19

Pregunta

Expandir nuestra investigación composicional en el método mediante el uso del factor de cambio en la
música

Información

Podemos trabajar con tres o más elementos: Ejemplos. 9—12. El ejemplo 9 ilustra la variación de células
internas de dos notas construidas en cuatro niveles de tono diferentes y el Ejemplo 10 ilustra las
configuraciones de células de tres notas en tres niveles de tono diferentes (10b - nota: hay posibilidad de
intercambiar los elementos de tono). El Ejemplo 11 muestra la variación de células de varias notas con
una división interna definida de antemano (y por lo tanto con el número de repeticiones predefinidas del
tono determinado); como resultado, aquí también, el factor de cambio observado es prominente, pero de
otra forma. El Ejemplo 12 combina los experimentos del ejemplo 9 con un nuevo problema de cambio
hasta de cuatro lugares (cambio interno: la secuencia digital en el orden: 1—4, 2—5, 3—6, etc.,
comparando también con el Ejemplo 6b y c) y al mismo tiempo ilustra la posibilidad de la traducción de
estructuras abstractas a musicales.

Ejercicio

Empleando material de tono de diferentes números de elementos (por ejemplo, de 2 a 5) y aplicando

diferentes métodos de variaciones internas, y por lo tanto, poner diversas demandas en el ejercicio en
cuanto a variación, hacer 12 sucesiones diferentes variando internamente de distintas maneras.
Basándote en los modelos dados (Ejemplo 13), examina minuciosamente las posibilidades de
diferenciaciones internas (en el primer caso está diseñado para tener células de seis notas, en las que tres
notas son las mismas y tres son diferentes; construye también tus propios modelos).

20

Pregunta

Las consecuencias de la limitación de componentes a pocos símbolos.

Información

En esta sección ya no nos interesa la gran multitud de posibilidades generales compositivas, las cuales no
son totalmente utilizadas en la música, pero que se concentran en el problema del cambio interno
exclusivamente. Este trabajo debe hacerse “en profundidad” y –si se realiza debidamente- puede lograr
una extensión marcada de la conciencia de las técnicas de composición. En el curso de conocimiento de las
leyes que rigen la música, tal "trabajo 'en profundidad'" puede llevar a una mejor comprensión de la
esencia de la música.

Discusión

Una decisión para aceptar limitaciones en los componentes después de haber trabajado a través de los
anteriores ejercicios inmediatamente da lugar a la siguiente pregunta: ¿Existe un riesgo en restringirnos
excesivamente a un mínimo al tomar esta decisión? Ciertamente, estos ejercicios realizados con
anterioridad no deben ser tratados de forma mecánica, más al contrario, deberían ser comprendidos
desde un principio como modelos musicales. Esto no debería ser considerado dificultoso debidos a las
abstracciones de la música, que sabemos, se convierten fácilmente en fenómenos concretos. Por esta
razón, debiera ser posible obtener diferentes consecuencias incluso de pocas yuxtaposiciones. Hasta el
momento, el elemento modelado aquí, se concibe como movimiento rítmico, pero los símbolos que se
encuentran sujetos a las leyes del cambio, pueden ser traducidos en otros elementos musicales.

Ejercicio

En el ejemplo 14, encontrar rastros/evidencias de las consecuencias del análisis del problema planteado
en los ejercicios 17 al 19.

21

Pregunta

Valores simples y complejos

Información

El ritmo es percibido en una base lógica, no auditiva. Por esta razón, podemos decir que el ritmo incluye
ambos: valores simples y complejos.

Discusión

Debemos ser conscientes de que la división de barra compuesta por dos corcheas en tres partes iguales es
un procedimiento de superposición.

Dicha división será musicalmente compleja así como la división de una barra en dos partes iguales
(Ejemplo 15). La complejidad se produce al contradecirse un principio originalmente aceptado. En el
ejemplo 16 encontramos detalles adicionales concernientes a complejidades musicales en
superestructuras. Los valores puestos juntos de esta manera son llamados –habitualmente aunque
probablemente no muy razonable- valores irracionales.

Ejercicio

Examinar el ejercicio 17 cuidadosamente para encontrar lugares donde los valores irracionales han sido
usados y averigua cuáles son las consecuencias en la impresión general de emoción y movimiento en la
música. Encuentra los lugares donde la música se anima/resalta por el empleo de valores irracionales,
aquellos lugares donde no es necesario el enriquecimiento de la obra con el uso de este método y, por
último, donde el uso de valores irracionales es irrelevante en el proceso musical. Sin duda, con el empleo
de valores irracionales, el texto se enriquece visualmente, se hace más difícil de leer, y al mismo tiempo
hace que el intérprete ejecute equivalentes aproximados a las estructuras complejas. Examina el ejemplo
buscando los lugares donde se identifican beneficios expresivos que implican movimiento musical
resultante del empleo de valores irracionales.

Composición

Componer un pieza corta (abundante en silencios/descansos) en dos versiones, una basada en valores
simples y la otra con valores irracionales superpuestos en los valores simples. Compara las dos versiones
y analiza qué métodos de transformación de valores simples a complejos es más conveniente para la
pieza.