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COMPLETAMENTE REVISADA Y PUESTA Al OlA
Técnicas de
Presentación
Guía de dibujo y presentación
de proyectos y diseños
Dick Powell
Técnicas de
Presentación
Para Lucy. Jemma. Osear Agradecimientos del autor Autores de los dibujos
y Freddie El autor desea expresar su particular Todos los dibu¡os son originales del autor.
agradecimiento a Ed Holt y Henry Arden salvo los que se indican a continuación:
por las sesiones fotográficas: a Richard dibu¡os de linea de la pág. 14 (coloreado
Seymour por su ayuda y su apoyo; y a por el autor). de las págs. 28-39 y 49-59.
Nobert Lmke de General Electric Plasucs y realizados por Geoff Dicks. e ilustraciones
a Paul Butler y Herry Kleyn van Willigen de de las págs. 1 52. 153 y 155. realizadas por
Yamaha Motors NV por las licencias para Richard Seymour. La ilustración de la pág.
utilizar sus dibujos. También a todos 7 la proporcionó Midland Bank pie y la de
cuantos sacaron tiempo en sus fines de la parte superior de la pág. 8 es cortesía de
semana para crear los e¡emplos de dibu¡os la Frank Lloyd Wright Memorial Foundat1on
paso a paso y para localizar y proporcionar Las reproducc1ones fotográficas son obra de
originales. Ed Holt y Henry Arden.
Ou1ero as1m1smo dar las gracias a las D1bu¡os de las pág1nas 1. 2 3 y 5: Cuatro
firmas que proporcionaron matenal de presentaciones ya termmadas que
d1bujo. y en especial a Royal Sovere1gn muestran una cadena de alta f1delidad
por los rotuladores Magic Markers y a 3M (véase págs. 86-87).
por las cintas usadas en los dibujos a
tamaño natural Y. por último. a Coling Traducción
Grant y a M1ke Wade por su contnbuc1ón Alfredo Cruz Herce
a la realización de la pnmera edic1ón.
y a Muffy Dodson. M1ke Wade y el equ1po Adaptación y traducción de la
© 1985. Dick Powell Reservados todos los derechos. Ninguna Titulo original.
parte de esta publicación puede PRESENTATION TECHNIOUES
Publicado por vez primera en Gran Bretaña reproducirse. archivarse en un sistema © 1 986. Hermann Blume
por Orbis Publishing Limitad. London. informático. transmitirse por ningún medio
1985. electrónico ni mecánico. fotocopiarse ni Pnmera edición española. 1986
grabarse sm la previa licencia escrita del
Reimpreso en 1986. 1987 y 1988 editor. Dicha licencia. caso de otorgarse. © 1993. Tursen. S. A.
por Macdonald & Co (Publishers) Ltd estará sujeta a la satisfacción de una tarifa Hermann Blume Ed1ciones
que depende de la naturaleza del uso a que Mazarredo. 4. 5o B 28005 Madrid
Edición revisada. 1990 se des1ine. Tel 366 71 48 Fax 365 31 48
Re1mpreso en 1991
Segunda edic1ón española revisada. 1 993
Little Brown & Co (UK) Ltd
165 Great Dover Street Fotocomposición. Fernández Ciudad. S L
London SEl 4YA ISBN 84-87756-27-1
lndice
1 1 ntroducción 6
2 Materiales 12
3 Dibujo en perspectiva 26
4 Diseño asistido por ordenador- CAD 46
5 Coloreado 50
6 El rotulador 62
7 El aerógrafo 96
8 El papel coloreado 11 O
9 Dibujo de automóviles 11 2
1O Dibujo descriptivo 140
11 Fondos y montaje 150
12 Conclusión 156
lndice alfabético 158
1 Introducción
Se llama diseño a la operación creativa que convierte las ideas en realidades. Para llevarla a buen
término. el diseñador industrial necesita dominar numerosas disCiplinas. desde la redacción de
informes breves v claros hasta la construcción de maquetas. pasando por unos conocimientos
profundos de materiales v métodos de fabricación. Pero. sea cual sea el aspecto del diseño en el que
trabaje -concepción de las características generales de un producto nuevo. resolución de un
problema complejo de moldeo. etc.- el diseñador siempre acaba por comprobar que la más útil de
todas esas disciplinas es el dibujo.
Una extraordinaria perspectiva a la acuarela realizada de Sir Edwm Lucyens para la sede central del Mtdland
en 1925 por Cyril Farey a pamr del proyecto Bank en Poultry. Londres. termmada en 1939
8 Introducción
Historia 9
00800
Dentro del enorme abanico de materiales de dibujo. cada diseñador tiene sus preferencias
particulares. Cuando encuentra un instrumento que funciona bien y que se adapta a su estilo. el
diseñador suele adoptarlo definitivamente. sin arriesgarse a probar otras marcas. que podrían producir
efectos imprevistos. Los dibujantes expertos no necesitan consejos. pero para los que empiezan.
sobre todo si cuentan con un presupuesto l imitado. elegir entre tantas marcas suele resultar difícil.
Por obvio que parezca. el mejor consejo que puede darse es: comprar siempre lo mejor que
permita el presupuesto y aprender a cuidar los instrumentos. Muchos estudiantes adquieren. para
ahorrar. materiales de calidad dudosa que dificultan un aprendizaje de por sí laborioso. Lo que sigue
es una valoración personal de los materiales que usa el autor. de sus pecu liaridades y de la manera
de cuidarlos.
13
Gama de colores. La gama ha de Derecha: En esta sección se aprecia la Derecha. abajo: Un surtido de rotuladores.
comprender al menos cien colores. entre estructura interna de un rotulador Magic Una de las gamas más amplias es la
ellos una selección de grises cálidos y fríos Marker. Las tOlerancias y el control de ofrecida por la marca japonesa Holbein
de distintas intensidades. En el futuro. las calidad han de ser muy rigurosos para evitar l//use (al fondo). A la izquierda hay un par
mejores marcas dispondrán de, gamas pérdidas por evaporación v deterioro del de rotuladores Pamone de pumas fina v
adicionales con varias intensidades de otros comemdo. El relleno puede extraerse con gruesa flanqueados por otros dos japoneses
colores (así. los colores primarios se una cuchilla v sujetarse con una pinza para Design. de Nouvat.· el de la izquierda tiene
venderán probablemente saturados y en obtener un rotulador gigante. dos pumas. para garantizar la exactitud de
tonos claro y medio). color entre líneas finas v gruesas. A la
Derecha, arriba: Como se ve en esta derecha hay un Mecanorrna. un Design (de
Constancia de color. Cuando un rotulador secuencia fotográfica. con un rotulador de EE.UU.) y un Edding. En el centro hay
empieza a agotarse y se cambia por otro punta biselada pueden trazarse desde líneas varios Magic Marker. de venta en codo el
nuevo. no debe producirse ninguna muy finas hasta muy anchas. mundo: es una de las marcas más
variación apreciable de color. De la misma apreciadas por los diseñadores.
manera. un color comprado en Santander
debe ser exactamente igual al mismo
adquirido en Hamburgo.
Flujo de la tinta
El rotulador debe comportarse
satisfactoriamente respecto a los cuatro
extremos que se exponen a continuación:
Rotuladores 15
16 Materiales
Nitidez. Ha de ser pos1ble colorear hasta el borde un tanto lfregular y grandes áreas de
lím1te ¡usto de una línea sm tener que colores planos semitransparentes. use papel
prever comm1entos de la unta Tampoco de croquis muy f1no. s1 pref1ere los bordes
deben produc1rse corrim1entos cuando se nit1dos y los colores densos. traba¡e con
aplica un color al lado de otro papel especial para rotulador
Papeles
Es· importantísimo trabajar sobre un papel o
sobre un soporte adecuado al propio estilo
y a la marca de los rotuladores. No todos
los papeles son iguales. y como la tinta se
seca sobre todo por absorción y en menor
medida por evaporación. los diferentes tipos
rinden diferentes resultados. Si desea un
3 4
Lapiceros de colores 17
1 2
Pasteles
Son preferibles los de tiza a los de óleo. y diseñadores aprecian también los pasteles
conviene que sean blandos. pero no Rembrandt. que se fabrican en una enorme
excesivamente frágiles. Merece la pena gama de colores. aunque son mucho más
comprar una caja completa porque. si se blandos que los Polychromos y. por tanto.
cuida. dura toda la vida: solamente habrá más sucios y más difíciles de controlar.
que reponer de vez en cuando los colores Los pasteles son extraordinariamente
más usados. (Elija una marca de la que adaptables y se prestan a usos muy
vendan también barras sueltas.) Yo uso variados y a ser combinados con muchos
Faber-Castell Polychromos. que dispone de otros materiales. Pueden aplicarse
72 colores. una cantidad más que directamente al papel o rasparse para
suficiente. porque son fáciles de mezclar. difuminar el polvillo con un algodón o Página derecha, arriba: Caja de 72
Como son cuadrados. no ruedan por encima -con ayuda de un disolvente- aplicarlo pasteles Polychromos. de Faber-Castell.
de la mesa ni se caen al suelo tan en trazos amplios. casi como un rotulador. Para trabajar con pasteles hace falta
fácilmente como los redondos. Se presentan Es compatible con las máscaras y puede algodón. bastoncitos con las puntas
en una caja de madera protegidos por una borrarse con mucha limpieza (por ejemplo. envueltas en algodón. talco v un rollo de
almohadilla de plástico con burbujas. Los para crear reflejos). papel higiénico.
Abajo: acabado brillante con pasteles 2. Añada un poco de talco y mézclelo 3. Coja una bola de algodón limpia.
1. Raspe con una cuchilla un poco de con el polvo de pastel: la cantidad cárguela con polvo de pastel y frote con
polvo de la barrita de pastel. Si no tiene el depende de las preferencias personales. El ella suavemente el papel. Concéntrese en
color exacto que desea. mezcle un pastel se extenderá mejor si se emplea obtener un acabado limpio. sin preocuparse
mantoncito de varios diferentes. una mezcla de 50 a 50. pero le costará porque el color se extienda más allá de la
más borrarlo luego. Yo suelo emplear zona deseada. Retire el exceso de polvo
solamente un 1O por ciento de pastel. con papel higiénico y arregle los bordes
con una goma de borrar blanda.
1 2 3
Pasteles 19
4. Los reflejos se crean dejando a la vista Creación con pasteles de bandas 2. A diferencia al rotulador. una vez seco
el papel con ayuda de una goma de borrar. amplias de color el disolvente. el color puede borrarse para
T. Impregne ligeramente un algodón en crear reflejos (aunque con esta técnica el
limpiador o disolvente. cárguelo de polvo papel no recupera su color blanco puro).
de pastel y aplique/o como si fuese un
rotulador.
2
20 Materiales
Aerógrafos
Antes de comprar un aerógrafo. piense si
va a usarlo (véase el capitulo 7). Pocos
diseñadores tienen tiempo para hacer
interpretaciones íntegramente al aerógrafo.
pero hay detalles muy difíciles de
representar sin ese instrumento (que.
además. también es útil para colorear
maquetas). Los estudiantes suelen creer que
Aerógrafos 21
Cuchillas
Hay una enorme variedad de cuchillas para
todas las aplicaciones imaginables. pero
reservarlas exclusivamente para esas Canto recto, curvas y
aplicaciones obliga a almacenar repuestos
de todas ellas. Yo uso bisturís quirúrgicos
curvas variables
prácticamente para todo. Utilizan hojas de Canto recto
usar y tirar muy afiladas y tienen Uno de los instrumentos más apreciados
empuñaduras excelentes para trabajos por los diseñadores es un rectángulo de
delicados. como recortar máscaras. aunque 70x600 mm de PVC transparente. Suele Corte de un canto recto
no tanto para cortar cartón y materiales cortarse con guillotina de una plancha de Se necesita una hoja de PV'C transparente
duros. Para esto no uso ningún PVC de 1 mm de grueso. pero también de alrededor de 7 mm de grueso. Primero
instrumento especial. sino un bisturí al que puede cortarse rayando primero con una se raya la superficie con una cuchilla o con
he «engordado» el mango con cinta de cuchilla. partiendo el material y acabando el un punzón para crear una línea de tensión
enmascarar para poder hacer más fuerza. canto con lija de agua. (arriba). A continuación se levanta el
El material resiste casi todos los material sobrante. mientras se hace fuerza
Cintas disolventes usados en la fabricación de sobre la regla (abajo). El canto se termina
La cinta más usada es la de enmascarar. Yo rotuladores y. como es flexible. resulta con lija de agua.
uso dos clases. de alto y bajo poder cómodo de usar en la mesa de dibujo. por
adhesivo. Empleo también cinta fotográfica lo general abarrotada de cosas. A diferencia
negra en anchuras de 5. 2.5. 2. 1.25 y 0.6 de la regla. no tiene biseles ni cifras que Curvas y curvas variables
mm. tanto para enmascarar como para reduzcan la transparencia. También es útil la El PVC transparente es también un material
«dibujar» con cinta (véase pág. 120). Para anchura superior a lo normal; en efecto. perfecto para realizar plantillas de curvas de
dibujar se usan también unas cintas cuando se trazan perspectivas con una regla radio fijo o variable. La flexibilidad es una
flexibles muy finas fabricadas especialmente corriente. el canto que no se usa llega a cualidad muy apreciable cuando se trabaja
con ese fin. Para reparar dibujos técnicos distraer. porque está demasiado cerca del con una plantilla grande en una mesa
estropeados son útiles la cinta adhesiva de que se usa y hace dificil juzgar la abarrotada de cosas. porque puede apoyarse
doble cara y la llamada invisible. convergencia hacia un punto de fuga sobre el papel un extremo de la misma sin
situado fuera del papel. El principal preocuparse por el otro. que puede quedar
Adhesivos inconveniente del canto recto es que la doblado sobre otros objetos. Es difícil
Yo uso un pegamento en aerosol (Scoth tinta puede correrse bajo el borde. sobre encontrar en las tiendas plantillas de curvas
Spray Mount. de 3M). excelente para todo si se trabaja con tecnlgrafo: pero la de radios fijo y variable adecuadas a las
solución es bien fácil: basta pegar por propias necesidades. Las que se
debajo una tira de cinta de enmascarar para comercializan normalmente son caras y,
Izquierda: Tecnlgrafos. en primer plano. y separar ligeramente el borde del papel. El sobre todo. están construidas en
caja de dibujo. al fondo. Los tecnlgrafos de canto no debe usarse nunca para cortar; metacrilato. sensible al ataque de casi todos
la caja son los TG 7 de Faber-Caste/1. esta operación se realiza con regla metálica. los disolventes. Son tan fáciles de construir
24 Materiales
Varios
Brocha grande
Hace falta una brocha grande de pelo suave
para limpiar el dibujo de restos de goma de
borrar. recortes de papel. etc. No hay que
usarla si se trabaja con pasteles. porque el
polvo mancharla todo el dibujo.
Puente
Un puente es un canto recto. normalmente
de metacrilato. con unos topes o patas
cortas en los extremos para que no toque el
papel. Sirve para apoyar la mano al trabajar
en PVC como el canto recto. supuesto que mejores plantillas son las fabricadas por la con pinturas. para evitar así el peligro de
se pueda pedir prestado un jvego de firma Alvin. que permiten ver la elipse manchar el dibujo; también es útil para
acrilicas para usarlas como «original». completa. En ellas se aplica una propiedad trazar líneas con pincel. Es muy fácil
Primero se traza con la cuchilla una línea de esta curva en virtud de la cual la porción construirlo con un recorte de metacrilato.
ligera. teniendo cuidado de no estropear la de la misma comprendida en un cuadrante
plantilla maestra: a continuación se retira cualquiera puede dividirse en dos Polvos de talco
ésta y se amplía la línea con la cuchilla o segmentos: el más próximo al eje mayor Los polvos de talco «lubrifican» el papel y
con un punzón afilado. Por último. se parte tiene una curvatura exclusiva de la elipse de facilitan la aplicación de los pasteles. En
con cuidado la nueva plantilla a lo largo de que se trate. mientras que el más próximo efecto. observada al microscopio. la
la linea y se lijan los bordes. al eje menor es de curvatura casi idéntica a superficie del papel es muy irregular y
Las plantillas de curvas y el canto recto la de los segmentos equivalentes de las aparece llena de elevaciones y depresiones;
se limpian con un paño o un papel tisú elipses contiguas del mismo grado. el polvo de talco la hace más uniforme.
impregnados en disolvente que no ataque Las plantillas de elipses de mayor tamaño Borrar es un poco más difícil. porque la
al PVC. Conviene hacerlo siempre que se pueden construirse de la misma forma ya goma resbala en lugar de «morder». Además.
trabaja con rotuladores, sobre todo si se descrita para el canto recto y las curvas. el talco rebaja el color. de manera que la
cambia de color. para evitar que en el siempre que se disponga de un patrón (no aplicación de rotulador da lugar a
dibujo aparezcan matices imprevistos. es un trabajo apropiado para gentes tonalidades nuevas. Por último. el talco
propensas al desánimo): hay que usar un elimina la pegajosidad de los «charcos» de
material delgado. En cuanto a las elipses rotulador que se suelen formar en los
Plantillas de elipses pequeñas. no hay más solución que papeles poco absorbentes.
comprar las plantillas hechas.
Tetracloruro de carbono
Las plantillas de elipses. muy caras. suelen Muchos estudiantes. por falta de dinero
Disuelve la mina de lápiz y es. pues. útil
fabricarse en incrementos de 5 grados. para comprar un juego completo de
para limpiar los calcos después de pasados
desde 1O hasta 80. y en tamaños -eje plantillas de elipses de calidad. se
a tinta.
mayor- de 2 a 250 mm: se comercializan conforman con marcas inferiores. siempre
en juegos de tamaños pequeños. grandes y más difíciles de usar. Es mucho mejor Disolventes y tintas
muy grandes. Merece la pena invertir en un comprar una sola plantilla buena que varias Se usan disolventes para limpiar la mesa y
buen juego de plantillas de elipses. malas; siempre habrá tiempo de adquirir los instrumentos de dibujo. para rellenar
fabricadas en un material delgado. flexible y otras cuando se disponga de más dinero. rotuladores. para disolver polvo de pastel.
transparente. con una cara ligeramente mate Salvo que se haga mucho dibujo técnico. para crear efectos de fondo. etc. Los más
para evitar reflejos. En la plantilla. los ejes no se usarán apenas elipses de menos de usados son el limpiador y las tintas Flo
menores han de estar todos dispuestos 1 5 grados (demasiado alargadas) ni de más master. pensadas para rotuladores rellenables.
sobre una misma línea. preferiblemente de 60 grados (muy próximas a la Algunas de las marcas de rotuladores más
paralela al borde de aquélla: tanto estos circunferencia). Lo más razonable es prestigiosas comercializan también sus
ejes como los mayores han de aparecer disolventes y tintas. pero por su toxicidad o
indicados en todas las elipses por medio de su inflamabilidad no siempre son fáciles de
unos trazos finos. Son poco aconsejables Arriba: En la parte superior. juego de encontrar. Lo mejor es tratar de averiguar
los modelos en que las elipses aparecen plantillas de elpses
i Alvin (antes Leitz). en cuál es el compon�nte principal de los que
segmentadas y dispuestas tamaños grandes y pequeños. En la inferior. entran en la composición de la marca
concéntricamente. porque son muy pesados un sumdo de plantillas de curvas Linex; son favorita (casi siempre xileno) y comprar un
de usar; no obstante. esta disposición es de metacrilato. más rg1d0
í que el FVC. pero poco. Si eso se revela imposible. el Flo
inevitable en los juegos de elipses muy más vulnerable a la acción de los master es válido. al menos para algunas
grandes. Dentro de esta categoría. las disolventes de los rotuladores. marcas. lo mismo que la gasolina de
Varios 25
Este capítulo no pretende competir en amplitud con ninguno de los numerosos títulos que sobre la
materia se encuentran en las librerías. Sin embargo, desde el punto de vista del diseñador. muchos
de los problemas tratados en esos l ibros son irrelevantes. Gran parte de ellos se centran en el dibujo
arquitectónico. difícil de adaptar a las necesidades del diseñador, y la mayoría ofrecen métodos
pesados. aunque muy rigurosos. Supondremos aquí un conocimiento general de la perspectiva y
centraremos la discusión en el corte de ángulos y en la realización rápida y sencilla de dibujos
razonablemente exactos.
Elección de la vista sobre todo cuando se desea comunicar En nuestra oficina hemos decidido
espectacularidad al dibujo con un punto de normalizar las presentaciones en tamaños
La vista se elige con arreglo a tres factores. vista muy bajo o poco corriente. A veces se DIN-A (con excepción de las
En primer lugar. ha de mostrar el diseño y consigue el mismo resultado con sólo reproducciones a tamaño natural de objetos
sus caracterlsticas y detalles de la mejor cambiar la posición del objeto dibujado en grandes). El tamaño elegido depende. en
forma posible. En segundo lugar. ha de la hoja. pero a muchos diseñadores parte. del que tenga el producto. El dibujo
facilitar la percepción de las dimensiones primerizos les cuesta aceptar que esa debe tener unas dimensiones tan próximas
del objeto. lo que depende de la posición posición no tiene nada que ver con la al objeto real como sea posible. pero
del nivel del ojo y de la linea del horizonte perspectiva. siempre sin dominar la hoja. De todas
y del ángulo de convergencia de las maneras. este tratamiento es poco práctico
paralelas. Recuérdese que las cosas El ternal\o del dibujo para cualquier cosa mayor que una máquina
pequeñas suelen v� desde arriba y las Los primeros dibujos que hice al salir de la de escribir; en esos casos conviene reducir
grandes desde más abajo. En tercer lugar. academia eran. invariablemente. demasiado el dibujo todo lo necesario para que no
ha de resultar atractivo. lo que obliga a pequeños. hasta el extremo de que era haya confusión posible en cuanto a la
prestar la debida atención a la composición dificil realizarlos. En consecuencia. tenfan escala.
del dibujo en la hoja: todos un aspecto opresivo. muy controlado. En el tamaño influye también el medio
De todas formas. hay muchas ocasiones Con la confianza en mi mismo. el tamaño escogido. Asl. el rotulador es poco
en que conviene prescindir de todas esas fue creciendo. y paulatinamente fui apropiado para dibujos pequeños. mientras
con�ideraciones. o al menos de algunas. adoptando un estilo más suelto y obligando que los lapiceros de colores se adaptan
a trabajar más al brazo y menos a la mejor a ellos que a los grandes.
muñeca.
Elecci6n de la vista
Estos ti8S croqus i de la misma cámara
ilustran la clase de dibujos que conviene
hacer antes de embarcarse en la
construcción de una perspectiva. Cualquiera
de las dos vistas superiores es
suficientemente descriptiva de la fonna y
produce una sensación de tamaño correcta.
La última da una nfonnación
i más completa
sobre la disposición de la cara frontal. pero
a costa de la visión general del objeto. Hay
que elegir siempre la vista que mejor
represente el diseño y sus aspectos clave.
28 Dibujo en perspectiva
PFI PFD
Izquierda: construcción de un cubo en
perspectiva de 45/45 grados
1. Trácese el horizonte v sitúense los dos
puntos de fuga (PFI v PFD). Determlnese
el punto medio de la línea PFI-PFD para
determinar el punto de fuga diagonal (PFG)
v trácese por él uha vertical. Dibújense las
dos líneas (1) v (2) desde PFI v PFD hasta
el vértice A para definir el ángulo de la
base del cubo más próximo al observador.
Dibújense asimismo las dos líneas (3) v (4)
desde los puntos de fuga hasta la vertical.
Queda así definida en perspectiva la base
del cubo A8CD. en la que la vertical AC 1
corresponde a la diagonal.
A
2
PFI
PFD
3
Derecha. arriba: construcción de un 2. Trácense las líneas (6) para completar
cubo en perspectiva de 30/60 grados la perspectiva de la base A8CD. Levántense
1. Trácese el horizonte v colóquense los las tres verticales (7) que faltan. Trácense
dos puntos de fuga PFI v PFD. Márquese el las líneas (8) a A 1 para determnar
i E v F.
punto Z. equidistante de los dos de fuga.
Márquese igualmente el Y. equidistante de 3. Complétese el cubo dibujando las líneas
PFI V Z. V el X. equidistante de PFI e Y. de perspectiva (9) a E v F.
Proyéctese la vertical (1) desde Y v
márquese el punto A a la distancia deseada
bajo el horizonte. Trácense las dos líneas
(2) desde A a los puntos de fuga para
determnar
i el ángulo del vérti
ce del primer
plano del cubo. Trácese por A la horizontal
(3). Establézcase la altura del cubo en A1.
Con el compás en A. descríbase el arco (4)
por A 1 para localizar los puntos l1 v X 1
sobre la horizontal (3). Trácense las líneas
(5) X-X1 V Z-Z1 V márquense sus
intersecciones 8 v D con las lineas (2).
30 Dibujo en perspectiva
Derecha: anomalia
1. Como en el caso del cubo. se parte de
un alzado de la circunferencia y del
cuadrado circunscrito a ella. Las dos figuras
comparten el mismo centro. y la
circunferencia toca al cuadrado en los
puntos medios de sus lados.
Construcción de vistas con una plantilla demasiada destreza ni demasiada 2. De cada uno de los vértices del
de elipses experienca.i El paso siguiente consiste en cuadredo se proyectan líneas de perspectiva
1. Colóquese una elipse del tamaño terminar el cu¡¡dredo circunscrito. y para dirigidas hacia el otro punto de fuga.
adecuado con el eje mayor orientado ello es preciso estimar la magnitud de la Comiéncese por la linea más próxima al eje
aproximadamente según la inclinación de la convergencia -y. por tanto. la proximidad de rotación y trabájese hacia afuera. Si se
vista que se pretende construir. Márquense del punto de fuga- de las dos lineas que desea más precisión. lo mejor es trazar un
los ejes mayor y menor. Prolónguese el eje faltan. AB y CD. con respecto a la central horizonte a partir del PFI y establecer el
menor en los dos sentidos.y téngase en ya definida. Las dos lineas citadas PFD en su ntersección
i con la prolongación
cuenta que debe dirigirse hacia uno de los convergen hacia el punto de fuga y del eje menor. Estlrnese a continuación la
puntos de fuga (PFD). Trácense a equidistan de la linea central cuando las posición de la vertie<JI EF. que define el
continuación las dos vertie<Jies AC y BD distancias se miden sobre una vertie<JI segundo lado del cubo: la estimación sólo
tangentes al perlmetro y una tercera linea cualquiera. Conviene no situar el punto de puede hacerse a ojo. Trácese primero muy
que pase por los dos puntos de contácto y fuga demasiado cerca. porque ello da lugar ligeramente y esbócese el resto del cubo.
por el centro de la elipse: esta línea se a deformaciones excesivas. El trapezoide en particular las caras nvisibles.
i con el fin
dirige hacia el otro punto de fuga (PFD). resultante es el cuadrado circunscrito a la de disponer de una nformación
i visual /o
Dibújese una tercera vertical por el centro elipse (suponiendo que se despreca i el más amplia posible. Examlnese la figura
de la elipse. descentramiento de que ya hemos resultante para comprobar si sufre
Hasta el momento no ha hecho falta hablado). deformaciones notables. Si parece
Elipses y cfrculos en perspectiva 35
eje menor
eje mayor
3 4
Esferas 37
Esferas 3. Pero si el objeto en sí es básicamente 5. Se traza una linea que pase por el
1 y 2. Una esfera en perspectiva es un esférico. puede trabajarse hacia atrás con centro de la esfera y forme ángulo recto
circulo geométrico pero. en la mayor pane plantillas de elipses. Para ello se dibuja la geométrico con una de las dos dibujadas
de los dibujos. esto no proporciona elipse correspondiente al ecuador. que en 4. Se defi
nen asilos ejes mayor y menor
nformación
i suficiente. Lo normal es tener además determina el ángulo con el que se de una elipse y dos puntos X situados en
que trazar al menos una circunferencia ve la esfera. Se trazan también los dos ejes el ecuador por los que deben pasar dicha
ecuatorial y dos meridianas. Para ello se de la elipse. as/ como una circunferencia de elipse. Busque en la plantilla una elipse con
empiezc por construir el cubo circunscrito a diámetro igual a la medida del eje mayor. el mismo eje mayor que la ecuatorial y que
la esfera y se determina su centro a panir pase por los mencionados puntos X.
de las diagonales. Se dibujan tres 4. La esfera se divide a conti
nuación en
cuadrados circunscritos con sus cuatro segmentos iguales. sea a ojo. sea 6. Repita la operación para la otra recta.
correspondientes elipses y se termina por con un transponedor de elipses. Se
trazar una circunferencia del radio adecuado obtienen as! dos lineas que se conan 7. Los polos none y sur se encuentran en
para completar la esfera. perpendicularmente en perspectiva. las intersecciones de estas dos elipses con
el eje menor de la ecuatorial.
38 Dibujo en perspectiva
Acordamientos
Uno de los rasgos más característicos de los
objetos acutales es el uso de acordamientos
o curvas de unión para terminar los cantos.
Los acordamientos suavizan el aspecto del
producto y reducen su volumen aparente. y
además son fáciles de prever y de fabricar.
Es importante aprender a dibujarlos. porque
sólo asl se llega a entender por qué
contribuyen a reducir el volumen aparente;
dibujarlos bien es también necesario para
comprender las secciones del próximo
capitulo en que se habla de la percepción
de los reflejos en los ángulos redondeados.
Cantos redondeados
Veremos a continuación una forma de
converti
r las aristas de un cubo en cantos
redondeados o acordados.
Ejemplo 1:
Del CG a l patrón de calco
Secador de pelo
Fases vigilando en todo momento que las dos curvas que determinan el acordamiento
1 . He aqul un ejemplo de CG que resultara deformaciones no sean excesivas.
• del borde posterior.
familiar a casi todos los diseñadores. Por
razones técnicas (para que todos los 3. A continuación se dibuja la proyección 5. Los acordamientos del mango se
componentes queden bien proporcionados) lateral del secador a lo largo de la linea definen de la misma forma que se hizo en
es normal partir de dibujos realizados a central de la retlcula. También se trazan sin el caso del cubo. para determinar en qué ·
escala. Lo primero es determinar cuál es la apretar las elipses más importantes. con medida hay que acortar los cantos. La cara
vista más interesante del secador; en este ayuda de una plantilla. Como el mango no posterior del cuerpo se divide en cuatro
ejemplo se consideró que una vista llega a la base de la cuadricula, lo más fácil partes. a continuación en ocho y por fin en
posterior a tres cuartos, que se bosquejó es prolongar en el CG las lineas que lo dieciséis para definir Jos centros de los
primero a mano alzada para confirmar su definen hasta cortar la mencionada base y orificios de entrada de aire. Estos se dibujan
interés y para establecer el punto de partida señalar esos puntos en la línea con una elipse del mismo grado que la del
más lógico para la construcción de la correspondiente de la matriz de perspectiva. círculo grande. pero mucho mlts pequeña.
retícula. cumplla esa condición. Como el desde donde pueden proyectarse hacia El interruptor. el protector de goma del
extremo del secador más próximo al arriba. Este es el mejor método de cable y demlts detalles pueden dibujarse
observador es el superior trasero. se establecer el ángulo que forma la fltcilmente a ojo.
cuadriculó el dibujo de CG a partir de ese empuñadura con el cuerpo.
punto. usando el diámetro del círculo como
unidad de medida del cubo elemental . El 4. Llegados a este punto y para evitar la
resultado tiene aproximadamente tres cubos confusión. se coloca la matriz bajo una
de altura. dos de longitud y uno de nueva hoja de papel de croquis. que
anchura. debilita las líneas auxiliares. Se extiende
hacia los lados la proyección lateral para
2. Se empieza por dibujar el cubo más definir con mlts claridad las líneas que
próximo (procedente en este caso de un señalan la intersección del mango con el
dibujo anterior). que se amplia un cubo cuerpo. El perfil de éste se ve ahora mucho
hacia la derecha y dos hacia abajo. mejor. sobre todo por lo que respecta a las
Ejemplo 1 : Del CG al patrón de calco 41
2 3
4 5
42 Dibujo en perspectiva
1 2
Ejemplo 2: Patrón de calco a mano alzada 43
3
perspectiva: Galería
T
�
Ejemplo:
Secador de pelo
Se trata del mismo croquis de secador de
las páginas 40-41. pero hecho con un
programa llamado MacPerspective que
funciona en un ordenador Apple
Macintosh. No es un verdadero programa
de CAD y ni siquiera un buen programa
de tres dimensiones. pero tiene la gran
Fases 2. A continuación se extendieron los
1 . Una matriz de cubo no es cubos con el fin de crear la misma matriz
ventaja de ser muy fácil en el uso y muy
estrictamente necesaria. pero el sistema de que en las páginas 40-41. Dentro de ella
económico. Es ideal para aquellos
coordenadas precisa de un punto desde el se creará la empuñadura. De manera muy
diseñadores que no tienen un sentido
que pueda calcular las distancias y en parecida a la del sistema manual. se creó la
natural para la perspectiva y que tienen
este caso he elegido como «origen» el sección central (parecida a la vista en una
problemas a la hora de hacer una vista en
punto del cubo más cercano. Las proyección lateral) copiándola a
perspectiva; en su nivel más básico sirve
dimensiones se añaden rápidamente. continuación a 1 2 mm de distancia a
incluso para generar simples matrices de
utilizando un método intuitivo que se cada lado para establecer la empuñadura.
cubos que se emplean. como ya se ha
parece a la manera de resolver el dibujo Finalmente se completó juntando los puntos
explicado en el capítulo correspondiente.
manualmente. recién creados. Ya que la empuñadura forma
como patrones exactos en cuanto a las
Una vez dibujados los dos cubos. se un ángulo respecto al cilindro principal.
dimensiones. No está pensado para
traza un circulo en la cara del cubo de la cambiar el punto de origen agiliza el proceso.
realizar visualizaciones perfectamente
izquierda y otro algo más grande a 5 mm Para expresar los orificios de entrada de
terminadas aunque. como en el caso de
a su derecha. A continuación. éste se aire se dibujó un circulo sencillo -que a
casi todos los programas que funcionan
duplica y se lleva hacia la derecha para continuación se duplic� alrededor del
en un Macintosh. resulte muy fácil pasar
formar las lineas divisorias y el circulo que perímetro de la superficie negra; los círculos
el dibujo a un programa de gráficos más
define el inicio del cono. A continuación. intermedios se introducirán en la fase del
sofisticado con el que se le puede dar el
se dibuja un nuevo circulo para coloreado. En esta fase se introdujo también
toque final. El programa emplea un
representar la boquilla misma. la lfnea de división de la empuñadura.
sistema de coordenadas que es totalmente
necesario a la hora de intentar crear un
dibujo exacto en sus dimensiones. El
ordenador tiene que memorizar en cada
momento un «mapa» tridimensional del
objeto. sirviéndose para tal fin del sistema
de coordenadas. Usted puede seguir
«dibujando» con el ratón. pero el
programa siempre le llevará al punto de
coordenadas más cercano. Puesto que el
ordenador retiene toda la información
referente al objeto. la ventaja de este
sistema reside en que resulta
relativamente fácil presentar el proyecto
desde otro punto de vista. o incluso
meterse dentro de él. La desventaja es
que el ordenador tiene problemas en
distinguir qué lineas están delante y qué
lineas están detrás. resultando un dibujo
del tipo «dibujo de alambre». Utilizando
éste como base. los sistemas más 3. En realidad los clrculos se 4. l-a-anterior fase de dibujo de alambre
avanzados pueden suprimir las lineas componen de lineas rectas dibujadas cada es más que adecuada para ser usada
escondidas. poner las sombras y colorear 1 5 grados (aunque para lograr más como un patrón de trabajo. pero el
el dibujo. empleando una gran variedad exactitud se pueden dibujar también cada programa le permite quitar de manera
de condiciones de luz. Para nuestros dos grados) y estos puntos situados a 1 6 manual las lineas escondidas. Fijese en
fines. de todos modos. un dibujo de grados alrededor de la circunferencia de que la esquina del plinto triangular no
«Dibujo de alambre» es todo lo que cada circulo se unen con el fin de mejorar coincide con la superficie del cilindro -se
necesitamos para disponer de un patrón la definición de la superficie del cilindro y debe a que el dibujo de alambre se dibujó
de trabajo. de la boquilla cónica frontal. sin acordamientos de cantos.
Disel\o de una locomotora para
British Rail
producido en el Royal College of Art por
Mike Starling
Cámara de vídeo
producida en el Computer lmage
1 2
Centre/Corporate Design Centre de la
Sharp Corporation
Tras elaborar un dibujo a línea del producto. surge el dilema de qué hacer a continuación. Lo más
probable es que se esté pensado en los colores y los acabados que van a aplicarse y que se acerque
la fecha de entrega . Pero antes de alargar la mano para coger el rotulador. es necesario reflexionar y
planificar muchas cosas.
Cubo
Un cubo cromado no tiene color; los que se
ven en su superficie son los del entorno en
que está colocado. En realidad. cada cara es
un espejo que refleja los objetos. el paisaje
o las fuentes luminosas situados frente a
aparece en la superficie no es nltido. como grande de las dos es la que recibe el Cubo (cont.)
hablamos visto hasta ahora. sino difuso y tratamiento más claro. aunque eso depende 2. La cara superior -con excepción del
poco delimitado. Es importante tener esto en última instancia del lado del producto agujero negro-- de este cubo cromado
en consideración al dibujar superficies que haya que destacar más. El mismo fotografiado en un estudio refleja el KCieiON
mates. porque las luces -es decir. los tratamiento es aplicable a cualquier objeto (en realidad una luz muy grande situada
reflejos intensos y muy concentrados de rectangular. o incluso con varias facetas. por encima). y las dos laterales. las zonas
fuentes luminosas- son en este caso teniendo siempre en cuenta que las caras de la base cuadriculada y del suelo de color
suaves y difusos. orientadas hacia la misma dirección reflejan crema situadas frente a ellas. Observe cómo
En resumen: las caras del cubo deben más o menos lo mismo y, por tanto. han de en la pane derecha del borde del primer
estudiarse por separado en términos de tener un valor tonal similar. plano la cuadricula de la base se Kestira» y
reflejos reproducidos. sea cual sea la adquiere una apariencia casi liquida.
naturaleza de su superficie. Por lo general.
yo aplico el tono más claro a la cara
superior. que normalmente refleja el cielo si
está al aire libre. y el techo claro y las luces
si se encuentra en un interior. Las dos caras
restantes son más oscuras. pero una de
ellas más que la otra. Habitualmente. la más
2
Cubo 53
3. El cubo ocupa la misma posición que el lo atraviesa refleja el suelo por su pane imagen como la que acabamos de ver en la
usado más adelante en este mismo capitulo superior y el ci elo por la inferior. separados versión cromada. pero teñida de azul.) Las
para construir reflejos (véanse págs. 59-60). por la linea del horizonte. Las imágenes caras reciben cada una un tratami ento
y aclarará cualquier duda que pudiera reflejadas son nltidas y detalladas en las peculiar: la superior refleja el cielo o el
suscitarse a ese respecto. Es imposible caras planas. Las aristas redondeadas techo y está atravesada por el reflejo
recrear cabalmente un cubo cromado sin comprimen mucha nformación
i en muy venical de una ventana. La cara lateral
representar al menos pane del entorno en poco espacio y son muy luminosas. izquierda es bastante más oscura. aunque el
que se encuentra. De hecho. si en el tono se aclara un poco haci a abajo. El
ejemplo de esta pági na se retira la base 4. En el caso de una superficie de plástico contraste es máximo en las aristas. que
cuadriculada. el observador no percibirá las brillante. no es preciso tomarse la molestia recogen un reflejo muy intenso. subrayado
caracterlsticas de la superficie del cubo. La de reconstrui r el entorno. y basta un en el dibujo por una linea de lapicero de
cara superior refleja el cielo; el agujero que tratamiento más indiferenciado para color que aumenta su lumi nosidad aparente.
produci r la impresión que se pretende. (De El agujero está tratado como en el cubo de
todas formas. si el cubo se colocase sobre espejo. aunque se le ha añadido una
una cuadrícula. sus caras reflejarlan una sombra transversal.
3
5. En el cubo negro mate todos los
reflejos se difuminan y se reducen a una
sutil degradación tonal. La cara superior
si
gue sendo
i la más clara. y se oscurece
levemente haci a el vénice delantero. El
reflejo que se percibe en el orificio es muy
difuso. pero la sombra que lo atraviesa tiene
también en este caso un contorno nltido.
54 Coloreado
Cilindro
Tras estudiar el comportamiento de una
superfiCie totalmente plana. pasemos a
hacer lo mismo con una curvada a lo largo
de un solo plano El método más fructífero
es observar un cilindro geométrico en el
mismo contexto en que observamos los
cubos.
Cilindro horizontal
1. He aquí una representación esquemática
del «estereotipo del desierto». que
representa lo que se ve reflejado en un r---z-h-=o�ro onte
cilindro cromado: el cielo en la parte
superior. el suelo en la inferior y la linea del
horizonte entre las dos regiones anteriores.
2
Cilindro 55
Cilindro vertical
1. Al apoyar el cilindro sobre u1a de sus
bases sin cambiar el punto de v.sta. se
produce un efecto muy distintc En esta
situación lo único que se refl<._ 1 es una
imagen muy deformada del suelo. Desde un
punto de vista situado a la altura de la
superfici
e vertical. el observao Jr se ·vería a
si mismo en el primer plano y casi todo el
horizonte al fondo.
Bordes redondeados
Los tres ejemplos básicos de formas
reflectantes que acabamos de ver pueden
horizonte
combinarse para determinar los reflejos que
se producen en objetos de cualquier otra
traza. Una de las características más típicas
de los productos modernos es la presencia
de superficies planas unidas por bordes
curvos. En el capítulo anterior aprendimos a
construir un cubo con esa clase de bordes.
y en esa ocasión subrayé la utilidad que
tenía la técnica de construcción para
determinar la disposición de los reflejos. 1
Vamos a partir de un alzado del cubo en
el que delimitaremos superficies planas.
cilindricas y esféricas. En la cara plana se tonos del suelo
forma. como en un espejo. una imagen no
deformada de una parte del entorno Además del estereotipo del horizonte y el vista más alto o más bajo. Por la misma
(normalmente el techo o el cielo). El borde desierto hay otros fáciles de controlar e razón. el borde concentra los reflejos de
redondeado que enlaza las dos caras planas igualmente útiles. todas las fuentes luminosas -todos los
refleja el entorno casi integro: la curva focos de un carril. por ejemplo- y adquiere
concentra una enorme cantidad de por ello un brillo superior al de cualquier
información en una superficie mínima. y por Cubo con acordamientos otro punto del cubo.
eso los bordes redondeados se perciben 1. Este esquema reproduce lo que se ve al Muchos estudiantes cometen el e«or de
casi siempre como una línea muy luminosa. contemplar desde un punto de vista elevado dar al reflejo que se forma en los cantos
Obsérvese que el paso de la cara plana al un cubo con bordes curvos. La cara frontal redondeados la anchura completa de los
acordamiento curvo es gradual. por lo que refleja sin deformación parte de la superficie mismos. Téngase en cuenta que. como el
la línea luminosa del horizonte no se forma sobre la que descansa el cubo. y otro tanto acordamiento se aparta poco a poco de la
en el punto en que se inicia la curvatura. hace respecto al cielo la superior. En el vertcal.
i el horizonte se refleja un poco más
sino un poco más hacia el interior. Si el borde redondeado que une las dos caras. se arriba de la linea imaginaria que marca el
cubo fuese mate. se percibiría un tono en la ve un panorama completo de las dos áreas. final de la cara plana.
cara superior y otro. probablemente más lo que explica la lumnosidad
i que
oscuro. en la lateral. unidos por una desprende. Asl. si el sol está por detrás del
degradación suave y continua de los dos observador. éste lo verá en el acordamiento
hacia la linea más clara del borde. del borde. ncluso
i si adopta un punto de
Reflejos en una superficie plana 59
Construcción de reflejos (cont.) 5. Una vez más. se reduce el espejo a las reflejada tiene los mismos puntos de fuga
3. Sólo queda reducir el espejo imagi nario dimensiones de la cara y se borran todas que la real. Cuando la superficie especular
al tamaño de la cara del cubo, lo que se neas auxiliares sobrantes.
las li gira. también lo hace y en el mismo sentido
hace borrando todo lo que sobra. la imagen reflejada. por lo que la
construcción ha de corregirse en
4. El reflejo de la otra cara se construye consecuencia.
exactamente de la misma forma. Es fácil aplicar esa técnica básica a otros
dos estereotipos. El primero consiste en
colocar el objeto sobre una superficie. Hay
que elegir una apropiada al producto y fácil
de reflejar: lo más usual es un muro o un
suelo embaldosado. pero sirve cualquier
motivo abstracto. El segundo consiste en
utilizar una parte del propio producto. En
lugar de imaginar un entorno o de dibujar
una parte de él. se emplea un elemento del
propio producto para crear una imagen
reflejada atractiva: a tal fin sirven
pulsadores. empuñaduras. cierres y piezas
móviles de cualquier tipo que puedan
colocarse de manera que se reflejen en las
superficies próximas. Hay que escoger un
reflejo interesante y a la vez fácil de
3 construir.
El estereotipo de la
ventana
Es uno de los más utilizados para poner de
relieve la reflectancia de una superficie. Los
dibujantes de tebeos le sacan mucho
partido. lo mismo que los fotógrafos
(aunque éstos casi siempre simulan la
ventana con una fuente luminosa de gran
tamaño).
Yo lo uso sobre todo en superficies
horizontales. La pared en que se abre la
ventana. casi siempre verticaL es al mismo
tiempo la más oscura de la habitación. lo
que proporciona el alto contraste necesario
para poner de relieve las propiedades de
reflexión de Ün material. Cualquier
superficie horizontaL como una mesa o la
cara superior del cubo. reflejará la ventana
como una banda vertical muy contrastada
(las lineas perpendiculares a una superficie
especular parecen atravesarla). Si la
superficie está inclinada. también lo estará
el reflejo. Por tanto. el reflejo de la ventana
sirve para señalar el ángulo de los planos
que pueden inclinarse (la tapa de un
tocadiscos. por ejemplo).
5
Luces y sombras 61
Reflejo de una parte del objeto Figura inferior: com�rtamiento de las Luces y sombras
1. En muchos casos. para que una luces
superficie parezca brillante es posible Estamos llamando luces a los reflejos de las Llegados a este punto. podemos volver
disponer el objeto de manera que un fuentes de luz: el sol en un exterior y las sobre el segundo enfoque de los
elemento del mismo se refleje en esa lámparas en un interior. Las sombras se mencionados al principio del capitulo. e
superficie. En este ejemplo. la tapa abierra proyectan en las zonas diametralmente imaginar el producto iluminado por una sola
se refleja en la cara superior del cubo y la opuestas a las fuentes. fuente de luz. Por lo general. yo la coloco
prominencia lateral en la cara de la que casi directamente sobre la cabeza. a la
sale. Si el elemento que se refleja es a su izquierda o a la derecha. según el lado del
vez reflectante. habrá de llevar un reflejo del objeto que tenga más interés.
cubo. Como norma. y al contrario de lo que Por supuesto. la fuente luminosa puede
quizá cabria esperar. la imagen reflejada es colocarse en cualquier otro sitio si se
un poco más oscura que la real. desean efectos más espectaculares. pero
téngase en cuenta que así aumenta
2. A veces da muy buen resultado colocar considerablemente la extensión ocupada por
el objeto sobre una superficie o en un las sombras. El contraluz. por ejemplo. es
entomo que lo reflejen. aunque en realidad dificil de representar. y sume la mayor parte
as! se dice más sobre las cualidades de la del producto en la penumbra. lo que
primera o el segundo que sobre las del dificulta su interpretación (no hay reflejos)
objeto. y su comprensión por parte del observador.
Además. el efecto de concentración de la
luz de los bordes curvos es en esas
condiciones mucho menos pronunciado. y
la fuente luminosa. aunque sea muy
extensa. sólo da lugar a una linea brillante
muy tenue. Estamos llamando aqut luces a
los reflejos de la fuente luminosa
propiamente dicha. En un exterior. la fuente
es el sol. y un foco o una hilera de focos
en un interior.
Al colocar las luces. no imagine que la
iluminación procede de todas partes: trabaje
mejor en términos de los lugares del
producto en que se verá su imagen
reflejada. Cuando la fuente. sea el sol. sea
un foco. está casi directamente sobre la
cabeza y hacia un lado. captarán su imagen
con gran intensidad todos los bordes y
curvas del primer plano.
La ubicación de las fuentes luminosas
determina también. como es natural. la
disposición de las sombras. lo que aconseja
tomar en consideración simultáneamente los
dos fenómenos. Si la fuente está por
encima y por detrás del observador. las
2
sombras se proyectan por detrás y hacia
abajo del objeto. y afectan muy poco a la
base. Los mayores problemas se producen
cuando una o varias partes del objeto
proyectan sombras sobre éste: de todas
formas. aunque representar las sombras es
casi siempre imprescindible. no suele ser
dificil estimar su posición y extensión.
El color de la sombra es un matiz más
oscuro del propio de la superficie sobre la
que la sombra se proyecta. Por tanto. si
ésta se extiende sobre varios elementos
distintos. hay que tratar cada uno en el
color que le corresponda. Téngase en
cuenta que las sombras son prácticamente
invisibles sobre superficies cromadas.
6 El rotulad o r
De todos los materiales de disef\o. probablemente el más usado sea el rotulador. H a dado lugar a
numerosas técnicas. porque es rápido. fácil de usar y compatible con otros materiales y produce
resultados con mucho impacto. Ha contribuido decisivamente a romper la barrera que
tradicionalmente separaba la preparación de los dibujos de su acabado. Esto significa que el
diseñador ya no espera a terminar el trabajo de diseño para contemplar los dibujos y preguntarse
cómo hará la presentación definitiva de su trabajo. porque normalmente habrá empezado a trabajar
en color mucho antes de concluir con la fase de diseño.
Aunque es frecuente hablar de trazos més marcados de los que parecería frente de tinta no tenga tiempo de secarse.
«interpretación con rotulador». lo cierto es apropiado. Los principiantes han de estar en La única forma de conseguirlo es mover el
que en la mayor parte de los trabajos de guardia para no caer en la trampa de rotulador constantemente y volver una y
este tipo intervienen muchos otros medios. elaborar sus dibujos més de la cuenta. otra vez sobre el frente para mantenerlo
como lapiceros de colores. pasteles o Aprenda a ser parco y a resistir la tentación fresco. Antes de aplicar el color. piense y
pinturas. Con cada rotulador sólo es posible de cubrir con el rotulador hasta el último planifique una ruta de movimiento del
aplicar un color. que adopta la forma de rincón del papel. Con frecuencia cuenta rotulador que facilite el mantenimiento del
banda o ltnea de bordes definidos. lo que más saber dónde no hay que aplicar color frente. Si la aplicación continua es
dificulta mucho la realización de que dónde hay que aplicarlo. De hecho. los imposible. interrumpa el frente junto a una
degradados. Por tanto. las formas orgénicas papeles para rotulador se saturan enseguida ltnea de unión o cambie la dirección de la
suaves se prestan más al trabajo con pastel y no suelen resistir un trabajo excesivo; si punta en una zona en que se note poco.
o con lépiz de color. se pasa y se repasa con la punta sobre una
Ademés. el rotulador no perdona. y los misma zona. lo més probable es que el Rayado. El dibujante experto suele
errores cometidos con él no pueden papel se rompa. aprovechar la tendencia del rotulador a
borrarse. Paradójicamente. para obtener Evite los tratamientos rlgidos. casi dejar rayas para describir el volumen. sugerir
buenos resultados hay que trabajar con siempre reflejo de falta de confianza y de un reflejo. alegrar la monotonla visual de las
decisión. Como es tan rápido y tan soltura. El rotulador hay que moverlo con el superficies planas o aportar al dibujo
inmediato, no se presta a elaboraciones codo. no con la muñeca. Y hay que tenerlo sensación de direccionalidad. Muchos
preciosistas. Los estudiantes suelen usarlo siempre en movimiento. aunque sólo sea diseñadores acostumbran a guardar los
con indecisión y preocuparse excesivamente para no dejar borrones en el papel. No es. rotuladores medio gastados. porque con
cada vez que el color cruza una línea que pues. un medio amable. La única solución ellos se obtienen efectos de rayado más
no debla haber cruzado. y sólo consiguen es practicar constantemente; esta es la variados que con los nuevos. De todas
resultados estéticos. insulsos. sin la fluidez única manera de mejorar la calidad de los maneras. antes de sacar partido al rayado
y la espontaneidad que hacen tan atractivas resultados y aumentar la confianza en la conviene dominar la aplicación de color
las buenas interpretaciones. Supongo que propia habilidad. plano. La aplicación más obvia del rayado
casi todos los principiantes seguirén una es la interpretación de formas cillndricas y
evolución parecida a la mia: trazos tubulares. diflciles de representar de otro
contenidos y torpes al principio que poco a Técnicas básicas modo.
poco van adquiriendo soltura. Procure
acortar ese camino practicando Uso de la punta. El bisel de la punta tiene Enmascaramiento. Los enmascaramientos
continuamente para coger confianza. por objeto proporcionar un abanico lo más o tapados se hacen con cintas y peliculas
El rotulador se presta més a producir amplio posible de grosores de linea. La especiales de bajo poder adhesivo. aunque
impresión de realidad que a reflejar ésta con punta nunca debe quedar apoyada en el hay que probar siempre los resultados en un
rigor. Es algo comparable a lo que se papel estando el rotulador quieto. porque se trozo de papel inservible. porque algunos se
percibe de un objeto cuando se contempla formarla un borrón. rompen con mucha facilidad. Es una técnica
con los ojos semicerrados para tratar de muy útil cuando se desea aplicar un color
captar lo esencial sin perderse en detalles. Color plano. Es la aplicación más con rapidez y marcando el rayado hasta un
matices tonales y otras sutilezas. Si la elemental del rotulador. y el punto de borde perpendicular a la dirección del trazo.
información proporcionada es suficiente. el partida de casi todos los principiantes. pero sin que se produzca el aumento de
observador suplirá con su experiencia todos Dominarla es muy importante. porque saturación inevitable cuando se reduce la
los huecos. Los diseñadores que mejor después de adquirir el control necesario velocidad de la punta al acercarse al limite.
dibujan son los que economizan los trazos para ello. todo lo demás resulta mucho más La máscara permite conservar invariable la
al méximo y a la vez saben crear imágenes sencillo. Esfuércese· por trabajar a mano velocidad del trazo.
informativas y comprensibles. alzada. sin reglas ni máscaras. porque es la Es mucho más seguro trabajar contra la
Un buen método de conseguir esa mejor manera de adquirir confianza. cinta que a lo largo de ella. porque asl es
economla de trazos es exagerar lo que se ve El secreto del color plano está en más dificil que la tinta se corra por debajo.
con los ojos entornados; en otras palabras: mantener un «frente húmedo». es decir. en Con rotuladores grandes. enmascarar es casi
simplificar la imagen y representarla con trabajar a la velocidad suficiente para que el siempre imprescindible.
63
Abajo: Aplicar un color plano no es tan Derecha: Este cilindro se ha modelado con
fácil como parece. porque hay que trabajar una serie de Grises Cálidos aplicados según
rápido y con soltura. La fotografla recoge la técnica del rayado.
seis fases del trabajo. Primero se tuerce el
cuadrado de modo que el borde zquierdo
i
quede arriba y se traza una banda
horizontal,- a continuación se vuelve a la
posición de partida y se traza otra
horizontal junto al borde superior. Se trazan
bandas diagonales rápidas a partir del
ángulo n i ferior izquierdo. procurando
montar la última sobre la anterior lo
suficiente para mantener la tinta fresca. Se
traza otra raya junto al borde inferior
-gi rando el cuadrado si as/ resulta más
fácil- y se rellena a partir del ángulo
ni ferior izquierdo. siempre manteniendo un
frente de tinta húmeda. Por fin se traza una
raya para cubrir lo que queda del borde derecho.
Trazado de linea. Conviene esofrzarse por prepara el color para recibir una nueva blancos sobre la base de tono medio
trazar todas las lineas. salvo las más largas. capa). En algunos papeles. sobre todo en el hecha con rotulador -<;omo se hizo en el
a mano alzada y en un solo movimiento Vellum. se consiguen más valores tonales cubo núm. 5 de la página 53.
prolongado. no a saltos. Y. sobre todo. no trabajando por el reverso; esta técnica es Tal como se describió antes. el método
hay que preocuparse si en unos sitios se incompatible con los papeles especiales normal para crear tonos más oscuros del
pasan los limites del dibujo y en otros no para rotulador. que reciben un tratamiento mismo color es la superposición. Esto da
se llega a ellos; esas irregularidades se impermeabilizante por la cara posterior. un cambio tonal bastante sutil que
arreglan al final con un lápiz de color, que normalmente no basta para un modelado
la vista percibe con preferencia al límite conciso. por lo que se hace necesario un
irregular del rotulador. Empleo de los tonos segundo color más oscuro. Los
Al trabajar con regla hay que mover el principiantes muchas veces se sienten
rotulador deprisa para que la tinta no se Uno de los problemas básicos es el tentados a emplear grises frios o cálidos
extienda bajo el borde. Los rotuladores empleo del color en el modelado de un para conseguir estos tonos sombreados.
nuevos y de punta blanda tienen mucha objeto de tres dimensiones: el mundo es pero esto invariablemente hace que los
más tendencia a correrse que los otros; para tridimensional y virtualmente todo lo que colores se ensucien. Para que los colores
trazar rectas con ellos. lo mejor es colocar la quiere representar tiene una forma sigan siendo claros y brillantes. lo
regla con la cara biselada hacia abajo y compleja que refleja la luz y produce esencial. por lo tanto. es la elección de un
sobre una parte del dibujo que no tenga sombras. A veces se trata de objétos color nuevo. Este segundo color puede
demasiada importancia. Casi todas las duros que presentan rupturas en la forma ser superpuesto por turnos para producir
reglas de plástico son sensibles a los claramente definidas. donde u n nftido un tono aún más oscuro. Normalmente se
disolventes de los rotuladores y van contraste entre superficies no extrañará o hace necesario un tercer color para
deteriorándose poco a poco; no tiene ese hasta será bien visto. Pero otras veces obtener los tonos realmente oscuros y
problema el canto recto de PIIC descrito en habrá suaves superficies orgánicas que se este tercer color a su vez se puede volver
la pág. 23. Sea cual sea el instrumento suceden en continuas transiciones de a cubrir para conseguir sombras
usado. hay que limpiarlo frecuentemente tonos. En el primer caso no importa que profundas. De esta manera se puede
-y, sobre todo. cada vez que se cambia de el color se seque antes de que aplique el obtener una sutil transición de seis tonos
color, para evitar que el segundo se color adyacente. pero en el segundo ha mediante una cuidada selección y
contamine con los restos del primero- con de trabajar con rapidez para realizar la superposición. Si. por ejemplo. se está
un paño impregnado en disolvente. fusión de los nuevos colores mientras la trabajando con un amarillo intenso como
tinta aún esté húmeda. color base. se puede emplear un amarillo
Fusión de tonos. Las zonas tonales Independientemente de lo que esté ocre para los tonos medios y un marrón
contiguas pueden fundirse para asi crear dibujando. es importante que se dé claro para las sombras más oscuras; o un
transiciones más suaves de las que cuenta de cómo el color de un objeto amarillo anaranjado y un naranja claro.
normalmente se consiguen con rotulador. cambia de una zona iluminada a un zona respectivamente. si se desea obtener un
Este tratamiento sólo puede aplicarse a oscura. Las bases de esta cuestión se resultado más llamativo.
papeles poco absorbentes. como Vellum. explicaron en el capitulo anterior. pero Realmente no es práctico ilustrar en
Crystalline o el de croquis más fino. y puede convertirse en un problema para un este lugar qué pastel de color combina
conviene llevarlo a cabo antes de que la principiante que ha de enfrentarse a la con qué rotulador de color y de todos
tinta haya secado por completo. Se trabaja tarea de comprar colores que se presten a modos es algo bastante sencillo; compare
con un algodón o un trozo de gasa o de realizar correctas transiciones de tonos. directamente el color de la barra del
papel tisú impregnados en disolvente y, si Suponiendo que está dibujando un objeto pastel con el del rotulador. Debido a que
fuese necesario. en un poco de tinta de un solo color. digamos amarillo. su el pastel se aplica en forma de polvo. la
tomada del extremo del rotulador. Es una primera tarea será l a de conseguir que blancura del papel trasluce y el tono
técnica muy útil para difuminar las lineas de este amarillo se le parezca lo más posible automáticamente es algo más claro. Por
contacto entre el rotulador y el papel. Es al color de un rotulador. No siempre será otro lado. para el principiante puede
buena idea colocar bajo el papel un trozo posible encontrar un solo color para el resultar dificil juntar una paleta de colores
de acetato; como éste es completamente trabajo y a veces tendrá que combinar de rotulador que combine bien a la hora
impermeable, la tinta se absorbe con dos colores distintos. Este color se de dar suficientes contrastes tonales y que
dificultad en las capas inferiores del papel. convierte en el tono medio del objeto que aún pueda ser fundida con éxito para
por lo que en la superficie permanece fresca está dibujando y a continuación tiene que obtener transiciones tonales.
durante más tiempo y es más fácil de extender esta gama de tonos con el fin de Cuanto más práctica y experiencia
fundir. modelar toda la superficie del objeto. Para tenga. más fácil le resultará l a selección
los tonos más claros. en gran parte del rotulador adecuado. pero para los
�n. Según la velocidad de dependerá del acabado final del objeto principiantes una tabla como ésta puede
absorción del papel. un mismo rotulador -brillo o mate. Si quiere que sea brillo. significar que pierdan menos tiempo
puede dar dos y hasta tres tonos de su muchas veces le resultará más fácil probando rotuladores en la tienda y
color. La superposición es la forma normal emplear pasteles porque se pueden borrar menos dinero comprando colores que
de obtener diferentes intensidades de un con más facilidad produciéndose asi luego no van a necesitar. Los colores se
color. Las diferencias más grandes se reflejos de alto contraste -<;omo en el corresponden con los rotuladores de l a
consiguen cuando se espera a que la caso del cubo núm. 4 de la página 53-. gama d e colores del Magic Marker. pero
primera capa esté completamente seca pero dibujando un objeto mate necesitará es dificil mantener los matices de los
antes de dar la segunda. En la mayor parte rotuladores más claros para realizar las colores en un proceso de impresión
de los papeles. la tercera apenas produce superficies más claras. Si el objeto es de normal de cuatro colores. Si no puede
cambio alguno; las siguientes saturan la un color oscuro. como negro o azul acceder a esta gama de rotuladores.
superficie y forman «charcos» de tinta que oscuro. esto no siempre será necesario emplee la tabla para intentar que los
secan con un tacto pegajoso (éste se porque para colorear las superficies más colores coincidan de manera aproximada:
elimina con un poco de talco. que además claras podrá emplear pasteles y lápices vaya a la tienda de productos gráficos de
Empleo de los tonos 65
TABLA D E COLORES
Amarillo Proceso
Naranja Cadmio
Amarillo
Amarillo Cadmio
Naranja Cadmio
Amarillo
Amarillo Ocre
Verde Bosque x 2
Moreno Claro
Verde Hierba
Verde Marino
Gótico
Africano
Empleo de los tonos 67
Beige Ostra x 2
Gótico
Beige Teja
Oriental
Corteza Oscura
Beige Teja
Caoba Clara
Arcilla
Siena Tostada
Caoba x 2
Rosa Pálido
Magenta Oscuro x 2
Naranj
a Pincalabios x 2
Geranio
Violeta Crocus
Roj
o Cadmio Rojo Damasco
Violeta Metileno x 2 Violeta y Violet Metileno
68 El rotulador
Croquis un mundo ideal. eso irla de la mano con un completo con un rotulador Nikko Finepoint;
tratamiento fluido y rápido. pero en realidad las lineas del contorno se trazaron con un
En los siguientes ejemplos se describen los diseñadores tienen que trabajar durante rotulador especial de retroproyección un
paso a paso las distintas fases de horas para conseguir que el resultado poco más grueso. También se trazaron con
elaboración. Se han dividido en dos partes parezca que se ha hecho en unos minutos. el Finepoint los detalles de los neumáticos.
-croquis e interpretaciones definitivas para que se viesen a través del rotulador
aunque la frontera entre las dos es bastante Negro. Una de las formas de representar el
Ejemplo 1:
arbitraria y depende en gran medida de la cristal es trabajar de dentro a fuera. es decir.
forma de trabajar de cada cual. Por croquis Pala mecánica dibujar primero lo que se ve tras la
se entienden los dibujos que se ejecutan superficie transparente y a continuación
como parte de la elaboración de un diseño; Este es un ejemplo típico de un trabajo en alterarlo con reflejos o degradarlo. Por ello
las interpretaciones definitivas son las que el que no hay que ocuparse de todos los se ha tratado todo el interior como si fuese
se hacen cuando el diseño está ya detalles del diseño. sino tan sólo de una silueta y se ha aplicado un fondo
terminado y no falta sino presentarlo al algunos elementos clave. Las instrucciones visible a través de los cristales de la cabina.
cliente. del cliente podían ser. por ejemplo.
las interpretaciones son siempre rediseñar la cabina sin modificar ninguna
instrumentos de comunicación: con el otra cosa; en tales circunstancias. lo normal
cliente. con los colaboradores o con uno es partir de un patrón de calco previo.
mismo. En cada una de las fases de un Como el resto del vehículo no interesa. lo
trabajo. se van generando ideas y que conviene es acabarlo rápidamente.
soluciones. que a su vez iluminan el
desarrollo de las fases siguientes en una Fases
especie de «conversación visual» entre el 1 . la vista se escogió de entre las
autor y la obra que está produciendo. No fotografías de un folleto y se amplió a un
conviene entorpecer ese intercambio tamaño manejable (A2). dejando el espacio
deteniéndose excesivamente en detalles de la cabina totalmente vacío. Una vez
parciales. Por lo general. cuando el trabajo elaborada la idea. se calcó el dibujo
está ya avanzado. se. vuelve sobre los
primeros pasos de su elaboración para
buscar algunas ideas que en un principio
carecían aparentemente de sentido. No
obstante. en cuanto se llega a un punto en
que la apariencia del objeto es el factor
clave y en que hay que adoptar decisiones
que afectan a esa apariencia. es necesario
materializar todas las ideas. aunque sólo sea
como referencia particular. con el detalle
suficiente para que no haya lugar a falsas
interpretaciones. En un momento u otro.
siempre hay que discutir las propias ideas
con los colaboradores y, aunque ellos
tienen una cultura visual amplia. es preciso
presentarles dibujos muy claros; a veces. las
mejores ideas caen por tierra porque no se
han sabido presentar bien. Por último.
también es frecuente presentar al cliente
ideas en fase de croquis. sea como apoyo
de la solución definitiva. sea como tales
croquis. En el primer caso. hacen al cliente
partícipe del proceso mental del diseñador.
lo que quita valor a la solución final.
Cuando se usan como tales. sirven para
subrayar la naturaleza conceptual de las
primeras fases del diseño; en esas
circunstancias. proporner al cliente una idea
acabada de lo que será el producto es 2
prematuro. y un dibujo muy acabado le
daría la impresión errónea de que el trabajo 2. La mayor parte del vehículo está darles un tono ligeramente más oscuro. Los
está casi terminado. coloreada con rotulador Amarillo Cadmio. reflejos de las barras del hidráulico y de los
Con demasiada frecuencia se oye a los La cuchara está tratada con una técnica de faros responden al estereotipo del desierto.
estudiantes excusarse por un dibujo malo rayado que la hace un poco más clara hacia aplicado con un rotulador Gris Cálido 4.
diciendo que «no es más que un croquis». el fondo. las partes de las ruedas que miran
como si esa palabra fuese una patente de hacia arriba no se han tocado. Una vez seca
chapuza. El único secreto de un buen la tinta. se aplicó una segunda capa con el
croquis se llama economla: máxima mismo rotulador a todas las superficies
información con un mínimo de trazos. En orientadas hacia la derecha. con el fin de
Ejemplo 1 : Pala mecánica 71
3. Tras tapar el papel con cinta de en una fase posterior Hac1a la parte 4. Las sombras de las superficies inferiores
enmascarar negra. se aplicó un fondo Azul derecha se superpuso una nueva capa de están tratadas con rotuladores más oscuros:
Claro. manejando el rotulador rápidamente y Azul Claro para dar más densidad al color: uno Amarillo Ocre para las piezas cilíndricas.
sin preocuparse demasiado por la nitidez de el borde rectangular se dibujó después de los cubos de las ruedas y algunas zonas de
la unión con el amarillo. que se arreglaría retirqr la cinta. la cuchara: y otro Arcilla para las más
densamente sombreadas. como el interior de
los guardabarros o la cara inferior de la
cuchara. Las ventanas de la derecha
recibieron .unos toques de pastel blanco.
rebajados por debajo de la línea del horizonte
con un rotulador Gris Frío 3. Se usó un
lapicero blanco para aclarar la línea del
horizonte en las ventanas laterales y para
insinuar el modelado del tubo de escape y de
los neumáticos (si el blanco invade las zonas
del relieve que han de permanecer oscuras.
se elimina con el rotulador Negro). Los faros
se terminan con un lapicero azul celeste al
que se superponen las rayitas negras y unos
toques de crayón blanco. Los perfiles de los
elementos más próximos. como la cuchara
o el montante izquierdo de la cabina. se
han perfilado con el rotulador de
Retroproyección. para que destaquen frente
a los situados por detrás de ellos. Los
reflejos se pusieron con gouache blanco.
4
72 El rotulador
Ejemplo 2: Finepen y un rotulador de retroproyección refleja la «ventana» del fondo que pasa
de trazado grueso para las lineas del por detrás. se eligió un Gris Frlo 9.
Buscadirecciones contorno. Detrás del producto se esbozó
una ventana para que aquél «flote»
Se trata de un ejemplo representativo de
ligeramente encima de la página.
un tipo de bosquejo que muchos
diseñadores emplearlan para explorar una
idea y para presentarla a un compañero o 2. Para las superficies derecha e
un cliente. Obviamente está menos izquierda se empleó Amarillo Cadmio.
desarrollado que una realización teniendo en cuenta que la fuente de
totalmente terminada. tanto en cuanto al iluminación se supone arriba y ligeramente
nivel de los detalles recogidos como en detrás; una vez seco. se sigue el modelado
cuanto al contenido técnico. Pero estos aplicando más capas del mismo color para
aspectos no importan en esta fase crear colores más oscuros. Para la correa.
temprana. donde lo que prima es la la antena y las baterías se utilizó un Gris
rapidez a la hora de fijar el concepto. Ceniza. oscureciéndolo en caso necesario
con un Acero. La flecha se coloreó con
Fases Rojo Cadmio. volviéndose a emplear Acero
1 . Se dibuja la idea directamente sobre para crear una sombra en la parte superior
papel de rotulador con un rotulador de las baterlas: para el indicador. que
1
2 3
3. Se empleó cinta adhesiva Post-it para
enmascarar los contornos del dibujo; esto
no es imprescindible. pero hace que luego
no haya que limpiar. Se aplica pastel
amarillo mezclado con algo de talco para
conseguir un acabado graduado desde la
esquina más cercana hasta la más alejada.
retirando luego la cinta.
1 2
2. Se empezó por aplicar el rotulador
Negro. Téngase en cuenta que no es
preciso recrear todos los detalles del tubo
de fuelle.
3
74 El rotulador
5 6
pnmer color antes de pasar al segundo. y pastel y reavivar los colores. Hay que ser 6. Los detalles se marcaron con lapicero
pero antes de decidirse por esa solución selectivo. porque en caso contrario la blanco. sobre todo en las piezas negras; las
hay que asegurarse de que el fijador admite imagen volvería a la fase inicial. Aqul se elipses se trazaron con plantilla. El tono del
bien el rotulador. han trabajado sobre todos los negros y el cielo del tubo se aplicó con pastel azul; la
rojo adyacente al reflejo. línea del horizonte se subrayó con lapicero
5. El reflejo del borde redondeado se crea negro. que se cambió hacia la parte inferior
borrando el pastel con una goma blanda. El por otro color arena. También se dibujó en
dibujo vuelve a trabajarse con los ese momento el reflejo en la cara superior
rotuladores para eliminar la mezcla de talco de la salida del tubo. que se habla olvidado
al principio.
El Ejemplo 3: Aspiradora 75
8
76 El rotulador
Ejemplo 4:
Taladradora eléctrica
Si se está diseñando una taladradora
eléctrica. lo normal es trabajar a partir de
proyecciones a escala. sobre las que se
realizan las interpretaciones visuales. como
veremos en el ejemplo del generador de la
página 78. La presentación al cliente estarla
formada por esas interpretaciones y algunas
maquetas esquemáticas. Pero si. por
cualquier razón. no se desean hacer
maquetas en una fase tan temprana. la
solución está en crear un dibujo en una
vista a tres cuartos. que da una idea muy
realista del objeto.
Fases
1 . En este caso. el patrón de calco se
realizó a partir de una fotografía. con el fin
de determinar la perspectiva. La vista
deseada se tomó de un catálogo y se 1
amplió casi a tamaño natural (esto puede
hacerse con una ampliadora Grant o con
una fotocopiadora) . Para garantizar la
corrección de la perspectiva. primero se
definieron los ejes menores de los círculos
principales (portabrocas. abrazadera de la
empuñadura y caja del motor) y a
continuación se trazaron con plantilla las
elipses correspondientes.
3
Ejemplo 4: Taladradora eléctrica 77
5
5. Esta es la versión definitiva. Los gouache blanco. Los demás letreros se
reflejos de los vértices y acordamientos de han sugerido con unas líneas paralelas
la parte delantera se aplicaron con gouache trazadas con lapicero blanco. Por último.
blanco. Las palabras H O LT y TZ 750 el dibujo se recortó y se montó sobre un
están escritas a mano. también con fondo degradado ante el que parece flotar.
78 El rotulador
Ejemplo 5:
Generador
Trabajar con proyecciones ortogonales a
tamaño natural tiene sus ventajas y sus
inconvenientes. Para el diseñador con poca
experiencia. es muy fácil tomarse libertades
.con la forma sin tener que preocuparse por
los problemas que plantea el diseño en tres
dimensiones. Se obtiene además una
sensación muy realista del tamaño y. por
/ '
[�ooo�= T{1
tanto. de las proporciones. En estos casos.
lo normal es trabajar simultáneamente con
o
croquis en perspectiva y con dibujos
l}
técnicos a tamaño natural. sobre todo si
hay que estudiar también la disposición
óptima de los componentes internos. Una 1 1
vez decidida una solución a los problemas D O O
técnicos. cuesta poco ejecutar un alzado
lateral completo. En nuestro estudio
acostumbramos a acompañar los dibujos
con una maqueta espacial de cartón o de
gomaespuma, porque a muchos clientes les
resulta difícil hacerse una idea del tamaño
real. De todas formas. los dibujos objeto
de este ejemplo no sólo dan una impresión
muy conseguida de la apariencia. sino
además una indicación realista del tamaño y [J�jto)i���o��J
las proporciones. Para reflejar el tamaño de
modo más convincente se monta el dibujo
en cartón de núcleo de espuma. se recorta
por el contorno y se fotografia en un L_j L.J
entorno en el que parezca real.
1
Fases
1. Se eligió un papel blanco de buena
calidad para croquis capaz de resistir varias
aplicaciones de cintas y pellculas de
enmascarar. Se calcó el alzado con
rotulador de punta fina. La vista en planta
de la parte superior incluye únicamente los
detalles del panel superior del aparato.
3
4. Se despegaron todas las máscaras. Los
detalles oscuros de las zonas rojas se
dibujaron con rotuladores Rojo de Venecia
y Caoba Claro: en los paneles negros se
hizo lo mismo con un rotulador Negro. El
horizonte que recorre las letras cromadas se
hizo con Gris Cálido 4. Los dos botones se
colorearon con Azul Medio y Amarillo
Cadmio.
4
80 El rotulador
5
Ejemplo 6: Motocicleta 81
Ejemplo 6 :
Motocicleta
por Richard Seymour y Dick Powell
Fases
1 . Se amplió el dibujo y las partes
negras se pintaron con un rotulador Gris
Frio 9.
3
82 El rotulador
. ,,,
8. El dibujo terminado.
. .
. ·.
8
84 El rotulador
Ejemplo 7:
Freidora
Como todos los trabajos del estudio
Seymour-Powell. el diseño de esta
freidora fue desarrollado tanto en papel
como en tres dimensiones. Siempre será
mejor trabajar de esta manera porque así
evitará posibles sorpresas a la hora de
pasar a tres dimensiones. Usamos una
fotografía instantánea de un modelo de
espuma para establecer la vista y la
perspectiva. eligiendo una vista superior
en tres cuartos desde arriba para poder
mostrar la tapa del filtro y el panel de
mandos. A continuación se amplió esta
vista en una fotocopiadora hasta el
máximo que permite nuestra gran plantilla
elíptica y el resultado. que tras haberlo
ampliado tanto fue bastante deslavado.
sufrió un proceso de corrección aplicando
reglas y plantillas rectos. El trazado se
realizó con un lápiz Spectrum Blue ya que
el color final iba a ser completamente
blanco. Siendo estudiante. siempre
consideré problemático dibujar un objeto
blanco en un papel blanco y tendf
inevitablemente a emplear rotuladores de
un color gris pálido o de otro color no
blanco. Fue mi compañero el que me
introdujo en la técnica del azul pálido que
resulta increíblemente rápida y eficaz.
sobre todo cuando se tiene que cubrir
una parte tan pequeña de la superficie. ya
que la mayor parte del trabajo lo debe
realizar el papel. Hay un línea divisoria
muy fina entre hacer que el objeto
parezca blanco y poner demasiado color y
darle un aspecto azul pálido.
1
-
-
�
-
-
-
-
--
2 3
Ejemplo 8: japoneses tienen un matiz algo más azul aplicando tonos más claros a la moldura
en su gama de grises fríos que los de la pantalla y las.. zonas limítrofes están
Equipo de alta fidelidad rotuladores de otras marcas. Al usar protegidas con Post-it. Nótese cómo se
rotuladores gruesos. asegúrese de haberlos iluminaron los bordes superior e izquierda
En la descripción entregada por Philips al
rellenado antes porque siempre se secan del compartimiento de la cassene; a
encargar la presentación. se requirieron
enseguida. Póngalos en fila delante de continuación se trasladaron las papeles de
imágenes y estilos nuevos para un equipo
usted. si. como en este caso. los va a tener enmascarar formando un escudo respecto
de hi-fi económico pensado para gente
que usar con rapidez para mantener un de la acción de borrar el pastel de la
joven. El «combi» consistla de una cadena
frente húmedo en el que se fundan bien superficie brillante de la ventana con el
de alta fidelidad equipada con todos los
los tonos. Aquí. el Gris Frío 4 de usó en fin de conseguir un acabado duro.
elementos existentes. pero con cierta
la izquierda superior. el Gris Frío 5 en el
flexibilidad en la disposición de los mandos 3. El modelado de los detalles está casi
medio y el Gris Frío 6 en la derecha inferior.
debido al uso de nuevos circuitos terminado. falta la unidad inferior derecha.
Volviendo a los Magic Marker. un Gris
integrados. y un televisor que se podría Ya se ha terminado con los pasteles y el
Frio 9 sirvió para crear las sombras
vender también por separado pero que se duro trabajo de poner los detalles con un
alrededor de la parte de abajo. del lateral
podría conectar a la cadena. Se presentaron lapicero negro y blanco está a medio hacer.
derecho y de todos los entrantes de los
unos diez trabajos terminados. cada uno Fíjese que el pastel de los bordes orientados
mandos. Fíjese en que todas las lineas de
con un motivo distinto. La calidad de estos hacia arriba y hacia la izquierda fue
trabajo siguen visibles debajo de la tinta
tenía que ser bastante elevada ya que el reforzado con lapicero. sobrepasando la
de los rotuladores y que en esta fase no
cliente pretendía emplear este mismo división entre las unidades de la cadena de
se prestó atención alguna a la pantalla
material para estudios de mercado. Nos alta fidelidad ya que ésta se volverá a poner
misma.
decidimos por proyecciones ortogonales. más tarde con u n C9; también se borró el
tanto por cuestiones de rapidez como por pastel de los resaltes de las tuercas. Este
2. En la siguiente fase del dibujo se aplicó
la exactitud de la imagen y también por el modelado de los detalles ocupó la mayor
pastel blanco en los bordes orientados
aspecto cuadrado del producto. También parte del tiempo empleado en este dibujo.
hacia arriba y hacia la izquierda. Enmascarar
presentamos vistas laterales y traseras.
con medida puede ahorrarle más tarde
mucho trabajo de borrar: aqui. se están
4. El dibujo terminado. Después del
Fases modelado de los detalles. hice una nueva
1 . Se dibujó el patrón en una máquina de evaluación de los tonos y decid! oscurecer
dibujar empleando un rotulador de punta aún más algunas de las zonas de sombras
fina que no deja borrones; se conservaron con un C9. Sólo en este momento se
las líneas de construcción para que el dibujaron las antenas (que se me hablan
dibujo tuviera un aspecto seudo-técnico. olvidado). se colorearon con Rojo Cadmio
La televisión y la cadena de alta fidelidad y Rojo Damasco. se modelaron con un
se dibujaron por separado. uniéndolas lapicero blanco y, finalmente. se recortaron
luego para darles color. por si habla que poner un fondo. Para la
Todas las partes negras. inclusive las pantalla elegí un trozo de papel de
ventanas de los diales de sincronización. se rotulador. lo puse encima del dibujo y
pintaron con un Gris Frío 9. También se tracé aproximadamente los contornos de
podría haber usado un Negro o Super la pantalla haciendo que sobrasen unos
Negro. pero éstos tienden un poco hacia el 1 O mm por los cuatro lados. A continuación
color malva cuando se trabaja sobre ellos se coloreó. aplicando en movimientos de
con lapiceros blancos. El uso de un C9 izquierda a derecha fa celulosa de un Acero
proporciona. además. un margen de abierto y graduando los tonos. como en la
maniobra si más adelante considera que cadena de hi-fi. de arriba izquierda a abajo
tiene que ampliar la gama de tonos. Se derecha. Se dejó secar y se graduó más
emplearon rotuladores gruesos de Holbein con el mismo rotulador. aplicando tan sólo
para aplicar el fondo gris: estos rotuladores un toque de Gris Frío 6 en la parte inferior
Ejemplo 8: Equipo de alta fidelidad 87
derecha. A continuación se aplicó pastel continuación estos otros elementos en los gouache blanco. que también se usó para
blanco en la esquina superior izquierda. espacios del parche que hablan quedado los reflejos normales. Los rótulos beige se
reduciéndolo a una linea horizontal que libres. Esto corre peligro de convertirse en pintaron con gouache utilizando un fino
luego se realzó más borrando el Acero para un puzzle de recortables. pero es la única pincel de marta y una mano firme: si hay
conseguir el efecto de rayo. La pantalla se manera que yo conozco para poner colores que trazar lineas rectas. emplee una regla
«insertó» en el dibujo. Esto se hizo así: la limpios en este tipo de visualización. colocada en horizontal sobre el papel y
parte trasera de la imagen del televisor se (Como procedimiento puede resultar muy luego levántela por la parte más cercana
impregnó ligeramente con adhesivo en útil a la hora de tomar decisiones sobre para que sirva de apoyo y guia del pincel.
aerosol y se colocó encima de la pantalla los colores de distintos elementos. Si. por Los rótulos inversos de los controles
en la posición más o menos exacta (por ejemplo. los botones y los mandos tienen mayores se pintaron primero en gouache
eso el margen de 1 O mm). A continuación que tener un color distinto al del cuerpo y. después de secos. se escribieron sobre
se cortaron las dos imágenes a la vez para de la unidad. éstos se pueden recortar y, ellos con un rotulador de punta fina las
asegurarse de que la imagen de la pantalla colocando debajo de la abertura un papel palabras adecuadas. Para presentaciones
encajara perfectamente en la del televisor. con los colores alternativos. se verá si los muy bien acabadas. los productores suelen
De esta manera se insertaron también las colores combinan; de esta manera se suministrar hojas de calco preparadas que
luces fluorescentes. los mandos más pueden examinar otras combinaciones de llevan los logotipos y los nombres de las
importantes. ya que en una etapa anterior colores antes de comprometerse). marcas. etc. Si este tipo de acabado
hubiera sido imposible trabajar alrededor Los distintos elementos del dibujo se también le parece importante. y el rotulado
de ellos con el rotulador. y la pintura montaron con adhesivo en aerosol sobre a mano no le satisface. fácilmente podrá
fluorescente ha de aplicarse sobre un fondo una hoja de papel de croquis y se trazó la unir el material gráfico y componer una
blanco si queremos que quede bien. Las línea de los contornos; luego se recortó el hoja con rótulos para calcar.
barras se pintaron por lo tanto sobre un dibujo terminado y montado sobre un fondo
nuevo trozo de papel con un pincel de de azul graduado. En este fase se pintó con
marta y, una vez secas. se montaron con un Acero la sombra debajo de la capucha
aerosol en la parte trasera de la imagen. de la pantalla y, para reforzar aún más la
El interruptor y la palanca de control se ilusión de un horizonte. se creó la sensación
insertaron al mismo tiempo. de modo que de que la luz reflejada llegaba a través del
en el montaje final el parche fluorescente reflejo de la parte trasera: esto se consiguió
pudo ser metido en la imagen. entrando a empleando un lapicero blanco y luego
88 El rotulador: Galería
'
. ---
'
1
�· ,1 f- 1- -
A .. a
Página opuesta, abajo: magnetófono Página opuesta, arriba: idea para un Arriba: croquis de ideas para un
Para Philips CID. por Lyn Peppal frigorífico secador de pelo
Para General Electric Plastics. por Roy Para Clairol. por Seymour/Powell
Un buena técnica para una interpretación Watson
rápida es el trabajo sobre cianotipos: la Estos croqus i se montaron. solamente
perspectiva v el diseño general se Se trata de un trabajo descriptivo de para un presentación interna. juntos en
construyen sobre papel de calco. a lfneas claras. ensamblado para mostrar la una sola hoja de papel: con la excepción
continuación se hace una serie de construcción. el diseño y el aspecto del secador situado a la derecha de la
cianotipos sobre los que se puede seguir exterior del producto en un solo dibujo. El parte superior. más bien fueron arrancadas
trabajando. desapareciendo as! el temor de dibujo base se construyó con bastante del bloc de dibujo que recortadas con
equivocarse. ya que siempre podrá tener a cuidado. dejando libre un espacio mfnimo esmero. Esta fase del proceso de diseño
mano una copia de repuesto y el original entre las partes del despiece ( véase dentro del estudio de Sevmour/Powe/1
siempre quedará intacto. Algunos procesos capitulo 10. Dibujo descriptivo). El suele tener lugar antes de pasar a la
de cianotipia dan un tono azul muy coloreado se reduce al mínimo para que elaboración de modelos en espuma y
agradable al papel v a las lfneas. lo que el dibujo mantenga su caracterfstica d1bujos termnados:
i la hoja representa una
puede dar efectos interesantes. La técnica técnica. sin que deje de ayudar en la de muchas ideas que se discut{eron.
combina muy bien con objetos de colores descripción del acabado y del aspecto
oscuros debido a que los colores claros v exterior de las distintas partes.
brilfantes aparecen sobre el papel algo
sucios. Ffjese en el empleo casi salvaje
del reflejo. atravesando la cara frontal de
la tapa de plástico transparente. y en el
esmerado trabajo de rotulación a mano
que en una vista en perspectiva como
ésta siempre será necesario.
94 El rotulador
Galeria 95
El aerógrafo h a perdido la popularidad que tuvo entre los diseñadores antes de que hacia el final de
la década de 1 960 apareciese el rotulador. porque hacer un dibujo con el primero lleva casi tres
·
veces más tiempo que hacerlo con el segundo. Además. es un instrumento menos «interactivo» que
el rotulador. menos integrado que éste en el trabajo de diseño. Para usarlo, hay que adoptar
definitivamente una decisión de diseño. vaciar la mesa. planificar el dibujo y ejecutarlo. Una vez la
operación en marcha. apenas hay lugar para la improvisación o el cambio de última hora.
Pero. a pesar de esos inconvenientes. el aerógrafo es el.i nstrumento que da un acabado más
perfecto y el más gratificante de usar. Tanto es así. que muchos diseñadores lo usan por el mero
placer de usarlo y se alegran las pocas veces que se les presenta la oportunidad de util izarlo como
parte de una presentación.
No debe el principiante correr a comprar un alcanzado su máxima intensidad antes de aire. Se dará cuenta enseguida de que. para
aerógrafo en la creencia de que se trata de terminar y, lo que es peor. la superficie de evitar borrones. se abre primero el aire y
un instrumento mágico que transformará la tinta se habrá vuelto pegajosa y habrá después la pintura; al cerrar. el orden es el
automáticamente la calidad de sus dibujos. adquirido tendencia a levantarse con las contrario: primero la pintura y por fin el
Dominarlo no es un juego de niños. pero es máscaras. Como el dibujo no se ve aire.
lo más fácil de todo. Lo dificil de verdad es completo hasta que se termina. se tiende a
hacer las máscaras y planificar el dibujo y. usar colores demasiado oscuros: por tanto. Uneat. Una vez familiarizado con el
naturalmente. saber qué color hay que hay que atenerse al principio de aplicar mecanismo de mando. empiece a trazar
aplicar en cada sitio. Quien esté muy bastante menos pintura de la que parece lineas a mano alzada hasta que sea capaz
interesado en la aerografla y nunca la haya necesario. al menos mientras no se tenga de dibujar desde una muy fina (como la
practicado deberla comprar alguno de los mucha práctica. La principal ventaja de la que suele acompañar al aerógrafo como
libros especializados en la materia. porque tinta es que. cuando una máscara se parte del certificado de control de calidad)
lo que aqul se dirá. exceptuando la breve levanta. no hay que volver a colocarla hasta hasta una banda amplia de color. Observará
sección de técnicas básicas. va dirigido en que no se cambia de color. lo que ahorra que la anchura depende de la distancia al
realidad a quienes ya están familiarizados mucho tiempo y, sobre todo. evita el riesgo papel: a poca distancia la linea es estrecha.
con ella. de alinear mal las uniones o de que las y se va ensanchando conforme se aleja el
El gouache sigue siendo el medio tintas se corran bajo el borde. instrumento de la superficie. Pero también
aerográfico más usado por los diseñadores. observará que las cosas no son tan
Es muy agradecido porque. debido a su sencillas. En efecto: al acercar el aerógrafo
opacidad. resulta fácil corregir los errores; Técnicas básicas es preciso reducir simultáneamente el paso
de todas maneras. yo prefiero las tintas de aire y de pintura. porque de otra forma
transparentes. que ahorran trabajo de Esta breve sección va dirigida a quienes en lugar de linea sale un borrón: y además.
enmascaramiento (aunque hace falta cierta manejan por primera vez un aerógrafo y no el delicado control del flujo hay que
práctica para valorar el equilibrio tonal): saben' bien por dónde empezar. Lo que combinarlo con el de la velocidad del
además. como el fondo blanco del papel se sigue ayudará a dar los primeros pasos. movimiento respecto al papel. En otras
ve a su través. el resultado tiene más viveza pero de ningún modo puede reemplazar a palabras: puede mantenerse un flujo alto si
de color. Con tintas transparentes. se un libro especializado ni. con más razón. a el aerógrafo se desplaza rápidamente: pero
trabaja de lo más oscuro a lo más claro. Si. la enseñanza que proporcionan un profesor si el movimiento se interrumpe o se hace
por ejemplo. se tratase de colorear un cubo o un aerografista expertos. más lento. la pintura se acumula y forma un
mate. primero se retirarla la máscara de la borrón. Cuando sea capaz de trazar a mano
cara más oscura y se aplicarla a la superficie Confianza. Más que ningún otro. este alzada lineas de cualquier anchura que se
expuesta un tono plano: a continuación se medio obliga a practicar y perfeccionar las proponga. repita el mismo ejercicio pero
retirarla la máscara de la segunda cara técnicas más elementales antes de lanzarse con regla.
lateral. y se aplicarla una primera capa a a la realización de un dibujo definitivo.
ésta y una segunda a la anterior. que sigue Practique los ejercicios que se proponen a
sin cubrir: por último. se descubrirla la cara continuación hasta que su realización sea
horizontal para aplicarle una capa de tinta; automática. No dé por terminadas las
en esta misma fase. la segunda cara prácticas hasta que su única preocupación
recibirla una segunda capa y una tercera la sea dónde aplicarlas. no cómo ejecutarlas.
primera. Cada vez que se aplica una nueva
capa. la anterior se oscurece. Primeros pasos. Practique el control del
Lo malo es cuando hay que colorear un mecanismo del aerógrafo. que proporciona
objeto complicado con. quizá. ocho matices el equilibrio adecuado entre aire y pintura.
del mismo color. En esos casos. es decisivo Para cubrir áreas grandes. hay que utilizar
retirar en cada momento la parte de la todo el caudal de uno y otra que pueda
máscara adecuada. Además. hay que medir proporcionar el aerógrafo. Por el contrario.
muy bien la densidad de la primera capa, para trabajos delicados. hay que proyectar
porque si es excesiva. los colores habrán muy poca pintura y, lógicamente. muy poco
97
1 3
5 6
98 El aerógrafo
Ejemplo 1 : para dejar a la v1sta el dibujo calcado. Se prolongación del reflejo y se aplicó una
aplicó sobre éste una hoja de película de pulverización brevísima de negro. A
Tomavistas electrónico enmascarar según el método descrito en la continuación se levantó la superficie
El patrón de calco es el ilustrado en las página anterior. y se recortaron con cuidado cilíndrica y se modeló como el parasol. con
páginas 42-43. realizado para un concurso todas las piezas de forma de media luna. el reflejo en la posición de las dos. Se
sobre la cámara del futuro. Con el fin de Se despegaron las máscaras de los bordes procuró no excederse en la aplicación de
aumentar las probabilidades de ganar. del parasol y del telémetro y se pulverizaron color. porque sólo se trataba de diferenciar
decidí colorearlo con aerógrafo porque. con una capa plana. Se despegó y se unos elementos de otros. Se pasó a
supuse. el acabado resultaría muy seductor pulverizó el trocito de telémetro que asoma despegar la máscara de la cara frontal para
para los miembros del jurado (no me por detrás del objetivo. Se despegó la más aplicar una pulverización intensificada hacia
equivoqué). Ya había dibujado otras interior de las d()S medias lunas del interior la parte baja. donde los tonos casi llegan a
cámaras. y tenia la experiencia suficiente del parasol y se pulverizó de manera que fundirse. Por fin se despegó la zona del
para saber que el aerógrafo es el único quedase un reflejo suave; se repuso la reflejo. que se pulverizó desde la parte
medio capaz de reproducir los reflejos de máscara y se repitió la misma operación con posterior hasta aproximadamente la posición
los elaborados recubrimientos de los la otra pieza. que también volvió a cubrirse de la una para marcar el borde redondeado.
objetivos actuales. También es excelente al final. Se despegó la más próxima de las El trocito de cable que asoma por la parte
para modelar cuerpos cilíndricos. secciones convexas del parasol. que se inferior se hizo antes que el fuelle protector.
Pensé utilizar sólo tres máscaras. una para pulverizó con un reflejo en la posición de A continuación se pulverizó ligeramente la
los negros. otra para los grises azulados y las dos y se volvió a cubrir. A continuación cara inferior de cada uno de los anillos de
una tercera para las piezas pequeñas se levantaron las máscaras de las dos éste. usando como máscara una moneda.
(botones. objetivo. etc.). aunque las cosas secciones siguientes que. como son de Se aplicó un reflejo suave en la parte
no se desarrollaron conforme a lo previsto. diámetros parecidos y no precisan que se central para modelar la forma tubular. Ahora
Las formas cilíndricas están recorridas por definan los bordes (están rodeadas por ya pueden retirarse todas las máscaras.
un reflejo suave que se sitúa elementos de distinto color). pudieron
aproximadamente en la posición de las dos pulverizarse a la vez. Tampoco fue preciso 2. Volvió a cubrirse el dibujo con película
en las caras convexas y de las siete en las reponer las máscaras. porque no había de enmascarar y se recortaron las piezas
cóncavas. Los componentes del cuerpo riesgo inmediato de manchar esa zona; grises. La máscara se despegó primero de
recibieron el tratamiento que vimos al bastó cubrirla con un papel. Se repitió la las partes más oscuras -la sombra de
describir el cubo básico; las superficies misma serie de operaciones para el detrás del micrófono y el borde redondeado
laterales son las más claras. protector del ocular. reponiendo también las que mira hacia abajo- y se aplicó una
máscaras tras cada pulverización. menos la primera pulverización. Se descubrió luego la
Fases última. igual que antes. parte orientada hacia abajo que hay bajo el
1 . Con un lápiz 6B se recubrió de grafito El micrófono se dividió en cuatro zonas: objetivo y se pulverizó. Se retiraron las
el reverso del patrón de calco: se extendió el reflejo. que llega hasta aproximadamente máscaras de todas las superficies orientadas
suavemenete con un algodón y se calcó el la posición de las tres; su prolongación en hacia adelante. incluyendo el resalte de la
dibujo a un cartón «Line and Wash» con un el borde redondeado que une la cara frontal montura del objetivo y el borde de la ranura
lápiz 2H. Se recubrió todo el cartón con con la superficie cilíndrica; la superficie señalada por una flecha. y se les aplicó una
una hoja de papel de croquis que se recortó cillndrica: y la cara frontal. Se descubrió la pulverización plana.
1 2
1 00 El aerógrafo
3 4
5
Ejemplo 1 : Tomavistas electrónico 1 01
7 Esta últtma fotografía recoge el dtbujo pastel blanco por detrás y se volvtó a
ya termtnado. Los contornos se arreglaron calcar. Las perforactones se dibujaron con
con lapiceros de colores {stempre gris rotulador negro de punta fina y los rebordes
azulado oscuro para los bordes onentados se modelaron aplicando un refle¡o en la
hacia atrás y blanco para los onentados postctón de las stete con láptz blanco Los
hacta adelante). El aerógrafo había ocultado destellos de los bordes redondeados se
por completo todos los detalles del htcteron con gouache blanco
mtcrófono. pero como el patrón de calco
seguía sujeto al cartón. aún estaba a
regtstro Por tanto se le aplicó un poco de
7
Ejemplo 2: Unidad de control portátil 103
1 2
104 El aerógrafo
3 En esta fase se pintaron los botones de 4 A contmuacu)n se enmascaron los 5 Esta 1magen muestra la misma fase
control de alum1010 enmascarando primero rebajes para los botones Deb1do a que el que la antenor pero sm enmascarar para
los contornos de los Cilindros y aplicando color general se está volviendo mas que se vea el resultado Fíjese en que la
después gouache gns hecho de negro y oscuro. se añad1ó algo de negro al azul superficte de la parte izquierda se
blanco puros. Una regla general d1ce que se con el que se 1ba a pmtar los tonos más desprendió ligeramente deb1do a que
aconseja levantar las máscaras lo menos oscuros Las caras oscuras de la parte hablamos dejado la máscara puesta
posible durante la proyección de la tinta. supenor 1zqu1erda de cada reba¡e se m1entras estábamos comiendo:
pero a veces se hace necesano controlar el pintaron pnmero y a continuación las normalmente se puede hacer esto. aunque
nivel de contraste entre las partes ya luces de la parte 1nferior derecha En este depende del calor y la humedad que hay
pmtadas y las que se están ptntando en e¡emplo. la máscara se hizo un poco en el estudiO. pero nunca de¡e una
este momento. Se enmascaró de nuevo. esta grande de modo que tras la proyección de máscara durante la noche ya que al día
vez las partes planas de los botones. la unta quedasen las luces blancas s1guiente. al volver a trabajar. arrancará
recortando la forma en «X» y se pintó con el éstas también se podrían haber pintado grandes trozos del trabajo anterior En
el mismo gris. finalmente se aplicó un poco con un p1ncel en las últimas fases de la nuestro caso tuvimos que remendar los
de azul cielo en las partes superiores. Los elaboración Se añadió una p1zca de desperfectos según iba avanzando el
diseñadores expenmentados cortan las amarillo a las luces para darles un aspecto dtbu¡o.
elipses que t1enen que enmascarar con la cálido.
ayuda de sus plantillas. pero los
principiantes no deben intentarlo
4 5
Ejemplo 2: Unidad de control portátil 1 05
8
106 El aerógrafo: Galería
Pese a las ventajas que ofrece en algunos casos. el dibujo sobre papel coloreado ya no está de
moda. Es una base idónea para recrear materiales transparentes. metales. joyas. géneros textiles y
muebles. para levantar croquis rápidos y atractivos y para dibujar objetos básicamente
monocromáticos .
Cuando se trabaja con papel coloreado. lo problemas. porque son fáciles de aplicar Ejemplo:
normal es igualar a su color el valor tonal con gouache u otro medio opaco. pero la
medi o del objeto y oscurecer las sombras base se impone a cualquier color
Sacapuntas
con rotulador. pastel o lapicero y aclarar las transparente y lo desvirtúa. Si. por ejemplo.
luces con pastel. lapicero o pintura. Los se dibuja sobre papel azul con un rotulador El cuerpo del sacapuntas es básicamente
medios claros rinden sobre una base oscura Rojo Cadmio. todo lo que se consigue es azul. con una pieza negra en la parte
reflejos de muy alto contraste que dan un azul oscuro o. quizá. un púrpura oscuro; delantera superior y una tapa transparente
vitalidad al resultado. Por eso la técnica se éste puede avivarse con un lápiz rojo. pero bajo ella. lo que hacia de él un candidato
adapta tan bien a la recreación de objetos el resultado jamás alcanza la intensidad del obvio al dibujo en papel coloreado. La vista
transparentes y metálicos que. por su Rojo Cadmio aplicado sobre blanco. es tal que a través de la tapa transparente
naturaleza. emiten destellos intensos. El Los papeles lngres y Sugar tienen un se ve la base mirando hacia abajo y una
uso de papel coloreado tiene otra ventaja «mordiente» que hace que los pasteles y. parte del fondo por la cara derecha. La
cuando se trabaja con objetos transparentes: sobre todo. los lapiceros de colores forma general es como la del cubo básico y
el secreto está en trabajar desde el fondo funcionen extraordinariamente bien. Sin se presta al mismo tratamiento: la cara
hacia la superficie. una técnica que también embargo. y debido a su elevada capacidad izquierda refleja la parte del suelo situada a
favorece el empleo de papel de color. En de absorción. extraen la tinta de los ese lado. y la frontal la zona situada por
efecto. una superficie es transparente porque rotuladores a una velocidad enorme. de delante y a la derecha. La cara horizontal
vemos el fondo situado tras ella. pero modo que resulta casi imposible conseguir refleja la luz procedente del techo y, en
modificado: el papel de color constituye el acabados planos. Conviene. pues. evitar el consecuencia. es la más clara de todas.
fondo. y la superficie puede definirse con tratamiento con rotulador de superficies Para dar contraste al reflejo que recorre los
muy pocos trazos de lapiceros claros y extensas. Si se deja la punta apoyada sobre bordes redondeados delanteros. la cara
oscuros y uno o dos rotuladores. el papel. se forma en muy poco t1empo una horizontal se oscurece hacia el vértice del
Esa economia se presta muy bien a la mancha oscura dificil de fundir aunque. si primer plano. Obsérvese el reflejo de la
elaboración de croquis y bocetos; es fácil el rotulador es más oscuro que el papel manivela en la cara superior. que se
dar forma sobre el papel a cualquier idea ---i'legro. por ejemplo- el fallo es presenta como una irrupción en el reflejo
con un lapicero claro. Como no se trabaja prácticamente inapreciable. En cualquier más difuso de la luz y que contribuye más
de lo claro a lo oscuro. como sobre papel caso. cuando se trabaje con rotulador sobre que ninguna otra cosa a la sensación de
blanco. sino hacia los dos extremos de un papel coloreado. es necesario planificar de superficie brillante.
valor medio. no hay que preocuparse tanto antemano todos los trazos y trabajar de
por la coherencia tonal del resultado. Por modo que el efecto de rayado constituya Fases
supuesto. si el papel es muy oscuro. no hay una ventaja y no un inconveniente. 1. El patrón de calco se dibujó según el
más remedio que trabajar a partir del tono método del cubo descrito en el capitulo 3.
extremo y avanzar hacia los valores más Obsérvese que los centros de las caras
claros. como se hizo en el caso del coche se han localizado en el punto de corte de
de la página 1 O; se consiguen asi resultados las diagonales. de modo que la abertura
sorprendentes. pero la técnica es algo más de la cara frontal y el centro de giro de la
dificil. manivela se sitúan sobre un mismo eje.
El principal inconveniente del papel Esta se construyó a partir de dicho eje.
coloreado es que no es transparente. por lo prolongándolo hacia arriba y hacia atrás
que no puede colocarse sin más sobre el por la cara posterior del sacapuntas.
original para calcarlo. Si no se atreve a La posición exacta del reflejo se definió
trabajar directamente sobre la superficie siguiendo el método descrito en las
definitiva o si la presentación ha de adoptar páginas 59-60. Primero se prolongó l a
la forma de un dibujo muy acabado. tendrá cara superior del sacapuntas hasta la
que transferir el patrón de calco. La técnica intersección con la cara vertical de la
consiste en impregnar el reverso del original manivela. Los puntos de intersección de
con una capa uniforme de polvo de pastel los dos planos marcan los de partida de
del color adecuado: tras eliminar el exceso las lineas de la imagen reflejada. A
de polvo. se apoya la hoja sobre la base continuación se proyectó una vertical
coloreada y se recorre el dibujo con un desde el centro de la elipse de 45 grados
lápiz duro. Para realizar esa operación hay situada al extremo de l a manivela; esta
también unos papeles de calco similares al recta. prolongada hacia abajo. queda
papel carbon. pero de colores. cortada en dos partes iguales (en
Las bases coloreadas no son. por el perspectiva) por la linea de intersección
contrario. muy apropiadas para dibujar de la cara superior prolongada con la
objetos multicolores. Las zonas de color superficie de la manivela. Se determinó
aisladas y reducidas no presentan sobre la porción descendente de la
111
vert1cal una medida igual a la ascendente cubiertas por la tapa transparente. Una vez
(en perspectiva) para localizar el centro seco este último color. se modeló la
de la el1pse reflejada. y a través del punto mencionada tapa con un rotulador color
obtenidO se lanzó un eje menor hac1a el Acero. aplicado sobre el Azul de Amberes y
m1smo punto de fuga del correspondiente sobre el papel. Al ftnal se pintó con negro
eje menor de la el1pse superior real Se la cara izquierda de la pieza negra.
dibUjÓ la elipse y se trazaron tangentes
desde ella hasta los puntos prev1amente 3. Se protegió con cinta de enmascarar la
defm1dos (es decir. los de mtersecc1ón de cara frontal y se le aplicó un poco de polvo
los planos de la manivela y la cara de pastel blanco. empezando por abajo y
supenor prolongada) Se borraron todas avanzando hacia arriba. La mtsma operación
las lineas aux11iares. en particular las que se repitió sobre la cara horizontal. de modo
marcan la prolongac16n de la cara que el vértice postenor quedase más claro.
horizontal. que son las que más confunden Se borró el pastel de la tapa transparente
El reverso del papel se impregnó de para crear los reflejos (se hubiera
pastel azul caro. que se difummó conseguido el m1smo efecto con el
ligeramente con un papel tisú Se colocó rotulador Acero) y del reflejo de la manivela
el dibujo sobre la cara lisa del papel (porque ésta impide el paso de la luz
lngrés y se sujetó con cinta adhestva reflejada). 2
antes de empezar a calcarlo con un
laptcero de mma dura. Al poco de 4. Los reflejos de los bordes redondeados
empezar. se levantó una esquina del papel se aplicaron con lap1cero blanco. bien
para ver SI el resultado era sattsfatono El definidos en las superficies brillantes y más
papel del dibujo se dejó unido al lngres difusos en la p1eza mate negra. Las lineas
de unión se marcaron con lapiceros blanco
2. Lo primero que se aplica es el rotulador· y negro. y las piezas azules se perfilaron
Negro para la pieza frontal superior. sin con otro de color azul oscuro.
preocuparse por borrar las lineas de los 4 Por último. se apl1caron con gouache
ángulos. que pueden volver a trazarse: las blanco los destellos de las esqumas En
caras lateral z
i quierda y frontal. incluyendo lugar de crear un «sueiOl> para el
la manivela y su reflejo. se tratan en un sacapuntas. se d1bujo un senc1llo
Azul Medio. La parte superior de la cara rectángulo que lo enmarca parctalmeme y
tzquierda se oscureció con Azules de crea profundidad Para tntensificar la
Amberes y de Prusia. con el fin de sensación de transparencia. podía haberse
establecer el necesano contraste con el continuado por detrás de la tapa inferior
reflejo del borde. Con Azul de Amberes se
oscurec1eron también las partes inferiores de
las piezas de la manivela y las superfictes
1 4
9 D i bujo d e a utomóvi les
Aunque e l dibujo d e automóviles n o lleva asociada ninguna técnica especial. creo que e l desarrollo
alcanzado por esa rama del diseño justifica que se le dedique un capítulo completo. Los diseñadores
de automóviles abren para los demás nuevos caminos en los campos del dibujo y la interpretación;
las técnicas que se desarrollan en los estudios de automóviles se filtran a las firmas de diseño
industrial. La razón está en que casi todo el trabajo de los diseñadores de coches se centra en las
formas de la carroceria y la disposición del interior y, si las formas son importantes. así lo es el
dibujo. Salvo con una maqueta. es imposible comunicar transiciones volumétricas sutiles a uno
mismo y a los demás si no se sabe dibujar bien.
Por desgracia. las relaciones entre los Es muy natural hacer esas simplificaciones. Ejemplo 1:
diseñadores de productos de consumo y los porque al fin y al cabo de lo que se trata es
de automóviles no son demasiado de comunicar ideas generales de diseño de
Coche deportivo
amistosas. sobre todo en Europa. Los modo comprensible por uno mismo y por el
Ken Melville
segundos afirman que los primeros han resto de los colaborádores del estudio. Las
perdido las ralees artisticas y tratan de interpretaciones erróneas sólo se producen
aplicar sus conocimientos a demasiadas cuando esos dibujos caen en manos de El Vellum es un papel de calco
cosas. de modo que alcanzan un nivel personas inexpertas. semitransparente caracterizado por una
mediano en todo y sobresaliente en nada. Los estudiantes de diseño conocen. o textura más áspera de lo normal que.
Por el contrario. los diseñadores de deberlan conocer. las técnicas propias del gracias a ello. acepta lapiceros de colores y
productos ven a los de automóviles como sector del automóvil. Las páginas que pasteles. medios que «patinan» en
meros estilistas entregados a un trabajo vienen a continuación no constituyen sino superficies más suaves. Es también bastante
cosmético y superficial. muy alejado de los la introducción a una disciplina a la que más absorbente que los papeles de calco
problemas técnicos e intelectuales que bien podría dedicarse un libro entero. normales (aunque no tanto como los de
plantea el diseño. Semejante polarización es croquis). por lo que también se presta al
ridlcola. y seria más fructifero que los unos trabajo con rotuladores. La tinta de éstos no
se esforzasen por aprec1ar los logros de los atraviesa por completo el papel. aunque si
otros. En particular. los diseñadores de es visible por el reverso de la hoja. Como
productos no deberlan denigrar con tanta las dos caras son idénticas. puede trabajarse
frivolidad el trabajo de los estilistas. porque sobre cualquiera de ellas. Si un mismo
si ellos lo dominasen mejor. las tiendas rotulador se aplica por el anverso y el
estarlan llenas de productos atractivos y reverso. se amplia notablemente su gama
deseables. además de funcionales. tonal y se consiguen efectos muy
Dejando a un lado las diferencias de interesantes. Este papel se encuentra
enfoque comentadas. el método de trabajo fácilmente en EE.UU .. pero es casi
de la industria del automóvil es diferente al desconocido en Europa.
de casi todas las demás. Se afina mucho en
todos los elementos de la presentación. y Vista
hasta los croquis que parecen más Es una vista muy sencilla. porque el
improvisados son visualmente informativos horizonte atraviesa el coche por el centro y
y se toman en consideración. Dado que el ángulo de convergencia es muy reducido.
todo el trabajo es tan pródigo en Muchos dibujos de automóviles se
interpretaciones elaboradas. se han construyen desde puntos de vista bajos.
desarrollado numerosisimos estereotipos. tanto en alzado frontal o lateral como en
Los familiarizados con el sector los tres cuartos. porque asl son más sencillos
interpretan fácilmente. pero los ajenos a él de hacer. Dibujar un coche es dificil y, si se
quedan desconcertados. Los diseñadores de está en una fase de elaboración de ideas. lo
coches confian mucho en la sxperiencia que interesa es hacer muchas versiones
visual; como todo el mundo sabe que un rápidas. sin preocuparse demasiado por la
coche tiene cuatro ruedas y cada rueda su corrección de la perspectiva. Un buen
neumático. no se molestan en construir consejo para los principiantes es que
detalladamente éstos ni la parte inferior de empiecen por trabajar sobre alzados
los vehlculos. Por eso los neumáticos se laterales con el punto de fuga situado entre
representan casi siempre en negro liso o de las dos ruedas. Conforme se vayan
alguna otra forma abstracta. Por la misma desarrollando detalles en la parte frontal. la
razón. para evitar el trabajo pesado y dificil vista lateral puede «forzarse» de modo que
de dibujar el interior. muchos diseñadores recoja parte de ellos (aunque el recurso no
cubren el parabrisas con reflejos intensos. es rigurosamente correcto); la perspectiva
113
Fases
1 . El dibujo se calcó con bolfgrafo fino:
obsérvese que la calidad de la línea se
difumtna hacia la cola del coche para
realzar la sensación de velocidad.
profundtdad y volumen. El color va a ser
negro. y en la carrocería se refleja un
horizonte.,A lo largo de las ventanillas
laterales corre otro reflejo. y uno más
amplio y menos detallado cubre el
parabrisas. A través de las partes de los
cristales no cubiertas por reflejos se
aprecian detalles del interior. Todas las
zonas descritas se trataron con rotulador
Negro: las zonas de la carrocerfa y los
neumáticos orientadas hacia abajo se
dejaron en blanco. porque reflejan
tonalidades del suelo.
3
114 Dibujo de automóviles
5
5 El rectángulo esbozado por detrás del Se cortó el fondo y se montó con un Dos observaciones sobre el dibujo: el
coche se calcó en una hoja aparte (no era adhesivo en aerosol A continuación se reflejo del parabrisas en el capot no
prec1so enmascarar el perfil del vehículo. recortó a 3-4 mm de la linea del coche. ocurriría en la realidad. pero es eficaz y
porque se recortaría más adelante). Se trató para garantizar el solapamiento y para evitar contribuye a definir la forma del segundo
con limpiador la superficie del papel y se que a través del dibujo se viese el fondo. Los reflejos negros están interrumpidos por
aplicó un rayado con rotulador Rojo Se despegó el reborde sobrante del fondo y trazos blancos que reducen su peso v1sual y
Cadmio. seguido por Negro en el ángulo se montó en su sitio el coche acabado. evitan que dominen el conjunto.
mferior izqu1erdo. Los colores se fundieron El fondo rojo se refleja en las zonas
con un t1sú impregnado en limpiador. pero orientadas hacia arriba de la parte posterior
teniendo cuidado de no ensuciarlos. Se y parece superponerse al coche. El contorno
intensificó el Negro de la parte inferior. Se de esas zonas se perfiló con un lapicero
volvió el papel y se trabajó la parte derecha blanco para defin1rlo mejor y separarlo del
para conseguir un efecto más continuo fondo.
Ejemplo 2: Coche deportivo con el motor en el centro 115
Ejemplo 2·
Fases
1 . Establecer una perspectiva de un coche
que interese puede resultar dificil para un
diseñador inexperto. es mejor emplear una
perspectiva de un solo punto. que se puede
3
controlar con mayor facilidad. En este
ejemplo se QUiere mostrar el coche con los 2 Se empleó papel Vellum por su 3 Como paso siguiente se empleó un
paneles de la carrocería abiertos lo que. durabilidad. ya que se puede borrar sm rotulador negro tanto en el anverso como
aparte de aumentar el nivel de los detalles. dañar la superficie del papel El patrón se en el reverso del papel. el rotulador
hace que se vea me¡or la diSPOSICión y la trazó con un bolígrafo porque no se vea aplicado en el reverso trasluce en forma
construcción del coche Las maquetas afectado por los disolventes de los de un color gris. Para conseguir el m1smo
pueden ayudar mucho a la hora de establecer rotuladores y porque es muy preCISO para resultado se podrla haber pintado tamb1én
este tipo de vistas. aunque solamente fuese delimitar las líneas definitorias; hasta con un gns oscuro sobre el anverso del
para comprender qué le ocurre a la cierto punto también se le puede borrar papel pero esto hubiera requerido.más
perspectiva al abrir las puertas y los paneles en el papel Vellum Primero se aplicaron cu1dado. y por tanto más tiempo. en las
de la carrocerfa. Utilice el modelo para rotuladores Gris Frío 3 y Gris Cálido 3 en zonas de superpos1c1ón de colores. Fijese
determinar la mejor vista y. para ahorrar el reverso del papel para definir los en que ya se ha puesto la sombra del
tiempo. saque una foto instantánea que paneles de la carroceria; éstos se suelo para asentar el coche y para
se puede ampliar en una fotocopiadora completarán en el transcurso del proceso producir aquellos contrastes que hacen
para tener un patrón rudimentario. aplicando pastel en el anverso del papel. que los paneles parezcan blancos.
116 Dibujo de automóviles
4
5 Se introdujeron las zonas de las
ventanillas en el reverso del papel. esto se
hizo enmascarándolas con pellcula de
enmascarar de bajo poder adhesivo con el
fm de ev1tar que al final se tuvieran que
hmp1ar los bordes. En la ventanilla lateral
se trabajó con pastel gris/azul a lo largo
de la línea de honzonte para dejar una
fran¡a de luces. y en el parabnsas se
avanzó desde la parte más alejada hac1a
la más cercana A continuación se dio la
vuelta al papel y se emplearon pasteles
para configurar la carrocería. pálidos
tonos de azul celeste para las superficies
orientadas hacia arriba. y una pizca de
amarillo pálido en las superficies mfls
bajas para sugerir tonos del suelo.
5
6 A continuación se cubrió todo el
dtbu¡o con película de enmascarar con el
fm de poder poner el fondo. Esto se hizo
valiéndose de una bola de algodón
empapada de tinta Flo-master negra
aplicada sobre el anverso del papel y de
rotulador azul sobre el reverso. siendo
necesario que se traba¡ara bastante ráp1do
de modo que la tinta no tuvtera uempo de
meterse deba¡o de la película y arru1nar
asf el dibujo. Nunca deje la película de
enmascarar puesta por mucho tiempo. no
sólo para no aumentar el nesgo de
filtraciones smo también por el riesgo real
de levantar las capas de pastel y laptcero.
6
Ejemplo 2: Coche deportivo con el motor en el centro 117
Ejemplo 3.
Cupé
por Anthony lo de lotus
Vista
Este ejemplo muestra la técnica rápida de
esbozos descriptivos que emplean los
dtseñadores de coches para armonizar y
ajustar la forma de la carrocería en sus
detalles. El diseño general del coche ya ha
sido establecido claramente y el diseñador
está probando ideas para el diseño de la
parte trasera del coche. Es por eso que la
vista muestra con claridad tanto la parte
trasera como la lateral y que la vista aún
rettene el sufictente dinamismo como para
dar atmósfera. En estos dibujos es importante
mantener un aire de croquis y no permitir
que la interpretación se vuelva tan importante
que se salga de su verdadera función. que
no es otra que ayudar al diseñador a terminar
1
el diseño. De ahí que. al progresar el dibujo.
el trabajo se concentre en la parte del coche
más cercana al espectador. permitiéndose
que el dibujo se vaya desvaneciendo según
avance hacta la parte delantera.
Fases
1 . Con un bollgrafo negro se esbozó la
vista a mano alzada partiendo de un patrón
ya existente y sin prestar demasiada atención
a lineas superpuestas y a una perspectiva
exacta. El papel. de rotulador de letraset se
escogió por su opacidad y por su brillante
superficie blanca aunque. a diferencia al
Vellum. no se pueda trabajar sobre ambos
lados o enmascarar con pelfcula.
5
1 20 Dibujo de automóviles
EJemplo 4: de la página 78. ha de proporcionar una otra a lo largo de la curva. Para que ésta
visión realista del tamaño y las quede continua. a ve<;es conviene trazarla
Coche urbano biplaza proporc1ones Sorprendentemente: lo que con una cinta gruesa -que admite me¡or la
Ken Melv1lle y Gunvant Mistry a escala 1 5 parece correcto exige deformactón- y a continuación enrasar con
muchís1mas mod1f1cac•ones cuando se ella la c1nta más fina. cuando el resultado
En el ramo del automóvil. el dibuJO con rep1te a tamaño natural. es satlsfactono. se ret1ra la c1nta gruesa
cinta a tamaño natural constituye una etapa OUJen nunca haya realizado un dibujo
1ntermed1a entre las interpretaciones y con cmta se preguntará qué razón puede
dibUJOS a escala 1 :5 y la maqueta en arcilla tmpulsar a nad1e a usar seme¡ante medio.
Hacer un dibujo es mucho más ráp1d0 y pero en cuanto se hace el primero. salta a
barato que constru1r una maqueta. y perm1te la vita la respuesta· la cmta admtte toda
explorar vanas opciones. de las que sólo clase de mod1f1caciones y ajustes y ahorra
una pasará a la fase de maqueta. Como el el laborioso traba¡o de dibujar. borrar y
d1bu¡o está basado en un package real volver a dibujar. SI una curva no queda
(conjunto formado por las dimens1ones b•en. se despega y se pega de nuevo.
externas y las características operativas y La técnica es bastante s•mple consiste en
ergonóm1cas del vehículo). no admite sujetar la cmta por un extremo. mantenerla
falseamiento alguno y. como el generador en tensión con una mano y guiarla con la
..
\
08][]] ..
Ejemplo 4: Coche urbano biplaza 121
Características
Vehículo urbano de dos plazas. Batalla:
2 m: altura: 1 .33: longitud: 3 m.
Denominación: Ciao City Motor: BMW de
motocicleta. 1 000 ce. cuatro cilindros.
horizontal y transversal. de unos 90 CV.
Preparación
Elecctón del sitio. Hace falta sitio
abundante para trabajar y un buen espacio
vacío en torno al dibujo. para que éste no
parezca constreñido. De vez en cuando hay
que separarse del dibujo para verificar a ojo
la marcha del trabajo; para abarcarlo
completo sin tener que girar la cabeza a
uno y otro lado. la distancia de observación
mínima es de 6 metros.
Tensado de la pelfcula. la pelicula hay que horizonte». pero que igualmente puede las manos. lo más aconsejable es hacer la
tensarla con mucha fuerza. porque la cinta representar un objeto largo y oscuro del versión definitiva en otra hoja. Para ello.
tmpone una tensión adicional. y si aquélla primer plano que. por su ubicación. oculta cuando el dibujo se considera por fin
no está bien tirante. se arruga. Se fija el horizonte real. Dado que la banda es satisfactorio y se da por terminado. se tensa
primero por los puntos medios de los dos oscura. deja ver el fondo. Por el contrario. una pellcula nueva sobre la original y se
lados cortos. y a continuación por los de no se ve nada a través de las zonas de los calca. teniendo en cuenta esta vez por
los lados largos; para sujetarla se usa cinta cristales en que se refleja la luz. El fondo dónde se empezará a aplicar el color.
adhesiva ancha y un par de grapas clavadas sirve para subrayar ese fenómeno y. por
a través de ésta y de la película. Por último tanto. contribuir a la sensación de 2. Dibujo con cinta (2). Este es el dibu¡o ya
se tensan y fijan del mismo modo los transparencia que debe desprenderse de las en la película nueva y casi listo para recibir
cuatro vértices. La pelicula tiene que quedar superficies acristaladas. Además. imprime el color. El horizonte de las ventanillas está
tan tensa como el parche de un tambor. movimiento al coche y establece un perfectamente definido. pero el de la
contrapunto cálido a los tonos fríos de la carrocería está aún por decidir (no obstante.
Transferenca i del dibujo. Para facilitar la carrocería. su composición nítida y rectilínea sí se han aplicado ya los reflejos de la parte
transformación del dibujo a 1 :5 a tamaño «astenta» gráficamente el dibujo y mejora la superior de los pasos de rueda).
natural. se empieza por trazar una composición A continuación hay que determinar las
cuadrícula con unidades de 100 mm (hay zonas que serán blancas en la versión
pellcula de poliéster cuadriculada). Hay que Fases definitiva. para enmascararlas y olvidarse de
esperar cambios espectaculares en el 1 . Dibujo con cinta (1). Antes de pasar a ellas hasta poco antes de acabar. Esta
diseño. porque las proporciones y detalles tamaño natural. se realizan con todo detalle operación no concierne a las grandes
se alteran cuando se bosquejan a tamaño el diseño y la planificación de la extensiones claras. que siempre reciben algo
natural. Es conveniente alejarse lo más interpretación a escala 1 :5. Cuando el de pintura. sino sólo a las zonas blancas
posible para disponer de una visión resultado se considera satisfactorio. se pequeñas y muy definidas. como las líneas
completa del conjunto. aplica o se dibuja una cuadrícula sobre el de cierre de las puertas. el reborde superior
dibujo a escala para ampliarlo. la misma de la carrocería y los paragolpes y la línea
Planificación. Medite con detalle lo que cuadrícula. pero cinco veces más grande. se de separaciócr entre los dos escudos
tiene intención de hacer. Una vez en dibuja sobre la película tensada. y se laterales.
marcha. comprobará que la capacidad de levanta un croquis del original con lápiz
maniobra es reducida. Realice una primero y con Ctnta después. La fotografía
interpretación del dibujo a escala casi igual recoge un momento de esta fase.
a la que quiere hacer a tamaño natural. y Obsérvense los tres dibujos de referencia
experimente con los detalles si tiene alguna sujetos en la parte superior.
duda. En este ejemplo. se trataba de dibujar Durante esta etapa. la pelicula está
un coche negro. con una llnea de horizonte sometida a un esfuerzo considerable.
a lo largo del lateral. Por encima del porque la cinta se pega. se despega y se
horizonte. ya en las ventanillas. aparece una vuelve a pegar una y otra vez. Como todo
banda oscura que a veces se llama «doble esto deja restos de adhesivo y de grasa de
1 22 Dibujo de automóviles
rnornrn
l1mp1ador. para degradar los tonos un poco
hacia abajo. de acuerdo con el reflejo que
se aplicaría más tarde a la parte delantera
del coche
La base lateral gris se realizó con Flo
master por detrás para luego modelarla por
delante. Al usar esta técnica. es una buena
•dea aphcar pnmero limpiador solo. para
que la superf1c1e acepte la tinta más
fluidamente. El gris se aclara en la zona
correspond•ente al refle¡o central de la
carrocería v. después de retirar la máscara.
se le aplica un poco de Marabu acrllico
blanco para reforzar la sensación de salida
(o puesta) del sol sobre el horizonte.
4
Ejemplo 4: Coche urbano biplaza 1 23
rnrnoru
6
1 24 Dibujo de automóviles
7
7 y 8. Fondo (1). El papel volv16 a
tensarse. y se enmascaró el fondo.
Incluyendo las letras. Las zonas de los
cnstales que no reflejan la luz deJan ver el
fondo. por lo que también es necesano
enmascararlas En nuestro caso.
enmascaramos también una franJa del
parabrisas y otra de la ventamlla trasera.
para que el refleJO sug1riese la forma de los
cnstales Por f1n. se protegió el resto del
dibUJO con papel de calco.1 La fotografía 7
recoge el estado del coche durante la
primera aplicación de color. que se real1zó
en trazos marcados. a partir del ángulo
supenor izqu1erdo y con un rotulador
g1gante de 30 cm Para evitar que se
ensuc1asen los colores. utilizamos para cada
uno de los cuatro un aplicador d1s11nto. más
otro ad1c1onal para el limp1ador Como se ve
en la fotografía 8. cubnr b1en todo el dibUJO
es 1mportantis1mo
8
Ejemplo 4: Coche urbano biplaza 125
[E08J[]]
10
1 26 Dibujo de automóviles
rnornm
brevemente Interrumpida por la curva
supenor del capot). Tamb1én se realiza
durante esta fase la zona posterior del
coche Los elementos que vienen a
continuación son los paragolpes: Pfimero se
modelan las superficies orientadas hac1a el
suelo y después las caras anterior y
postenor Lo últ1mo que se hizo en esta
fase fue enmascarar el destello central y
aplicar pintura acrílica blanca para
mtens1f1car su luminosidad
13
[BOBJOJ
14
1 28 Dibujo de automóviles
15
1
1 30 Dibujo de automóviles
2 A continuación se empleó un como un tono más claro. 5. En este fase se empleó más pastel gris
rotulador negro Pentel sobre el reverso A este nivel se empleó pastel gris para reforzar el contraste de las zonas de
del papel para producir los tonos grises también sobre el reverso para def1n1r los guarn1c1ón gris y también se usó pastel
en el anverso y para tener más flexibilidad contornos básicos de la carrocería del gris/azul sobre la parte frontal de la vista
a la hora de trabajar luego con pasteles. exterior y para comenzar a poner los exterior para completar el modelado de las
colores básicos de las zonas de superficies. En la definición de los bordes
3 Se usó el mismo rotulador negro guarnición gris del mterior Hecho esto. la del coches orientados hacia el lado
Pentel sobre el anverso del papel para mayor parte del traba¡o se realizó sobre el opuesto -puestos para conseguir que la
reforzar las zonas de sombras profundas. anverso del papel. de modo que se pudo imagen se relacione con el interior en rojo
como los profundos entrantes del mtenor. progresar sm darle constantemente la de debajo- se aplicó a continuación el
y las ruedas y las sombras sobre el suelo vuelta al papel En la fase en la que se mismo lapicero para poner la textura de la
del exterior. tomó la fotografía se había comenzado a guarnición Esto se hizo colocando debajo
trabajar sobre el anverso del papel del papel un material de textura similar
4 Se utilizó un rotulador Rojo Cadmio aplicando un poco de pastel rojo sobre el -en este caso goma rugosa- y
sobre el reverso para poner el color rojo interior. Las ventajas de trabajar sobre frotándolo con el lapicero. Del mismo
básico del interior El uso del rotulador en ambos lados del papel comienzan a modo se trataron algunas de las áreas
los dos lados del papel aumenta notarse al poder borrar lo que sobra de grises de la guarn1ción del intenor
considerablemente la gama de tonos del pastel sin tener que preocuparse de si. al
color. de¡ando a la vez abiertas todas las m1smo tiempo. se está borrando sin 6. He aquí el dibu¡o terminado Se
opc1ones para cuando vaya a trabajar con querer zonas adyacentes de pastel gns. ya empleó gouache rojo fluorescente para
pasteles. De este modo. el Rojo Cadm1o que éstas se encuentran en la otra cara reforzar el trabajo a lápiz rojo y para
del reverso aparece en el anverso del papel. relacionar las dos vistas entre ellas -esta
/ /
/ /
2 3
4 5
Ejemplo 5: Interior de un coche deportivo 1 31
C/TROENBX
---- - ---- ---
- ---
Arriba: Citroen BX
por Ken Melvlile
Este es mucho más representauvo del upo La 1magmería para esce d1bu¡o se conc1b1ó
de dibu¡o que se produce para un estudio deliberadamente para remontarse a la era
de tnteriores Lo que tnteresa es producir de la competiCIÓn de velocidad entre
dibu¡os con rapidez y flwdez. de modo Da1mler Benz y Auto-Union que tuvo
que se puedan explorar. rechazar y lugar en la Avus Strecke de Berlín. Los
reelaborar las ideas antes de pasar a coches mismos se dibujaron sobre papel
realizar maquetas a tamaño natural Se Vellum empleando sobre todo rotulador y
esbozó a mano alzada con bol/grafo y pastel Siempre es dificil consegwr los
rotulador de punta fina sobre Vellum y se acabados metálicos deb1d0 a que las
coloreó rápidamente con rotuladores y panfculas metálicas reflectantes que hay
pasteles. en la pintura y deba¡o de las capas de
laca tienden más b1en a producir puntos
oscuros que puntos lumtnosos Fíjese en
el pastel amarillo cál1do del lateral de la
carrocería. en el refle1o del parabflsas v en
la puesta en escena -parecida a un
atardecer- que da buenos contrastes que
ayudan a modelar las superficies
1 34 Dibujo de automóviles
Galería 1 35
1.__.(-...Jr 1 l J•
-
c:;:
+
Turismo biplaza de BMW 1. El diseño ya habla sido esbozado a una 3. La tercera capa del dibujo que. en el
por Pinky Lai escala menor y esta información se trasladó. montaje final. mostrará los tonos de gris
empleando cintas negras. a la primera y más claros. Se elaboró estando en su sitio:
Esta secuencia muestra la creación de un más imponance capa de pellcula de poliéster encima de las dos anteriores. pero a modo
«croquis» a tamaño natural empleando sólo estirado. F!jese en cómo se marcaron la de demostración se muestra de manera
cinta. A veces se produce este tipo de dirección de la luz. la situación de los separada.
dibujo en una fase temprana del diseño y, reflejos y las zonas sin cinta do.nde se 4. Tras completar la tercera capa, se
debido a su tamaño. ofrece al cliente reproducen latS luces. Las lineas aparecen desmontaron todas ellas y se volvieron a
mejores posibilidades de apreciar las deliberadamente fluidas para expresar las colocar las dos últimas ni viniendo el orden.
proporciones y dimensiones. Siendo una formas suaves y retener el espfritu y la En este caso se colocó entre ellas una capa
variación de la técnica de aerógrafo imaginerfa del coche. La sombra del coche de pellcula en blanco para dar más
(véase este capitulo). puede resultar más proyectado sobre el fondo se creó contraste al de tonos.
rápida y además ofrecer una mejor aprovechando la silueta alargada del coche 5. Se volvió a colocar la capa superior
impresión de formas suaves. El dibujo final y también alguna sombra de las ruedas. para terminar el dibujo. lo que puede es
se compuso de tres capas separadas de 2. La segunda capa del dibujo: durante el arreglaralguna de las lineas más dañadas y
pellcula puestas una encima de la otra desarrollo normal del trabajo hubiera sido colocar las luces que faltan. Las llantas son
empleando exclusivamente cinca negra; colocada encima de la primera tal como fue fotograflas a tamaño natural tomadas de un
cada capa superpuesta reduce el tono de la elaborada. su función es la de producr i módelo.
capas anteriores. produciendo una tonos gri
ses más claros. Para esta
transición de claros a oscuros. De modo demostración se presenta aqul de manera
que el número de tonos disponibles se separada. Las luces traseras y sus reflejos
determnai por las capas de pellcula. se aplicaron con rotuladores.
r .,
3 4
Galería 1 39
Además de visual izaciones en color, el diseñador tiene que hacer dibujos de muchos otros tipos. Los
más habituales. y los más trabajosos. son los dibujos técnicos de conformación general, de
elementos detallados. de proyecciones ortográficas o de perspectivas acotadas. Como hay muchos
libros de d i bujo técnico y como es una disciplina por lo general muy bien cubierta en las academias
y escuelas de diseño, no la trataremos aquí.
En cuanto a otros tipos, son frecuentes los dibujos creados para describir un artículo en términos
de construcción y manejo, para dar una idea de sus proporciones o para ilustrar su funcionamiento.
Objetos en sección
1
producto todavla está en la fase de
desarrollo. gran parte de los detalles
internos aún no están determinados y. en
todo caso. no se debe comprometer con
algo demas1ado definido. Del m1smo
modo. los detalles internos puede ser
difíciles de dibujar o ex1gir mucho tiempo.
o incluso pueden estar demasiado poco
resueltos aunque se esté totalmente
seguro en cuanto a su solución final. En
este caso. asegúrese de que alguna pieza
del despiece tape esta zona poco clara.
1
Despiece 1 43
4
144 Dibujo descriptivo
Dibujo de conformación Cuadro de mandos de un tractor continuo a lo largo del cual el diseñador
Para Massey-Ferguson Manufacturing Co. tiene la oportunidad de probar. seleccionar
general Peter Ralph o rachazar ideas hasta dar con una solución
El diseñador no se dedica ún1camente a satisfactoria.
visualizar ideas: también tiene que El dibujo se realizó superponiendo una Como el dibujo se atiene a las nonnas de
transformar esas ideas en productos pellcula de calcar gruesa al original de la comunicación de las oficinas técnicas de
realizables. y dedica a ello gran parte de su disposición de la cabi na y Jos mandos. El ingenierla. puede difundirse por coda la
trabajo. En cuanto empieza la fase de motivo fue desarrollándose paso a paso a organización del cliente. tanto a nivel de
construcción de maquetas. el diseñador lápiz. cinta y aerógrafo. y se introdujeron dirección como a nivel de fabricación.
depende cada vez menos de su talento para numerosas correce cion s y ajustes en todos donde sufrirá los últimos toques de detalle.
la presentación visual. porque no necesita Jos aspectos relativos a ngenierla.
i
simular la sensación de tridimensionalidad. apariencia. ergonomla y fabri cación. La
Pero tras las ideas iniciales. suele haber una resistenca i de la pellcula toleró las
fase durante la que el tema seleccionado se continuas correcciones sin deteriorarse.
desarrolla por medio de un dibujo de como habrla ocurrido si se hubiera
conformación general. En esa fase se decide trabajado sobre cartón o papel.
la disposición de todos los elementos. se La técnica no es sino un proceso
fijan las dimensiones. se resuelven los
problemas ergonómicos. se completan los
métodos de producción. etc. Este es el
verdadero meollo del oficio de diseñar. el
momento en que es prec1so jugar con todos
los factores en conflicto para llegar a una
solución óptima. las dec1s1ones adoptadas
en esa fase hay que discutirlas con el
cliente antes de encargar una maqueta. y
para ello basta casi siempre con presentar
un dibujo de CG terminado. Sin embargo.
hay ocasiones en que. como consecuencia
del trabajo de desarrollo a que se ha
sometido. la idea cambia ligeramente. por lo
que el cliente necesitará ver las
consecuencias de tales cambios de un
modo más visual. sobre todo si no está
acostumbrado a interpretar dibujos técnicos.
En tales casos es. por supuesto. posible
realizar una nueva interpretación visual,
pero las interpretaciones habituales no
reflejan con detalle los resultados de la fase
que acaba de finalizar. la solución es
ejecutar el dibujo de CG definitivo -si es
que hay vistas completas suficientes- en
los colores elegidos y complementarlo con
esquemas. Sirve para ello cualquier técnica.
si se trabaja sobre reproducciones del
dibujo original. pero también se puede
trabajar directamente sobre el calco y
reproducirlo después (de este modo. los
colores se transforman en variaciones
tonales monocromáticas muy atractivas)
los diseñadores muy expertos en esta
clase de presentaciones les sacan mucho
partido y, en lugar de limitarse a colorear
un dibujo de CG. comb1nan frecuentemente
en un solo conjunto la fase de diseño e
investigación con la presentación final
11
¡ 1 ED'"
146 Dibujo descriptivo
Unidad de mecanización
Para Ne.vall Engmeenng Co
Peter Ralph
3
Dibujo de ideas 149
1 1 Fondos y montaje
Después del esfuerzo dedicado a elaborar una buena visualización. hay que hacer todo lo necesario
por que la calidad se mantenga hasta el momento de la presentación al cliente. Hay muchos
diseñadores capaces de crear buenas interpretaciones. pero que no saben dar esos pocos toques que
transforman lo correcto en excepcional: téngase en cuenta que la calidad de la presentación se refleja
en la del trabajo que la precede. Una presentación vulgar repercutirá muy negativamente en el
trabajo de diseño realizado. y viceversa: una presentación brillante contribuirá a elevar la calidad
aparente de un trabajo mejorable. Y. por supuesto. la bondad de la presentación afecta directamente
a quien la hace. porque se supone que un diseñador profesional y de gran altura creativa no puede
conformarse con nada que no sea lo mejor. Es de dominio público que. cuando varios diseñadores
compiten con sus proyectos por un mismo encargo. las ideas mejor presentadas parten
invariablemente con ventaja. Los diseñadores rivales interpretarán esa ventaja como competencia
desleal y, sin duda. las ideas mal presentadas pueden ser mejores que las bien presentadas. pero es
evidente que el único responsable posible de que una idea no aparezca bajo la luz que más le
favorece es su autor.
, 51
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Recursos técnicos
A lo largo de todo el libro se han v1sto
fondos de muchas clases. y a los e¡emplos
dados remitimos al lector. No obstante. a
continuación se da una relación de los
recursos más normales. algunos de los
cuales no han aparecido en las páginas
antenores.
Fabricación de papel «de aguas» 2. Extráigase el papel a través de la 3. Colóquese el papel sobre una superficie
1. Sumérjase el papel en una cubeta de pellcula flotante para que recoja el color. de plástico y péguese por los bordes con
poco fondo llena de agua y viérranse papel adhesivo para que al secar se tense y
e los colores
rápidamente en la superfici pierda las arrugas.
elegidos.
Papel �rde aguaS.II. Para imitar los motivos del jefe- no vuelven a repetirse las El cartón se corta con una cuchilla muy
del verdadero papel de aguas con que equivocaciones. A continuación se dan afilada y una regla metálica. S1 no se confla
sollan hacerse antiguamente las guardas de algunos consejos que ahorrarán los mucho en la propia habilidad. hay que
los libros. se pasa la hoja por una capa disgustos más frecuentes colocar s1empre la regla del lado del dibUJO
flotante de tintas de colores. que quedan y la cuch1lla del de fuera. para no estropear
adhendas a la superficie (véase la figura Cartones aquél si ésta se escapa. Si el cartón es muy
superior). Cuando se manipulan. los cartones siempre grueso. se dan primero un par de pasadas
se curvan un poco. lo que significa que el para marcar el corte. porque si se aprieta
papel montado en ellos. si está pegado por mucho desde el principio es fácil torcerse.
la cara convexa. no tiene más remedio que El corte se da siempre después de haber
Montaje estirarse. porque la cara de fuera es un montado el papel y a través de éste. para
poco más larga que la de dentro. Para que que la almeación de los dos sea perfecta
Montar un dibujo acabado en una base de cuando el cartón recupere su planitud
cartón ejerce un efecto indefinible sobre la natural el papel no se arrugue. hay que usar Adhesivos
percepc1ón del mismo. que parece así adhesivos suficientemente flexibles. La Los adhesivos en aerosol son los más
Investido de una categoría de la que ún1ca técnica que garantiza una unión firme usados. con mucha diferencia. porque son
carecen las visualizaciones sin montar Por y duradera. pero a la vez móvil. entre el rápidos y sencillos de manejar. Si. por
la misma razón hay que ser precav1do con cartón y el papel es el montaJe en seco. La ejemplo. se trata de montar un dibUJO de
este recurso. porque el cliente tiende a alternativa al montaje en seco es. contorno �rregular. basta una pasada del
considerar los dibujos montados «más obviamente. un cartón muy rígido que no producto para recubrirlo uniformemente. sin
definitivos» que los sueltos. Fuera de este se curve: los únicos materiales artísticos que peligro de manchar el anverso. Antes de la
caso. el montaje sólo produce efectos cumplen esa condición son los de ocho a aparición del aerosol. los adhes1vos más
positivos. En primer lugar. como la blancura diez hojas. muy pesados y muy caros. usados eran los de látex. que se aplican con
del soporte de cartón se ve a través del Afortunadamente se han empezado a espátula. Como es preciso cubrir el papel
papel traslúcido. los colores adquieren más comercializar hace poco los cartones de hasta el m1smo borde. hay muchas
viveza. En segundo lugar. las arrugas núcleo de espuma. que sólo son muy caros. probabilidades de extender sobre el dibUJO
creadas por la goma de borrar. las tintas. los Por lo demás. su ligereza y rig1dez son parte del pegamento que escapa por los
disolventes. etc.. se alisan a l montar Y. en excepcionales y, lo que es mejor. pueden contornos al presionarlo contra el cartón.
tercer lugar. el cartón es más fácil de cortarse con una sola pasada de cuch1lla. El Tan eficaces son estos productos. que
manipular y enseñar durante la presentación material se fabrica en espesores de hasta muchos diseñadores prefieren seguir
al cliente. unos 1 O mm. En algunos paises. las piezas usándolos a pesar de que se ha descubierto
A primera vista. pegar un papel a un más gruesas se venden en distribuidores de que son peligrosos para la salud. En efecto.
cartón parece la cosa más sencilla del materiales de construcción -se usan como parte de las gotlculas adhesivas atom1zadas
mundo. pero la operación acaba fácilmente aislante- y a un precio muy inferior al se dispersan en el aire y se fijan en los
en catástrofe si no se tiene experiencia. normal en tiendas de productos artísticos. pulmones. a los que llegan a través de las
Aprender a hacerlo bien cuesta pero. en El cartón de núcleo de espuma es también vias respiratorias. Si se aplica el adhesivo
cuanto se estropea un dibujo complicado Idóneo para presentar los dibujos recortados siempre en un mismo sitio. se observa que
-o. lo que es muchísimo peor. un dibujo en forma de maqueta. va acumulándose poco a poco en las
1 54 Fondos y montaje
proximidades: aunque con menos las cartulinas brillantes Astrolux o adherir a la cara en que está el dibujo una
intensidad. eso mismo ocurre en los Chromolux). hay que marcar una raya en la hoja de acetato transparente (véase la
pulmones. Es de suponer que no tardará en línea de doblez para que no se abombe. Los forma de operar en las figuras). La principal
fabncarse un aplicador electrostático que clientes tienen la desagradable costumbre ventaja de este método está en la
garantice la fijación de todas las panlculas de apoyar el dedo en el d1bujo cada vez inmediatez: no hay que acudir al taller de
atomtzadas en la superficie cargada más que desean hacer una obsrevación e. plastificado. ni pedir ahora ni exponerse a
próx1ma (el papel). pero mientras. tanto inevitablemente. dejan una mancha o. lo sufrir retrasos por averlas en la maqu1nana.
cuesta poco ser precavido. Lo mejor es que es peor. emborronan el pastel. No Además. siempre existe el riesgo -femoto.
aplicar el pegamento en un rincón o una merece la pena disgustarse por ello. pero es desde luego- de que el valioso original
cabina bien ventilados. a ser posible un poco irritante tener que aceptar un trato perezca destrozado entre los rodillos de la
equipados de un extractor. y usar siempre tan descuidado después del esfuerzo que ha prensa de plastificar. Y. por supuesto.
mascarilla. costado realizar el dibujo. La solución es ningún taller estará dispuesto a atender a
Los adhesivos en aerosol se comercializan recubrir los originales con una pellcula un diseñador a las dos de la madrugada del
en dos variantes principales: una que no es protectora que evita accidentes mismo dla en que tiene que hacer la
demasiado fuerte y que permite cambiar de irremediables y de la que es fácil eliminar presentación. El acetato protege el dibujo y
sitio el papel una vez pegado (Spray las manchas. filtra parte de la radiación ultravioleta. y
Mount). y otra muy fuerte y que hace casi La protección más profesional es el además puede despegarse para fotografiar el
imposible mover las cosas una vez plastificado. que consiste en el emparedado orig1nal o para modificarlo si ello fuese
adheridas (Photo Mount). Yo uso siempre del dibujo entre dos hojas de plástico necesario.
la primera para pegar dibujos y recortes transparente. después de haber eliminado Otra forma de protección es el
pequeños y la segunda para montar el papel todo el aire atrapado entremedias. Si se va termoplastificado. que consiste en aplicar
entero en la base de cartón. a utilizar este método. no hay que montar una pellcula plástica y soldarla con calor.
Hay. por supuesto. otros materiales de los dibujos. porque la máquina Se hace casi siempre en una prensa de
montaje. como el adhesivo de látex del que plastificadora no acepta materiales muy montaje en seco. que proporciona calor y
ya hemos hablado o el montaje en seco. gruesos: lo único que hay que hacer es presión. Hay que asegurarse antes de que la
pero son de manejo más lento y presentan montarlo en otra hoja de papel blanco para elevada temperatura imprescindible no
algunos problemas. El disolvente que llevan intensificar los colores. La hoja de plástico afecta al dibujo; las tintas de rotulador
todos los de látez puede afectar a las tintas del reverso puede ser negra en lugar de suelen difuminarse mucho por los bordes. lo
de rotulador aplicadas por el reverso. e blanca: aunque el acabado tiene asl mejor que da al dibujo aspecto turbio: además. las
1ncluso mezclar unos colores con otros. En aspecto a primera VISta. hay que asegurarse zonas en que se ha aplicado lapicero o
cuanto al montaje en seco es imprescindible de que no ensucia los colores. Puede gouache blancos sobre fondo negro pueden
antes de nada someter a prueba todos los elegirse también el grosor de la pellcula salir de la prensa teñidas de malva.
materiales con que se trabaje. para venficar dentro de una gama muy amplia. El último recurso es el fijador en aerosol.
si soportan las elevadas temperaturas naturalmente. los materiales más gruesos Estos productos están muy perfeccionados.
necesarias para fundir el adhesivo; algunas son más caros. El plastificado confiere al y pueden aplicarse por capas hasta
tintas de rotulador pierden definición papel una rigidez considerable y al conseguir un acabado excelente y una
cuando se calientan. resultado un aspecto muy limpio. En protección más que aceptable. Son fáciles
Tanto los adhesivos en aerosol como los principio no tiene por qué afectar al dibujo de manejar. pero de comportamiento un
de látex se despegan con gasolina de de ningún modo. pero nunca está de más poco imprevisible: muchos tienen la misma
mechero. pero antes de usarla hay que hacer algunas pruebas. por si acaso. El tendencia del termoplastificado a
comprobar si afecta a los demás materiales proceso es irreversible por completo: antes transformar en malva el blanco aplicado
que forman parte del dibujo. (Precisamente de llevarlo a cabo hay que reproducir sobre rotulador negro. En cambio. casi
uno de los inconvenientes del cartón de fotográficamente el original y asegurarse de todos intensifican los colores. Como
núcleo de espuma es que ésta absorbe la que está acabado de verdad. Como la siempre. es imprescindible probar primero.
gasolina. que mancha la superficie antes de superficie es impermeable. admite Algunas marcas comercializan ahora
evaporarse.) Hay que tener también cuidado anotaciones que luego pueden borrarse; es fijadores -Marabu. por ejemplo- que
con los cambios bruscos en las condiciones una propiedad muy de agradecer cuando se ofrecen cierta protección frente a los rayos
ambientales; la humedad o la temperatura desean destacar aspectos particulares del ultravioleta y alargan considerablemente la
excesivas provocan la dilatación del papel y diseño propuesto. pero no a costa de vida de los colores.
la formación de arrugas en su superficie. En marcar el dibujo para siempre. Otra ventaja
una época en que estuve trabajando en un del plastificado es que proporciona una
estudio con techo de cristal y mal ventilado protección bastante bueno frente al Presentación
que resultaba muy caluroso. acostumbraba debilitamiento de los colores por acción de
a guardar en la nevera los dibujos en A3 los rayos ultravioleta. Casi todas las Un verdadero profesional no se preocupa
listos para presentar. pinturas. lapiceros. etc.. son sensibles a esa sólo por lo que presenta. sino también por
radiación. aunque no en la misma medida; la forma en que lo presenta. Todos los
los rotuladores. en particular. son muy diseñadores lo saben. pero mientras que
Protección del dibujo inestables. y los dibujos coloreados con unos realizan la presentación con estilo y
ellos hay que guardarlos en armarios brillant&z. otros pierden la calma. balbucean
Una vez montado el dibujo en cartón. hay cerrados bien protegidos de la luz. Pese a y son incapaces de dar al cliente la
que pensar en protegerlo de una forma que todo. el plastificado constituye también una necesaria confianza en el trabajo sometido a
además mejore la calidad de la protección excelente para ellos: sé de su consideración. Naturalmente. presentar
presentación. Un método eficaz y originales enmarcados y expuestos en una un trabajo bien hecho y del que uno se
sencilllsimo consiste en pegar por el reverso habitación muy luminosa que no han siente orgulloso es más sencillo que
del cartón una hoja de papel de color que sufrido desvanecimiento apreciable durante. encubrir los fallos de otro no tan bueno.
se dobla hacia adelante para cubrir con ella por lo menos. tres años. Pero es inadmisible que el diseñador se
el anverso. Si el material es rlgido (como Otra forma de proteQer los originales es limite a arrojar un buen trabajo sobre la
Presentación 1 55
Protección de un original con pellcula lado y colóquelo sobre éste en el cenero. de 2 Reure el papel protector y apoye con
de acetato modo que a su alrededor asome un reborde cuidado el acetato sobre el original. Apriete
1. Utilice una pelfcula bastante gruesa. uniforme de plástico de la medida por todo alrededor con un cepillo blando
tomada mejor de una lámna
i plana que de mencionada. Aplique una capa ligera de hasta conseguir una buena unión. A
un rollo. para que no se curve al colocarla adhesivo Spray Mounc. diferencia del plastificado. esta protección
sobre el dibujo. Corte un papel de croqus
i es muy fácil de desmontar en caso
unos 10 mm menor que el acetato por cada necesario.
mesa del cliente y deje que éste lo mejores ideas previas en un cuaderno de se muestre inquieto. deseoso de llegar
interprete como quiera Es difícil dar algún anillas. y monto únicamente los trabajos cuanto antes a algún dibujo que quizá le
consejo útil a quien se siente incómodo en definitivos: así pueden clavarse a la pared o llamó mucho la atención al entrar en la
presenc1a de otras personas o hablando de apoyarse en una mesa para hacer las sala. Presentar los bocetos iniciales es
su trabajo. porque el secreto está en tener comparaciones necesarias dificil. porque en cuanto se cuelgan en la
confianza en uno m1smo y en la labor Algunos diseñadores reproducen todos pared. tienden a adquirir la misma
desarrollada. De todas formas. siempre será los dibujos y los presentan en forma de importancia que los dibujos definitivos. Y.
de ayuda para los Inexpertos una somera proyección de diapositivas: de esa forma se para term1nar. pocas veces hay sitio
descripción de las dos formas básicas de logra un impacto considerable. pero a suficiente para hacer este tipo de
presentación: seriada y simultánea. cambio resulta más incómodo volver sobre presentación
lo que se ha visto al pnncip1o de la Los dos métodos tienen sus ventajas y
Presentación seriada exposición. Por ello. las presentaCIOnes con sus Inconvenientes. y la decisión final hay
De esta forma. el diseñador controla lo que diapositivas han de ir siempre respaldadas que tomarla en función del trabajo que va a
ve el cliente y el orden en que lo ve. En por los originales. exponerse y del sitio en que va a tener
consecuenc1a. puede segu1r un orden. lugar el acto. En cualqu1er caso. es una
cronológiCO o de otro tipo. que favorezca a Presentación simultánea buena 1dea reducir todos los dibujos a
su trabajo y. sobre todo. que 1mpida al Para llevarla a cabo hay que tener acceso a formato A4 y añadirlos encuadernados al
cliente distraerse: éste se ve obligado a la sala en que va a realizarse la expos1ción mforme escnto (hay que entregar una cop1a
escuchar la expos1ción que se le hace. s1n Consiste en colocar en la pared todo el a cada uno de los asistentes a la
posibilidad de adelantarse al curso de los trabajo del modo que más le favorezca. para presentación) De ese modo. todos ellos
acontecimientos. Podrá seguir el hilo del que el cliente pueda perc1b1rlo de una dispondrán de una relación completa del
pensamiento del diseñador. entenderá el por vez en su totalidad. Así se consigue trabajo realizado para usar en otras
qué de las decisiones adoptadas por él. un fuerte impacto inmediato y además reuniones relacionadas con el mismo
captará el objetivo perseguido. comprenderá el cliente se da cuenta de la proyecto en las que resulte incómodo
por qué se han rechazado otras opciones y. cantidad de trabajo que se ha llevado manejar los originales. No olvide que ha de
en definitiva. apreciará mucho mejor el a cabo y de su calidad general entregar esos documentos al final de la
esfuerzo realizado y estará más dispuesto a En cambio. aunque se guíe al cliente a lo presentación. para evitar que nadie se
aceptarlo ... y a no volverse atrás a la vista largo de la exposición. se pierde el adelante al desarrollo de los
de la factura. Yo acostumbro a presentar las elemento sorpresa. Cabe además que aquél acontecimientos previsto.
1 2 Conclusión
Para los d1señadores que no tengan Uno de los factores que más estimulan
mucho talento para el d1bu¡o o mucho el camb1o y el desarrollo de la técn1ca es
Interés. y que. por tanto se enfrenten con la apanc16n de nuevos matenales grá11cos
c1erta lrecuenc1a a problemas de Igual que el rotulador sust1tuy6 cas1 por
presentac1ón d•lic•les de resolver. este l1bro completo al gouache y otros medros
constitUirá una fuente de consulta útil En apl1cados a pmcel cada 1nnovac1ón ofrece
cuanto a los pnnc1p1antes. que no tengan al d1señador pos1bli1dades desconocidas
m1edo a 1m11ar a otros En algunas Es. pues. Importante mantenerse al tanto
academ1as. esa actitud no est� muy b1en de los últ1mos avances del sector
v1sta Desde luego. cop1ar no ayudar� a 001en d1sfrute d1bu¡ando deberá
nad1e a d1señar n1 a d1bu1ar en esforzarse por alcanzar en un pnmcr
{)erspewva. pero si enseña a emendeF Jos momento v su{)eral ensegUida el mvel de
matenales y a sacarles el m�x•mo part1do calidad de este lobro La tnterpretactón no
Un buen e¡erc1c10 es cop1ar las es un con¡unto de normas de d1bu¡o
reproducCIOnes de d1bu¡os que mcluyen dogmaucas. que cada cual tome lo que le
algunas rev1stas. como la excelente CiJr tnterese de estas pflgmas expenmente
Scyltng Cuando se Intenta avenguar estud•e el traba¡o de otros y se esfuerce
cómo habrá consegu1d0 el autor un por desarrollar técn1cas prop1as
electo y de qué forma podrla 1m1tarse. es
cas1 lnevttablc empezar a pensar en otras
pos1bles formas de lograrlo y sobre todo.
de me¡orarlo
lnd ice alfabético
A e D
acetato para proteger d1bujos. 1 54 cabina de camión. maqueta. 147 descriptivo. dibujo. 1 40-149
acordonamientos CAD (Dibujo asistido por ordenador). descnptivo. esbozo. 1 1 8
ejerciCIO de coloreado. 58-59 46-49 desp1ece. 1 4 2 - 1 43
ejercicio de perspecuva. 38-39 cadena de h1-fi. dibuJO de. 86-87 dibUJO asistido por ordenador (CAD).
adheSIVOS cámara. proyecto de. 42 43 46-49
eleg�r. 23 cámara de v1deo. interpretaCión de. 49. 92 disolventes. 24
para montar. 1 53-1 54 cantos rectos
aerógrafo elegir. 23-24 E
eleg1r. 20. 2 1 hacer. 23 elipses. guías de
Interpretación al. 96 carretilla elevadora de horquilla. dibuJO de. cortar. con. 104
aerógrafo. técnicas para 107 elegir. 24
a mano alzada. 98 cárter de transmisión primaria. emplear. 34-35
cubo. 98 interpretación de. 1 46 escala. establecer una. 26
Cilindro. 98 cartones , esfera
enmascarar. 98 de núcleo de espuma. 1 5 3 ejercicio de color. 57-58
esfera. 98 elegtr. 1 3 eJercicio de perspectiva. 36-37
lfnea. 96-97esfera. 98 montar. 1 5 3 técnicas de aerógrafo. 98
sobre pelfcula. 107 cascos de seguridad. interpretación de. 1 09 estereotipo del desierto. 54
tono. 98 cassette. Interpretación de una unidad de. estereotipo de la ventana. 60
aerorotulador. eleg�r. 20 92
algodón. usos de. 2 5 c1anotipos. trabaJar sobre. 93 F
Apple Macmtosh 11. 1 6 - 1 7 cilindro Farey. Cyril. 7
aspiradora. proyecto de. 73-75 ejerciCIO de coloreado. 54-56 fijador. 1 5 4
Audi Speedster. dibujo de. 1 3 3 horizontal. 54-55 fondos. 150-152
automóvil. boceto d e Interior. 1 3 3 técnicas de aerógrafo. 98-101 freidora
automóviles. proyectos de. 1 1 3- 1 1 7 . vertical. 56 proyecto de desp1ece. 142-143
1 1 8- 1 1 9. 120-128. 1 2 9 - 1 3 1 . 138 cinta. dibujo con. 120-1 28. 1 38 proyecto de interpretación. 84-85
automóviles. dibujo de. 11 2-1 39 cintas. elegir. 23 frente húmedo. rotulador. 62
dibujos con cinta. 1 20-1 31 circunferencia en perspectiva. divis1ón de fngorlfico. interpretación de un. 92
exteriores 132. 1 33. 135. 136. 1 37. la. 36 fus1ón de tonos con rotulador. 64
1 38. 139. 1 51 Citroen BX. d1bu1o de. 1 3 2
interiores. 129-1 31 cocina. interpretación de u n a idea para G
dibujos con cinta. 1 20-131 una. 108 generador. proyecto de. 78-80
cocina de mducción. interpretación de. 144 Gils. Roland van. 1 08. 144
B coche urbano b1plaza. proyecto. 1 20-1 28 goma de borrar. elegir. 1 3
bat1k. efecto de. 1 5 2 coches deportivos gouache y el aerógrafo. 96
bisturl. elegir. 23 dibujo de una idea. 1 5 1
BMW Roadster. proyecto. 138 interpretación. 1 36
BMW. coche deportivo de. dibujo. 1 35 proyecto. 1 1 3-1 1 7 idea para una motocicleta. 90
bocetos publicitarios. 148-149 proyecto del interior. 1 2 9 - 1 3 1 ideas. ilustración de. 89
bolígrafos conformación general (CG) ideas para coches. dibujo de. 135. 1 3 9
elegir. 20 definición. 26 lida. Yoshiaki. 9 5
interpretación a. 88 dibujo. 1 4 5 interpretación terminada. 62
bomba para calefacción central. d1bujo ejemplo. 40-41
de. 91 cortacésped. interpretación de. 1 52 J
brocha grande. 24 cromadas. dibUJO en superf1C1es. 51 Just1n. Don. 1 1 . 103. 1 08
brochas. elegir. 20 cilindro. 55
buscadirecciones. proyecto de un. 72 cubo. 53
esfera. 57-58
croquis. interpretación de
con rotuladores. 70-87
y papel coloreado. 1 1 O
cuadro de mandos de un tractor.
interpretación de. 1 4 5
cubo
bordes redondeados. 58
ejercicio de coloreado. 51-53
ejercicio de perspectiva. 28-31
técnicas de aerógrafo. 98
cupé. proyecto de un. 1 1 8- 1 1 9
curvas. eleg�r. 23-24
curvas vanables. elegir. 23-24
Indica alfabético 1 59
L p R
Lai. Pinky. 1 38 pala mecánica. proyecto de. 70-71 Ralph, Peter. 1 07. 1 45. 146. 1 47
lámpara. interpretación de. 1 06 papel de aguas. acabado de. 1 53 reflejos
lapiceros. elegir. 1 3 papel de calco. usos de. 25 cilindro. 55
lapiceros. de color papel degradado y fondos. 1 5 1 cubo. 5 1 - 5 2
elegir. 1 7 papel tisú. usos de. 25 esfera. 57
uso de. 1 8 papel Vellum. 1 1 2. 1 1 5 y coloreado. 59-60
Larson. Grant. 1 33. 1 36 y fusión de tonos. 64 regla. uso con rotulador. 64
lavavajillas de ultrasonido. interpretación papeles retícula de perspectiva. 28. 39
de. 144 coloreados. 1 1 0- 1 1 1 rotulación en perspectiva. 42
liquido de enmascarar. usos de. 25 elegir. 1 3 rotuladores
Lloyd Wright. Frank. 8 para rotuladores. 65 construir uno gigante. 1 6
Lo. Anthony. 1 1 8. 1 39 pastel. limpiar exceso de. 74 cuidado de los. 1 7
locomotora. interpretación de. 48 pasteles. de color. 1 8- 1 9 el primer juego. 1 6
Loewy. Raymond. 9. 1 O patrón de papel d e calco. 1 52 elegir. 1 3-1 7. 20
Lotus Esprit Turbo. interpretación de. 1 37 película de enmascarar. usos de la. 25 forma de la punta. 1 4
Lutyens. Sir Edwin. 7 Peppal. Lyn. 93 marcas. 1 5
luces perspectiva nitidez. 1 6
coloreado. 61 CAD. 46-7 papeles para. 1 6
en un cubo. 53 de un solo punto. 1 1 5 uso d e los. 1 5
de dos puntos. 39 rueda motorizada para bicicleta.
M de tres puntos. 39 interpretación de una. 83
mano alzado. dibujo a. 1 41 de dibujo de alambre (wireframe). 46
mano alzado. patrón de calco a. ejemplo. preparación de la. 28 S
42-43 perspectiva. dibujo de la sacapuntas. proyecto de un. 1 1 1
dibujo a. 1 41 de acordamientos. 38-39 secadores de pelo
máquina agrícola. dibujo de. 141 de circunferencias. 32-36 bocetos de ideas. 93
máquina de cerveza. dibujos de. 44. 140 de elipses. 32-36 proyectos de CAD. 47
maquetas. 147 de esferas. 36-37 proyecto de interpretación. 40-41
asistidas por ordenador. 48 de formas compuestas. 39 Seymour. Richard. 8 1 . 148-149. 1 51
valor de. 1 1 de tres puntos. 39 silla de montar de plástico. interpretación
matriz. ampliación del cubo a una. 31 método del cubo. 28-31 de. 94
Mistry. Gunvant. 1 2 0 seleccionar una vista. 27 silla de ruedas eléctrica. dibujo de. 1 07
montaje. 1 50. 1 5 3 tamaño de. 27 sistema modular de control. interpretación
moteado. 1 52 y croqu1s a mano alzada. 26 de un. 1 0 8
motor fuera-borda. interpretación de un. 92 pinturas. elegir. 20. 2 1 sombras. coloreado. 6 1
polvo de talco. uso de. 24. 74 Stark. Stefan. 1 35
o Post-it. cinta. 7 2 Starling. Mike. 48
objetos en sección. dibujo de. 140-141 Post-it. notas. usos de. 2 5 superficies brillantes. interpretación. 51
como máscara. 84. 8 6 cilindro. 55
presentación. historia del dibujo de. 6 cubo. 53
presentación de resultados. 1 50. 1 54-1 55 esfera. 57-58
protección del trabajo. 1 54 superficie mate. interpretación. 51-52
proyección ortogonal. 78 cilindro. 55
proyecto para una motocicleta. 81-83 cubo. 53
puente. usos del. 24 esfera. 57-58
puesto de trabajo doméstico. dibujo de.
144
1 60 lndice alfabético
T
tabla de colores de rotuladores. 65-69
taladradora eléctrica. proyecto de. 76-77
tetracloruro de carbono. usos de. 24
teléfono celular. dibujo de. 48
técn1cas de dibujo. importancia de. 6
técnicas de rotulador
color plano. 62-63
enmascaram1ento. 62-63
fund1do. 64
fusión de tonos. 64
interpretación de croqu1s. 70-87
rayado. 62-63
superpOSICión. 64
uso de la punta. 62
Thompson. Jullan. 1 1 5. 1 37
tintas
disolventes. 24
elegir. 20. 2 1
y e l aerógrafo. 96. 1 07
tomavistas electrónico. proyecto para un.
99-102
tramas transfenbles. 1 4 1
transferencia d e una 1magen. 1 54
u
unidad de d1agnóstico. proyecto de.
103-105
un1dad de mecan1zac1ón. mterpretación de.
146
unidad para cuarto de baño. patrón de
calco para. 45
w
Watson. Roy. 93
TURSEN, S. A.
HERMANN BLUME EDICIONES
Mazarredo, 4, 5.0 B
Tel. (91) 366 7 1 48
Fax (91) 365 3 1 48
28005 MADRID
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El autor
TURSEN, S. A.
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Mazarredo, 4, 5.• B
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