ARTE MODERNO

Se denomina arte moderno a una corriente de renovación

artística desarrollada a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, siendo el
más prolífico de toda la historia del arte. Durante esos años, multitud de tendencias
y movimientos más o menos estructurados se fueron sucediendo
vertiginosamente, con un carácter internacional.
Denominado a este periodo fin de siècle y belle époque, pero Según los
países recibió diversas denominaciones, como Art Nouveau, en Bélgica y en
Francia, Jugendstil , en Alemania y los países nórdicos y Austria, Modern
Style, en los países anglosajones, Nieuwe Kunst, en los países
Bajos y Liberty o Floreale, en Italia.
El arte moderno es un concepto muy singular ya que tiene diferentes ámbitos en
el mundo del arte sobre todo en la estética, en la historiografía, en la teoría de lo
que es el arte y en el mercado. Y es que este tipo de artes pretende hacer una
distinción entre la parte productiva del arte que estará identificada con unas
determinadas definiciones de modernidad, es decir, para que lo entendáis mejor
por ejemplo el arte académico hace una representación de todo lo tradicional del
arte, mientras tanto este estilo de arte experimenta para sacar cosas innovadoras.
Es por ello por lo que este concepto es un tipo de arte estético y no
cronológico ya que cualquier limitación de tiempo es algo problemático para este
tipo de arte, para que lo entiendan mejor pongamos un ejemplo : El arte que se
realizaba en la Edad moderna ( desde el siglo XV a finales del siglo XVIII) no era
en sí el concepto de “arte moderno” que hoy en día se conoce, sin embargo el arte
que se realizaba en la Edad Contemporánea sí que encaja en la definición
de este concepto ¿Qué es el arte moderno? .

Características del arte moderno:

 Se inspiraban en la naturaleza y usaban elementos de origen natural pero
con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico
entrelazándose con el motivo central.

 Se usaba la línea curva y la asimetría, tanto en la plantas y alzados de los

edificios como en la decoración.

 Había una tendencia a la estilización en los motivos y menos su

representación realista.

 Se utilizó imágenes femeninas en actitudes delicadas y gráciles, con claro

énfasis en las ondas de los cabellos de las mujeres y en los pringues de sus
vestidos.

 Tenían una tendencia a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos,

llegando incluso al erotismo.
  Había una gran libertad en el uso de los motivos exóticos un gran ejemplo
era el uso de estampas japonesas.

Movimientos más destacados del Arte Moderno

Cubismo: movimiento artístico inspirado fundamentalmente en el arte de las tribus
de África y Oceanía, que se manifestó sobre todo en pintura, su objetivo principal
era el de alejarse de la representación naturalista y conseguir plasmar de modo
simultáneo sobre la superficie del cuadro un objeto visto desde múltiples ángulos,
rechazando la perspectiva y el movimiento y dando primacía a la línea y la forma.
Pintores cubistas importantes fueron: Pablo Picasso, Georges Braque, Albert
Gleizes, Robert Delaunay, Fernand Léger, Francis Picabia, Marcel Duchamp, Roger
de La Fresnaye y Juan Gris.

Dadaísmo: movimiento fundado en el 1916, por el escritor alemán Hugo Ball, el

artista alsaciano Jean Arp y otros intelectuales que vivían en Zúrich y se unió a este
movimiento el rumano Tristan Tzara que llegaría a ser el emblema del Dadaísmo.
Abarcaban todos los géneros artísticos y siendo la expresión de una protesta
nihilista contra la totalidad de los aspectos de la cultura occidental, en especial
contra el militarismo existente durante la I Guerra Mundial e inmediatamente
después.

Surrealismo: creado en París tras la I Guerra Mundial, este movimiento del

surrealismo se extendió hacia Alemania y muchos de los integrantes del grupo de
Zúrich se unieron a los dadaístas franceses de París.
El surrealismo es un movimiento artístico y literario en la década de los años 1920,
en torno a la personalidad del poeta André Bretón. Artistas de este movimiento son
Max Ernst, Joan Miró, Salvador Dali, René Magritte, Paul Delvaux, Frida Kahlo, Jean
Arp, Leonor Fini, Alberto Giacmetti, Vito Campanella, entre otros.
 ARTE CONTEMPORÁNEO

El arte contemporáneo, explicado técnicamente, es un concepto que se utiliza

para denominar de manera general a las expresiones artísticas originadas
durante el siglo XX, es decir, de una manera más coloquial podríamos decir
que el arte contemporáneo es el que está realizado en nuestra época, pero esto
es dependiendo de la persona que hable de él ya que hay varias formas de
entender este concepto. Para algunas personas este concepto surgió en las
última década, para otros este concepto se creó en la Segunda Guerra Mundial
(1945), también hay personas que creen que este concepto se desarrolló en la
Edad Contemporánea (finales del siglo XVIII). Por lo tanto, todo depende de
quién utilice este concepto ya que mucha diversidad de opiniones en el origen
de este concepto. Aunque definición más general de este concepto es que
nació en el último siglo.

Etapas del arte contemporáneo

Podemos observar estas etapas a través de los años entre las que están:

 El informalismo: en paralelo eón el expresionismo abstracto de Estados

Unidos y abarca todas las tendencias abstractas y gestuales
desarrolladas en francia y en el resto de Europa después de la Segunda
Guerra Mundial. Se distinguen varias corrientes diferentes como la
abstracción lírica, la pintura matérica , la Nueva escuela de París, el
tachismo, el espacialismo o el art brut.
 El Pop: fue un movimiento artístico del S.XX su característica más
importante es el empleo de imágenes de la cultura popular, como los
anuncios publicitarios, cómic books, el mundo del cine, entre otros. El arte
pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura
de bellas artes, resaltando lo banal a través del uso de la ironía.
 Desconstrucción y Postmodernidad: se caracteriza por su oposición
al proyecto del arte moderno visto como una evolución, como un reflejo
de la sociedad que lo envuelve y lo genera rechazando el principio
programático del arte de vanguardia, asumiendo el fracaso de los
movimientos de vanguardia, siendo un arte autorreferencial, el arte habla
del arte, sin pretender hacer una labor social
 AREQUIPA: DECLARAN EN EMERGENCIA 40
DISTRITOS POR HUAICOS TRAS INTENSAS LLUVIAS
Esta medida permitirá la ejecución de acciones de excepción,
inmediatas y necesarias, de respuesta y rehabilitación en las
zonas afectadas.

Mediante el Decreto Supremo N°023-2019-PCM, publicado hoy

en el Diario Oficial El Peruano, se establece que la declaratoria
de emergencia comprende a los distritos San Juan de Siguas,
Tiabaya, Vitor, Mollebaya, Yura, Cerro Colorado, San Juan de
Tarucani, Pocsi, Chiguata y Santa Isabel de Sihuas, provincia
de Arequipa; los distritos Andaray, Cayarani, Yanaquihua,
Chichas e Iray, provincia de Condesuyos.

Se suman las jurisdicciones de Tipan, Orcopampa, Chachas,

Viraco, Machaguay, Andagua, Chilcaymarca, Uñom y Ayo,
provincia Castilla; los distritos de Achoma, Sibayo y Tapay,
provincia de Caylloma. También los distritos de Caravelí,
Cahuacho y Huanuhuanu, provincia de Caravelí.

Asimismo, los distritos de Mariano Nicolás Valcárcel, Quilca y

Ocoña; provincia de Camaná; las jurisdicciones de Puyca,
Quechualla, Toro, Pampamarca, Tauria, Cotahuasi y Sayla,
provincia de La Unión.

La norma dispone que el gobierno regional de Arequipa y los

gobiernos locales comprendidos, con la coordinación técnica y
seguimiento del Instituto Nacional de Defensa Civil (Indeci)
ejecutarán las medidas y acciones destinadas a la respuesta y
rehabilitación de las zonas afectadas.