HISTORIA Y EVOLUCIÓN DEL PIANO

Apreciación Musical-
Por: Santiago Quijano Castillo

EL PIANO
• Es un instrumento de teclado. Pertenece a la familia de las cuerdas
percutidas, es decir, que sus cuerdas emiten sonido cuando vibran al ser
golpeadas por un pequeño martillo o macillo tapizado de fieltro.
PARTES DEL PIANO
CAJA DE RESONANCIA
Tiene como misión amplificar el sonido producido por las cuerdas del piano.
• TABLA ARMÓNICA: Transmite y amplifica las ondas producidas que llegan
a través de los puentes tonales. Formada por láminas de madera situadas
debajo de las cuerdas que deben estar paralelas. No es plana, lo que
favorece la resonancia
• TABLA ARMONICA

• TABLA SUPERIOR: Cierra la caja de resonancia y ayuda a proyectar el

sonido hacia el público. Puede tener diferentes alturas dejando pasar más o
menos sonido. Cuando está abierta del todo no hay ningún tipo de
contención y el sonido sale libremente.
 • BASTIDOR: Pieza de acero que soporta el conjunto de cuerdas por uno de
sus extremos. La tensión con la que están ancladas las cuerdas ha de ser
constante para que no se desafine.

CUERDAS

• En total hay 224 cuerdas que se encuentran en el abanico. Son de acero y

se percuten con macillos forrados de fieltro.
• Para poder afinarlas se modifica la tensión a la que están sometidas,
soportando hasta 75kg. Este proceso se lleva a cabo girando unas clavijas
que están ancladas a ellas en uno de sus extremos y que se encuentran
dispuestas en el clavijero.
MACILLOS
PUENTE

TECLADO

El piano cuenta con 88 teclas en total, 52 blancas y 36 negras.

PEDALES

• A principios del siglo XX sólo contaban con dos pedales, pero hoy en día los
pianos modernos tienen tres. De izquierda a derecha estos pedales son:
• PEDAL TONAL: Con este pedal se crea un efecto denominado “nota pedal”.
Lo que se produce es un mantenimiento de la nota o el acorde durante un
 tiempo determinado, sin verse afectado por las notas que se toquen a
continuación. Solo se encuentra en los pianos de cola.
• A principios del siglo XX sólo contaban con dos pedales, pero hoy en día los
pianos modernos tienen tres. De izquierda a derecha estos pedales son:
• PEDAL TONAL: Con este pedal se crea un efecto denominado “nota pedal”.
Lo que se produce es un mantenimiento de la nota o el acorde durante un
tiempo determinado, sin verse afectado por las notas que se toquen a
continuación. Sólo se encuentra en los pianos de cola.
PEDALES

ORIGEN DEL PIANO

• La palabra piano deriva de la palabra original en italiano del instrumento,

pianoforte (piano: «suave» y forte: «fuerte»), asignado por su primer
constructor, Bartolomeo Cristofori: clavicémbalo col piano e forte
(literalmente «clavecín con [sonido] suave y fuerte»). Esto se refiere a la
capacidad del piano para producir sonidos con diferentes intensidades,
dependiendo del peso que se les aplica a las teclas. Esta característica lo
diferenciaba de sus predecesores, que solo podían producir un único
volumen.

Dulce Melos: Seguramente se trate del verdadero primer piano. Su nombre fue
atribuido a los escritos de Henricus Arnaut de Zwolle a un instrumento de teclado
con la posibilidad de generar sonidos fuertes y suaves.
El instrumento se describe como un tipo de cítara, similar a un dulcimer martillado,
pero con las cuerdas golpeadas por los martillos en las teclas. El instrumento tenía
doce pares de cuerdas, cada una dividida en tres secciones en una proporción de
4: 2: 1, lo que resulta en una octava cromática completa de 36 notas, ya que cada
nota está dividida en dos octavas superiores por los puentes.

-1576: Instrumento piano e´forte –con las mismas características que un piano,
en el sentido de cuerdas percutidas por algo muy parecido a los martillos que
permiten variar la intensidad sonora. (según escritos de Hipolito Cricca.
1585: Spinettino de Bonafinis. Descripto con posibilidades de generar sonidos fuertes y suaves.

Alrededor de 1695: Piano de Cristofori. Es el primer piano oficialmente

reconocido como tal. Bartolomeo Cristofori fue un italiano nacido en Padua que
construyo el primer piano en Florenci, en la corte del príncipe Ferdinando María de
Medici para quien trabajaba.
Piano de Cristofori.
Sonata K.9 By Dominico Scarlatti
(1685-1757 PERIODO BARROCO COMPOSICIONES PARA CLAVICEMBALO

Cristofori Piano: Sonata K.9 by Domenico Scarlatti (1685-1757

PERIODO BARROCO COMPOSICIONES PARA
CLAVICEMBALO).
https://www.youtube.com/watch?v=A2WdjyKQ57A

Sueño de amor - Franz Liszt

https://www.youtube.com/watch?v=_pysf5ixCTQ

Lo que realmente hizo Cristofori fue una mejora en el mecanismo del clavicordio.
Reemplazó las púas del clavecín con martillos y amortiguadores asimismo
añadido. Llamó a este instrumento “gravicembalo col de piano y también forte” lo
que significa una “clavecín con suave y fuerte.” En el nuevo instrumento, en
contraste a la clave y el clavicordio, pulsando una tecla con un dedo el martillo
afectaría la cadena y después dejar que vibre. La vibración habría llegado a su fin
tan pronto como el clave fue puesto en libertad debido al mecanismo de
amortiguadores. De esta forma, con el piano un músico podría tocar suave o bien
realmente fuerte, veloz o bien gradual, y asimismo expresar emociones por la
activa. 2 ejemplares de los pianos de Cristofori que subsistieron hasta el día de
hoy se pueden hallar en Leipzig y en el Museo Metropolitano de la ciudad de
Nueva York.

-1730: Gottfried Silbermann: Tomo contacto con el piano de Cristofori a finales

de la década de 1720 y, a partir de 1730, comenzó a construir los suyos propios
introduciendo importantes modificaciones.
Alrededor de 1776: Piano cuadro. Desarrollado por Sebastian Erard, uno de los
inventores que mas ha influido en el desarrollo del piano contemporáneo .

-1795: Piano vertical: Diseñado por William Stodart, hace su aparición en

Londres. e caracteriza por tener las cuerdas, los macillos y la caja de resonancia
en posición vertical, perpendicular al suelo.
-1810: Pedales. Sebastian Erard desarrolla el sistema de pedales y llega casi sin cambios hasta
nuestros días.

Alrededor de 1860: Piano de cola moderno. es el más grande y voluminoso . En el interior de su

elegante diseño guarda la caja de resonancia y las cuerdas de forma horizontal
1863: Piano vertical moderno. Diseñado por Steinway & Sons, incluye cuerdas cruzadas y arpa
metálica. Queda sin cambios de importancia hasta nuestros días.

PIANO ELETRÓNICO: es un instrumento musical de teclado diseñado para emitir el timbre de un

piano (y a veces el de un clave, un órgano u otros instrumentos) utilizando circuitos analógicos
que sintetizan el sonido de un piano forte o piano con sensores que definen la duración de una
determinada nota. Estos pianos suelen ser de menor tamaño que los pianos tradicionales, porque
emplean un sistema de circuitos electrónicos en lugar de uno de cuerdas.
-Finales del siglo XX: Sintetizadores y pianos sin cuerdas. Usualmente son ejecutados a través de
un teclado. Su característica es que pueden imitar sonidos de otros instrumentos y 61 teclas.

Las primeras composiciones específicas para este instrumento surgieron alrededor del año 1732;
entre ellas destacan las doce sonatas para piano de Lodovico Giustini tituladas Sonate da cimbalo
di piano e forte detto volgarmente di martelletti. Desde entonces, muchos han sido los
compositores que han realizado obras para piano y en muchos casos esos mismos compositores
han sido pianistas. Destacan figuras como Frédéric Chopin, Franz Liszt, Wolfgang Amadeus Mozart,
Ludwig van Beethoven, Claude Debussy o Piotr Ilich Chaikovski. Fue el instrumento representativo
del romanticismo musical y ha tenido un papel relevante en la sociedad, especialmente entre las
clases más acomodadas de los siglos XVIII y XIX

Sueño de Amor - Franz Liszt

VIDEO

BIBLIOGRAFIA.

• https://www.tecnopiano.com/blog/cristofori-primer-piano /

• https://www.youtube.com/watch?v=jQRcBjWYbxw&t=1070s

• HAMEL.&HURLIMAN : ENCICLOPEDIA DE LA MÚSICA

• https://musica-barroca.com/piano/

• https://www.youtube.com/watch?v=A2WdjyKQ57A
• https://www.youtube.com/watch?v=_pysf5ixCTQ