Apreciación a las Artes

Lo auditivo en lo artístico de la cotidianidad

Michelle Ayline Aguilar Vázquez 1834561

Adriana Mireya Treviño
Ana Lucía Espinosa Salcedo 1806388
Alejandra Garcia de la Garza 1889671
Priscila Monserraht Sánchez Salas 1794340
Alison Joseline Saucedo Luna 180888
Grupo 003/3”C”
Apreciación de lo auditivo: música, canto y sonidos de la cotidianidad

● Definición de música
○ La palabra procede del latín musica derivada del griego mousike
○ Dos significados
■ Relación de la educación del espíritu bajo el nombre de las nueve musas o diosas de las artes
■ Relación con el arte sonoro
● “El arte que se ocupa del material sonoro y de su colocación en el tiempo”
○ “La unidad mínima de la estructura musical es la nota o sonido con una duración
específica de cuya combinación surgen melodías y acordes”
 Características de la música
Emisor
Sistema de comunicación

● Emisor
○ Compositor que plasma sus ideas y
sentimientos sobre la partitura
Medio
● Medio
○ Intérprete que da su toque personal a
la obra por medio de su instrumento
● Receptor
○ Personaje que experimentará diversas
sensaciones producidas por la música Receptor
 Elementos del proceso de creación de la música

● La inspiración
○ Técnica personal del compositor
○ Hecho importante de la obra musical
● El intérprete
○ Encargado de recrear la obra aportando un toque
personal
● El receptor
○ Personaje que responde las preguntas
■ ¿Qué siente?
■ ¿Cómo se siente?
● Escuchar música
Definición de lo audible
Todos los sonidos captados por el
sentido del oído dentro de un rango
es audible.
El oído es indispensable para
apreciar los sonidos, por lo que
debemos oír y escuchar con
atención todo lo que está a nuestro
alrededor.
Sonido y Ruido
El sonido es agradable a nuestros oídos mientras, que el ruido nos
produce molestia.
Hay tres maneras de producir sonido:
1. por percusión o golpe
2. por frotación
3. por vibración del aire a través de un tubo
Actualmente se pueden producir y reproducir sonidos a través de
medios electrónicos y digitales que provocan la vibración de
cuerpos que traducen el sonido a través de bocinas.
Definición del sonido
Tradicionalmente se han señalado cuatro características del sonido musical:

● altura o tono, que es lo agudo o grave del sonido formando con ello melodías
y armonías
● la duración es lo que se mantiene o se acorta del sonido, en una pieza
musical puede ser breve o larga
● la intensidad es la fuerza o delicadeza con la que producimos los sonidos,
cuando elevamos o disminuimos el volumen
● el timbre es el que procede del instrumento, éste dará un color peculiar a
cada uno y al ensamble en el que se integre

los tres elementos fundamentales que se entrelazan

en toda composición son : ritmo, melodía y armonía
Definición de los elemento fundamentales de la música

Ritmo

Combinación regular de sonidos cortos y largos ordenados según su duración,

intensidad y acentos.

Melodía

Combinación horizontal de sonidos con un ritmo, formada por sonidos graves y

agudos.

Armonía

Combinación vertical que une los sonidos en acordes, notas que suenan al mismo
tiempo.
Apreciación auditiva
Apreciación: proceso de
comprender y saber las razones
¿Cómo?
que demuestran la sensación
que nos produce un estímulo
Se
inicia
Con la preparación de explorar lo que
escuchamos poniendo atención a los sonidos del
entorno que nos rodea, como el cantar de los
pájaros, el latido del corazón, etc. y después
entender los elementos musicales de la música
como rock, salsa, cumbia, etc.
1. Aprendiendo a escuchar fenómenos cotidianos que
nos rodean.
2. Desarrollando poco a poco la habilidad para
entender el mundo de la vida artística.
3. Acercándonos como espectadores de las diferentes
tendencias de la música.
4. introducirnos en el campo de la creación musical
como la computadora y otros medios electrónicos.
“Lo más importante en el estudio de la
música es apreciarla sin importar su
género, tratar de entender lo que el
compositor quiso transmitir y la época en la
que fue compuesta su obra, aprender a
escuchar la música como un todo.”
Más elementos de la música
Estos elementos determinarán la personalidad del compositor, nos transportará al lugar al que pertenece
la pieza musical y la época en la que fue compuesta

La estructura de las piezas musicales puede ser en forma

Forma binaria (con dos secciones diferentes) o ternaria (con tres
partes, la primera y la última iguales y la segunda diferente)

Estructura Es la organización de las ideas musicales

Estilo Es el carácter que da un músico a una

interpretación o un compositor a sus obras.
Dimensiones
La relación entre la música y el que la escucha, se
Físico determina por las técnicas de composición e
instrumentos o materiales utilizados.

La relación entre la música y la época, culturalmente

Histórico nos dice cómo era la educación, la religión, las
costumbres, la economía y el gusto.

La identidad transferida del compositor hacia la

Psicológico música, a través de sus técnicas de composición.
Desarrollo Histórico
No se puede precisar el momento que inició la música, los siguientes eventos son suposiciones de expertos:
Se cree que el hombre Posiblemente
primitivo utilizaba su después
propio cuerpo para empezaron a
producir melodías, imitar el canto de
(aplaudir, gritar, silbar) las aves, el rugido
de un león, etc.
Edad Media.
Siglo XI Expresión musical
Surge la polifonía únicamente con idea
religiosa.
-Cantos Gregorianos
(Entre siglos vii y ix)
Con el tiempo
empezaron a utilizar
restos de plantas,
animales muertos para
hacer utensilios que
provocarán ruido.
Las creencias míticas
consideraban la música
como divina, que tenía
poderes curativos y también
se utilizaba para hacer cultos
a los dioses
La evolución de la
piedra, cerámica,
metales mejoraron
los instrumentos
musicales.
Los sonidos sirvieron
al hombre para
comunicarse pasando
la barrera de la
“palabra” a la “música”
 Renacimiento
-Se estableció la profesión
musical (se crean escuelas de
música y canto)
-Se creó el drama pastoral
(ligaba música y poesía)
Barroco Periodo Clásico
-Se daba importancia a -Auge de la ópera cómica, nace la
la música y el ballet, se música como espectáculo comercial, se
cultiva la ópera, nace el extiende la práctica del concierto público,
violín como surgen los inicios del piano actual.
instrumento. -Representantes: Mozart, Beethoven.

Posteriormente surge el Romanticismo

Impresionismo
-Partía de la naturaleza, rompían con la
armonía tradicional, sus compositores
no aceptaban reglas ni se apoyaban en
sentimientos, se basaban en el timbre,
acordes, instrumentos.
Nacionalismo
-Rusia fue el primero en adoptarlo
-En México la música folclórica
reflejaba el espíritu y cultura de los
pueblos del país. (Una de las más
famosa de la época fue el
Huapango, de José Moncayo)
-Pretendían lograr una creación
artística libre con sentimientos
humanos e inspiración del
compositor, sin respetar reglas de
composición.
-El instrumento favorito de la época
fue el piano.

En el siglo XX
-Existieron gran cantidad de estilos, movimientos y tendencias.
-El artista plasma su realidad en sus obras.
-Se abrió un nuevo sistema de composición llamado método dodecafónico (música de 12 tonos)
-Se desarrolla también el Serialismo Integral que expresaba contenido poético y sensual
-Nace la música aleatoria, se utilizaba creatividad en el instrumento (pegarle a la caja de resonancia, rasguear las cuerdas de
diferente manera,etc) y evolucionó a lo que conocemos como música electrónica y la especulación matemática.
Acontecimientos importante de la música en México

● La primera escuela de música fundada por fray Pedro de Gante en

Texcoco.

● José Antonio Gómez fundó la Gran Sociedad Filarmónica y estableció

un Conservatorio de Música, sociedad que fué el origen del
Conservatorio Nacional de Música, las organizaciones corales y la
Orquesta Sinfónica Nacional

● En la música antigua de México destacan los instrumentos como el

teponaztli, el huéhuetl, las maracas, y la flauta.
La música en la ciudad de Monterrey
En el estado, hay bailes populares tradicionales con ritmo de huapango, llamado zapateado, repiqueteado,
o jarabeado nuevoleonés, proveniente de las regiones Huastecas, hay otros ritmos europeos como la
Polca ( de origen checoeslovaco), y la Redova el Chotis (de origen inglés) son considerados
característicos de Nuevo León. Un ejemplo es el bolero de Morenita mía, de Armando Villarreal, que es
prueba de lugar, el tiempo y de los nuevoleoneses.

El 15 de mayo de 1939 se fundó la

Escuela Municipal de Verano a
iniciativa del profesor Manuel Flores
Varela.

En 1943, La Escuela de Música pasa a

depender de la Universidad Autónoma
de Nuevo León
La temporada anual de ópera
con artistas internacionales le
dieron a Monterrey la categoría
nacional en el ámbito de la
cultura.
En 1990 implementan el
aula de Música por
Computadora donde se
imparten clases a nivel
Licenciatura.
En 1979 La Orquesta Sinfónica
de la Universidad Autónoma de
Nuevo León pasa a depender de
la Facultad de Música de la
UANL.
En 1995 la UANL establece los
primeros talleres de Música por
Computadora al público en
general.
En 1990 la OSUANL se hizo
merecedora del Premio a las
Artes que otorga la UANL a
lo más destacado del arte.
El desarrollo de la música creada
por medio de Tecnología surge en
Monterrey a principios de los 80,
con la aparición de tecnología MIDI
pero solo en estudios de grabación
profesionales.
MÚSICA

popular
Tecnología Manifestación
AUGE del
receptor

2 Aspectos
 NACIMIENTO DE
LA MÚSICA
POPULAR

Forma de expresión

Cultura Época Grupo Social

 MÚSICA POPULAR MÚSICA COMERCIAL

Caracteriza a la población
● Se escribe para anuncios

Pedro Infante ● Quiere vender

● El consumidor la recuerda fácilmente

● Nunca se sabe quién la escribió

Jorge Negrete

Javier Solís
Alan Freed en Little Richard
Cleveland

Alex

Elvis Presley
Lora
 Años 60 con los Beatles
Originario de Panamá y Puerto Rico
Popular entre jóvenes
Letras en español
PERREO
Mezcla de música tradicional
Interpretan corridos, huapangos
o polkas
Se han ido a Cumbias
Alicia Villareal

BOLERO RANCHERO CINE MATO GRÁFICA

Uno de los más populares en Instrumental Sintetizadores

México
Es especialmente para la película
Guitarras Violines y Trompetas

Pedro Infante
 Música ambiental Música religiosa
Música de danza

Música suave que

Complemento del
acompaña
rito o celebración
Compuesta especialmente
de alguna religión
para ser bailada

Fácilmente identificable

Mambo Católica y Protestante

Danzón
Cumbia
Tango
Vals
 Música de escena Música ceremonial

Fanfarrias
Sirve de complemento para un
evento artístico en el que están
involucradas las artes escénicas
 LECTURA
MUSICAL
Lo físico Lo histórico Lo psicológico

Descripción de características Descripción del trasfondo cultural Descripción de las transferencias

físicas de la música, son de la música, su contexto humanas en la música como
materiales que lo conforman, particular de tiempo y lugar etc. ideologías, emociones, motivos,
cualidades, elementos etc. intenciones etc.
Himno Nacional Mexicano
 LA INFLUENCIA DE LA MÚSICA EN EL
SER HUMANO
Forma parte de nosotros sin darnos cuenta

Produce
emociones,
Instrumento de comunicación Es considerada un arte
sensaciones o
sentimientos
 EL CONTACTO CON LA MÚSICA
Bellas artes que expresan lo bello - concepto relativo

Tenemos conceptos diferentes sobre lo que es la música, surge de nuestra reflexión al

escuchar alguna pieza musical, de su acento, arreglo, armonía, acentos, afinación,
compás, entonación, ritmo, tono, etc.

IMPORTANTE
➔ Sentir lo que puede hacer en ¿Cual es la
nuestro oído, inteligencia y
espíritu
mejor musica
➔ Acercarnos sin ideas fijas o
prejuicios que nos puedan
para oir?
impedir disfrutar o aprender Toda.
LA EXPERIENCIA DE ESCUCHAR
 APRECIACIÓN MUSICAL

Existe música comercial, cinematográfica, electrónica, ambiental, de danza,

religiosa, ceremonial, etc., se distinguen por la manera en que los
compositores emplean los elementos básicos.

¿me gusta esta musica o no y por que?

¿quiero oír la música otra vez o prefiero olvidarla?

De estas preguntas dependerá en parte nuestra apreciación musical y nuestro

gusto personal por alguna obra, pieza o estilo musical.
Apreciación
de lo Visual
Auditivo
Cine
Video
Teatro
Danza
 Danza & Teatro
Son actividades rituales de origen prehistórico ejercidas desde siempre por el hombre con
fines mágicos y religiosos.

Son herramientas que Son de trasfondo teatral y dancístico ceremonias religiosas y

fundan las ceremonias y
rigen el comportamiento. sociales como ;

● Bodas
● Bautizos
● Cumpleaños
● Aniversarios
● Sepelios
Los sentidos dominantes; Vista y Oído, operan en conjunto.

De aquí nacen y se habla de: Estas 2 habilidades, dan lugar a

una sinergia ; es decir se auto
contienen y son inseparables.
● Visual-Auditivo
● Visoauditivo
● Audiovisual

Existen manifestaciones culturales que

unen ambos fenómenos:

● Danza
Estas son como
● Teatro vehículos para la
● Cine fantasía, imaginación y
● Video espíritu creativo.
 Cine & Televisión
Son formas de expresión viso-auditivas y de más reciente la internet y el video.

La palabra televisión que está compuesta de la raíz griega tele referencia a distancia y la
raíz latina visio referente a visión. Por lo tanto es un sistema de comunicación de imágenes
y sonidos .

La palabra video tiene su origen en la voz latina videre, que significa ver o yo veo . Se hace
referencia a la secuencia de imágenes y sonidos en movimientos grabados en cinta
magnética o discos láser.

El cine es
consecuencia de
la evolución de la
fotografía