FACULTAD DE CIENCIAS JURÍDICAS EMPRESARIALES Y

PEDAGÓGICAS

ESCUELA PROFESIONAL DE EDUCACIÓN INICIAL

TEMA:

CURSO:

CICLO: VII

ALUMNO: Margoth Marleny García Yuto

PROFESOR:

2019
 CÓMO HACER EL DIBUJO

Comenzar a trazar las líneas, que serán rectas al comienzo y al final, y curvas al
dibujar el cuerpo de cada serpiente. Continuar el trazado de líneas paralelas
hasta completar el dibujo.

Si no se tiene facilidad para esbozar las líneas, se puede comenzar dibujándolas

con lápiz de grafito, para después repasarlas con rotulador.

Antes de empezar el trazado de líneas con rotuladores es necesario tener

seleccionados los colores que se van a emplear y la secuencia de color que se
quiere utilizar al intercalar los colores de las líneas, porque de este modo el
acabado es más bonito y decorativo. A continuación, se puede empezar a
delinear. se aconseja hacer pruebas en alguna hoja aparte, para ver si nos gusta
cómo queda.

Una vez que se empieza un trazo, no se debe levantar la pintura, ni descansar

en la mitad de la línea, sino hasta que se haya terminado ésta. De lo contrario
aparecerían irregularidades e interrupciones en las líneas, que le quitarían
limpieza y vistosidad al dibujo. Es importante dibujar cada línea con decisión.
 INDICACIONES

1. Haz una primera aproximación a la técnica dibujando lo que quieras con un

lápiz igual que haces siempre. Luego colorea el interior aplicando únicamente
puntos de los colores deseados.
2. Al final, puedes borrar las líneas o repasarlas con un rotulador. Según como
sea tu dibujo puede quedar muy bien de las dos maneras.
3. Para darle volumen y profundidad a tu dibujo usa varias tonalidades de color.
Con ello lograrás brillos y sombras que quedarán muy bonitos.
4. Sé minucioso con los puntos y procura que sean siempre del mismo tamaño
para que el dibujo no quede descompensado.
5. La riqueza de color le dará más expresión a tu dibujo. Puedes mezclar varios
colores en una misma zona de color, aunque no sean de la misma tonalidad. Si
su uso es equilibrado será una autentica obra de arte expresionista (ej. En una
manzana prevalecerán los colores rojos, pero añadir algunos puntos amarillos e
incluso azules pueden darle un toque expresionista muy interesante).
6. Otra forma de empezar es aplicando una primera capa de color plano sobre
tu dibujo. Luego puedes ir trabajando cada zona de color aplicándole matices
con puntitos de varias tonalidades. Te quedará un dibujo lleno de color y muy
rico en detalles. Perfecto para un paisaje.
A continuación, te dejamos algunos ejemplos de los bonitos que te pueden llegar
a quedar tus dibujos. ¡Mira qué chulos!
 ENSAYO SOBRE LA TECNICA DEL DIBUJO

Una de las necesidades más básicas de los seres humanos desde la antigüedad
ha sido el poder expresarse y a su vez, darse a entender con los demás; para
esto, ha buscado la forma y las herramientas para lograr su objetivo, entre las
cuales destacan: el habla, la escritura, y el dibujo, siendo el ultimo la forma de
expresión más básica, sencilla y práctica.

Para dibujar son necesarias dos cosas: tener una noción mental de lo que se
quiere dibujar, y contar con un medio donde se pueda plasmar la idea. Los
materiales con los que se han elaborado los dibujos han cambiado con el paso
del tiempo, desde el carbón en las épocas antiguas, hasta los dibujos asistidos
por computadora en la actualidad.

La historia del dibujo inicia casi a la par con el hombre, las pinturas rupestres1

son el registro más primitivo de un dibujo realizado por el hombre, en ellos

narraban sus historias acerca de la caza, su forma de vida, y lo que les
maravillaba del exterior.

Los siguientes en evolucionar el dibujo fueron las antiguas civilizaciones como

Mesopotamia y Egipto, ambas destacan debido a que su forma de escritura era
por medio de dibujos, así como las representaciones en murales de sus dioses
y las proezas logradas por sus gobernantes.

Aquí en Latinoamérica se logra apreciar el dibujo de forma similar a la egipcia,

en forma de códices y murales en los cuales pintaban a sus dioses
representados con forma de animales.

Fueron los griegos y romanos los grandes pioneros del dibujo; la pintura, el dibujo
arquitectónico y el dibujo urbano (predecesor del grafiti actual) fueron los tipos
de dibujo que más auge tuvieron durante esa época, los dibujantes y artistas de
esta época plasmaban sus sentimientos junto con la problemática que vivía la
sociedad en aquel entonces, así como las proezas realizadas por los
gobernantes y dioses.

El siguiente gran paso del dibujo fue casi un milenio después de los griegos, a
fines de la edad media; cuando Leonardo da vinca crea uno de los dibujos más
precisos y exactos de la historia “el hombre de Vitruvio”, en el da una muestra de
la simetría del cuerpo humano y su manera de encajar en el espacio de forma
exacta, Da Vinci da la pauta a los siguientes dibujantes para que tomaran en
cuenta la proporción del cuerpo humano y la usaran como una escala natural en
todos sus diseños y bocetos.

A partir del renacimiento se buscó hacer del dibujo una representación más
exacta de las cosas, es de esa forma como se perfecciona la cartografía y el
retrato, de igual forma se empieza a perfeccionar las técnicas de uso del grafito
y la pintura de óleo, y se empiezan a crear algunos instrumentos de medición
para dar mayor exactitud a lo que se quería dibujar El dibujo después del
renacimiento dejo de estar tan enfocado en los retratos y pinturas, y empezó a
tomar un curso hacia la arquitectura y el diseño de máquinas, empiezan a surgir
las corrientes de diseño entre las cuales destacaron la corriente gótica, clásica,
neoclásica y barroca.

Fue durante la revolución industrial que se crea el dibujo industrial como una
forma más práctica de poder representar las ideas de las máquinas y
mecanismos que se querían fabricar, el dibujo industrial es a partir de esta fecha
y hasta nuestros días el método más práctico de diseño para trabajar.

Con la invención de la fotografía en el siglo XIX el dibujo artístico se ve casi

desaparecido, encasillando a los dibujantes solamente a plasmar ideas
arquitectónicas o industriales, es debido a esto que en la arquitectura surge la
corriente modernista, la cual trata de romper todos los esquemas del pasado y
dar paso a la modernidad, con diseños extravagantes y atrevidos para aquel
entonces.

Durante todo el siglo XX el dibujo se vio envuelto en muchos cambios, a

principios se ocupó para el diseño de armas y vehículos bélicos, debido a las
guerras mundiales que se libraron. Resurge el dibujo artístico con la invención
de la caricatura, como un dibujo exagerado de la realidad, con el fin de divertir y
representar las situaciones de la vida diaria, y en la arquitectura el vanguardismo

se encarga de darle un diseño más minimalista y vistoso a las construcciones,

dando como prioridad la entrada del sol a las casas y el diseño de lugares
futuristas.
La última década del siglo XX y el siglo XXI son testigos de la última evolución
del dibujo; empiezan a crearse los dibujos asistidos por computadora (CAD),
haciendo de este una forma mucho más rápida y efectiva gracias a su forma de
corrección y su rápida realización, las computadoras logran facilitar los diseños
y dibujos en tercera dimensión, todos estos cambios hicieron del dibujo a mano
una práctica obsoleta de diseño, pero aun necesaria.

El dibujo ha sido desde la antigüedad necesario para poder representar todo

aquello que el hombre imagina, siente y piensa; desde las pinturas en las
cavernas, hasta los dibujos por computadora el hombre sigue conservando esa
esencia de expresión propia e imaginación que logran diferenciar cada diseño y
cada boceto.

Sin embargo, con el paso y avance de la tecnología, se ha hecho que el dibujo

a mano vaya perdiendo cada vez más terreno y empieza a ser una técnica
obsoleta y tardada de diseño. Por eso Hoy en día es necesario el seguir
ocupando el dibujo a mano como una herramienta de primer uso para plasmar
una idea, y ocupar la computadora para fines prácticos y no como un medio
directo de diseño.

Sin el dibujo tal vez el ser humano nunca hubiera logrado levantar un edificio, o
haber expresado una idea o sentimiento, buscando cubrir una necesidad, ha
logrado hacer un mundo más cómodo para él y basado en su imaginación y
confort.