elManuscrito

EDITA Y DIRIGE
Dani DaOrtiz (Grupo Kaps)
COLABORADORES
Y COLUMNISTAS

Chad Nelson
Miguel Angel Gea
Dani DaOrtiz
Gabi Pareras
Enzo Lorenzo
AGRADECIMIENTOS
Richard Kaufman (Genii)
Michael Edwards
Jerry Christensen
FOTOGRAFÍAS
Las fotografías que no tengan
referencia de autor,
pertenecen al Grupo Kaps.
PORTADA
Fotografía de la colección de
C. Fechner
PATROCINADORES
magosartesanos.com
Close-upmagicshow.com
luispiedrahita.com
magicus.es
tiendamagia.com
lavarita.com
Año 5 - Núm. 19
Enero - Marzo 2012
Queda prohibida la
reproducción total o parcial
del contenido de esta revista,
sin el previo consentimiento,
por escrito, del editor.
Para más información, puede
contactar en el mail:
contacto@grupokaps.com
www.GRUPOKAPS.com
www.elmanuscrito.com
P
ara mí, este es un número muy indiferentes, gracias a sus virtuosas
esperado, ya que me declaro manos.
admirador de L’Homme Masqué, el
hombre enmascarado. Durante los Un número que se centra en el estudio
siguientes números vamos a vivir un sobre Carrol y L’homme Masqué, pero
estudio apasionante, pasando por la vida que no deja de lado otros apasionantes
y los juegos del enmascarado mago. temas.
Pero además, en una próxima
publicación y poniendo fin a este Y además, como novedad, estrenamos
estudio, expondremos la teoría de la un nuevo sistema de visión de videos.
relación entre L’Homme Masqué y Ahora, además de como venimos
Erdnase, según Juan Tamariz. haciendo desde el principio viendo los
videos online gracias a las
Pero además, seguimos con el estudio videoreferencias, podremos visualizarlos
sobre Pepe Carrol, que tantas buenas en cualquier lugar, con cualquier teléfono
críticas obtuvo en el número anterior. En en mano, gracias ala inclusión de
el presente número, nos encontraremos códigos QR.
con Gabi Pareras y Enzo Lorenzo, para
adelantarnos más artículos sobre la vida Seguimos avanzando, por y para la
y obra de José Franco Larraz, Pepe magia.
Carrol. ¡Pasen y Lean!
Además, Miguel Angel Gea nos trae un
apasionante artículo sobre magia Dani DaOrtiz
antigua y moderna. Más en
blogdaortiz.com
Damos la bienvenida, en esta ocasión, a
mi gran amigo el norteamericano Chad
Nelson, que seguro no nos dejara VideoRef:
pre19
VideoRef. y QR
Use en la web de ElManuscrito, los números de VideoRef. que verá
en algunos puntos de la revista, para poder ver los videos online, o
bien use los códigos QR para visualizarlo desde cualquier lugar, en
su móvil.
Vea más información sobre VideoRef y QR, en:
www.grupokaps.com/qr o pulse sobre QR, en www.elmanuscrito.com
Stick’em Up Double Turnover - Chad Nelson........................576
Miguel Aparicio versus Charles Vertran - Miguel Angel Gea.578
L’ homme Masqué - M. Edwards y J. Christensen................582
La Magia y la Máscara..........................................................582
El Gran Mago Peruano..........................................................583
El Hombre y la Máscara........................................................584
La Magia del Hombre Enmascarado.................................... 586
Una Conversación en Hamburgo..........................................587
Zirka, la Reina de los Cigarrillos............................................591
Su Legado.............................................................................594
Juan Tamariz sobre L’Homme Masqué.................................595
El Tema (sobre Pepe Carrol) - Gabi Pareras.........................596
Inacuto Bribón de Pepe Carrol, versión Gabi Pareras..........603
Las 11 cartas de Victor y su influencia en Carrol - Enzo...... 608
Las 11 cartas de Victor, versión Carrol - Enzo......................610
573
 CARTOMAGIA

Chad Nelson
Stick’em Up Double Turnover
Doble volteo a una mano, con movimiento acrobático.

C
omienza con la baraja sujeta en posición de
dar. Cuenta dos cartas con la ayuda del
meñique (Pinky-Count) y transfiere la
separación al dedo anular.
Apoya el dedo índice sobre la esquina superior
derecha, mientras que el pulgar lo hace sobre la
esquina superior izquierda, de las dos cartas.
Ahora se gira las dos cartas alrededor de la parte frontal de
la baraja, usando solo los dedos índice y pulgar. Como se
puede ver en las fotogtafías 1 y 2, el borde de la baraja es
usado como punto de pivote.
Para completar la maniobra, el dedo índice se apoya sobre
el dorso de las dos cartas (siempre una para los
espectadores), apoyando la uña (fotografía 3). La carta
doble estará ahora cara arriba (fotografía 4).

Movimiento acrobático:
Para girar la carta doble, coloca el pulgar en la parte
superior de la baraja (fotografía 5), y lanza las cartas con
un giro de muñeca, al mismo tiempo que abres el dedo
índice (manteniendo siempre contacto con la uña -
fotografía 6), lo que hará que las cartas no se separen
Foto: Chad Nelson

durante el vuelo. Coge el doble con la otra mano.

Chad es un joven artista Estadounidense

afincado en Los Ángeles (California), que
está causando un gran revuelo en la
magia Internacional Underground, con un
estilo elegante, poco convencional y gran
destreza en el arte del manejo.

Uno de los artistas más demandados en

fiestas privadas, clubs o restaurantes de 2
moda de Hollywood. Famoso gracias a
sus trabajos realizados, en forma de Dvd,
editados por los gemelos Dan&Dave, y
donde destacamos su popular técnica
denominada “Clip-Shift”.

576
3 4

5 6

577
 Miguel Aparicio
versus Charles Bertram
Imagen del libro Macrocartomagia de M.Aparicio.
E
n el intento de observar el pasado para mejorar el
presente y por tanto el futuro, este año 2011 la
propuesta para las jornadas del escorial, era
comparar la cartomagia antigua con la moderna. Me he
centrado en dos juegos, para controlar mis pretensiones.
Por un lado el genial Charles Bertram, la reunión de ases,
que se puede leer en el "Modern Conjuring" (pág. 107) por
tanto nos vamos a finales del siglo diecinueve. Avanzamos
cien años, Granada, con el maravilloso Miguel Aparicio y
su reunión de Ases. No está publicada, pero la llevo
interpretando varios años y la podéis ver en el enlace de
la VideoRef. Podrás encontrar El libro "Modern Conjuring"
en castellano, en la editorial Frakson, siendo de reciente
publicación.
Efecto de Charles Bertram
U
n espectador saca los cuatro ases de la baraja y el
mago saca una carta del interior de la chaqueta del
espectador, diciéndole que no robe cartas.
Los ases bajan y suben de la parte superior de la baraja,
a la inferior, de forma mágica.
El espectador deja los cuatro ases en la mesa y pone tres
cartas encima de cada as. El espectador elige uno de los
ases, pone su mano encima y el resto de las cartas se
pierden en la baraja. El mago hace aparecer los tres ases
desde el cuerpo del espectador y los pierde en la baraja.
Los hace viajar juntos al as elegido, y los cuatro ases se
ven bajo la mano del espectador. Las indiferentes están en
el bolsillo del espectador, así que las busca y las
encuentra.
578
VideoRef: MAVC
Cuando veáis mi interpretación del juego de Miguel
Aparicio, debo aclarar que es mi interpretación, y la
duración del mismo oscila entre minuto y medio a dos
minutos. La duración en manos de Miguel, es de
aproximadamente cinco minutos. Su estilo es más
reposado, añade más charla y prepara las acciones con
más mimo y delicadez. En mi caso, voy a lo esencial.
Recomiendo, por como he escrito el estudio, que leáis
primero el juego de Bertram y veáis mi interpretación del
juego de Aparicio, antes de leer este texto, porque sino
no vais a estar un poco perdidos. Me he dedicado a
escribir suponiendo que conocéis ambas versiones. Si no,
te animo a aprenderlas, porque vale mucho la pena.
A través de la comparación de ambos juegos, pretendo
mostrar las diferencias entre dos posibles visiones de la
magia, separadas por cien años de diferencia. Creo que
es interesante cómo las influencias de nuestro entorno,
época y estilo, unido a la diferentes evoluciones mágicas,
muestran cómo la magia puede partir del mago y llegar al
espectador de muchas diferentes formas, aún siendo el
mismo efecto.
He intentado no poner mi opinión, ni mi visión, ni ser
partidista, aunque siempre es inevitable, de tal forma que
os dejo a vosotros sacar vuestras propias conclusiones
de mi análisis, y lo podáis completar con opiniones
propias. Por suerte, ambas versiones son muy buenas, y
esto es una ventaja ya que si una fuera mejor,
evidentemente no habría una contienda justa.
- Es un juego purista, no
nos encontramos más que
magia, y todo lo que se
expresa es a través de
lenguaje mágico.
-En la interpretación de
Bertram, se expone la
presencia de la trampa. Se
usa para cubrir otras
trampas, evidenciándose
en la charla. Busca el imposible como meta principal.
-Es una concepción realista, por eso evidencia la trampa,
se centra la atención en la experiencia del imposible y el
mago no representa ningún personaje.
 ARTÍCULO TEÓRICO
Por Miguel Angel Gea

-El mago siempre está presente, siempre dirige la porque hay que llenar un espacio amplio y
acción, la protagoniza y es causante de la magia comunicar a los espectadores que están a cierta
con su poder. distancia.

-El ritmo del acto se lo da el mago, con su tempo en
las acciones y la velocidad de su habla, y
exposición de la magia. El mago elige el ritmo con
su gusto y en pro de la magia.
-La forma expositiva es casi de salón, los efectos
suceden en la mesa , en el espectador, y el mago
siempre con una actitud superior a las situaciones
mágicas.
-Se mezclan diferentes efectos con diferentes
intenciones, aunque siempre son viajes. Las
intenciones van desde jugar con el espectador al
pilla-pilla, hasta la reunión clásica de ases, a la
invasión de cartas en la chaqueta del espectador.
La trama principal es la reunión de ases y los viajes
al bolsillo del espectador son la sub-trama.
-Se interacciona con los espectadores, se genera
relación con ellos, transmitiendo cómo te
comportas ante las personas. Se toca, se habla
directamente, se pregunta, se comparte la
experiencia siendo ellos partícipes del acto y
llegando a ser muy protagonistas, al realizar la
mayoría de las acciones.
-Más racional, todo se explica, todo se expone,
todo se repite. Juega la razón y la compresión de
todo, como un factor principal. Importa más lo que
sucede en el momento.
-El mago es todopoderoso, controla la situación y
determina la experiencia imponiendo su criterio.

-El dinamismo del acto lo consiguen los diferentes

efectos entremezclados, con el ritmo propio de las
secuencias mágicas y la presencia viva y activa del
mago. La atención no se pierde por los propios
conflictos mágicos que mantienen el interés.

-La estructura dramática funciona como una obra

aristotélica, con juegos que capturan el interés, con
desarrollo y clímax, y encore que cierra.

-El cuerpo comunica con mucha potencia, sólo

hay que ver las fotos de Bertram. Por ser magia
de salón, realmente, el cuerpo es muy importante

Efecto de Miguel Aparicio

S
e sacan los cuatro ases de la baraja,
transmitiendo que son los las cuatro
dimensiones del tiempo: pasado, presente,
futuro… y una dimensión onírica. Si se quitan las
dimensiones, no queda nada, y se muestra la
Dibujo del libro original.

baraja con todas las cartas transformadas en

cartas con sus caras blancas. Se ponen tres
cartas blancas sobre cada as, y bajo una charla
poética, los tres ases que representan: el
pasado, presente y futuro, se transforman en
cartas blancas. En el cuarto As, se encuentran los
tres ases que eran cartas bancas.

579
 Miguel Aparicio realizando un efecto para su gran amigo Juan Tamariz.
-El juego es una fusión, la magia se vuelve una metáfora
o alegoría del tiempo, como le gusta decir a Aparicio. Se
mezcla con una charla con evidente forma poética.
-No se habla de la trampa, se trasciende, todas las
acciones tienen la intención de transmitir una visión de la
vida, a través del tiempo como tema, creando un ambiente
poético y mágico.
-Es una concepción ficcional, se esconde el concepto de
la trampa y el imposible es un elemento más, entre otros
que forman el acto, dando mucha importancia a la
emoción mágica. El mago no tiene porqué tener un
personaje, pero sí tiene que apoyar con su interpretación
la intención del acto.
-El mago se oculta detrás del juego, es el fondo, el que
expone, contextualiza y envuelve las acciones,
-El ritmo lo pone más el juego, porque la intención del acto
y las sensaciones que se quieren generar, no se pueden
ejercer con cualquier ritmo, sino con el indicado para
conseguir la propuesta que se busca. El mago, al elegir el
tema, se ve atado a las necesidades para conseguir lo
que se ha propuesto.
-La forma expositiva está centrada en la mesa, sin casi
movimientos extras, escueta pero concreta y justa en
acción, tiempo y espacio. El mago casi es como un
espectador, pero al final se ve que trataba, con el juego,
de exponer su visión de la vida.
-En el caso de Aparicio los dos juegos son igual de
importantes, la baraja se transforma en blanca y la reunión
de ases. No hay uno por encima de otro, sólo uno por
delante de otro y los dos juntos quedan por debajo de la
intención de transmitir cómo todo se desvanece, y sólo
580
nos queda nuestra vivencia, intenciones e ilusiones.
-El dinamismo se consigue con el ritmo constante de las
acciones, charla y efectos. Incluso la monotonía, al ser un
acto corto, puede potenciar la experiencia. El contenido
profundo del texto que acompaña, hace que la atención
no se pierda por querer entender lo que quiere transmitir
el mago.
-La estructura dramática funciona como un ensamble
perfecto entre los dos grandes efectos, los micro efectos
de las desapariciones y la charla contextualizadora.
-En este caso se comunica fundamentalmente con la voz
y con el texto, dejando la comunicación corporal reducida
casi exclusivamente a las manos. Aunque el cuerpo
siempre hay que habitarlo, aunque esté estático, para no
dejar transmitir.
-Hay una relación humana distante, pero intensa: El mago
manda información y los espectadores la reciben. En el
caso de Aparicio, que su interpretación era larga y
comunicativa, les hablaba directamente. En mi caso es
más teatral y no hablo directamente a nadie. Es como si
soltara el acto al espacio común que compartimos. No hay
contacto humano, y los espectadores son sólo
espectadores. Toda la acción la realiza el mago.
-Más sensitivo, no es necesario que se explique todo
como a un niño. Es más evidente, que es una experiencia
más fantástica, que funciona incluso no entendiéndola
completamente. Aflora más la evocación y lo íntimo.
-El mago parece que se deja llevar por las circunstancias
y que expone algo, para dejar a cada uno que viva su
experiencia, permitiendo que la interpretación sea más
libre.
Photo: Colección de C. Fechner
Photografía original de la portada de L’Illusioniste, vol. 4, Num. 39. 1905
LA MAGIA Y LA MÁSCARA
Los muchos misterios del Hombre Enmascarado
por Michael Edwards y Jerry Christensen
L
a magia, por naturaleza, está
intrínsecamente ligada al misterio. Esto
es cierto cuando hablamos de sus
ilusiones, de sus métodos, y en ocasiones,
de los hombres y las mujeres que practican
los prodigios engañosos del arte de la magia.
Sin embargo, pocos de sus misterios son
más intrigantes o han perdurado durante
tanto tiempo como los que rodean al
soberbio y experto manipulador conocido
como el Hombre Enmascarado.
A finales del Siglo XIX, este mago, cuya cara
estaba oculta tras una máscara de terciopelo
negro, cautivó a los públicos de toda Europa.
Muchos de los que le vieron incluyendo a
algunos de los más expertos
magos y entendidos
observadores, creían que fue
uno de los mas finos y
clásicos de entre los magos
de todos los tiempos.
Actuaba sin aparatos, su
habilidad manipulativa y su
presentación fueron
legendarias. “Fue uno de los
grandes maestros”, dijo Theo
Bamberg (1), “representaba el
auténtico pináculo de la magia.”(2)
“Fenomenal”, escribió T. Nelson Downs (3).
“Brillante”, fue la descripción de Henry
Ridgely Evans (4).
“El mago más notable que jamás hayamos
582
visto en magia de cerca realizando juegos
con cartas”, añadió Camille Gaultier (5). “Sin
exagerar, el más hábil artista de finales de
siglo”, concluyó Ottokar Fischer (6).
Pero no fue solamente su habilidad con las
cartas, las monedas, y las bolas de billar lo
que capturó el interés y la imaginación del
público. Tuvo una extraordinaria
personalidad: fogoso caballero
escamoteador, un aristócrata que (se decía)
fue forzado a “ocultar” su identidad por
“razones privadas” nunca explicadas. Un
innegable sentido romántico le rodeaba. Sus
públicos lo adoraban.
Presentó una magia maravillosa y creó
técnicas innovadoras. Afortunadamente, por
lo menos algunos de sus métodos y efectos
han sido perpetuados a través de breves
relatos de Okito, Gaultier, Downs, John
Northern Hilliard, Jules Dhotel, Stanley
Collins, y Henry Ridgely Evans. Pero el
hombre que presentó esta magia ha
permanecido mucho mas elusivo.
Aún los más simple detalles de su infancia
han sido objeto de dudas. David Devant
creyó que era francés (7), Harry Houdini
pensó que era español (8). En “Who’s Who in
Magic” de Bart Whaley se dice que nació en
Chile de una aristocrática familia española
(9), mientras que en la ENCYCLOPEDIA OF
MAGIC AND MAGICIANS de T. A. Waters se
cita a Perú como su tierra natal (10).
 EN PORTADA

L’Homme Masqué
José Antenor de Gago y Zavala
El trabajo que expongo a continuación constará de tres partes: La vida de L’Homme Masqué, su magia, y un tercer
capítulo dedicado a su relación con Erdnase, según Juan Tamariz. Todo este material debido a su extenso contenido,
lo veremos también reflejado en las sucesivas revistas.

En este número, comenzaremos con un apasionante estudio, llevado a cabo por Michael Edwards y Jerry Christensen,
realizado para la revista Genii, en su edición de Julio de 2007. Dicho artículo fue traducido por la Escuela Mágica de
Madrid, publicado en el año 2004, y retomado, corregido y ampliado en la actualidad (trabajo completo), por la presente
edición de ElManuscrito, con el permiso pertinente, concedido por Richard Kaufman, editor de la revista Genii, para ser
publicado en las páginas que siguen a continuación.

Si sus Orígenes son oscuros, su muerte es aún un misterio
mayor. Los relatos incluyen historias de un suicidio, bien
en un pobre hotel de Paris en 1906, o en Austria siete años
más tarde. Algunos dicen que se retiró a sus viñedos de
Burdeos, o que voló a Sudamérica, o simplemente que
vivió sus setentas entre los casinos y los lugares de juego
del Mediterráneo.
Y entre su nacimiento y su muerte hay historias de capa y
espada e intriga, de fortuna ganada y perdida, de nobles
principios y de engaños, de éxitos notables y de trágicas
pérdidas.
A pesar de su lugar en la Historia de la Magia y a pesar
del drama y fascinación de su historia, el Hombre
Enmascarado es clara, y sorprendentemente, omitido en
la mayoría de las historias generales de la magia. Esto
incluye a fuentes actualmente estándares como, Magic:
“A Pictorial History Of Conjurors In The Theater” de David
Price,“Illustrated History Of Magic” de Milbourne
Christopher y su “Panorama Of Magic”, “The Great
Illusionist” de Edwin Dawes, y “Conjuring” de James
Randi. Aún la breve nota biográfica y la fotografía que en
la versión original alemana de “Ilustrated Magic” (Dan
Wunderbuch Der Zaijberkunst) de Fischer, desapareció
cuando se hizo su traducción al inglés.
Entonces, ¿quién fue el hombre detrás de la magia y la
máscara?

EL GRAN MAGO PERUANO

J
ose Antenor de Gago y Zavala nació el 15 de febrero
de 1851 en Arica, que en aquella época era Perú
(11). La mayor parte de la confusión que hay sobre su
nacionalidad puede nacer del hecho de que hay varias
ciudades con el nombre de “Arica” en Latinoamérica, y
que están situadas en tres naciones diferentes: Perú, Chile
y Colombia. “Arica”, por ejemplo, es el nombre de un
pequeño municipio en el Rio Curary, en el norte de Perú,
y también un pueblo, justo al norte de la frontera peruana
en el Amazonas, en Colombia.
Lo que ayudó a crear aún más confusión, sin embargo,
fue que el lugar del nacimiento de Gago, la costa del
Pacifico, provincia de Arica, en la frontera entre Chile y
Perú, fue reclamada por ambas de estas naciones durante
un cierto número de años. Esta controversia duró desde
1883 hasta 1929, es decir todo el periodo cuando el
Hombre Enmascarado estuvo en boca del público. En la
época del nacimiento de Gago, Arica pertenecía a Perú;
en 1883 fue cedida a Chile durante diez años. Perú y Chile
luego se disputaron sus derechos sobre este puerto de
mar durante las próximas tres décadas y media, con Chile
finalmente ganando su soberanía sobre Arica en 1929.
Algunas historias dicen que el Hombre Enmascarado fue
el hijo único de un noble y acomodado hombre, y que él
fue Marqués. No hay evidencia real de que el o sus
padres, Antonio Gago y Dolores Zavala (12), fuesen de la
nobleza. De hecho, no hay constancia de que de Gago
nunca antes usase su título nobiliario, hasta que estuvo en
sus cuarenta, y ya había adoptado su personaje de
escena. Pero aunque ni su madre ni su padre fuesen de
alta alcurnia, lo cierto es que financieramente eran
acomodados, y le dieron una sólida y multilingüe
educación.
Sus padres le enviaron a Francia para estudiar medicina
y farmacia en el College de Aubusson (Creuse), con la
idea que luego podría combinar las dos disciplinas
cuando volviese a Sudamérica. Fue en Creuse donde
recibió su título en letras y ciencias. Más tarde dejó Creuse
para cursar estudios de medicina en Burdeos (13). Pero él
583
no iba a hacer una carrera de médico.
En su lugar se hizo mago.
Dónde y cuando aprendió magia no
se sabe. Más tarde en la vida diría a
sus amigos y colegas que él jamás
había leído un libro de magia (14).
Pero su idea de la magia,
sofisticadas y exigentes
manipulaciones, debieron de
ocuparle muchos años para
perfeccionarlas. Aprendió a hacer
todas y cada una de sus
manipulaciones con ambas manos. En
realidad, más tarde los escritores lo
pusieron como modelo de un serio estudio,
como ejemplo de gran disciplina y practica
dedicada. Su destreza, habilidad, Y sentido de la
presentación, ciertamente le permitieron hacer una
magia muy avanzada cuando todavía estaba en sus
veintes.
Su primera aparición como mago se dice que fue en 1877
(15). Para entonces había pasado algún tiempo como
vendedor de naranjas, había viajado de Francia a España,
y había comenzado a realizar manipulaciones en cafés y
en lugares similares, en pequeñas ciudades y pueblos.
Posteriormente viajó a Gibraltar y actuó dónde y cuándo
pudo . Primero bajo el nombre de “Gago, El Mago
Peruano”, y más tarde como “de Gago, El Gran Mago
Peruano”. Durante una visita a unos aficionados magos
del peñón, le sugirieron que aprovechase su pasado
universitario y que usase otro nombre. Así se convirtió en
“El Dr. Gago, El Gran Mago Peruano." Otra sugerencia fue
que obtuviese permiso para hacer una gira a todos los
acuartelamientos del peñón y dar sesiones a los muchos
soldados desplazados allí. De tal ventura, se pensó, que
esto le daría mucha publicidad, pocos gastos y ayudaría
significativamente a su intento de emerger como mago.
Esto es lo que ocurrió, pues tuvo gran éxito.
Los elementos de su número en este tiempo nos son
conocidos, pues fue durante su estancia en Gibraltar
cuando se hizo la primera descripción por escrito de una
actuación de Gago. Mientras que en Sudamérica, durante
los siguientes treinta años, expandiría grandemente y
realzaría su repertorio. Estas primeras actuaciones
constituyeron claramente la base de todo lo que
posteriormente seria su entendimiento de la magia. Lo que
cambió fue la forma y la presentación del mago, él mismo.
La fecha fue el miércoles, 25 de junio de 1879. Su
programa “Magia y Misterio”, con manipulaciones de
monedas, cartas y bolas de billar. Comenzó con la
EL HOMBRE Y LA MÁSCARA
E
n esta nueva etapa el nombre no le duró mucho.
Sobre 1892 comenzó a utilizar otra identidad. Esta
vez fue más que el nombre lo que cambió. Creó un
nuevo personaje y con él el comienzo de una leyenda
584
584
producción de cigarros y cigarrillos.
También hizo aparecer cuatro jarrones de
cristal. Los dos primeros contenían agua
y peces de colores; los otros dos
contenían caramelos y chucherías que
fueron después distribuidas entre el
auditorio. Una carta fue elegida,
quemada y hecha aparecer dentro
de un puro.
Llamaba e esto,“El puro infernal”.
Otras cartas fueron elegidas,
mezcladas en la baraja y luego
encontradas mediante diferentes
medios. Una fue aparentemente
identificada por medio de telepatía o, como de
Gago dijo, “a través de lectura del pensamiento”.
Realizó “la disminución de cartas”, con la baraja
convirtiéndose cada vez más pequeña hasta que al final
el paquete más pequeño fue transformado en una bola de
billar. Cazó monedas del aire con su “Visión del avaro”, el
efecto que nosotros conocemos como “El sueño del
avaro”; hizo la metamorfosis de un pañuelo; y presentó “el
viaje aéreo” o el cofre de monedas (16).
Sus métodos fueron a menudo exigentes. En el truco “El
equilibrio de las cartas”, por ejemplo, una carta era
elegida y devuelta a la baraja. Luego localizada mediante
el lanzamiento de un dado que indicaba al número de
cartas en que la selección podría ser encontrada desde la
parte superior de la baraja. El nombre de esta carta era
más tarde encontrado escrito en un trozo de papel que se
pensaba estaba en blanco. Para lograr esto, de Gago
usaba el empalme a una mano y robaba el número exacto
de cartas indicado por el dado, seguido de un salto
debajo de estas cartas empalmadas, de la carta forzada,
que estaba en la parte inferior de la baraj (17). La baraja
que de Gago usaba era de 32 cartas, una baraja de
“piquet”, quizás simplificando así el mecanismo
ligeramente. Sus técnicas eran claramente refinadas.
Aunque estas maniobras eran invisibles para su público,
su maestría en el manejo de las cartas era obvia. Podía
lanzar las cartas lejos entre el auditorio, y luego cazarlas,
en su retorno, entre dos cartas que previamente había
nombrado.
De Gibraltar, de Gago, eventualmente, se desplazó a
Londres, actuando en casas privadas y en acto sociales.
Aparentemente tuvo mucho éxito, se dijo que cobró tanto
como 20 libras esterlinas por cada una de tales
exhibiciones (18).
Sobre 1884, una vez más, habría cambiado su nombre.
Se convirtió en “El Dr. Gago, el Mago Peruano” (19).
mágica que prendió a los públicos y a los observadores
en los años venideros. Vistió una media mascara de
terciopelo negro y adoptó un aire aristocrático.
Jose de Gago se transformó así mismo en el Hombre
Enmascarado. Todo en él, su presencia y ¿promoción?,
añadió al glamour y al misterio: El Hombre Enmascarado,
se leía en sus prospectos anunciadores, “¿Quién soy? ¿De
dónde vengo? ¿A donde voy?” Las respuestas eran una
mezcla romántica de hechos y fantasía.
fue una efectiva herramienta de marketing, parece que
hubo alguna motivación adicional detrás de que de Gago
adoptase esta nueva identidad. El interés de Gago en las
cartas y en los dados se extendió más allá que su uso
como aparatos mágicos. No se conformó con engañar
sólo en los escenarios.

Se disculpaba, casi humildemente, con sus públicos por
tener que ocultar su identidad, pero les aseguraba que le
era necesario llevar la mascara “por ciertas razones
privadas”. Su manager solía decir que se cubría su cara
“para ocultar sus rasgos aristocráticos... que el quería que
permaneciesen de incógnito”.
Fue un impenitente jugador, con un amor eterno a las
mesas de juego. Pero su suerte no siempre le acompañó.
Como consecuencia, a través de su vida, experimentó
severas dificultades financieras. Para encontrar modos
para allanar sus problemas financieros, acudió a
cuestionables, y aún fuera de la ley, conductas.

Su familia, se dijo, podría no aceptar el camino en la En 1890 de Gago extorsionó a un admirador de su novia,
magia que había elegido. Era, ellos pensaban, una vida pretendiendo ser el marido engañado. Al año siguiente fue
muy por debajo del nivel que su noble extracción exigía. sentenciado a prisión por varios casos de fraude. Por
Y le habrían amenazado con desheredarle si no algún tiempo trabajó como vendedor de leche y quesos
abandonaba la magia. Lejos de abandonar el arte que para una granja francesa, pero pronto fue despedido por
amaba, se habría visto forzado a actuar bajo un nombre irregularidades financieras. Poco después fue acusado
falso y a llevar una cara falsa. Esto no le habría impedido, ante las autoridades por ser un tahúr profesional que
sin embargo, de admitir su título: en 1895 se presentaba estaba viviendo con una dama “de dudosa reputación” y
como “El Marqués de Orihuela de Gago” (20) o, como en que regentaba un casino en una casa. Aparentemente
alguna ocasión se anunció, “El Marqués d'O.”(21). encontró medios para usar sus artificios con las cartas a
Pero la razón real, Henry Ridgely Evans sugirió en “The expensas de sus clientes (24). Fue después de estos
Conjuring”, fue mucho menos romántica. Era tropiezos con el sistema legal cuando tomó su nuevo
“simplemente” un ardid nombre, su nueva
teatral para provocar y identidad, y su nueva.
excitar la curiosidad del e n m a s c a r a d a
público (22). apariencia. De hecho,
años más tarde, él
Consiguió concitar el mismo explicó la
interés y la curiosidad. conexión entre sus
Como Ridgely Evans aventuras con el juego
añadió en la segunda y la adopción de la
edición de su The Old máscara.
And The New Magic:
“Mantener siempre al Cualquiera que fuese la
público tratando de razón, el hombre
averiguar, es la tarea de claramente encajaba
un mago, pero mantener con la imagen de un
al público tratando de fogoso aristócrata-
averiguar tu identidad mago. Media más de
así como tus trucos, es un metro ochenta de
la cima del clímax en el alto, con finas
arte del misterio facciones oscuras y
engañador. Imagina La “una gracia natural”.
Esfinge llevando una Llevaba bigote y perilla
máscara. Este asunto de al estilo de Alexander
un mago ocultando sus Hermann y un brillante
facciones con una pelo negro. Sus manos
máscara negra es una eran largas con dedos
pieza de sublime redondeados. Fuerte,
audacia. ¡Viva el así como diestro, podía
marqués d'O! ¿No es mezclar una baraja a
una pena que este tipo una mano, con
de actos no puedan ser cualquiera de ellas.
patentados? (23). Trabajó virtualmente sin
aparatos, las manos
Sin embargo, aunque vacías, y las mangas
este personaje intrigante remangadas. Hablaba

585
 correctamente francés y castellano. De verdad, su francés
era tan bueno que muchos pensaban que era su lengua
natal.
Podía componer poesía con la inspiración del momento.
Este Hombre Enmascarado radiaba elegancia y encanto,
desde su traje de etiqueta, con el que siempre actuaba,
hasta la fineza con la que manejaba las monedas, las
bolas, y los otros objetos. Esta maestría y gracia de
movimientos ganó para él todavía, otro epiteto: “El 'poeta
con las manos encantadas” (25).
En 1892, el Hombre Enmascarado llevó su magia a
Amsterdam. Un joven de 17 años Tobías Leendert
LA MAGIA DEL HOMBRE ENMASCARADO
REFERENCIAS
1 Bamberg, David, ILLUSION SHOW, Meyer-books, Glenwood, IL.,
1991, pág. 272.
2 Bamberg, Theo, con Robert Parrish, Okito on Magic, Edward O.
Drane and Co., Chicago, IL., 1952, pág. 26.
3 Downs, T. Nelson. Carta al editor de The Sphinx, enero 1903.
4 Evans, Henry Ridgely, History of Conjuring and Magic.
International Brotherhood of Magìcians, Kenton, OI-I, 1928.
5 Gaultier, Camille, Magic Without Apparatus, Fleming Book Co.,
New Yersey, 1945, pág. 48.
6 Fischer, Ottokar, Das Wunderbuch der Zauberkunst, 1929, pág.
59.
7 Devant, David, My Magic Life, Supreme Magic Co., pág. 198.
8 Houdini, Harry, carta a James Rider, 23 de mayo de 1902,
colección privada. '
9 Whaley, Bart, Who’s Who In Magic, Jeffausby Magic mc., 1990,
pág. 164.
1° Waters, T. A, Encyclopedia of Magic and Magicians, Facts On
File Publications, 1988, página 205.
11. de Lion, Clement, The Masked Man and Madame Zirka, en Le
Prestidigitateur, no. 189, octubre 1934, pág.1663.
12 Dìfi Max, HIstorie et evolution technique de la pretidigitation,
Vol. 2, Michel Dugénit, Lìmoges, Francia, 1971-74, pág. 190.
13 L’Illuionniste, no. 39, marzo1905.
14 The Sphinx, enero 1903.
15 Die Zauberwelt, 1902, pág. 64.
16 The Wizard, vol 1, no. 2, Octubre 1905, pág. 23-24.
17 Gaultier, pág; 206.
18 Evans, Henry Rídgely, The old and the New Magic, The Open
Court Publishing Company, Chicago, segunda edición revisada y
alargada, 1909, pág. 303.
19 Evans, Henry Ridgely, behid Masks, en The Linking RIng,
volumen XVIII, no. 5, Julio 1938.
20 Incripción sobre la fotografía a Georg Heubeck, 25 de
noviembre de 1895 en el Theater Arts Collection, Harry Ransom
Humanities Research Center, University of Texas, en Austin.
21The Sphinx, enero 1903.
22 Evans, Behid Masks.
23 Evans, The old and the new magic.
24 Volkmann, Kurt, Geschichte der zauberkunts in die magie, no.
76, pág.19-21.
25 Fischer.
26 Bamberg, Okito on magic, pág. 26-28.
27 Citado en Braun, John, L’Homme Masque, The Linking Ring,
vol. 29, no. 8, Octubre 1949.
28 Willmann, John, Handel Mit Dem Wunderbaren: Edition Volker
Huber, Offenbach am Main, 1998, página 26.
29 Die Zauberwelt, número 5, 1 de mayo de 1895, páginas 78-80.
30 Die Zauberwelt, volumen 1, número 5, mayo 1895, páginas 78-
80.
31 Willmarm, ya citado, página 27.
32 The Sphinx, enero 1903.
33 Dif loc. cit.
586 586
Bamberg y su padre, David Tobias Bamberg, acudieron a
todas y cada una de sus actuaciones. No fueron
observadores casuales. Padre Bamberg era el mago de la
Corte de Holanda. Había sido entrenado con el estilo de
Hofzinser, y había sido compañero de Robert Houdin, y
poseía un profundo conocimiento de la magia y de sus
practicantes. El joven Tobías mas tarde se convertiría en
el hombre que nosotros conocemos como Theo Bamberg,
el venerable Okito. Lo que él observó quedó grabado en
su recuerdo para el resto de su vida. Sesenta años más
tarde el compartiría estos recuerdos en Okito of Magic (26)
dando así el más comprensible y completo relato de la
magia temprana del Hombre Enmascarado.
E
l escenario, Okito recuerda, estaba completamente
vacío: No había aparatos, no había mobiliario,
solamente una silla de madera. El Hombre
Enmascarado entraba vestido en traje de etiqueta; su
cara oculta detrás de su negra máscara.
Después de disculparse por tener que ocultar su rostro,
pedía prestado un programa del teatro, lo rompía y lo
restauraba. Luego presentaba su versión del “Sueño del
avaro”, sacando monedas del aire, “usando la técnica
clásica, pero de una forma muy diestra.”
El Hombre Enmascarado luego sacó un huevo de su
bolsillo y, colocando su pie sobre el asiento de la silla, lo
ponía en equilibrio sobre su rodilla. Luego usó un fino
pañuelo para envolver el huevo. La forma del mismo
podía claramente verse. Repentinamente lo aplastaba
con su mano y aparentemente lo aplastaba envuelto,
como estaba en el pañuelo. Pero cuando retiraba el
pañuelo, no había resto del huevo. “Era”, Okito dice, “un
truco brillante, una audaz variante de una vieja
desaparición de una moneda, en la cual un pliegue en la
pierna del pantalón se convierte en servante”.
Hacía aparecer dos bolas de billar de unos cincuenta
milímetros de diámetro y las manipulaba sin el uso de
cascarillas. Hacia otras manipulaciones con relojes,
puros, monedas, y cartas. Dos conejos aparecían de un
espectador sentado entre el público. Dos sombreros de
copa eran prestados por dos caballeros. Un ramo de
flores frescas se colocaba en uno y una paloma viva se
colocaba en el otro. Tras un gesto mágico se hacía que
el pájaro y las flores cambiasen de lugar. “Sus series de
trucos con cartas eran las de un maestro”, Okito
continuó. Su presentación de “las cartas ascendentes”
era particularmente interesante. Las cartas eran elegidas
y luego devueltas a la baraja. Todas salvo una de las
cartas elegidas se elevaban del bolsillo exterior del
pecho de un miembro del público sentado sobre una
plataforma. La última carta parecía que había sido
olvidada, y se la hacía aparecer dentro del cigarro del
espectador.
El Hombre Enmascarado entonces pedía prestado un
pañuelo. Andando por el pasillo central daba sus cuatro
extremos a dos miembros del público, para que los
sujetasen. Colocaba su mano debajo del pañuelo y
sacaba una pecera de cristal de unos veinticinco
centímetros llena de cigarrillos, que eran repartidos entre
los hombres sentados en los alrededores. Colocaba las
manos debajo del pañuelo, una segunda vez, y hacía
aparecer una pecera con golosinas que repartía entre las
damas de su público.

Además de sus manipulaciones, presentaba algunos

experimentos de “segunda vista”, incluyendo la
memorización de una lista de cincuenta palabras: un
truco nuevo en aquella época.

Es difícil incluso insinuar lo que el Hombre

Enmascarado, con su maravillosa gracia y
presentación, era capaz de conseguir con los
elementos descritos", Okito concluye.

Pero, ¿puedes imaginar a un hombre saliendo a

escena con solamente estos artículos y actuar
durante horas con el público simplemente viendo
esto? Su nombre, allí donde iba,
estaba en los labios de todos.” Tan memorable fue
esto y las subsecuentes actuaciones. Está claro que
fue duradera la impresión que creó el Hombre
Enmascarado, y esto estaba basado en algo más
que simplemente su excepcional habilidad y
originalidad. A pesar de que Bamberg (Padre) y
el Hombre Enmascarado desarrollaron una intima
amistad, el mito continuó, y la romántica aureola
de su historia profundamente afectó al joven
Bamberg. “El Hombre Enmascarado, cuando le vi por
primera vez, fue mi inspiración”, Okito escribiría más tarde entusiasmo
a John Braun. “Fue un genio, un escolar, y un caballero por la magia, sacrificó todo su
de los pies a la cabeza, y simplemente porque tuvo tal futuro, abandonando la riqueza, la familia y su
país. (27).

UNA CONVERSACION EN HAMBURGO

L
os años siguientes, el Hombre Enmascarado los pasó
de gira por Europa. Haciendo crecer y refinando su
nuevo personaje y la fábula que lo rodeaba. En 1894
creó una gran sensación en Hamburgo. Llegado a esta
ciudad con unos pocos amigos y corto de dinero, aterrizó
en la tienda del impresor de “posters”, Adolfo Friedlander,
en el barrio de San Pauli, en la Talstrasse. Friedlander, que
era conocido como “el Rey de los Litógrafos para
Artistas”, vio en la visita de Gago una oportunidad de
hacer negocio. Aprovechando su conexión con los
periódicos, así como con sus prensas de imprimir, ideó
una campaña única de anuncios, con la que generó un
intenso interés público sobre este todavía desconocido
mago (28). Sus folletos de publicidad empapelaron la
ciudad. La cabecera decía, “El Hombre Enmascarado,
que es llamado, El noble con las manos encantadas"',
estos folletos estaban escritos en forma de historias.
Hablaban de un destacado mago cuya originalidad le
había reportado triunfo tras triunfo. Dotado con un casi
sobrenatural talento, poseía una habilidad que no tenia
límites. Este hombre, se decía, representaba al maestro
que había alcanzado las cimas más altas de la perfección
en su arte.
Sus actuaciones eran algo que no se podía perder. Eran,
después de todo, una nueva, nunca antes vista, forma de
arte.
Estos folletos de mano también daban una nueva
explicación para la apariencia enmascarada de este
misterioso extranjero. Era, se decía, como consecuencia
de una mujer y una apuesta. El Hombre Enmascarado
había intentado probar que podía superar las costumbres
habituabas de los seres humanos con sólo el poder de su
deseo. Para demostrar esto, apostó que podría vivir sin
hablar una sola palabra durante seis meses. Ganó su
apuesta. Durante este tiempo de silencio, no tuvo
distracciones, y fue capaz de perfeccionar su arte. Como
resultado, decidió hacer una gira a través del mundo para
compartir su magia única. Hubo una complicación: Una
preciosa pero celosa mujer estaba
profundamente enamorada de él. Temiendo que su guapo
semblante atrajese a otras mujeres, le hizo prometerle que
nunca mostraría en público su cara sin la máscara.
Además, los folletos aseguraban, que llevar una mascara
era realmente bastante embarazoso para este guapo

587
 caballero, no porque la máscara en sí
fuese un engorro, sino porque así no
podía aprovecharse en “utilizar las
ventajas que su apariencia exterior,
que la naturaleza casi había
desperdiciado pródigamente con él,
le otorgaba” (29).

La historia se repitió en los

periódicos de la ciudad, lo que
añadió credibilidad y atracción al
cuento. Pero el Hombre
Enmascarado no se paró ahí. Era
notablemente hábil para encontrar
medios con los que aumentar la
aureola que le rodeó durante esta
visita. Aunque el castellano era su
lengua nativa y dominaba
perfectamente el alemán, solamente
hablaba francés en público. La charla de su
actuación era recitada completamente en rima
francesa, con el contable de Friedlander actuando
como intérprete.

Todo esto claramente producía su impacto.

Durante cuatro semanas, el Hombre Enmascarado
actuó ante un repleto teatro, obteniendo un
sustancial premio financiero, tanto para él como
para su agente. Su éxito fue tal, que en las
Navidades de 1895, por lo menos seis imitadores
enmascarados aparecieron en la escena mágica
de Hamburgo.

Pero ninguno de ellos fue muy considerado,

diferenciándose del original en los aspectos de su
actuación y en la vestimenta. Como un crítico
seriamente advirtió en Die Zauberwelt, en. mayo de
1895, “La apariencia. del Hombre Enmascarado
difícilmente podría ser descrita como apropiada para
una selecta compañía, ya que sale ante el público
con sus mangas remangadas hasta el codo”. Ésta
es una de esas costumbres que nos han llegado de
Francia y que, igual que mucho de lo que es
francés, no agrada a las costumbres de los
alemanes. Igualmente, da mala impresión e
incluso es antiestético si el artista introduce un
cigarro en su nariz (como el Hombre
Enmascarado hacia) y luego saca el mismo
objeto de un lugar diferente de su cuerpo (30).

Después de sus actuaciones en Hamburgo, el

Hombre Enmascarado llevó su espectáculo a
Berlín y luego a Viena.

Durante un tiempo viajó con un mago holandés,

Chambly (E. Jacobo Wunnink), pero la pareja
no tuvo mucho éxito (31).

Volvió a Hamburgo en 1899, otra vez con gran

éxito. La Sociedad de Magos de Hamburgo le
obsequió con “una valiosa y bella varita con
conteras de oro y diamantes” en
reconocimiento a sus logros durante su visita
(32).

588
588
En 1897 se casó con una bella joven alemana, de veinte
años, llamada Agnes Martini. Era nacida en Ratibor, una
pequeña villa en la Alta Silesia (33). Su caso no se
diferencia mucho del de Gago, su lugar de nacimiento
también ha supuesto cierta confusión acerca de su
nacionalidad. La región centro europea de Silesia ha sido
un área de luchas continuas a través de todo el siglo XIX.
Alemania, Polonia, Austria y Checoslovaquia, todas ellas,
han reclamado -y ejercido soberanía- en al menos partes
del área, durante cierto tiempo de este periodo.
Agnes, cuya madre murió cuando ella era aún muy joven,
fue llevada a un convento, dirigido por monjas, en
Cracovia (34).
Dejó el convento con dieciocho años y pronto fue la
ayudante del Hombre Enmascarado durante sus
actuaciones, y mientras tanto aprendió manipulación.
Pusieron su casa en Francia y desarrollaron una íntima
relación con la comunidad mágica francesa.
Mientras que el encanto de Gago, su calor y cordialidad,
claramente le hicieron ganar muchos amigos y
admiradores, hubo algunos, particularmente dentro de la
comunidad mágica, que no estuvieron tan entusiasmados
con su personaje enmascarado, y lo que pensaban que
esto indicaba, de lo que él opinaba acerca de su arte.
Arthur Toscana, por ejemplo, lo expresó así en las páginas
de Die Zauberwelt en diciembre de 1900: ¿No es penoso,
preguntaba Toscana, que un noble oculte su cara con
“una máscara” porque piensa que no es honesto ser
mago, y sin embargo se gane la vida con ese arte? (35)
Pero la mayoría estaban encantados con el hombre y su
magia.
A medida que el siglo llegaba a su final, la cara de la
magia europea estaba comenzando a cambiar. T. Nelson
Downs, el primero y el más famoso (a los grandes
manipuladores americanos, comenzó el flujo de magos
extraordinarios que llegaron desde los Estados Unidos a
Gran Bretaña y el Continente. Después del gran éxito de
Downs en el London's Palace Theatre en la primavera de
1899, los públicos europeos pronto tuvieron la suerte de
*ver la magia de Thruston, El Gran Lafayette (Sigmund
Neuberger), William Robinson como Chung Ling Soo,
Horace Goldin, y Harry Houdini.
En mayo de 1901 Gago estuvo en Londres, donde por
suerte, se encontró con Downs mientras que actuaban en
una gala en el Arm Chair Club. Los dos hombres eran muy
diferentes en educación y hábitos. Downs, de 16 años,
había nacido en una granja cerca de Garwin, Iowa. El
Hombre Enmascarado, el epítome del suave “continental”,
hablaba poco inglés. Pero el “King of Koins” americano y
el Hombre Enmascarado compartían un común amor por
la magia y la manipulación.
Pronto se hicieron amigos, cenaban juntos cinco noches
cada siete días, durante dos meses, en los que Downs
trabajó en el Empire Theatre. Se hicieron tan amigos que
se confiaron, uno al otro, al menos algunas de sus únicas
manipulaciones y discutieron su enfoque de la magia,
métodos, y técnicas.
De hecho, Downs creyó que él era la única persona a la
que el enmascarado mago podía confiar sus secretos y
esperó que podría darle su permiso para publicar sus
trucos y métodos en el futuro.
Fue Downs quien escribió: es uno de los mejores
camaradas que jamás he tenido el placer de conocer (36).
Sin embargo, tan amigos íntimos como pudieron haber
llegado a ser, no es probable que el Hombre
Enmascarado revelase mucho de su verdadero
conocimiento ni de sus experiencias reales en magia, al
mago americano. En diciembre de 1902 Downs se carteó
con el editor de The Sphinx, asegurando que (el Hombre
Enmascarado) “había comenzado en la magia bastante
tarde, a la edad de 43 años; después de haber perdido
(sic) 800.000 francos en Monte Carlo, decidió dedicarse a
la magia como profesión. Haciendo su debut en marzo de
1894, tuvo un éxito instantáneo y decidido, creando
Photo: Colección de C. Fechner
Zirka
“La Reina de los Cigarrillos”
(y esposa de L’Homme Masqué)
sensación allá donde iba (37). Dos aspectos sin
embargo son chocantes en el relato de Downs: la total
ausencia de una referencia a cualquier compromiso o
experiencia en magia anterior a que Gago llevase la
máscara, y la conexión directa entre las pérdidas de
juego y la creación del personaje del Hombre
Enmascarado.
La visita de Gago a Gran Bretaña no fue en absoluto
solamente social. Actuó regularmente, incluyendo un
muy exitoso contrato en diciembre de 1901 en “The
Drawing Room” -uno de los dos principales auditorios
en St. Jame's Hall- donde presentó a diario una matinal
de dos horas. Por lo menos una de sus últimas
actuaciones en Londres tuvo lugar en el Prince's Hall
(38), que estaba justo enfrente del St. Jame's Hall. “Un
programa de este periodo” (39) nos da una indicación
de su “Grand Seance of Wonders”, aunque debe
advertirse que este mago variaba sus trucos
virtualmente cada noche (figura inferior).
Como continuación de la “overture”, el Hombre
Enmascarado entraba y daba una poética explicación
para justificar la necesidad de su anonimato y
presentaba sus creaciones originales. Luego podía
presentar “Una indiscreción caballerosa”,“La varita de
las siete virtudes”, “El jardinero encantado”, “Una tortilla
en los pantalones”,“Los pañuelos viajeros”, y “La
tintorería puesta al día”.
Después del entreacto, el Hombre Enmascarado hacía,
otra vez, una “poética introducción” y luego presentaba
su “Gran escena mímica”, “Liliput entre los dedos”,
“Danza serpenteante de cartas”, “El metal fundido”, “La
tela creciente”, y “El arte de coser sin aguja ni hilo.”
Durante esta segunda parte, bajaba entre el público
para su “Gran paseo” a través del teatro, parándose
para realizar un juego favorito entre los espectadores y
distribuyendo regalos a aquellos que estuviesen
590
590
sentados cerca. En los años siguientes, la descripción
del valor de estos regalos creció, algunos comentaristas
sugirieron que el Hombre Enmascarado distribuía
presentes de gran valor, tales como pitilleras de plata 31
preciosas joyas. La verdad es que daba pequeños
regalos, tales como cigarrillos, flores, y caramelos.
Sin embargo su actuación era un acto memorable. Cinco
décadas más tarde, Stanley Collins todavía recordaba
su presentación del “Sueño del avaro.” En la ocasión que
vi a este soberbio artista en St. Jame's Hall, en Londres,
hace 50 años, dio una de las representaciones más
fascinantes del clásico truco de cazar monedas, que
jamás haya visto. Juzgando por los estándares
modernos, pocas monedas aparecían, no más de una
docena, con toda probabilidad, pero todas aparecían sin
las repeticiones que ocasiona el “back and front”, con lo
que muy a menudo se transforma un truco artístico en
una mera exhibición de contorsiones digitales. Debo
añadir que el Hombre Enmascarado no hizo pasar
ninguna moneda a través del público y absurdos
similares; el era un artista (40).
Al año siguiente, el Hombre Enmascarado viajó a Suecia
y Noruega. Acabó el año 1902 con una notable serie de
actuaciones junto a T. Nelson Downs en el Casino
Theatre, en Spa, Bélgica. Durante dos horas, cada
noche -del 15 de noviembre al 31 de diciembre- dos de
los más grandes, puros y expertos manipuladores del
mundo asombraron y divirtieron a los públicos con su
increíble habilidad y destreza. Downs parecía
particularmente contento de compartir escena con su
amigo, que presentaba los 'tres cuartos de cada velada:
“Nuestra actuación duraba dos horas”, dijo Downs. “El
Marqués es un mago remarcablemente hábil, de la
escuela de los que no utilizan aparatos, y hace una hora
y treinta minutos de actuación, cambiando su número
cada noche. No emplea ningún aparato, y usa
solamente cartas, pañuelos, flores, cigarros, huevos, y
otros pequeños objetos para sus ilusiones. Pose una
gran personalidad y habilidad para hacer un gran truco
con nada. Es eminentemente original...
Yo siempre he creído que lo que Alexander Herrmann dijo
de que “Los magos nacen, no se hacen”, era verdad, y
ahora mis convicciones son mas fuertes que nunca. El
Marqués es un artista nato y su concepción mágica ha
nacido con él (41).
Como Downs insinuaba, el repertorio del Hombre
Enmascarado era muy extenso. Podía entretener a su
público durante dos horas completas solamente con
juegos de cartas. A veces completaba sus actuaciones
con una exhibición de revelaciones sobre los métodos de
los tahúres y tramposos - algo un poco irónico dada mi
experiencia en ese campo (42). Siempre estaba
preparado para presentar su magia. Como ya ha sido
dicho, generalmente presentaba su número con la escena
vacía, completamente exenta de aparatos o
equipamiento. En algunas ocasiones, podía usar una
mesa como accesorio, su tapete llevaba bordado su
máscara y un monograma en cada extremo. Pero él no
tenia necesidad de parafernalia adicional. Realizaba sus
manipulaciones sin la ayuda especial de bolsillos o atrezo,
usando solamente sus trajes normales. Algunas veces
usaba la parte inferior de su chaleco como un tópit
LA REINA DE LOS CIGARRILLOS
L
a Magia no fue el único tema por el que se interesó.
Su pasión por el juego no tuvo igual y particularmente
fue un gran enamorado del juego de la ruleta, para el
que ideó un sistema de apuestas. En abril de 1903,
Tommy Downs escribió en The Sphinx que el Hombre
Enmascarado estaba usando en las mesas de Monte
Carlo un sistema con gran éxito, y para cuando Downs.
dejó el lugar, el Hombre Enmascarado había hecho
grandes ganancias (46). Hacia 1905 compró una
pequeña bodega en Burdeos, a la que él y su mujer se
retiraban cuando no estaban actuando.
invertido. Así realmente podía trabajar de forma
impromptu (43).
El éxito y la notoriedad del Hombre Enmascarado continuó
creando muchos imitadores. Muchos cubrieron su cara
con máscaras, cogieron su nombre, o negociaron con su
reputación. Algunos, tal como Willini le Masqué, el Rey de
los Regalos, aún trató de superar “la marca de la casa”
de Gago, de repartir regalos entre su público. Pero el
Hombre Enmascarado continuó compartiendo sus
intimidades e ideas con la comunidad mágica. El 3 de
enero de 1905 presentó una conferencia en La Camara
Sindical de la Prestidigitación, en el Teatro Robert-Houdin,
en el Bulevar de los Italianos, en Paris. Fundada en 1903
la Cámara Sindical era un grupo de profesionales y
aficionados dedicados a promover la magia en Francia.
Durante esta sesión, de Gago discutió sus ideas sobre las
maneras, los gestos, la manipulación, y sobre el manejo
de las cartas; sus puntos de vista sobre la técnica, la
presentación, el arrutinamiento, y la naturalidad; y sus
teorías sobre el dialogo poético (44).
Tres semanas más tarde, enseñó juegos con cartas en
otra reunión de la Cámara Sindical (45).
En esta época, ambos tenían, unos números de magia
muy celebrados. Agnes había sido una excelente alumna
y había desarrollado número muy admirado de
manipulación. Se convirtió en Zirka, “la Reina de los
Cigarrillos” (“la Reine des Cigarettes”) (47). Sus manos
eran muy pequeñas, con afilados dedos, y
consecuentemente tuvo que usar y desarrollar
manipulaciones y manejos diferentes a los que usaba su
esposo. Uno de estos pases, que generalmente se le
acredita, es el “tiptilt”, una manipulación para hacer
desaparecer un cigarrillo encendido (48).
591
En esta época, la pareja estaba
siendo presentada como dos de
los magos mas famosos de
Francia. El 6 de diciembre de
1905 compartieron parte de una
gala celebrando el centenario del
nacimiento de Robert Houdin.
Esta gala preparada por la
Cámara Sindical de la
Prestidigitación y celebrada en el
teatro que llevaba su nombre,
tuvo juntos a algunos de los
mejores magos franceses así
como a representantes de otras
sociedades mágicas, incluyendo
al inglés David Devant. Entre los
otros actuantes estaban Eduardo
José Raynaly, Ferraris, Jules
Eugène Legris, Jean Caroly, Jean
Jacques Maurice Talazac y su
mujer “la Sorciere Michaela”, y
Georges Méliès que presentó la
ingeniosa figura mecánica de
Robert Houdin, Antonio Diavolo
(49). f La Sra. de Robert Houdin
estuvo entre los invitados de honor.
Dos semanas más tarde, en un banquete en el
Restaurante Vefour, la sociedad mágica francesa ofreció a
de Gago y a su esposa, medallas de plata por sus
generosas contribuciones a la magia francesa (50).
Ese mismo mes, Zirka ocupó el mismo lugar que Horace
Goldin en el programa del Casino de Paris. Uno se puede
hacer idea de su notable éxito, leyendo L'Illusinniste de
enero de 1906: “Sus escenas en el escenario son...
cautivadoras y originales. Cada una es una impecable
obra de arte de finura y virtuosidad y que no tienen
parangón. Están acompañadas de música, que ha sido
especialmente preparada para ella. Su número de
592
592
cigarrillos, especialmente, basta
para rendir el ojo asombrado de
todo manipulador (aún de los de
más talento). Y además uno debe
admitir que todo es presentado,
con gracia, con suprema
elegancia, con distinción. Y añade
a todo eso, su belleza, su
juventud, su vitalidad, su mímica,
su comedia, la expresión de sus
ojos, su cara, su total persona, y
tendrás el retrato de Zirka, “la
Reina de los Cigarrillos” (51).
Keith Clark nos cuenta la
actuación de Zirka, con la que
ganó tales fantásticas críticas:
“Cuando el telón se abría, Zirka,
llevando un precioso vestido de
noche, estaba sentada reclinada
sobre una mesa de juego. Estaba
absorta jugando un solitario con
una baraja de cartas.
Repentinamente se daba cuenta
de la presencia de los
espectadores, recogía las cartas y ejecutaba una
completa rutina de florituras, cascadas, lanzamientos,
recogidas y varios abanicos -también “la baraja
disminución”, con una baraja normal... después de
volverse cada vez mucho más pequeña (cuatro veces)
desaparecía completamente. Seguía con un pequeño
interludio, hacía algunos efectos con pañuelos, como una
transición a sus juegos con cigarrillos.”
Comenzaba con la producción de un cigarrillo del aire. Lo
hacía desaparecer y lo hacía
aparecer de diferentes formas,
mostrando las manos vacías en los
intervalos. Lo encendía con un
divertido y gracioso interludio en el
que tomaba la llama de una vela
entre sus dedos y la llevaba hacia el
cigarrillo. Luego devolvía la llama a la
vela. Ahora hacía muchos pases y
varios trucos con el cigarrillo
encendido y acababa con la
producción de cigarros que eran
ofrecidos a los espectadores.
Habiendo hecho un regalo apropiado
a los caballeros, tomaba unas flores
de su vestido, separaba los pétalos
y los dejaba caer dentro de un
sombrero, de donde producía
corpiños que distribuía entre las
señoras del público (52).
Tristemente, la carrera profesional de
Zirka no duró mucho. Después de
una gira triunfal por Europa,
incluyendo actuaciones en Dinamarca, Suecia, Noruega,
Alemania, y Rusia, su salud comenzó a flaquear. Murió,
casi ciega, en el asilo “Saint-Pons”, en Niza, en junio de
1910. Tenía solamente 33 años (53).
Se sabe poco de las actividades del Hombre Enmascarado
después de la muerte de Zirka. El 3 de diciembre
de aquel año asistió al banquete
anual del Sindicato. Jean Caroly,
el famoso fabricante de aparatos
mágicos parisino y editor de
L'lllusionniste, dijo lo siguiente de
su presencia:
“El momento cumbre de este evento
fue cuando el Sr. de Gago hizo unos
algunos trucos con cartas. El que no
haya visto al Sr. de Gago hacer sus
trucos no ha visto nada. Es tan grácil,
tan ligero, tan diestro. No hay palabras
para explicar lo que uno siente cuando
ve a este gran artista, y cualquier
evaluación sería superflua. Su
actuación no tiene igual."

Esto puede que sea la última referencia

escrita de una actuación del Hombre
Enmascarado en Paris.

A pesar de lo que proclamaba el Sr. Caroly,

los años no habían pasado en balde para
el enmascarado mago. Ese año, de Gago y
Caroly visitaron a John Willmann en Hamburgo. Su declive era
patente. “Inmediatamente advertí que el Hombre Enmascarado no
lo estaba pasando bien”, escribiría más tarde Willmann. “Estaba
envejecido y solo actuaba ocasionalmente. Tengo una fabrica de
cigarrillos, él me contestó cuando le pregunte cómo le iban las
cosas. Sin embargo la fabrica sólo le aportaba una pequeña
cantidad de dinero. No oí hablar de él en unos cuantos años...
hasta que un mensaje me llegó diciéndome que había
voluntariamente decidido abandonar este mundo” (54).

De verdad, la historia mas ampliamente difundida, fue que el final

del Hombre Enmascarado fue tan trágico como el de su mujer.
“Después de haber viajado a través de Europa, actuando en
todas las “principales ciudades”, Okito escribiría, “Su éxito financiero se
agotó, y él fue un hombre solitario, pues su familia le había abandonado, y
prácticamente fue deportado de su propio país. Todo comenzó a degradarse,
su salud falló, y se suicidó hacia 1906 en un oscuro hotel de Paris, en
circunstancias de total pobreza” (55).

La versión de la historia de Ottokar Fischer difiere solamente en el año y en

el lugar, alegando que de Gago se suicidó en Galicia, en Europa central, en
1913 (56). Ciertamente la vida del Hombre Enmascarado después de la
muerte de Zirka no fue ni feliz ni exitosa. Pero no hay registro, o ni ninguna
evidencia, de un suicidio. De hecho, el Hombre Enmascarado estuvo, sin
duda, vivo en aquellos días. Downs y Hilliard escribieron de él en 1908, y
posteriormente Camille Gaultier escribió en 1914, y claramente se refieren a
él en tiempo presente. Downs y Gaultier, desde luego, conocían a de Gago
muy bien. Sin embargo, hay una notable diferencia en como Gaultier escribe
sobre de Gago y como lo hace sobre su difunta esposa, la última habiendo
claramente fallecido.

No son las palabras de estos escritores, sino las de él mismo las que dan
prueba de que estaba vivo en ese tiempo.

Durante este periodo, el Hombre Enmascarado continuó frecuentando los

lugares de juego de Francia y La Riviera italiana. La fortuna no siempre le
acompañó. En 1912 fue pillado en un asunto de trampas con cartas. En el
mismo año, él y una mujer “de dudosa reputación”, se reporta que habían
593
abierto un establecimiento de juego en Cap Martin, en
Monte Carlo. Esta empresa no tuvo éxito y le llevó a la
bancarrota. Él y la mujer desaparecieron. Eventualmente
volvió a aparecer en Ventimiglia y Bordighera, en la costa
italiana, justo al oeste de Monte Carlo (57).
En esta época Europa estaba asolada por la guerra. La
industria del entretenimiento estaba diezmada. de Gago
tenia grandes dificultades financieras. El 21 de abril de
1916 le escribió a Caroly pidiéndole dinero para ayudar a
pagar sus deudas de juego. Él daba su nombre y
dirección para la respuesta como “J. A. D'Orighuela de
Gago, Via Luigi Galván, no. 8, II. Etage, Viareggio
(Toscana). Italie.” Peticiones similares llegaron.
posteriormente de otros lugares.
En 1919, de Gago hizo una petición para ser admitido en
el casino de Monte Carlo. Su petición fue denegada
“porque él, que había dicho que era médico y contable,
estaba bajo
sospecha de fraude, y que había practicado todo tipo de
profesiones, incluida la de mago (58).
E
l Hombre Enmascarado fue conocido por sus
manejos de una amplia gama de sutiles y a
menudo engañosos efectos con cartas,
monedas, y otros pequeños objetos. No fue un gran
inventor de temas o trucos, pero abrió nuevos
caminos. Su más señalada contribución fue la de su
aproximación a la presentación y a los métodos.
Aunque muchos de sus trabajos provenían de otros,
él ciertamente los mejoró. Como L'Illusionniste
aseguraba 95 años más tarde: “¿Puede decirse que
el Hombre Enmascarado presentase nuevos
experimentos? Desde luego, no 'Y éste es
precisamente el hecho que le hace especial. Usó la
misma materia prima que los demás, pero la modeló
entre sus ágiles dedos hasta que la dio nueva
forma, el Hombre Enmascarado transformó viejas
ilusiones y les dio nueva vida. Uno puede decir que
él es un reformador de este arte tan complejo, tan
lleno de artificios; y que su campo de acción es tan
vasto e inconmensurable” (61).
Aunque se ha escrito poco sobre la vida de este
maestro de magos, pero por lo menos algunas de
sus creaciones e innovaciones si han sido
preservadas en letra impresa.
Quizás su mas famosa contribución es “Expansion
of Texture”, que él mismo publicó en L'Illusionniste
(volumen II, página 19) y que posteriormente ha
aparecido en el clásico “The Art Of Magic” de T.
Nelson Downs / John Northern Hilliard, así como en
“Prestidigitacion Sans Bagajes” de Jules Dhotel, en
“Magic Without Apparatus” de Camille Gaultier, y en
594
594
Clement. de Lion un amigo y colega, que fue un famoso
manipulador de monedas y bolas de billar, creyó que de
Gago continuó viviendo en Francia, frecuentando los
casinos y los lugares de juego de Monte Carlo y del sur de
Francia, en los años mil novecientos veintes. Tenia dos
amigos, que habían sido empleados en los casinos de
Monte Carlo y Niza, que buscaron en los archivos el
nombre de “de Gago”. En su búsqueda encontraron
muchas referencias, incluyendo una del casino de Monte
Carlo de julio de 1919, y en Niza en diciembre de 1919, y
en el de Canes en marzo de 1920 (59).
Además de Gago todavía estuvo listado en el Directorio
Anual de los Prestidigitadores de Drioux en 1922 (en la
página 12) y en 1924 (en la página 17). Su última dirección
conocida fue “de Gago, 11 Rue de La Fidélité, Paris.”
Robelly, el respetado mago y escritor francés, creyó que
de Gago paso su últimos días en Alemania (60). Por esa
época, el tendría por lo menos 73 años.
La fecha real y la causa de su muerte son aún dos de los
más grandes misterios del Hombre Enmascarado.
SU LEGADO
“Manual Practique D’Illusionnisme et
Prestidigitation” de Remi Ceillier. El tema tiene su
origen en “The Magic Filtration of Five Franc” de
Robert Houdin. En la versión acreditada al Hombre
Enmascarado, dos monedas, marcadas por sus
dueños, son prestadas por dos espectadores. Una
se coloca en el bolsillo del mago; un espectador
envuelve la segunda moneda en su propio, o
prestado, pañuelo. El pañuelo nunca está fuera de
la vista del espectador, sin embargo, la moneda del
bolsillo del mago se junta a la del pañuelo.
Luego ambas monedas se retiran mágicamente del
pañuelo. “The Expansion of Texture” es ahora un
clásico de la magia con monedas y ha sido la base
de muchas otras versiones, incluyendo el manejo
bien conocido de Dai Vernon que lo encontrarás en
“The Dai Vernon Book Of Magic”.
Downs y Hilliard también explican “The Flying Card”
del Hombre Enmascarado, que ellos definen como
uno de los trucos de cartas de la magia moderna
más sutiles y misteriosos. En este efecto, que es
llamado “The Phantom King of Clubs” por Dhotel,
una carta es mentalmente elegida. Sin ninguna
manipulación por parte del mago, la baraja se da a
un espectador para que la mezcle. El mago
entonces saca tres cartas del bolsillo de otro
espectador del público, una de las cuales es la
carta elegida. Las otras dos son la Dama y la Jota
del mismo palo de la carta elegida, que es el Rey
de Tréboles.
Gaultier, en ”Magic Without Apparatus”, incluyó una
amplia gama de otros trucos, manejos, y
aproximaciones del repertorio del Hombre
Enmascarado. Dos son particularmente famosos. El
primero es un empalme en la horca del pulgar, que
ahora se conoce como “El empalme de Downs.” de
Gago y Downs claramente compartieron efectos y
técnicas durante sus mutuas visitas en Londres y
Bélgica, en 1901 y 1902. Pero la pregunta que surge
es quien es su verdadero creador, si el Hombre
Enmascarado o Downs. EL primero parece que es la
elección de Gaultier. Él narra lo sorprendido que se
quedó al ver en “The Art Of Magic” como se atribuida
esta producción múltiple de monedas desde la horca
del pulgar a Downs, y que se describe como “una
de las más engañosas e indetectables
manipulaciones del Sr. Downs en su presentación del
“Sueño del avaro” (62).
El segundo es la sustitución y superposición de una
carta, en una primera aproximación a lo que ahora
se conoce como el doble lift. Otro material incluye la
desaparición de una bola de billar mediante el uso
del chaleco, un abanico con cartas, “The Card that
Changes and Passes into the Poket”, su manejo de
“Cards Up the Sleeve”, y “The Coin Extracted from a
Card”, una transferencia invisible de una moneda de
mano a mano, su salto a una mano, y su salto a una
mano como una floritura, el empalme a una mano de
una o varias cartas desde la parte superior de la
baraja, una técnica para encontrar una carta en un
número cualquiera, y el pase de una bola a través
JUAN TAMARIZ SOBRE L’HOMME MASQUÉ
C
ompletando este fascinante artíclo escrito por
Michael Edwards y Jerry Christensen, sobre
la vida de L’Homme Masqué, me gustaría
incluir un archivo sonoro de Juan Tamariz, hablando
sobre nuestro protagonista. En uno de los
programas de Radio donde Juan suele acudir
asiduamente para hablar de la historia de la magia,
encontramos un especial dedicado a la vida del
mago enmascarado. Es un programa destinado a un
público general, y aunque por ello obvia algunos
detalles, podemos comprobar la fascinación de
Juan Tamariz hacia la figura del enmascarado mago.
También será Juan Tamariz quien cierre este estudio,
en un interesantísimo artículo sobre
la relación de L’Homme Masqué y
Erdnase, según Juan Tamariz, en
una conferencia que expuso en la
convención de Flasoma en Perú, la
tierra de nuestro protagonista. Pero VideoRef:
eso será en próximas entregas. LMQ1
de la rodilla y la pierna. Este último truco fue el
método empleado en “Omelet On the Trousers” del
Hombre Enmascarado. Él mereció que Hilliard y
Downs lo describiesen como un truco similar
empleando un medio dólar, pero usando el mismo
método.
Unos pocos efectos adicionales y aproximaciones se
pueden encontrar entre los primeros números de
L'Illusionniste y en Die Zauberwelt.
Esta magia maravillosa es el eterno legado del
Hombre Enmascarado.
Nota de lo autores: Los autores quieren expresar su
más profunda apreciación a los muchos que les han
ayudado en sus pesquisas. Particularmente quieren
agradecer a Alexander Adrion, al difunto Leonard
Beck, George Daily, Edwin Dawes, Jean De Merry, al
difunto John Henry Grossman, Richard Hatch y a
Mark Phillips.
REFERENCIAS (Cont.)
34 L’Illusionniste, número 49, enero 1906, página 113.
35 Die Zauberwelt, Suplemento, número 6, 12 de diciembre
de 1900.
36 The Sphinx, enero 1903.
37 Misma cita que la anterior.
38 Lewis, Eric, Background to British Magic History, The
Linking Ring, volumen 70, número 8, agosto 1990, páginas
55-57.
39 The Wizard, volumen 1, número 3, noviembre 1905,
página 38.
40 Bobo, J. B., Modern Coin Magic, Edición revisada, Magic,
Inc., 1966, página 333.
41 The Sphinx, enero 1903.
42 Volkmann, cita ya mencionada, página 20.
43 Gaultier, Magic Without Apparatus, ya mencionado,
página 56.
44 L'Illusionniste, número 37, enero 1905, páginas 13-14.
45 Misma cita que la anterior, páginas 23-24.
46 The Sphinx, volumen 2, número 5, julio 1903.
47 Whaley, obra ya citada, página 351.
48 Una descripción de esta manipulación puede encontrarse
en Greater Magic, de Híllíard, John Northern, Carl Waring
Jones, Mineapolis, 1938, página 728.
49 Clarke, Sydney W. Annals of conjuring, The Magic Wand,
volumen XIV, 1924-1928, página 127.
50 L’Illusionniste, número 49, enero 1906, página 113.
51 Cita anterior.
52 Clark, Keith, Encyclopedia of cigarette tricks, Keith Clark,
New York & Paris, 193 7, páginas 35-36
53 Misma fuente que la anterior, páginas 190-191.
54 Willmann, obra ya citada, páginas 27-28.
55 Braun, John, L’Homme Masque, en The Linking Ring,
volumen 29, número 8, octubre 1949.
56 Fischer, obra ya citada, página 21.
57 Volkmann, obra ya citada, página 21. -
58 Misma cita que la anterior.
59 De Lion, Clement, carta a John Braun, The Linking Ring,
volumen 30, número 2, abril de 1950.
60 Robbly le Livre d’or de ceux qui ont eu un nom dans le
Magie, por el autor, Tours, 1949.
61 L’Illusionniste, número 39, marzo 1905.
62 Gaultier, obra ya citada, página 326.
595
 El Tema
ARTÍCULO TEÓRICO
L
as primeras notas de conferencia publicadas por
José Carroll giraban en torno a una cuestión: el
tema. Ni antes ni después he vuelto a leer nada
sobre la cuestión. Y, sinceramente, no sé si a los
magos en general, esta (y otras cuestiones) les
interesa demasiado. Sin embargo, fue en su momento,
y sigue siéndolo ahora, una lectura tremendamente
reveladora.
Lo primero que se aprecia es el esfuerzo meditado y
metódico por hacerse entender, por ser divulgativo.
Eso sí, sin rendirse ante las complejidades del tema
pero sistematizando su planteamiento hasta el punto
de resultar accesible a cualquiera con un mínimo de
interés en profundizar en los entresijos de nuestra
práctica.
Siguiendo los vericuetos teóricos del maestro Ascanio,
el artículo se inicia con un esquema que nos permite
visualizar con claridad el desarrollo argumental del
mismo que podría resumirse así:
- Todo acto de magia contiene efecto mágico,
susceptible de ser estudiado desde dos vertientes
ascanianas, la cobertura y la presentación.
- En relación a la presentación, señala los que para él
son sus tres elementos básicos: el tema, la realización
y la escenografía.
- Eligiendo finalmente el tema para desarrollarlo en
detalle señalando sus tipos así como sus ventajas y
sus condicionantes.
¿Qué más se puede pedir? Pues de hecho se puede
pedir mucho más, aunque no es necesario porque en
esas notas generosas como pocas, José Carroll nos
regala la descripción minuciosa de los grandes juegos
que en esa época forman parte de sus magníficas
sesiones de magia en el café teatro Llantiol. Aun y
cuando buena parte de ese material no dejó de
perfeccionarse en el tiempo, eran (y seguirán siendo
en mi recuerdo y en el de muchos otros) de una
brillantez, talento y fuerza mágica incomparables.
Siempre que me preguntan por José Carroll, explico
que me gustaría transformarme en el Sr. Jacob Marley,
el fantasma de “Cuento de navidad” de Charles
Dickens, para poder trasladarles a esa época y así
tener la oportunidad, al menos una vez, de verle actuar
en directo. No es mera nostalgia del pasado, es algo
más, algo mucho más intenso, incluso: porque a partir
de esa experiencia sabrían, sin genero de dudas, el
nivel de excelencia mágica al que les gustaría aspirar.
596
por Gabi Pareras
EFECTOS
Y PRESENTACIONES
SOBRE EL TEMA
D
os claras vertientes dentro del efecto mágico en la
terminología ascaniana:
· Cobertura:
· Oculta la trampa, el secreto.
· Tiene como fin el misterio:
· Que sea lo más impenetrable posible.
· Y la consecuencia del asombro del público.
· Presentación:
· Cautivar al público.
· Dotar de envoltura teatral al efecto.
· Facilitar que el público acepte el misterio.
· Entender y comprender nuestra magia.
· Participar y sumergirse en la aventura lúdica.
· Dejar de lado posturas antagónicas y defensivas
· Que se asombre y sueñe.
La cobertura es esencial y hay que considerarla antes que
la presentación.
· Tema:
· De él depende todo lo demás.
· Hace que se cumpla el principio de unidad.
· Confiere estructura al acto mágico.
· Una ligazón entre los efectos.
· Un espectador es capaz de captar dicha configuración
temática.
· Realización:
· Abarca todo lo concerniente a cómo se va a mostrar el
efecto.
· La interpretación y el estilo de la misma son dependientes
del papel.
· Escenografía:
· Añade el marco físico para la acción.
· El ambiente psíquico acorde con las sensaciones a
transmitir.
· Sus elementos se interrelacionan entre sí.
· Dependen directamente del tema.
 Un artículo sobre Pepe Carrol

Actor (es)
Técnica
Cobertura Misdirection
Timing
Acto de Magia Efecto(s) Composición

Tema
Presentación Realización
Elementos
Decoración Formas
Colores
Escenografía Composición

Vestuario
Luz
Sonido
Espacio escénico

EL TEMA

T
odo acto de magia tiene tema. Ese tema es “la · Por la envoltura externa que los rodea.
magia”. Los efectos están agrupados en cuanto que · Por la forma en que éstos ocurren.
son mágicos. Y un espectador los identificará y · Por como están agrupados.
separará de cualquier otro tipo de manifestación artística · Por los objetos que se usan.
en cuanto que ese acto es “de magia”. · Por las ideas y sensaciones que se transmiten.
· Por la historia que se les cuenta.
· Ejemplos de ideas de presentación, de un tema: · Por el personaje que los realiza.
· Estatua y objetos de escayola (Zelpi) · En fin, por su tema.
· Los Mancos (Antón y Tamariz)
· El pirata (Absalon) Se trata de dotar a los efectos de naturaleza mágica, de
· La Ameba (Trank) tema, es decir, de una estructura adicional que las haga
· De Feria (Trueba) un conjunto más completo y armonioso. Que cumplan el
· Acto de dados (Camilo) fin pretendido al inicio de la tarea de llevar a cabo este
· Pierrot (Gambin) acto. Siempre teniendo en cuenta que los efectos por
· La pintora (Valery) separado y el acto en su conjunto no atenten, es más,
· Bazar de magia (Fu-Manchú) cumplan los principios fundamentales de toda obra
· La hija del diablo (Fu- Manchú) artística: unidad, variedad.

· Los espectadores los diferenciarán no sólo por los

efectos sino:

597
TIPOS DE TEMAS

L
os actos de mágicos se pueden evaluar o clasificar · Forma en que realiza los efectos:
según el grado de conexión entre sus elementos, es · A una mano.
decir, según su estructura o según la fuerza · De espaldas.
agrupadora de su tema según que éste determine: · Dentro de una tela.
· Según un determinado personaje.
Los objetos y elementos usados:
· Dados. · Charla, historia, argumento, etc.
· Útiles de pintura. · Caníbales.
· Calculadora. · El ciego que descubrió el crimen del castañar.
· La creación.
· El personaje que es actor intérprete:
· Pierrot. El tema tendrá más o menos fuerza cuantas más de estos
· Pirata. apartados abarque. Hasta llegar un momento de cohesión
· Charlatán. total: ¡EL DRAMA!, que comprenda a todos los apartado
anteriores. A este caso lo llamamos “tema dramático”.
VENTAJAS DEL TEMA

Primero Tercero
· Dota al actor de un personaje definido: · Diferenciación de efectos:
· Mago. · Efectos muy parecidos con temas diferentes son distintos
· Narrador. y nuevos a los ojos del público.
· Tahúr.
· Hombre con poderes mentales. Cuarto
· Construcción y explicación lógicas de los efectos
· Cada uno de estos papeles pueden tener sus · El “por qué”.
características: · El tema da sentido a nuestra magia.
· Físicas.
· Sociales.
· De profesión. Quinto
· Políticas. · Clarifica e intensifica el efecto:
· Geográficas. · En los casos en que esto no se consiga el tema no es ·
bueno y hay que rechazarlo o cambiarlo.
· Y forma de ser peculiares:
· Perezoso. Sexto
· Chulo. · Se crea una curva de interés paralela a la mágica:
· Tímido. · Su unión hace que el interés del espectador por nuestro
· Ligón. acto sea mayor.
· Además la presentación ayuda a la cobertura:
Segundo · Facilita tanto la misdirection mental como física.
· Posibilidad de transmitir mayor número de sensaciones · Existe el peligro de que esa misdirection mental
al público: sea a veces excesiva con la consiguiente
· Humor. disminución de efecto en los espectadores.
· Lirismo. · Justificación de elementos y acciones extrañas a
· Miedo. los ojos del público.
· Suspense. · Gestos y objetos que en otra situación harían
· Ternura. raro, gracias a un tema idóneo adquieren lógica.
· No solo asombro y misterio.
Pero a la hora de buscar tema hay que tener en cuenta
algunos problemas y condicionantes.

CONDICIONANTES DEL TEMA

· Por parte del mago: · Resaltar ciertos aspectos de nuestra magia
· Cualidades personales. La idea temática central · Originalidad
dependerá de nuestras especiales cualidades: · Habilidad
· Manipulativas
· Humorísticas · Transmitir cierto tipo de sensaciones
· Estéticas · Humor
· Interpretativas · Nostalgia
· Belleza
· Fines a alcanzar:

598
· Dar a entender determinadas ideas: · Manipulación & mentalismo.
· Sobre la vida.
· Sobre el amor. · Tipos de efectos según su complejidad:
· Sobre la sociedad. · Si el efecto es fácil de comprender, el tema
puede ser más complejo.
· Y así nuestro acto podrá ser especialmente mágico: · En un efecto difícil de seguir, si suministramos
· Resaltando al máximo la fuerza de los efectos: una presentación sugestiva, atenderán a la más fácil y el
· Slydini. efecto mágico perderá.
· Estético-mágico:
· Ascanio. · Calidad del efecto:
· Richard Ross. · Un juego mágicamente muy bueno, una buena
· Divertido: presentación lo estropea:
· Topper Martin. · A un juego regular esa presentación lo mejora.
· Tamariz. · Y a un mal juego ni lo ayuda ni lo deja de ayudar.
· Regueira.
· Plástico: Sin ser tan drásticos, a un juego débil mágicamente
· Flip. podemos revalorizarlo potenciándolo en otros aspectos.
· Surrealista: Con un buen juego, de gran impacto mágico, la
· Trank-Quoc. presentación en conjunto, ha de ser comedida para que
· Teatral: su gran efecto no se diluya entre otro tipo de sensaciones.
· Fu-Manchú. No se trata de que cada efecto tenga una y solo una forma
· Lírico: de presentación, pero sí que no todas son válidas.
· Gambin.
Cuando el interés de los hechos que ocurren sea mínimo
· Y en otro orden de cosas puede perseguir: es cuando el tema puede ser más fuerte, haciendo más
· Fines religiosos: llevaderos estos tiempos débiles de nuestra magia,
· Magos antiguos y hechiceros momentos, por otro lado, perfectos para acciones
· Políticos: tramposas.
· Robert Houdin en Argelia.
· Pseudocientíficos: Cuando el interés mágico sea máximo (acciones a
· Uri Geller. recordar por los espectadores al final, momentos próximos
· De ligue (?). al clímax) el tema debe quedar en segundo plano para no
incidir negativamente en nuestro efecto. La presentación
debe resaltar por encima de todo el efecto mágico.
· Por parte del efecto:
· Dificultad técnica:

Reflejos CARTOMAGIA
Versión de Gabi Pareras del juego de Pepe Carrol (ver video en VideoRef).

Preparación:
Ordena las siguientes cartas desde la parte superior de la baraja: AP
(At, AC, AD), DR, DT, 10T, 10R, 10C, DC, 2C, 2R, (2T). Las cartas
entre paréntesis se encuentran cara arriba.

Método y presentación:
La aparición de los ases: 1
Realiza una mezcla tipo ascensor que respete la preparación y
culmina con un corte bascular sobre el centro del tapete.

- “¿Os gustan los juegos con ases?”

Realiza la aparición flash de los ases (figs. 1, 2 y 3)

y déjalos en la esquina superior derecha del tapete
abiertos en abanico.

- “Todos sabéis que hay ases rojos y ases negros, lo

VideoRef: que nos permite expresar a través de ellos la luz y 2
SPC01
599
 la oscuridad, el bien y el mal, el yin y el yan.”
3
Diciendo lo anterior, recoge la baraja, déjala en la m.i. en
posición de dar e inicia una cuenta secreta del meñique (fig. 4)
consiguiendo una separación bajo las cuatro cartas superiores,
mientras recoges y muestras los ases en la m.d. abanicados,
preferiblemente con el as de rombos como inferior de los
mismos.

Cuádralos sobre la baraja cargando bajo ellos las cuatro cartas

en separación y continúa con la adición de Braue, volteándolos
uno a uno sobre la baraja. Al llegar al último (el de diamantes)
abandona todo el conjunto sobre la misma pero manteniendo
4 una separación con el meñique. Transfiere la separación al
pulgar derecho al coger la baraja en posición de cortar para
dejarla en el centro del tapete, cerca de su borde interior,
llevándote el paquete en separación. En este punto desliza
hacia la izquierda el as de rombos con el pulgar izquierdo,
voltéalo sobre la palma de este mano, deja el resto del paquete
encima y voltea el conjunto cara arriba para, finalmente, dejarlo
frente a la baraja.

- “O también, la realidad y su reflejo.”

Al decir esto último, coge la baraja y realiza una cuenta secreta

5 del meñique consiguiendo una separación bajo los tres ases
superiores, momento en el que transfieres la separación al
pulgar derecho que sujeta la baraja y deja la mitad inferior de
la misma en la esquina inferior izquierda del tapete (en la acción
de cortar), pero reteniendo los tres ases en separación para,
acto seguido, añadir bajo los mismo el resto de la baraja y dejar
el paquete en la esquina inferior derecha del tapete (figs. 5, 6,
7 y 8).

Primera transformación
- “Si en lugar de ases, reflejamos cualquier otra carta…”

6 Recoge el paquete del as de rombos con la m.d. y voltéalo

dorso arriba de derecha a izquierda. Sujétalo de nuevo en
posición de cortar y desliza el as de rombos hacia fuera con los
dedos izquierdos volteándolo cara arriba sobre la m.i extendida,
dejando que se deslice sobre la mesa frente a la media baraja
de tu izquierda.

Coge con la m.i. la carta superior del paquete izquierdo (10C)

por su lado largo, volteándola cara arriba sobre la m.i.. Sitúa
sobre esta carta el paquete de la m.d. moviendo ambas manos
levemente como si intentaras que los supuestos ases captaran
el reflejo del diez de corazones, momento en el que ambas
manos se giran lentamente invirtiendo sus posiciones
7 respectivas y mostrando otro diez (de rombos) en la cara del
paquete de la m.d. (figs. 9 y 10).

“…ésta debería reflejarse…”

Vuelve a la posición de partida y voltea cara arriba el paquete

de la m.d. sobre el diez de corazones (fig. 11), realizando acto
seguido una cuenta Elmsley en posición de dar, dejando el diez
de corazones en salida interior (fig. 12). Finalizada la cuenta,
coge las dos primeras cartas como una (los dos dieces rojos)
y voltéalas dorso arriba mediante el doble de Stuard,
introduciéndolas bajo el paquete derecho de la mesa (fig. 13).

Segunda transformación
600
 8 9
11 12
14 15
- “No importa qué carta reflejemos…”
Voltea las cartas restantes de la m.i. dorso arriba, de
delante hacia atrás y pélalas con el pulga izquierdo
invirtiendo su orden. Coge una segunda carta del paquete
izquierdo y repite las acciones descritas para la primera
transformación. Esto es, gesto mágico del reflejo, cuenta
Elmsley con salida interior y doble volteo de Stuard para
abandonar la carta doble bajo el paquete derecho.
Tercera transformación
Continua con el volteo de las restantes cartas (dos) de la
m.i. de delante hacia atrás y la acción de pelar solo que
en esta ocasión robas la primera carta pelada en la acción
de pelar la segunda, contando dos cartas como tres.
Finalizada la cuenta, deja las dos cartas cuadradas sobre
la mesa entre los dos paquetes.
“Puede ser cualquier carta…”
Recoge el paquete izquierdo y realiza una mezcla
ascensor (falsa total), recupera la posición de dar en la
m.i. y voltea cara arriba la carta superior, mostrando el dos
de corazones. Acto seguido, tomas tres cartas como una
y mediante el doble (triple) volteo de Stuard recoge a
modo de pala las dos cartas del centro del tapete, al
tiempo que la m.i. deja el resto del paquete en su lugar
(figs. 14 y 15). Cuadra el conjunto en la m.i. y sujétalo en
posición de cortar con la m.d. deslizando hacia fuera la
carta inferior (2C) con los dedos izquierdos para mostrarla
al público.
10
13
16
Inicia las acciones para el reflejo solo que en esta ocasión
se refleja el dorso de la carta (fig. 16). Al invertir el giro de
las manos deja que la carta de la m.i, se deslice sobre el
tapete, al tiempo que elevas la m.d. palma hacia el público
para seguir mostrando un dorso en la parte inferior del
paquete (fig. 17).
- “¡Vaya, qué despiste! Estoy reflejando un dorso…”
Sigue con una cuenta óptica aunque con algunos matices.
Inclina la m.d. palma hacia abajo y pela con el pulgar
izquierdo la primera carta del paquete. Gira la m.d. hacia
la derecha, mostrando el dorso del paquete e invierte la
acción pelando una segunda carta (fig. 18). Continua con
un doble de Stuard, mostrando que la última carta tiene
dorso por ambas caras (fig. 19). Voltea la carta doble
sobre las dos cartas de la m.i. pero manteniendo una
separación del tenar bajo la misma, lo que te permitirá
desplazarla hacia la izquierda retrayendo el pulgar, al
tiempo que los dedos de la m.d. toman las dos cartas
inferiores, pelándolas sobre ella (figs. 20 y 21).
- “Pero si reflejo su cara, nuevamente…”
Acto seguido, el meñique izquierdo consigue una
separación sobre la carta inferior, permitiendo que los
dedos derechos se introduzcan en la abertura, momento
en el que la m.i. realiza un medio salto de la carta inferior,
volteándola de dorso al tiempo que la m.d. extiende las
tres cartas restantes como dos mediante un doble empuje
601
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21 22

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23 24

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28

602
del dedo corazón, simulando en conjunto la acción de extender
supuestamente tres cartas entre las manos (figs. 22, 23 y 24). 29
Cuarta transformación
Cuadra las cartas abanicadas y sujeta el paquete con la m.d. en
posición de cortar al tiempo que la m.i. recoge la carta de la mesa
(2C), volteándolas cara arriba sobre la palma extendida, para
continuar con las acciones descritas para la primera
transformación.

“Aunque al final sólo queda la sombra de un recuerdo…”

Con solo tres cartas (las del palo de trébol) realiza un culebreo de
tres cartas (fig. 26) y en una acción continuada ves dejándolas
cara arriba sobre el tapete abanicadas (fig. 27).

La reaparición de los ases

Coge el paquete de la derecha y móntalo sobre el de la izquierda
dejando la baraja en la m.i. en posición de cortar. Mientras
recoges las tres cartas de tréboles con la m.d., realiza una cuenta 30
secreta del meñique consiguiendo una separación bajo las tres
cartas superiores (ases). Deja las tres cartas de tréboles
extendidas sobre la baraja y desplaza con la m.d. el as de rombos
hasta el centro del tapete (fig. 28).

- “Pero, ¿recordáis como empezó todo esto? Con una pregunta…”

Cuadra las tres cartas de tréboles añadiendo debajo los ases en

separación y déjalas sobre el as de rombos, recogiéndolo para,
acto seguido, voltear el conjunto dorso arriba sobre la baraja que,
finalmente, abandonas en el centro del tapete (figs. 29 y 30).

- “¿Os gustan los juegos con ases?”

Como clímax final, repite la aparición flash del principio, coge los
ases con ambas manos y repártelos sobre la mesa por delante de
la baraja.

Incauto Bribón
((O un poco de economía))
CARTOMAGIA

Versión de Gabi Pareras del juego que popularizase Pepe Carrol (ver video en VideoRef)..

L
a primera variación en la presente versión tiene que
ver con el número de cartas utilizado. En el original se
utilizan doce cartas que he reducido a nueve. Creo
que una transformación total por inversión como se
produce en este juego, no puede verse afectada por una
disminución de tan sólo tres cartas. Si además esta
disminución comporta alguna ventaja ¿por qué no
hacerla? Así pues, el paquete de cartas utilizado en esta
versión es el siguiente de arriba hacia abajo, con el
paquete cara arriba: carta roja, carta negra, cinco cartas
rojas y, finalmente, dos cartas negras (foto 1)1.
Desarrollo y ejecución
Introduce el tema de los juegos de apuestas, siguiendo, si
así lo deseas, la versación original publicada por J.
Carroll.
Recoge el paquete de cartas y voltéalo sobre la m.i. cara
arriba, mostrando una carta roja en su cara al tiempo
diciendo que siempre hay una carta
considerada como la distinta2.
Extrae la goma elástica (si fuera
necesario), voltea el paquete dorso VideoRef: SPC02
arriba en la m.i. y pasa una a una
las dos cartas superiores a la m.d. mostrando que son dos
figuras negras (foto 2).
Voltea estas dos cartas cara arriba con el dedo corazón y
al ir a coger la tercera, consigue una separación con el
meñique sobre la última carta (foto 3), permitiendo que los
dedos derechos se introduzcan por la abertura, volteando
cara arriba las seis cartas restantes como una, bajo la
cobertura de las dos figuras negras que sujeta la m.d.
(fotos 4).
Realizado el volteo y en una acción continuada, la m.d.
pasa una de sus cartas a la m.i., exhibiendo tres figuras
603
1 3

4 5 6

7
1

10

604
negras entre ambas manos (foto 5).
De nuevo el meñique izquierdo consigue una separación
sobre la última carta, al tiempo que la m.d. cuadra y voltea
en la misma acción las figuras negras, volteando en
realidad ocho cartas dorso arriba.
Acto seguido, la m.i. pasa dos carta a la m.d. y ambas
manos se dirigen a la parte delantera de la mesa
repartiendo tres carta formando una ligera curva (fotos 6
y 7).
Voltea el paquete restante cara arriba, mostrando de
nuevo la supuesta carta roja distinta y déjala dorso arriba
bajo las tres cartas repartidas y en línea con la carta
central.
Continúa realizando un culebreo horizontal de tres cartas
por pelaje, cerca del borde de la mesa, que es hacia
donde te va empujando la propia disposición de las cartas
sobre el tapete (fotos 8 y 9).
Para ello, coge el paquete en posición de cortar con la
m.d. y pela la primera carta con el pulgar izquierdo,
montando sobre ella el resto del paquete al tiempo que
desplazas con el mismo pulgar la carta superior
abriéndolas en posición culebreante (fotos 9 y 10).
Usando las cartas de la m.d. a modo de pala, voltea cara
arriba la carta situada en el centro del tapete (foto 11).
Acto seguido, pela sobre la carta de la m.d. la carta
superior de la m.i., cuadradas y en posición de dar, al
tiempo que la m.d. las cubre con la carta triple que sujeta
como una (fotos 12 y 13).
Es en este momento que, bajo la cobertura de la m.d., se
dejan caer las dos figuras negras al regazo al tiempo que,
en una acción continuada, la m.d. avanza de nuevo para
señalar la carta roja (fotos 14, 15 y 16) que, seguidamente
se voltea de nuevo dorso arriba3.
A continuación, voltea dorso arriba las tres cartas de la
m.i. y repártelas de izquierda a derecha bajo la carta
distinta, de modo que la única figura negra quede la
primera por la derecha.
Insistiendo en distinguir qué carta gana y cuales pierden4,
voltea cara arriba una vez más la carta distinta, al tiempo
que coges y muestras en la m.d. la única figura negra
que queda, también cara arriba (foto 17)
Usando la figura negra como pala, recoge la carta roja y
voltea ambas dorso arriba en la punta de los dedos
derechos para, de forma continuada, tomar la carta
superior (figura negra) con la m.i. situándola en el centro
del círculo de cartas, al tiempo que la m.d. deja la otra
(carta roja) en el extremo derecho de la fila inferior (fotos
18, 19 y 20) 5.
Ruega al espectador que apueste su dinero a la carta que
considera como distinta. En la mayoría de los casos,
apostará a la carta del extremo derecho de la fila inferior6.
En ese caso, voltea dicha carta, alimentando las
esperanzas del espectador, y, seguidamente, la del centro
del círculo (foto 21). Tras una breve pausa, indícale que
ha habido una pequeña confusión dado que tu le
indicaste que tenía que apostar a la distinta y que la
distinta es la figura negra, dado que todas las demás son
rojas (foto 22)7.
Algunas consideraciones:
Lo primero que se aprecia en esta versión es su gran
economía técnica sin merma del potencial dramático que
contiene. Dicha economía se justifica siempre que no vaya
en detrimento de la claridad, como decía el maestro
Ascanio. Por ejemplo:
No se cuentan previamente las cartas, puesto que la
cantidad concreta se va revelando durante el desarrollo
del juego.
No se muestran las cartas mediante la cuenta Hamman,
por la misma razón mencionada antes. Aunque sí se
anticipa la identidad de la carta distinta al inicio del juego
cuando, por ejemplo, se voltea el paquete cara arriba.
No hay que mantener separaciones ni pelar cartas como
mecanismos intermedios.
Por otro lado, se produce en la secuencia un curioso
efecto óptico, produciendo la sensación de que se
muestran tres cartas por encima de la distinta y,
posteriormente, otras tres cartas por debajo de la distinta
al dejar ésta sobre la mesa en el punto 8 y 9 de la
descripción.
Referencias
1 Aludo a cartas rojas y negras de valor alto como
opción improvisada, aunque pueden utilizarse cartas
repetidas presentando el paquete al margen de la
baraja, en cuyo caso yo suelo presentarlo envuelto con
una goma elástica, pero dorso arriba. La versión
impromtu con cartas de valor alto es posible porque la
carta “distinta” siempre es la misma, centrándose en
ella la mayor atención.
2 Hay que evitar en todo momento comprometerse
con la identidad de la distinta, dejando que sea el
espectador el que establezca esta asociación por
contexto.
3 Fred Kaps realizaba este juego descargando al
regazo. Obviamente, para realizar la rutina de pie,
basta cambiar la descarga por un empalme por
debajo, como sucede en la versión de J. Carroll.
4 A lo largo del juego es muy importante aludir
implícitamente a la carta roja no por su color sino como
la “distinta”. Esto es lo que permite el juego de
palabras que otorga verosimilitud mágica a la
transformación final de todas las cartas.
5 Se supone que estas realizando de forma sutil y
disimulada lo que todo el público espera. Esto es, el
cambio subrepticio de la carta ganadora. Esta es una
ingeniosa variación de Joaquín Matas, frente al doble
volteo de la versión original.
6 Si el espectador apostase a la carta del centro,
felicítale por su gran intuición y continúa con la
descripción.
7 Es recomendable ir volteando las restantes cartas de
forma aleatoria, como en la versión de Joaquín Matas.
605
 13

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606
 tor
Edward Vic
U
no de los efectos favoritos de
Edward Victor. Totalmente
improvisado, da pie a mucha
comedia de situación, y para que el
mago se recree en la interpretación.
Vale para cerca, salón o escena.
EFECTO
El mago intenta hacer un juego con
11 cartas, pero para su
desesperación y regocijo del público
al contar siempre falta una, por más
que se añadan cartas o las cuente el
espectador.
TÉCNICAS
Una cuenta falsa para contar más
cartas de las que se tienen, aunque
existen versiones en las que se
emplean cuentas para ocultar cartas.
Además se suele emplear algún tipo
de descarga, para deshacerse de
cartas, generalmente al principio.
Algunas versiones añaden cartas
secretamente. Habitualmente se usa
el empalme para añadir o quitar las
cartas.
INTÉRPRETES DESTACADOS
Edward Victor, Trevor Lewis, Mike
Skinner, Fred Kaps, Pepe Carroll, Paul
Harris, Eric Mead, Jimmy Grippo,
Derek Dingle, Rafael Benatar, David
Williamson, Joaquín Matas.
BIBLIOGRAFÍA
BREVEMENTE COMENTADA
1950-1954 - William H. Lane (Willane)-
Methods for Miracles 06: Edward
Victor's Eleven Card Trick
En la sexta entrega de estos 14
manuscritos, escritos por Willane,
alumno de Ed Victor, aparece
publicado por primera vez, el juego
de las once cartas.
Willane hace referencia a otra cuenta
608
608
Las 11 Cartas
Estudio y evolución de la rutina, hasta
ARTÍCULO TEÓRICO
l
Pepe Carro
falsa explicada en
Methods for miracles 03,
pero la que aquí explica,
dice que es más sencilla,
ya que hay que repetirla varias veces.
Pero no es la cuenta falsa de Ed
Victor.
1957 - The Magic Wand vol.46,
No.254
Aparece publicada una cuenta falsa
de Edward Victor. Aunque en el texto
no se la asocia al juego de las once
cartas. Muy fácil, usa el sonido de las
cartas para reforzar la ilusión.
1961 - Fred Kaps
La primera vez que ve hacer a
alguien un juego con cartas en las
que hay de más o de menos, se le
ocurre que se podría hacer con
¡billetes!
Trabajando para un nuevo número
para el congreso de la FISM de 1961,
en Lieja, donde ganaría por tercera
vez el Gran Premio, decide incluir el
juego donde se cuentan los billetes,
pero no consigue encontrar una
rutina, así que descarta la idea. Más
tarde en 1974, se encuentra con Mike
Skinner en Monte Carlo. Éste le
enseña la rutina y le impresiona. Se la
explica y Fred Kaps empieza a
trabajar la idea con billetes. Se puede
ver su magistral interpretación en el
DVD “Seeing is Believing”
1980 - “Dizzy Dollar”, Gene Gordon's
Magical Legacy, David Ginn
También se usan billetes en lugar de
cartas. Al final, el undécimo billete
aparece dentro de un sobre.
1982 - “The D. D. Fabulous Jumping
Card Trick”, The Complete Works of
Derek Dingle, Kaufman
Mantiene la estructura del original
pero cambia el manejo. Usa una
cuenta falsa original, que utiliza
también el sonido como engaño.
Incorpora ideas de Carlyle
publicadas en More Card
Manipulations No.3 de Hugard. Existe
traducción al castellano: Obras
Completas de Derek Dingle. Ed
Páginas
1985 - Willane's Complete Methods
for Miracles, Rae Hammond
Recopilación de los manuscritos
originales. Es del mismo autor que
recopila los libros de Ed Victor
Magic of the hands, More magic of
the hands, Further Magic of the
hands. También autor de The Magic
of Edward Victor's Hands.
1986 - “Classic Eleven Card Trick”,
Paul Harris, Tannen's Magic
Manuscript
1989 - “The Famous Three Card
Trick”, D. Williamson, Williamson
Wonders, Kaufman, 1989
Usa tres cartas y en lugar de faltar,
siempre sobra una, es decir que tiene
cuatro cartas. Utiliza la cuenta
Elmsley. Al final hay una lluvia de
cartas parece brotar de la palma del
mago.
1994 – Fred Kaps' Currency
La rutina de Fred Kaps. Hasta
entonces no se publicó, pero varios
magos la vieron y desarrollaron
independiente sus versiones: Trevor
Lewis, Mike Caveney, Peter Pit, Ger
Coopery otros.
Se incluye el manejo de Trevor Lewis.
1995 - The Magic of Edward Victor's
Hands, Rae Hammond
Aqui se reproduce la rutina publicada
en Methods for miracles y también la
de Gene Gordon. Se explica también
la cuenta falsa publicada en the
Magic Wand.
1996 - Paul Harris Art of
Astonishment, vol.1 p.233
Menciona a Mike Skinner como fuente
de inspiración y también a Jimmy
Grippo.
de Edward Victor
su influencia en Pepe Carrol

por Enzo Lorenzo

Usa la cuenta falsa de Carlyle. The Magic of Francis Karson,

Carlyle p.23
Al final salen muchas más cartas, y revela una carta popularizado
elegida mediante un dibujo con las cartas extendidas en España
sobre la mesa. por Juan
Tamariz), el
1996 - “The Incredible Mystery of the Tenth Card”, Eric resto aparecen
Mead, Art of Astonishment, vol.2 p.291 dentro del jersey
Realiza el juego estando vendado. Hace el juego con diez del espectador.
cartas, así al contar llega a 9, con lo que pretende Además incluye
conseguir mejor la sensación de incompleto, de que falta también modificaciones
algo. técnicas. El empalme y la devolución los
Finalmente encuentra una carta elegida. realiza por debajo de la baraja. Pero la elección de estas
técnicas no es al azar, ya que Pepe tampoco se olvida del
1997 – The Chronicles – Karl Fulves, p.1200 aspecto de la cobertura. El empalme y la devolución al
Se reproduce el texto que aparece en Methods for ser por debajo estan más cubiertos. Pero también cuida el
Miracles. timming, los momentos en los que realiza las técnicas, los
cruces de miradas, la devolución de cartas al entregar la
2005 – “El de las tres cartas”, Di-Versiones, Notas de baraja a otro espectador, justificando los movimientos del
Conferencia, Joaquin Matas cuerpo y las manos que deja ver claramente vacías, son
Basada en la versión de Williamson, con otros manejos. de una coreografía extraordinaria. La presentación
también ayuda en la cobertura. Hasta que no le entregue
las cartas al espectador y éste piense una, el juego
2007 - “The Incredible Mystery of the Tenth Card”, Eric todavía no ha empezado, y esa es su actitud. Nadie
Mead, Scripting Magic p.316, Pete McCabe (existe puede sospechar.
traducción al castellano: La Magia del guión. Ed.Páginas) También introduce el uso de un accesorio: la pinza.
Incluye un guión y análisis del juego. Se complementa con Además de reforzar la situación de comedia, tiene una
el texto publicado en The Art of Astonishment. doble finalidad. Desde el punto de vista de la
presentación, intenta evitar cualquier tipo de manipulación
2007 - “I Must Be Cheating”, Pete McCabe, Scripting de las cartas, pero también tiene una utilidad tramposa, le
Magic p.329, Pete McCabe sirve para deshacerse de todas las cartas menos una al
Usa 5-6 cartas. Se parece más al siempre seis con un final.
tema de póquer y trampas de juego, como si quisiera
deshacerse de una carta extra. Inspirado por Steve La rutina es un claro ejemplo de cómo aplica sus
Aldrich, Genii Magazine, Sept.1988 “conflictos”. Sospecha del espectador, le acusa de
y Richard Osterlind Challenge Magic - “Out of Hand” guardarse las cartas
mientras él no mira.
2011 – El Manuscrito nº19 – Enero-Marzo 2012, Enzo Pregunta a otros
Lorenzo, Dani DaOrtiz. espectadores si le han
Aparece publicada por primera vez la maravillosa versión visto. Incluso una vez
de Pepe. Se incluye vídeo completo del juego en el Casino simula haberle pillado.
de Torrelodones (Enlace VideoRef). Cuando aparecen cartas
de más, le pregunta
En España lo popularizó Pepe Carroll. Inspirado por uno “¿Ahora las devuelves,
de sus autores favoritos: Derek Dingle. Mantiene la cuenta eh?”
falsa de Dingle, pero cambia totalmente la presentación.
En lugar del viaje de una carta, intenta hacer un juego Finalmente sujeta las
mental, la adivinación de una carta pensada entre once. cartas con la pinza, que le
Pero no puede, faltan cartas, bromea con el espectador entrega al espectador. El
como si éste fuera quien se las guarda, intentando hacerle conflicto queda cerrado al
la puñeta. Por más que se añaden cartas, siempre faltan. final, con la aparición de
Accede a hacerlo con menos, pero al final sólo queda una las cartas en el jersey del
carta (al estilo del juego más rápido del mundo de Joe espectador.
609
 Las 11 Cartas de Edward Victor
(adaptación de Pepe Carrol)
CARTOMAGIA

DESCRIPCIÓN Y EXPLICACIÓN DEL EFECTO

P
epe en tono de comedia se dirige a un espectador situado
a su derecha diciendo que va a hacer un juego de tipo
mental... “...el juego de las once cartas...” y se queda
mirando fijamente al espectador, “...pero antes...”, dice, “si no
te importa....es que te he estado vigilando antes...”. Entonces
saca un abanico de cartas del jersey del espectador. Risas.
Continuando con las bromas le entrega la baraja para que la
mezcle, “...con ese método que te ha hecho famoso...”. Pepe
exprime toda la comedia de la situación y continúa:

“Quiero que cuentes una a una, en voy alta y cara abajo sobre
mi mano derecha...once cartas”

Extiende la mano derecha plama arriba y da una palmada con

la mano izquierda dejando ver claramente ambas manos
vacías. Se queda con la mano derecha extendida palma arriba
esperando las cartas del espectador. Éste siguiendo el tono de
broma, las cuenta a una mano, cosa que Pepe aprovecha para
sacar más risas haciendo muecas y diciendo al final “...le
llaman el Lavand de Torrelodones”.

Una vez que el espectador ha acabado de contar las cartas y

tras las bromas pertinentes, Pepe muestra las cartas
extendiendolas entre las manos y separando las manos como
mostrando las cartas, pero sin llegar a enseñarlas mientras dice
“La verdad es que las cartas que son no importa, lo que importa
es el número total.”

Mientras hacía esto, se ha quedado con tres cartas extendidas

en la mano izquierda y el resto en extensión en la mano
derecha. Al juntar ambas manos, las cartas de la mano
izquierda van debajo, pero manteniendo una separación sobre
las tres inferiores. Ahora en el gesto de cuadrar, empalma las
tres cartas inferiores en la mano izquierda con el primer método
de Erdnase para empalmar las cartas inferiores. (El experto en
la mesa de juego, p.93 – ed. Frakson)
El empalme lo realiza al iniciar la frase dirigiéndose al
espectador a su derecha “...y como tú has contando, no yo,
pues tienen que ser once, ¿cierto?”. Al mirar al espectador y
preguntarle, éste levanta la mirada de las cartas, momento en
el que realiza el empalme.

Ahora mostrando la mano derecha claramente vacía en un

gesto palma arriba le pide al espectador, que todavía sujeta la
De Carrol baraja, que extienda una mano. En el instante en que el
del Video
Imagenes ta ción de espectador empieza a adelantar la mano, Pepe cambia el
su adap VideoRef:
realizando paquete de cartas que está en posición de repartir en la mano
as.
las 11 cart 11CAR

610

izquierda a la mano derecha en posición biddle,
para subirse inmediatamente la manga
derecha con la mano izquierda, a la vez
or
que cruza la mirada hacia el público,
ct
Vi
ahora vuelve la mirada hacia el
rd
wa
espectador, y al mismo tiempo que
Ed
adelanta el cuerpo para dejar las cartas
de la mano derecha en la palma del
espectador, la mano izquierda reposa en el
regazo. Mientras dice “...quiero que tú sujetes
las cartas...”
Una vez terminadas las acciones, con la misma
mano derecha recoge la baraja del espectador, echa el
cuerpo hacia atrás y las manos se encuentran,
añadiendo las cartas empalmadas en la mano izquierda al
fondo de la baraja. En ese instante está mirando al público
y dice “...la baraja me la quedo yo...no para mí sino para
Inma...”. Pepe ha girado el cuerpo hacia su izquierda y le
entrega la baraja a la espectadora con su mano izquierda.
Así justifica el juntar ambas manos (además de para
añadir las cartas secretamente), ha cambiado la baraja
de mano para entregársela cómodamente a la
espectadora.
Mirando de nuevo al público y gesticulando con las
manos, las deja ver vacías mientras dice “...no quiero que
ninguna carta esté en mi poder, ni bajo mi control...”
Ahora Pepe anuncia el supuesto efecto de mentalismo
que va a realizar, mirando al espectador de la derecha le
dice “...vas a pensar una carta de entre las once y
mediante telepatía e interacción psico-física... yo voy a
adivinarla, es un efecto díficil de mentalismo...”
De repente Pepe se pone algo serio y mirando al
espectador le pregunta “¿has hecho algo?”
Ahora mira a las cartas y muy claramente dejando ver
ambas manos vacías con pulgar e índice derechos
levanta levemente las cartas como si quisiera mirar debajo
de ellas y pregunta “¿falta algo?... ¿falta una carta?”
Se dirige al público de la zona derecha y les pregunta “¿le
habéis vigilado?”
El espectador protesta “Yo no he hecho nada...”
Pepe usando sólo pulgar e índice derechos coge las
por Enzo Lorenzo
cartas mostrando claramente las manos vacías e
insiste “No es que desconfíe, pero permiteme que
cuente, es un juego legal y tiene que haber once
cartas, si no, no es el juego de las once
cartas...”
Ahora Pepe las cuenta usando la cuenta
falsa de Derek Dingle.1
A pesar de tener sólo ocho cartas, cuenta
diez.
Las vuelve a contar de nuevo para corroborar y
esta vez en la segunda cuenta falsa se le pegan
dos cartas y como resultado de la cuenta sólo salen
nueve cartas. Pepe lo salva riéndose él mismo y
diciendo al público “¡Cada vez faltan más! ¡Es increíble!”
Vuelve a contarlas rápidamente “una, dos, tres, cuatro,
cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez... aquí faltan cartas...”
Pepe mira al suelo, como buscando la carta que falta, y le
pregunta al espectador si ha cogido alguna. El
espectador responde que no. Pepe le devuelve las cartas
al espectador y dice :”...hay dudas...entonces guarda un
momento las cartas.... y para que sea muy legal...” Pepe
muestra ambas manos vacías y le pide una carta a la
espectadora “dame otra carta...y ahora sí, diez y una
tienen que ser once... ”
Pepe toma la carta de la espectadora con su mano
izquierda, la lleva frente a su cuerpo y la chasquea con el
índice derecho para demostrar que sólo es una carta. Se
la entrega al espectador para que la añada al paquete de
cartas que tiene y se dirige de nuevo al público: “Él va a
pensar una carta entre once y por telepatía adivinaré la
carta que...”
En este momento se gira de nuevo hacia el espectador y
para en seco mirándole, y le pregunta:
“¿Qué has hecho?”. Pepe estaba gesticulando con las
manos al explicar al público lo que pretendía hacer y al
terminar la frase tiene el índice derecho extendido
señalando hacia las cartas del espectador. Pepe mira
ligeramente al suelo y a las cartas como si no se fiase del
espectador y balanceando la cabeza como en un gesto
de llamar “pillín” al espectador, le coge las cartas y dice
“Aqui falta algo...”
Entonces se pone a contar las cartas, usando la cuenta
611
falsa de Derek Dingle, pero esta vez sólo cuenta en falso
en la cuarta carta, momento en el que levanta la mirada.
Las tres últimas cartas las cuenta muy claramente: “una,
dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez...
falta otra...”
Pepe mira al suelo, al espectador, y luego se dirige a los
espectadores de la zona derecha y les pregunta: “¿Le
habéis vigilado? ¿Dónde la puso? No sabéis.... ¡entonces
no habéis vigilado!”
Le devuelve las cartas al espectador “...guarda las diez...
yo no me quedo ninguna...de quedarse alguien con algo,
ese eres tú...” y muestra claramente ambas manos.
El espectador le mira y Pepe replica, remangándose
“¡No!... a mi no me mires...”
Ahora aumenta el ritmo considerablemente. Le pide a la
espectadora una carta más y la añade a las que tiene el
espectador : “Diez y una... once. Esta vez es muy claro,
esta vez empezamos ya....”
Ahora Pepe empieza a hablar más rápido a la vez que se
va girando hacia su izquierda mientras explica: “Vas a
pensar una carta y yo por telepatía y por interacción
psico-física...”
De repente se gira de nuevo hacia el espectador de la
derecha y le increpa: “¡Te he visto ahora!”. Esto provoca
muchas risas. Pepe continúa: “Ahora te he visto... cuenta,
cuenta tú mismo sobre mi mano... ¿Cuántas cartas hay?...”
El espectador las cuenta en voz alta “una, dos, tres,
cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez...”
Mientras Pepe mantiene contacto visual con la
espectadora de la izquierda, y el público de la izquierda,
el centro y la derecha, asintiendo con la cabeza.
Pepe le devuelve las cartas al espectador “Te he visto esta
vez.... guarda, guarda...” y ahora se gira a la espectadora,
pero para su sorpresa, ahora Pepe le pide “dame esta
vez...tres cartas mejor...” y le hace el gesto con la mano
izquierda. Una vez que Pepe tiene las tres cartas, se gira
al espectador de su derecha, que está contanto otra vez
las cartas para él mismo. Pepe añade “...diez y tres...
trece” y le da las cartas.
Dirigiéndose al público, dice “Pero esta vez...”, entonces
se gira al espectador y le pide: “¿No te importa ser
honrado por una vez... devuelveme dos... para que
haya....ahora tiene que haber once, ¿cierto?”. Y le entrega
las dos cartas a la espectadora.
Continúa diciendo: “Quiero ser honrado, así que
permíteme que cuente...” y coge las cartas del
espectador para realizar la cuenta de Derek Dingle: “una,
dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve,
diez...once, doce y trece...”. Extrañado, Pepe se gira al
espectador y le dice “Ahora las devuelves ¿eh?”. Esto
también genera muchas risas. Pepe añade: “Pensé que
fueras honrado, pero no tanto...”.
Le devuelve las cartas al espectador y le dice: “guarda,
guarda... devuélveme dos... treces menos dos... once”. Le
entrega las dos cartas a la espectadora y dice: “Esta vez
sí hay once cartas, pero como no quiero estar así toda la
noche...” Pepe muestra su mano izquierda vacía y va
hacia el bolsillo interior derecho de la chaqueta y saca una
pinza tipo bulldog con un cinta y mirando al espectador le
dice: “No es que desconfíe, pero... permíteme...”. Sujeta el
paquete de cartas con la pinza y le entrega el conjunto al
espectador para que lo sujete por la cinta y le dice al
público: “Ahora es clarísimo hay once cartas, él no se
queda con ninguna, yo no me quedo con
ninguna...Incluso como corroboración última y porque
empezamos ya el juego quiero que las cuentes de nuevo
sobre la palma de mi mano...y ya empezamos...”. Pepe
retira la pinza y la pone en la solapa derecha de su
chaqueta.
El espectador cuenta una a una las cartas en voz alta
sobre la mano de Pepe: “una, dos, tres, cuatro, cinco, seis,
siete, ocho, nueve...”
Pepe estupefacto extiende las cartas entre sus manos, las
cuadra de nuevo, obtiene una separación bajo la carta
superior, y empalma las ocho cartas inferiores con el
empalme de Erdnase.
Ahora Pepe, pide disculpas: “Lo siento, pero no puedo
hacer el juego de las once cartas... me gustaría pero en
estas circunstancias....no soy capaz...” Mientras dice esto,
con la mano izquierda guarda la pinza (y las cartas que
tiene empalmadas) en el bolsillo interior de la chaqueta.
Como si se le ocurriera una idea le dice al espectador:
“con nueve cartas... ¿lo hacemos con nueve?”
Le entrega “las cartas”, en realidad deja la única carta que
tiene en posición Biddle en su mano derecha sobre la
mano izquierda del espectador y con ayuda de su mano
izquierda le cierra los dedos para que no se precipite y le
pide que sujete fuerte.
Pepe insiste mostrando las manos vacías:”Yo no me
quedo con ninguna... extiéndelas en abanico y piensa una
de las nueve...”
Entonces para sorpresa del público y del espectador, éste
sólo tiene una carta. Pepe actúa sorprendido también. Y
concluye: “Yo hago el juego a pesar de todo.... piensa una
carta...”
Le muestra la carta al espectador y dice: “La voy a
adivinar....”
Ahora la mira descaradamente y la nombra: “¡La jota de
rombos!”
La echa sobre la mesa y el público estalla en aplausos.
Pepe le da la mano al espectador agradeciendo su
ayuda... y éste empieza a levantarse como si ya hubiera
terminado, pero Pepe le para y le pide con gestos que le
devuelva las cartas... y le señala al jersey... el público para
de aplaudir un momento y es el propio espectador quien
saca un abanico de cartas de su jersey. Entonces el
público continúa riendo y aplaudiendo.
¿Cómo es posible esto? Pepe dejó allí las cartas al
principio de la rutina, antes de empezar, al hacerle la
broma, cuando empalma algunas cartas y hace aparecer
un abanico del jersey del espectador, no las saca todas,
sino que deja algunas allí para este final.