ENTREGA DEL DOCUMENTO FINAL DEL PROYECTO

OMAR FERNANDO GUTIÉRREZ TAMAYO

JORGE ELIÉCER ZABALA VARGAS

CUV UDES
UNIVERSIDAD DE SANTANDER
EL COLEGIO 23 DE OCTUBRE DE 2017
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FORTALECIMIENTO DE LAS HABILIDADES DE EXPRESIÓN Y CREACIÓN EN

LAS ARTES VISUALES A TRAVÉS DE ESTRATEGIAS PEDAGÓGICAS
APOYADAS EN LAS TIC, EN LOS ESTUDIANTES DE GRADO OCTAVO DEL
COLEGIO DEPARTAMENTAL LA VICTORIACapítulo 1: Planteamiento del
Problema

Problemática que se investiga

El enriquecimiento cultural artístico y crítico, democratiza los códigos de la

sociedad, sus lecturas y las maneras de analizarlo, interpretarlo y prolongarlo
rescatándolo del carácter fungible de muchos contenidos que se mueven en las
redes, clasificarlo, ordenarlo y ubicarlo dentro de los múltiples productos para
hacerlo duradero y referencial. Muchos podrán tomar de esa fuente convirtiéndose
en sociedad de conocimiento.

Se observa la importancia de crear sistemas de símbolos convencionales

que sean elementos para resguardar tradiciones, discursos e ideologías para
garantizar la democratización de los saberes y que se conviertan en lugares para
la expresión de todos, lo individual y lo colectivo.

Cada disciplina artística se diferencia de las otras en sus contenidos

metodológicos y estrategias, por lo cual se requiere analizar cada una de manera
diferenciada, ya que más allá de la posible integralidad de expresión, se debe
llamar la atención sobre la relevancia y necesidad para que cada lenguaje sea
abordado y estudiado en su singularidad, enfocado en evitar la mezcla de
lenguajes artísticos como un todo, deslegitimizando lo que tienen de propio cada
una de las disciplinas especialmente cuando las miramos en el ámbito escolar por
la generalidad en que se han asumido dentro del conjunto curricular. Las actitudes
intelectuales necesariamente forman parte de la expresión artística y exigen un
verdadero aprestamiento cognoscitivo que conlleve a un bagaje de formación
teórica y práctica que es donde encuentra su máxima expresión a través del uso
de diferentes técnicas.
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A pesar de todas las herramientas que pueden favorecer el arte, es todavía

incuestionable adquirir la información básica sobre el surgimiento de nuevas
posibilidades para la creación artística digital, hacen falta más elementos que
coadyuven a enfilar acciones para la utilización de esas posibilidades que están
ahí en el mundo de la digitalización y que las nuevas generaciones están usando
permanentemente, pero falta encauzarlos en la utilización de las herramientas
para expresión gráfica.

Si el uso de las TIC es de prioridad, hace falta por ejemplo establecer los
contenidos y fundamentar el campo cognoscitivo que se pueda desarrollar para su
implementación en las artes, de igual manera se deben incluir bases y
capacitaciones para los docentes del área artística y de esa manera lograr
destacar la importancia que tiene el arte digital en la configuración y creación de
contenidos sociales y culturales.

Los escenarios de las TIC crean ambientes nuevos susceptibles de ser

usados en la medida en que se valide su influencia en el mundo de la educación.
No se trata de cambiar de forma sistemática el lápiz y el papel u otros materiales
por el ratón y la pantalla, sino que se pretende que los estudiantes se beneficien
de todas las posibilidades que brinda el mundo digital para acercarse a las artes
visuales y de esta manera sensibilizarlos para que desarrollen la habilidad de
expresión y creación de un lenguaje artístico, al visualizar a través de las TIC
diversas producciones artísticas a las que difícilmente pueden acceder por otros
medios.

Si bien el propósito del Proyecto Educativo Institucional del I.E.D. La

Victoria es la “Educación para el cambio en valores y Tecnología Agropecuaria” en
el área de educación artística se ha venido trabajando a través de actividades que
refuercen la autoestima y propicien la creatividad y el gusto por la estética,
puntualmente observamos que a los estudiantes de grado octavo se les dificulta
representar sus propias creaciones, lejos de modelos referentes y por ello se
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considera importante utilizar nuevas didácticas y estrategias a través de las TIC

para potenciar la capacidad de expresión y creación de las artes plásticas en los
estudiantes de grado octavo del IED La Victoria.

Alcance

La gran importancia para el desarrollo de ser humano especialmente en la

niñez y la adolescencia nos induce a pensar que una de las facetas que
estimularía la imaginación, el sentido de la apreciación y el gusto por la belleza es
el arte, como manifestación emotiva y espiritual que actuando desde la intimidad
de la persona lo lleva enriquecer el mundo interno, pero a la vez expresando bajo
formas objetivas su propia producción para sí y por otras, desde su relación
consigo mismo, con sus congéneres y con su entorno.

La educación debe contener en sus expresiones filosóficas y corrientes la

riqueza necesaria para atender al educando en toda su integralidad, no sólo
actividades lectoras desde la lingüística o desde el saber científico sino el gusto
por lo jocoso, por lo imaginativo, y creativo, también juega un papel importante,
pues son canales de sublimación humanas que lo llevan al disfrute, la admiración
y el gusto por la vida a través del ocio productivo y expresivo. Por ello el arte
estará presente siempre en la vida del ser humano, y lo ha estado desde el
pasado, la comedia, la tragedia, el mimo, el canto, la escultura, el dibujo, la
caricatura, la juglaría, el relato, la pintura siempre han sido factor de entretención
y distensión emocional aún en etapas históricas de situaciones políticas onticas.

La incorporación del uso de herramientas TIC en expresión creativa en los

estudiantes de la I.E.D. La Victoria, es vital y por ello recurrimos a la tecnología
disponible para aplicar en la institución con miras a captar la atención del
educando alimentado con la creatividad y su forma de expresar su imaginación, no
solo en la clase de artística sino como eje transversalizador y útil de todas las
áreas.
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El uso de las TIC, introduciría un alfabeto nuevo en la creatividad artística

por lo cual es nuestra intención focalizar nuestra atención en este campo a la
espera de obtener buenos resultados que compartiremos con otros en el trasegar
del campo educativo.

Al incorporar las TIC como herramientas de acceso a información en

fuentes antes no imaginadas, el alumno utilizará las artes plásticas como un norte
hacia la creación artística, el disfrute y el gozo serán un medio para elevar los
criterios de valoración de la belleza y entender el arte en toda su dimensión
estética. A través de las TIC apropiará información necesaria para mejorar su
conocimiento artístico y por ende su producción cultural.

En el área de las artes plásticas, se hace necesario recurrir a estrategias de

aprendizaje que lleven a los estudiantes a comprender el arte en toda su
extensión, con mayor trascendencia para una nueva perspectiva del entorno, la
sociedad y al mundo.

Teniendo en cuenta la importancia de las artes plásticas y sus técnicas, el

estudiante debe llegar a un proceso intelectual de fortalecimiento de destrezas,
análisis, reflexión y juicio crítico acerca de su producción artística mediado por el
uso de las TIC.

Planteamiento del problema de Investigación

El arte es la máxima expresión del pensamiento humano que permite

transformar la concepción del mundo que nos rodea, sensibiliza al espectador ya
sea de manera auditiva, sensorial o visual. El arte es nuestro gran aliado para dar
a conocer lo que somos y sentimos ya que nos lleva a apreciar el gusto y disfrute
de la armonía de una obra, esa valoración enaltece el espíritu y trasciende
resaltando sus cualidades y fortalezas.
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El interés es potenciar la capacidad de expresión y creación de las artes

plásticas en los estudiantes de grado octavo a través del acceso a recursos y
materiales audiovisuales basados en imágenes, animaciones, videos, páginas
Web, blogs especializados que se han generado artísticamente a nivel regional,
nacional y mundial.

El uso de Internet permite una clase más enriquecedora, más atractiva para
el estudiante ya que da acceso a material no contenidos en la biblioteca de la
institución como imágenes de museos y galerías de artes virtuales, biografías,
videos relacionados con las artes plásticas, que le ayudaran al estudiante con el
objetivo propuesto.

Justificación

Arte y acción son términos que nos inducen a pensar en productos y los
productos obedecen a una necesidad humana, el humano requiere de muchos
objetos-producto que solventan necesidades de diversa índole, en lo primario pero
también en lo espiritual. El arte participa de las dos condiciones, como producto
que puede admirar a otros y enriquece y soluciona problemas en el devenir
cotidiano, como también la condición espiritual que conlleva a la necesidad de
expresar sus emociones y el contenido subjetivo que ha dado lugar a grandes
obras de toda índole. Todo lo que expresa el hombre es fruto de una motivación
en donde la voluntad como motor le conmueve y lo conduce.

En el devenir pedagógico el aula es un verdadero laboratorio de

experiencias didácticas de la cual debemos estar atentos para focalizar la
producción, y encauzar los resultados en la mejora de las prácticas y escalar hacia
etapas novedosas en un movimiento permanente, dialectico y pragmático en el
que se superen estadios para terminar en el aporte de nuevos elementos
enriquecedores de la cultura.
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Nos hemos propuesto adelantar el estudio del uso de TIC y su aplicación

en aula para determinar los alcances que el educando pueda desarrollar en el
trabajo curricular pero también que adquiera otras cualidades que lo hagan
productor, animador y admirador del arte, en todas sus facetas pues cada una de
ellas obedece a una necesidad de expresión.

Vemos la necesidad de aplicar en el aula el uso de las nuevas tecnologías

pues son ellas las que mueven los intereses de los educandos en el mundo de la
globalización lo cual les dará herramientas para esa intercomunicación con
humanos de todos los lugares, además le permitirá adquirir parámetros para el
disfrute de lo estético haciendo uso del ocio productivo que es tan importante en
medio del mundo del afán y del estrés de nuestra civilización occidental. El arte es
una necesidad y por lo tanto se buscaran los caminos para solucionarla y cada
cual lo hará en el sistema que más le satisfaga, teatro, cine, comedia, música pero
el arte visual tan asequible es un instrumento potencial y potencializador que
estando a nuestro alcance, vale la pena de estudiar y dirigir ayudando al desarrollo
humano de nuestros estudiantes, pero también sirviendo de herramienta
integradora con las otras áreas del conocimiento que forman los currículos
educativos de educación media.

La Ley 115 de 1.994 o Ley General de Educación, canalizó la Educación

Artística como un área fundamental dentro de las asignaturas para una educación
integral, las artes plásticas complementan la fase de expresión visual para la
comprensión del mundo que nos rodea. Adicionalmente, la Educación Artística se
ha convertido en punto de encuentro integrador, de esta manera podemos pensar
en cualquier pintura como testimonio de un periodo histórico o en una escultura de
Alexander Calder, como analogía visual de las ecuaciones.

El objetivo fundamental de la implementación de las TIC en el aula es dotar

a los estudiantes de la capacidad de auto gestionar sus procesos de construcción
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del conocimiento, con un criterio selectivo de la información. El estudiante a

través de la nube es sometido a una exagerado bombardeo de información de
todo tipo, que sin el debido hábito de selección lo caotiza y bloquea, por eso se
hace necesario que aprenda a seleccionar los contenidos que favorezcan sus
habilidades de expresión y creación en las artes visuales.

Objetivos

Objetivo General

Implementar estrategias pedagógicas mediante el uso de las TIC buscando

enriquecer el conocimiento de las artes plásticas y potenciar las capacidades de
expresión y creación de los estudiantes de Grado Octavo (801) de la IED La
Victoria de una manera funcional.

Objetivos Específicos

 Diseñar estrategias pedagógicas que enriquezcan el conocimiento de las artes

plásticas y potencien las capacidades de expresión y creación de los
estudiantes de grado de octavo de la I.E.D La Victoria.
 Fomentar el uso de herramientas tecnológicas en la producción artística de los
alumnos del grado octavo de la I.E.D. La Victoria.
 Facilitar la visualización de la producción artística de los estudiantes del grado
octavo de la I.E.D La Victoria a través de Blogs.

Capítulo 2. Marco Teórico

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Marco legal – Normatividad

El marco legal nos da las bases para construir el currículo educativo, hasta
donde las normas nos lo permitan, especificando hacia qué circunstancias
podemos dirigirlo. Reconocemos que a diferencia de lo que sucedía en el aula de
clases hace medio siglo, el docente de hoy ya no es la única fuente de información
para el estudiante, en la era de la televisión, el Internet y el acceso a comunidades
de práctica en todos los campos del conocimiento, se encuentra que la función del
profesor consiste en el desarrollar en su alumno las competencias o capacidades
para buscar la información y ser utilizada para la comprensión del mundo y en la
utilización del conocimiento para la resolución de problemas.

Una práctica docente orientada en este sentido haciendo uso de estrategias

pedagógicas acordes, permitirá desarrollar estructuras de pensamiento en los
estudiantes para acceder más fácilmente y con garantía a los conocimientos, por
lo tanto debemos recurrir a nuestra legislación base fundamental para realizar
nuestro proyecto el cual tendrá consignado apartes relacionados con educación,
educación artística, TIC que están consagrados en la Constitución Política de
Colombia, la ley 115 de 1.994 o ley General de Educación, la ley 397/07. Ley
General de Cultura y en la ley 1341/ 2009 o ley de la sociedad de la información y
la organización de las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (TIC),
información trascrita necesariamente apegada al texto, ya que es extraída de
documentos oficiales de información ciudadana.

Constitución Política de Colombia 1.991

Aquí se dan a conocer algunos de los artículos correspondientes a la

Constitución Política de Colombia, que conviene al trabajo investigativo, y que son
dados a conocer a la opinión pública por la secretaria jurídica de la presidencia de
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la república (2008), y tienen que ver con la educación como derecho, La búsqueda
del conocimiento y la expresión artística y también lo que concierne al patrimonio
cultural de la Nación.

Artículo 67º. “La educación es un derecho de la persona y un servicio

público que tiene una función social: con ella se busca el acceso al conocimiento,
a la ciencia, a la técnica, y a los demás bienes y valores de la cultura”. “La
educación formará al Colombiano en el respeto a los derechos humanos, a la paz
y a la democracia; y en la práctica del trabajo y la recreación, para el mejoramiento
cultural, científico, tecnológico y para la protección del ambiente”.

Artículo 70º. “El Estado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a

la cultura de todos los Colombianos en igualdad de oportunidades, por medio de la
educación permanente y la enseñanza científica, técnica, artística y profesional en
todas las etapas del proceso de creación de la identidad Nacional”. “La cultura en
sus diversas manifestaciones es fundamento de la nacionalidad. El Estado
reconoce la igualdad y dignidad de todas las que conviven en el país. El Estado
promoverá la investigación, la ciencia, el desarrollo y la difusión de los valores
culturales de la Nación”.

Artículo 71º. “La búsqueda del conocimiento y la expresión artística son

libres. Los planes de desarrollo económico y social incluirán el fomento a las
ciencias y, en general, a la cultura. El Estado creará incentivos para personas e
instituciones que 27 desarrollen y fomenten la ciencia y la tecnología y las demás
manifestaciones culturales y ofrecerá estímulos especiales a personas e
instituciones que ejerzan estas actividades”.

Artículo 72º. “El patrimonio cultural de la Nación está bajo la protección del
Estado. El patrimonio arqueológico y otros bienes culturales que conforman la
identidad nacional, pertenecen a la Nación y son inalienables, inembargables e
imprescriptibles”.
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Ley 115 de 1.994 o Ley General de Educación

Señala que la educación como proceso de formación continuo en el

individuo se fundamenta en “una concepción integral de la persona, de su
dignidad, de sus derechos y de sus deberes”. La ley expresamente da a conocer
las normas generales para regular el servicio educativo el cual cumple una función
social, se fundamenta en los principios de la Constitución Política de Colombia,
sobre el derecho a la educación que tiene toda persona, en las libertades de
enseñanza, aprendizaje, investigación y cátedra y en su carácter de servicio
público. (MEN, 2008).

A continuación conoceremos los apartes de acuerdo al texto de ley y que

sirven como eje para establecer políticas educativas de calidad, relacionadas
directamente con la Educación Artística. (MEN, 2008).

Artículo 1º. “Objeto de la Ley”. “La educación es un proceso de formación

permanente, personal, cultural y social que se fundamenta en una concepción
integral de la persona humana, de su dignidad, de sus derechos y de sus
deberes”.

Artículo 2º. “Servicio Educativo”. “El servicio educativo comprende el

conjunto de normas jurídicas, los programas curriculares, la educación por niveles
y grados, 28 la educación no formal, la educación informal, los establecimientos
educativos, las instituciones sociales (estatales o privadas) con funciones
educativas, culturales y recreativas, los recursos humanos, tecnológicos,
metodológicos, materiales, administrativos y financieros, articulados en procesos y
estructuras para alcanzar los objetivos de la educación”.
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Artículo 5º. “Fines de la educación”. De conformidad con el artículo 67 de la

Constitución Política, la educación se desarrollará atendiendo a los siguientes
fines:
4. “La formación en el respeto a la autoridad legítima y a la ley, a la cultura
nacional, a la historia colombiana y a los símbolos patrios”.
6. “El estudio y la comprensión crítica de la cultura nacional y de la
diversidad étnica y cultural del país, como fundamento de la unidad nacional y de
su identidad”.
7. “El acceso al conocimiento, la ciencia, la técnica y demás bienes y
valores de la cultura, el fomento de la investigación y el estímulo a la creación
artísticas en sus diferentes manifestaciones”.
9. “El desarrollo de la capacidad crítica, reflexiva y analítica que fortalezca
el avance científico y tecnológico nacional, orientado con prioridad al mejoramiento
cultural y de la calidad de la vida de la población, a la participación en la búsqueda
de alternativas de solución a los problemas y al progreso social y económico del
país”.
13. “La promoción en la persona y en la sociedad de la capacidad para
crear, investigar, adoptar la tecnología que se requiere en los procesos de
desarrollo del país y le permita al educando ingresar al sector productivo”.
Artículo 20º. “Objetivos generales de la educación básica”. Sus objetivos son:
 “Propiciar una formación general mediante el acceso, de manera crítica y
creativa, al conocimiento científico, tecnológico, artístico y humanístico y de
sus relaciones con la vida social y con la naturaleza, de manera tal que
prepare al educando para los niveles superiores del proceso educativo y
para su vinculación con la sociedad y el trabajo”.
 “Ampliar y profundizar en el razonamiento lógico y analítico para la
interpretación y solución de los problemas de la ciencia, la tecnología y de
la vida cotidiana”.

Artículo 22º. “Objetivos específicos de la educación básica en el ciclo de

secundaria”. “Los cuatro (4) grados subsiguientes de la educación básica que
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constituyen el ciclo de secundaria, tendrán como objetivos específicos los

siguientes”:
 “El desarrollo de las capacidades para el razonamiento lógico, mediante el
dominio de los sistemas numéricos, geométricos, métricos, lógicos,
analíticos, de conjuntos de operaciones y relaciones, así como para su
utilización en la interpretación y solución de los problemas de la ciencia, de
la tecnología y los de la vida cotidiana”.
 “La iniciación en los campos más avanzados de la tecnología moderna y el
entrenamiento en disciplinas, procesos y técnicas que le permitan el
ejercicio de una función socialmente útil”.
 “La apreciación artística, la comprensión estética, la creatividad, la
familiarización con los diferentes medios de expresión artística y el
conocimiento, valoración y respeto por los bienes artísticos y culturales”.

Artículo 23º. “Áreas obligatorias y fundamentales”. “Para el logro de los

objetivos de la educación básica se establecen áreas obligatorias y fundamentales
del conocimiento y de la formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de
acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional. Los grupos de áreas
obligatorias y fundamentales que comprenderán un mínimo del 80% del plan de
estudios, son los siguientes”:
1. “Ciencias naturales y educación ambiental”.
2. “Ciencias sociales, historia, geografía, constitución política y democracia”.
3. “Educación artística y cultural”.
4. “Educación ética y en valores humanos”.
5. “Educación física, recreación y deportes”.
6. “Educación religiosa”.
7. “Humanidades, lengua castellana e idiomas extranjeros”.
8. “Matemáticas”.
9. “Tecnología e informática”.

Ley 1341 de 2009

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En esta ley se definen los principios que rigen a la sociedad de la

información y la organización de las Tecnologías de la Información y las
Comunicaciones (TIC). “Las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones
deben servir al interés general y es deber del Estado promover su acceso eficiente
y en igualdad de oportunidades, a todos los habitantes del territorio Nacional”.
(Gobierno Nacional, 2009).

Artículo 2°. “Principios orientadores”. “La investigación, el fomento, la

promoción y el desarrollo de las Tecnologías de la Información y las
Comunicaciones son una política de Estado que involucra a todos los sectores y
niveles de la administración pública y de la sociedad, para contribuir al desarrollo
educativo, cultural, económico, social y político e incrementar la productividad, la
competitividad, el respeto a los Derechos Humanos inherentes y la inclusión
social. Las TIC deben servir al interés general y es deber del Estado promover su
acceso eficiente y en igualdad de oportunidades, a todos los habitantes del
territorio Nacional”. Son principios orientadores de la presente ley:

“El derecho a la comunicación, la información y la educación y los servicios

básicos de las TIC. En desarrollo de los artículos 20 y 67 de la Constitución
Nacional el Estado propiciará a todo colombiano el derecho al acceso a las
tecnologías de la información y las comunicaciones básicas, que permitan el
ejercicio pleno de los siguientes derechos: La libertad de expresión y de difundir su
pensamiento y opiniones, la de informar y recibir información veraz e imparcial, la
educación y el acceso al conocimiento, a la ciencia, a la técnica, y a los demás
bienes y valores de la cultura. Adicionalmente el Estado establecerá programas
para que la población de los estratos desarrollara programas para que la población
de los estratos menos favorecidos y la población rural tengan 34 acceso y uso a
las plataformas de comunicación, en especial de Internet y contenidos informáticos
y de educación integral”.
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Artículo 3°. “Sociedad de la información y del conocimiento”. “El Estado

reconoce que el acceso y uso de las Tecnologías de la Información y las
Comunicaciones, el despliegue y uso eficiente de la infraestructura, el desarrollo
de contenidos y aplicaciones, la protección a los usuarios, la formación de talento
humano en estas tecnologías y su carácter transversal, son pilares para la
consolidación de las sociedades de la información y del conocimiento”.

Artículo 6°. “Definición de TIC. “Las Tecnologías de la Información y las

Comunicaciones (en adelante TIC), son el conjunto de recursos, herramientas,
equipos, programas informáticos, aplicaciones, redes y medios, que permiten la
compilación, procesamiento, almacenamiento, transmisión de información como
voz, datos, texto, video e imágenes”. (Gobierno Nacional, 2009).

Clarificación de conceptos de planteamiento del problema

¿Qué estrategias de aprendizaje a través del TIC permiten potenciar la

capacidad de expresión y creación en las artes plásticas de los estudiantes de
grado octavo del IED La Victoria?

Estrategias de aprendizaje

Aymerich Carme y Aymerich María (1981) afirmaban en su libro Expresión y Arte

en la Escuela que “es necesario que la escuela conceda al dibujo, a la pintura, a la
manualización y a toda actividad plástica, la importancia que tiene por su
influencia directísima en el desarrollo mental del niño”, en ese sentido, como área
que ayuda en la formación integral del estudiante, nuestro papel como docentes
exige preparación que permita recrear las clases en un ambiente de goce,
implementar nuevas didácticas que novedosas, creativas, donde el estudiante se
sienta motivado a seguir explorando y plasmando lo que desea expresar; el
aprendizaje en otras áreas se corrige, en el arte no, se le ayuda a construir al
estudiante respetando sus ideas, sentires y formas de expresión. Debemos crear
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una didáctica flexible, crear un ambiente de libertad y de alegría, de constante

motivación para que el estudiante aprenda a enriquecer y a expresar su mundo
interior por medio de diversos medios, colores, pinceles, pero también a través de
la paleta de colores del computador y es aquí donde las TIC comienzan a cobrar
un valor distinto.

Según González O. Virginia (2001), las estrategias de aprendizaje se entienden

como “un conjunto interrelacionado de funciones y recursos, capaces de generar
esquemas de acción que hacen posible que el alumno se enfrente de una
manera más eficaz a situaciones generales y específicas de su aprendizaje; que
le permiten incorporar y organizar selectivamente la nueva información para
solucionar problemas de diverso orden. El alumno, al dominar estas estrategias,
organiza y dirige su propio proceso de aprendizaje”

Capacidades de expresión y creación

Artes plásticas
El dibujar es un lenguaje universal que nos permite expresar nuestras ideas a todo
el mundo sin tener que utilizar una palabra. El dibujo ayuda a estimular en el niño
el lenguaje visual. La imaginación juega un papel fundamental ya que a través de
ella se desarrollan las capacidades creativas.
A través del juego y del arte se asientan las bases de la personalidad, se obtiene
una mayor capacidad a la hora de tomar decisiones correctas y con creatividad.

La Educación Plástica y Visual tiene como finalidad conseguir que el alumno

adquieran las capacidades perceptivas y expresivas necesarias para comprender
esa realidad e interpretar y valorar, con sensibilidad y sentido estético, las
imágenes y hechos plásticos que configuran el mundo que le rodea; a partir del
conocimiento y utilización de alguno de los recursos propios de los lenguajes
plásticos tradicionales (dibujo, pintura, escultura y grabado) y de aquellos
relacionados con las tecnologías de la información y la comunicación (fotografía,
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vídeo, cine y medios informáticos) que requieren otras habilidades para su

aplicación práctica. Pretende, a la vez, potenciar el desarrollo de la imaginación, la
creatividad, la estabilidad emocional y la autoestima; favorecer el razonamiento
crítico y el trabajo cooperativo; inculcar actitudes respetuosas y críticas hacia la
diversidad de manifestaciones artísticas y culturales; dotar de las destrezas
necesarias para usar los elementos del lenguaje visual y plástico como recursos
expresivos; y predisponer a las alumnas y los alumnos para el disfrute del entorno
natural, social y cultural.

Capítulo 3: Antecedentes

Hoy nos situamos en un mundo globalizado donde se presentan las más

diversas expresiones culturales, lo cual contrasta entre lo propio a lo foráneo, esta
coexistencia hace indispensable que se promueva un diálogo sobre nuestra
realidad cultural en lo relativo a la expresión de la identidad y la convivencia en la
diferencia, con base en conocimientos, prácticas y conceptos artísticos, culturales,
éticos y estéticos amplios, a través de una Educación Artística y Cultural.

Giraldez y Abad, citado por Jiménez, Aguirre y Pimentel (2009) en

“Educación Artística, cultura y ciudadanía” manifiestan que “las tecnologías abren
un mundo de posibilidades para la enseñanza de las artes y brindan a estudiantes
y aficionados la oportunidad de acceder a una amplia variedad de herramientas y
procedimientos que hasta hace poco tiempo solo estaban disponibles para los
artistas profesionales”. En la sociedad del conocimiento las TIC, sirven de
herramienta fundamental para acercar nuestra diversidad cultural de nuestro
entorno a lo universal, aumentado la riqueza y diversidad de significados que
nuestros jóvenes tienen que comprender e interpretar. Lo que requiere que
estudiantes y profesores actúen no sólo como espectadores, sino como forjadores
de representaciones simbólicas que expresen sus sentimientos, emociones y
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conceptos. En este sentido, la educación actual requiere el promover aprendizajes

apoyados en las TIC y en nuevas estrategias de aprendizaje que correspondan a
las expectativas que la nueva sociedad requiere y posibiliten el desarrollo de
competencias que permitan a los estudiantes comprender el nuevo entorno
multicultural del siglo XXI.

Para un desarrollo óptimo en Educación Artística se debe empezar por el

estudio de la dimensión del arte, teniendo como referente nuestra cultura,
haciendo uso de herramientas TIC y así fortalecer en la Institución prácticas
pedagógicas que desarrollen la sensibilidad, la autonomía, estética, el
pensamiento creativo y las expresiones simbólicas, que den como resultado una
apropiada valoración de la diversidad cultural buscando siempre el
aprovechamiento de la riqueza cultural. La práctica de las artes por parte de
nuestros jóvenes en el aula de clases, deben llevarnos a generar una reflexión en
torno a su formación integral a partir de la preferencia de contenidos esenciales
que además de mejorar los aprendizajes, les permita encontrar espacios de
expresión simbólica, opciones para la utilización del tiempo libre, una identificación
cultural, familiar, social, para responder a las demandas de la sociedad actual.

Se observa la importancia de crear sistemas de símbolos convencionales que

sean elementos para resguardar tradiciones, discursos e ideologías para
garantizar la democratización de saberes de las periferias y que se conviertan en
lugares para la expresión de todos, lo individual y lo colectivo. Los escenarios de
las TIC crean ambientes nuevos susceptibles de ser usados en la medida en que
se valide su influencia en el mundo de la educación.

Se concibe entonces, una educación artística plástica-visual menos instrumental y

más reflexiva, analítica, participativa y activa, de los nuevos escenarios planteados
por las Tic, que centre su atención en la comprensión y uso critico tanto de las
tecnologías de la información y la comunicación, como de la cultura visual que se
inserta en estas, como parte de los procesos socio- culturales y educomunicativos
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de la posmodernidad.(1)

El Ministerio de Educación Nacional de Colombia (2007), divulgó el Plan

Decenal de Educación del para la vigencia 2.006-2.016, el cual tiene como base
“al desarrollo humano como eje fundamental de los procesos educativos, lo que ha
permitido potenciar las dimensiones del ser, la autonomía, sus competencias, la
valoración del arte y la cultura y la satisfacción de las necesidades básicas en el
marco de una convivencia pacífica y el reconocimiento de la diversidad étnica,
cultural y ambiental”.

Consultada la investigación realizada por SUAREZ, Alba, PULIDO, Martha y

MONSALVE, María (2016), quienes en su tesis de grado encontraron que utilizar
El Museo Virtual fue exitoso para que los estudiantes hallarán en el diversas
manifestaciones artísticas que le aportaron elementos que les permitieron no solo
conocer la semiótica de cada hecho estético sino el comprender el sentido del arte
y el desarrollo de la apreciación estética. Concluyeron que “el arte es una
herramienta muy valiosa en los procesos de aprendizaje de nuestros estudiantes
porque a través de las diferentes manifestaciones artísticas podemos acercarnos a
ellos, compartir las formas de pensamiento y los sentimientos que afloran a través
de cada práctica, además que la experiencia les ha permitido conocerlos más y
darles herramientas que les ayuden a darse cuenta que el arte va más allá de
hacer cosas y que implica un conocimiento universal de los contextos y las
técnicas para poder realizar creaciones artísticas” (pág. 68).

“El arte es una de esas cosa que, como el aire o el suelo, está a nuestro alrededor
en todas partes, pero raramente nos detenemos a considerar. El arte no es
solamente algo que encontramos en los museos y las galerías, o en viejas
ciudades como Florencia o Roma. Como quiera que lo definamos, el arte está
presente en todo lo que hacemos para agradar nuestros sentidos (2)
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SÁNCHEZ, Zulma plantea en cuanto a la investigación en Educación Artística “La

investigación artística y la investigación en el campo de la educación artística;
Plantear la investigación artística y/o investigación en educación artística, supone
un asunto muy polemizado, y también emergente, tanto o más que el de la
educación artística como campo; por lo tanto, las discusiones apenas comienzan,
y la mayoría están ancladas al debate sobre el pacto de Bolonia26. Según autores
́ 27 (2010) la investigación tanto en artes como en
como Hernández (2006) y Uhia
educación artística, ha estado siempre presente de una u otra manera, donde ha
supuesto una actividad fomentada, más no exigida, ni evaluada. Sin embargo, la
exigencia y evaluación de la misma –investigación–, comienza y se articula para el
campo de las artes en general, y para todos los campos en particular, en países
como Colombia desde dicha declaración; con la cual, se exige, evalúa y legitima la
investigación según estándares internacionales de acreditación de la educación.
Pese a ello y de manera simultanea para el caso del arte, e incluso de la
educación artística, se ha estado en constante búsqueda sobre caminos y
metodologías propias de investigación, dado el carácter subjetivo que lo deter-
mina. Para los autores referidos anteriormente, entre otros, no es posible medir
la investigación en artes y por ende en educación artística con los mismos pará-
metros que se aplican a otros campos del conocimiento. Sin embargo, tras las
exigencias condicionadas por la declaración de Bolonia, se ha optado además
de la búsqueda de metodologías propias, por la adaptación y aplicación de
metodologías investigativas de otros campos con mayor trayectoria en esta, 115
tomadas de metodologías de tipo cualitativo, cuestionando y debatiendo en
torno a “la investigación sobre las artes, sino desde las artes” (p.14), como lo
señala Hernández (2006).”

Capítulo 4: Marco Conceptual

 21

Hoy, la Educación Artística se ve desafiada a responder frente a las múltiples

tendencias artísticas que surgieron desde la prehistoria hasta la actualidad y al
desarrollo tecnológico, que impulsa constantes cambios en los códigos visuales.
Sumado al incremento tecnológico y la expansión de los medios de comunicación,
surge la necesidad de aprender a convivir en una cultura en la que lo visual
adquiere un rol cada vez más importante. De este modo podemos situar a la
cultura visual en la convergencia de los cambiantes patrones estéticos y los
nuevos enfoques interdisciplinares, ya que más que ordenarse a partir de
nombres, fechas o tendencias se organiza en relación con los significados
culturales. Esto conlleva una necesidad de conocerse, reconocerse y ser
reconocido como ser individual, con una identidad también visual.

Sin embargo, esta cultura visual, vehiculizada a través de todos los medios
disponibles, con la inmediatez que además ofrecen los diversos medios
tecnológicos (TIC), presenta grandes desafíos a los actuales educadores, ya que
las habilidades que el estudiante adquiere por esta vía probablemente superaran
en ocasiones a las que posee el profesor(a) y, sin embargo, estas son habilidades
que precisa para la vida actual y sobre las cuales tendrá que construir habilidades
futuras.

En el documento Marco conceptual de las artes visuales nos dirige a un modo de

observar “Desde aquí se perfila la tarea formativa de la escuela en cuanto al uso
habitual y recurrente de los diferentes medios artísticos y de los procesos de
construcción y creación. Todos ellos requieren una formación adecuada y
experiencias sistemáticas relacionadas con el desarrollo de las percepciones, la
creatividad, la imaginación, la capacidad de valoración, la sensibilidad estética y la
actitud ética que son respaldados por el nuevo currić ulum.

Una confluencia de medios artísticos, la función de los profesores(as) ya no es

solo fomentar el desarrollo de habilidades técnicas mediante las nuevas
tecnologías a través de la captura, búsqueda, registro, reproducción,
almacenamiento, transmisión, intervención, interacción y construcción tanto de la
 22

información escrita como de la auditiva y visual. Su tarea va mucho más allá de

fomentar la percepción visual, táctil y cenestésica, la creatividad, la inteligencia
espacial, el pensamiento visual, la imaginación, la memoria visual, la capacidad de
valoración y evaluación cualitativa de imágenes y objetos, y la sensibilidad estética
y ética; pues hoy en día, el docente debe generar un espacio apropiado para que
los alumnos(as) puedan construir significados, utilizando toda la información
(visual, sonora, textual, audiovisual y multimedia) a la que tienen acceso en su
vida cotidiana e incluir en su propuesta educativa compartir las producciones o
creaciones de los alumnos(as), publicándolas y difundiéndolas a través de los
diversos espacios disponibles que ofrezca la escuela y su comunidad, lo que en
ocasiones puede incluir las nuevas redes sociales.

Una última recomendación

Contar con la comprensión y apoyo de los equipos directivos para el despliegue

que exige la asignatura, permitirá que el profesor(a) al asumir sus clases de Artes
Visuales, lo haga respaldado con el mayor entusiasmo y compromiso. Esto
favorecerá, por una parte, que los estudiantes disfruten y aprecien las expresiones
artísticas y, por otra, que la comunidad escolar disfrute el trabajo de los niños y
niñas y valore la asignatura en todo su potencial formativo. ”

Capítulo 5: Marco Tecnológico

Concepto de herramienta tecnológica

Las herramientas tecnológicas son recursos que permiten realizar tareas y

actividades de manera diferente a las convencionales. Estas herramientas pueden
ser utilizadas de manera fácil y rápida siempre y cuando el usuario se apropie de
 23

ellas. A lo cual cabe resaltar lo mencionado por Bill Gates (2005) “La tecnología es
solo una herramienta. En términos de motivar a los jóvenes y lograr que trabajen
juntos, el profesor es el recurso más importante”. Esto nos llega a reflexionar
sobre la importancia más que de las herramientas tecnológicas como medio de
enseñanza en el papel que juega el docente en el proceso de enseñanza
aprendizaje, es quien verdaderamente facilita y permite que los estudiantes se
apropien de las herramientas tecnológicas para hacer uso de estas, transformando
las practicas pedagógicas, favoreciendo que las niñas y niños reciban una
educación de acuerdo a sus interés y demandas de la sociedad actual.

Según Zapatero, 2007, la realidad virtual como tecnología actualmente

accesible al usuario ofrece una serie de posibilidades inimaginables hasta hace
pocos años, no sólo por sus funciones pedagógicas y posibilidades didácticas
como tecnología multimedia y susceptible de ser usada vía online, sino también
por aquellos conceptos que la estructuran y los sistemas que utiliza, es una
tecnología con un potencial todavía no explotado.
SANCHEZ, Zulma plantea acerca del desarrollo de las Tic “Se concibe
entonces, una educación artística plástica visual menos instrumental y más
reflexiva, analítica, participativa y activa, de los nuevos escenarios planteados por
las Tic, que centre su atención en la comprensión y uso critico tanto de las
tecnologías de la información y la comunicación, como de la cultura visual que se
inserta en estas, como parte de los procesos socio- culturales y educomunicativos
de la posmodernidad.
Hay que señalar que tanto para las Tic, como para las artes, el acceso a
éstas, así como las actitudes, aptitudes, competencias y practicas desarrolladas
por los jóvenes, están directamente marcadas por su niveles y/o capitales
socioeconómicos y culturales, donde para los dos casos (Tic y artes), han
generado, y pueden seguir generando, brechas y distancias entre los mis- mos
jóvenes y sus visiones, además del presente, hacia el futuro. En suma, es
imprescindible, para la educación publica en particular, generar y garantizar desde
la escuela la inclusión de estas practicas y saberes en todos los grados escolares,
 24

a fin de disminuir las desigualdades que ello ha implicado e implica- rá en el

pasado, presente y futuro de los jóvenes.
La educación artística plástica - visual y la cibercultura
Más allá de la llegada de las Tic (medio siglo atrás), la instalación de estas
en la vida de las actuales sociedades, se han generando nuevas formas de ver,
conocer, hacer y sentir el mundo. Hablando así, de sociedades de la información y
el conocimiento (Castell), como también de la cibercultura, que desde autores
como Pierre Levy (2007), quien a lo largo de su texto denominado de la misma
manera- “la cibercultura”, establece las condiciones, limites y expansiones
posibles de esta en el mundo de hoy, dando lugar especifico a lo que tiene que ver
con el saber, la educación y el arte en general.
De acuerdo con Levy, la cibercultura supone el conjunto de sistemas socio-
técnicos culturales híbridos, que interactúan recíprocamente, donde convergen las
personas, sus universos simbólicos (ideas y representaciones, interpretaciones y
valores, respecto de las entidades materiales naturales y artificiales. Así también,
dichos sistemas se relacionan con las técnicas materiales e intelectuales con las
que dinamizan sus modos de ser, hacer y saber, con las practicas que desarrollan
en el ciberespacio (el entorno material en que se produce dado por las
infraestructuras materiales de las redes de ordenadores y demás artefactos
electrónicos, las correspondientes Tic contenidas y mediadas por dichos
dispositivos).
Así, entonces, una ultima línea de trabajo, pero no menos importante, a pro-
pósito de la cibercultura, es la incorporación de las tecnologías de la información y
la comunicación (tic) en el área de educación artística plástica- visual en la
escuela, que al igual que la cultura visual, aparece más como una expectativa que
como perspectiva, pues solo es tratada en dos de los trabajos rastreados. Aparece
como un tema y debate que empieza a ser incluido y desarrollado en el ámbito
educativo, específicamente en la escuela ya través de la disciplina artística
señalada.”
 25

Capítulo 6: Diseño Metodológico

Se abordará un enfoque cualitativo, que consiste en un proceso de

averiguación para conocer la naturaleza de las realidades construidas por los
sujetos objeto del estudio, a través de la descripción minuciosa y muy detallada de
los sucesos acaecidos en la interrelación con el entorno en el cual se desenvuelve
la investigación.

La metodología cualitativa es un modo de encarar el mundo empírico, por lo

que es considerada más que un conjunto de técnicas para recoger datos. La
investigación cualitativa es inductiva; el investigador desarrolla conceptos,
interrelaciones y comprensión partiendo de pautas de datos, siguen un diseño de
la investigación flexible y comienza sus estudios con interrogantes sólo
ligeramente formulados.

El investigador ve el sitio o a las personas donde desarrollara la

investigación en todos sus aspectos, ángulos es decir desde toda perspectiva; los
escenarios y los grupos son considerados como un todo, se estudia a las
personas en el contexto y en las situaciones en las que se encuentran.

El investigador, interactúa con los informantes de forma natural y no

intrusiva. El investigador necesariamente debe comprender a los sujetos objetos
del estudio o a las situaciones acaecidas dentro del medio en el que se
desenvuelve la investigación. Debe necesariamente llegar a experimentar la
realidad al igual que los otros la experimentan, por esta razón se identifican con
las personas que estudian para poder comprender como ven las cosas.

Para el Investigador todas las perspectivas son valiosas, busca comprender

detalladamente las orientaciones de otras personas y a todas se las ve como
iguales. Para el investigador todos los sitios y personas son especiales y debido a
que representan su objeto de trabajo se convierten en únicos. Similares en cuanto
 26

a que en cualquier escenario se pueden hallar algunos procesos sociales de tipo

general y único porque en cada escenario o a través de cada informante se puede
estudiar del mejor modo algunos aspectos sociales.

El método cualitativo responde al ¿qué?, ¿cómo?, ¿por qué? y ¿para qué?,

busca el significado de las cosas; es exploratorio y explicativo. Los estudios
cualitativos representan estrategias que intentan comprender e interpretar las
imágenes sociales, las significaciones y los aspectos emocionales que orientan los
comportamientos de los actores sociales, lo que conlleva a que su diseño sea
abierto al producir informaciones no preconcebidas en el diseño y además flexible
donde las etapas pueden darse simultáneamente o puede volverse atrás en
alguna instancia.

Para estudios cualitativos el volumen, la intensidad, el tamaño de la

muestra no es muy importante desde una perspectiva probabilística, pues el
interés del investigador no es generalizar los resultados de su estudio no abarcan
una población más amplia, por lo que se deben considerar los factores que
intervienen para fijar el número de casos que compondrá la muestra. De acuerdo a
como avanza el estudio se pueden añadir a conveniencia nuevos elementos que
hasta ese momento no eran indispensables para la investigación pero que en el
transcurso de la misma se hicieron necesarios y esta situación es permitida ya que
el proceso de la investigación cualitativa es dinámica y por ende está sujeta a la
conveniencia del estudio. Lo que se pretende es profundizar pero con calidad en la
recolección de los datos y no cantidad de datos que a la postre no nos indican
nada, nos interesan casos en los que los involucrados en la investigación nos
ayuden a comprender el fenómeno de estudio y a responder a las preguntas de
investigación.
 27

Tipo de Investigación

Para el desarrollo de nuestra investigación recurriremos al método de

investigación descriptiva. Ahora bien, cabe aclarar que todo tipo de método que
utilicemos se compone de una serie de pasos para alcanzar el objetivo propuesto.
Los métodos de investigación describen los diferentes pasos de manera certera
para alcanzar la solución al problema de investigación que representa en sí el
centro de toda investigación. Los diferentes pasos a seguir nos facilitan el camino
para la recolección de los datos, la manera de apropiarlos y posteriormente como
se analizaran para arrojar resultados concretos, lo que nos conducirá a formular
nuestras conclusiones o teorías; a continuación analizaremos los pasos requeridos
para iniciarnos en la búsqueda de solucionar el problema de investigación.

Hipótesis

Hipótesis de Trabajo: Las estrategias didácticas a través de las TIC

potenciarán las capacidades de expresión de creación en las artes plásticas de los
estudiantes de grado 801 del Colegio La Victoria.

Hipótesis nula: Las estrategias didácticas a través de las TIC no

potenciarán las capacidades de expresión de creación en las artes plásticas de los
estudiantes de grado 801 del Colegio La Victoria.

Variables
 Estrategias didácticas a través de las TIC
 Capacidades de expresión y creación en las artes visuales

Población

La investigación se realizará en las instalaciones de la IED La Victoria de la

cuál soy docente en el área de artes plásticas. La población corresponde a
 28

estudiantes que están cursando el grado octavo (801) de educación básica y

oscilan en edades entre los 14 a 16 años de edad, pertenecientes a los estratos
socio económico 1 y 2.

Se seleccionó este grupo porque en él se evidenciaron problemas en los

procesos de expresión gráfica que afectan su desempeño académico. De igual
manera se trabajó con todos los estudiantes del grado para que todo el grupo se
viera beneficiado. La propuesta se ejecutó en un periodo de seis meses con una
intensidad de 2 horas semanales en el espacio correspondiente a la asignatura de
Educación Artística.

La I.E.D. La Victoria, se encuentra ubicada en Inspección de La Victoria del

Municipio de El Colegio. Es una Institución de educación formal, de carácter
público, calendario A, aprobado legalmente por la Secretaria de Educación del
Departamento de Cundinamarca. Ofrece los niveles de Preescolar, Básica
Primaria, Básica Secundaria y Media vocacional. Además cuenta 7 sedes con una
matrícula de 693 estudiantes en las jornadas mañana y jornada extendida. La
población atendida por la institución está localizada en el sector de la Inspección
de La Victoria dando cobertura a las veredas de Balsillas, Balmoral, Flechas,
Santa Isabel, Granjas, Pítala, Subía, Trinidad, La Campos, Arcadia, Entrerios y El
Carmelo.

Algunos lugares donde habitan los estudiantes apenas cuentan con los
servicios públicos. Un buen porcentaje de los estudiantes proviene de un grupo
familiar inestable, padres separados, madres jóvenes cabeza de hogar, hombres
que crían solos a sus hijos, conformación de nuevas uniones, abuelos criando sus
nietos o hermanos mayores. La gran mayoría de los estudiantes al terminar la
jornada se dedican a la agricultura. Los padres de familia en la mayoría de los
casos obtienen ingresos a partir de la economía informal y labores del campo.
 29

Procedimiento

El procedimiento es un plan con fechas de los pasos que seguirán en la

etapa de recolección. Se Incluyen recursos, humanos, técnicos, tecnológicos de la
forma más detallada posible.

Recursos Humanos: Coordinador del Colegio La Victoria, Institución

Educativa Departamental (quien dará el permiso para realizar la investigación y
prestara recursos). Estudiantes del grado octavo del Colegio La Victoria

Recursos tecnológicos: Hardware: Computador Intel® Core™ i3 CPU. 540

@ 3.07GHz. 4 GB de RAM. Software: Microsoft Windows XP profesional. Service
Pack 3. Microsoft Office 2.007. Acceso a Internet banda ancha de 4 megas. En la
red podemos acceder a una serie de recopilación de recursos, que apoyaran
nuestra investigación y también la hará conocer. Así, podemos encontrar artículos,
capítulos, libros, páginas de autor, vínculos a revistas especializadas, bibliotecas,
grupos de investigación, congresos y otros portales web. Impresora Hp PSC 1410,
video beam, televisor, VHS. Cámara Sony 12 mega pixeles, para fotografías y
video.
Recursos Institucionales: Aula de informática de la Institución. Aula de artes
plásticas de la institución.

Recursos en papelería: Fotocopias de los formatos. Papel Ingres, papel

bond y papel edad media, para realizar producciones artísticas. Pinturas, pinceles,
carboncillos, lápices de colores, lápices, borradores de nata, Tinta china y
plumillas.
 30

Cronograma
Para orientar el proyecto y alcanzar los objetivos propuestos se plantea un
cronograma de actividades de acuerdo a la siguiente tabla.

AÑO 2017-
2018
ACTIVIDAD JUL AGO SEP OCT NOV FEB MAR ABR MAY JUN JUL
Presentación
proyecto a
Directivos
Docentes
Solicitud uso sala
informática
Presentación
propuesta de
investigación a
padres
Consentimiento
informado de
padres para
participación de
estudiantes en el
proyecto
Presentación de X
objetivos de
investigación a
estudiantes
Creación de Blog

Inmersión de
estudiantes en el
Blog
 31

Presupuesto
 32

BIBLIOGRAFIA

AYMERICH Carme y AYMERICH María (1981) “Expresión y Arte en la Escuela”

Editorial Teide, Barcelona, pág. 5.

GONZALEZ Ornelas, Virginia (2001) “Estrategias de Enseñanza y Aprendizaje)

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LOWENFELD, Víctor (1956) Desarrollo de la Capacidad Creadora I + II, Editorial

Kapelusz, Buenos Aires

ZAPATERO Guillén, Daniel (2007) Aplicaciones didácticas de la realidad virtual al

Museo Pedagógico de Arte Infantil. Tesis Doctoral. Universidad Complutense de
Madrid.

SÁNCHEZ, Beltrán Zulma Patricia (2004-214), Antecedentes de la Educación

Artística Plástica visual en Colombia: revisión de revistas científicas 2004-2014
Estudiante Doctorado Interinstitucional en Educación DIE – UD.

SUAREZ, Alba, PULIDO, Martha y MONSALVE, María (2016) Las

Manifestaciones Artísticas Como Herramienta Didáctica Para Mejorar Los
Procesos Semióticos En La Escuela (tesis de especialización) Fundación
Universitaria Los Libertadores. Bogotá, D.C.

READ, Herbert, Educación por el Arte. Editorial Paidos, Barcelona- España,

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MARTINEZ, Hari y Vargas, Judith (2015). Diagnóstico de la competencia

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Secretaria de Educación Distrital de la ciudad de Bogotá (tesis pregrado)
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 33

MINISTERIO DE EDUCACION NACIONAL (Colombia), Serie lineamientos

curriculares, educación artística. Bogotá: 2000. Pag.50. Disponible en
www.mineducacion.gov.co, www.colombiaaprende.edu.co.

DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL
 Curso 2014-2015

MARCO CONCEPTUAL, Artes visuales