LITERTATURA LATINOAMERICANA DE LA INDEPENDENCIA

El periodo de la lucha por la independencia ocasionó un denso flujo de escritos patrióticos,

especialmente en el terreno de la poesía. La narrativa, censurada hasta el momento por la
corona de España, comenzó a cultivarse y, en 1816, apareció la primera novela escrita en
Latinoamérica, El Periquillo Sarniento, del escritor y periodista mexicano José Joaquín
Fernández de Lizardi. En ella, las aventuras de su protagonista enmarcan numerosas vistas
panorámicas de la vida colonial, que contienen veladas críticas a la sociedad. La literatura y la
política estuvieron íntimamente relacionadas durante este periodo en que los escritores
asumieron actitudes similares a las de los tribunos republicanos de la antigua Roma.
Desde sus inicios dan claras muestras de su preocupación por destacar los aspectos
costumbristas de la realidad, así como de su interés por los problemas de la crítica social y
moral. El poeta y cabecilla político ecuatoriano José Joaquín Olmedo alabó al líder
revolucionario Simón Bolívar en su poema ‘Victoria de Junín’ (1825), mientras que el poeta,
crítico y erudito venezolano Andrés Bello ensalzó los paisajes tropicales en la silva A la
agricultura de la zona tórrida (1826), similar a la poesía bucólica del poeta clásico romano
Virgilio. El poeta cubano José María Heredia se anticipó al romanticismo en poemas como Al
Niágara (1824), escrito durante su exilio en los Estados Unidos. Hacia ese mismo año, en el
sur, comenzó a surgir una poesía popular anónima, de naturaleza política, entre los gauchos de
la región de La Plata. "hispanoamericana" © Emmanuel BUCHOT, Encarta, Wikipedia.
ROMANTICISMO
Es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo
XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo,
dándole importancia al sentimiento.

Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de

reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo
revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y
concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo es que se presenta de manera distinta y
particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se desarrollan
distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

NEOCLASICISMO
El neoclasicismo fue la expresión estética del Iluminismo o Ilustración, motivo por el cual fue
muy bien acogido en muchos países de América, como Estados Unidos, que encontraban en
los valores políticos de este movimiento la inspiración para la independencia.
Pretendía desarrollar un arte comprometido con valores universales, especialmente el
racionalismo (culto a la razón) y la secularización del Estado, de manera que inicialmente el
neoclasicismo se percibía a sí mismo como un movimiento revolucionario.

REALISMO LATINOAMERICANO

En Latinoamerica, el Realismo se enfoco en resaltar las costumbres autóctonas de cada region

desde este momento comienza la división de poderes en los países Latinoamericanos. este
movimiento cultural se da principalmente durante la segunda mitad del siglo XIX en Europa.
Esta nueva manera de ver las cosas inicia hasta 1850 en Francia, las novelas realistas se
escriben desde los años treinta pero el Realismo como escuela no se consolida hasta la década
de los cincuenta, con la posición "antirromanticas" o superados del Romanticismo asigna como
fin a las obras artisticas a literarias la imitación fiel de la naturaleza cuyo auge se da en Europa.

LITERATURA DE VANGUARDIAS
Se denomina literatura de vanguardia a la producción literaria propia del principios del siglo
XX que tenía una franca valoración y seguimiento de los programas que
las vanguardias habían implantado en este período. Las vanguardias no fueron movimientos
surgidos prioritariamente a partir de la misma producción estética, sino que surgieron primero
como una valoración acerca de lo que debe entenderse o cuestionarse como arte. Así, estos
movimientos tenían ante todo una representación de cómo debía encararse el fenómeno
estético, que debía y que no debía tomarse del pasado, como el arte debía relacionarse con la
sociedad, como podía afectarla, etc; a partir de allí, de estos fundamentos defendidos
teóricamente, se ponía en práctica un a producción estética, es decir, un conjunto de obras de
arte nuevas.
MOVIMIENTO VANGUARDISTA EN LATINOAMERICA DEFINICION

Es un movimiento artístico y cultural revolucionario que tuvo origen en Europa, que en

Latinoamérica estuvo de 19120 a 1940.El Vanguardismo se caracteriza en general por su
actitud provocadora y rebelde que va en contra de las leyes imaginarias sociales, colocándolas
en un plano de ridiculez y falta de necesidad, permitiendo una gran diversidad de «ismos»
(clases) al Vanguardismo, pero que se caracterizan por regirse siempre por tres principios
estéticos:

La lucha contra las tradiciones, procurando el ejercicio de la libertad individual y la innovación.2.

Audacia y libertad de la forma.3. El carácter experimental y la rapidez con que suceden las
propuestas, unas tras otras.

CARACTERISTICAS

El poeta vanguardista es inconforme, ya que el pasado no le sirve, tiene que buscar un arte que
responda a esta novedad interna que el hombre está viviendo, apoyándose en la novedad
original que se lleva dentro.

Se deben abandonar los temas nuevos, ya que carecen de sustancia y no responden al hombre
nuevo.

En algunos movimientos hay una tendencia a hacer plástica en la coloración de las palabras.

En la poesía se juega constantemente con el símbolo. Los poetas reaccionan contra las reglas
tradicionales de la versificación, necesitan una mayor libertad para expresar adecuadamente su
mundo interior.
Reacciona contra el modernismo y los imitadores de los maestros de esta corriente, existe una
conciencia social que los lleva a tomar posiciones frente al hombre y su destino.

Nuevos temas, lenguaje poético, revolución formal, desaparición de la anécdota, proposición

de temas como el anti-patriotismo.

El punto de vista del narrador es múltiple.

Existe un vínculo estrecho entre al ambiente y los gustos del personaje.

Profundiza en el mundo interior de los personajes, pues se les presenta a través de sus más
escondidos estados del alma.

El tiempo cronológico no es de suma importancia, sino el tiempo anímico y se toma en cuenta

el aspecto presentacional, pues se limita a sugerir para el lector complete, el autor exige
presencia de un lector atento que vaya desentrañando los hechos que se presentan y vaya
armando inteligentemente las piezas de la novela de nuestro tiempo
AUTORES QUE APORTES LE HICIERON A LA LITERATURA Y BIOGRAFIA
Los autores del vanguardismo latinoamericano más populares son César Abraham Vallejo
Mendoza, Vicente Huidobro, Oliverio Girondo, Oswald de Andrade, Mário de Andrade, Jorge
Luis Borges, Pablo Neruda, José Ortega y Gasset, Gonzalo Arango o Manuel Maples Arce.

César Abraham Vallejo Mendoza

Poeta peruano que en el exilio se convirtió en una voz importante del cambio social en la
literatura latinoamericana, siendo parte importante del movimiento vanguardista
latinoamericano.
Aunque sólo publicó un triunvirato de obras poéticas, es estimado como un gran inventor poético
del siglo XX.
Siempre estaba un paso por delante de las corrientes literarias, siendo cada uno de sus libros
distinto de los demás y, en su sentido propio, revolucionario.

Vicente Huidobro

Fue un poeta chileno, autoproclamado padre del fugaz movimiento de vanguardia conocido
como Creacionismo.
Huidobro fue una figura prominente en la vanguardia literaria posterior a la Primera Guerra
Mundial. Trabajó tanto en Europa (París y Madrid), como en Chile, e hizo cuantiosos esfuerzos
para presentar a sus compatriotas las innovaciones contemporáneas europeas, especialmente
francesas, en forma de poesía e imágenes.

Oliverio Girondo

Fue un poeta argentino. Nació en Buenos Aires en una familia relativamente rica, lo que le
permitió desde muy joven viajar a Europa, donde estudió tanto en París como en Inglaterra.
Es quizás el más famoso vanguardista latinoamericano por su participación en las revistas Proa,
Prisma y Martín Fierro, que marcó el comienzo del ultraísmo, el primero de los movimientos
vanguardistas que llegó a instalarse en Argentina.

Oswald de Andrade

Fue un poeta y polemista brasileño. Nació y pasó la mayor parte de su vida en São Paulo.
Andrade fue uno de los fundadores del modernismo brasileño y miembro del Grupo de los Cinco,
junto con Mário de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral y Menotti del Picchia. Participó en
la Semana de Arte Moderno (Semana de Arte Moderna).
Andrade es muy importante también por su manifiesto del nacionalismo brasileño
crítico, Manifiesto Antropófago, publicado en 1928.
Su argumento es que la historia de Brasil de «canibalizar» otras culturas es su mayor fortaleza,
jugando al mismo tiempo el interés primitivista de los modernistas en canibalismo como
presunto rito tribal.
El canibalismo se convierte en un camino para que Brasil se afirme contra la dominación cultural
postcolonial europea.

Jorge Luis Borges

Fue un escritor, ensayista, poeta y traductor argentino, figura clave en la literatura

latinoamericana. Las obras de Borges han contribuido a la literatura filosófica y al
género de la fantasía.
Sus libros más conocidos, Ficciones (Ficciones) y El Aleph (Aleph), publicados en los
años 40, son recopilaciones de cuentos interconectados por temas comunes, incluyendo
sueños, laberintos, bibliotecas, espejos, escritores ficticios, filosofía y religión.
Pablo Neruda

Fue un poeta chileno, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1971. La mayoría de
sus obras han sido traducidas a muchos otros idiomas.
Neruda se hizo conocido como poeta cuando tenía 10 años. El novelista colombiano
Gabriel García Márquez llamó una vez a Neruda «el más grande poeta del siglo XX en
cualquier idioma».
Neruda escribió en una variedad de estilos, incluyendo poemas surrealistas, épicas
históricas, manifiestos abiertamente políticos, una autobiografía de la prosa, y poemas
apasionados del amor tales como los de su colección “Veinte poemas del amor y una
canción de la desesperación” (1924).
Neruda escribía a menudo en tinta verde, que era su símbolo personal para el deseo y
la esperanza.

DESCRIPCION DE LA LITERATURA A LA INDEPENDENCIA Y CARACTERISTICAS

Literatura independentista y patriótica. Este movimiento literario se nutrió de La Ilustración
nacida en Europa, desarrollándose con voz y matices propios, producto de los contextos y
tiempos políticos. Esta literatura tuvo un impacto especial en la emancipación
e independencia de las naciones hispanoamericanas.

CARACTERÍSTICAS
REBELDIA: Las características de la literatura de la independencia de Colombia
convergen todas hacia una faceta rebelde. Los temas de oratoria escritos para los
discursos eran elocuentes.

NACIONALISMO: Asimismo, los textos de las diferentes expresiones literarias

estaban impregnados de un exacerbado nacionalismo. La palabra escrita configuraba
una idea de nación.

Aparece un lenguaje nacionalista que habla de la libertad, igualdad y derechos de los

criollos, mestizos y negros del virreinato de la Nueva Granada. Se incrementó el
periodismo y se comienza a hablar contra los españoles.

EXPLORACION A LA NATURALEZA: También durante este periodo, la literatura de

la independencia de Colombia alcanza también a las ciencias naturales. Se continúa
explorando, esta vez de manera intensiva, la geografía colombiana.
ESTRIDENTISMO

El estridentismo fue el único grupo artístico y literario mexicano de vanguardia en los

años veinte. Fue un movimiento artístico multidisciplinario vanguardista fundado por el
poeta mexicano Manuel Maples Arce (1898-1981) hacia finales de 1921, y se disolvió
en 1927.

SURREALISMO
Movimiento artístico y literario que surgió en Francia después de la Primera Guerra Mundial y
que se inspira en las teorías psicoanalíticas para intentar reflejar el funcionamiento del
subconsciente, dejando de lado cualquier tipo de control racional.
El surrealismo emerge en París en 1924. Se esparce por Europa a pocos años de
concluida la I Guerra Mundial hasta la llegada de la II guerra Mundial. Por ende, la
influencia de este movimiento ha llegado hasta nuestros días.

CREACIONISMO
El creacionismo es una corriente de estudios interdisciplinarios que tratan de explicar el origen
de la vida y del universo. Hay similitudes y diferencias entre el creacionismo, la teoría de la
evolución y el diseño inteligente. Las similitudes con la evolución en general, se relacionan con
el bajo nivel de diversificación (“micro-evolución”) e incluso con la selección natural, y las
mayores diferencias tienen que ver con la llamada macro o mega-evolución.

ULTRAISMO (VETRAISMO NO APARECE)

El Ultraísmo fue un movimiento literario de vanguardia que se definió fundamentalmente por su

oposición al modernismo y a la Generación del 98. El ultraísmo se desarrolló en España y
Argentina, fue en este último país donde encontró un desarrollo más acabado. Hay que
recordar que en Argentina estaba presente la influencia del modernismo esencialmente a través
de Leopoldo Lugones. Contra ese movimiento se levanta el ultraísmo, cuyo teórico más
importante fue el joven Jorge Luis Borges.

En un manifiesto que se le atribuye su redacción a Borges, señalan los ultraístas: "Los que
suscriben, jóvenes que comienzan a realizar su obra, y que, por eso, creen tener un valos pleno
de afirmación, de acuerdo con la orientación señalada por Cansinos-Asséns en la revista
Interviú que, en diciembre último, celebró con Javier Bóveda en El Parlamentario, necesitan
declarar su voluntad de un arte nuevo que supla la última evolución literaria: el novecentrismo".