BREVE ANALISIS CON LA TÉCNICA DEL DIBUJO LIBRE

Técnica del dibujo libre

Técnica del dibujo libre.
Técnica que tiene como
objetivo revelar aspectos
de la personalidad del
sujeto. Es una excelente
herramienta exploratoria
proyectiva que ofrece una
visión global de la
situación vital del sujeto
en relación con el
ambiente. Muchas veces
en el dibujo libre surge
una dinámica interesante
de contenidos psíquicos
latentes.

Sumario

1 Aplicación de la técnica

2 Análisis

2.1 Otros parámetros para

el análisis del dibujo Concepto: El dibujo libre es una técnica gráfica
infantil proyectiva para explorar la personalidad del
sujeto.
3 Ventaja y desventaja

4 Fuentes

Aplicación de la técnica
El dibujo libre, como toda técnica gráfica, consta de dos etapas:

1. Graficado
2. Reactivo verbal

Para la aplicación del dibujo libre necesita una hoja de papel blanco, lapices de
colores (todos los colores) con buena punta, no debe existir información visual, no
utilizar instrumentos (reglas, compás), no se deben comunicar con otras personas
(solo relación sujeto-examinador) no utilizar crayolas, ni plumones.
La consigna para aplicar la técnica es: “Yo quiero que en esta hoja tú me hagas un
dibujo de lo que tú desees, pero trata que te quede lo más lindo posible, puedes
utilizar colores”.

Cuando el sujeto termina el dibujo se pasa a la etapa de reactivo verbal, que

dependerá de lo que se haya graficado, de los elementos que aparecen en el
dibujo. Por ejemplo: “Dígame, ¿Qué dibujó acá?”, “Cuénteme un poco” (nunca se
supone nada). Si dibuja personas se preguntará quién o quiénes son y si tienen
relación entre sí. Si dibuja una casa se indagará quién vive ahí, cómo es el
ambiente. En caso de la aparición de gráficos abstractos, común en adolescentes,
se preguntará qué quiso graficar y qué significa para él.

Análisis
Para realizar el análisis del dibujo libre hay que tener en cuenta los siguientes
indicadores:

1. Estudio del trazo y la estructura del contenido:

 Pequeños: sujetos tímidos, desconfiados, deprimidos.
 Grandes: sujetos expresivos, excitados.

2. Localización en la hoja:
 Borde inferior: sujetos inseguros, tímidos, buscan puntos de apoyo.
 Esquinados: sujetos dependientes, sobreprotegidos.
 Arriba: sujetos que tienen una tendencia a sobrevalorarse.

3. Líneas:
 Finas: sujetos tímidos, inseguros, histéricos.
 Quebradas o discontinuas: sujetos ansiosos, histéricos.
 Fuertes: sujetos epilépticos, tercos, firmes, agresivos.

4. Orden del dibujo:

 Muy ordenado: sujetos obsesivo-compulsivos.

 Muy desorganizado: sujetos epilépticos.

5. Características frecuentes del dibujo en patologías psicológicas específicas:

 Depresión: dibuja lluvia, lágrimas copiosas, barcos que se hunden, ramas de
hojas secas.
 Ansiedad: figuras estrechas y altas (en sujetos de más de seis años).
Inseguridad patológica: posición flotante, cielos con nubes, cercas altas,
lluvias, humo sombreado.
 Manifestaciones hipomaníacas: dibujos por líneas, novias con velos, figuras
con coronas, gorros de payasos, hombres esquemáticos.
 Epilepsia: líneas fuertes, trabajan con impulsividad, llenado de espacios,
cabezas grandes, extremidades pequeñas y pegadas al cuerpo, dificultades en
 los perfiles. *Manifestaciones histéricas: figura humana muy elaborada en
contraste con otras figuras u objetos representados que aparecen poco
elaborados (muy pobres).

6. Calidad del dibujo libre:

 Bueno: cuando hay armonía, adecuada elaboración de los elementos que lo
componen, correcta utilización del espacio y el color, proporcionalidad entre los
elementos representados.
 Malo: cuando hay desproporción entre los elementos, presencia de elementos
absurdos, mala elaboración, distribución ilógica, pobreza de colores con uso
inadecuado.

Otros parámetros para el análisis del dibujo infantil

1. Enuresis: Trazos inseguros, de débil a media la fortaleza del trazo, control
muscular malo o regular, calidad inestable del dibujo, uso inadecuado del color,
predominio de colores fríos (verde, azul), figuras en el aire, no hay maltrato de la
figura humana.

2. Tendencia femenina: Trazo débil, buen control muscular, calidad general del
dibujo, detallado, uso adecuado del color, dibujo eminentemente femenino, figura
humana con rasgos femeninos.

3. Inadaptación neurótica: Trazos medio, elementos en el aire, elementos

absurdos, distribución ilógica de elementos, preferencia cromática del verde,
carmelita y azul.

4. Hiperactividad: Trazos fuertes, control muscular, calidad del dibujo de regular a

mal, tamaño de las figuras de grande a medio, reforzamiento al llenar, preferencia
por los colores azul oscuro y rojo, utilización inusual del color.

5. Timidez: Trazo de medio a débil, ejecución buena a regular del trazo, tamaño
medio o pequeño, pobre uso del color (colores pálidos).

6. Agresividad: Trazos fuertes, control muscular regular a mal, tienden a hacer

figuras de tamaño grande y medio, reforzamiento al relleno, preferencia cromática:
rojo, azul, negro.

7. Reacción situacional transitoria: Trazo normal y seguro, no presenta

dificultades en el control muscular, calidad buena, adecuada utilización del color.

Ventaja y desventaja
La técnica de dibujo libre presenta la ventaja de que se aplica en forma rápida con
material a mano, puede volver a ser aplicado al poco tiempo y resulta placentero
para los niños. Pero una desventaja de esta técnica es que en los adultos genera
mucha resistencia, puesto que implica una regresión a etapas anteriores en el
desarrollo. A su vez, en personas con diferentes discapacidades motrices o
visuales se complica la viabilidad y también se necesita mucha experiencia clínica
para poder interpretarlos.
Fuentes
 Martínez Angulo, Marta Rosa y otros (2013). Manual de técnicas de
exploración psicológica. La Habana. Editorial Pueblo y Educación.
 Técnica de dibujo libre

https://www.ecured.cu/T%C3%A9cnica_del_dibujo_libre