecho.
ENUMERACIONES:
 Tiemblo al verte aquí, como también al presenciar estas cenizas frías, cimientos, adobes, vasos y cestos. (Acto I,
escena 2°)
 Dos queridas palomitas
Tienen pesar, se entristecen,
Gimen, lloran, palidecen,
Con un inmenso dolor. (Acto I, escena 5°)
 Con el eco de su risa
Dulce, tierna y deliciosa,
Toda la comarca goza
Cual de armónica canción. (Acto I, escena 9°)

13. VOCABULARIO

Estas palabras son extraídas del texto original, que fue escrito en quechua.
PALABRAS SIGNIFICADO EN  Falso  Lluya
QUECHUA  Fantasma  Manchachiqoq
 Abortar  Sulluy  Flor  T’ika
 Abrazo  Okllanakuy  Frío  Chiri
 Abundancia  Pucho-pucho  Fuego  Nina
 Adelante  Ñaup’aqman  Gallina  Wallpa
 Agua  Yaku-unu  Garra  Sillu
 Altura  Wichay  Grande  Hatun
 Amable  Munaylla  Grito  K’apariy
 Amanecer  Paq’ariy  Gusano  Kuru
 Amor  Khuyaq  Hablar  Rimay
 Amigo  Kuyaq’e  Hambre  Yarqay
 Antiguo  Ñaupa  Herida  Q’iri
 Año  Wata  Hija  Warmi wawa
 Árbol  Mallqui  Hijo  K’ari wawa
 Ayuda  Yanapa  Hombre  K’hari
 Bailar  Tusuy  Hueso  Tullu
 Bañar  Armakuy  Huevo  Runtu
 Barro  T’uro  Humo  K’osñi
 Basura  K’opa  Ignorante  Mana yachaq
 Batalla  Ankanakusk’a  Infierno  Supay wasi
 Bello  Sumaq  Izquierda  Lloq’e
 Blanco  Yuraq  Joven  Wayna
 Boca  Simi  Jugar  Puqllay
 Bueno  Allinmi  Labio  Wirp’a
 Buscar  Mas’kay  Ladrón  Sua
 Cabaña  Chuqlla  Laguna  Q’ocha
 Cabeza  Uma  Lana  Millma
 Caer  Urmay  Luna  Killa
 Callar  Upallay  Luz  Q’anchay
 Cama  Puñuna  Llaga  K’iri
 Caminar  Puriy  Llanto  Waq’ay
 Camino  Ñan  Llorar  Wak’ay
 Carne  Aycha  Lluvia  Para
 Casa  Wasi  Madre  Mama
 Casamiento  Saway  Maíz  Sara
 Castigar  Muchuchiy  Malo  Millay
 Ceniza  Ushpa  Manco  Willu maqi
 Cerro  Orko  Mentira  Llulla
 Chicha  Aqa  Mes  Killa
 Chismoso  Iskaysimi  Mosca  Ch’uspi
 Círculo  Muyo  Muerte  Wañuy
 Coca  Kuka  Mujer  Warmi
 Cocina  Wayk’una wasi  Nacer  Pak’qriy
 Cuerno  Waqra  Nada  Mana kaq
 Culebra  Mach’aqway  Negro  Yana
 Dar  Q’oy  Nombre  Suti
 Débil  Mana kallpayoq  Nube  P’huyu
 Decir  Niniy  Nuevo  Musoq
 Delito  Hucha  Odiar  Cheqniy
 Demonio  Saqhra  Ojo  Ñawi
 Destino  Sami  Ombligo  Pupu
 Dios  Pachakamaq  Oreja  Rinri
 Día  P’unchay  Oro  Q’ori
 Doncella  Ñust’a  Ovillo  Kuruni
 Dulce  Misq’i  Padre  Taita
 Edad  Wiñay  Pájaro  Pesq’o
 Emoliente  Hampa yaqu  Paloma  Urpi
 Escribir  Q’elq’ay  Pan  T’anta
 Paz  Q’asi kausay
 Querer  Q’uyay
 Rabo  Chupa
 Rayo  Illipa
 Ropa  P’acha
 Rosa  Awarmantu
 Rostro  Uya
 Sabio  Yachay
 Señor  Wiraqocha
 Sol  Inti
 Universo  Hinantinpacha
 Virgen  Ñust’a
 Viuda  Iqma
 Zorro  Atoq

14. MENSAJE

El mensaje principal se revela cuando Ollantay logra estar con Cusi-Coyllur, es decir, que a pesar de las barreras
impuestas por aquellos que tienen el poder, siempre existe una esperanza para lograr la felicidad.

16. ÁMBITO

a) Geográfico: El Cuzco, El Antisuyo.

b) Espiritual: El poder político-social de los Reyes.

c) Social: Nobleza y serviles.

16. BIBLIOGRAFÍA

 CALVO, Julio. OLLANTAY. ANÁLISIS CRÍTICO, RECONSTRUCCIÓN Y TRADUCCIÓN. Cusco:


centro de estudios regionales andinos Bartolomé de las Casas. 1998.
 FONTANILLE, Jacques. SEMIÓTICA DEL DISCURSO. Lima: Universidad de Lima – FCE.
 GARCILASO DE LA VEGA, Inca. COMENTARIOS REALES DE LOS INCAS, tomo I, libro segundo.
Lima: Peisa. 1973.
ANEXOS
COMPARACIÓN CON LOS MOMENTOS ACTUALES

En el siguiente capítulo se centrará la atención en la ejemplificación de las


partes de la obra Ollantay en las que se encuentra semejanzas con la tragedia
griega. Para ello, deberá tenerse en cuenta en primer lugar, de dónde proviene
este escrito. Según el historiador inglés Markham, no tiene un claro origen ni un
autor definido, por lo que existen tres teorías del período de su creación.

La primera señala que el texto es auténticamente incaico y prehispánico por el


contexto planteado en la trama de los hechos; además, la estructura dramática
comprende quince escenarios, lo que no es planteado en el teatro del Siglo de
Oro español. La segunda posición sostiene que el texto es de origen español o
escrito durante el período colonial pero totalmente basado en la época previa a
la conquista.

Por último, la tercera posición expone que Ollantay es un mito auténticamente


incaico pero que el texto y la estructura para su escenificación corresponden al
teatro español (Markham, 1871, 15). En este sentido, resulta imposible
determinar exactamente el período histórico en el que se escribió la siguiente
obra; sin embargo, gracias al carácter universal de los temas que toca, es
posible que el lector o espectador entienda cómo está constituida, y las
razones por las que los personajes accionan de determinada manera.

Es importante señalar que la similitud con la estructura trágica griega puede


deberse a que si Ollantay fue efectivamente una obra escrita luego de la
conquista, la dramaturgia clásica expuesta por Aristóteles haya repercutido en
el nuevo continente como forma de sublevar a la cultura incaica y enaltecer el
occidentalismo.
CONCLUSION

La principal conclusión que se extrae del presente trabajo es la recurrencia de


temas en común entre la tragedia griega y el drama quechua Ollantay. Ello se
debe a que, además de poseer recursos similares en la estructura -como la
peripecia, la hybris y la anagnórisis-, los temas que tocan resultan universales
para el lector. Tópicos como el amor; la política, importante en Grecia con
relación a la tiranía vs. el desarrollo de la democracia; la guerra, ya que tanto la
cultura griega como la inca expandía su territorio por medio del enfrentamiento;
el respeto hacia lo que está en el destino, debido a que ambos consultaban
mucho a los oráculos y eran ellos los que acertaban en su fortuna; y la nobleza
en el sentido en que todos los héroes griegos y el héroe Ollanta no son
personas comunes y corrientes, sino que exceden al resto en virtudes, por lo
que también sufren de una forma fuera de lo común.

Así también, resulta importante mencionar que, si bien se trata de un texto


escrito después de la conquista, la similitud con el teatro griego clásico

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