14 ● Cultura
Plástica
Argentino hasta la muerte
La muestra de Aurelio García y Hernán Molina, en dos pisos decorados para la ocasión del
Macro, recorre como en estampitas y con humor la monumentalidad del sueño patrio
Pablo Makovsky El Ciudadano
“Hola, soy Aurelio García –escribe Au-
relio García en la presentación del catá-
logo de la muestra Fantasía de Colores
II (Elogio del ojo), en el Macro–, tal vez
me recuerden de exposiciones como Ar-
te Rata con Xil Buffone y César Baracca
en 1989 o de Beato Panfleto con Darío
Homs en 2001”. Y en el párrafo siguien-
te García agrega: “Ahora les propongo
otra aventura artística plena de formas
y sentidos”. Hay dos cosas notables y ca-
si inéditas por estos tiempos en esa úl-
tima línea. Una, que lo artístico aparez-
ca emparentado con la aventura; dos,
que esa aventura aparezca emparenta-
da con el sentido. Cuestiones que el ar-
te contemporáneo acaso desterró de su
horizonte cuando contrajo matrimonio
con ciertos conceptos y con la copa de
champagne, según asegura Nicolas Bou-
rriaud en su Estética relacional.
Expuesta desde el 5 de julio pasado y
hasta el próximo 5 de agosto en el Mu-
seo de Arte Contemporáneo de Rosario
(Macro, Oroño y el río), en el tercero y
cuarto piso, Fantasía de colores II es tam-
bién una obra compartida con Hernán
Molina, que realizó junto con sus discí-
pulos del taller que dirige en el Palacio
México de Buenos Aires las telas que re-
cubren las paredes de las salas donde se
exponen las obras de García. Es que, se-
gún García, esa suerte de empapelado
sobre el que se montaron sus cuadros
saluda los empapelados sobre los que se
colgaban las obras de los vanguardistas
del novecientos europeo.
Santoral estatal
La Sala Cívica, o lavanda, por su color,
está en el tercer piso, decorada en esti-
lo art déco por Molina y su grupo. Los
cuadros de García en ese salón tienen
un contenido más político, no en el sen-
tido más habitual, sino en un sentido es-
tético. Hay algo así como una política
del arte que se juega tanto en la obra co-
mo en el discurso de Aurelio García. Esa
sala, además de jugar a ser una muestra
dentro del austero espacio de muestras
del museo, tiene un tono “oficial”, de
“edificio público” e irradia “ese opti-
mismo del estado”, el que habla es Gar-
cía.
Los cuadros juegan también a ser es-
tampitas, hay en ellos un mestizaje que
evoca a las figuritas religiosas del cato-
licismo provinciano, a los retratos de la
gloria peronista, al icono ruso y a la exal-
tación stalinista. Algo de la monumen-
talidad se juega y se tambalea en esas
pinturas, que fueron producidas entre
el 2001 y este año.
Paisajes monumentales
Rosario, donde nació y se formó García;
San Nicolás, donde transcurrió su ado-
lescencia; Valencia, España, donde vi-
vió hasta hace poco más de un año (si-
guiendo las huellas de la suerte de es-
cuela fundada por el Equipo Crónica), y
Bariloche, donde reside, son también lu-
gares visitados por ese aura de monu-
mentalidad de la que sus pinturas son
una radiación. El Monumento a la Ban-
dera, “la Alcoholera” nicoleña –cita el
artista–, esa gigantesca planta industrial
El Ciudadano
El tema de la “argentinidad perdida”, así como la serie de “Vidas ejemplares”, construyen un relato que atraviesa toda la exposición.
“La pesada carga”, del 2005, una de las obras expuestas en la sala Lavanda de la muestra.
que durante décadas enrostró al Paraná
con sus ventanas rotas y ciegas, la ex So-
misa con su mitología de aristocracia
obrera y su chimenea coronada de fue-
go. Cuanto más lejos se va García, más
se acerca, en su obra, a ese paisaje con
el que traficó su infancia: un paisaje cu-
yos mojones son las promesas de una
historia hecha estampita, como sus cua-
dros. El sueño industrial del norte bo-
naerense, el sueño libertario del sur san-
& la región
tafesino refulgen y tropiezan en el ros-
tro de Evita que flamea sobre el “Mani-
comio Modelo Eva Perón”, en el Chevy
Serie 2 que vuelve eternamente de Para-
guay engalanado con los colores patrios
y las cajas de televisores color en “La pe-
sada carga (Carry that Weight)”.
Santos domésticos
Este optimismo estatal de la sala lavan-
Lunes 23 de julio de 2007
da es el primer capítulo de una “nove-
la” que cierra en la sala “champagne”,
en el cuarto piso, decorada en estilo art
noveau, con los diseños deliberada-
mente anacrónicos con que estaban de-
coradas las casas de los padres de los
funcionarios que aún sostienen el sue-
ño patrio en la sala anterior, según un
relato con el que no sólo bromean los
artistas Molina y García, sino que pue-
de leerse en la pared que da al río, don-
de están montados los cuadros de las
“Vidas ejemplares”, prohombres de es-
tampita retratados al estilo en que los
salesianos enseñaban a Domingo Savio
o a Laura Vicuña, pero cuya hagiografía
recoge los valores últimos de la moder-
nidad capitalista. El mismo García rea-
lizó una “Breve reseña biográfica de los
seis estudiantes graduados con meda-
lla de honor en el Instituto Modelo de
Educación Provechosa. Horizontes del
Mañana. Promoción 2015”. Seres naci-
dos a mediados de los 90 cuyos nombres
son una polaroid del imaginario cam-
balachesco en el que fueron educados:
monseñor Kevin Quevedo (cualidades
personales: afectuoso, espiritual, voca-
ción de servicio), profesor Brian Iñiguez
(audaz, disciplinado, gran orador), el
doctor Alan Ayala (rectitud, frugalidad,
amor a la verdad), el licenciado Elvis Re-
bollo (ganador, responsable, empren-
dedor), y así. Si el sueño oficial cabe en
estampitas, las cualidades de los pro-
hombres del mañana caben también en
el rintintín de un slogan mediático.
La obra de García, y en particular de
esta exposición montada con Hernán
Molina, recoge con humor y con un me-
ticuloso trabajo en acrílico y tela una
acabada muestra del oficio de los artis-
tas y del tema de “la argentinidad per-
dida” (García dixit), concepto que per-
manece suspendido en el limbo colori-
do de las estampitas con las que Aure-
lio García parece divertirse –en el senti-
do de desviarse– una vez más y parafra-
sea gráficamente aquella frase de Goya
sobre la razón y los monstruos: el sue-
ño del Estado produce… muestras.