COMPETENCIA Aprecia de manera crítica manifestaciones artísticas Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

culturales.
CAPACIDAD C–1 C-2 C-3 C-4 C-5 C-6
DESEMPEÑO D-1 D-2 D-3 D- 4 D-5 D-6
INSTRUMENTO DE EVALUACIÓN
APELLIDOS Y NOMBRES
BRAVO MENDOZA, Jhomara
BRAVO TUTACANO, Fernando
CABREJOS ESPINOZA, Maria
CHAVEZ RAMOS, Walter Jeampier
FLORES CONDORI, Fabricio Adriano
GARIBAY GUILLEN, Yorye Estefani
GUZMAN RIVERO, Paola Anabel
HUAMANI ASCUE, Olenka Hibet
MANDAMIENTO ROMAN, Renzo Daniel
MEJIA CRISOSTOMO, Javier Eduardo
MEJIA PACHECO, Nancy Guadalupe
MEZA VICUÑA, Ariana Abril
MORENO YAICATE, Guido Randy
NORIEGA QUISPE, Mauricio Andrés
OBANDO GOMEZ, German Dedy
OSORIO ALARCON, Sergio Junior
SALAS QUISPE, Claudia Jaritza
TUTACANO ARIAS, Christopher
UCHUYA TUTACANO, Edson Jair
VALENCIA MUÑOZ, Harrier Jhon
VARGAS ARAGONEZ, Denilson
YAUYO PANCHILLO, William
ZAPANA CHOQUE, Gabriela
CAPACIDAD
C- 1 Percibe manifestaciones artístico-culturales
C - 2 Contextualiza manifestaciones artístico-culturales
C - 3 Reflexiona creativa y críticamente sobre manifestaciones artístico-culturales
C - 4 Explora y experimenta los lenguajes artísticos.
C - 5 Aplica procesos creativos.
C - 6 Evalúa y comunica sus procesos creativos
DESEMPEÑOS
Aprecia de manera crítica manifestaciones artísticas culturales.
Compara las manifestaciones artístico-culturales de diversos contextos y épocas, estableciendo similitudes y diferencias en los estilos, los temas, las intenciones y las
cualidades estéticas. Opina sobre la contribución de las artes y los artistas a la sociedad. Ejemplo: El estudiante establece comparaciones entre danzantes callejeros de
periodos históricos o culturas diversas.
Explica el significado de una manifestación artístico-cultural y lo justifica utilizando el lenguaje propio de las artes. Contrasta su postura personal con las opiniones de sus
pares.
Explica el rol que cumplen los elementos, principios y códigos de las manifestaciones artístico-culturales de diversas culturas para transmitir significados.
Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.
Utiliza y combina de diferentes elementos, medios y herramientas y técnicas convencionales y no convencionales para potenciar sus intenciones comunicativas o expresivas
para enriquecer sus formas de representación. Ejemplo: El estudiante experimenta formas de manipular fotografías y combinarlas con técnicas de pintura que usará para
crear un paisaje con técnica mixta.
Elabora y ejecuta un plan para desarrollar un proyecto artístico interdisciplinario que brinde soluciones innovadoras para resolver problemas planteados colectivamente.
Recoge información relevante y de diversas fuentes con un propósito específico. Aplica técnicas y medios tradicionales y no tradicionales para comunicar de manera efectiva
el mensaje o la idea.
Mantiene un registro visual o escrito de los procesos usados para crear sus proyectos a lo largo el año. Asume diferentes roles en la organización y la presentación de sus
proyectos tomando en cuenta sus propósitos, el público al que se dirige y el contexto, para potenciar el efecto que espera generar. Evalúa el impacto de sus proyectos en el
mismo y en los demás.
INSTRUMENTOS DE EVALUACION
Discriminar auditivamente las cualidades de los sonidos musicales (altura, duración, intensidad y timbre).
Identifica y describe las cualidades de los sonidos musicales (altura, duración, intensidad y timbre).
Conocer las familias instrumentales: viento, cuerda, percusión e instrumentos electrónicos y reconocer los instrumentos por su timbre.
Discriminar auditivamente y reconocer visualmente los instrumentos de la orquesta sinfónica, de la banda de música y de otras agrupaciones de música popular.
Escuchar ejemplos musicales breves de diferentes épocas y estilos para iniciarse en el reconocimiento de los aspectos musicales, trabajándolos en el contexto de ese
determinado ejemplo musical.
Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, respetando las aportaciones de los demás y las indicaciones del director.
Distinguir visualmente los elementos básicos del lenguaje musical, tanto rítmicos como melódicos.
Practicar ritmos con blancas, negras, corcheas (con ligaduras) y sus silencios, utilizando los compases de 2/4, 3/4 y 4/4.
Entonar correctamente las notas do-re-mi-fa-sol-la-si-do´ y conocer su escritura en el pentagrama.
INSTRUMENTOS DE EVALUACION
• Descubrir y conocer las posibilidades expresivas del cuerpo y el movimiento a partir de ejercicios de estructuración del esquema corporal.
• Desarrollar las distintas capacidades motrices, adecuando el movimiento corporal a determinados estímulos musicales.
• Fomentar las relaciones interpersonales, los estados afectivos y la capacidad de reaccionar físicamente frente a estímulos sonoros.
• Expresar las características básicas de la música por medio del movimiento y la danza: altura, duración, intensidad, oposición de sonido-silencio…
• Disfrutar del baile y la danza como forma de interacción social.
• Moverse y bailar de acuerdo con determinados pasos y coreografías.
• Identificar el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones y como forma de interacción social.
• Conocer danzas de distintas épocas y lugares valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural.
• Inventar pasos y coreografías.