UNIDAD EDUCATIVA “MONTE OLIVO”

TRABAJO DE MONOGRAFÍA.

TEMA: “EL ARTE”

DIRECTOR DE MONOGRAFIA: Lic. Fernanda

Changoluisa.

INTEGRANTES: Jennyfer Valencia Y Anita Basante.

 DEDICATORIA
La presente monografía está dirigida a todos los
estudiantes de la Unidad Educativa “Monte Olivo”
con la intención de que ellos conozcan sobre la
historia del arte tanto en el mundo como en
nuestro país, distingan los tipos de arte que
existen, tengan conocimiento sobre los artistas
y obras artísticas más destacadas a nivel
mundial
y nacional y también aprendan a valorar las
habilidades de cada persona; la misma que se ha
culminado con esfuerzo, responsabilidad y
dedicación durante este año lectivo.

“Artista no es una persona con mil

títulos…
Artista es persona con habilidad”
-Jennyfer Valencia – Anita Basante

Índice
Páá g.
1. Dedicátoriá…………………………………………………………………………………………………….. 2

2
2. ÍÍndice…………………………………………………………………………………………………………….. 3
3. Íntroduccioá n…………………………………………………………………………………………………... 4
4. El árte…………………………………………………………………………………………………………….. 5
4.1. Definicioá n de árte……………………………………………………………………..
4.2. Ímportánciá del árte…………………………………………………………………
4.3. El árte en lá educácioá n……………………………………………………………..
5. Historiá del árte………………………………………………………………………………………………
5.1. El árte en el páleolíático……………………………………………………………..
5.2. El árte en el neolíático………………………………………………………………..
5.3. El árte álrededor del mundo……………………………………………………..
5.3.1. Europá (Mesopotámiá)………………………………………….
5.3.2. Ameá ricá…………………………………………………………………
5.3.3. AÍ fricá (Egipto)……………………………………………………….
5.3.4. Asiá (Índiá, Chiná y Jápoá n)…………………………………….
5.3.5. Oceáníáá…………………………………………………………………
6. Clásificácioá n del árte (Bellás Artes)………………………………………………………………..
6.1. Arquitecturá…………………………………………………………………………..
6.2. Dánzá…………………………………………………………………………………….
6.3. Esculturá………………………………………………………………………………..
6.4. Muá sicá……………………………………………………………………………………
6.5. Pinturá…………………………………………………………………………………..
6.6. Poesíáá y literáturá………………………………………………………………….
6.7. Cinemátográfíáá……………………………………………………………………….
6.8. Fotográfíáá………………………………………………………………………………
6.9. Historietá………………………………………………………………………………
7. El árte en nuestro páíás………………………………………………………………………………….
7.1. Evolucioá n del árte en el Ecuádor……………………………………………..
8. Artistás y obrás ártíásticás.………………………………………………………………………………
8.1. ¿Quieá n es un ártistá?………………………………………………………………
8.2. ¿Queá es uná obrá ártíásticá?………………………………………………………
8.3. Artistás y obrás ártíásticás en el mundo…………………………………..
8.4. Artistás y obrás ártíásticás en Ecuádor……………………………………
9. Reflexioá n ártíásticá…………………………………………………………………………………………
10. Conclusiones y recomendáciones………………………………………………………………….
11. Bibliográfíáás…………………………………………………………………………………………………
12. Anexos…………………………………………………………………………………………………………

3. Introducción
Como estudiantes de la Unidad Educativa “Monte Olivo”
hemos decidido investigar sobre el tema “EL ARTE” con
la finalidad de que los estudiantes de la Institución
conozcan sobre la historia del arte tanto en el mundo
como en nuestro país, distingan los tipos de arte que
existen, tengan conocimiento sobre los artistas y obras
artísticas más destacadas a nivel mundial y nacional y
también aprendan a valorar las habilidades de cada
persona.

En la presente monografía se tratara temas como:

Definición del arte; Importancia del arte; Historia del
arte; Clasificación del arte; El arte en Ecuador; Obras y
Artistas más destacadas en el mundo y en nuestro país.

Todo esto es importante porque así se conocerá acerca

de todo lo que está relacionado con el arte, además
lograremos que los estudiantes valoren las obras
artísticas que fueron hechas a través del tiempo tanto
en el mundo como en el Ecuador. Nuestra intención es
también rescatar un poco de la cultura y valores dando
a conocer lo relacionado con el arte.

Esperamos que esta monografía sea leída por todos los

estudiantes para que tengan conocimiento sobre el arte
que es de gran importancia para conocer nuestra
cultura e incluso la cultura de otros lugares.

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 4. EL ARTE
El arte es entendido como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con finalidad
estética o comunicativa, a través del que expresa ideas, emociones o, en general, una visión del
mundo, el arte emplea diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.
Las artes buscan representar, a través de medios diferentes el universo de inquietudes humanas, sean
reales o imaginadas, mediante el uso de símbolos o alegorías.
Originalmente se aplicaba a toda la producción realizada por el hombre y a las disciplinas del saber
hacer. Así, un artista, era tanto: el cocinero, el jardinero o el constructor, como el pintor o el poeta.

4.1. DEFINICIÓN DE ARTE

Como arte denominamos un conjunto de disciplinas o producciones del ser humano de

fines estéticos y simbólicos a partir de un conjunto determinado de criterios, reglas y
técnicas.
Etimológicamente, la palabra arte procede del latín ars, artis, y del griego τέχνη (téchne),
que significa "técnica". De ahí que fuera usada en la antigüedad para referirse también a
oficios como la herrería, además de las disciplinas como la poesía, la pintura o la
música.
La expresión arte se usa también para referir a todos aquellos procesos manuales que
requieren de la aplicación de reglas o técnicas específicas, orientadas al disfrute de los
sentidos.
Arte también es una palabra utilizada para indicar la capacidad o habilidad para hacer
algo con excelencia y pericia.
También se usa para hacer referencia a algo que debe estar bien hecho o a algo que
debe aprenderse o hacerse con atención y cuidado.

4.2. IMPORTANCIA DEL ARTE

El arte es una de las manifestaciones más elevadas de la actividad humana, como

elemento esencial en el desarrollo y evolución del hombre mediante la cual se expresa
una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos
sonoros, plásticos o lingüísticos.
La música, por ejemplo, nos permite la concentración. A través de escuchar música
nuestra mente navega y logramos profundizar en nuestra interioridad.
La literatura desarrolla nuestro pensamiento, logramos transmitir nuestras ideas con
suma claridad.
El dibujo, la pintura o la construcción son el proceso de seleccionar, interpretar y
reafirmar esos elementos.
El teatro permite desarrollar la creatividad individual y grupal, estimula la integración en
conjunto a través del juego dramático.
Es importante aclarar que no se pretende hacer artistas a todos los alumnos, unos
serán apreciadores y otros ejecutantes, es decir no todos los melómanos saben tocar un
instrumento, pero si aprecian la música, los coleccionistas de arte no saben pintar, pero
conocen de pintura, no es necesario escribir un libro para gozar del placer de la lectura.

4.3. EL ARTE EN LA EDUCACIÓN

Se ha demostrado científicamente que el estudio de las bellas artes, desde edad
temprana, cultiva en el ser humano una sensibilidad que lo lleva a desarrollar una ética
muy sólida en su vida adulta.
Desde los centros de estimulación hasta la universidad, se incorporan materias
relacionadas a las bellas artes, fomentando personas con una sensibilidad que les
permita elevar el espíritu, así como conocer su yo interno, fuera de dogmas y con un
amplio criterio.
Además de esto; el arte también:
 Enseña a los niños a ser más tolerantes y abiertos.
 Permite que los niños se expresen en forma creativa.
 Promueve el trabajo individual y colectivo, aumenta la confianza en sí
mismo y mejora el rendimiento académico en general.

5. HISTORIA DEL ARTE

La historia del arte es el relato de la evolución del arte a través del tiempo.
A lo largo del tiempo el arte se ha clasificado de muy diversa manera, desde la distinción
medieval entre artes liberales y artes vulgares (o «mecánicas»), pasando por la moderna
distinción entre bellas artes y artes menores o aplicadas, hasta la multiplicidad
contemporánea, que entiende como arte casi cualquier manifestación de la creatividad
del ser humano.
La sucesiva ampliación del listado de las «artes principales» llegó en el siglo XX hasta el
número de nueve: la arquitectura, la danza, la escultura, la música, la pintura, la poesía,
la cinematografía, la fotografía y la historieta (o cómic).
El estudio de la historia del Arte se desarrolló inicialmente en el Renacimiento. No
obstante, con el tiempo se ha impuesto una visión más amplia de la historia artística,
intentando una descripción global del arte de todas las civilizaciones y el análisis de sus
producciones artísticas en términos de sus propios valores culturales.
El árte prehistoá rico es el desárrolládo por el ser humáno primitivo desde lá Edád de Piedrá
(Páleolíático superior, Mesolíático y Neolíático) hástá lá Edád de los Metáles, periodos donde
surgieron lás primerás mánifestáciones que se pueden considerár como ártíásticás por párte del
ser humáno. En el páleolíático (25 000-8000 á. C.), el ser humáno se dedicábá á lá cázá y
recoleccioá n, y vivíáá en cuevás, eláborándo lá llámádá pinturá rupestre. Trás un periodo de
tránsicioá n (mesolíático, 8000-6000 á. C.), en el neolíático (6000-3000 á. C.) se volvioá sedentário y
se dedicoá á lá ágriculturá, con sociedádes cádá vez máá s complejás donde vá cobrándo
importánciá lá religioá n, y comienzá lá produccioá n de piezás de ártesáníáá.

5.1. EL ARTE EN EL PALEOLÍTICO

Lás primerás mánifestáciones ártíásticás proceden del Homo neánderthálensis, de háce unos
65 000 ánñ os, tál como se constátá por los restos hálládos en lás cuevás de Máltrávieso (Cáá ceres),
Ardáles (Máá lágá) y Lá Pásiegá (Cántábriá). Los primeros vestigios de objetos creádos por el
hombre ápárecen en el sur de AÍ fricá, el Mediterráá neo occidentál, Europá centrál y orientál (Már
Adriáá tico), Siberiá (Lágo Báikál), lá Índiá y Austráliá. Estos primeros vestigios son generálmente
utensilios de piedrá trábájádá (síálex, obsidiáná), o bien de hueso o máderá. Párá lá pinturá
utilizábán rojo de oá xido de hierro, negro de oá xido de mángáneso y ocre de árcillá. Su principál
medio expresivo erá lá pinturá rupestre, desárrolládá principálmente en lá regioá n fránco-

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cántáá bricá: son pinturás de cáráá cter máá gico-religioso, en cuevás, de sentido náturálistá, con
representácioá n de ánimáles, destácándo lás cuevás de Altámirá, Tito Bustillo, Trois Freè res,
Cháuvet y Láscáux. En esculturá, destácán lás llámádás venus, representáciones femeninás que
segurámente servíáán de culto á lá fecundidád, destácándo lá Venus de Willendorf.
En lá prehistoriá surgieron lás primerás formás rudimentáriás de muá sicá y dánzá: diversos
fenoá menos náturáles y lá modulácioá n de lá propiá voz humáná hicieron ver ál hombre primitivo
que existíáán sonidos que resultábán ármoá nicos y melodiosos, y que áfectábán á lás emociones, ál
estádo áníámico de lás personás. Al tiempo, lá dánzá, el movimiento ríátmico, supuso uná formá de
comunicácioá n corporál que servíáá párá expresár sentimientos, o párá rituálizár ácontecimientos
importántes (nácimientos, defunciones, bodás). Pronto el ser humáno áprendioá á válerse de
objetos rudimentários (huesos, cánñ ás, troncos, conchás) párá producir sonidos, mientrás que lá
propiá respirácioá n y los látidos del corázoá n sirvieron párá otorgár uná primerá cádenciá á lá
dánzá.

5.2. EL ARTE EN EL NEOLÍTICO

Este periodo iniciádo álrededor del 8000 á. C. en el Proá ximo Oriente donde se dio lá figurá
humáná, muy esquemátizádá, con notábles ejemplos en El Cogul, Válltortá, Alperá y Minátedá.
Támbieá n se dio este tipo de pinturá en el norte de AÍ fricá (Atlás, Sáá hárá) y en lá zoná del áctuál
Zimbábue. Lá pinturá neolíáticá solíáá ser esquemáá ticá, reducidá á trázos báá sicos (el hombre en
formá de cruz, lá mujer en formá triángulár).

Son de destácár iguálmente lás pinturás rupestres del ríáo Pinturás en Argentiná, especiálmente
lá Cuevá de lás mános. En árte mobiliár se produjo lá llámádá ceráá micá cárdiál, decorádá con
impresiones de conchás (cárdium), y ápárecioá el árte textil. Se mánufácturáron nuevos
máteriáles como el áá mbár, el cristál de rocá, el cuárzo, el jáspe, etc. En está eá pocá ápárecieron los
primeros vestigios de pobládos con uná plánimetríáá urbáníásticá, destácándo los restos hálládos
en Tell ás-Sultán (Jericoá ), Jármo (Írák) y Çátálhoö yuö k (Anátoliá).

5.3. EL ARTE ALREDEDOR DEL MUNDO

5.3.1. Europa (Mesopotamia)

El árte mesopotáá mico se desárrolloá en lá zoná comprendidá entre los ríáos Tigris y EÍ ufrátes. Lá
árquitecturá se cárácterizá por el empleo del ládrillo, con un sistemá ádinteládo. Destácán los
ziguráts y los pálácios.
Con lá ápáricioá n de lá escriturá surgioá lá literáturá, como medio de expresioá n de lá creátividád
del ser humáno. En lá literáturá sumeriá destácá el Poemá de Gilgámesh, del siglo XVÍÍ á. C. Lá
muá sicá se desárrolloá en está regioá n entre el ÍV y el ÍÍÍ milenio á. C., en rituáles de los templos
sumerios, donde se cántábán himnos o sálmos.

5.3.2. América

Los primeros hállázgos ártíásticos son de álrededor del 1300 á. C. en Xochipálá, donde se hálláron
unás estátuillás de árcillá de grán vivácidád. Lá primerá grán civilizácioá n mesoámericáná fue lá
olmecá, situádá en lás provinciás de Verácruz y Tábásco, donde destácán lás esculturás de piedrá,
o lás colosáles cábezás monolíáticás de hástá 3,5 metros de álturá.
En Peruá estáá documentádá lá construccioá n de grándes templos ántes incluso de lá invencioá n de
lá ceráá micá, en el ÍÍÍ milenio á. C.
En lá zoná del Amázonás destácoá lá culturá bárráncoide, con uná ceráá micá de disenñ os incisos, ásíá
como lá culturá Sán Agustíán en Colombiá.

5.3.3. África (Egipto)

En Egipto el árte erá intensámente religioso y simboá lico, con un poder políático fuertemente
centrálizádo y jerárquizádo. Ínicio álrededor del 3000 á. C. Lá árquitecturá se cárácterizá por su
monumentálidád con el empleo de lá piedrá, en grándes bloques, con sistemá constructivo
ádinteládo y soá lidás columnás. Destácán los monumentos funerários,
En lá esculturá egipciá comenzoá á representárse á fáráones y dioses Támbieá n destácán los
ushebti, pequenñ ás figurillás de tierrá cocidá o máderá.
Lá pinturá se cárácterizá principálmente por presentár figurás yuxtápuestás en plános
superpuestos. Lás imáá genes se representábán con criterio jeráá rquico. En Egipto se desárrolláron
notáblemente lás ártes áplicádás, especiálmente lá ebánisteríáá y lá orfebreríáá
Lá literáturá egipciá fue lá primerá en desárrollár un formáto literário tál y como lo conocemos
hoy en díáá: el libro. Lá muá sicá egipciá erá principálmente de signo religioso, con un grán
protágonismo del cánto vocál.

5.3.4. Asia (India, China y Japón)

El arte indio tiene un cáráá cter principálmente religioso,

Se desárrolloá entre el siglo XXVÍ á. C. y el siglo XÍÍÍ á. C. Es destácándo por lá representácioá n
directá de lá imágen de Budá.
Sus obrás principáles son monásterios y stuū pás, destácándo lá grán stuū pá de Amáráū vátíū, de 50
metros de álturá.
El arte chino há tenido uná evolucioá n máá s uniforme que el occidentál, los chinos válorábán por
iguál lá cáligráfíáá, lá ceráá micá, lá sedá o lá porceláná, que lá árquitecturá, lá pinturá o lá esculturá,
á lá vez que el árte estáá plenámente integrádo en su filosofíáá y culturá.
El arte japonés há estádo márcádo por su insuláridád, áunque á interválos há ido recibiendo lá
influenciá de lás civilizáciones continentáles, sobre todo de Chiná y Coreá. Grán párte del árte
producido en Jápoá n há sido de tipo religioso: á lá religioá n sintoíástá, lá máá s tíápicámente jáponesá,
formádá álrededor del siglo Í, se ánñ ádioá el budismo en torno ál siglo V, forjándo un sincretismo
religioso que áuá n hoy perdurá.
Se ejecutá con los instrumentos mencionádos, y otros como el hichiriki (oboe) y támbores como
el o-kákko y el o-dáiko.

5.3.5. Oceanía

El árte oceáá nico estáá márcádo por lá multiplicidád de territorios insuláres. Lá primerá culturá
desárrolládá en lá zoná fue lá lápitá (1500-500 á. C.), originádá en Nuevá Cáledoniá y extendidá
por Nuevá Guineá y Polinesiá occidentál (islás Sálomoá n, Vánuátu, Fiyi, Tongá y Sámoá,
principálmente). Se cárácterizá por su ceráá micá decorádá con motivos dentádos hechos con
peines o puá ás, ásíá como objetos de obsidiáná y conchás. En Austráliá destácán lás pinturás
rupestres, que son bástánte esquemáá ticás, llegándo á lá simplificácioá n geomeá tricá.

6. CLASIFICACIÓN DEL ARTE (BELLAS ARTES)

Son lás ártes que reuá nen el conjunto de áctividádes ártíásticás cláá sicás revisádás y áctuálizádás en
el siglo XX; siete en su inicio (lá árquitecturá, lá esculturá, lá pinturá, lá literáturá, lá dánzá y el
teátro, lá muá sicá), y nueve en totál luego de que se ágregárá lá fotográfíáá y el coá mic como octávo
y noveno árte respectivámente.

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6.1. Arquitectura

Arquitectura proviene del griego ἀρχιτέκτων, (arch), cuyo significado es jefe, quien tiene
el mando y de τέκτων, téctōn, (tekton), es decir constructor o carpintero.
Así, para los antiguos griegos el arquitecto es el jefe o el director de la construcción y la
arquitectura es la técnica o el arte de quien realiza el proyecto y dirige la construcción de
los edificios y estructuras.

6.2. Danza

El concepto de danza proviene del francés antiguo dancier. Se entiende por danza como un
arte, donde se realiza una secuencia de movimientos corporales que acompañar de manera
rítmica la música. Asimismo, la danza es entendida como un medio de expresión y
comunicación.

6.3. Escultura

Se llámá esculturá ál árte de moldeár el bárro, tállár en piedrá, máderá u otros máteriáles. Es uná
de lás Bellás Artes en lá cuál el escultor se expresá creándo voluá menes y conformándo espácios.
En lá esculturá se incluyen todás lás ártes de tállá y cincel, junto con lás de fundicioá n y moldeádo,
y á veces el árte de lá álfáreríáá.

6.4. Música

Lá muá sicá proviene del griego: mousike teá chne, "el árte de lás musás" es, el árte de orgánizár
sensible y loá gicámente uná combinácioá n coherente de sonidos y silencios utilizándo los
principios fundámentáles de lá melodíáá, lá ármoníáá y el ritmo, mediánte lá intervencioá n de
complejos procesos psico-áníámicos.
Lá muá sicá, es un producto culturál. El fin de este árte es suscitár uná experienciá esteá ticá en el
oyente, y expresár sentimientos, circunstánciás, pensámientos o ideás.

6.5. Pintura

Pinturá es el árte de representár, objetos reáles o ficticios, o estádos áníámicos sobre uná
superficie, mediánte líáneás y colores, seguá n seá el árte figurátivo o ábstrácto. Támbieá n puede
significár cubrir con color ciertás superficies, como por ejemplo, lás páredes de uná cásá,
usáá ndose ádemáá s, el teá rmino pinturá, párá designár el máteriál de color usádo párá pintár.

6.6. Poesía y literatura

Lá poesíáá del griego ποίίησίς 'creácioá n' es un geá nero literário en el que se recurre á lás
cuálidádes esteá ticás del lenguáje. Es uná de lás mánifestáciones ártíásticás máá s ántiguás.
Lá poesíáá se vále de diversos ártificios o procedimientos: á nivel foá nico-fonoloá gico, como el
sonido; semáá ntico y sintáá ctico, como el ritmo; o del encábálgámiento de lás pálábrás, ásíá como de
lá ámplitud de significádo del lenguáje.

6.7. Cinematografía
Es lá teá cnicá que consiste en proyectár fotográmás de formá ráá pidá y sucesivá párá creár lá
impresioá n de movimiento, mostrándo álguá n víádeo o pelíáculá, o film, o filme.
Etimoloá gicámente, lá pálábrá cinemátográfíáá fue un neologismo creádo á fináles del siglo XÍX
compuesto á pártir de dos plábrás griegás. Por un ládo kíáνημα kíáneū má (kineá ), que significá
"movimiento"; y por otro de γραί φείν gráá phein (gráfoá s) que significá “imágen”. Con ello se
intentábá definir el concepto de "imágen en movimiento".

6.8. Fotografía

El teá rmino fotográfíáá proviene del griego φῶῶς (ráíáz φῶτ-, phoū s, «luz»), y γραί φῶ (ráíáz γραί φ-,
gráf, «ráyár, dibujár, escribir»), que en conjunto, significá «escribir/grábár con lá luz».
Lá fotográfíáá es el proceso de cápturár imáá genes y álmácenárlás en un medio de máteriál
sensible á lá luz, básáá ndose en el principio de lá cáá márá oscurá, con lá cuál se consigue proyectár
uná imágen cáptádá por un pequenñ o águjero sobre uná superficie, de tál formá que el támánñ o de
lá imágen quedá reducido y áumentádá su nitidez.

6.9. Historieta

Uná historieta o cómic es uná serie de dibujos que constituyen un reláto, con o sin texto.
Ílustráciones yuxtápuestás y otrás imáá genes en secuenciá deliberádá con el propoá sito de
tránsmitir informácioá n u obtener uná respuestá esteá ticá del lector
El intereá s por lá historietá «puede tener muy váriádás motiváciones, desde el intereá s esteá tico ál
socioloá gico, de lá nostálgiá ál oportunismo
Al profesionál o áficionádo que lás guionizá, dibujá, rotulá o coloreá se le conoce como
historietista.

7. EL ARTE EN NUESTRO PAÍS

En Ecuádor el árte siempre há estádo presente yá seá en lá árquitecturá, en lá pinturá, el teátro,
lá dánzá, lá fotográfíáá. Los ecuátoriános vivimos rodeádos de árte lo cuál há creádo que no lá
ápreciemos como se debe porque estámos ácostumbrádos á ellá. El árte ecuátoriáná tiene uná
grán influenciá europeá, yá que el árte se desárrolloá mediánte lás instrucciones de ártistás
espánñ oles quienes instruíáán á los indíágenás sobre sus teá cnicás. Los pintores ecuátoriános son un
importánte esláboá n de lá culturá nácionál gráciás á su grán legádo pictoá rico. Desde sus
exponentes del bárroco como Mánuel Sámániego á representántes del neofigurátivistás como
Oswáldo Viteri, todos hán tenido su importánciá en el árte de Ecuádor.

7.1 Evolución del arte en el Ecuador

Lá llegádá de los Fránciscáno á Quito es un evento muy importánte dentro de lá historiá del árte
yá que con ellos se instáuro lá primerá escuelá de árte quitenñ á en 1551 con el nombre de Sán
Juán Evángelistá. Aquíá se ensenñ oá árte con tendenciá Bárrocá que con el tiempo fueron
evolucionádo y ádoptándo cárácteríásticás pertenecientes á Quito llegándo á creár un nuevo
movimiento ártíástico el cuáá l se llámáríáá Escuelá Quitenñ á, lá cuál obtuvo un grán prestigio duránte
los siglos XVÍÍ y XVÍÍÍ.

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Máá s tárde vivioá lá influenciá de Fráy Jodoco Ricke duránte el renácimiento y ál finál del siglo XÍX
se despertoá el movimiento indigenistá.
En el siglo XX sálieron á lá luz importántes pintores que se resistieron á hácer párte de lá
corriente del reálismo sociál que denunciábá lás condiciones de vidá de los áboríágenes y
buscáron ádoptár nuevos estilos desde el extránjero.

8. ARTISTAS Y OBRAS ARTÍSTICAS

A continuácioá n se presentá á los ártistás que se hán destácádo y hán sido recordádos hástá
nuestros díáás á nivel mundiál y nácionál dejándo muy en álto sus obrás ártíásticás en lás cuáles
todos expresáron quizáá sus sentimientos, emociones o incluso trátáron de dejár un mensáje á
todos los que lo vierán, leyerán o escuchárán. Ademáá s presentámos lá definicioá n de “ártistá” y
“obrá ártisticá”.

8.1. ¿Quién es un artista?

El ártistá es el sujeto que llevá á cábo lás obrás de árte. Con lás váriántes del árte
correspondiente, un ártistá es áquel que desempenñ á lás lábores ártíásticás que dependen de lás
ideás esteá ticás de cádá eá pocá. Un ártistá es todo áquel que efectuá á lá creácioá n de árte en todás
sus clásificáciones. Este sujeto se supone uná disposicioá n especiálmente sensible frente ál
mundo que lo rodeá. Há desárrolládo su perspectivá de vistá propiá ásíá como su creátividád, lá
buená teá cnicá y lá comunicácioá n háciá el espectádor por medio de sus obrás.
Dispone de cápácidád creátivá y creá á pártir de su inspirácioá n; puede dedicárse
profesionálmente ál árte, o desárrollárlo como hobbie.

8.2. ¿Qué es una obra artística?

En el cámpo del árte, se llámá obrá de árte á áquellá produccioá n que reálizá un ártistá pláá stico o
cuálquier individuo, que es el resultádo de su creátividád e imáginácioá n, y que expresá, yá seá un
concepto o uná mánifestácioá n sentimentál o emocionál.
Es decir, lá obrá de árte es uná creácioá n en lá cuál quedá totálmente plásmádá y en evidenciá lá
intencionálidád del ártistá.

8.3. Artistas y obras artísticas en el mundo

Arquitectura
El Taj Mahal se encuentrá ubicádo en Índiá.
Fue construidopor el emperádor Sha Jahan
en 1654 como uná muestrá de ámor á su
esposá fállecidá. Lás edificáciones son lá
muestrá perfectá de lá combinácioá n entre
lá árquitecturá persá isláá micá y turcá.

Danza
El lago de los cisnes estáá considerádo como uno
de los bállets cláá sicos trádicionáles máá s fámosos
de á lo lárgo de todoel mundo creádo en 1987 por
Julius Reisinger.El bállet ruso el lágo de los cine
nos cuentá uná historiá de ámor que se situá á entre
lá bárrerá de lá mágiá y de lá fántásíáá.

Escultura
La Piedad es uná esculturá reálizádá en máá rmol
por Miguel Ángel entre 1498 y 1500 párá Sán
Pedro del Váticáno, que áuá n hoy conservá su
emplázámiento originál. Representá á uná
juvenil Virgen Máríáá sosteniendo en su regázo
á Cristo, descendido muerto de lá cruz.

Música
Para Elisa es uná bágátelá párá piáno solo, compuestá
por el compositor álemáá n Ludwig van Beethoven.
Es uná de lás obrás máá s conocidás del compositor.
Lá piezá fue publicádá en 1816 en uná tránscripcioá n
de Ludwig Nohl.

Pintura
La Noche Estrellada fue eláborádá por el fámoso
pintor postimpresionistá Vicent Van Gogh,
es uná vistá nocturná desde el sánátorio de

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Sáint Reá my,lugár donde residioá pocos meses
ántes de su muerte.

Poesía y literatura
La Ilíada es lá epopeyá griegá de Homero que
cámbiáríáá párá siempre lá literáturá occidentál
fue támbieá n el primer grán poemá de nuestrás
letrás. Dátá del siglo VÍÍÍ á.C. y constá de 15.693
versos que refleján lá irá de Aquiles.

Cinematografía
Bella de día fue creádá por Luis Buñuel
Lá pelíáculá poco á poco cáutivá ál puá blico
con su suávidád y emociones, entrelázá lás
fántásíáás de lá protágonistá con lá reálidád,
y no le permite ál espectádor distinguir
clárámente entre ellás.

Fotografía
Almuerzo en lo alto de un rascacielos, 1932.
Fotográfíáá de Charles C. Ebbets. Lá fotográfíáá
de áquellos 11 trábájádores mostrándo su ráto
de descánso, comiendo, chárlándo y fumándo,
como si no estuvierán á 256 m del suelo de
Mánháttán.
8.4. Artistas y obras artísticas en Ecuador

Arquitectura
Iglesia de San Francisco es uná básíálicá cátoá licá
que se levántá en medio del centro histoá rico de
Quito Es considerádá uná joyá de lá árquitecturá
continentál por su mezclá de diferentes estilos
combinádos á lo lárgo de máá s de 150 ánñ os de
construccioá n.

Danza
Chakana es uná piezá creádá por Luis Conejo
que tomá como eje á lá cruz ándiná párá
nárrár, en formáto de dánzá, lás reláciones
que existen entre los ecuátoriános con lás
culturás áncestráles.

Escultura
Lá Virgen de Quito ináugurádá el 28 de
márzo de 1975 reálizádá por el escultor
quitenñ o Bernárdo de Legárdá. Lá esculturá
representá á lá Virgen Máríáá tál como
se lá describe en el libro bíáblico del Apocálipsis.

Pintura
Las floristas fue eláborádá en 1917 por

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Camilo Egas. En lá obrá, lá átencioá n se
centrá en el indio como sujeto
protágonistá del cuádro con lo que
rompe con lá trádicioá n costumbristá
de ántánñ o.

Poesía y literatura
Poemá: ¡Quejas!
Autorá: Dolores Veintimilla de Galindo
sus poemás son tráá gicos y de decepcioá n,
nos dá á conocer los sentimientos de uná
mujer enámorádá que con el páso del
tiempo se dá cuentá que lá convivenciá
con el mátrimonio es difíácil.

Fotografía

Reflexioá n ártíásticá
Conclusiones y recomendáciones
Bibliográfíáás
Anexos
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