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O curso tem como objetivo a formação de uma precisa figura profissional no âmbito das organizações artísticas
e culturais que seja capaz de interagir proficuamente com a dimensão artístico-cultural das várias
organizações, compreendendo suas reais exigências e agindo como interface com o pedidos das realidades do
mundo econômico e social circunstante.
A ideia principal consiste em oferecer uma sólida base de especialização nas tradicionais ciências das
administração: economia, management e direito. A este núcleo central, juntam-se cursos mais orientados à
práticas gestionais que à teoria. As áreas de referências são: cinema e multimédia, artes visuais, performing
arts, música e setor fonográfico. O percurso se completa com diversos seminários de suporte e de formação
geral fornecidos pelos mais destacados professores de outros departamentos da Universidade de Bolonha.
Além disso, o GIOCA oferece um programa de ‘double degree’ com o Master em Art Management da Carnegie
Mellon University de Pittsburgh, EUA.
A admissão ao GIOCA funciona através de um processo de seleção que avalia a preparação acadêmica, o
conhecimento da língua inglesa, a experiência profissional e a motivação.
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Novo Departamento de Arquitetura – Escola de Engenharia e Arquitetura
A ideia central da proposta didática do novo Departamento é a vontade de repensar a formação dos perfis
profissionais, considerando, por um lado, as transformações em ato e, por outro, a complexidade dos
processos de projeto e construção da arquitetura, da engenharia civil e do design do produto.
Em Cesena, o Curso de Mestrado em Arquitetura forma um arquiteto generalista, segundo um projeto cultural
enraizado na tradição cultural arquitetônica italiana da segunda parte do século XX e, ao mesmo tempo, aberto
ao panorama internacional, por exemplo, através dos Laboratórios projetuais do terceiro ano do curso,
orientados por prestigiados Professores Visitantes estrangeiros.
Em Bolonha, o Curso de Mestrado em Engenharia Civil e Arquitetura forma uma figura profissional entre a
engenharia civil e a arquitetura, fortemente orientada à construção do projeto e ao controle dos processos
construtivos e produtivos.
Além dessa oferta didática tradicional, desde o ano acadêmico passado, há um Curso de Graduação trienal em
Design do produto industrial, orientado à formação de uma figura profissional capaz de conjugar as
competências técnicas com aquelas humanísticas para o desenvolvimento industrial e a comercialização de um
produto. O Designer do produto industrial encontra oportunidade de emprego num amplo leque de setores
industriais. Ele auxilia a concretização de todo o processo de criação de um produto, trabalhando em
escritórios profissionais de elaboração de projetos e consultoria ou escritórios técnicos ou de pesquisa e
desenvolvimento atuantes nos setores industriais.
O Departamento de Arquitetura oferece também um Doutorado em Arquitetura que representa uma ocasião
fundamental para dar continuidade às pesquisas atuais evidenciando por um lado, a ligação com a realidade
bolonhesa e da região, por outro o caráter de internacionalização implícito na identidade da Universidade de
Bolonha.
O ponto forte da pesquisa do Departamento são os numerosos convênios internacionais com institutos,
universidades e empresas industriais do exterior que estimulam os pesquisadores em suas atividades através
de uma proficua troca de ideias e praticas de pesquisa. O Departamento de Arquitetura tem uma tradição de
pesquisa bem consolidada que encoraja e sustenta a interdisciplinariedade nos programas e nos laboratórios
de pesquisa. À luz das competências e experiências acumuladas, o Departamento pode promover e participar
da realizacão de projetos para:
O Departamento pode sustentar as Instituições (1) na formação em áreas específicas (2) na coordenação entre
as micro realidades regionais, para alimentar estratégias de business, novas tecnologias (banda larga,
computadores e aparelhos eletrônicos de consumo) e também finalidades sociais, a integração na comunidade,
o desenvolvimento urbano e o bem-estar (ex. contribuição da criatividade cultural-based para a inovação
econômica e social)
O DISI é um dos maiores departamentos dessa área na Itália e oferece um ambiente estimulante onde seus
estudantes, docentes e pesquisadores, aprendem e trabalham.
Teaching
Com uma experiência quase trentenária de ensino, o DISI persegue a sua missão de formar alunos capazes de
ingressar imediatamente no mundo do trabalho como informáticos e engenheiros informáticos preparados,
concientes e criativos ou de continuar a própria formação com níveis avançados de cursos de mestrado e de
doutorado.
Estudar nos cursos de graduação do DISI significa adquirir competências informáticas completas e variadas,
aprofundando aspectos de base e de elaboração de projetos para compreender em pleno a sociedade da
informação: internet, a rede, os social network, o comércio eletrônico, os sistemas inteligentes, os motores de
pesquisa, o cloud. Ao mesmo tempo, significa contribuir como protagonistas à elaboração de projetos de
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sistemas e aplicações informáticas capazes de melhorar a qualidade de vida e do ambiente, sem excluir as
implicações sociais e éticas das tecnologias que se aprendem a usar.
Research
A missão científica do DISI é perseguir a excelência na pesquisa científica e tecnológica no âmbito informático.
A qualidade dos resultados das atividades de pesquisa do departamento é documentada pelo alto número de
publicações em revistas prestigiadas, pela forte presença na comunidade científica e nos diferentes setores de
interesse e pela elevada participação em projetos regionais, nacionais e internacionais que envolvem o DISI em
vários níveis. As atividades de pesquisa realizadas dentro do Departamento vão dos estudos teóricos sobre as
metodologias da representação, elaboração e comunicação da informação até a experimentação de todas as
novas tecnologias do âmbito informático.
Departamento de Artes
O Departamento de Artes formou-se da junção dos Departamentos de Artes Visuais e o de Música e
Espetáculo. Nele trabalha a maioria dos docentes da Universidade de Bolonha que ensinam e fazem pesquisas
no âmbito das disciplinas artísticas, entendidas na acepção mais ampla: das artes visuais ao teatro e à dança,
da música ao cinema e aos novos meios de comunicação.
Os centros do Departamento oferecem aos alunos de todas as faculdades da Universidade de Bolonha, assim
como aos demais cidadãos, um conjunto de atividades com o objetivo de promover o conhecimento direto das
artes visuais, do cinema, da música e do teatro.
O CIMES realiza iniciativas de caráter formativo e laboratorial, eventos abertos ao público e atividades de
pesquisa aplicada envolvendo artistas, estudiosos e especialistas de várias disciplinas. A partir de 2010 as
programações musicais, teatrais e cinematográficas do Centro estão reunidas sob a comum denominação de
“projetos de cultura ativa”. Não se trata apenas de unir a experiência de poucos em laboratórios e em
seminários, àquela de muito em eventos espetaculares, mas sim de definir uma dialética entre experiência e
conhecimento para plasmar grupos de “especialistas” cada vez mais amplas e motivadas.
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Os “projetos de cultura ativa” do CIMES abordam os processos compositivos dos artistas, as transformações
das técnicas e das linguagens, as interações entre as artes e o mundo social. O objetivo é explorar os
conhecimentos, oferecendo aos espectadores e aos participantes, instrumentos diferentes de intervenção nos
campos da criatividade, da pedagogia, da didática e da participação intelectual.
De importância fundamental para o CIMES são as estreitas relações de colaboração estabelecidas com
numerosas instituições artísticas e culturais, e a atenção dirigida às experiências mais destacadas do panorama
internacional.
Durante os anos La Soffitta deu vida a originais modalidades de projetos, integrando cada vez mais suas
propostas à atividade de pesquisa e aos momentos laboratoriais organizados pelo DAMS.
Desde anos La Soffitta se propõe como lugar não só de hospitalidade mas também de elaboração e
experimentação para práticas e formas expressivas presentes na pesquisa artística contemporânea. O
resultado está presente nos programas de atividades organizadas para projetos: percursos que atravessam
temáticas, gêneros e experiências artísticas, unindo momentos de espetáculo a espaços de aprofundamento
teórico e oportunidades de aproximação mais concretas à pratica.
Os programas da Soffitta se articulam em quatro seções: Teatro, Música, Dança e Cinema, acolhendo iniciativas
pensadas especialmente para o público estudantil mas, de fato, abertas a todos os espectadores da cidade e da
região.
Entretanto La Soffitta promoveu jovens artistas, realidade marginais e emergentes, assim como hospedou
destacadas presenças nacionais e internacionais, tentando sempre conjugar a sensibilidade ao novo com a
valorização e aprofundamento da memória e da herança histórica.
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ZoneModa
Departamento de Ciências para a Qualidade da Vida (Campus de Rimini)
Área Fashion
Dentro da Universidade de Bolonha, na sede do Campus de Rimini, localiza-se o Departamento de Ciências
para a Qualidade da Vida (QuVi), instituído recentemente, que reune saberes de tipo científico, humanístico e
pedagógico, com competências direcionadas à definição de um amplo aspecto social finalizado ao ‘wellbeing’.
Entre as diferentes áreas do Departamento assume uma função central a área ZoneModa, caracterizada por
uma Curso de graduação de três anos em Culturas e Técnicas da Moda e por um Curso de Mestrado em inglês
em Fashion Culture and Management. Além de ser um espaço de didática e pesquisa, é um campo de
projetação que aborda o estudo da moda através de perspectivas transversais e multidisciplinares. A
experiência universitária de ZoneModa é algo de absolutamente específico no panorama italiano, capaz de
dialogar de maneira direta e paritária com a dimensão dos Fashion Studies Internacionais que desde muitos
anos estão apostando na cultura da Moda como momento estratégico de aplicação no campo das disciplinas
de área humanística.
O selo ZoneModa tornou-se, com o tempo, a maneira para representar a maior parte de atividades através de
eventos, exposições, conferências, seminários, workshop, laboratórios, congressos, a revista científica
ZoneModaJournal, a web tv ZoneModa Web Cell, o Tecnopolo em Tecnologias inovativas para a Moda, um
catálogo editorial único no panorama nacional intitulado "Culture, moda e società" (Culturas, moda e
sociedade), publicado pelo editor Pearson Bruno Mondadori e dedicado aos estudos culturais com especial
atenção aos fenômenos ligados aos sistemas da moda.
Na atual articulação de ZoneModa, os ensinos que traçam o percurso formativo dos alunos propõem a junção
de disciplinas mais teóricos-culturais com outras ligadas à atividades profissionalizantes e ao mercado do
trabalho. Tal proposta insere-se no quadro de uma oferta formativa capaz de fornecer os instrumentos teóricos
funcionais à leitura dos fenômenos da moda, ao conhecimento das metodologias do processo criativo e
expositivo, sem dispensar do estudo dos mecanismos empresariais e organizativos do mundo da moda.
Há alguns anos, os cursos de graduação em moda participam do Tavolo della Moda (Mesa da Moda) que vê a
Universidade ser parceira ativa em consultorias e projetos junto com representantes e delegados de
instituições locais (Unirimini, CNA Rimini) e de empresas de moda, como Gilmar, Jonofui, Fuzzi, Aeffe.
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FASHION CULTURE AND MANAGEMENT (FCM) - second cycle degree course
O Curso se focaliza em duas principais plataformas acadêmicas, uma baseada na tradição dos estudos culturais,
outra ligada às disciplinas econômicas.
O FCM articula-se em três percursos. O primeiro ano tem caráter introdutório e inclui uma série de cursos em
comum. A partir do segundo ano, os alunos são chamados a definir o próprio percurso entre as seguintes
opções:
3) Fashion Trends – o objetivo é formar alunos capazes de reconhecer as tendências principais na moda e suas
influências no mercado.
As palestras previstas serão ministradas pelos seguintes docentes: Simone Ferriani (Universidade de Bolonha),
Fréderic Godart (INSEAD, Paris), Yuniya Kawamura (Fashion Institute of Technology, New York), Nathalie Khan
(Central Saint Martins, London), Stoyan V. Sgourev (ESSEC Business School, Paris), Danilo Venturi (Polimoda
FLorença), Martine Villelongue (Université de la Mode, Lyon 2). Um encontro inteiro será dedicado à atividade
de workshop com um senior designer do Aeffe Group.