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Proyecto personal Escultura Básica II

Aguirre David Esteban

Partiendo de 3 preguntas básicas, es que se desglosa el proyecto personal:


¿Qué se quiere decir/ plantear/ transmitir?
¿Cómo?
¿Dónde?

En mi caso, a partir del material seleccionado (botellas de plástico), fue que conseguí resolver
o acotar las respuestas disparadoras del proyecto.
Naturalmente, inicié un proceso de análisis formal y simbólico del material seleccionado.
Lo que dio como resultado las siguientes conclusiones:

El plástico en principio es un producto producido a nivel masivo y de inagotable transito, que


se enmarca y pertenece a la lógica del consumo capitalista como un bien, que no es de
primerísima necesidad, aunque sí de amplio recorrido social, es decir, cualquier transeúnte
accede al mismo.
Aunque existen variadas experiencias de reciclaje, está visto a las claras, que se produce y se
consume siempre más de lo que se consigue reutilizar.
Su durabilidad, incalculable, (tarda millones de año en degradarse) y su impacto ambiental, lo
ubican entre los más nocivos del planeta.
Me permito incluso preguntarme si hay más botellas de plástico en el mundo, que seres
humanos, o si acaso las botellas de plástico están siempre al borde de taparnos.

Desde el estudio formal, en cambio, el material tiene variadas características:


- Es de relativo bajo costo.
- Es en principio, contenedor de líquidos (varios).
- Circula como bien para consumo o bien, como desecho, por todas las áreas demográficas
posibles del planeta.
- El plástico puede conducir calor con facilidad, aunque también contenerlo o funcionar de
aislante, dependiendo del producto, el grosor y el envasado en particular.
- Es mayoritariamente de accesible manipulación, ya sea para obturarlo, cortarlo, derretirlo, o
intervenirlo de distintas maneras.
- Es inflamable.
- Es translucido (varias sus gradientes).
- Es descartable.
- Soporta/ contiene/ mantiene/limita.
- Posee en general ciertas medidas estandarizadas, aunque según el producto y marca,
cambian con frecuencia factores como la textura, el grosor, el color, la transparencia y el
envoltorio o etiqueta.
Algunos ejemplos de caracteristicas formales:

Como disparadores o referencias tanto conceptuales como también funcionales


(métodos y técnicas de trabajo) se exponen a continuación, cinco ejemplos de artistas:

Alejandro Duran: Washed Up (Proyecto lavado- Series)


Soo Sunny Park: Luminus Muqarna

Colectivo Anónimo: Luces Interruptus (laberinto de plástico)


Doris Salcedo: Sillas vacías (2002)

Robert Janson - Plastic Bag


A partir de lo expuesto anteriormente, la búsqueda del proyecto plantearía en un espacio
público hacer énfasis en mostrar esa acumulación tanto consiente, como inconsciente, a la
que estamos prácticamente acostumbrados y a la cual llamamos, basura o desechos.
Seleccionando solo las botellas PET (vacías), dentro del amplio espectro de plásticos
existentes, buscaré a partir de una bocacalle o alcantarilla, generar la impresión de desborde
(con el material acumulado).
Las opciones e ideas de posibles intervenciones, igualmente varían, en torno a distintas
funciones como “tapar”, “desbordar”, “inundar”, “exceder” , etc. Como así también,
alrededor de otros posibles escenarios físicos en los cuales admita esta impronta antes
nombrada.
Investigación:

Materiales que pueden convivir con el objeto seleccionado para la instalación:


- pasticos/nylon/derivados
- papeles/cartones
- vidrio
- metales/chapas/ alambres
- ramas/ hojas/ tierra/ barro

Mediante el estudio en macro y sin situarme solo en lo puntual del material, recorrí
simbólicamente el entorno de la botella, tanto como objeto de consumo y su trayectoria de
principio a fin (producto primero, devenido luego en desecho/ basura).

Su ambiente luego de ser usado y desechado, es completamente distinto a la vez que


inimaginable en términos cotidianos, puesto que la lógica de usar, tirar y reponer de manera
descartable lo coloca en el mismo nivel que cualquier producto que cumplió su ciclo en la
escala de consumo y vida útil, aunque el entendimiento de su futuro paradero está claro,
parece ser algo que es tan común que nos lleva tácitamente a obviar el destino final del
producto desechado.

La disyuntiva de acotar el material a montar/instalar (usar solo botellas) o agregar objetos que
comúnmente se encuentran en su entorno (basura) pone en juego los mensajes o simbolismos
que acarrea el proyecto terminado como instalación/intervención en un espacio público y sus
posibles lecturas.
Toda decisión es adrede, pero a su vez, la suma o la resta de materiales (siempre en base al
contexto del material planteado en principio) agrega o afina la multiplicidad de sentidos que
surgen.

Me pregunto entonces algunos escenarios posibles:


- ¿El mensaje se refuerza mediante la suma de materiales o se nubla y por tanto se abren
infinitas lecturas (validas) que bifurcan la fuerza metafórica de la intervención como resultado
final?
- ¿Cambia completamente la estética de la intervención al poner en convivencia más de un
material?
-¿Cambia por lo tanto, también, su lógica primaria o mensaje buscado?
-¿La impronta formal de un solo objeto y su aglutinamiento, es la misma que varios objetos,
por más que todos remitan en principio a los desechos?
- ¿El lugar de emplazamiento o espacio seleccionado se ve influido por estos posibles cambios?
RELEVAMIENTO DEL ESPACIO A INTERVENIR / PROCESO:

La intención de accionar en un espacio público que corresponde a lo urbano tiene como fin
mostrar parte del recorrido que hace la basura (en este caso la botella) poniendo el foco en el
resultado a largo plazo que genera un impacto ambiental, casi tácitamente aceptado
generacionalmente en la sociedad.

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