UNIVERSIDAD NACIONAL DE ASUNCIÓN

Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte

Licenciatura en Música

Seminario de Trabajo Final de Grado

‘‘EL PROCESO DE INVESTIGACIÓN"

Sol Pérez

San Lorenzo - Paraguay

Junio - 2019
Presentación

Fuentes de Información

(Libro) MILLER, Richard - “The structure of singing - system and art in vocal technique”

(Libro) MILLER, Richard - “National schools of singing” - 1997

(Libro) The Contemporary Singer - Anne Peckham

(Libro) BUSTOS SÁNCHEZ, Inés - La voz: la tecnica y la expresion – 2003

(Libro) FARNSWORTH, Anne - Jazz vocal techniques: an instrumental approach to jazz

singing - 2000 - third edition

(Libro) WALL, Tim – Studying popular music culture; Studying the media - 2003

(Revista?) ALESSANDRONI, Nicolás - Pedagogía Vocal comparada: que sabemos y

que no - Universidad nacional de la plata, facultad de Bellas Artes - 2013

(Tesis) Entre lo lírico y lo popular - Alvaro Alejandro Lopez Gonzalez

(Tesis) A voz Contemporánea - Susie, Becker

(Revista?) GARCIA LOPEZ, Isabel - GAVILAN BOUZAS, Javier - La voz cantada - Acta
otorrinolaringológica Española - 2010

(Journal) WIER, Michele - The Scat singing dialect, an introduction to vocal

improvisation - the american choral directors association choral journal - june/july 2015

Apartados del Marco Teórico Referencial

1. La voz cantada

2. La técnica vocal

3. Técnica vocal lírica (generalidades y escuelas)

 4. Técnica vocal popular (definición de popular y situación actual características
que le hacen únicas y objetivos de la expresión popular -cultural)

5. Consideración de una posible compatibilidad entre ambas

Desarrollo

• La técnica vocal:

La técnica vocal son los procedimientos y experimentaciones que nos llevan al dominio
de los mecanismos de la voz cantada.

“En el diccionario encontramos habilidad, destreza, práctica, experimentación,

procedimientos, como sinónimos de técnica. Según esta definición académica, la
técnica en el canto se refiere al proceso de adquisición, práctica y dominio de los
mecanismos de la voz cantada” (Bustos Sánchez 2003)

El canto preparado y trabajado ya con bases científicas y estudios previos, podría

considerarse como una formación profesional con una técnica comprobada.

“A partir de la contribución de los profesionales, fue posible definir a la voz como un

instrumento y describir su funcionamiento acústico, delimitando las tres partes que la
constituyen como tal: un generador de energía, compuesto por el sistema respiratorio;
un vibrador, dado por los pliegues vocales ubicados en la la- ringe; y un resonador,
conformado, prin- cipalmente, por el vestíbulo laríngeo, la faringe y la boca (Sundberg,
1987; Titze, 2008).” (Alessandroni 2013, 9)

La voz como medio de expresión musical podría considerarse maleable a la hora de

representar una pieza musical dependiendo de los objetivos estilísticos y la orientación
estética.
“Tenemos entonces una voz que ocupa un cuerpo que se mueve en el espacio. Es en
esa unidad que necesitamos pensar cuando concebimos una performance musical de
la voz cantada. Esta unidad es trabajada, orientada por una determinada estética.”
(Becker 2008)

• Técnica vocal lirica:

Existen cuatro escuelas que se desarrollaron en Europa, estas son las técnicas
utilizadas en todo el mundo para enseñar canto.

“Este estudio se basa en la premisa de que el carácter del sonido vocalizado está en
parte determinado por ideales tonales que varían en algunos aspectos de una escuela
nacional a otra, y además, que las escuelas nacionales de canto se encuentran en
Inglaterra, Francia, Alemania, Italia y en los países vecinos con los que comparten
respectivamente antecedentes culturales comunes, han desarrollado medios técnicos
para lograr sonidos vocales que concuerdan con esos ideales. Estos dispositivos
técnicos son claramente reconocibles como posiciones pedagógicas distintas.

Aunque históricamente estas técnicas se encuentran predominantemente dentro de

ciertos límites culturales nacionales, también se han exportado, y ahora se encuentran
dondequiera que el arte de cantar florezca. Incluso en lugares nuevos, mantienen una
lealtad a un conjunto de principios estéticos que indican sus orígenes culturales.” (Miller
1997)(Introducción)

• Técnica vocal popular:

“Es una colección de palabras que Raymond Williams llamo “palabras clave” (Williams
1976), que son el centro de nuestra intención para entender nuestro mundo social, pero
que también tiene múltiples definiciones. “Popular” simultáneamente tiene tres
diferentes sentidos. En un sentido las cosas populares son ampliamente apreciadas.
En otro, las cosas populares tiene un pobre valor cultural y son asociadas con niveles
bajos de educación (como en la prensa popular). En el tercer sentido, las cosas
populares pertenecen a la gente común de la sociedad y expresa sus intereses y
preocupaciones. Estas tres muy diferentes definiciones indican que el concepto de
popular es utilizado de diferentes maneras, por gente diferente y desde diferentes
perspectivas. Esto es reflejado en la manera en la que las personas discuten sobre la
música popular. La música popular es asociada con la música que vende la mayor
cantidad de CDs y las estrellas con gran cantidad de fanáticos. Para otros es el tipo de
música más pobre y vulgar que es fácil de escuchar y que disfrutan las personas que
saben poco, o que no aprecia música más compleja. Finalmente, sin embargo, la
música popular se ve en términos muy positivos como cualquier tipo de música creada
y disfrutada por una escena en particular como una forma de celebrar su identidad
distintiva.” (Wall 2003, 2)

“Este rango y definiciones indican que no estamos tratando con una cosa simple de
estudiar, sino con una serie de procesos de definición. La música popular es "lo que se
ha llegado a definir" y, en parte, nuestro estudio abarca los procesos que han producido
estas definiciones en conflicto.” (Wall 2003)

Esta ”técnica” busca como principal objetivo, un sonido saludable y duradero

independiente de que estilo de decida hacer con la voz.

“Estilos musicales como el pop, rock, góspel, y el teatro musical puede involucrar
cantar con mucho volumen por periodos extendidos de tiempo, lo cual puede ser muy
cansador para tu voz. Y tal vez a eso se suma el problema de cantar en lugares secos,
con polvo, humo, y tener que proyectar sobre el sonido de fondo.” (Peckham 2010)

La autora del libro “el cantante contemporáneo” Anne Peckham habla de ¨Que es la
técnica vocal?¨ como miembro del cuerpo docente de la prestigiosa universidad Berklee
College of music, mencionando que cada cantante “explica el complejo proceso de
cantar de una manera diferente” usando términos no tan similares, y enfatizando
diferentes partes del cuerpo y conceptos pedagógicos. Ella establece que un buen
método es uno que sea práctico, relevante, que tenga una base en hechos científicos y
utilice ejercicios dirigidos a temas de ¨tuercas y tornillos” específicos para un cantante.”
(Peckham 2010, 16-17)
Así como en un comienzo era la enseñanza también del canto lirico, se basaba en
ejercicios que se repetían para lograr ciertas habilidades para el canto. “En realidad la
enseñanza del canto en los siglos XVII y XVIII se realizaba de una forma
absolutamente empírica e instintiva. El maestro enseña a base de ejemplos y los
alumnos recibían clase diaria. El método de enseñanza consistía en el aprendizaje de
diferentes -ejercicios vocales- diseñados en ocasiones por cada maestro de canto,
dirigidos a poseer la capacidad de realizar lo que podríamos llamar las -habilidades
vocales especificas del canto.” (GARCIA LOPEZ, Isabel - GAVILAN BOUZAS, Javier -
La voz cantada - Acta otorrinolaringológica Española - 2010, pg 442)

En el jazz por ejemplo todavía la mayor parte de los profesionales recibe una
educación basada en la “clásica”.
“El jazz en el mundo académico es un relativo recién llegado. La mayoría de los
departamentos de estudios de jazz existen bajo el paraguas de una escuela o
departamento de música de orientación clásica. Este estatus auxiliar significa que se
requiere que el estudiante de jazz estudie el plan de estudios clásico de clase: historia,
armonía, habilidades orales, etc., además de sus estudios de jazz.” (Farnsworth 2000,
3)

Observando lo que dice este Choral Journal, podemos entender dos cosas: primero
que la educación en canto popular (en este caso el estilo jazz) no tiene todavía mucha
posibilidad de formación académica después de décadas de existencia, y segundo, el
canto y la música popular van muy ligados al ambiente musical en el que crecemos y
vamos aprendiendo.
“Debemos considerar entonces, la perspectiva histórica del potencial estudiante de
canto scat: no ha habido sobreabundancia de grandes modelos a seguir y pocas o
ninguna oportunidad de educación formal para estudiar y practicar improvisación vocal.
Adicionalmente, seria poco probable que el estudiante tuviera una gran exposición de
música jazz en su vida, a menos que sus padres fueran aficionados al jazz. Estos
factores combinados pudieron haber contribuido a un grado de subdesarrollo histórico
en el arte en conjunto, especialmente a nivel educativo.” (Wier 2015, 29)
• Consideración de una posible compatibilidad y utilidad de la técnica vocal
lírica como soporte a la técnica vocal popular.
El cantante popular podría beneficiarse enormemente al tener la riqueza de su cultura y
su región, con la técnica clásica mas científica como herramienta para un sonido
optimo, saludable.
Referencias bibliográficas

Indicadores de Evaluación 3 2 1
1. Comprensión de las consignas

2. Selección de las ideas

3. Organización de las ideas

4. Cumplimientos de las consignas

5. Inclusión de citas referenciales

6. Inclusión de referencias bibliográficas

7. Incorporación del formato propuesto

Total de puntos: 21