LA FOTOGRAFIA LA FOTOGRAFIA COMO ARTE
Actualmente la fotografía está considerada como un arte más, esto es, la
La palabra fotografía se deriva de los vocablos de origen griego: phos (luz)
y grafis (escritura), lo cual significa escribir o dibujar con luz. La fotografía
es la técnica de captar imágenes permanentes con una cámara, por medio
de la acción fotoquímica de la luz o de otras formas de energía radiante,
para luego reproducirlas en un papel especial.
Los primeros experimentos de la fotografía proceden a finales del siglo
XVIII, sólo los profesionales podían utilizar las cámaras que en esas épocas
eran grandes y pesadas, ya para el siglo XX estaban accesibles para el
público general, surgieron las cámaras fotográficas portátiles e
instantáneas, además el color blanco y negro de las fotos pasó a ser de
color. Hoy en día, existen las conocidas cámaras digitales, que con la ayuda
del computador, se pueden obtener fácilmente las imágenes.
El fotógrafo es la persona profesional que da valor artístico a la fotografía,
al seleccionar el tema y controlar la iluminación, el encuadre, la distancia,
el ángulo, la disposición de los objetos y otros elementos expresivos
propios de la fotografía.
En la actualidad, la fotografía desempeña un papel importante como medio
de información, como instrumento de la ciencia y la tecnología, como una
forma de arte y una afición popular. Con ella podemos recoger momentos
especiales y dejarlo fijos por mucho tiempo; ciencias como
astronomía, física atómica, física nuclear, física cuántica, mecánica
cuántica cuenta con la fotografía para sus estudios; y la prensa escrita se
sirve de ella como medio informativo.
Con respecto al arte, la fotografía sirve como auxiliar de obras artísticas,
aunque su función es técnica. Su calidad depende de la preparación,
sensibilidad y creatividad del fotógrafo, para darle valor estético a su
creación. Dentro de la fotografía, considerada como arte, podemos
destacar la fotografía documental (basada en temas políticos, sociales,
observación de la realidad, etc.); y la escenográfica y esteticista, muy
cercana al lenguaje de la pintura.
Cabe destacar, que la alta tecnología permite la digitalización de las fotos
mediante escáner y el envío de una imagen fotográfica a cualquier parte
del mundo usando la fibra óptica, los satélites artificiales y el computador.
cámara fotográfica al igual que el pincel y el lienzo se ha convertido en una
herramienta imprescindible para que muchos artistas expresen sus
emociones. Pero al igual que la mayoría del arte contemporáneo en la
fotografía la idea que se vende es incluso más importante que la propia
obra. Es decir, que la idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales.
Así, la fotografía artística más allá de su belleza nos hace cuestionarnos
y plantearnos una serie de preguntas. Si no lo consigue sólo será una
hermosa imagen más, que será relegada a ser únicamente observada y
olvidada, como algunas de las imágenes que imperan en este mundo
cuya democratización de la fotografía ha creado una sociedad
acostumbrada a ver, pero no a fijarse en las imágenes que están a nuestro
alrededor.
Por ejemplo, hay artistas que hacen uso de la fotografía para expresar sus
emociones. Muchas de está fotografías a lo mejor no son muy brillantes ni
estética ni técnicamente, pero tienen un concepto muy potente, tal es la
fuerza en la idea que hay detrás del trabajo que consigue eclipsar las
carencias estéticas de la imagen. Por otro lado nos encontramos imágenes
realizadas por fotógrafos artísticos que son de tal belleza que se convierten
en arte por si solas, por su hermosura y su perfecta realización a la hora de
tomar la foto.
Tipos de fotografía.
Fotografía de arquitectura: Enfocada en las
fotos a edificios.
Fotografía de naturaleza: más que un tipo
de fotografía es casi un estilo de vida. Sin
duda una de las formas de fotografiar más
exigentes por la paciencia que requiere y lo
expuesto que estamos en muchas ocasiones
al clima.
Fotografía de paisajes: Desde
espectaculares panorámicas hasta sencillas
tomas con teleobjetivos. Lo importante es
un buen paisaje.
Fotografía de retrato: Poco que añadir.
Fotografía callejera o Street photography:
Un estilo de fotografía que busca captar momentos cotidianos y «mágicos»
en la calle y sin demasiada preparación.
Fotografía astronómica: Esta fotografía requiere cierto equipo y busca
fotografiar las estrellas y otros fenómenos.
Fotografía científica: Un tipo de fotografía enfocado a conseguir imágenes
de archivo lo más descriptivas posibles.
Fotografía Macro: Este estilo de fotografía trata de acercarse lo máximo
posible y nos presenta imágenes de gran nitidez y cercanía.
Fotografía artística: Una forma de fotografía poco ortodoxa y que busca
conmover o emocionar de una forma u otra al espectador.
Fotografía publicitaria: Un tipo de fotografía muy enfocado a promover la
compra de un articulo resaltando sus virtudes y haciéndolos más atractivos
e impactantes.
Fotografía de moda: no requiere mucha explicación. Generalmente se
realiza en estudio y con todo un equipo de maquilladores y modistas.
Fotografía documental: Pensada para poder documental algún proyecto,
viaje o suceso.
Fotografía submarina: Desde hace tiempo que se ha puesto de moda y ya
existen muchos fotógrafos especializados en bucear y meterse en el mal
con cámaras protegidas por carcasas.
Fotografía nocturna: un tipo de fotografía que al contrario del resto de
fotógrafos comienza su trabajo cuando desaparece el sol. Se basa en largas
exposiciones y los resultados son realmente únicos.
Fotografía social: Aquí se podrían englobar muchos cosas. Desde retrato,
bodas, entre otras. Un estilo de fotografía más desenfadado muy orientado
a las redes y el estilo de vida.
Fotografía de estudio: igualmente aquí podrías meter varios estilos
fotográficos. Pero por diferenciarla se caracteriza pro realizarse en
interiores con todo un equipo de iluminación en el que controlamos todas
las condiciones.
Fotografía gastronómica: ¿Quien no le ha hecho una foto a algún plato
increíble en un restaurante para compartir en instagram? Pues eso también
es fotografía y habrá que meterlo en este apartado xd. No ahora en serio.
Este tipo de fotografía requiere de un estudio y existen infinidad de trucos.
FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA
Todo lo que este tipo de fotografía es es utilizado para tratar de vender
diferentes tipos de productos. Comercial La fotografía es también conocida
como la fotografía publicitaria. Hay diferentes tipos de fotografía comercial
como la moda, el glamour, escena del crimen, la naturaleza muerta, los
alimentos, editorial, retrato, bodas, paisaje, vida silvestre y paparazzi. Este
tipo de fotografía se utiliza para diferentes tipos de publicidad, como en las
revistas, menús, folletos, y más. La fotografía comercial ayuda a vender
productos, y promover los negocios. Cuando la fotografía comercial se
utiliza para vender un producto que el fotógrafo toma imágenes de la mejor
parte de la producto que se vende. Cuando los fotógrafos tomar fotos de
promover las empresas se centran en la construcción y la arquitectura. La
mayoría de los el tiempo cuando la imagen se basa únicamente en el
producto y el fondo es generalmente plano.
Ahora, hagamos un resumen rápido de los diversos tipos de fotografía que
le podemos ofrecer con sus correspondientes definiciones:
Fotografía comercial: vende un producto.
Fotografía de la moda: vende un estilo de vida.
Fotografía Editorial: vende una historia.
VIDEOARTE
Se conoce al videoarte como el manejo de medios electrónicos tanto de
forma análoga como digital que tiene como fin una forma artística.

El video arte propugna un lenguaje audiovisual que se conforma en la

indagación de cualquier razón alternativa para sintetizar y articular
códigos expresivos procedentes de diversos ámbitos del audiovisual. Sus
producciones se diferencian de otras prácticas como el video clip, el video
documental y el video de ficción, porque, sobre todo, intenta crear nuevas
narrativas y nuevas formas de visualizar al operar con presupuestos que no
se restringen a las premisas de estos géneros. De manera que se trata de
una manifestación que significa una ruptura con lo convencional o
“visualmente correcto”, pues se vale de parámetros espacio-temporales e
interactivos completamente distintos. Es justamente ese otro de sus rasgos
configuradores.

Este género es también factor fundamental en lo que se considera la

construcción de una síntesis extensiva y expansiva de las
artes: tiempo y espacio, plástica y música, imagen y sonido, experime
ntación y comunicación. Esa condición ampliada, que ha representado
una de las dificultades para abordar las significaciones de dicha
manifestación, también ha permitido cuestionar las definiciones
excluyentes que han limitado los quehaceres artísticos. Es en tal
transdisciplinariedad donde también parece radicar otra de las
particularidades de este fenómeno sincrético, híbrido, inestable.

Pero también la plasticidad de la imagen video alcanza rápidamente a

otras formas de expansión artística. Sus propiedades estéticas no solo
propician hallazgos visuales y búsquedas formales inéditas en la cinta de
video, sino que se integran con facilidad a propuestas espaciales,
objetuales y performáticas, generando toda una serie de híbridos de
dificultosa conceptualización desde el punto de vista de las categorías
tradicionales. Estas expresiones se agrupan en lo que se ha convenido en
denominar formas expandidas , en torno a lo que constituye la variante
primigenia del video arte: la video cinta.

En ese sentido, nos referimos a aquellas obras presentadas como trabajos

de reproducción monocanal, es decir, en soporte de cinta (recientemente,
también en disco) para ser vistos en un solo monitor, televisor o proyector.
Estas propuestas son igualmente conocidas como monobanda.

https://hvideoarte.wordpress.com/2008/10/19/definicion-de-
videoarte/
https://www.nobbot.com/tecnologia/guia-y-trucos/23-trucos-y-gadgets-
para-tomar-fotos-desde-el-smartphone-como-un-profesional/