Nivelación filosofía 6

La preocupación habitual de la estética es por la función de la belleza. El arte es

sublime en cuanto consiste fundamentalmente en una "grandeza" o, por así decir,
belleza extrema, capaz de llevar al espectador a un éxtasis más allá de su
racionalidad, o incluso de provocar dolor por ser imposible de asimilar. La estética del
arte va acompañada de la percepción de la «belleza» a menudo implica la
interpretación de alguna entidad que está en equilibrio y armonía con la naturaleza y la
simetría, y puede conducir a sentimientos de atracción y bienestar emocional. Debido
a que constituye una experiencia subjetiva, a menudo se dice que «la belleza está en
el ojo del observador»

Considera que la liberación que el arte moderno ha obtenido frente a las restricciones
propias de periodos anteriores (que provenían de la naturaleza de sus funciones -
glorificar a la divinidad o al poder), le ha llevado a expandir su capacidad crítica e
incrementar su autonomía formal. Junto a esta expandida autonomía le llega al arte
una mayor responsabilidad en el uso de su capacidad de crítica social. No obstante, la
estética no considera que los contenidos abiertamente políticos sean la mayor fuerza
crítica del arte: sino, más bien, propugna un tipo más abstracto de "contenido de
verdad”. La estética idealista kantiana, localiza el "contenido de verdad", en la
percepción del sujeto en vez estar en el objeto artístico. No obstante, tal contenido se
ve afectado por la autoconciencia del arte de su necesaria distancia de la represión de
la sociedad, perceptible en las manifestaciones de descontento sin libertad instintiva.

1. Lo importante en una obra de arte es que se pueda sentir lo que el artista pretende
dar a como mensaje logrando que el arte sea muy sublime. Por tal motivo se puede
afirmar que la obra es sublime en el espectador cuando:

A. el conocimiento de la obra de arte provoca dolor e irracionalidad

B. el sentimiento se asimila sin comprender la intención de la obra de arte

C. el sentir sensaciones y emociones traspasan la obra de arte

D. el valor de la obra provoca dolor al ser posible de asimilarse

2. La experiencia estética se da a través de la belleza que representa para quien la

contempla por esta razón el sentido de belleza la designada

A) un grupo de especialistas en arte

B) un sujeto con apreciación filosófica
C) en la misma obra sin importar quien la observe
D) el sujeto que contempla la obra

3. Lo que hace que una obra de arte sea una buena representación estética se da en el
equilibrio entre
A) armonía y naturaleza
B) belleza y fealdad
C) naturaleza y simetría
D) armonía y simetría

4. El arte moderno es una manera de liberación que solo se da mientras no permita

A) la competencia entre otro arte moderno

B) la imposición de arte tradicional
C) la posibilidad de nuevas interpretaciones
D) dejar de ser arte para llegar a ser vida

5. En las obras de arte hay una expansión de independencia en cuanto que el arte
tenga un compromiso responsable

A) al emplear contenido critico social

B) en cuanto glorifica el poder
C) en cuanto es atracción
D) al no denunciar injusticias sociales

6. Es contrario decir que para el idealismo Kantiano la obra de arte tiene el contenido
de la verdad en el

A) subjetivismo artístico
B) percepción del sujeto
C) objetividad del sujeto
D) objeto artístico

Responda de la pregunta 7 – 10 con el siguiente texto.

La preocupación habitual de la estética es por la función de la belleza. El arte es sublime

en cuanto consiste fundamentalmente en una "grandeza" o, por así decir, belleza
extrema, capaz de llevar al espectador a un éxtasis más allá de su racionalidad, que le
exige estar en contacto con las emociones que despierta la obra artística. Incluso de
provocar dolor por ser imposible de asimilar. La estética del arte va acompañada de la
percepción de la «belleza» a menudo implica la interpretación de alguna entidad
permite al sujeto autonomía de la interpretación de la obra; logrando un sujeto que no
necesite de intermediarios para la interpretación de la realidad. Junto a esta expandida
autonomía le llega al arte una mayor responsabilidad en el uso de su capacidad de
crítica social Debido a que constituye una experiencia subjetiva, a menudo se dice que
«la belleza está en el ojo del observador»

Desde la dimensión artística un fin determinado para el análisis estético es:

A. identificar la fealdad en una obra de arte

B. es valorar en muy baja instancia la preocupación artística

C. preocuparse en fin a la función de la belleza

D. crear experiencias que le interesan solo algunas personas.

8. Al experimentar una obra de arte puede conducir a un sujeto a experiencias que lo

llevan a:

A. ignorar y ver la poca importancia dentro de una obra de arte.

B. un sujeto a contemplar la obra de arte y experimenta emociones.

C. a la interpretación de cosas que no están dentro de la obra de arte.

D. no comprender la intención del artista sin importarle la idea transmitida

9. ¿Cuál debe ser el fin último de querer expandir la autonomía en el momento de

interpretar y comprender la obra de arte?

A. que sujetos artísticos que no son claros la hora de expresarse en una obra de arte

B. que las percepciones dolorosas impiden la adecuada de la asimilación del arte

C) la capacidad critico social que te desprende de intermediarios en la interpretación

D) que el objeto artístico sea la forma de entender la belleza desprendida del sujeto.

10. ¿Porque sería adecuado decir que una categoría que especifique lo que es la belleza
no existe?

A. por qué la interpretación de otros no permite una categoría

B. porque los especialista son los que define la categoría

C. si hay categoría; las modelos de pasarela son una categoría.

D. por qué la belleza está en el ojo del observador