Análisis MART London’s Burning

Melodía:

Modo: La obra Londón’s Burning está escrita en RE mayor (Re jónico)

Rango de la obra: Sol 3 (G3) Re 5 (D5)

Tesitura: La 3 (A3) – La4 (A4)

Función: En la primera parte de la obra se presenta un Canon, las funciones de las voces son:

➢ Voz 1 (Antecedente)
➢ Voz 2 (consecuente 1)
➢ Voz 3 (consecuente2)

En la segunda parte de la obra se encontrara un acompañamiento, en el cual las 3 voces tendrán

distintos papeles:

➢ Voz 1 : Melodía
➢ Voz 2 : Ostinato 1
➢ Voz 3 : Ostinato 2

Contorno Melódico: El contorno melódico de esta obra se presenta en dos situaciones, las cuales
son por grado conjunto y por saltos, los saltos entre las notas siempre serán grados del acorde. La
melodía como los ostinatos describen un arco ritmo-armónico.

Clímax: En esta obra el clímax se desarrolla en el compás 26 y 27. En esta breve sección se
encuentra tanto la nota más aguda por parte del ostinato 1 y la nota más grave por parte del
ostinato 2.

Modo: Diatónico mayor- Re Jónico

Rango de las voces:

➢ Voz 1 ( soprano) : La 3 - La 4
➢ Voz 2 (Soprano) : La 3 - Re 5
➢ Voz 3 (Barítono) : Sol 3 - La 4

Tesitura de las voces:

➢ Voz 1 ( soprano) : La 3 - La 4
➢ Voz 2 (Soprano) : La 3 - Re 5
➢ Voz 3 (Tenor) : Sol 3 - Fa4

Función:

Desde el inicio de la obra hasta el compás 20, se presentará el canon a 3 voces, primero entrará la
voz 1 (Antecedente), después de 2 compases en el tercer tiempo entrara la voz 2 (consecuente 1),
y por último entrara la voz 3 (consecuente2), siguiendo el esquema presentado. En el compás 21
se encontrará la segunda parte de la obra presentada, las voces tendrán dos papeles importantes,
la voz 1 llevará la melodía, mientras que la voz 2 y 3 harán dos ostinatos diferentes, los cuales
complementarán un acompañamiento acorde para la voz principal.

Contorno:

El contorno de esta obra es suave, pero a su vez logra un momento de angustia, el

acompañamiento armónico. En la primera parte de la obra, posee dos saltos característicos como
son, los saltos de cuarta justa ascendente y tercera menor ascendente. A lo largo de la obra se
encontrará la conducción de la melodía por medio de saltos, grados conjuntos y notas de paso.

ARMONÍA.

Tonalidad: Re mayor

Modo: Re jónico

Lenguaje Armónico: La armonía manejada en esta obra es funcional, establecida por saltos de
tercera mayor ascendente y descendente. Re Mayor y Fa# menor

Ritmo Armónico: El cambio armónico se realiza cada dos compases.

Lenguaje contrapuntístico: En la primera parte el lenguaje se presenta en forma de canon y en la

segunda parte se presenta la melodía y un acompañamiento de ostinato

Ritmo.

Métrica: ¾

Tempo: 80 – Andante

Figuras y motivos rítmicos:

Canon: Se desarrollan las figuras y los motivos rítmicos por medio de las blancas, negras y
corcheas, como podemos observar en el compás 5 en adelante, ninguno de los motivos rítmico
chocara entre sí en lo que resta del canon.

Melodía con acompañamiento: En el compás 22 en adelante se desarrollan las figuras y motivos

rítmicos por medio de blancas, negras, corcheas, semicorcheas, silencios de cochea y semicorchea.

●
Voz 1 por parte de la voz principal se observara la melodía de la pieza musical, la cual no
tendrá variación a como se haya presentado en la primera parte.
● Voz 2 en esta voz se encontrara el ostinato 1, en la cual se presentaran las blancas,
silencios de corchea y semicorcheas.
● Voz 3 el ostinato 2, mostrará las figuras negras, corcheas, semicorcheas y finalmente
silencios de corchea (algunas secciones con puntillo) y semicorchea.
Densidad Rítmica: En el compás 25 en adelante, se podrá observar la mayor actividad de figuras
rítmicas en la pieza musical, es interesante resaltar que en esta parte de la obra comienza y
finaliza el clímax de dicha pieza musical.

Figuras rítmicas principales:

● Canon: La primera parte de la obra posee las siguientes figuras rítmicas: blancas, negras y
corcheas
● Melodía y ostinatos: En la segunda parte posee las siguientes figuras: blancas, negras,
corcheas y semicorcheas

Estructuras de frase, periodo y sección: En la primera parte de la pieza musical todas las frases
tienen una estructura anacrusa, en la cual inician en el tercer tiempo y finalizan entre el primer
tiempo y segundo tiempo de los siguientes compas, Posteriormente, en la segunda parte, las voces
2 y 3 acompañan a la melodía con ostinatos, dichos ostinatos, tienen una estructura, la cual dura
un compás. Por parte del periodo, se muestran dos situaciones, cada una es representara por
medio de los acordes utilizados en la pieza musical y por ultimo existen dos secciones, la sección 1
se encuentra entre el compás 1 y el compás 5, la segunda sección se encuentra del compás 6 al 8,
en esta sección se encontrara el clímax de la pieza musical. Cabe resaltar que en la versión
presentada de London’s Burning tiene una Macro sección, en la cual estará divida por el canon y la
melodía con ostinatos.

Texto

Idioma: El idioma de esta versión esta en inglés, se emplea un lenguaje popular, las palabras son
comunes y el título de la obra tiene relación con un suceso real en la historia de Londres

Contenido (temática): Es un texto secular el cual habla de un suceso histórico de la ciudad de

Londres, las personas daban el llamado del incendio en la ciudad, enseguida dan voces a que
traigan los camiones y finalmente, con el agua de los camiones apagar el incendio

Fuente: La fuente textual sitúa un suceso ocurrido en Londres en 1666, que fue el incendio de la
ciudad de Londres, muchos de los ciudadanos intentaron ayudar en apagar el fuego que invadía
Londres.

Relación Texto – Música: Hay varios aspectos importantes para resaltar la idea principal de texto
junto al título se relacionan de una forma muy específica, manifiesta el hecho de hacer algo para
apagar las llamas del incendio en Londres “London’s Burning”, esta relación texto-musical, se
desarrolla en cuatro partes. La primera se sitúa en los primeros compases, haciendo énfasis en el
título, dando alerta de lo que sucedía en la ciudad, la segunda parte se encuentra entre el compás
5 y compás 7, en donde la melodía junto a la armonía preparan una entrada para el clímax de la
obra; dando la indicación de mandar los camiones con agua diciéndolo con un tono de
dramatismo, la tercera parte se encuentra en el tercer tiempo del compás 7 y finaliza en el primer
tiempo del compás 9 dando la alerta del incendio con la palabra “Fuego”, exponiendo el clímax de
la pieza musical y por último se encuentra en los últimos 3 compases la indicación final de poner el
agua en el incendio para apagar las llamas que hacían arder Londres