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Los géneros literarios son los distintos grupos o categorías en que podemos clasificar las obras literarias

atendiendo a su contenido y estructura. La retórica los ha clasificado en tres grupos importantes:narrativo, lírico
y dramático, a los que se añade con frecuencia el género didáctico, convirtiéndose en un punto de referencia para
el análisis de la literatura.1 Así mismo, y desde el punto de vista del autor, los géneros literarios son modelos de
estructuración formal y temática que le permiten establecer un esquema previo a la creación de su obra.

La clasificación de las obras literarias en géneros y subgéneros se atiene a criterios semánticos, sintácticos,
fonológicos, discursivos, formales, contextuales, situacionales y afines. En la historia, ha habido varias
clasificaciones de los géneros literarios, por lo que no se puede determinar una categorización de todas las obras
siguiendo un criterio común.

La clasificación de los géneros literarios se inicia con Aristóteles, quien en su obra La Poética distingue los
siguientes:

 El género épico: actualmente asimilado al género narrativo. En su origen fue un género literario en el que
el autor presentaba hechos legendarios, generalmente haciéndolos pasar por verdaderos o basados en la
verdad. Su forma de expresión habitual es la narración, aunque pueden entremezclarse también la
descripción y el diálogo. En algunos casos, la épica no es escrita, sino contada oralmente por los rapsodas.

 El género lírico: en el que el autor transmite sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una
persona u objeto de inspiración. La expresión habitual del género lírico es el poema. Aunque los textos
líricos suelen utilizar como forma de expresión el verso, hay también textos líricos en prosa (prosa
poética).

 El género dramático: fundamentalmente ligado al teatro, es aquel que representa algún episodio o
conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes. Sus rasgos más
característicos son el uso del diálogo y que no aparece la figura del narrador. Este género está destinado
a ser representado, por lo que abarca todo lo escrito para el teatro. El fin de una obra del género
dramático, aunque puede ser leída, es su representación en un escenario ante unos espectadores. Esta
tarea es llevada a cabo por los actores, que encarnan a los personajes y que son conducidos por un
director.

Cada uno de estos géneros vendría definido por un modo de expresión y un estilo propio que debía adecuarse a
su finalidad estética. Cualquiera de ellos puede expresarse en verso o en prosa.
GENERO EPICO

El género épico es aquel que presenta hechos legendarios o ficticios de forma objetiva, desarrollados en un
espacio y tiempo determinados. El autor de este género literariosuele expresarse por medio de la narración,
aunque también puede incluir la descripción y el diálogo. Hay casos donde la épica no es escrita sino oral, contada
por los rapsodas.

Cabe destacar que el género épico puede estar basado tanto en hechos verídicos como en inventados. La
narración se realiza en tiempo pasado, mientras que el narrador puede aparecer o no en la obra. Esto lo diferencia
del género lírico, donde el narrador está siempre presente, y del género dramático, donde desaparece por
completo.

La forma más habitual de la épica es la prosa o el verso largo(hexámetro, verso alejandrino, etc.). Su mayor
extensión está determinada por su inclusión del resto de los géneros en determinados pasajes de las obras. Por
otra parte, la épica pueda presentar divisionesen su estructura, como capítulos y epígrafes.

Entre los distintos subgéneros de la épica, aparecen la novela, el relato, el cuento tradicional (narración anónima
de carácter oral), el mito (narración breve con una función cognoscitiva o explicativa), la leyenda (presenta
hechos con alguna base histórica de verdad pero con elementos ficticios), el romance (narración breve en verso),
la epopeya (narra las hazañas de un héroe arquetípico), el cantar de gesta(similar a la epopeya, pero con menor
presencia de los elementos divinos y fantásticos) y el poema épico culto (una actualización de la epopeya griega
y romana). Cada uno de estos subgéneros, a su vez, presenta diferentes clases de textos y tipologías.

Por último, es importante señalar que la trama de la épica puede seguir un orden cronológico (estructura lineal),
donde se respeta una temporalidad objetiva, o puede alterar el orden de los sucesos (estructura discontinua o
no lineal).
GENERO LIRICO

El concepto de género tiene diversos significados. En esta oportunidad, nos quedaremos con su acepción como
una categoría o clase en la que puede clasificarse una obra artística según sus características.

Los géneros literarios, en este marco, son métodos de clasificación de las obras de literatura. Esto quiere decir
que un trabajo literario, según su forma y su contenido, es incluido en un cierto género literario.

Existen muchos sistemas de clasificación de las obras en géneros literarios. Uno de los más conocidos es el
propuesto por Aristóteles en “La poética”, que desarrolló en el siglo IV antes de Cristo. Allí, el filósofo griego
reconoce tres grandes géneros literarios: el género dramático, el género épico y el género lírico.

Podemos decir, por lo tanto, que el género lírico es un género literario. Su característica distintiva es que refleja
las emociones y los sentimientos del autor. Por lo general el género lírico se desarrolla en versos (poesía), aunque
existen los textos líricos escritos en prosa.

El género lírico recibe su nombre a partir de la lira, un instrumento musical. En la Antigua Grecia, era habitual que
las composiciones de este tipo se cantaran con el acompañamiento de una lira, de allí su denominación.

A pesar de que en aquella época las obras pertenecientes al género lírico se cantaran acompañadas de música
instrumental, esta costumbre fue quedando atrás hasta desaparecer. En la actualidad, siempre existe la opción
de fusionar la poesía con la música, así como de realizar cualquier otra combinación que los artistas deseen crear
a la hora de distribuir o exponer sus obras.

Los sonetos, las baladas, las odas y las elegías son subgéneros del género lírico. Las obras de este tipo suelen
agruparse actualmente como poemas, tal como se conoce a las obras poéticas.

Género líricoCon respecto al ritmo y la métrica de una obra poética, dependen en absoluto del autor. Así como
ocurre en todas las formas de arte, existen dos grandes grupos de creadores: aquellos que le dan mucha
importancia a la técnica y aquellos que se dejan llevar por la inspiración e ignoran cualquier estructura que
amenace con quitarles a sus obras la espontaneidad. Entre estos dos extremos se encuentran quienes se apoyan
en los conceptos técnicos para pulir sus escritos con el propósito de volverlos más impactantes.

Entre las principales figuras del género lírico en nuestra lengua, encontramos una larga lista de mujeres y hombres
cuyos aportes fueron inigualables. De España podemos nombrar a Rosalía de Castro y a Federico García Lorca; de
Chile, a Pablo Neruda y Violeta Parra; en México encontramos a Sor Juana Inés de la Cruz y a Octavio Paz; destaca
en Perú César Vallejo; en Polonia nació la inolvidable Wislawa Szymborska; Argentina nos dio a Alfonsina Storni.

Es importante resaltar que éstos son tan sólo algunos de los nombres más destacados del pasado, pero lejos están
de ser todos ya que en la actualidad hay decenas de personas que día a día llevan la poesía en nuevas direcciones.
El género lírico es quizás el más difícil de apreciar, especialmente cuando se trata de obras con un alto grado de
abstracción; su contrapartida es el drama, que nos ofrece situaciones y diálogos que podemos encontrar en
nuestra vida cotidiana.

Esta particularidad del género lírico es su esencia, eso que lo vuelve único y mágico, pero suele provocar un cierto
rechazo en las personas que no se acercan a él por miedo a no entenderlo y poner en duda su propio intelecto
frente a los demás. Los poetas, por otra parte, aseguran que no es necesario entender cada palabra, cada verso
para apreciar una obra lírica, sino que basta con abrirse y sentirl

GENERO DRAMATICO

1- ¿Qué es el género dramático?

El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio
del diálogo de los personajes.

Sus rasgos más característicos son el uso del diálogo y que no aparece la figura del narrador. Este género está
destinado a ser representado, por lo que abarca todo lo escrito para el teatro. El fin de una obra del género
dramático, aunque puede ser leida, es su representación en un escenario ante unos espectadores.

Esta tarea es llevada a cabo por los actores, que encarnan a los personajes y que son conducidos por un director.

2- Estructura de la narración
Una obra dramática está dividida en tres instancias características:

- Presentación o exposición

- Nudo o desarrollo

- Desenlace

2.1- Presentación o Exposición:

Es el principio de la obra y en ella se presentan los datos más importantes de la obra.

Normalmente, en las obras que están divididas en actos, la presentación corresponde al primer acto.

2.2- Nudo:

Es la segunda parte de la obra, generalmente la más larga. Coincide con el momento de mayor tensión y donde la
trama se complica. Este punto lo denominamos clímax. La mayor parte de las veces, el segundo acto, que coincide
con el desarrollo de la obra, llega a su fin una vez producido el clímax.

2.3- Desenlace:

Es el momento en que se resuelve el problema planteado en el desarrollo de la obra.

3- Subgéneros

Dentro del género dramático encontramos los siguientes subgéneros.

3.1- Mayores o fundamentales:

A- La tragedia: que es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Habitualmente el conflicto trágico
es producto de la ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable.
El gran modelo de la tragedia como forma dramática lo encontramos en las obras de los clásicos griegos.

Los personajes de las tragedias suelen estar dominados por fuertes sentimientos, como el amor, el odio, envidia,
etc. Entre los grandes autores de las tragedias podemos destacar al escritor inglés William Shakespeare.

B- La comedia: es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en la
tragedia los personajes cambian de un estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el
estado de los personajes.

C- El drama: A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene un carácter definido, sino que en él se
combinan indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama pretende representar la vida
tal cual es, razón por la cual, tiende a tratar los asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia.

3.2- Subgéneros menores:

El género dramático contiene además de los subgéneros ya mencionados, otros subgéneros menores,
considerados así tanto por su extensión como por la escasa profundización y desarrollo de lo tratado. Éstos son:

A- Entremés o paso: Obra corta que se representaba en los descansos de una obra larga. Al final del entremés
ocasionalmente se explicaba algo de la obra principal que empezaba a continuación. Ejemplo: El retablo de las
maravillas, de Miguel deCervantes.
B- Sainete: Obra sencilla y graciosa que presenta costumbres de personajes populares, a veces acompañada de
música. Suele contener una crítica social en clave humorística Ejemplo: La venganza de la Petra, de Carlos Arniche.

GENERO NARRATIVO

La narrativa es un género literario fundamental o genéricamente escrito u oral, con derivaciones técnicas formales
de tipo audiovisual (narración en historietas, cinematografía, radionovela, telenovela, serial televisivo,
videojuego, infografía), que, en su forma clásica, recoge una serie de hechos presentados o explicados por un
narrador (si no los presentara, sino que sucedieran sin mediación, sería directamente teatro o género dramático),
que suceden a uno o más personajes que son los que realizan las acciones. Utiliza la prosa en sus formas de
narración y descripción.1 y posee numerosos subgéneros, entre los que destacan especialmente la epopeya, la
novela y el cuento o relato corto.

En la narrativa pura suele dominar la tercera persona (él, ella,ellos, ellas), aunque también la hay menos pura en
segunda persona (novela epistolar) o en primera (novela picaresca, falsa autobiografía) o mixta (por ejemplo, La
muerte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes, novela escrita en primera, segunda y tercera personas). En ella
dominan los tiempos verbales pretéritos o pasados (especialmente los perfectos, que son los que hacen avanzar
la acción, aunque también los imperfectos, que la evocan o describen), en ella el autor suele esconderse bajo la
máscara de un narrador de distintos tipos (partícipe, omnisciente, etc.) y posee una extensión bastante larga, por
lo general. Su forma y estructura es proteica y muy cambiante: tiende a englobar además otros géneros (en el
Quijote de Miguel de Cervantes y en La Historia de Genji de Murasaki Shikibu, primeras novelas modernas de
Occidente y de Oriente cada una, hay diálogos casi teatrales, discursos, poemas, monólogos, otras narraciones
intercaladas)

La narrativa a menudo se escribe en prosa, debido a que la narrativa se enfoca en los hechos concretos que se
describen, aunque también se puede realizar en verso; en este segundo caso, por lo general se prefiere el verso
largo: shloka (Mahabarata, Ramayana hindúes), hexámetro (la Iliada y la Odisea del griego Homero, la Eneida del
latino Virgilio...), alejandrino (Milagros de Nuestra Señora, del español Gonzalo de Berceo), endecasílabo (La
Araucana, de Alonso de Ercilla...). Más excepcionalmente puede usarse el arte menor (Martín Fierro, de José
Hernández)

El autor puede o no estar directamente involucrado en la obra. Si se trata de un cuento o de una novela, la historia
es imaginaria (ficticia) y, en el caso de una crónica, se trata de una historia real.1

El paradigma narrativo, según Walter Fisher, hace referencia a toda «comunicación con sentido» que refuerza la
experiencia y ve esta comunicación en forma de una historia.

La narrativa circula por la cultura como válida y la cultura facilita su validación. Permite interpretar, estructurar y
organizar la vida cotidiana.

Subgéneros y modalidades

La narrativa engloba subgéneros como la epopeya, el cantar de gesta, el poema heroico, la novela,
el cuento o relato corto, la leyenda, el cuento tradicional, el mito, la fábula, el romance y todo tipo de relatos en
general o en concreto.

Cuando se habla de narrativa es importante destacar que el término abarca otros campos además del literario,
como el audiovisual (videojuegos, televisión, cine y recursos multimedia).

Componentes[editar]

Una narración se compone de varios elementos:

 Narrador: que presenta y ordena los hechos y los personajes, y que puede ser exterior o interior a la
historia, o incluso innominado y con la facultad de conocer pensamientos y sentimientos de los personajes
(el llamado narrador omnisciente).

 Personajes: personas (no necesariamente humanas) que realizan las acciones que describe el narrador.
En la literatura es común que se describan además los sentimientos de los personajes antes los hechos.

 Trama o argumento: secuencia de hechos, peripecias o episodios que suceden a los personajes. La
descripción no necesariamente es lineal en el tiempo, existiendo figuras como la analepsis y el racconto.

 Ambientación: contexto social, político, moral (costumbres, valores) y espaciotemporal (cronotopo) en el


que están inmersos los personajes.

 Tema: asunto de que trata la obra o que se deduce de su trama. A veces aparece complicado o mezclado
con diversos subtemas o temas menores. Ejemplos de ellos son hechos generales (vida, muerte,
búsqueda), sentimientos (felicidad, tristeza, miedo, culpa, vergüenza, placer, dolor, venganza) y valores
(justicia, perdón, honor, respeto, sacrificio, lucha, libertad). El tema y los subtemas se formulan con una
sola frase.
 Estilo: características artísticas de la obra: tipo de lenguaje, género literario, convenciones respetadas o
quebradas, personalidad del artista, expresividad, originalidad, intención...

SUB GENEROS LITERARIOS

¿CUÁLES SON LOS SUBGÉNEROS LITERARIOS?

Denominamos géneros literarios a los grupos en los cuales podemos englobar una obra literaria concreta. Desde
una óptica de retórica clásica las obras literarias se pueden clasificar de la siguiente manera: obras líricas, obras
épicas y obras dramáticas. La lírica habitualmente tiene que ver con la sensibilidad y la estética, la épica
normalmente narra los hechos acaecidos a héroes o también a antihéroes y por último las obras dramáticas son
aquellas que tiene por fin que el libreto sea representado encima de un escenario.

Aunque casi todas las obras literarias se pueden clasificar dentro de los tres grandes géneros citados en el párrafo
anterior hay que tener en cuenta que toda obra literaria se gesta en un determinado periodo histórico al cual se
encuentra indisolublemente unido lo cual puede provocar que la obra no se adscriba a pies juntillas a un
determinado género literario.

Los subgéneros literarios líricos son la oda, la elegía, la égloga, la sátira y la canción. Los subgéneros literarios
épicos son la epopeya, el poema épico y el romance. Los subgéneros literarios dentro de la prosa nos encontramos
con el cuento y la novela. Por último dentro de los subgéneros literarios dramáticos están la tragedia, la comedia,
el drama, la ópera y la zarzuela.

Podríamos decir, como ya hemos apuntado anteriormente que al gestarse y publicarse la obra dentro de un
contexto histórico determinado esto provoca que el género literario que ampara a la obra se esté desarrollando
con unas determinadas variaciones que han influido al autor a la hora de pergeñar el texto literario. Cuando
muchos autores caen bajo la influencia de una manera de tratar un género literario en un tiempo determinado,
esto hace que nazca el subgénero literario.

¿CUÁLES SON LOS SUBGÉNEROS LITERARIOS?

*Subgéneros Literarios

La gran mayoría de las obras responden a uno de estos tres grandes géneros, pero hay que tomar en cuenta que
las obras literarias se realizan en diferentes épocas y, a veces, no se circunscriben a uno de estos tres grandes
géneros. Por ello, existen el genero teórico, que no es mas que un subgénero literario.

-Subgéneros Líricos

Oda: Composición lírica en verso, de cierta extensión y de tema noble y elevado.

Elegia: Composición lírica.

Égloga: Composición poética del genero bucólico.

Sátira: Composición lírica en verso o en prosa, que censura vicios individuales o colectivos.

La canción: poema en verso de tema amoroso, pero puede exaltar otras cosas.

-Subgéneros Épicos

En este genero podremos encontrar subgéneros en verso y en prosa. en verso tenemos:

La epopeya: Narra una acción memorable y de gran importancia para la humanidad o para un pueblo.

Poema épico: Relata hazañas heroicas con el propósito de glorificar a la patria.

El romance: Tanda de versos octosílabos con rima asonante en los pares, que describe acciones guerreras y
caballerescas.

Entre los subgéneros narrativos en prosa encontramos:

El cuento: Popular y anónimo, o literario. Es un relato breve de una pericia inventada, sucedida a uno o a varios
personajes, con argumento muy sencillo; a veces con una finalidad moral y se llama apólogo.

La novela: Es un relato largo, aunque de extensión variable, con un argumento mucho mas d desarrollado que el
del cuento. Y, a diferencia de lo que sucede con el cuento, al lector le importa no solo lo que ocurre a los
personajes, sino también lo que piensan y sienten, como evolucionan espiritualmente y como influye en ellos la
sociedad donde viven.

-Subgéneros Dramáticos:
La tragedia: Es la representación de terribles conflictos entre personajes superiores y muy vehementes, los cuales
son víctimas de grandes pasiones que no pueden dominar; suele acabar con la muerte del protagonista.

La comedia: Es la representación, a través de un conflicto, del aspecto alegre y divertido de la vida humana, y cuyo
desenlace tiene que ser feliz.

El drama: Es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos, y su final
suele ser sombrío.

Opera: Composición dramática, en la que los personajes cantan íntegramente sus papeles, en lugar de recitarlos.
Es el poema dramático compuesto por música.

Zarzuela: Obra literario-musical, genuinamente española, en la que se combinan escenas habladas y cantadas.
Suele reflejar vivos cuadros de costumbres, preocupaciones populares, sátiras políticas.

Existen otros géneros literarios como lo son la oratoria y la didáctica. La oratoria pretende disuadir a un auditorio
la didáctica tiene la finalidad de enseñar. Algunos subgéneros didácticos son:

La fábula: Relato en prosa o en verso de una anécdota de la cual puede extraerse una consecuencia moral o
moraleja; sus personajes suelen ser animales.

La epístola: también posible en verso o en prosa, expone algún problema de carácter general, desde un punto de
vista censorio o de sátira.

El ensayo: Es el subgénero didáctico mas importante en la actualidad; escrito siempre en prosa, consiste en la
exposición aguda y original de un tema científico, filosófico, artístico, político, literario, religioso, etc.. con carácter
general, es decir, sin que el lector precise conocimientos especiales para comprenderlo.

La critica: Somete a juicio de valor, razonado, las obras o las acciones realizadas por otras personas; si se juzgan
obras o actos propios, el escrito se denomina autocrítica.
GRUPOS Y GENERACIONES

Dentro de los cuatro grandes géneros literarios se encuentran los subgéneros literarios y sus características, los
cuales os vamos a describir y detallar en este artículo para que os resulte sencillo clasificar los diferentes tipos de
textos y escritos.

Denominamos géneros literarios a los grupos en los cuales podemos englobar una obra literaria concreta.

Desde una óptica de retórica clásica ya hemos dicho que las obras literarias se pueden clasificar de la siguiente
manera: obras líricas, obras épicas y obras dramáticas.

 La lírica habitualmente tiene que ver con la sensibilidad y la estética.

 La épica normalmente narra los hechos acaecidos a héroes o también a antihéroes.

 Las obras dramáticas son aquellas que tiene por fin que el libreto sea representado encima de un
escenario.

Aunque casi todas las obras literarias se pueden clasificar dentro de los tres grandes géneros citados en el párrafo
anterior, hay que tener en cuenta que toda obra literaria se gesta en un determinado periodo histórico, al cual se
encuentra indisolublemente unido. Esto puede provocar que la obra no se adscriba a pies juntillas a un
determinado género literario.
TIPOS DE LITERATURA

La literatura se distingue en oral, escrita, de no ficción, de fantasía, de ficción realista, poesía, china, egipcia,
hebrea, griega, romana, culta, contemporánea, juvenil e infantil.

El concepto de literatura es uno de los más estudiados en todos los tiempos, ya que este tiene su origen en épocas
postrimeras, cuando se descubrió la escritura. Esta lleva por concepto universal el arte de expresarse de forma
escrita u oral.

Se denota como arte, ya que debe de cubrir una serie de requerimientos y formas para poder ser considerada
literatura, tal es el caso del uso correcto de la semántica, de la gramática, de la sintaxis, de las reglas de la
coherencia y de la lógica.

¿Cuáles son los tipos de literatura?

Escrita.

La realizada por personas, quienes se acreditan su autoría, su expresión se realiza de forma escrita, motivo por el
cual, el contenido permanece intacto, puede ser de grado culto (conforme a las normas tradicionales de la
semántica y gramática) o de un nivel popular (la cual, a pesar de tener un léxico informal, respeta las normas por
igual).

Oral.

Por contraposición a la literatura escrita, se encuentra esta que se difunde por medio de la voz, de modo tal, que
el relato pasa de persona a persona, llegando en ocasiones el contenido a presentar variaciones, ya que cada cual
puede agregarle elementos o bien quitárselos; tal dinámica hace que las literaturas orales no tengan autor
determinado.

De no ficción.

El contenido de estas obras versa sobre hechos de la vida real y circunstancias que ocurrieron de la misma forma
en que son relatadas, no existiendo partes de la historia que sean inventadas o bien imaginarias.

Un ejemplo característico de este tipo de literaturas, lo encontramos en los ensayos científicos donde se relata el
fenómeno tal cual ocurrió.

Otro ejemplo, lo observamos en las biografías, donde se cuenta la historia inédita de sus personajes.

De fantasía.
Por contraposición al género realista, es aquel donde los relatos se fundan en hechos imaginarios de difícil
ocurrencia o existencia, incluso los personajes son irreales, dejando en evidencia la imposibilidad de su
comparación con la realidad.

Un ejemplo de esta literatura, es apreciable en la saga de Crepúsculo, la cual se funda en la historia de amor entre
una humana y un vampiro (figura de la ficción).

De ficción realista.

Aquella que funda los dos estilos, el realista y el de fantasía, siendo ello apreciable en ciertas escenas o relatos
de la historia, que a pesar de ser totalmente irreal, muestra momentos de la vida cotidiana que pueden llegar a
suceder.

Como es el caso, para muchos de las historias o narraciones fundadas en actividad paranormal.

Poesía.

En este caso, lo primero que se aprecia es la presentación de la narración, pues no viene en frases corridas, sino
segmentadas en prosa, además el estilo de la escritura es más refinado, hasta por el decir de algunos, es un escrito
artístico.

El mayor de los ejemplos, lo encontramos en los poemas de Pablo Neruda, Rubén Darío, Lope de Vega, García
Lorca.

China.

De procedencia oriental, la cual está fundada en los temas asentarles y que pretenden explicar la existencia
humana y el sentido de la misma, es una narración orientada a la ontología en su más pura expresión.

Egipcia.

De origen egipcio, diseñada en las épocas de oro de las distintas dinastías, en esta se plasman temas religiosos
orientados a la inmortalidad del alma y de los dioses.

Hebrea.

Esta se encuentra en el antiguo testamento de la Biblia, el libro con mayor divulgación y con más traducciones
que cualquier otro, esa compuesta por los distintos libros en los que se narra el origen del mundo, y de las familias,
al describir la ascendencia de Cristo.

Griega y Romana.

Son las historias que se diseñaron y crearon en la época de oro de estas dos grandes culturas, la mayoría de ellos,
consisten en escritos hechos por personajes cultos de la época, muchos de estos escritos representan una gran
valía para ciertas ciencias, como es el caso de la Filosofía.

Culta.

Aquella que procede de un autor, que la reconoce como de su propiedad, hecha bajo los más estrictos cañones
de la coherencia y del buen escribir. Esta se aprecia en un tono formal y cuenta con un criterio particular del autor.

Contemporánea.
La literatura procedente del renacimiento y de la imprenta, un estilo que presenta unos rasgos aún ambiguos,
pero que reconoce claramente sus orígenes.

Se funda en los movimientos del romanticismo, y tiene temas centrales que se centrifugan en la antropología.

Juvenil.

Aquellas narraciones dirigidas al público adolescente, con información de relevancia para los mismos, o bien que
contiene mensajes para su entretenimiento.

Infantil.

Dirigido a los más pequeños de la casa, con un estilo de redacción sencillo, para la fácil comprensión de estos.

Tanto el tipo juvenil como infantil, puede combinar otros tipos de géneros literarios.

HISTORIA DE LA LITERATURA EN EL CONTINENTE AMERICANO

1 Origen

El origen de la literatura americana se ve influenciado inicialmente por las culturas europeas que llegaron al nuevo
mundo para descubrirlo y conquistarlo. Durante el siglo XVII las influencias de varios países europeos en los nuevos
territorios americanos no permitieron el desarrollo de una cultura literaria autóctona y nativa, sino que tenía
muchos tintes europeos.
Durante el siglo XVIII, se reflejan los valores, sentimientos y sueños de la nueva nación americana. Los primeros
rasgos de la literatura americana tuvieron matices netamente religiosos, una reducida creatividad y debido a lo
conservadora de la sociedad. Los primeros rasgos de la literatura americana tuvieron matices netamente
religiosos, una reducida creatividad y debido a lo conservadora de la sociedad se enfocaban mayoritariamente en
pasajes de la Biblia, en la vida sencilla, la sociedad cerrada, estricta y crítica de aquella época, en la inocencia y el
pecado.

Con el paso del tiempo las mentalidades se fueron abriendo, así mismo la literatura pasó a tratar temas más
amplios, comenzando por la naturaleza.

2 Importancia

Resulta valioso para cualquier persona el reconocimiento de su historia y de los pensadores que han hecho parte
de ella. Si pensamos en el continente americano, podemos decir por simple inferencia que es muy amplio, que es
diverso. Si lo analizamos desde un punto de vista cultural, descubrimos rápidamente que está colmado de
experiencias de vida, de múltiples culturas y de visiones distintas de la vida, que han sido leídas, pensadas y
replanteadas en cada lugar y momento de la historia por artistas e intelectuales. En el ámbito sociopolítico la
literatura nos muestra el pensamiento de esa época, nos muestra los aires de rebeldía, las ideas revolucionarias
que poco a poco fueron naciendo.

Todos ellos han alimentado, consciente o inconscientemente, su creatividad y su espíritu con las múltiples
lecturas.

3 Características

La literatura americana del siglo XX tuvo 4 grandes “generaciones”, constadas por:

3.1 La Generación de la literatura Negra (1920)

Presenta una atmosfera de miedo, violencia, injusticia, inseguridad y corrupción del poder político. Se difunde
originalmente a través de revistas en papel barato a un público trabajador o proletario.

3.2 La generación del Beat (1950)

Presenta elementos como el rechazo a los valores estadounidenses clásicos, el uso de drogas, una gran libertad
sexual y el estudio de la filosofía oriental. Esta nueva forma de ver las cosas dejó su principal influencia y legado
en la posterior contracultura o movimiento hippie.

3.3 La Generación perdida (1914)

Es el nombre que recibió un grupo de escritores estadounidenses que vivieron en París y en otras ciudades
europeas en el periodo que va desde el final de la Primera Guerra Mundial hasta la Gran Depresión.

3.4 La Generación Bohemia se (1960)

Refiere a un modo de vivir de ciertos sectores socioculturales con una escala de valores diferente a la de la
sociedad sedentaria y burguesa, en particular artistas e intelectuales.

Tuvo influencia de la literatura europea.


El primer escritor que no escribió nada religioso fue Adam Smith, enfocándose en los paisajes y comienzo de la
nueva nación.

El siglo veinte es una era de clímax en la historia de la literatura americana.

Los representantes más conocidos son Mark Twain y Ernest Hemingway.

Los escritores americanos tienden a rechazar la autoridad y hacer hincapié en la democracia y la igualdad de las
personas.

Esta literatura a menudo refleja los ideales americanos.

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