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LA SEGUNDA POLIFONÍA DE
VOCES DIVERSAS
E
l 20 de julio del 2008, el Mi-
nisterio de Cultura convocó a
artistas, gestores culturales,
autoridades nacionales y loca-
les, medios de comunicación,
empresa privada, instituciones
y ciudadanía, para celebrar el Grito de Inde-
pendencia a través de la diversidad de nues-
tras músicas. Ese día, el país celebró alrede-
dor de una gran polifonía de voces.
E
de 2009. Es importante destacar la votación
masiva de este concurso, que alcanzó un regis-
l maestro Pacho Galán, fallecido
tro de 151 mil 801 votos durante los 37 días de
en 1988, no solo creó el merecum-
duración.
bé, sino que además se atrevió, en
los años cincuenta, a hacer mez-
A través de este concurso nacional, el Ministe-
clas arriesgadas para la época, en
rio quiso resaltar el trabajo que han realizado
los que combinaba gaitas y bam-
los músicos de las diversas regiones del país.
bucos, y potenciaba el sonido de las cumbias y
Maestros que con su oficio representan lo mejor
de los porros.
del alma de nuestro pueblo y son ejemplo para
las futuras generaciones.
Lucho Bermúdez, fallecido en 1994, viajó por
la Costa Caribe y en la población de María la
Estos 32 Maestros de la Música Colombia-
Baja encontró a una afrocolombiana que pren-
na recibirán un homenaje en el marco de los
día las velas para la cumbiamba. Ella le dio la
conciertos de las capitales departamentales.
idea para componer ‘Prende la vela’, que luego
Asimismo, Sayco se sumará a este reconoci-
su orquesta popularizó y que ahora interpretan
miento mediante una donación en dinero. Se-
incluso las bandas municipales.
gún la ministra de Cultura, Paula Moreno, “es-
tos maestros son los verdaderos constructores
En el interior del país, el pereirano Luis Car-
del patrimonio musical del país, pilares de la
los González compuso la letra de versos que José Barros, Alejandro Martelo, Pacho Rada, memoria musical colombiana y promotores
se convirtieron en canciones y que pronto se in- José Macías, José A. Morales, Benigno ‘El de las músicas regionales. A través del Gran
mortalizaron como ‘Aguardiente de caña’, ‘La Mono’ Núñez y Rafael Escalona, han labrado y Concierto Nacional se hace un reconocimiento
ruana’ y ‘Antioqueñita’. Su aporte permitió que permitido los sonidos de la música actual. a estos grandes compositores, autores, intér-
se cultivara el amor por la palabra y que la mú-
pretes e instrumentistas, directores, pedagogos
sica andina se consolidara. González murió en Con la claridad de que solo reconociendo el y gestores, músicos populares o eruditos que,
1985. trabajo de los grandes maestros se puede en- con su obra, han contribuido a la construcción
tender el presente musical del país, el Ministerio de nuestro patrimonio cultural intangible, para
Ellos, junto con otros maestros fallecidos como de Cultura quiere este año reconocer la labor convertirse en parte de nuestra tradición”.
Nació en San Calixto, Norte de Santander, el Mientras sembraba sus semillas musicales con JUAN JOSÉ RAMÍREZ
16 de febrero de 1945. La piña teoramera, la los estudiantes de la Normal y del Instituto de
arepa ocareña, el fríjol bayo y hasta la típica Bellas Artes, donde dictó clases de guitarra po- Juan José Ramírez lo tiene claro: ganarse el
cajita de cartón que llevan bajo el brazo la ma- pular, este nortesantanderiano integró diferen- premio como Gran Maestro del Quindío ha
yoría de los ocareños a la hora de viajar, han tes grupos como ‘Alma y Paisaje’, ‘Inspiración’ sido “el logro más inmenso” de su vida y una
sido fuente de inspiración para el maestro Fla- y ‘Colombia Vive’, con los que recorrió el país. “recompensa de Dios” a su labor como do-
minio Molina Vergel, quien a los 17 años se “Con el primero que toqué fue con mi amigo cente. Y toda una vida en su caso no pare-
instaló en la ciudad de Ocaña, sin imaginarse Aníbal Álvarez, quien me enseñó a interpretar ce mucho: tiene apenas 45 años. Pero este
que allí encontraría sus verdaderas vocaciones el tiple, y luego conformamos el dueto ‘Añoran- compositor de música para banda, nacido y
y talentos: la música y la docencia. criado en Armenia, ha dedicado 40 años a la
za’ ”, recuerda con nostalgia.
música y toda su vida productiva a la docen-
cia en su región.
Al igual que un buen típico sancocho santan- Con ese dueto y con el grupo ‘Guayamban’
dereano, sus canciones son el resultado de mu- ganó innumerables premios departamentales
“Estoy recogiendo lo que antes sembré”, ano-
chos ingredientes, pues este talentoso músico se y nacionales, entre los que se destacan: Mejor
gradúo como Maestro superior en la normal de tiplista, conseguido en el Encuentro de música
Ocaña, Idiomas y filología en la Universidad Li-
“Mi elección como Gran Maestro del
andina colombiana ‘Cacique Marquetá’, cele-
bre y, desde su empirismo, se formó como com- brado en Mariquita (Tolima) en 1996; Gana- Quindío es un reconocimiento y un
positor e intérprete. “La música es un idioma y dor de la canción inédita, con el bambuco ‘Mi premio al esfuerzo de enseñar durante
por eso mis estudios me sirven para ponerle la morenita’, en Tamalameque (Cesar) en 1994; tantos años, una bendición de Dios y
cadencia justa a mis versos y estrofas”, acla- fue primer y segundo lugar en el concurso ‘Los el logro más grande de mi vida como
ra Molina. El resultado: cientos de bambucos, Felibres’, dedicado a la canción inédita andi-
músico”.
BLAS SARMIENTO
MIENTO MARIMON - “Hemos hecho una cultura de música colombia-
na inédita y es hora de que nuestro trabajo sea
MICHI SARMIENTO apreciado y valorado por todo el país. Aunque
en realidad, los músicos morimos con grandes
“He sido arreglista del Joe, fui el que le hizo
satisfacciones espirituales que ni el dinero ni la
el tema Rebelión, éxito mundial. También he
fama tienen como pagar”.
LEANDRO DÍAZ
participado en más de dos mil grabaciones,
grabé con Fruko, con la Orquesta ‘Los Corra- “Tengo un hijo que afortunadamente lo
En la actualidad, Michi Sarmiento dicta clases
leros de Majagual’ y fui uno de los pioneros de hace mejor que todos, tiene alma, tiene
particulares de clarinete, trompeta y trombón a
la salsa en Colombia con las Orquestas ‘Michi niños y jóvenes de su departamento, y cifra sus espíritu y eso es lo más importante para
y sus matulleros’ y ‘Michi y su combo bravo’, esperanzas en sus dos hijos, Blas y José María, interpretar el vallenato”.
con la que grabé nueve long play”.
SAN ANDRÉS los viejos”. una foto con Rubén Darío Salcedo en la fecha
que señala la canción cuando en su primera
Ha sido director de varias agrupaciones musi- línea dice: “Ya llegó el 20 de enero”.
cales, de la Orquesta Sinfónica de Costa Rica
y de la Banda Intendencia de San Andrés Islas. “Me siento honrado con la distinción,
Además, ha sido jurado de múltiples eventos aunque igual otros Maestros, como Ca-
musicales dentro y fuera del país, entre ellos lixto Ochoa y Alfredo Gutiérrez, se me-
el Festival del Mono Núñez en Ginebra, Valle,
y el Concurso Nacional de Bandas en Paipa,
recen este reconocimiento. Lo que más
Boyacá. me alegra es que a través de la difusión
de mi música más y más gente puede lle-
MARCOS NEWBALL Como intérprete y arreglista ha recibido nume- gar a conocer Sincelejo”.
rosas distinciones, entre ellas la Medalla Fran-
cisco A. Newball en 1998 y la Medalla Bill &
“Soy uno de los pocos caribe- Mary en 2007.
El poder de las canciones que ha compuesto
ños enamorados de la música Rubén Darío Salcedo queda en evidencia con
Recientemente conformó la agrupación ‘Motu
andina y por consiguiente uno proprio’, un proyecto de música andina colom- ese hecho. Y también por lo que relata su es-
posa, Eliacid Mendoza, con quien completó 42
de los pocos que la interpreta”. biana.
años de vivir juntos. Ella es cristiana evangélica
y su religión le prohíbe unirse con personas de
Fue su amor por la música lo que lo ayudó Sus cualidades artísticas, sumadas a sus co-
a superar su discapacidad, que llegó cuan- nocimientos musicales, le han permitido hacer
do apenas tenía 5 años con el síndrome de un aporte creativo al desarrollo de la música
Guillain-Barré. en la región, partiendo de la resignificación
de los ritmos propios del folclor caucano.
Su música es el resultado de su espíritu innato
y de los conocimientos adquiridos en la aca- A pesar de su juventud, 33 años, y de su corta
demia como estudiante de música de la Uni- pero dedicada carrera como músico, Carlos
versidad del Cauca. También encamina sus Alberto Rivas es consciente de lo que implica
esfuerzos al trabajo de la gestión cultural, al este homenaje. “Es una responsabilidad muy
apoyo, acompañamiento y fortalecimiento de grande con la región y me motiva a continuar
otros grupos musicales que se vienen gestan- trabajando con más fuerza y entrega para se-
do en la localidad y en la región. guir enriqueciendo el patrimonio cultural de
nuestros pueblos”.
Cuando el maestro Neivo Moreno era aún niño Lo más importante para él, con este reconoci-
y sentía el golpe del sueño luego de un día de “Lo importante es dar a miento, es “dar a conocer la música del Chocó
juegos en las calles sin pavimento de Quibdó, y de todas las regiones, para que los colombia-
lo hacía con los arrullos y cánticos que entona-
conocer la música del Cho- nos aprendan a identificarlas y para que cuan-
ba su abuela. A las ocho de la noche, ante la
falta de luz, se reunía en familia, en un grupo
có y de todas las regiones, do un colombiano se encuentre con otro en el
exterior no se sientan extranjero”.
cerrado y en silencio, para escuchar los cuentos para que los colombianos
que nutrían su infancia, y que tenía que repetir
aprendan a identificarlas,
al día siguiente, cuando su abuela le tomaba
la lección. Repetirlos y ponerles atención era
la única manera de que las historias siguieran
y para que cuando un co- NARIÑO
siendo contadas. Lo más mágico para él era lombiano se encuentre con
que cada canción llevaba a un cuento, y cada
cuento terminaba con una canción. otro en el exterior no se
Y todo era música en su infancia, inclusive la
sienta extranjero”.
muerte. En las novenas de difuntos asistía para
oír los cuentos y repetir los versos que se con- no. Animó fiestas, participó en bailes y luego
vertían en alabaos y salves. Y fue cantando se convirtió en el director de la Banda de San
como tuvo acceso, a los 7 años, al coro del Francisco de Asís, que contó con 20 niños y 50 RAÚL ROSERO POLO
Padre Isaac Rodríguez, donde aprendió melo- mayores en un momento dado, y ahora cuenta
días en latín. Neivo cantó casi de inmediato el con más de 70 músicos con formación acadé- “Este homenaje es importante porque el
repertorio clásico y los cantos gregorianos con mica y musical. Pero Neivo también tenía una artista merece ser reconocido por la tie-
los mayores del coro, pero tuvo que aprender faceta como compositor que no había explora- rra que lo vio nacer”.
a pronunciar cada palabra perfectamente para do, y que a partir de ese momento se potenció,
salvarse de ser golpeado con rejo. así como su arraigo por los instrumentos popu- Nació en la ciudad de Pasto (Nariño). Se gra-
lares que habían caído en desuso y que lo llevó duó como Comunicador social de la Universi-
para la Convivencia
el PNMC proyecta la consolidación de 560
escuelas municipales de música, en el marco
P
de la celebración del Bicentenario de la Inde-
or primera vez en la historia, la es, por una parte, la escuela de práctica musi- pendencia.
Música es incluida prioritariamen- cal como proceso pedagógico fundamentado
te en los Planes Nacionales de a partir del concepto “aprender –haciendo”, No hubiera sido posible el Plan de Música y
Desarrollo. Desde el año 2002, propio de pedagogías prácticas y populares cada uno de los logros obtenidos sin el tra-
el Ministerio de Cultura puso en y, por otro lado, la escuela sostenible. bajo en red concertado con administraciones
marcha en todo el territorio co- departamentales y municipales, entidades
lombiano el Plan Nacional de Música para de formación y comunitarias, la Fundación
la Convivencia-PNMC-, con el propósito de Nacional Batuta, la Asociación Nacional de
organizar la política desde una visión integral Música Sinfónica, los Consejos de Música,
del campo musical, uniendo sus dimensiones el Ministerio de Educación e ICETEX, ACO-
culturales y profesionales en el fomento a la FARTES, el Ministerio de Relaciones Exterio-
formación, la creación, la dotación e infra- res, el SENA, la cooperación internacional y
estructura, la información e investigación, la múltiples actores y agremiaciones del sector
circulación, el emprendimiento y la gestión musical.
del sector musical.
El Plan Nacional de Música para la Convi-
El Plan Nacional de Música ha afirmado la vencia celebra desde el 2008 el Grito de la
práctica musical como un derecho de todos; Independencia con el Gran Concierto Nacio-
como una necesidad de garantizar oportuni- nal, cuya base surge de los procesos gestados
dades de desarrollo musical a todos los niños con las Escuelas Municipales de Música y con
y jóvenes del país sin distinciones, ya que el los múltiples actores que han aportado a la
talento musical no es potestad de unos cuan- construcción de esta política pública para la
tos; es un derecho cultural universal. Así mis- música. A su vez, el PNMC concibe el Gran
mo, ha fomentado en el territorio nacional Concierto Nacional como un espacio signi-
el principio según el cual la experiencia y la ficativo para la circulación y la visibilización
práctica musical impulsan el conocimiento y de las diversas estéticas musicales y los in-
la productividad, impactando lo social y, por numerables maestros, intérpretes, arreglistas,
lo tanto, lo económico. De igual modo, conci- compositores, agrupaciones, entre otros, que
Dentro de los principales logros del PNMC hacen de Colombia una tierra de incontables
be la música como dimensión constitutiva del
se destaca el impulso a la integración de la sonidos; una tierra de Legado Musical.
individuo, de su subjetividad y de su reconoci-
práctica musical en los planes departamen-
miento como miembro de la comunidad.
tales y municipales de desarrollo y el avance A cada lector, a cada colombiano, lo invita-
en estrategias de concertación con los diver- mos a ser parte activa de esta política que
Desde esta perspectiva, el objetivo específico
sos campos y ámbitos de la música desde el propende por una sociedad colombiana más
del Plan se cristalizó en la creación y fortale-
reconocimiento a la diversidad sonora, el for- incluyente, equitativa y con mayor calidad
cimiento de escuelas de música en los mu-
talecimiento institucional y la ampliación en de vida para todos. El Plan es una oportu-
nicipios del país promoviendo la educación
cobertura territorial y poblacional. El Plan es nidad para tejer Nación desde la expresión
musical de niños y jóvenes, la actualización
un espacio común en el cual cada día más musical individual y colectiva como factor de
y profesionalización de los músicos, la orga-
y más músicos, compositores, intérpretes, construcción de ciudadanía y de fomento a
nización comunitaria, el diálogo intergenera-
bandas, promotores, gestores, organizacio- los valores, la creatividad, la cohesión social,
cional y la afirmación de la creatividad.
nes e instituciones nacionales e internaciona- el mejoramiento de la calidad de vida y la
les, entre otros, encuentran un lugar para el búsqueda de la convivencia pacífica.
La escuela de música que promueve el PNMC
U
muy interesantes, como el gran ensamble de
no de los objetivos del Gran grupos llaneros, provenientes de diferentes
Concierto Nacional es ten- lugares de Arauca, que incluirán la danza
der puentes entre géneros, en su presentación; el de Montería, con un
generaciones y regiones. ensamble de pelayeras, y el de Barranquilla,
A diferencia de la mayoría que brindará un gran homenaje a Joe Arroyo
de festivales y conciertos y contemplará parejas de baile y como solista
del mundo, que sólo incluyen a un tipo de en el cierre a Juan Carlos Coronel.
artistas, el Gran Concierto incluye diversidad
de formatos, que van desde las composicio- ¿POR QUÉ FUE IMPORTANTE EN ESTA
nes de los grandes maestros a las propuestas SEGUNDA EDICIÓN RESALTAR EL TEMA
de las agrupaciones jóvenes, pasando por las DE LOS GRANDES MAESTROS?
grandes figuras nacionales y haciendo tam-
bién énfasis en los artistas salidos de los pro- Nuestra intención es resaltar la labor de los
cesos locales. maestros que desde sus regiones han desa-
rrollado un trabajo significativo en pro del
desarrollo de la música colombiana. Les ren-
UNA DE LAS MAYORES NOVEDADES EN dimos un homenaje porque han sido ellos los
2009 SERÁN LOS ENSAMBLES. ¿QUÉ que han labrado nuestra diversidad musical.
ENCONTRARÁ LA GENTE?
Iván Benavides, productor Porque su labor ha sido permanente y porque
es importante que los jóvenes que avanzan
El propósito del ensamble es propiciar diálo- artístico del Gran Con- sobre los pasos que ellos ya anduvieron, se-
gos sonoros entre diferentes prácticas. Que cierto Nacional, explica pan quiénes son, cuál es su logro, cuál es su
los jóvenes puedan encontrarse con los ma-
yores, que los sonidos sinfónicos se mezclen
cómo se armó la progra- aporte, para que así el país continúe crecien-
do musicalmente.
con lo considerado popular, que los sonidos mación y cuál es la in-
del Llano o del Pacífico se unan y creen nue-
tención musical detrás de
vos sonidos al lado de orquestas y bandas de
música. cada artista, ensamble y
homenaje que se celebrará
Como el caso de Andrea Echeverry, que can-
tará en Medellín con un coro de niños. O el
este 20 de Julio.
Gran Concierto Nacional 2009 29
El Gran Concierto Nacional da inicio a la
conmemoración del Bicentenario de la Independencia
Revolución, el festejo del nacimiento de nuestra los últimos treinta años del siglo XX, quedó re-
ducida al desfile militar y al acto de inicio de las
La celebración del 20 de República volvió a cobrar sentido. Se conoce lo
realizado en Bogotá el 20 de julio de 1820; sin sesiones del Congreso de la República. Pasivos,
julio ha cambiado con los embargo, merece especial mención la conme- los habitantes del país ya no rememoran en
esa fecha el nacimiento de nuestra democra-
moración que organizó el Cantón de Bogotá
años. En 2009 comienza, (hoy conocido como Funza) el 23 de julio
de 1823: los actos conmemorativos tuvie-
con el Gran Concierto Na- ron como evento principal la escenificación
cional, una forma de ce- de una obra de teatro, escrita en verso, en
la que el personaje central era Policarpa
lebrarlo que deja atrás el Salavarrieta. De esta manera, se asociaron
al recuerdo del 20 de julio de 1810 otros
centralismo y se abre a las eventos y personajes que se relacionaban
de una u otra manera a lo que había vivido
regiones. la naciente República en su búsqueda de la
Independencia.
Por Germán R. Mejía Pavony
La celebración del 20 de julio continuó
La primera celebración del 20 de julio, en 1811, durante el siglo XIX y los rastros históri-
fue realizada con plena conciencia de la mag- cos que dejaron se encuentran de manera
nitud de lo que había sucedido y, por ello, hasta abundante en crónicas, archivos y bibliote-
el calendario cambió: ese año se convirtió en el cas del país. No obstante, esta fiesta tenía
año uno de la Revolución. Esta fecha, ya para claras connotaciones a lo sucedido única-
entonces valorada como fundadora, se siguió mente en Bogotá y, por extensión, Cun-
conmemorando en los años posteriores. 1813 dinamarca. Solo fue hasta 1873 cuando,
fue un año especial: la conciencia de que la de- por medio de la Ley 60, el festejo capita-
claración de Independencia había dado inicio lino cobró el carácter de festividad nacio-
a una época distinta se consolidó en torno a nal. En este sentido, la elección del 20 de
la siembra del Árbol de la Libertad en la Plaza julio como fiesta nacional fue el resultado
Mayor, como entonces se conocía a la Plaza de de una construcción social que tomó varios
Bolívar. Esto, que sucedió en abril, se conclu- decenios en cobrar forma e imponerse so-
yó luego con el juramento de la Independencia bre todo el conjunto del territorio nacional.
absoluta el 20 de julio y la ceremonia median- Sin duda, la Constitución de 1886 recogió
te la cual se despojaron las banderas de los lo que esta dinámica significó en el siglo
símbolos reales y se quitaron de las paredes y XIX: el triunfo de un Estado democrático
puertas todos los signos de la monarquía espa- de talante centralista, tanto en su forma de
ñola. La reconquista española interrumpió es- gobernarse como de entender la Nación. El 20 cia, sino que la convierten en un simple día de
tas conmemoraciones, pues el restablecimiento de julio adquirió así el significado que mantuvo descanso, apenas diferenciado por no ser un
del absolutismo juzgó como alta traición la or- vigente hasta los últimos decenios del siglo XX: lunes ‘Emiliani’. En vísperas del Bicentenario de
ganización republicana que había empezado a la fiesta del centralismo político, del unanimis- la Independencia esto nos lleva a pensar sobre
tomar forma desde 1810. mo ideológico, de la homogeneidad cultural. el papel de las conmemoraciones patrias, y aún
religiosas, en la cotidianidad de los colombia-
Luego del triunfo patriota en la Batalla de Bo- Las décadas pasaron y fueron desgastando el nos.
yacá, el 7 de agosto de 1819, año nueve de la significado que la evocación del 20 de julio de
1810 tenía para los colombianos. Esta, durante Conmemorar es sinónimo de festejar. En ese
Bogotá
los intereses musicales del grupo, muchos
título que encabeza la nueva producción mu-
elementos de la música colombiana se invo-
sical de Kraken en 2009, denominado ‘El año
lucraron, consolidando el sonido actual de la
del Titán’.
Lugar: Parque Simón Bolivar banda.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE CALAMBUCO
ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOGOTÁ BOGOTÁ La orquesta nace a mediados de 2005 con
TOTÓ LA MOMPOSINA Creada en 1967, es una de las orquestas más
la intención de ofrecer una contundente pro-
importantes del país. Inició labores gracias al
BOLAEFUEGO puesta dentro del importante movimiento sal-
auspicio de J. Glotmann S.A. y durante mu-
GUAFA TRÍO chos años Jaime Glottmann fue su presidente,
sero que se viene gestando en la capital del
país. Con músicos de Cali, Quibdó y Bogotá,
50 DE JOSELITO quien estuvo vinculado a ella en carácter de
recupera el sonido de la salsa de los años
Presidente de la Fundación Filarmónica. En su
CALAMBUCO setenta. ‘Como en el barrio’ es el nombre del
primera presentación a nivel internacional, la
KRAKEN Orquesta, bajo la dirección del Maestro Mel-
primer trabajo discográfico de Calambuco;
un álbum conformado por diez temas inédi-
WAMBA vin Strauss, homenajeó al Papa Pablo VI du-
tos que hacen referencia al ambiente de ba-
CAMILO ECHEVERRY rante su visita a Bogotá. Para dicha ocasión,
rrio, al baile y el sentir latino.
CALI
ternando con artistas de la talla de Juanes, demás ritmos de regiones de Colombia.
Café Tacuba, Julieta Venegas, Control Ma-
chete, Babasónicos, Molotov, Aterciopelados
Lugar: Parque las Banderas y Manu Chao.
SWING LATINO
Fue fundada en Cali en 1999 por el bailarín y
ORQUESTA FILARMÓNICA DE CALI coreógrafo Luis Eduardo Hernández. Tiene su
MATECAÑA compañía de baile: Swing Latino Tigo, con-
INTERPRETACIÓN DE MARIMBA Y MÚSI- A lo largo de su trayectoria musical, Mate- formada por más de 60 bailarines de altísi-
CA DEL PACÍFICO caña ha sido reconocida como una de las mo nivel, en las categorías junior y adulto, y
instituciones orquestales de mayor arraigo y 20 bailarines infantiles que emulan el arte de
GRUPO SOL NACER. INDÍGENAS DE popularidad en el mercado local e internacio- sus mayores. La compañía ha ganado cuatro
SILVIA nal. Nació bajo la dirección de Néiver Calero, campeonatos mundiales y casi todos los con-
Harold Herrera y Fernando Tigrero en 1990 cursos nacionales de bailarines de salsa que,
SUPERLITIO en Guacarí, Valle. Ese mismo año grabaron desde el año 2000 hasta el 2007, se han
SWING LATINO Y ORQUESTA CASA- su primer álbum ‘Con sabor a Matecaña’ en realizado en Cali-Colombia, en las diversas
donde se destaca el éxito ‘Se morirá el amor. categorías de la competencia.
BLANCA. A partir de 1996 cambia su estilo musical, y
DR. KRÁPULA en 1997 graba éxitos de diferentes artistas de
épocas anteriores, de género tropical, con su
MATECAÑA estilo propio.
GORDOS PROYECT
Recoge aires de la música tropical colombia-
na y del Caribe como el son, la cumbia, el
merengue, el porro y el chucu chucu, y los
Medellín
interpreta en un formato contundente, de so-
nido robusto, con el único propósito de for-
mar el baile. Esta nueva propuesta surge en Partituras en formato:
Lugar:
la ciudad de Medellín, en enero de 2007 con - Orquestas
Entre Parque EXPLORA y el Jardín Botánico
la convocatoria de José Villa y la consecuente - Banda
‘Joaquín Antonio Uribe’.
- Música tradicional
ENSAMBLE DE BANDAS DE LAS ESCUE- reunión de músicos estudiantes y egresados
- Coro
de la universidad EAFIT. Desde entonces no
MEDELLÍN
LAS DE MÚSICA DE cesa el trabajo en función de un registro so- - Música de Cámara
CREW PELIGROSOS HIP HOP noro y exitosas presentaciones en vivo.
ENSAMBLE DE CUERDAS
CREW PELIGROSOS
GORDOS PROJECT Este grupo de jóvenes busca proyectar, a tra-
NAKI vés de la música hip hop, su entorno en las
calles y esquinas donde viven. Hicieron parte
ATERCIOPELADOS del Programa de Clubes Juveniles del ICBF
y Metrojuventud, con el que lograron rela-
ATERCIOPELADOS cionar el hip hop con iniciativas de organi-
Aterciopelados es una banda colombiana zación, formación, investigación y proyección
conformada hace 17 años por Andrea Eche- desde lo artístico. Este grupo fue creado en
verry (vocalista y guitarra) y Héctor Buitrago 1999, en el barrio Aranjuez de la Comuna 4 Ingrese a:
(bajo, arreglista y productor). Ambos com- de Medellín, con la intención de buscar una http://gcn.mincultura.gov.co
positores han producido nueve álbumes des- alternativa de vida diferente a la violencia que
de que se unieron en Bogotá (incluyendo una se vivía en la ciudad.
compilación de grandes éxitos y dos proyectos Hoy es un grupo base de proyección nacional
en solitario). La música de Aterciopelados es e internacional, constituido por 14 jóvenes
un crisol, una construcción cultural que sigue entre los 14 y 28 años de edad, con una pro-
un camino de exploración personal, de bús- puesta de carácter sociocultural, fundamen-
queda de identidad y de un sonido propio. tada en la formación artística para niños y
Por esto, desde sus inicios, se han dedicado jóvenes, enfocada en el rap, graffiti y espe-
a experimentar y fusionar toda la música del cializada en el break dance.
Enzo Ariza
Secretario General
Catalina Hoyos Vásquez
Coordinadora Grupo de Divulgación y Prensa
Clarisa Ruiz Equipo de Prensa
Directora de Artes
Enrique Patiño
Germán Franco Díez
Director de Comunicaciones
Carolina Pérez
Jaime Acuña
Alejandro Mantilla Ibón Munevar
Asesor del Área de Música Alicia Jiménez